Dva typy spisovatelů jsou mrtvé duše. Vzdělávací a metodický materiál o literatuře (9. ročník) na téma: Rozbor lyrických odboček v básni N.V.

Stáhnout:

Náhled:

Analýza lyrických odboček v básni N.V. Gogolovy "mrtvé duše"

Lyrická odbočka je extra-dějový prvek díla; kompoziční a stylistický prostředek, který spočívá v autorově ústupu od přímého dějového vyprávění; autorova úvaha, úvaha, výrok vyjadřující postoj k zobrazovanému nebo k němu mající nepřímý vztah. Lyricky, odbočky v Gogolově básni „Mrtvé duše“ představují životodárný, osvěžující prvek, zvýrazňují obsah obrazů života, které se čtenáři objevují, a odhalují myšlenku. Témata lyrických odboček jsou různorodá.
„O tlustých a hubených úřednících“ (1 kapitola); autor se uchýlí ke zobecnění obrazů státních úředníků. Vlastní zájem, úplatkářství, úcta k hodnosti jsou jejich charakteristické rysy. Kontrast mezi tlustým a tenkým, který se zdá na první pohled, ve skutečnosti prozrazuje běžné negativní vlastnosti oba dva.
„O odstínech a jemnostech naší léčby“ (kap. 3); hovoří o nevděku bohatým, úctě k hodnosti, sebeponižování úředníků před jejich nadřízenými a arogantním přístupu k podřízeným.
„O ruském lidu a jeho jazyce“ (kap. 5); autor poznamenává, že jazyk a řeč národa odráží jeho národní charakter; Rysem ruského slova a ruské řeči je úžasná přesnost.
„O dvou typech spisovatelů, o jejich osudu a osudech“ (kap. 7); autor staví do kontrastu realistického spisovatele a romantického spisovatele, upozorňuje charakteristické rysy kreativita romantického spisovatele, vypovídá o podivuhodném osudu tohoto spisovatele. Gogol s hořkostí píše o údělu realistického spisovatele, který se odvážil zobrazit pravdu. Gogol reflektoval realistického spisovatele a určil smysl jeho díla.
„Ve světě chyb se toho stalo mnoho“ (kap. 10); lyrická odbočka o světové kronice lidstva, o jejích omylech je projevem spisovatelových křesťanských názorů. Celé lidstvo zabloudilo z přímé cesty a stojí na okraji propasti. Gogol všem upozorňuje, že přímá a jasná cesta lidstva spočívá v následování morální hodnoty, zakotvené v křesťanském učení.
„O rozlohách Rusů, národní charakter a o ptáčku tři“; poslední řádky" Mrtvé duše„souvisejí s tématem Ruska, s úvahami autora o ruské národní povaze, o Rusku jako státu. Symbolický obraz ptačí trojky vyjadřoval Gogolovu víru v Rusko jako stát určený k velké historické misi shůry. Zároveň existuje představa o originalitě ruské cesty a také představa o obtížnosti předvídat konkrétní formy slibný vývoj Rusko.

„Dead Souls“ je lyricko-epické dílo – prozaická báseň, která kombinuje dva principy: epický a lyrický. První princip je ztělesněn v autorově plánu namalovat „celou Rus“ a druhý v autorových lyrických odbočkách souvisejících s jeho plánem, které tvoří nedílnou součást díla. Epické vyprávění v „Dead Souls“ je neustále přerušováno lyrickými monology autora, které hodnotí chování postavy nebo přemítají o životě, umění, Rusku a jeho lidech a dotýkají se témat, jako je mládí a stáří, účel spisovatel, které pomáhají dozvědět se více O duchovní svět spisovatel, o jeho ideálech. Nejvyšší hodnota mít lyrické odbočky o Rusku a ruském lidu. V celé básni autorův nápad o pozitivní obraz ruského lidu, která se prolíná s oslavováním a oslavou vlasti, která vyjadřuje autorovo občansko-vlastenecké postavení.

V páté kapitole tak spisovatel chválí „živou a živou ruskou mysl“, svou mimořádná schopnost k verbální expresivnosti, že „když ho odmění šikmým slovem, pak to půjde jeho rodině a potomstvu, potáhne to s sebou do služby a do důchodu a do Petrohradu a do končin svět." Čičikova k takovému uvažování přiměl jeho rozhovor s rolníky, kteří Plyushkinovi říkali „záplatovaný“ a znali ho jen proto, že své rolníky dobře nekrmil.

Gogol cítil živá duše Rusové, jejich odvaha, odvaha, tvrdá práce a láska svobodný život. V tomto ohledu má hluboký význam autorova úvaha vložená do Čičikovových úst o nevolnících v sedmé kapitole. To, co se zde objevuje, není zobecněný obraz ruských mužů, ale konkrétní lidé se skutečnými rysy, podrobně popsaní. To je tesař Štěpán Probka – „hrdina, který by se hodil na stráž“, který podle Čičikova chodil po Rusovi se sekerou za opasek a botami na ramenou. Jde o obuvníka Maxima Teljatnikova, který se učil u Němce a rozhodl se okamžitě zbohatnout výrobou bot ze shnilé kůže, která se za dva týdny rozpadla. V tomto okamžiku opustil svou práci, začal pít a vše sváděl na Němce, kteří nedovolili Rusům žít.

