Druhy umění a jejich klasifikace. Při hledání stylu – „já a umění“, vizuální umění

Každý chápe význam umění jinak: někdo ho povznáší a vychvaluje, jiný ho vyzvrací do propasti emocí. Bez uměleckých děl se člověk obejde každodenní život, ale emocionální hlad potřebuje znalost skutečného umění, které dává pocit štěstí, radosti a klid v duši. Dokáže člověka přenést do světa snů a fantazií, které každý vyjadřuje různé typy umění. Podíváme se na ně níže.

Výtvarné nebo prostorové umění

výtvarné umění

Tento typ kreativity si klade za cíl reprodukovat okolní svět a vnímat jej vizuálně. V zájmu tohoto druhu umění mnoho umělců opustilo klidný, dobře živený život a upalovalo na oltář umění. Díla mistrů se stala příčinou politických střetů a válek. Sběratelé byli připraveni uvalit na sebe kletbu. To je to, co jsou lidé ochotni udělat pro umění.

• Malování. Umění zobrazovat realitu barvami. Skládá se z předmětů zobrazených v různobarevné paletě na povrchu. Umělec může vyjádřit svůj vnitřní svět a emoce na plátně, stojanu a kartonu. Tento žánr je rozdělen do několika typů: stojan, monumentální, miniaturní.
• . Umění zobrazovat předměty tahy a liniemi. Na jedné straně to mohou udělat dospělí i děti, kteří mají pouze list papíru, barvy a tužky. Jenže ne všechno je tak jednoduché a kdo věří, že grafika je veřejně dostupná, je na omylu. Tento komplexní vzhled které se musíte naučit, pokud se chcete stát mistry tohoto podnikání. Umělec aplikuje tahy, linie a skvrny na rovinu (dřevo, kov, budovy, karton atd.) pomocí jednoho nebo dvou barevná schémata(v některých případech můžete použít velký počet). Tento žánr se dělí na několik typů: stojan, počítač, časopis a noviny, kniha, aplikovaný a průmyslový.
• Sochařství. Svá díla umělec vyjadřuje z pevných a plastických materiálů, které mají trojrozměrnou podobu. Díla zachycená v materiálech jsou schopna zprostředkovat vitalita předměty stvoření. Tento typ se dělí na několik typů: sochařství malých forem, monumentální, stojanové, malé plastické a monumentální - dekorativní.

Konstruktivní umění

Mistr vyjadřuje svou kreativitu v reprodukce uměleckých staveb, které organizují prostorově-objektivní prostředí kolem nás , přičemž nic nezobrazuje. Dělí se na dva žánry:

• . Vychází ze života, názorů a ideologie společnosti a snadno se přizpůsobuje měnícím se stylům v různých historická obdobíživot. Tento žánr je rozdělen do několika typů: urbanismus, krajina a architektura objemových struktur.
• Design. Jedná se o estetický symbol moderní svět. Vytvářením mistrovských děl designér svou kreativitou upevňuje styl doby. Je rozdělena do několika žánrů: výstava, téma, krajina, interiérový design, oblečení a knihy.

Umění a řemesla

Kreativní práce tohoto umění mít praktické využití v každodenním životě . Základem tohoto umění jsou různá odvětví tvůrčí činnosti zaměřená na tvorbu umělecké výrobky s užitkovým a umělecké funkce. Dělí se na několik typů:

• keramika;
• kování;
• sklo;
• gobelín;
• hliněná hračka;
• šití;
• nášivka;
• přikrývky;
• umělecké zpracování kůže;
• tkaní;
• vitráže a mnoho dalšího.

Dočasná umění

Skladatel vyjadřuje své duchovní krásu a obraz světa prostřednictvím zvukových tónů a rytmů, smysluplný a organizovaný uspořádaným způsobem. Toto je duchovní jazyk hmotného světa, reprodukovaný pomocí hudební nástroje (jejich základem je rezonátor), nevědomky uchopené uchem. Druhy hudby lze dělit podle různých kritérií, např. podle charakteru provedení se dělí na druhy jako vokální, instrumentální, komorní, sólová, elektronická, vokálně-instrumentální, sborová a klavírní. Podle stanoviště – vojenské, církevní, náboženské, taneční a divadelní. V zásadě se však dělí na dva typy:

• hlasitý;
• instrumentální.

