10 nejkrásnějších divadel. Divadlo Globe, Londýn, Velká Británie

Mezi milovníky hudby jsou příznivci jejího prastarého, ale velmi zajímavého projevu - opery. Ale i když je vám to lhostejné operní hudba Nejspíše vás ohromí krása jejího příbytku – opery. Těchto 10 nejkrásnějších operních domů na světě vám poví o úžasných budovách a „provede“ vás luxusními sály.

10 Theatre Royal, Covent Garden

9 Opera v Sydney

8 Opera Royal de Versailles

7 Gran Teatro del Liceo

6 Teatro di San Carlo

5 Stavovské divadlo

4 Markgrafliches Opernhaus

3 Opera v Charbinu

2 Státní akademické Velké divadlo Ruska

1 Opera Garnier

„Vnější“ historie vzniku moskevských divadel není o nic méně zajímavá než intriky, které se odehrávají uvnitř, na jevištích.

Velké divadlo v roce 1932

Commons.wikimedia.org

Dne 28. března 1776 podepsala carevna Kateřina II. „privilegium“ pro knížete Petra Urusova na pořádání představení, maškar, plesů a jiné zábavy po dobu 10 let. Toto datum je považováno za den založení Velké divadlo. Obsah „zábavy“ byl finančně náročný – princ Urusov se proto o své „privilegium“ podělil s rusifikovaným Angličanem Michaelem Medoxem, ekvilibristou a divadelním mechanikem. První divadelní budova byla postavena na pravém břehu řeky Neglinky – přehlížela ulici Petrovka, proto se divadlo jmenovalo Petrovský. Jeho otevření se konalo 30. prosince 1780 - uvedli balet „Kouzelnická škola“. Běda, Medox upadl do dluhů - divadlo zkrachovalo a v letech 1802-1803. byl dán knížeti M. Volkonskému. Na podzim roku 1805 budova vyhořela a soubor vystupoval na zahraničních scénách. O tři roky později dostali umělci nové divadlo Arbat. Ale také zemřel při požáru během války v roce 1812. V roce 1819 byla vyhlášena soutěž na návrh budovy Bolšoj - vyhrál profesor Akademie umění Andrej Michajlov, ale jeho verze se ukázala být příliš drahá. Architekt Osip Bove jej vylepšil a, což je důležitější pro městské úřady, zlevnil - v důsledku toho dostali obyvatelé hlavního města budovu s fasádou zdobenou portikem se sloupy a Apollo bylo „zaparkováno“ nahoře. na voze taženém třemi (!) koňmi. Nové Velké divadlo svou velikostí předčilo petrohradské divadlo. Lermontov ve své mladické eseji „Panorama of Moscow“ popsal, jak na portiku „... alabastr Apollo vstává... dívá se otráveně na Kremelská zeď, která ji žárlivě odděluje od starověkých svatyní Ruska!...“ I tato budova ale vyhořela - 11. března 1853 zde vypukl nevídaný požár. Rekonstruované, nebo spíše přestavěné Velké divadlo bylo otevřeno 20. srpna 1856 operou „Puritans“ Bellini spěchal na korunovaci císaře Alexandra II. Velké divadlo bylo od té doby mnohokrát překreslováno a restaurováno přidali do trojky Apollo dalšího koně (vznikla známá quadriga), pro zlepšení akustiky ořezali stěny rezonančním smrkem a mnohokrát zpevnili piloty a základy...

Velké divadlo/

Commons.wikimedia.org

První elektrický

Další z nejkrásnějších „chrámů Melpomene“ v hlavním městě - Divadlo pojmenované po Ermolová- nachází se v bývalém podloubí. Tato komerční budova v centru Moskvy na začátku Tverské patřila kupecké rodině Postnikovové. Dům byl postaven v roce 1802 a byl zpočátku známý jako palác Dolgo-Rukov . Pak v ní byly kanceláře, hotel a různé obchody... Mimochodem, Postnikovskij pasáž byla první budovou v Moskvě s elektrickým osvětlením. Datum podpisu smlouvy na elektrotechnické práce v něm (31. července 1887) je považováno za narozeniny celé energetické soustavy hlavního města! V letech 1936-1938. budova byla přestavěna pro divadelní potřeby – sídlilo zde Meyerholdovo divadlo. Ne na dlouho. A na dlouhou dobu, od roku 1946, budovu obývalo Divadlo. Ermolova - a zůstává tam dodnes. Pozornost si zaslouží nejen budova samotná, ale také nový umělecký ředitel - od roku 2012 stojí v čele Jermolovců Oleg Menshikov.