Dále Chichikov uvažuje o osudu mnoha rolníků zakoupených od Plyushkin, Sobakevich, Manilov a Korobochka. Ale tady je myšlenka "radování" lidový život„se tak lišilo od obrazu Čičikova, že se autor sám ujímá slova a svým jménem pokračuje v příběhu, příběhu o tom, jak Abakum Fyrov kráčí po obilním molu s nákladními čluny a obchodníky, když se vypracoval „k jednomu píseň jako Rus." Obraz Abakuma Fyrova naznačuje lásku ruského lidu ke svobodě, divoký život, slavnosti a zábavy, navzdory těžkému poddanskému životu, útisku statkářů a úředníků.

V lyrických odbočkách se objevuje tragický osud zotročených lidí, utlačovaných a společensky ponižovaných, což se odráželo v obrazech strýce Mityi a strýce Minyi, dívky Pelageyi, která nedokázala rozlišovat mezi pravicí a levicí, Plyushkinova Proshka a Mavra. Za těmito obrazy a obrazy lidového života se skrývá hluboká a široká duše ruský lid. Láska k ruskému lidu, k vlasti, vlastenecké a vznešené pocity spisovatele byly vyjádřeny v obrazu trojky vytvořené Gogolem, spěchající vpřed a ztělesňující mocné a nevyčerpatelné síly Ruska. Zde se autor zamýšlí nad budoucností země: „Rusi, kam spěcháš? „Dívá se do budoucnosti a nevidí ji, ale jako pravý vlastenec věří, že v budoucnu nebudou žádní Manilovové, Sobakevičové, Nozdrevové, Plyuškinové, že Rusko dospěje k velikosti a slávě.

Obraz cesty v lyrických odbočkách je symbolický. Toto je cesta z minulosti do budoucnosti, cesta, po které se odehrává vývoj každého člověka a Ruska jako celku. Dílo končí hymnou ruskému lidu: „Eh! trojka! Ptáček-tři, kdo tě vymyslel? Mohli jste se narodit živému lidu... „Tady lyrické odbočky plní zobecňující funkci: slouží k rozšíření umělecký prostor a vytvořit holistický obraz Ruska. Odhalují pozitivní ideál autora – lidové Rusko, které se staví proti statkářsko-byrokratické Rusi.

Ale kromě lyrických odboček oslavujících Rusko a jeho lid obsahuje báseň také úvahy lyrický hrdina na filozofická témata, například o mládí a stáří, povolání a účelu skutečný spisovatel, o jeho osudech, které jsou nějak spojeny s obrazem silnice v díle. Takže v šesté kapitole Gogol zvolá: „Vezmi si to s sebou na cestu, vylézt z měkkého náctiletá léta do přísné, hořké odvahy, vezmi si všechno s sebou lidské pohyby, nenechávejte je na cestě, později si je nevyzvednete! ..“ Tím chtěl autor říci, že všechno nejlepší v životě souvisí právě s mládím a nemělo by se na to zapomínat, jak to dělali statkáři popisovaní v románu, stáze „ mrtvé duše" Nežijí, ale existují. Gogol vyzývá k uchování živé duše, svěžesti a plnosti citů a takové setrvání co nejdéle.

Někdy se sám autor, reflektující pomíjivost života, měnící se ideály, jeví jako cestovatel: „Dřív, dávno, v létě mého mládí... pro mě byla zábava zajíždět na neznámé místo. poprvé... Teď lhostejně zajíždím do jakékoli neznámé vesnice a lhostejně se dívám na její vulgární vzhled; Je to nepříjemné mému chladnému pohledu, není mi to legrační... a mé nehybné rty udržují lhostejné ticho. Ó mé mládí! Ach moje svěžest! „Abychom znovu vytvořili úplnost autorova obrazu, je nutné mluvit o lyrických odbočkách, v nichž Gogol mluví o dvou typech spisovatelů. Jeden z nich „ani jednou nezměnil vznešenou stavbu své lyry, nesestoupil z jejího vrcholu ke svým ubohým, bezvýznamným bratrům, a druhý se odvážil vyvolat vše, co je každou minutu před očima a co lhostejné oči nevidí. “ Úděl skutečného spisovatele, který se odvážil pravdivě znovu vytvořit realitu skrytou před zraky lidí, je takový, že na rozdíl od romantického spisovatele, pohlceného svými nadpozemskými a vznešenými obrazy, mu není souzeno dosáhnout slávy a zažít radostné pocity uznání a opěvování. Gogol dochází k závěru, že neuznávaný realistický spisovatel, satirik zůstane bez účasti, že „jeho pole je drsné a hořce pociťuje svou osamělost“. Autor také hovoří o „znalcích literatury“, kteří mají svou vlastní představu o účelu spisovatele („Představte nám raději krásného a fascinujícího“), což potvrzuje jeho závěr o osudu dvou typů spisovatelů.

