Groteska na Něvském prospektu. Skutečné a fantastické v Gogolově příběhu "Nos"

Groteska v příběhu N.V. Gogolovo dílo „Nos“ od studentky 10. třídy „a“ ​​Ekateriny Brodské.

V příběhu N.V. Gogolův „Nos“ je kombinací absurdního fantasmagorického příběhu se zmizením nosu a každodenní reality Petrohradu Domašenka Nikolaje 1946 N. Gogol „Nos“.

Gogolův obraz Petrohradu je kvalitativně odlišný od těch, které vytvořili například Puškin nebo Dostojevskij. Stejně jako pro ně, pro Gogola to není jen město - je to obraz-symbol; ale Gogolův Petrohrad je centrem některých neuvěřitelná síla, dějí se zde záhadné incidenty; město je plné pověstí, legend, mýtů.

Zdá se, že ne nadarmo udělal Gogol z Petrohradu kulisu příběhu „Nos“. Pouze zde se podle něj mohly naznačené události „přihodit“ jen v Petrohradě za svou hodností nevidí samotného člověka. Gogol dovedl situaci do bodu absurdity – z nosu se vyklubal úředník páté třídy a jeho okolí se k němu, i přes zjevnost jeho „nelidské“ povahy, chovalo, jako by normální člověk, podle jeho stavu.

Zajímavé je, že sám Kovalev k němu i přes snahu ho odhalit v kazaňské katedrále přistupuje se strachem a celkově se k němu chová jako k člověku. Nos se chová, jak se na „významného člověka“ s hodností státního rady sluší: navštěvuje, modlí se v kazaňské katedrále „s výrazem největší zbožnosti“, navštěvuje oddělení a plánuje odjet do Rigy s cizím pasem . Nikoho nezajímá, odkud přišel. Všichni ho vnímají nejen jako člověka, ale i jako významného úředníka.

Groteska v příběhu spočívá i v překvapení a dalo by se říci až absurditě. Již od prvního řádku díla vidíme jasné označení data: „25. března“ - to hned neznamená žádnou fantazii. A pak je tu chybějící nos. Došlo k jakési prudké deformaci každodenního života, která ho přivedla do naprosté nereálnosti.

Absurdita spočívá v tomtéž náhlá změna velikosti nosu. Pokud ho na prvních stránkách objeví holič Ivan Jakovlevič v koláči (tedy má velikost zcela odpovídající lidskému nosu), tak ve chvíli, kdy ho major Kovalev poprvé spatří, je nos oblečený do uniformy , semišové kalhoty, klobouk a dokonce má sám meč - což znamená, že je vysoký jako obyčejný muž.

Poslední výskyt nosu v příběhu – a je opět malý. Čtvrtletník to přináší zabalený v kousku papíru. Gogolovi nezáleželo na tom, proč nos najednou narostl do lidské velikosti, a nezáleželo na tom, proč se znovu zmenšil. Ústředním bodem příběhu je právě období, kdy byl nos vnímán jako normální člověk.

Děj příběhu je konvenční, myšlenka sama o sobě absurdní, ale právě v tom spočívá Gogolova groteska a přesto je docela realistická. Chernyshevsky řekl, že skutečný realismus je možný pouze zobrazením života v „formách života samotného“.

Gogol neobvykle rozšířil hranice konvence a ukázal, že tato konvence pozoruhodně slouží poznání života. Jestliže je v této absurdní společnosti vše určováno hodnostmi, proč by tedy nemohla být tato fantasticky absurdní organizace života reprodukována ve fantastickém spiknutí? Gogol ukazuje, že je to nejen možné, ale také docela vhodné. A tak formy umění nakonec odrážejí formy života.

Groteska je styl v umění a literatuře, který klade důraz na překrucování nebo vytlačování norem reality a kompatibilitu kontrastů – skutečného a fantastického, tragického a komického, sarkasmu a neškodného humoru. V umělecké dílo to, co je zobrazeno, je naprosto fantastické, neskutečné, nepravděpodobné a v žádném případě není možné skutečný život. Účinek groteskní obrazy je umocněn tím, že jsou obvykle zobrazeny na stejné úrovni jako běžné, skutečné události. V příběhu N.V. Gogolův „Nos“ je kombinací absurdního fantasmagorického příběhu se zmizením nosu a každodenní reality Petrohradu. Výsledky práce:

Gogol N.V. povídka „Nos“ Terminologický slovník, Moskva, „Ellis LAK“, 1997. Literatura. Referenční materiály, Moskva „Osvícení“, 1988. Literatura.

"Groteska - nejstarší umělecká technika, založená, podobně jako nadsázka, na přehánění, zostřování vlastností a vlastností lidí, předmětů, přírodních jevů a faktů společenského života." Ne každá nadsázka je však groteskní. Zde má zvláštní charakter: to, co je zobrazeno, je naprosto fantastické, neskutečné, nevěrohodné a v žádném případě možné v skutečný život.

Spolu s nadsázkou byla groteska široce používána v různých mýtech, legendách a pohádkách (například si lze vzpomenout na takového pohádkového hrdinu jako Koschey Nesmrtelný).