V Divadle. Ermolova byla kdysi... hotel!

Commons.wikimedia.org

Na Bersenevské nábřeží v roce 1961, v bývalém klubu vládního domu, úředníci přidělili místo pro Variety divadlo. Před přestěhováním do slavný dům na nábřeží se umělci tísnili na Majakovského náměstí - v místnosti, kde kdysi byla restaurace a poté Divadlo satiry. Navzdory svému mládí (ve srovnání s jinými „chrámy Melpomene“) si Variety Theatre od svého přestěhování získalo nejrůznější legendy. Jeden z nich říká, že poblíž budovy... byl několikrát viděn duch Malyuty Skuratova. Ochranka - mimochodem, když viděla Malyutu osobně, zpravidla okamžitě odešla - tvrdila, že se duch objevil ze sídla, v němž do roku 2014 sídlil Institut kulturních studií. Říká se, že z tohoto sídla vedou tajné chodby přímo do samotného Kremlu a odtud se Malyuta vydal na procházku po nábřeží.

: Dům na nábřeží. Naše dny.

AiF/Eduard Kudryavitsky

Dorty a přehlídky!

Historie divadla "Moskevská opereta" pro hlavní město neobvyklý, protože byl „vyprovokován“ soukromou iniciativou. Na úsvitu dvacátého století. budovu na Bolšaje Dmitrovce, která patřila knížatům Ščerbatovů, koupili obchodníci Solodovnikovi, kteří se ze všech sil snažili využít to nejlepší ruští umělci, přeměnit nově zakoupenou nemovitost na divadlo, které se stalo jedním z nejkrásnějších a...nejchutnějších (lidé z provincií sem jezdili na slavné kávové dorty!) ve městě. Vše zařídili s takovou trémou a láskou, že operetního divadla nijak zvlášť nezasáhly ani víry ruských revolucí. Usnesením moskevské rady dělníků, rolníků a zástupců Rudé armády byla zachována a po „aktualizaci“ repertoáru koncem roku 1927 opět otevřela porevoluční dveře. "Divadlo je bohaté - duchovně i vizuálně," říkají divadelníci, "obzvláště působivé jsou malované lampy."

Operetní divadlo bylo soukromým domem.

Commons.wikimedia.org

Moskevský akademik Divadlo pojmenované po Majakovského(Bolshaya Nikitskaya St., 19/13) byla založena v roce 1922 jako Divadlo revoluce ( moderní jméno se objevil v roce 1954). Budova, známá jako Rajské divadlo, byla postavena v roce 1886 podle projektu architekta K. Terského. Nejprve tam vystupovaly evropské megahvězdy – dokonce i Sarah Bernhardt, která naše divadlo označila za „nejpohodlnější na světě“. Po revoluci zde inscenoval hry Vsevolod Meyerhold a později Andrej Gončarov.

Divadlo pojmenované po Majakovského

Commons.wikimedia.org

A konečně, skuteční divadelníci by neměli procházet kolem zahrady Akvárium s jeho zahradou Divadlo pojmenované po Mossovet. Zahrada a divadlo "Akvárium" v konec XIX- začátek 20. století zaujímalo významné místo v životě divadelní Moskvy: Ziminova soukromá opera zde začala svůj život a Buffovo divadlo hrálo v letním divadle. V roce 1921 se denně konalo představení, ve kterém Leonid Utesov hrál čtyři (!) role. V roce 1959 konkrétně pro divadlo. Moskevská městská rada postavila novou budovu s 1200 místy. Projděte se poblíž a najednou uslyšíte Utesovovy písně. Panuje zde velmi zvláštní atmosféra. Když si v roce 1898 pronajal zahradu a divadlo podnikavý Francouz Charles Aumont, Čechov nadšeně napsal: „...V Aumontově akváriu to není špatné!“ Ale Čechovovi můžete věřit...