To vše se znovu vytváří lyrický obraz autor, který ještě dlouho bude kráčet ruku v ruce s „podivným hrdinou, rozhlížej se kolem sebe na celý ten obrovský uspěchaný život, dívej se na něj světem viditelným smíchem a pro něj neznámými neviditelnými slzami! »

Takže lyrické odbočky berou významné místo v Gogolově básni „Mrtvé duše“. Jsou pozoruhodné z poetického hlediska. Odhalují nové začátky literární styl, který později získá světlý život v próze Turgeněva a zejména v dílech Čechova.

Lyrické odbočky. Lyrické odbočky jsou přímým vyjádřením myšlenek a pocitů autora epického díla. K takovým odchylkám dochází pouze v epická díla; v dramatických dílech autorská řeč zpravidla zcela chybí, zatímco texty písní zcela představují přímé vyjádření autorovy celistvé zkušenosti.

Kompoziční role lyrických odboček je velmi různorodá. Uveďme některé běžné případy. Pomocí lyrických odboček umocňují spisovatelé čtenářské vnímání a hodnocení postav, jejich charakterů a chování, což je z jejich pohledu nezbytné.

Někdy se lyrická odbočka věnovaná postavě prolíná s myšlenkami a prožitky jiné postavy, ale přesto je podána tak, že ji čtenář vnímá jako přímé vyjádření autorových myšlenek a pocitů.

Někdy se spisovatel uchýlí k lyrickým odbočkám, aby sdělil povahu a cíle své práce. Klasickým příkladem tohoto typu lyrické odbočky je Gogolova slavná diskuse v Dead Souls o dvou typech spisovatelů. Pro spisovatele bylo důležité vysvětlit čtenářům veřejný význam a vlastenecký význam jeho satiry, která se setkala se zájmy demokratických kruhů v Rusku a připadala strážcům autokraticko-nevolnického systému nepřijatelná.

Úvodní epizody.Úvodní epizody jsou ty, které přímo nesouvisí s dějovou linií příběhu. Tento kompoziční činidlo používají spisovatelé buď k rozšíření a prohloubení obsahu díla, nebo k označení jeho ideologický význam. Čechovův příběh „Angrešt“ vypráví příběh jistého Nikolaje Ivanoviče Chimshe-Himalayan, který pod vlivem zákonů, které panovaly v statkářsko-buržoazním Rusku veřejný život se stává samolibým majitelem, zapáleným konzervativcem, egoistou. Čechov však do svého příběhu vkládá o chimšovsko-himalájských epizodách, které přímo nesouvisí s hlavním vyprávěním. Jedna epizoda vypráví o lakomém obchodníkovi, který si nepřál, aby kdokoli mohl po jeho smrti využít bohatství, které mu patřilo. Obchodník, který vycítil blížící se smrt, proměnil veškeré své jmění na velké bankovky, nařídil naservírovat talíř medu, roztrhal tyto bankovky na kousky, smíchal je s medem a snědl. Další díl je věnovaný obchodníkovi, který zůstal bez nohy a nebál se o zranění, ale o dvacet rublů ukrytých v botě z useknuté nohy. Není těžké pochopit význam těchto epizod v příběhu „Angrešt“.

Stejně jako lyrické odbočky se někdy používají úvodní epizody k objasnění myšlenky a patosu díla. Již jsme řekli, že v lyrické odbočce o dvou typech spisovatelů vysvětlil Gogol povahu své satiry. Spisovatel však cítil, že vlastenecký význam jeho satiry nemusí být čtenáři dostatečně pochopen. Ve snaze objasnit, na konci prvního dílu „Mrtvých duší“ autor uvedl epizodu s Kifou Mokievičem a Mokijem Kifovičem a přímo hovořil o jejím skrytém významu, v v tomto případě přímo vysvětlil význam této epizody.

Umělecké rámování a umělecké předvídání. Aby byl význam určitých zobrazovaných jevů a postav zvláště jasný, uchylují se spisovatelé někdy k uměleckému rámování, tedy k tvorbě maleb a výjevů, které jsou svou podstatou blízké zobrazovaným jevům a postavám. Například v příběhu „Hadji Murat“ od L.N. Ucelenější obraz o osudu hrdiny příběhu vytváří Tolstoj uvedením scény s lopuchem.

U některých děl umělecký rámec přímo vede k hlavním bodem typ zobrazené osoby. Například v Čechovově „Muž v případě“ se popis náčelníkovy manželky Mavry, která se všeho bojí, která se obklopila jakousi skořápkou, která ji odděluje od lidí, připravuje na formulaci problému formování „případových“ postav v tehdejším „oficiálním“ Rusku, jak to nazýval Čechov.

Někdy spisovatel předchází zobrazení budoucích událostí určitými epizodami, které jsou si blízké svým vnitřním významem pro lepší pochopení. Například ve druhé části Taťjanina snu básník ukazuje Oněginovu vraždu Lenského, která se brzy stane ve skutečnosti.

Podobnou techniku najdeme i v jiných Puškinových dílech (např. Grinevův sen v „Kapitánově dceři“).