Nejčastěji tento druh umění znamená pouze beletrie, ale ne všechno je tak jednoduché. Kromě toho sem patří vědecká, filozofická a další díla, která odrážejí názory lidí. Zde jsou díla tvořena slovem a písmem. Odrážejí souhrn oborů vědění samostatná věda nebo specialita. Literatura se dělí na takové druhy, jako je naučná, technická, vědecká, umělecká, referenční, memoárová a dokumentární próza. Vytvořeno v několika žánrech:

• folklór;
• próza;
• poezie.

Časoprostorové umění

Jedná se o kombinaci několika druhů umění, jako je literatura, choreografie, hudba, poezie a tak dále. Divadlo má své vlastní názory a pohledy na zobrazování reality a dělá to pomocí dramatická akce . Jde o kolektivní umění, vyjadřující své myšlenky za pomoci herců, režisérů, scénáristů, scénografů, skladatelů, kostýmních výtvarníků a maskérů. Skládá se z několika typů, např činoherní divadlo, loutka, opera, balet a pantomima.

Pohled umělecká tvořivost, na základě různých technické metody nahrávání a přehrávání obrazů v pohybu za doprovodu zvuku. Existuje několik druhů tohoto umění – jsou to hrané filmy, dokumenty a krátké filmy.

Vyjadřování emocí a vnitřních prožitků prostřednictvím pohybů těla uspořádaných v konkrétní práce, za doprovodu hudby. Lidé mají možnost vyjádřit své pocity, témata, nápady prostřednictvím pantomimy, kulis a kostýmů. Má své vlastní směry a styly: společenský tanec, historické, rituální, folkové, akrobatické, popové a klubové.

• ART v citaci Wiki:
  Data: 2009-08-26 Čas: 08:49:16 - = A = * A umění? - Pouze hra, podobná pouze životu, podobná pouze...
• UMĚNÍ v Nejnovějším filozofickém slovníku:
  termín používaný ve dvou významech: 1) dovednost, schopnost, obratnost, obratnost, pokročilé znalosti záležitosti; 2) tvůrčí činnost zaměřená na vytváření uměleckých...
• UMĚNÍ
  (řecky - techne, lat. - ars, anglicky a francouzsky - umění, italsky - arte, německy - Kunst) Jedna z univerzálních...
• UMĚNÍ ve Slovníčku pojmů výtvarné umění:
  - 1. Umělecká tvořivost obecně - literatura, architektura, sochařství, malířství, grafika, dekorativní a užité umění, hudba, tanec, divadlo, kino a další...
• UMĚNÍ ve výrocích slavných lidí:
  
• UMĚNÍ ve slovníku One věta, definice:
  - prostředník toho, co nelze vyjádřit. Johann Wolfgang...
• UMĚNÍ v aforismech a chytrých myšlenkách:
  prostředníkem toho, co nelze říci. Johann Wolfgang...
• UMĚNÍ v základních termínech používaných v knize A.S. Akhiezera Kritika historické zkušenosti:
  - specializovaná forma lidské činnosti, zvláštní stránka jakékoli její formy, včetně náboženství, vědy atd. A prostřednictvím jakési fúze...
• UMĚNÍ
  nakladatelství, Moskva. Založeno v roce 1936. Literatura o dějinách a teorii výtvarného umění a architektury, divadla, kina, rozhlasu a televize; alba...
• UMĚNÍ v Bolshoi Sovětská encyklopedie, TSB:
  jedna z forem veřejné povědomí, komponent duchovní kultura lidstva, konkrétní rod prakticko-duchovní poznávání světa. V tomto ohledu I....
• UMĚNÍ PROTI Encyklopedický slovník Brockhaus a Euphron:
  umění a umělecko-kritický časopis, ed. v Moskvě od roku 1905 měsíčně. Ed.-ed. N.Ya....
• UMĚNÍ v Moderním encyklopedickém slovníku:
  