Divadlo pojmenované po Mossovet

Bez ohledu na to, co říkají fanoušci moderní technologie, filmy nikdy nenahradí divadlo. Muzikály nikdy nebudou tak zábavné a vzrušující jako opera nebo balet. Nejbrilantnější výkon filmového herce se nedá srovnávat s živým výkonem a improvizací divadelního herce.

Ale kromě samotné akce jsou divadla často ohromující už jen pro pohled. Pojďme tedy obdivovat nejkrásnější divadla světa. No, sníme o tom, že se tam jednou podíváme.

1. Palau de la Música Catalana, Barcelona, ​​​​Španělsko

Velkolepý koncertní sál postavil Luis Domenech i Montaner. Toto divadlo je jediné na světě koncertní síň s přirozeným světlem. Neuvěřitelná skleněná mozaika, která tvoří kopuli stropu, doslova fascinuje svou barevností.

2. Winter Garden Theatre, Toronto, Kanada

Neuvěřitelná botanická představivost Thomase Lamba vás prostě nenechá dívat se na nic jiného! Ani si neumíme představit, jak lidé sledují představení v tomto divadle. Vsadíme se, že i vy byste se raději dívali na listy, květiny a lucerny visící ze stropu, než abyste sledovali show.

3. Minack Theatre, Cornwall, Anglie

Divadlo je duchovním dítětem amatérky Roweny Cadeové, která jej navrhla na konci své zahrady k vystavení zboží na prodej místním obyvatelům.

4. Velké divadlo Wuxi, Čína

Toto divadlo je jedním z klíčových kulturní projektyČína. Stojí na jižním břehu jezera a jeho odraz ve vodě vytváří neobvyklý a fascinující pohled. Možná jeho interiér není tak působivý jako interiér předchozích divadel, ale vzhled Divadlo je jednoznačně jedno z nejlepších na světě.

5. Gran Teatre del Liceu, Barcelona, ​​​​Španělsko

Tento operní dům existuje od roku 1847. Podobný interiér najdeme v našich operách (například Národní opera Ukrajiny), ale fasáda budovy je prostě úžasná!

6. Boston Opera House, Boston, Massachusetts

Jedno z nejslavnějších divadel na světě a jedno z nejpompéznějších, pokud mluvíme o interiéru. Jako jeden z prvních v Americe promítal vaudeville a stal se prvním divadlem, které promítalo filmy.

7. Opera v Guangzhou, Čína

Neuvěřitelné divadlo! Máte pocit, jako byste seděli pod krémovou oblohou s jasnými hvězdami. Chci se doslova zahrabat do měkkosti tohoto interiéru a zůstat tam navždy.

8. Seebühne, Rakousko

Už jste někdy viděli plovoucí divadlo? Úžasný pohled! Zdá se nám, že zde výkony ani nejsou potřeba. Můžete jen přijít a užít si tento nádherný výhled.

9. Gran Teatro La Fenice, Benátky, Itálie

Divadlo, které se nachází v jedné z nejv krásná města svět, není o nic horší než jeho město v kráse. Historie divadla sahá až do roku 1789, kdy bylo nutné vyměnit hlavní operu, která do základů vyhořela.

10. Kodaňská opera, Kodaň, Dánsko

Jen si představte, jaké to je vidět takovou nádheru z jeviště. Zdá se, že veškeré vzrušení by mělo pominout ve chvíli, kdy herec vystoupí před diváka. Je to dechberoucí!

