Japonská manga co. Japonský komiks - manga

Předpokládá se, že karikatury jsou vytvořeny hlavně pro děti. Nicméně v Zemi vycházející slunce Animace, konkrétně anime podle mangy, jsou oblíbené nejen mezi dětmi, ale i mezi dospělými.

Manga - jako součást japonské kultury

Japonské komiksy, manga jsou součástí národní japonská kultura. Nejsou omezeny na žádné žánry a grafiky („velké oči“), ale na jejich základě vznikají charakteristická jasná animovaná díla.

Za nejrozvinutější kulturu animace na světě je považována japonská animace, která zahrnuje anime a samozřejmě mangu.

Co je manga a jaký je rozdíl mezi ní a anime? Tuto otázku si klade málokdo, ale je zásadní a spočívá v samotné povaze těchto dvou pojmů. Jsou nedílnou součástí japonské kultury. Manga je původní zdroj, předchůdce anime. Ve skutečnosti by bez něj nebylo anime, protože následně jsou animovány a oživovány pouze nejoblíbenější japonské komiksy. Proto je správné říci, že manga je japonský komiks a anime je již animace.

Krátká exkurze do počátků obrázkových příběhů

Manga dříve nesla skromný a srozumitelný název „Příběhy v obrazech“. První zmínky o kreslených příbězích našli archeologové v prvních staletích Japonska. Vědci objevili kresby, které strukturou připomínají moderní komiksy v hrobkách dávných vládců, nazývaných také kofunské mohyly.

Šíření komiksů bránila nejednoznačnost a složitost japonského psaní. Proto je manga zapnutá japonskýčti zprava doleva, ne zleva doprava, ilustrováno mnoha černobílé kresby, grafické speciální efekty a minimum textu.

Za první japonský komiks je považován Choujuugiga („Vtipné obrázky ze života zvířat“). Pocházejí z 12. století a napsal je buddhistický kněz a umělec Toba (jiný název pro Kakuyu). Choujuugiga je vyrobena ve formě 4 papírových svitků. Za Kakuyiných časů však dílo, které vytvořil, nemělo moderní jméno.

Podivné a vtipné obrázky, vyznačující se groteskními obrazy, dostaly jediný název – manga.

Co jsou manga a doujinshi?

Zdánlivě nezávislá japonská animace kupodivu hodně čerpala z evropských karikatur a amerických komiksů. K tomuto sloučení došlo ve druhé polovině 19. století. A již na začátku 20. století si japonský komiks našel své místo v japonské kultuře. Manga byla financována a podporována vládou. Byly však zakázány komiksy, které byly v rozporu se zájmy státu. Tehdy se objevil první fantastický hrdina manga - obří robot, který se postavil nenáviděným USA (1943).

Skutečná revoluce se odehrála v r poválečná léta díky Tezuka Osamu. Manga se v Japonsku objevila jako hlavní trend a získala vlastnosti, které jsou pro ni dnes charakteristické: černobílé ilustrace na pásech, barevný přebal, vzácné obrázky na stránkách, standardní vyjádření emocí znaky a tahy.

Ti, kteří kreslí a tvoří mangu, se nazývají „mangaka“. Na japonském trhu však není jen profesionální manga, ale i amatérská. Mnoho moderních manga umělců začalo s „dojinshi“.

co je manga? Toto je syntéza kreslených efektů, komiksů a vzrušujících příběhů. To jsou neuskutečněné sny kameramanů o levných, ale krásných a kvalitních speciálních efektech, které přitahují pozornost a nutí diváky sledovat každý krok a akci hrdinů. To je hloubka a rozmanitost zápletek.

Zajímavé, vzrušující události odehrávající se na stránkách mangy se brzy staly útočištěm mnoha zcela nerealizovaných ve sci-fi, mystice a dalších.

Manga má filmové techniky dostupné za méně peněz: zobrazuje akci pomocí různé úhly, detailní záběry, střední plány, detail, ukázka pohybu po etapách, vizualita.