Účinek groteskních obrazů je umocněn tím, že jsou obvykle zobrazeny na stejné úrovni jako běžné skutečné události.

Pokud mluvíme o příběhu N.V. Gogolův „Nos“, zde je také kombinace absurdního příběhu se zmizením nosu a každodenní reality Petrohradu. . Gogolův obraz Petrohradu kvalitativně odlišné od těch, které vytvořili např. Puškin nebo Dostojevskij. Stejně jako pro ně, pro Gogola to není jen město - je to obraz-symbol; ale Gogolův Petrohrad je centrem jakési neuvěřitelné síly, dějí se zde záhadné incidenty; město je plné pověstí, legend, mýtů.

K zobrazení Petrohradu používá Gogol následující techniku: synekdocha- přenesení vlastností celku na jeho část. Stačí tedy říci o uniformě, kabátu, kníru, kotletách - nebo nosu - abychom získali ucelenou představu o konkrétní osobě. Člověk ve městě se odosobňuje, ztrácí individualitu, stává se součástí davu

Zdá se, že ne nadarmo udělal Gogol z Petrohradu kulisu příběhu „Nos“. Pouze zde se podle něj mohly naznačené události „přihodit“ jen v Petrohradě za svou hodností nevidí samotného člověka. Gogol dovedl situaci do bodu absurdity - nos se ukázal jako úředník páté třídy a jeho okolí se s ním, navzdory zjevnosti jeho „nelidské“ povahy, chová jako s normálním člověkem. jeho stav . A úplně stejně se chová i samotný Kovalev, majitel uprchlého nosu.

Gogol svůj děj strukturoval tak, že tato neuvěřitelná událost - náhlé zmizení nosu z obličeje a jeho následné objevení se na ulici v podobě státního rady - postavy buď vůbec nepřekvapí, nebo překvapí, ale ne tak, jak by podle logiky věci mělo. Například úctyhodný šedovlasý úředník z novinové expedice poslouchá Kovalevovu žádost naprosto lhostejně, Kvartalny, který vrátil Kovalevovi nos, v této situaci také neviděl nic divného a dokonce ho ze zvyku požádal o peníze.

A co Kovalev? Netrápí ho, že by bez nosu v zásadě měl být zbaven schopnosti dýchat, a první věc, kterou major neudělá, není lékař, ale šéf policie. Obává se pouze toho, jak se nyní objeví ve společnosti; V celém příběhu jsou velmi často scény, kdy se major dívá na hezké dívky. Díky autorovu krátkému popisu víme, že si nyní vybírá nevěstu pro sebe. Kromě toho má „velmi dobré známé“ - státní radní Čechtarevu, štábní důstojník Pelageya Grigorievna Podtochina, kteří mu zjevně poskytují užitečné kontakty. Nepochybně jde o nadsázku, která má čtenáři ukázat, co je skutečnou hodnotu pro petrohradského úředníka.

Nos se chová jak má" významná osoba" v hodnosti státního rady: navštěvuje, modlí se v kazaňské katedrále, navštěvuje oddělení a plánuje jet do Rigy s pasem někoho jiného. Nikoho nezajímá, odkud přišel. Všichni ho vidí nejen jako člověka, ale i jako důležitého. oficiální . Zajímavé je, že sám Kovalev k němu i přes snahu ho odhalit v kazaňské katedrále přistupuje se strachem a celkově se k němu chová jako k člověku.

Groteska v příběhu také lži v překvapení a dalo by se říci i absurditě . Již od prvního řádku díla vidíme jasné označení data: „25. března“ - to hned neznamená žádnou fantazii. A pak je tu chybějící nos. Došlo k jakési prudké deformaci každodenního života, která ho přivedla do naprosté nereálnosti. Absurdita spočívá ve stejně dramatické změně velikosti nosu. Pokud ho na prvních stránkách objeví holič Ivan Jakovlevič v koláči (tedy má velikost zcela odpovídající lidskému nosu), tak ve chvíli, kdy ho major Kovalev poprvé spatří, je nos oblečený do uniformy , semišové kalhoty, klobouk a dokonce má sám meč - což znamená, že je vysoký jako obyčejný muž. Poslední výskyt nosu v příběhu – a je opět malý. Čtvrtletník to přináší zabalený v kousku papíru. Gogolovi nezáleželo na tom, proč nos najednou narostl do lidské velikosti, a nezáleželo na tom, proč se znovu zmenšil. Ústředním bodem příběhu je právě období, kdy byl nos vnímán jako normální člověk.

Děj příběhu je konvenční, myšlenka sama o sobě je směšná , ale právě z toho se skládá Gogolova groteska a navzdory tomu je docela realistická. Gogol neobvykle rozšířil hranice konvence a ukázal, že tato konvence pozoruhodně slouží poznání života. Pokud v tomto v absurdní společnosti je vše určeno hodností, proč tedy nemůže být tato fantasticky absurdní organizace života reprodukována ve fantastické zápletce? Gogol ukazuje, že je to nejen možné, ale také docela vhodné. A takto umělecké formy nakonec odrážet životní formy.