12 nejkrásnějších a nejmajestátnějších operních domů na světě. Operní domy byly vždy považovány za symbol bohatství, osvícení a velikosti. Místo, kde žilo umění, přepych, moc, intriky a tajemství, a proto se panovníci všech evropských států snažili předčit jeden druhého v monumentalitě staveb a okázalosti interiérů. V momentálně Význam operních inscenací neztratil na oblibě, ale ve většině případů jsou operní a baletní divadla vnímána spíše jako určitá atrakce než platforma pro volnočasové aktivity. La Scala
Milán, Itálie

V dějinách opery neexistuje žádný jiný operní dům tak uctívaný, tak často kopírovaný, tak často citovaný jako měřítko srovnání jako La Scala. Ale La Scala není jen krásné místo pro operní inscenace je to samotný symbol opery - italská opera.

Budova divadla byla postavena v letech 1776-1778 na místě kostela Santa Maria della Scala, odkud divadlo dostalo svůj název „La Scala“ - operní dům v Miláně. Je zvláštní, že při výkopu místa pro stavbu divadla byl nalezen velký mramorový blok, na kterém byl vyobrazen Pylades, slavný mim. Starověký Řím. To bylo bráno jako dobré znamení.

Za jednu z nich je považována budova divadla, kterou postavil architekt G. Piermarini nejkrásnější budovy ve světě. Je navržen v přísném neoklasicistním stylu a má dokonalou akustiku. Za druhé světové války bylo divadlo zničeno a restaurováno do původní podoby inženýrem L. Secchim, které bylo v roce 1946 znovu otevřeno. Scala (jak Italové divadlo nazývají) byla otevřena v srpnu 1778 dvěma operami, včetně opery A. Salieriho „Uznaná Evropa“, speciálně napsané pro tuto příležitost. Oprah de Monte Carlo
Monte Carlo, Monako

Opera Monte Carlo stojí na břehu Středozemního moře, s kasinem je spojena foyer z červeného mramoru. Stavba budovy trvala pouhých šest měsíců a výsledkem byla mimořádně členitá fasáda ve stylu druhého císařství s neobyčejně bohatě zdobenými věžemi a sochami od Gustava Doré a Sarah Bernhardtové. Mimochodem, autor architektonický projekt opery, Charles Garnier nedávno dokončil stavbu budovy Velké opery v Paříži.

Teatro di San Carlo
Neapol, Itálie

San Carlo (Teatro San Carlo) - opera v Neapoli byla otevřena v roce 1737. V roce 1816 byl po požáru znovu obnoven. Divadelní budova navržená architekty Giovanni Antonio Medrano a Angelo Carasale pro bourbonského panovníka Carlose III. Neapolského.

Největší rozkvět zažilo divadlo v letech 1809-40, kdy byl jeho ředitelem slavný impresário Barbaya. Nové divadlo bylo obdivováno nejen pro umělecká díla, která byla v divadle inscenována, ale také pro svou architekturu, zlatou dekorace, a luxusní modré čalounění (modrá a zlatá jsou oficiální barvy Bourbonů). Divadelní scéna hostila světové premiéry řady oper Rossiniho Donizettiho a Giuseppe Verdiho. Mariinské divadlo
Petrohrad, Rusko

Mariinské divadlo je symbolem ruské kultury. Jeho soubor sahá až do roku 1783, kdy bylo v Petrohradě otevřeno Velké divadlo, na jehož místě dnes sídlí Petrohradská konzervatoř. Na rozkaz Kateřiny Veliké bylo na místě této budovy postaveno Velké (kamenné) divadlo, které svou nádherou a nádherou předčilo největší divadla v Evropě. Otevřeno bylo v roce 1783 představením Paisiellovy opery Na Měsíci.