• UMĚNÍ v Encyklopedickém slovníku:
  1) umělecká tvořivost obecně - literatura, architektura, sochařství, malířství, grafika, dekorativní umění, hudba, tanec, divadlo, kino atd. V ...
• UMĚNÍ v Encyklopedickém slovníku:
  , -a, srov. 1. Kreativní reflexe, reprodukce reality v uměleckých obrazech. I. hudba. I. kino. Výtvarné umění. Dekorativní a užité umění. 2. ...
• UMĚNÍ
  "UMĚNÍ CINEMA", měsíčník. lit.-umění. a kriticko-žurnalistický. časopis, od roku 1931, Moskva. Zakladatelé (1998) - Stát. Fakulta kinematografie Ruské federace, Unie kameramanů...
• UMĚNÍ ve Velkém ruském encyklopedickém slovníku:
  "UMĚLECKÝ PRŮMYSL", měsíčník. ilustrovaný časopis, v letech 1898-1902 vydávaný v Petrohradě Společností pro podporu umění, ed. N.P. ...
• UMĚNÍ ve Velkém ruském encyklopedickém slovníku:
  "ART FOR ART" ("čisté umění"), tzv. řadu estetických koncepty, které potvrzují sebedokončení umění. kreativita, nezávislost umění na politice a společnosti. požadavky. ...
• UMĚNÍ ve Velkém ruském encyklopedickém slovníku:
  "ART", časopis o umění. soudní spor Základní v roce 1933 (neobjevil se v letech 1941-46), Moskva. Vydáno jako orgán Ministerstva kultury SSSR, ...
• UMĚNÍ ve Velkém ruském encyklopedickém slovníku:
  "ART", Státní nakladatelství. Ústav pro tisk Ros. Federace, Moskva. Základní v roce 1936. Literatura o historii a teorii obrazů. žaloby a...
• UMĚNÍ ve Velkém ruském encyklopedickém slovníku:
  UMĚNÍ, umění. kreativita obecně - literatura, architektura, sochařství, malba, grafika, umění a řemesla, hudba, tanec, divadlo, kino a další druhy...
• UMĚNÍ v úplném akcentovaném paradigmatu podle Zaliznyaka:
  umění, umění, umění, umění, umění, umění, umění, umění, umění, umění, umění, ...
• UMĚNÍ ve Slovníku epitet:
  Tvůrčí umělecká činnost. Bezmezný, bezzásadový, sterilní, nesmyslný, nesmyslný, brilantní, bojovný, věčný, militantní, vzrušující, magický, svobodný (zastaralý), vznešený, humanistický, humanitární (zastaralý), ...
• UMĚNÍ v Populárním vysvětlujícím encyklopedickém slovníku ruského jazyka:
  -a, s. 1) Umělecká kreativita obecně; reflexe, reprodukce skutečnosti v uměleckých obrazech. Památky umění. Současné umění. ...nejlepší památka...
• UMĚNÍ v tezauru ruské obchodní slovní zásoby:
  Syn: dovednost,...
• UMĚNÍ v tezauru ruského jazyka:
  Syn: dovednost,...
• UMĚNÍ v Abramovově slovníku synonym:
  umění. Výtvarné umění: hudba, malba, sochařství (sochařství), architektura (architektura), mozaika; poezie, tanec, mimika, zpěv, herectví atd. Viz povolání, znalosti,...
• UMĚNÍ v ruském slovníku synonym:
  Syn: dovednost,...
• UMĚNÍ v Novém výkladovém slovníku ruského jazyka od Efremové:
  St 1) Tvůrčí umělecká činnost. 2) Kreativní průmysl umělecká činnost. 3) Systém technik a metod v kom. obory praktické činnosti; ...
• UMĚNÍ v Lopatinově slovníku ruského jazyka:
  umění,...
• UMĚNÍ v Ožegovově slovníku ruského jazyka:
  právě to, co vyžaduje takovou dovednost, vojenské mistrovství atd. umění je kreativní reflexí, reprodukcí reality v uměleckých obrazech a hudbě. I. kino. ...
• UMĚNÍ v Modern Explanatory Dictionary, TSB:
  1) umělecká tvořivost obecně - literatura, architektura, sochařství, malířství, grafika, dekorativní a užité umění, hudba, tanec, divadlo, kino a další druhy...
• UMĚNÍ PROTI Výkladový slovník ruský jazyk Ushakov:
  umění, srov. 1. pouze jednotky Tvůrčí umělecká činnost. Dělat umění. Nové trendy v umění. 2. Obor tvůrčí umělecké činnosti. Základní...
• VIZUÁLNÍ MYŠLENÍ