Je třeba také poznamenat, že přenos emocí charakteristických pro manga postavy. Je rozsáhlá, groteskní, ale nikdy přehnaná. Japonci sami v životě nepoužívají mimiku, jednoduše říkají: „Jsem smutný, jsem šťastný“. Ale manga a anime postavy jsou úplným opakem jejich tvůrců. Přenos emocí se koncentruje a realizuje prostřednictvím póz, kostýmů, tanců, slov, přes vše, co postavu obklopuje.

Při pohledu do japonských komiksů můžete vidět jiskry, které vám vytrysknou z očí a nad hlavou se rozvíří vichřice. Evropští čtenáři tomuto označení někdy úplně nerozumí, ale čtenáři ze Země vycházejícího slunce tento „jazyk“ velmi dobře znají. Koneckonců, hlavní vzorce emocí postav rozvinul O. Tezuka.

Má se za to, že čím více hrdina zažívá, tím více se jeho obraz stává schematickým, tím více je jeho vzhled od realistického po groteskní. Evropské obdivovatele tato proměna přitahuje: dodává manze dynamiku, lehkost a expresivitu.

Co je tak neobvyklého na symbolickém jazyce japonských komiksů? Velmi často budou konkrétní označení známá i malému Japonci pro neškoleného čtenáře nová, a proto nesrozumitelná.

Například tradičním projevem hněvu na stránkách mangy je kříž a vytékání krve z nosu hrdiny je známkou chtíče a mdloby není ani strach, ani projev špatného zdraví, ale znamení překvapení; .

Na základě toho, než začnete studovat manga stripy, měli byste si nejprve prostudovat jeho „konvenční jazyk“, a mimochodem, není o nic jednodušší než japonské znaky.

Co je Manga

Manga je formulář výtvarné umění, který je vyjádřen jako kreslený komiks japonský styl. Jednoduše řečeno Je zvykem říkat, že manga je japonský komiks.

Manga jako kulturní fenomén.

V v poslední době manga se stala populární daleko za hranicemi Japonska. Prostředí mládeže v Americe a evropských zemích bylo poměrně rychle a vřele přijato tímto směrem v kreativitě. Je to dáno především tím, že manga je svou východní filozofií a stylem na rozdíl od ostatních něco jiného než běžné komiksy.

V Japonsku samotném není manga vnímána jako nějaká čistě mládežnická zábava. V zemi vycházejícího slunce čte mangu úplně každý, ať už jsou to děti nebo starší lidé. Tento typ kreativity je považován za důležitou součást japonské kultury. Manga umělci a spisovatelé jsou považováni za velmi respektované lidi a jejich profese je dobře placená.

Pro informaci. Manga, i když se rozšířila po druhé světové válce, je ve skutečnosti velmi dávná historie. Samozřejmě v primitivnější podobě, ale podobné grafické „romány“ existovaly v Japonsku před stovkami let.

Proč lidé různého věku čtou mangu? Proč je oblíbená?

Odpověď na tuto otázku zní, že manga se neomezuje pouze na jeden žánr, který může zajímat pouze omezenou skupinu lidí. Manga může být dobrodružná, fantasy, detektivka, thriller, horor nebo dokonce erotika nebo porno (hentai). Z toho můžeme usoudit, že každý si mezi manga žánry najde přesně to, co se mu líbí.

Sluší se podotknout, že ač se na první pohled může zdát, že manga je jen zábavné čtení s obrázky, ve skutečnosti tomu tak není. Mnoho zástupců tohoto žánru má velmi hluboký význam, kladou svým čtenářům hluboké filozofické otázky a problémy moderní společnosti.

Jak se manga liší od běžných komiksů?

Jak již víme, tento typ kreativity k nám přišel z Japonska, a proto má svůj vlastní, zvláštní, takříkajíc asijský styl.