V roce 1802 bylo divadlo přestavěno architektem Thomasem de Thomon a v roce 1836 bylo rekonstruováno Albertem Kavosem. Nádherná dekorativní výzdoba hlediště se z velké části dochovala dodnes. Oslnivá bělost soch, jemný lesk zlacení, modrý tón čalounění a závěsů – to je slavnostní koloristický zvuk sálu. Světlý malebný strop vytvořil E. Fracioli podle skic profesora C. Dusiho. Obrovský třípatrový bronzový lustr s křišťálovými přívěsky a kandelábry byl vyroben z darů obchodníka K. Pleskeho, který byl oceněn zlatou medailí „jako uznání za tak zvláštní umělecké zásluhy“. Palais Garnier
Paříž, Francie

Pařížská opera za dvě stě let své existence vystřídala třináct různých sálů. A žádný z nich neodpovídal roli, kterou hrála opera ve vysoké francouzské společnosti. V roce 1852 se k moci dostal Napoleon III. V témže roce se rozhodl zahájit radikální obnovu hlavního města.

Dílo bylo svěřeno člověku, který duchem v žádném případě nebyl Pařížan, který myslel pouze na ekonomický rozvoj města a necítil nostalgii po staré Paříži. Soutěž na vytvoření operního domu přilákala 171 projektů. Svá díla představili všichni mistři architektury, včetně samotného Viollet-Le-Duca. Vítězem se však stal málo známý mladík Charles Garnier, jehož jediným rekordem byla Velká cena Říma v roce 1848.

Při výzdobě interiéru divadla použil Garnier mnoho prvků rokokového stylu. Přes veškerou absurditu a různorodost technik, které jsou často ve vzájemném rozporu, působí budova jako celek harmonickým a monumentálním dojmem. Zřejmě i proto byl v roce 1923 zařazen mezi státem chráněné architektonické památky. Bavorská státní opera
Mnichov, Německo

bavorský státní opera(Bayerische Staatsoper) je jednou z předních operních scén v Německu. Nachází se v Mnichově (2 100 míst). Založena v roce 1818. V roce 1963 byl po restaurování otevřen představením „Žena bez stínu“ R. Strausse. Prototyp této budovy bylo divadlo Odeon v Paříži.

Budova Bavorské opery byla postavena na místě bývalého františkánského kláštera. V roce 1818 divadlo otevřelo své brány návštěvníkům, ale o pět let později do základů vyhořelo. Obyvatelé města věřili, že to byl trest shora. Ale již v roce 1825 se Bavorská opera znovu otevřela a představení v ní pokračují dodnes. Michajlovského divadla
Petrohrad, Rusko

Skvělá historie Michajlovského divadla začala výběrem architekta budovy. Subtilní znalec umění Alexander Bryullov staví budovu prvního města hudební divadlo, zapadá do již zavedeného souboru Náměstí umění, a proto jsou fasády divadla provedeny podle návrhů Carla Rossiho, aby se „rýmovaly“ s budovou Michajlovského paláce.

Bryullov vytvořil kouzelnou skříňku: skutečnost, že se za skromnou fasádou skrývá divadlo, lze tušit pouze ze střechy, kde je za kopulí nad hledištěm vidět vysoká jevištní lóže. Veškerá nádhera císařského divadla je obsažena uvnitř: stříbro a samet, zrcadla a křišťál, malba a modelování.

Divadlo pořádá mistrovské kurzy baletu od předních učitelů z Evropy a Ameriky. Na pozvání Farukha Ruzimatova, Natalyi Makarové, Jennifer Gube, Gilberta Mayera, Cyrila Atanasoffa spolupracoval Michail Messerer s baletním souborem Michajlovského divadla. Michajlovské divadlo se mimo jiné účastní festivalu Arts Square a je jednou z kulturních platforem Petrohradského mezinárodního ekonomického fóra. Teatro Amazonas
Manus, Brazílie

Amazon Opera House je druhé největší divadlo v brazilském státě Amazonas, ve městě Manaus. Navrženo v roce 1881, otevřeno v roce 1896, na vrcholu takzvané gumové horečky v Brazílii, se stalo jedním ze symbolů luxusního a klidného života té doby. Belle Epoque západní civilizace. Své současníky udivoval svou okázalostí. Po skončení gumového boomu chátral, ale počátkem 90. let byl znovu obnoven. Kapacita 701 osob. Jsou zde stánky, mezanin a amfiteátr.