  , způsob kreativní řešení problematické úlohy z hlediska figurativního modelování. Základem V.m. působí jako vizuálně efektní a vizuálně-figurativní myšlení, kde při srovnání...
• OSOBNÍ KONTAKTY v Adresáři zázraků, neobvyklé jevy, UFO a další věci:
  pozemští kontaktéři, kteří v procesu komunikace se zástupci KC s nimi vstoupili do přímé vizuálně-řečové (telepaticko-vizuální) komunikace. Obvykle případy takového kontaktu...
• FEMINISTICKÁ FILMOVÁ KRITIKA ve Slovníku pojmů genderových studií:
  Filmová studia se stávají důležitou složkou feministická teorie od konce 60. let 20. století a debaty té doby se soustředily převážně kolem...
• OP-ART ve Slovníku postmodernismu:
  (OP-ART) (vizuální umění) (anglická optika, optická - optická) - umělecký směr neokonstruktivismus (viz neokonstruktivismus) v tradici zralého modernismu (viz modernismus), ...
• KUBISMUS ve Slovníku postmodernismu:
  - směr modernismu, který se pokoušel prostřednictvím umělecké tvořivosti modelovat specifickou teorii poznání, založenou na předpokladu antipsychologismu (viz Antipsychologismus). Klasický...
• KONCEPTUÁLNÍ UMĚNÍ ve Slovníku postmodernismu:
  - nejradikálnější směr v rámci avantgardy „nové vlny“ (viz „ Nová vlna"avantgarda"), založený na presumpci odmítnutí genetické spojení umělecký...
• FIREMNÍ v Lexikonu neklasiky, umělecké a estetické kultury 20. století, Bychkova:
  „Koncept, který vznikl v procesu hledání popisu reality, který by byl prostý antropomorfizujících kódů. Řešení problému T. je spojeno...
• LE CORBUSIER v Lexikonu neklasiky, umělecké a estetické kultury 20. století, Bychkova:
  (Le Corbusier) - pseudonym Charles Edouard Jeanneret (Ch. Ed. Jeanneret) (1887-1965) francouzský architekt, designér, teoretik v oblasti umělecké formace a ...
• KRUTOST v Lexikonu neklasiky, umělecké a estetické kultury 20. století, Bychkova:
  V umění. Ve 20. století ovlivněna Nietzscheho filozofií a studiemi Freuda a Freudiánů v umělecký prostor a hlavně v...
• KURATSUKURI NO TORI v encyklopedii Japonsko od A do Z:
  (počátek 7. stol.) - sochař. Jeho dědeček, naturalizovaný čínský řemeslník v Japonsku, se proslavil výrobou sedel (kuratsukuri). Otec, Kuratsukuri no Tasuna, získal...
• 1972.10.30
  Poggiorsini, Itálie. Letadlo Aero Transporti Italiani Fokker F-27 Friendship 200 havarovalo. Zemře všech 27 lidí na palubě. Vizuální výstup...
• 1969.09.09 na stránkách historie Co, kde, kdy:
  15:29. Ferland, Indiana, USA. Douglas DC-9-31 společnosti Allegheny Airlines a Piper Cherokee PA-28 společnosti Forth Corporation se ve vzduchu srazí. ...
• GRAFICKÉ PRÁCE v Pedagogickém encyklopedickém slovníku:
  ve výuce, vizuální design učitelem a studenty vzdělávací informace; zjednodušený náčrt detailů studovaných objektů, jejich symbol; sestavování diagramů, grafů,...
• SKOPY ve Velkém encyklopedickém slovníku:
  (z řeckého skopeo - dívám se) část těžká slova, význam: pozorování, vizuální studium (např....
• PRŮZKUM ve Velkém encyklopedickém slovníku:
  (z latinského recognosco - inspekce) ve vojenských záležitostech - vizuální studie nepřítele a terénu v oblasti nadcházejících nepřátelských akcí osobně...
• MĚSÍC ve Velkém encyklopedickém slovníku:
  Přirozená družice Země se od ní nachází v průměrné vzdálenosti 384 400 km. Sklon dráhy k rovině ekliptiky je 5 °8? 43?,…
• INTROSKOPIE ve Velkém encyklopedickém slovníku:
  (z lat. intro - uvnitř a...skopie) vizuální pozorování předmětů nebo procesů uvnitř opticky neprůhledných těles, v neprůhledných prostředích (látkách). ...