Scenérie. V mnoha dílech hraje krajina důležitou ideovou a kompoziční roli. Nemluvíme samozřejmě o těch dílech, kde příroda je přímým předmětem obrazu a jako taková je posuzována ve vnitřní korelaci s ideologickým, morálním a estetické názory spisovatel. Zde máme na mysli díla, ve kterých krajiny slouží účelu služby, účastní se spolu s dalšími vizuální prostředky, ve zveřejnění ideologický plán spisovatel.

Samozřejmě ne každá krajina se přímo podílí na odhalení celého ideového a uměleckého celku. Může být korelován s jednotlivými epizodami, jevy, osobami a pouze v konečném důsledku přispívá k vytvoření celku, interaguje se všemi ostatními prvky. literární dílo. V Dostojevského románu „Bídníci“ Varenka vzpomíná na chvíle umírání studenta Pokrovského:

Požádal, aby zvedl závěs u okna a otevřel okenice. Asi se chtěl podívat minule na den, do denního světla, do slunce... ale začátek dne byl smutný a smutný, jako blednutí chudý život umírající. Slunce nebylo. Mraky zahalily oblohu mlžným závojem; bylo tak deštivo, pošmourno, smutno. Jemný déšť rozdrtil sklo a omýval ho proudy chladu, špinavá voda; bylo šero a tma. Paprsky bledého dne stěží pronikly do místnosti a sotva čelily chvějícímu se světlu lampy rozsvícené před obrazem.

Ke smutnému příběhu této konkrétní postavy je vytvořen jakýsi psychologický doprovod, ale zároveň na této krajině leží „razítko celku“ a koreluje to s celkovou chutí života chudých lidí.

Interiér. Velký ideový a kompoziční význam má i nejbližší okolí. postavy situace. A s jeho obrazem, stejně jako s obrazy přírody, lze také korelovat obecný význam práce a s jejími jednotlivými stránkami.

Vykreslení situace má často i lokálnější význam: je klíčem k jednotlivým postavám, které pisatelé ukazují.

Od pohledu druh "MD" - lyricko-epické pr-ie, spojující 2 principy: epický, vyjádřený v popisu Čičikovovy cesty přes střední Rusko, a lyra, vtělená do lyrových odboček. Lyrické odbočky v G. básni jsou kompozičním a stylistickým prostředkem, který na jedné straně „zpomaluje“ vývoj děje, prokládá jej vsuvkami k tématům, většinou popř. v menší míře souvisí s hlavním tématem a na druhé straně zprostředkovává pocity, myšlenky, hodnocení, pohledy a nakonec i autorův pohled na svět jako celek. Epické vyprávění v „MD“ je často přerušováno lyrickými monology spisovatele, hodnotící chování svých hrdinů, reflektující život, umění, Rusko a lid, dotýkající se otázek životní cesty, problému duchovní ztráty člověk, problém pravého a falešného vlastenectví. Autor se tak snaží především o co nejširší zobrazení obrazu ruského života. poloviny 19. století století.

Nejvýznamnější v básni „MD“ jsou lyry. odchylky související s způsob cesty(hlavní obrázek pr-iya). V.označte to silnici vykládá G. ve třech podobách: cesta je jako životní cesta, osud člověka; cesta k filozofický smysl jako hledání svého účelu; cesta je jako cesta Ruska. V autobiografické odbočce na začátku 6. kapitoly G. hovoří o pomíjivosti života, o měnících se ideálech a naříká nad dopadem „mrtvého“ období své současné doby: „Před, dávno, v letech mého mládí, v letech mého nenávratně problesknutého dětství, jsem se poprvé bavil jízdou na neznámém místě... Nyní se lhostejně blížím ke každé neznámé vesnici a lhostejně se dívám na její vulgární vzhled, můj chladný pohled je nepříjemný, to ne; pro mě legrační... Ach moje mládí, ach moje svěžest! Autor nabádá čtenáře, aby si co nejdéle zachovali mladistvou svěžest a plnost citů ve svých duších a nestali se jako statkářští hrdinové „mrtvými dušemi“. Obraz cesty otevírá vyprávění v 7. kapitole básně: „Šťastný je cestovatel, který po dlouhé, nudné cestě s chladem, rozbředlým sníh, špínou a nedostatkem spánku obsluha stanice, za cinkání zvonků, oprav, tahanic, kočích, kovářů a všelijakých silničních šmejdů konečně vidí, jak se k němu řítí známá střecha se světly...“ Cestu vnímá G. také jako cestu Ruska. Takže dovnitř slavný ústup Kapitola 11, cesta s spěchajícím kočárem se promění v symbolický obraz ptáci-tři, budoucí R., kočka, "mžourá, uhni stranou a uvolní se jiným národům a státům." Autor tak potvrzuje víru v „živou“ duši obyčejného ruského lidu, obdařeného obrovským potenciálem. Tento leitmotiv odhaluje i neznámé způsoby Rusa národní rozvoj(„Rusi, kam spěcháš? Odpověz. Neodpovídá“), nabízí protiklad k cestám jiných národů: „Co křivé, hluché, úzké, neprůchodné, vedoucí daleko na stranu zvolen...“. Přímá cesta, kterou se ruská trojka dříve nebo později vydá, je G. G. před devatenácti stoletími daná zřejmým a jasným Spasitelem: „Já jsem cesta, pravda a život.“ Gogolovo Rusko, „vpouštějící slepou mlhu“ do svých „očí“, se vrhlo po špatné cestě vlastního zájmu a vyjednávání a pohybuje se po ní až na samý okraj propasti. Ale celou básní autor ukazuje, že nevidomí ještě úplně neoslepli, že v „otřesených“ duších manilů, krabic, nozder, psů není vše ztraceno, že mají zdroje pro budoucnost. vhled a přístup k „přímým cestám“. Snová trojka se řítí, obnovené Rusko, „vše inspirované Bohem“, které se vydalo správnou, přímou cestou. Rus'-troika je poeticky ztělesněná víra G. ve vysoký globální význam R. jako ortodoxní křesťanské země. Pozoruhodné je i intonační rámování. Autorův rychlý, vášnivý, expresivní projev se neustále mění: od bystrého zamyšlení, slasti z létání v trojce, láskyplného, lehce ironického popisu kočího až po alarmující otázku na Rusa a nakonec optimistický pohled do budoucnost. Autorův dokonalý, citový, melodický projev nabývá rysů národní písně, prodchnuté hlubokým vlasteneckým cítěním.