• Manga postavy mají téměř vždy nepřirozené velké oči, malá ústa a abnormální barva vlasů.
• Emoce jsou v těchto komiksech obvykle zobrazeny přehnaně. Pokud se například postava rozpláče, vyteče jí z očí celý kýbl slz. Když se směje, jeho oči se stávají malými štěrbinami a jeho ústa jsou naopak obrovská, zobrazující ohlušující smích.

Manga a anime. Jak jsou propojeny?

No, myslím, že mezi těmito dvěma žánry existuje spojení japonské umění, je nehorázně zřejmé. Plynou takříkajíc jedna z druhé. Manga je přirozeně předkem takového směru, jako je anime. Podle celkově, anime je animovaná manga přenesená na televizní obrazovky.

V dnešní době je zcela běžné vidět, jak vzniká anime na základě manga zápletek a naopak. Někdy to vede k vtipným situacím, kdy zpočátku anime vychází z mangy, která ještě není dokončena, kreslená série rychle dožene svůj textový protějšek, načež se děj děl rozdělí a dostaneme dvě různé koncovky.

V současné době si japonská umělecká hnutí získávají stále větší oblibu. Člověk, který se chce dozvědět něco nového o kultuře Země vycházejícího slunce, může mít otázku ohledně významu slova „manga“.

Každý obyvatel Japonska, mladý i starý, ví, co je manga, ale v Rusku tento trend pouze nabírá na síle. V Japonsku toto slovo znamená zvláštní druh komiks. Jen podstata informací a jejich prezentace v nich nejsou stejné jako v těch amerických, na které jsme zvyklí. Karikatury v novinách, vtipné obrázky, grotesky - to vše je manga.

Historie vzhledu

V Japonsku jsou komiksy, známé jako manga od roku 1814, již velmi dlouho. První předkové moderní styl jsou náčrtky japonských mnichů pocházejících z 12. století. Tyto obrazy byly karikované a satirické a zobrazovaly porušovatele klášterních pravidel. Existují také obrazy života zvířat v tomto stylu, které vytvořil buddhista Toba, také pocházející z 12. století. Termín „manga“ zavedl japonský umělec Katsushika Hokusai na počátku devatenáctého století. Tímto slovem označil své kreslené náčrty, a když se přeloží do ruštiny, „manga“ znamená „nedbalý (mužský) obrázek (ga).

Manga získala podobu, která je známa dnes, po druhé světové válce. K rozvoji japonského komiksu se velkou měrou zasloužil Tezuka Osamu, který s pomocí svých studentů přivedl tento druh umění do masová kultura. Tvůrci komiksů (manga artisti) nejčastěji pracují bez partnerů a mangu nejen kreslí, ale píší k ní i text. I když v některých případech na tvorbě dalšího díla pracují až 4 lidé. Vědí lépe než kdokoli jiný, jak správně číst mangu.

V současné době se manga rozlišuje na japonskou, čínskou (manhua) a korejskou (manhwa). Zvuk termínu v těchto jazycích je poněkud odlišný, ale hieroglyf je stejný. Také se rozšiřuje nejen profesionální manga, ale i její amatérská verze – doujinshi. Slavní tvůrci komiksů velmi často začínali jako amatéři.

Distribuce v Japonsku

V Japonsku jsou komiksy tohoto formátu tak oblíbené, že ročně vychází více než miliarda kopií sbírek. různá témata a formát. Jsou tak oblíbené, že na rodinu vyjde více než dvacet pět sbírek a na osobu asi deset čísel ročně. Ale ani tato čísla nemohou vyjádřit rozsah tohoto koníčku. Často se stává, že poslední číslo časopisu zůstane po přečtení na sedadle ve vagónu metra nebo na stolku v kavárně. Okamžitě si najde nového majitele.