Odborníci dávají termín „umění“ různé definice, protože je nemožné obsáhnout celý ten obrovský význam, který toto slovo nese, do jednoho pojmu, jedné fráze. Pro lidstvo plní spoustu užitečných funkcí. Umění formuje duchovní hodnoty a podporuje porozumění kráse.

Co je umění

Zopakujme, že existuje několik definic pojmu „umění“. Za prvé toto vysoká úroveň dovednost člověka v jakékoli oblasti činnosti. Abychom to vysvětlili podrobněji, lze to nazvat schopností kreativně reprodukovat realitu pomocí estetiky umělecké obrazy, předměty, akce. Hlavními druhy umění jsou duchovní kultura společnosti.

Předmětem umění je souhrn vztahů mezi světem a člověkem. Forma existence - umělecké dílo, jejichž projevovým prostředkem může být slovo, zvuk, barva, hlasitost. Hlavním cílem umění je sebevyjádření tvůrce prostřednictvím jeho díla, které je vytvořeno tak, aby v divákovi vyvolalo emoce, zážitky a estetické potěšení.

Různé druhy umění, jejichž klasifikační tabulka ukazuje jejich rozdělení na druhy, využívají místo striktních jednoznačných pojmů imaginaci a iluzornost. V lidském životě působí jako prostředek komunikace, obohacování znalostí, výchovy k hodnotám i jako zdroj estetických radostí.

Základní funkce umění

Druhy umění (jejich tabulka je uvedena níže) existují ve světě k plnění určitých společenských funkcí:

1. Estetický. Reprodukce reality podle zákonů krásy. Vliv na formování estetický vkus, možnost prožívat a cítit emoce. Schopnost rozlišovat mezi vznešeným a standardním, krásným a ošklivým.
2. Sociální. Ideologický vliv na společnost, proměna sociální reality.
3. Náhradní. Řešení psychické problémy, Obnovení duševního klidu a rovnováhy. Odpoutání se od šedé reality a každodenního života kompenzováním nedostatku harmonie a krásy.
4. hédonistický. Schopnost přinést pozitivní emoce skrze kontemplaci krásy.
5. Poznávací. Studium a poznávání reality, s jehož pomocí jsou zdrojem informací o veřejných procesech.
6. Prognostický. Schopnost předvídat a předvídat budoucnost.
7. Vzdělávací. Vliv na formování osobnosti a mravní formace osoba.

Klasifikace uměleckých forem

Umění nemá jedinou formu ztělesnění. V tomto ohledu je klasifikován podle různých kritérií do žánrů, rodů, typů, poddruhů. Neexistuje jeden obecně uznávaný systém, proto se umění dělí do skupin podle určitých faktorů.

Dynamika je jedním z kritérií, podle kterých se druhy umění klasifikují. Tabulka v tomto článku ukazuje, jak jsou typy kreativity rozděleny podle tohoto schématu. Takže podle své dynamiky se umění dělí na:

Dočasný (dynamický);

Prostorové (plastové);

Časoprostorové (syntetické).

Podle vyjádřených emocí a vyvolaných pocitů se dělí na žánry: komedie, tragédie, drama atd.

Druhy umění jsou také určeny použitými materiály:

Tradiční - barvy, hlína, kov, sádra, dřevo, žula, plátno;

Moderní - elektrotechnika, počítače;

Hlavní klasifikační systém identifikuje 5 hlavních druhů umění, z nichž každý má navíc několik podtypů:

Aplikovaný (práce);

Dobře;

Spectacular (hra);

Zvuk;

Slovní.

Pro jasný příklad jsme vám poskytli souhrnnou tabulku, která obsahuje všechny hlavní druhy umění.

Literatura

Nosič materiálu literární typ umění je slovo, s jehož pomocí vznikají umělecké obrazy a psané texty. Může odrážet epické vyprávění o určitých událostech, lyrické odhalení autorova vnitřního světa a prožívání, dramatickou reprodukci odehraných akcí.

Literatura se dělí na:

Historický;

Vědecký;

Vzdělávací;

Umělecký.

Informace.

Žánry děl jsou určeny druhem, formou, obsahem.

Hudba

Existuje také umění schopné přenášet emoce slyšitelnou formou – hudba. Je ztělesněním uměleckých obrazů, představ, emocionálních zážitků pomocí ticha a zvuku uspořádaného zvláštním způsobem. Toto je umění zaznamenané reprodukcí a notovým záznamem. Hudba se podle svých funkcí dělí na náboženskou, vojenskou, taneční a divadelní. Podle svého provedení může být: instrumentální, elektronický, vokální, sborový, komorní. Základní hudební žánry a pokyny jsou:

Odrůda;

Alternativní;

Mimoevropský;

Etnický;

Populární;

Klasický;

avantgarda.

Užité (pracovní) umění

Užité umění (tabulka je nazývá také prostorové) zahrnuje architekturu a

Architektura pomáhá tvarovat prostorové prostředí. S jeho pomocí se provádí návrh a konstrukce různých konstrukcí. Pomáhá vytvářet budovy, které lidé potřebují, aby odpovídaly jejich duchovním potřebám.

Architektura je úzce spjata s rozvojem techniky a technologií, proto lze s její pomocí posuzovat vědecké úspěchy a umělecké rysy různé éry. Mezi nejznámější historické slohy budov patří baroko, secese, klasicismus, renesance a gotika. Podle účelu staveb se architektura dělí na veřejnou, průmyslovou, obytnou, zahradnickou atp.