V kapitole 6 autor vybízí čtenáře, aby zachránili své duše před „umíráním“, nestaňte se živými mrtvými jako Pljuškin: „Vezmi s sebou na cestu, vynoř se z měkkých mladických let do přísné, hořké odvahy, vezmi s sebou všechny lidské pohyby, nenechávej je na cestě, nevybereš si je nahoru později!"

Zpívání potenciální schopnosti lidí, v kapitole 5 básně spisovatel oslavuje „živou a živou ruskou mysl“, která, „jestliže někoho odmění slovem, dostane se k jeho rodině a potomstvu, strhne ho s sebou do služby a do do důchodu a do Petrohradu a na konec světa...“ Při srovnání s jinými jazyky G. poznamenává: „Slovo Brita odpoví srdečným poznáním a moudrými znalostmi života, krátce trvající slovo Francouze se rozzáří a Němci složitě vymyslí; jeho vlastní, každému nepřístupné, chytré tenké slovo, ale neexistuje slovo, které by bylo tak rozmáchlé, tak chytré, tak vyrážející zpod samotného srdce, tak vroucí a hořící, jak trefně řečeno; ruské slovo".

Porovnání 2 typů spisovatelů(romantický a realistický), Gogol potvrzuje nový etický systém, etiku lásky a nenávisti, charakteristickou pro „přirozenou školu“: lásku k světlá strana národního života, k živým duším a nenávisti k negativním stránkám existence. Autor se odsuzuje k odmítnutí „pokrytecky necitlivého moderního soudu“ a volí cestu a osud spisovatele, který se „odvážil každou minutu vynést na světlo vše, co máme před očima a co lhostejné oči nevidí – všechny strašné, ohromující bahno maličkostí, které zaplétají naše životy." Při vysvětlování výběru hlavního hrdiny v kapitole 11 autor hovoří o právu spisovatele „skrýt darebáka“. Právě zde se formuje jeden z nejdůležitějších aspektů TV G.: uchylováním se k možnostem umění zastavit vše negativní, co se v její současné společnosti děje. Autor zároveň chápe, že jeho plán pravděpodobně nezíská podporu a pochopení: čtenáři v jeho básni uvidí pouze smích, satiru a nevšimnou si „neviditelných“, „neznámých“ slz („A ještě dlouho bylo to pro mě určeno úžasnou silou jít ruku v ruce s mým zvláštní hrdinové, rozhlédněte se kolem sebe na celý ten enormně uspěchaný život, dívejte se na něj světem viditelným i neviditelným, jemu neznámým slzami "). Všimněte si, že G. má ke komiksu zvláštní vztah. Spisovatel oponuje "syčivému" smíchu, vysvětlující své postavení tím, že špatný není člověk sám, ale hřích v něm „žije“ (zde se projevuje postavení křesťanského spisovatele).

Pokud jsou autorovy myšlenky o osudu spisovatelů plné lítosti a hořkosti, pak diskuse o úředníkech plně se projevuje jeho satirický talent. Sžíravá kritika úředníků a vlastníků půdy je obsažena ve slavné odbočce z první kapitoly, která hovoří o „tlustých“ a „hubených“ úřednících ve městě: „Běda, ti tlustí si v tomto světě umí poradit lépe než! tenké slouží spíše na speciální úkoly nebo jen očíslované a sem tam se viklají...“

Pozoruhodné jsou také odbočky věnované ruské dámy. Popisem jejich morálky a charakterů autor zesměšňuje a odsuzuje celou společnost jako celek. Kapitola 8 hovoří o jejich „vnitřním slibu, že budou co nejpůvabnější“; „ukázat v celé své nádheře nadřazenost toho, co měla nejznamenitější“; o „malé slabosti“ všimnout si „něčeho zvlášť dobrého“ na svém vzhledu a myslet si „to“. nejlepší část jejich tváře každého upoutají jako první." Gogol tak pomocí odboček o ruských dámách rozšiřuje, prohlubuje a zobecňuje obraz své současné společnosti.