Rumunské Athenaeum
Bukurešť, Rumunsko

Rumunské Athenaeum je koncertní síň postavená v neoklasicistním stylu a otevřená v roce 1888. Před budovou se nachází parčík se sochou rumunského básníka Mihaie Eminesca. Vnitřní kupole budovy je vymalována freskami zobrazujícími klíčové body Rumunské dějiny. Athenaeum, uznávané jako symbol rumunské kultury, bylo zařazeno na seznam evropských kulturní dědictví.

Metropolitní opera
New York, USA

Jeden z největší divadla Svět - Metropolitní opera byla otevřena 22. října 1883 představením opery Charlese Gounoda Faust. V prvních letech dávalo divadlo přednost Wagnerovým operám a německý divadelní soubor vedl dirigent Leopold Damrosch. Ve staré budově Metropolitní opery se v prosinci 1910 konaly premiéry děl Giacoma Pucciniho: „Dívka ze západu“ a v prosinci 1918 triptych „Plášť“, „Sestra Angelica“ a „Gianni Schicchi“. V říjnu 1958 měl Samuel Barbara premiéru Vanessy, která získala Pulitzerovu cenu za vynikající hudební dílo.

Od počátku 20. století je Metropolitní opera spolu s Vídeňskou operou a divadlem La Scala v Miláně považována za přední operní scéna mír.

Často se zkráceně nazývá „Meth“. Divadlo je otevřeno sedm měsíců v roce: od září do dubna. Představení se konají denně. Od května do června divadlo jezdí na turné. Kromě toho, v červenci divadlo dává zdarma představení v newyorských parcích, přitahuje obrovské množství diváků. Opera v Oslu
Oslo, Norsko

Nová budova opery je největší kulturní instituce v moderním Norsku. Budova opery je navíc ve světové architektonické praxi prvním příkladem, kdy se o přestávce mohou návštěvníci volně procházet po střeše divadla, která má pozvolný sklon k moři. Bílá budova opery připomínající ledovec se tyčí přímo z Oslofjordu. Šikmá střecha zakončená deskami z bílého cararského mramoru se svažuje k vodě a lze ji využít i jako rekreační oblast.

Budovu navrhla norská architektonická kancelář Snoehetta, která dříve navrhla knihovnu v Alexandrii. Hlavní scéna opery je určena pro 1365 diváků, dvě malé scény - pro 640. orchestřiště hlavní pódium umístěné pod vodní hladinou. Zámecké divadlo Drottningholm
Stockholm, Švédsko

Král Karel XVI. Gustav a jeho rodina žijí v Drottningholmském paláci od roku 1981 a okupují některé jeho části. Tento palác se začal stavět v roce 1662 pro královnu Dovager Hedvigu Eleonoru podle návrhu architekta Nikodéma Teccina staršího v barokním stylu, typickém pro tu dobu.

Palác se nachází na ostrově Lowen, nedaleko centra města Za palácem je soudní divadlo, jedno z nejstarších operačních sálů na světě. Byl založen v roce 1766 královnou Lovisou Ulrikou a postaven architektem K. F. Adelkrantzem. Baletní soubor divadla oživuje inscenace 18. století. Palác je obklopen luxusním parkem s pravidelnou francouzskou částí, zdobenou altány a labyrinty, a upravenou anglickou částí s malebnými trávníky a jezírky. V roce 1991 byl palác Drottningholm s parkem, divadlem a čínským pavilonem zařazen na seznam světového dědictví UNESCO.

Jak napsal William Shakespeare: "Celý svět je jeviště." Stále se ale dozvíme, která divadla na světě jsou považována za nejkrásnější a pro historii nejvýznamnější, na kterých scénách sní o vystoupení velcí operní pěvci a divadelní hvězdy, kde vždy nezůstanou prázdná místa a vstupenky je nutné rezervovat minimálně šest měsíců předem.