Dekorativní a užité umění jsou tvůrčí činnost, zaměřené na vytváření předmětů, které současně uspokojují umělecké, estetické a každodenní potřeby lidí. Dekorativní a užité umění má do jisté míry národnostní a etnický charakter. Mezi jeho hlavní typy patří: pletení, vyšívání, tkaní krajek, pyrografie, origami, quilling, keramika, tkaní koberců, umělecká malba a zpracování různé materiály atd. Produkty jsou vyrobeny pomocí různé materiály a technologie.

Výtvarné umění

Fotografie, sochařství, malba, grafika jako forma umění, která využívá obrazy, jasně ukazují realitu v hmatatelných uměleckých podobách.

Malba je barevná reprezentace reality v rovině. Toto je jeden z nejstarší druh umění. V závislosti na tématu obrazu existují takové historické, bitevní, mytologické, zvířecí, zátiší, krajiny, portréty, každodenní.

Grafika jako umělecká forma je vytvoření kresby čárou na listu nebo pomocí řezačky na pevný materiál s následným otiskem na papír. Tento typ kreativity se v závislosti na způsobu kresby dělí na podtypy: rytina, bookplat, plakát, dřevoryt, litografie, linoryt, lept, tisk. Nechybí ani knižní průmyslová a počítačová grafika.

Fotografie je umění dokumentárního záznamu vizuální obraz, která se provádí pomocí technických prostředků. Má téměř stejné žánry jako malba.

Socha je vytvořením trojrozměrného objemu Pomocí tohoto umění jsou vytvořeny reliéfní a kulaté obrazy. Podle velikosti se dělí na stojanové, monumentální a dekorativní.

Velkolepé (hrané) umění

Velkolepé formy umění jsou zaměřeny nejen na lidi, ale také na jejich zábavu. Je to právě člověk, kdo je hlavním objektem, s jehož pomocí performance art je zprostředkován divákovi. Má několik směrů.

Choreografie je umění tance. Jde o konstrukci obrazů pomocí plastických pohybů. Tance se dělí na společenské, rituální, lidové a moderní. Choreografické umění Balet je postaven na hudebních a tanečních obrazech, které vycházejí z určité zápletky.

Kino je syntézou určitých druhů umění – divadla, tance, literatury. Má mnoho žánrů (komedie, drama, thriller, akce, melodrama) a podtypů (dokument, fikce, seriál).

Cirkus je ukázkou zábavných představení. Zahrnuje klaunství, akrobacii, reprízu, pantomimu, kouzelnické triky atd.

Divadlo, stejně jako kino, sestává z kombinace několika typů kreativity - hudba, literatura, zpěv, výtvarné umění, choreografie. Může být činoherní, operní, loutkové, baletní.

Rozmanitost je umění malých forem, které má lidovou a zábavnou orientaci. Zahrnuje choreografii, vokály, mluvené slovo a další.

Lidstvo tvoří a studuje umění po staletí. Je největším duchovním a kulturním bohatstvím společnosti a hraje obrovskou roli v jejím rozvoji a zlepšování.

Pokračujeme v naší cestě hlouběji do sebe. Minule jsme mluvili o asociacích v přírodě. Nyní si povíme o tom, co je vytvořeno lidskou rukou, o umění . Už na úsvitu komunity jsme kreslili paralely s hudbou. . Nebudeme to opakovat =) pokud jste to nestihli, vyplňte to prosím soukromě =)

Pohybů, které lze v umění identifikovat, je tolik, že jsem to musel rozdělit na dvě sdělení. Nejprve se pokusme přiřadit k výtvarnému umění – malbě, architektuře, dekorativnímu a užitému umění. A příště půjdeme do hlubšího „slovního“ umění pro sebepochopení – kino, knihy, poezie, pohádky atd.

Předem se omlouvám za takové výrazy, jen mě nenapadlo, jak jinak všechny tyto druhy umění nazvat.

Výtvarné umění vám ukáže nejen styl – personu, ale také vnímání sebe sama. Toto cvičení má další bonus v tom, že se protíná s vaším vnímáním linie. A zde si můžete porovnat, jak harmonický dojem z vašeho vzhledu je a co chcete ukázat. A navíc vy sami (!) pravděpodobně najdete pro své řádky velmi příjemné asociace.