Kapitola I: odbočka o tlustých a hubených úřednících (ne o jejich postavě, ale o zvláštnostech jejich společenského postavení).

Každý má své „nadšení“. Manilov neměl takové „nadšení“ - byl mrtvý.

Slova o dobré výchově.

Kapitola III: o odstínech ruského zacházení s různými lidmi společenské postavení. Posměšná úcta.

Kapitola V: Čichikovovo setkání s blondýnou (guvernérova dcera). Konstruováno technikou kontrastů. Gogol: "Skutečný efekt spočívá v ostrém kontrastu, krása není nikdy tak jasná a viditelná jako v kontrastu."

Význam snu, brilantní radost, která se objeví alespoň jednou v životě.

Kontrast: sen a každodenní život; možné vnímání 20letého chlapce (jak Čičikov vnímá guvernérovu dceru => vůbec ne jako 20letý chlapec).

Kapitola VI: odbočka k mládí a ochlazení, které přichází zralá léta(tzv. impotence).

O cestovateli (kontrast mezi silnicí a domovem, domovem a bezdomovectvím).

O dvou typech spisovatelů:

1. čisté umění (píše jen o příjemném a dobrém)

Čičikova dlouhá diskuse o sedlácích, které si koupil (odbočka, ale ne lyrická ani autorova, ale Čičikova, kterou autor vychytává na konci). Autor zdůrazňuje, že jeho myšlenky jsou blízké myšlenkám Čičikova.

Kapitola VIII:

O spisovatelích a čtenářích v sekulární společnost

Pokračování diskuse o tlustých a hubených úřednících

Příběh kapitána Kopeikina (hrdina 12leté války, kočka přišla o ruku a nohu), vláda se zříká svých obránců, čímž ukazuje svou protinárodní podstatu. Toto je dokončení a shrnutí témata mrtvých sprcha.

Ve světě bylo mnoho mylných představ

Uvažování o vlasti (vlastenecké), přemýšlelo o hrdinovi

Jde do odbočky o cestě (Gogol strávil spoustu času na cestě, a tam se narodil velký počet plány).

Diskuse o hrdinovi (Čichikov je otevřeně nazýván darebák)

Vložené podobenství o Kifu Mokijevičovi a Mokiji Kifoviči (hrdina se narodil v Rusku, ale jeho bohatství nesměřuje k tomuto účelu)

Ptačí trojka (kde spěchá ptačí trojka: Gogolův ideál je vysoký, ale abstraktní. Miloval svou vlast, lidi a věřil ve světlou budoucnost. Rusko najde způsob, jak pohnout svým chudým životem bez domova). Naivní naděje, že by měl existovat člověk, který všem ruským lidem otevře oči pro vulgárnost jejich života, protilidskou morálku a zvyky. Role takového člověka se ujímá Gogol. "Kdo jiný než autor by měl říkat pravdu." Neotevřel oči úředníkům a vlastníkům půdy, ale následující revolucionáři ho poctili)

Počínaje třetí kapitolou, Gogolovým smíchem, se jeho ironie snoubí s lyrickou inspirací. Komiks přechází v tragikomiku, vzniká žánr básně, který se projevuje především v lyrických odbočkách. Autorův smích je provázen smutkem, touhou po ideálu, nadějí na obrodu každého hrdiny i Rusa jako celku. Autorův ideál bojuje s nízkou realitou v celé básni.
Gogol vnímal stvoření „Mrtvých duší“ jako své životní dílo, jako svůj osud: „Rus! co ode mě chceš? jaké nepochopitelné spojení je mezi námi? Proč tak vypadáš a proč všechno, co je v tobě, obrátilo své oči plné očekávání na mě?... A přesto, plný zmatku, stojím bez hnutí a hrozivý mrak už zastínil mou hlavu, ztěžka přichází déšť a mé myšlenky jsou otupělé před tvým prostorem. Co tato obrovská rozloha prorokuje? Není to tady, ve vás, že se zrodí nekonečná myšlenka, když jste sami nekoneční? Neměl by tu být hrdina, když je prostor, aby se otočil a šel? A mocný prostor mě hrozivě obklopuje, s hroznou silou odráží se v mých hlubinách; Moje oči se rozzářily nepřirozenou silou: oh! jak jiskřivá, nádherná, neznámá vzdálenost k Zemi! Rus'!...“ Považoval za svou povinnost pomáhat Rusku, podporovat jeho mravní regeneraci prostřednictvím literatury.
Gogol se nám jeví jako muž upřímně milující svou vlast, skutečný vlastenec, který vidí její nectnosti a nedostatky, ale doufá, že je napraví. Jeho láska k Rusku je bezmezná, stejně jako světu, předpovídá zemi velkou budoucnost, věří, že by si měla jít svou vlastní, dosud nikomu neznámou, že Rusko je zemí, ve které se díky silné víře lidí a jejich neúnavná, bezmezná síla, jednoho dne přijde šťastný čas kdy jsou všechna zla konečně vymýcena.