Nejčastěji manga vychází ve formě knih, které co do počtu stran mohou konkurovat i příručkám. Obvykle v těchto knihách vychází až dvacet příběhů a jejich děj pokračuje v několika číslech. Japonské komiksy lze nalézt i ve formě barevných časopisů. Příběhy, o které je největší zájem, se obvykle opakují ve specializovaném vydání v podobě tlustých knih obsahujících různé epizody stejného příběhu. Základem se stávají nejoblíbenější z nich sériové anime(Japonské karikatury).

Kultura japonských komiksů v zemi vycházejícího slunce je vysoká; čte je celá populace země bez ohledu na věk, postavení a pohlaví. Sortiment na pultech obchodů nebo specializovaných kioscích dosahuje stovek položek. Vášeň pro tento trend dospěla až k 24hodinovému prodeji časopisů v automatech.

Kdo čte mangu?

Manga... Co jsou komiksy asi není potřeba vysvětlovat. Japonské kreslené příběhy ale nejsou jen sbírkou příběhů s kreslenými obrázky. bývalý premiér země označily tento druh periodik za jeden ze způsobů, jak zemi vyvést z ekonomické krize a zlepšit její image na světové scéně. Co je na ní tak zajímavého, co fanoušci vidí? Jedna z funkcí tohoto žánru je směr stylu k určitému cílové publikum. Existují například manga komiksy pro chlapce nebo dívky. Své zájmy mohou uspokojit i dospělí – muži a ženy, z velmi odlišného sociálního prostředí. a samozřejmě zvláštní pozornost nakladatelé věnují dětem. Navrženo speciálně pro dětské publikum většina komiks. Ale i v této kategorii existují gradace: manga se dělí na komiksy pro kluky a komiksy pro dívky.

Manga se navíc dělí na žánry. Odborné publikace uspokojují potřeby čtenáře sci-fi, dobrodružství, hazardní hry a pornografie, příběhy o životech a výkonech superhrdinů atd. Úplný seznam Je velmi obtížné sestavit specializované žánry, a klasifikovat podle věkové kategorie je také docela konvenční. Je běžné vidět dospělého, jak listuje v manze pro děti. Ale děje se to naopak: docela vědecký časopis v tomto stylu může skončit v rukou školáka.

Manga, jejíž dobrodružství zavedou čtenáře do světa fantazie, vám umožní užívat si svobody. Vzdělávací systém v Japonsku vylučuje volnomyšlenkářství a připravuje všechny podle stejného modelu. Výsledkem je, že mladí lidé dávají průchod svým aspiracím a individualitě v manze.

Dospělá generace relaxuje při listování dalším časopisem, jehož témata se často dotýkají všech palčivých problémů a umožňují filozofování nad nečekanými tématy. Manga pro dospělé proto není jen zajímavou zábavou, ale světem skrytých tužeb, do kterých se chcete znovu a znovu ponořit. Jako droga.

Charakteristické rysy

Charakteristickým rysem manga časopisů je jejich objem (až tisíc stran). Tato okolnost ale nemá vliv na rychlost čtení materiálu – čtenář stráví nad středně silným časopisem (asi tři sta padesát stran) obvykle kolem půl hodiny. Průměrný Japonec ví, jak správně číst mangu, a látku na jednu stránku zvládne asi za 4 sekundy. Komiksy jsou připraveny tak, že informace z nich jsou vstřebány doslova na jeden pohled. A to je jejich hlavní rozdíl oproti jejich evropským nebo americkým protějškům, které jsou přetížené textem.

Styl japonského minimalismu, známý z dětství, je také těmto příběhům vlastní. Proto většina Japonců ví, jak vytvořit mangu. Storyboarding, střih a symbolika jsou v komiksech plně využity. Místo rozsáhlého vysvětlování obsahuje manga rady a tajemství. Zvednuté obočí, gesto rukou, nasměrovaný pohled prozradí Japonci více než nejpodrobnější vysvětlování pomocí textu. Čas a místo děje naznačí jeden či dva náznaky v pozadí - větev stromu, slunce za zenitem a emoce okamžiku přenese úsměv, slza na tváři nebo naštvaný pohled. Tyto způsoby vyjadřování akcí a emocí vám umožňují nečíst pečlivě text pro každý obrázek, ale vnímat obraz jako celek a sotva se na něj dívat.