Dolce far Niente - John William Godward 1861-1922

Dnes tedy budeme hledat odpovědi na následující otázky:
1) Najděte obrazy, které nejlépe odrážejí vaši vnitřní podstatu, vaši energii. Může to být cokoliv – i obrazy slavných umělců a neznámé. A portréty, krajiny a vše, co máte rádi. Vysvětlete svou volbu a proč.

2) Už je to složitější – s jakou architekturou byste se mohli spojit a proč?

3) Pokud jde o dekorativní - užité umění- šperky, interiérové ​​předměty, co si můžete spojit sami se sebou?

Až najdete odpovědi, zkuste je dát do koláže a nahraďte fotografie

1) Obrázky

Nejblíže mému vnitřní svět obrazy Íránce Mahmouda Farshchyan. Mají něhu, která je mi blízká, jednotu s přírodou, ale ne na „přírodním základě“, ale na magii. Mají pohádku. Mnoho zápletek je buď lehce mystických nebo romantických. A mají příchuť 1000 a 1 noc =). Obrazy samy o sobě mají spoustu detailů, houbovité zajímavé barvy. Smyslná romantika + kreativita.

Tato karta, kterou jsem našel na Pinterestu, také odkazuje na smyslnou romantiku. Toto je moje vnitřní Afrodita, autora bohužel neznám, ale je to považováno za „portrét španělské ženy“. Překvapivě se protíná s mým smyslem pro sebe – hravá, přesto smyslná, bez přísnosti, ale svévolná, ne jednoduchá.
smyslná romantika.

Od dětství mě velmi imponovaly Vrubelovy obrazy. Byl jsem jimi fascinován, i když jsem cítil určitý strach. Tohle je nějaký druh temná strana, co tam je, ale co se neukazuje, temné touhy a temná mystika. Šedivé zamlžené barvy.
Kreativní styl člověka + drama + trocha romantiky

Protože obecně cítím zvláštní přitažlivost k umění počátku minulého století, snažil jsem se hledat sám sebe v Mukhových obrazech. Tady jsem Luna. Tajemná, jasně udržující jakési tajemství a zároveň něžná.
Kreativita + smyslná romantika, kapka dramatu v temnotě obrazu.

2) Architektura.
Líbí se mi středomořská/marocká architektura. Jak malé domky zdobené složitými zdobenými detaily, tak větší domy, složité vyřezávané dekorace, množství zajímavých detailů a bohatství dekorací. A rostliny musí být přítomny.

Dekorace je vždy romantická. Možná trochu kreativní (exotické) díky výběru místa.

3) dekorativní umění . Tady mám jasně dva směry - do minulosti a do jiných krajů =) nevyhnu se kreativní styl osoby =)

Nejprve se vraťme v čase. Velmi často se vidím ve věcech z počátku minulého století, se zatajeným dechem se dívám na věci ze secese a Art Deco, ale přece jen se trochu víc spojuji se secesí. I když tady s největší pravděpodobností také zasahují linie mé postavy.

Zdobené, lehce ostré linie, motivy z přírody a pohádek. Romantika + kreativita.

a další směr – Blízký východ. Ozdobně zdobené flakonky, vyřezávané mosazné lampy, zajímavé malé kedlubny a složité zdobené výšivky a vzory na textilu. Linky jsou opět zdobné, složité, trochu ostré.
Opět hodně zdobení (romantika) a trocha exotiky (kreativita)

Když to dáte dohromady do koláže, vypadá to docela harmonicky - smyslná romantika, trochu pohádka, trochu mysticky.

Sám sem také docela zapadám, což znamená, že jsem zatím v harmonii mezi vnitřním a vnějším =)
Při vkládání sebe do koláží to může být jinak - pokud jsou jako já fotky vložené jako součást koláže - je to dobré. a pokud je něco trochu špatně, v zásadě můžete pochopit, co je tam špatně a co je třeba udělat.

Skutečné umění začíná teprve tehdy, když člověk prolomí nespravedlivou bariéru komercializace kreativity, když výtvarné umění začne sloužit cílům osvěty.

Výtvarné umění existuje na Zemi po tisíciletí. Skalní malby byly nahrazeny vysoce rozvinutým a kolektivním uměním starověku. Dále gotika, renesance, klasicismus, impresionisté. Ale celý tento více než deset tisíc let starý epos nelze nazvat jinak než pravěkem umění, během něhož umělec nikdy nebyl svobodný a svobodný umělec měl pomyslnou svobodu. Je chybou předpokládat, že umělcovo dílo nepodléhá pravidelnosti, kauzalitě, že umělec má svobodnou vůli, svobodu volby a že jeho kreativita na ničem nezávisí. Kdyby věci byly takové, svobodný umělec by zemřel hlady.