Opera v Sydney, Austrálie

Opera v Sydney se může pochlubit vyznamenáním, že je jednou z pěti nejznámějších budov na světě. Divadlo v pojetí architekta je sochařským obrazem lodi se zvednutými plachtami. Je to jedna z deseti výjimečných budov moderní architektura a je vizitka Sydney. V přístavu, kde bylo divadlo postaveno, byla dříve tramvajová vozovna a ještě dříve starobylá pevnost.

Opera v Sydney byla oficiálně otevřena britskou královnou Alžbětou II v roce 1973. Její Veličenstvo navštívilo divadlo pětkrát.

V roce 2007 byla uznána za památku UNESCO a ve stejném roce se dostala mezi dvacet finalistů projektu „Sedm nových divů světa“. Repertoár divadla zahrnuje operu věnovanou jemu samotnému, nazvanou „Osmý zázrak“. Divadlo je otevřeno 363 dní v roce, kromě Katolické Vánoce a Velký pátek.

Pařížská opera, Francie

Pařížská opera, známá také jako Velká opera, je jednou z nejznámějších a významná divadla mír. Byl postaven v polovině 19. století na příkaz Napoleona III., který opovrhoval chozením na představení do staré budovy.

Právě pařížská opera inspirovala francouzského spisovatele Gastona Lerouxe k napsání jednoho z jeho nejslavnějších románů Fantom opery. Divadlo má navíc „podzemní jezero“, které je v knize zmíněno. V suterénu objektu je uložena nádrž na vodu, která slouží ke stabilizaci základu.

Divadlo je možné navštívit denně v rámci exkurze kromě tří dovolená- Katolické Vánoce, Nový rok a Den pracujících 1. května.

Metropolitní opera, New York, USA

Metropolitní opera, zkráceně Met, byla založena v roce 1880, ale divadlo se do své současné budovy, Lincolnova centra, přestěhovalo až v roce 1966. V budově jsou také sochy Lehmbrucka a Maillola, fresky od Chagalla a také portréty významných umělců.

Na divadelní scéně v různé časy Vystoupili Maria Callas, Leonard Warren, Fjodor Chaliapin, Dmitrij Hvorostovskij, Placido Domingo, Anna Netrebko a Renee Fleming.

Divadlo funguje od září do dubna a jezdí na turné od května do června. V červenci pořádá bezplatná vystoupení v newyorských parcích, která jsou tradičně velmi oblíbená.

La Scala, Milán, Itálie

Bylo otevřeno v roce 1778 na místě kostela Santa Maria della Scala, odtud název samotného divadla. Budova existovala v původní podobě až do 2. světové války, kdy bylo divadlo zcela zničeno.

Je pozoruhodné, že při vykopávkách na místě pro stavbu divadla byl nalezen starověký mramorový blok s podobiznou slavného římského mima Pyladese.

La Scala byla restaurována a následně restaurována více než jednou. Na nejnovější restaurování, které trvalo tři roky, bylo přitom vynaloženo více než 60 milionů eur. První hudební kus 7. prosince 2004 byla na zrekonstruované scéně uvedena Salieriho opera „Evropa uznána“.

Jezerní scéna festivalu Bregenz, Rakousko

Festivalová scéna Bregenz je postavena na Bodamském jezeře na 200 kůlech a na břehu má místa pro více než 6000 diváků. Kulisy pro představení na tomto pódiu jsou nejneobyčejnější a nejodolnější na světě.

Každé dva roky je plovoucí jeviště kompletně přestavěno. Od roku 1946 se na místě koná v červenci až srpnu slavný operní festival Bregenz. V rámci festivalu, divadelní představení různé hudební žánry.

Vídeňská opera, Rakousko

Největší divadlo v Rakousku, Vídeňská opera, byla otevřena v květnu 1869 premiérovým představením Mozartova Dona Giovanniho. Návrh fasády budovy obsahuje fragmenty opery "Kouzelná flétna".

Repertoár dnes tvoří především díla v podání Vídeňských filharmoniků. Opera je právem považována za správce nejlepší tradice Vídeňská klasická škola.