Lyrické odbočky(po kapitolách)

Kapitola I:

Asi tlusté a tenké. V této lyrické odbočce Gogol nikomu neupřednostňuje. Ukazuje to na nedostatek obsahu v obou.

Kapitola III:

Lyrická odbočka o schopnosti ruského člověka jednat s lidmi různého postavení. V této lyrické odbočce Gogol říká, že ruský člověk jako nikdo jiný ví, jak pomocí různých „jemností v zacházení“ mluvit s lidmi různými způsoby. různé polohy a stav.

Lyrická odbočka o Korobochkově blízkosti se sekulárním aristokratem. Gogol věří, že aristokratická žena se příliš neliší od Korobochky, protože žije v zahálce, nedělá domácí práce.

Kapitola V:

Degrese o romantických jevech a vznešených pohnutkách duše. Gogol říká, že mezi „bezcitnými, drsnými, chudými a neudržovanými, plesnivými nízko položenými“ životními vrstvami nebo mezi „očividně chladnými a nudně příjemnými vyššími vrstvami“ se člověk jistě setká s fenoménem, který v něm probudí pocit, že není podobný těm, které „je předurčen cítit celý život“. A v našem životě se jistě objeví smutná a monotónní, „brilantní radost“.

Lyrická odbočka o výstižném ruském slově. Gogol vyjadřuje svou lásku k ruskému slovu, k jeho přesnosti a síle. Říká, že „živá ruská mysl, která pro slovo nesáhne do kapsy, nevylíhne ho jako slepičí matka, ale hned ho popadne, jako pas za věčnou sokyni, a není co dodat později , jaký máš nos nebo rty, – rýsuješ se jednou linkou od hlavy až k patě!“ Gogol ruské slovo upřímně miluje a obdivuje ho - "ale neexistuje slovo, které by bylo tak rozmáchlé, tak chytře vytrysklo zpod samotného srdce, vřelo a vibrovalo by tolik jako dobře mluvené ruské slovo."

Kapitola VI:

Lyrická odbočka o svěžesti vnímání duše v mládí a jejím ochlazení ve stáří. Gogol říká, že v mládí pro něj bylo všechno zajímavé, „objevil spoustu kuriózních věcí... dětský zvědavý pohled. Každá budova, všechno, co neslo jen otisk nějakého nápadného rysu,“ všechno ho ohromilo. S věkem se stal lhostejným ke všemu novému, „ke každé neznámé vesnici“ a jejímu „vulgárnímu vzhledu“.

Apel na čtenáře o tom, že je třeba se o své mladické zapálené, bystré city starat, neztrácet je – „současný zapálený mladík by ucukl hrůzou, kdyby mu ve stáří ukázali jeho vlastní portrét. Vezměte s sebou na cestu, vynořte se z měkkých mladických let do přísné, hořké odvahy, vezměte s sebou všechny lidské pohyby, nenechávejte je na cestě, nevyzvedněte je později! Tyto lyrické odbočky přímo souvisejí se zápletkou, s Plyushkinem a jeho příběhem. Statkář byl v mládí šťastný a jeho duše byla naživu, ale s věkem jeho štěstí zmizelo a jeho duše se scvrkla a zmizela.

Kapitola VII:

Velmi důležitá ideologická odbočka o dvou typech spisovatelů. Gogol v něm vlastně mluví o svém místě, místě satirického spisovatele, v ruské literatuře.

První typ spisovatelů jsou romantici, těm tleská dav, protože popisují důstojnost člověka, jeho dobré vlastnosti, krásné postavy; Druhým typem spisovatelů jsou realisté, kteří popisují vše tak, jak to je, „bláto maličkostí, každodenní postavy“. „Moderní soud je bude označovat za bezvýznamné a nízké,“ jejich talent není rozpoznán, jejich osud je trpký, na poli života jsou sami. Kritik nepřipouští, že „brýle, které se dívají do slunce a zprostředkovávají pohyby nepozorovaného hmyzu, jsou stejně úžasné“.

Gogol prosazuje stejnou důležitost obou autorů, protože „vysoký, nadšený smích stojí za to stát vedle vysokého lyrického hnutí a že mezi ním a šaškárnymi dováděním je celá propast!“

Kapitola X

O chybách každé generace. "Jaké křivé cesty si vybírají generace!" Nové generace opravují chyby starých, smějí se jim a pak dělají nové.

Kapitola XI:

O Gogolově spojení s Ruskem:

Rus' není atraktivní svou rozmanitostí přírody a uměleckých děl. Gogol ale cítí nerozlučné spojení se svou zemí. Gogol chápe, že Rus čeká na pomoc od něj a cítí zodpovědnost. „Proč tak vypadáš a proč všechno, co je v tobě, obrátilo oči plné očekávání na mě?... nadcházející déšť a mé myšlenky jsou otupělé před tvým prostorem." Rus' je schopen inspirovat. Právě Rusku předpovídá Gogol velkou budoucnost.