Nikdo nepopírá svobodnou vůli umělce, ale tato svoboda spočívá v pomyslné nezávislosti na společnosti a jejích podmínkách. Za prvé, bez ohledu na to, co „zpívají“ o demokracii, svobodách, socialismu, žijeme v buržoazní společnosti s jejími buržoazními zákony a buržoazní ideologie se snaží ustanovit principy kupecké morálky jako „věčné“ a „neměnné“ principy, které údajně odpovídají k tomu samému lidská přirozenost. Za druhé, bez ohledu na to, co nám „zpívají“ o rovnosti, bratrství, toleranci, společnost je stále rozvrstvena do tříd a existuje ekonomická nerovnost. Ve světě ekonomické nerovnosti bude mít jakákoli kreativita třídní charakter, vyjadřující zájmy tříd. Idealistická tvrzení o věčnosti v umění jsou tedy neopodstatněná.

Jednoho dne jsem slyšel od jednoho ze svých učitelů, že mezi umělcem a divákem existuje určitý nesmiřitelný antagonismus. Tato slova jsem si dobře pamatoval a vždy jsem si je v určitých situacích zapamatoval. Pak došlo k přehodnocení: ve skutečnosti jsou umělec a divák v dialektickém spojení. Umění existuje pouze pro diváka, skrze diváka, skrze diváka. Pro umělce je však divák ve výchozím nastavení považován za „nezběhlého“ v umění, ale komentáře diváka jsou obzvláště dobré a cenné.

Je nemožné být umělcem jednoho žánru. Běžně u umělce dominuje jeden nebo více žánrů, ostatní jsou v různé míře méně výrazné, ale plně ovlivňují kreativitu. Je důležité pochopit, že někdy v důsledku určitých faktorů může být dominance té či oné tendence v kreativitě nadměrná až patologická. Všechny ostatní jsou přitom potlačeny až k atrofii.

V umělcově tvůrčím systému existuje hierarchie. Pro jednoho jsou na prvním místě krajiny, pro druhého skupinové portréty, pro třetího grafika. A jeden umělec je rád, když tvoří o samotě, v ateliéru; jiný je šťastný pod širým nebem, v lese nebo mezi lidmi na městské ulici. Je zřejmé, že toto různých umělců. Jejich tvůrčí profily jsou různé, jejich osud je jiný. Hierarchie žánrů určuje cíle kreativity, plány a naděje. Také identifikuje zranitelné oblasti, kde tenké věci jsou roztrhané místo, pokud dojde k poruše.

Když lidé mají společné zájmy a cíle a snaží se dosáhnout vzájemného porozumění s co nejmenším úsilím, vytvoří skupiny a vytvoří žargon. Pokud se pokusíte komunikovat s umělci, všimnete si, že mají zvláštní smysl pro svůj technický jazyk, který používají k výměně nápadů. Tak mluvený jazyk získává nové termíny a odpovídající konkrétní myšlenky mohou být sděleny jasně a jasně.

„Stále více jsem přesvědčen, že není možné, aby jeden izolovaný jedinec vytvořil obrazy, které musí být namalovány, aby moderní malba stala se zcela sama sebou a povznesla se do výšek rovných posvátným vrcholům, kterých dosáhli řečtí sochaři, neúnavní hudebníci a francouzští romantici. Tyto obrazy budou zřejmě vytvořeny skupinami umělců, kteří se shromáždí, aby je uvedli do života obecná myšlenka. To dává důvod k lítosti nad nedostatkem korporátního ducha mezi umělci, kteří se navzájem kritizují a šikanují, i když naštěstí bez dosažení bodu vzájemného zničení."

To je pravda a zdá se, že Van Goghova slova platí pro každou éru. Je to pravděpodobně způsobeno vrozenou megalomanstvím třídy umělců, kde se každý považuje za příliš velkého a nezávislého na to, aby šel svou vlastní cestou. V důsledku toho jsou umělecké svazy křehké a nejsou tak mírumilovné, jak bychom si přáli.

Harmonie barev rezonuje v duši umělce. Co je to, nezaměnitelný instinkt? Jistě! Umění, inspirace, zázrak? Jistě! Ale to není vše, protože důležitá je nabytá zásoba znalostí, bez kterých se s barvami jen těžko manipuluje.

Duševní život umělce není o nic složitější než život obyčejného člověka.