V zimě v budově Vídeňská opera Koná se slavný Vídeňský ples. Tradice výroční plesy Za dobu existence divadla bylo přerušeno pouze na 10 let - poté, co byla budova divadla zničena při bombardování v roce 1945.

Divadlo Esplanade, Singapur

Divadlo Esplanade se stalo jedním z nejambicióznějších projektů Singapuru. Uvnitř je koncertní sál s 1600 místy, divadlo s 2000 místy, několik restaurací, nákupní centrum a další divadlo pod pod širým nebem. Na projektu pracovaly dvě architektonické kanceláře současně.

Fantazie architektů byla tak bohatá, že původnímu projektu se lidově přezdívalo „kopulující mravenečníci“. Do konečného návrhu byly provedeny úpravy, po kterých obyvatelé Singapuru přejmenovali budovu na „Durian“ ‒ exotické ovoce, které kupole komplexu připomínají. Kopule však mají podle architektů tvar mušlí.

Esplanade je otevřena po celý rok. Podávají se zde představení, ale i různá výroční festivaly. Některá představení jsou však pro všechny zdarma.

Arena di Verona, Itálie

Arena di Verona, která byla postavena kolem roku 30 našeho letopočtu, si může právem tvrdit, že je nejstarší na světě. operační sál. Amfiteátr je navíc skutečně obrovský – pojme současně až 16 000 diváků, což žádné jiné divadlo neumí. klasické divadlo. Amfiteátr je třetí největší a je zapsán na seznamu světového dědictví UNESCO.

Aréna byla v různých dobách dějištěm zápasů gladiátorů, námořní bitvy, cirkusová představení, turnaje, býčí zápasy a upalování kacířů. Po zemětřesení v roce 1117, které téměř úplně zničilo vnější prstenec amfiteátru, byl využíván jako zdroj kamene pro další stavby. Nyní je otevřeno od června do srpna, kdy do Verony přijíždějí nejlepší operní umělci. Divadlo je navíc možné navštívit v rámci exkurzí – od úterý do neděle.

Říká se, že je to ve Veroně, kam můžete vidět nejlepší inscenace Shakespearovo nesmrtelné dílo „Romeo a Julie“, jehož události se v tomto městě rozvinuly.

Divadlo Globe, Londýn, Velká Británie

Původní divadlo Globe bylo založeno v roce 1599 z prostředků Lord Chamberlain's Men, herecké skupiny, ke které Shakespeare patřil. Budova tohoto divadla však neměla dlouhého trvání - v roce 1613 vyhořela při požáru. Během své historie byla budova třikrát přestavěna. V roce 1997 bylo divadlo obnoveno pod názvem „“. Nová budova byla navíc postavena pouhých 200 metrů od původního místa.

Budova Globe byla znovu vytvořena co nejblíže originálu. Tomu napomohly vykopávky původního divadla, které ovlivnily konečné plány staveniště.

Vzhledem k tomu, že nová budova byla podle historických skutečností postavena bez střechy, konají se v ní představení pouze od května do října. Prohlídky nejstaršího londýnského divadla jsou však dostupné po celý rok. Vedle Globe se nachází muzeum zábavního parku věnované Shakespearovi. Zde se můžete osobně podílet na výrobě jedné z klasických her.

Albert Hall, Londýn, Velká Británie

Londýnská Royal Albert Hall nebo Albert Hall je nejprestižnější koncertní síň v Británii. Byl postaven na památku prince Alberta na příkaz jeho vdovy, královny Viktorie.

V různých letech vystupovali Beatles, Led Zeppelin, Deep Purple, Pink Floyd, ABBA, Depeche Mode. Natáčela se zde vrcholná scéna filmu Alberta Hitchcocka Muž, který věděl příliš mnoho. První Ruský hudebník v Albert Hall vystoupil v roce 2007 Boris Grebenshchikov a jeho skupina „Aquarium“.

Dnes je sál stále využíván pro koncerty a jiné akce. Albert Hall lze také navštívit v rámci turistické exkurze.

Foto: thinkstockphotos.com, flickr.com