O cestě.

Uctivý postoj k Rusku, k silnici, k hnutí samotnému. Cesta pro Gogola je zdrojem inspirace.

O rychlé jízdě.

Tato odbočka charakterizuje Čičikova jako skutečného Rusa a zobecňuje charakter každého ruského člověka. Gogol také miluje ruské ježdění.

O Kifovi Mokievičovi a Mokii Kifovich (o pravém a nepravém vlastenectví).

Tento ústup má literární postava(stejně jako o dvou typech spisovatelů). Gogol píše, že úkolem skutečného spisovatele je opravdový patriot- říci svatou pravdu, „nahlédnout hlouběji do duše hrdiny. Vytáhněte všechny nectnosti." Utišování neřestí pod rouškou vlasteneckého cítění je falešné vlastenectví. Od skutečného občana se nevyžaduje zapomnění, neusínání na vavřínech, ale akce. Důležité je umět najít nectnosti v sobě, ve svém stavu a nevidět je jen u druhých.

O ptákovi - tři.

Poetická lyrická odbočka, prodchnutá Gogolovou láskou k Rusku a vírou v jeho světlou budoucnost. Autor kreslí pohádkový obrázek koně, jejich let, jim dává úžasnou, fantastickou sílu nad rozum. V něm můžete vidět náznak křesťanským způsobem vývoj Ruska: „Slyšeli jsme shora známou píseň, společně a najednou napínali svá měděná ňadra a téměř bez dotyku kopyty země se proměnili v jen podlouhlé čáry létající vzduchem a řítící se celé inspirované Bohem!. .“ „Rusi, kam spěcháš? Dejte mi odpověď. Nedává odpověď“ - ale Gogol nevidí koncový bod Ruská cesta, ale věří, že ji ostatní státy dají.

Kapitola začíná lyrickou odbočkou o dvou typech spisovatelů. „Šťastný je spisovatel, který minul nudné, nechutné postavy, zarážející jejich smutnou realitou, přistupuje k postavám, které prokazují vysokou důstojnost člověka, který si z velké zásoby každodenních rotujících obrazů vybral jen pár výjimek, které nikdy nezměnily vznešená struktura jeho lyry, nesestoupil ze svého vrcholu ke svým ubohým, bezvýznamným bratrům, a aniž by se dotkl země, byl zcela ponořen do svých vlastních obrazů, daleko od ní a povýšen. Opojným kouřem kouřil lidem oči; úžasně jim lichotil, schovával smutné věci v životě, ukazoval je úžasný člověk. Všichni, tleskajíce rukama, spěchají za ním a spěchají za jeho slavnostním vozem... Ale to není úděl, a úděl spisovatele, který se odvážil vyvolat vše, co má každou minutu před očima a co stejně dusno oči nevidí, všechno to strašné, ohromující bláto maličkostí, které zamotaly naše životy, celou hloubku chladných, roztříštěných, každodenních postav, Nedokáže sklidit lidový potlesk, nemůže snést vděčné slzy a jednomyslné potěšení duší vzrušený z něj... Jeho pole je drsné a svou osamělost pocítí hořce.“

V souladu s provedenými skutky prodeje je Čičikov vlastníkem čtyř set mrtvých duší. Přemýšlí o tom, kdo byli tito rolníci, když byli naživu. Když vyjde na ulici, potká Manilova.

Společně jdou dokončit prodejní akt (Manilovův seznam je elegantně navržen: podél okraje je nakreslena hranice rukou jeho ženy). Čičikov v kanceláři dává úředníkovi jménem Ivan Antonovič Kuvšinnoje Rylo úplatek, aby záležitost urychlil, ale úplatek je dán jakoby bez povšimnutí: Ivan Antonovič zakryje „kus papíru“ knihou a bankovka zmizí. Sobakevič sedí se šéfem. Čičikov souhlasí s dokončením kupní smlouvy do jednoho dne a vysvětluje spěch tím, že musí naléhavě odejít. Pavel Ivanovič předá předsedovi dopis od Pljuškina, ve kterém ho žádá, aby byl jeho právníkem v jeho případě, a předseda ochotně souhlasí. Přicházejí svědci, sepisují se dokumenty, Čičikov platí do pokladny jen polovinu poplatku („druhá polovina byla nějakým nepochopitelným způsobem připsána na účet jiného navrhovatele“). Po úspěšném splnění úkolu jdou všichni na oběd s policejním náčelníkem (podle pověstí stačí policejnímu náčelníkovi při míjení rybí řady mrknout a je mu zajištěn luxusní oběd a hojnost rybích pochoutek). Během oběda Sobakevich sní sám obrovského jesetera. U stolu opilí a dospělí hosté žádají Čičikova, aby zůstal déle, a rozhodli se, že si ho vezmou. Sám Čičikov je opilý, ujišťuje shromážděné, že kupuje rolníky, aby je vzal do provincie Cherson, kde již získal panství, a sám věří všemu, co říká. Po doručení opilého majitele domů se Petruška a Selifan také vydají na procházku do krčmy.