Kresba v žánru japonských komiksů

Obrázky v japonských komiksech se vyznačují monochromatickou povahou. Barevně je v podstatě navržena pouze obálka knihy nebo časopisu, zatímco samotný komiks je prezentován v černobílém formátu. Občas pro zvýraznění důležité body, manga umělci navrhují jednotlivé ilustrace s barvou.

Před kreslením mangy musí fanoušek tohoto žánru vědět charakteristické rysy přesně tento styl obrazu. Kresby se čtou zprava doleva, jasně uspořádané ve scénáři a řeč je psána stejným způsobem jako v americký komiks- "v oblacích."

Hrdinové japonských komiksů překvapivě přesně sdělují své emoční stav. K tomu tvůrci manga používají proprietární metodu – speciální kresbu různé části tváře. Křížem krážem nakreslená vráska na čele postavy přesně vyjadřuje hněv, zvednuté obočí přesně vyjadřuje překvapení a čtvercová ústa jasně vyjadřují vztek.

Zvláštní „masky“ hrdinů zprostředkovávají čtenáři nepřátelství a obdiv, závist, překvapení a radost. Pro jakoukoli lidskou emoci mají umělci těchto komiksů přesný způsob, jak ji vyjádřit. A právě proto je hlavní při tvorbě mangy úžasná kresba obličejových rysů postav.

Vliv mangy: výsledky výzkumu

Přenos důležité informace Vzor je již geneticky zakotven v japonském národě. I psaní má v této zemi nejblíže k výtvarnému umění. S rozvojem televize v Japonsku došlo k pochopení nadřazenosti vizuálního způsob přenosu informací před textem.

Výzkumníci vlivu mangy, ale i učitelé a psychologové poznamenávají, že děti, které na těchto komiksech vyrostly, snadněji pochopí podstatu problému a najdou způsoby, jak jej vyřešit. To je výsledek aplikace neformální logiky při čtení tohoto druhu periodik. Další úspěch mladých japonských obyvatel je připisován jejich vášni pro komiksy – vědci se domnívají, že právě díky tomu mladí lidé snadno zvládnou programování a další práci s výpočetní technikou na profesionální úrovni. Nabízí se logická otázka: "Manga - co to je: vtipné, jednoduché obrázky nebo forma vzdělávání budoucnosti?"

Věda ve stylu manga

Japonské komiksy, jejich popularita a efektivita asimilace vizuálních informací přitáhly pozornost vědců natolik, že nedávno vyšlo vydání vážné vědecká literatura a učebnice v tomto stylu.

Díky sérii experimentů se to po přečtení kurzu podařilo prokázat ekonomická teorie, prezentované ve stylu manga, k zapamatování a zvládnutí složitých ekonomických konceptů dochází na nevědomé úrovni. Objevování ekonomických témat v dobrodružných příbězích vyžaduje minimální nákladyčas je přečíst (2-3 hodiny), ale výsledek je úžasný. Díky tomu studenti klidně operují s pojmy a znají principy fungování tržních mechanismů.

Řádek velké společnosti přejímá tento styl a používá jej při tvorbě návodů, pracovních dokumentů, katalogů. Například firma Taisei připravila návod pro pracovníky v podobě komiksového časopisu. Podrobně vysvětluje nové technologie používané při výstavbě výškových budov.

Manga podle žánru

Vzhledem k tomu, že v Japonsku je manga přirovnávána k žánru výtvarného umění a literatury zároveň, je rozmanitost podobná díla je úžasný. Vystupte co nejvíce různé možnosti romantika a horor, fantasy a erotika, obchod a sport. Historie, dobrodružství, romantika – všechny směry a žánry nelze vypsat!

Manga podle žánru, stejně jako v jakékoli jiné formě umění, se dělí na populárnější a ty, které jsou žádané pouze u konkrétní cílové skupiny. Mezi nejčtenější příběhy patří ty, které se dotýkají genderových vztahů, bojová umění, každodenní život a romantika.

Kodomo je žánr vytvořený speciálně pro děti. Toto je dětská manga. Co je Kodomo? Jaké jsou jeho charakteristické rysy? V první řadě se tyto komiksy vyznačují jednoduchostí děje (někdy zcela chybí nápad a jeho rozvinutí). Kresba postav je značně zjednodušená a připomíná americký styl provedení. Nejsou zde vůbec žádné kruté scény a samotná manga je často zábavná. Manga umělci pouze učí děti vnímat jejich výtvory.

Shounen je určen pro chlapce ve věku od dvanácti do osmnácti let. Každý mangaka ví, jak nakreslit mangu pro toto publikum. Dynamika, rychlost vývoje zápletky, více dobrodružství a samozřejmě romantika. Témata rivality ve sportu, životě a lásce jsou v tomto žánru velmi častá a dívky jsou vykresleny jako přehnaně krásné. To všechno jsou věci, které by mohly zajímat dospívajícího kluka.

Ale nejoblíbenější manga v Japonsku je žánr shoujo. Je určen pro nejčtenější cílovou skupinu – mladé dívky v rozmezí od 12 do 18 let. Zvláštností tohoto žánru je to ústřední postava Předmětem zápletky je dívka nebo dívka. Dotýká se otázek jejího sebeurčení ve světě kolem ní a procesu formování hrdinky jako osoby. A samozřejmě se to neobejde bez romantických dobrodružství.

Zde se naplno projevují typické manga konvence zobrazování a postavy jsou velmi energické, krásné a plné nadšení ve vztazích s okolním světem. Díky tomu si manga pro dívky pevně získává srdce mladší generace.

Speciální komiks pro dospělé

Dospělí se stávají samostatnou cílovou skupinou pro tvůrce komiksů populace Japonska. Všechna zjevení se nacházejí v těchto dílech moderní život- nejen romantika, ale i krutost a násilí.

Manga pro dospělé se také vyznačuje svým obsahem, který obsahuje scény nejen erotického, ale i explicitnějšího charakteru. Existují i ​​takové konkrétní žánry, jako yuri, shonen-ai a yaoi, které se zabývají vztahy osob stejného pohlaví.

Existuje ale i samostatný styl pro ženské publikum – josei. Vyznačuje se vývojem děje od školy až po stáří. To znamená, že v manze je shromážděn celý život jednotlivce. Příběhy vytvořené pro ženy středního věku jsou velmi realistické a obyčejné, a proto jsou velmi žádané.

Manga v Rusku

V Rusku jsou manga komiksy poměrně novým fenoménem. Zájem o tento druh umění ze Země vycházejícího slunce se teprve probouzí. Téměř všechny příběhy ve stylu japonských komiksů, které lze nalézt a číst na území našeho státu, jsou překlady fanoušků a amatérů. Výdaje vlastního času a to znamená, že přizpůsobují populární časopisy v Japonsku a distribuují je přes internet. V důsledku toho každý, kdo se chce dotknout světa moderní Japonsko může to udělat zdarma.

V Rusku jsou pouze dva vydavatelé, kteří oficiálně vyrábějí manga časopisy. Jedná se o Comic Book Factory a Sakura Press. V tomto stylu najdete také periodika od několika nelegálních vydavatelů. Takže jen jděte do knihkupectví a je nepravděpodobné, že si budete moci koupit nejnovější vydání mangy, jejíž dobrodružství si chcete přečíst. Jednou z prvních publikací vydaných v Ruské federaci bylo dílo Rumiko Takahashi „Ranma ½“.