Jak se rysy Gogolova „fantastického realismu“ objevují v příběhu „Nos“? - Přesně tak absurdita a fantastická povaha děje vyvolal tak hojnou kritiku spisovatele. Ale je třeba si uvědomit, že tento příběh má dvojí smysl a Gogolova myšlenka je mnohem hlubší a poučnější, než se na první pohled zdá. Právě díky tak neuvěřitelné zápletce se Gogolovi daří přitáhnout pozornost k tehdy důležitému tématu - postavení člověka ve společnosti, jeho postavení a závislost jedince na něm . Z příběhu je zřejmé, že Kovalev, který se pro větší důležitost nazýval majorem, celý život věnuje své kariéře a společenské postavení nemá žádné jiné naděje ani priority.

V ruské literatuře byla groteska široce používána k vytváření jasných a neobvyklých uměleckých obrazů N. V. Gogola ("Nos", "Poznámky šílence"), M.E. Saltykov-Shchedrin ("Historie města", " Divoký vlastník půdy" a další pohádky), F. M. Dostojevskij ("Dvojník. Dobrodružství pana Goljadkina").

Co pro hrdinu příběhu znamená ztráta nosu? - Kovalev ztrácí nos - něco, co, jak se zdá, nelze ztratit bez zjevného důvodu - a nyní se nemůže objevit na slušném místě, v sekulární společnosti, v práci ani v žádné jiné oficiální instituci. S nosem se ale nedohodne, nos předstírá, že nerozumí, o čem jeho majitel mluví, a ignoruje ho. Touto fantastickou zápletkou chce Gogol zdůraznit nedostatky tehdejší společnosti, nedostatky myšlení a vědomí té vrstvy společnosti , k níž kolegiální posuzovatel Kovalev patřil.

Groteska je bezprecedentní, zvláštní svět, stojící proti nejen každodennímu životu, ale i tomu skutečnému, aktuálnímu. Zde groteska hraničí s fantazií a nerealismem. Ukazuje, jak absurdně se střetává děsivé a vtipné, absurdní a autentické.

Takový je svět Gogolova příběhu „Nos“. Je v naší době možné nevysvětlitelné zmizení nosu majora Kovaleva, jeho útěk od jeho právoplatného majitele a pak jeho stejně nevysvětlitelný návrat na své místo? Pouze použitím groteskního satirického žánru dokázal Gogol ukázat tento neblahý nos, který existuje současně jako součást obličeje i v podobě státního rady sloužícího ve vědeckém oddělení. Co je pro nás překvapivé, nepřekvapuje ani zbytek postav v komedii. Neobvyklé incidenty nás rozhořčují a všichni se na to dívají, jako by to byla plánovaná akce. Nakonec chápeme, že groteska může existovat i bez fantazie. Když se nad tím zamyslíte, někteří úředníci skutečně chodí s nosem ve vzduchu a někdy si myslíte, že je jejich nos ovládá. Gogol do jisté míry popsal naši společnost, spojil skutečné s absurdním, vtipné s děsivým.

30-40 - tvorba petrohradských příběhů

Ve „Večerech na farmě u Dikanky“ velmi silné fantastický prvek(v 1. plánu), v petrohradských příbězích je fantaskní prvek ostře odsunut do pozadí děje, fantazie se jakoby rozpouští v realitě. Nadpřirozeno je v zápletce přítomno ne přímo, ale nepřímo, např. jako sen("Nos"), blouznit(„Poznámky
šílený"), nepravdivé fámy("Kabát"). Pouze v příběhu „Portrét“ se věci skutečně dějí nadpřirozené události. Není náhodou, že Belinskému se první vydání příběhu „Portrét“ nelíbilo právě kvůli nadměrné přítomnosti mystického prvku v něm. Iracionální se rozplývá v každodenním životě, děj je dost chudý (anekdoty)

Jeden z charakteristické rysy Gogolovy grotesky jsou podle M. Bachtina , "pozitivní-negativní přehánění". Jsou zahrnuty přímo v Gogolově systému uměleckého hodnocení jeho postav a do značné míry je určují figurativní struktura. Různé tvary chvála a zneužívání, jak již bylo více než jednou zmíněno, mají v poetice spisovatele ambivalentní charakter („známé láskyplné zneužívání a vulgární chvála“).

Nejběžnější technikou používanou G. je objektivizace, zhmotnění živého. Podstatou této techniky je kombinace kvalitativně neslučitelných prvků antropomorfní a materiálové (resp. zoomorfní) řady. To zahrnuje redukce charakteru na jeden vnější znamení (všechny ty pasy, kníry, kotlety atd., procházky po Něvském prospektu). Kromě redukce lidské tělo Nastává i opačný způsob - groteskní expanze(rozpad těla na samostatné části - příběh „Nos“). Existují také případy rozpuštění v prostředí, v důsledku čehož okolí postavy působí jako groteskní prodloužení těla (srov. popis Sobakeviče nebo Plyuškina v „ Mrtvé duše"). Ukazuje se, že Gogolovy postavy postrádají určité obrysy a oscilují mezi póly stlačení do jednoho bodu a rozpuštění v objektivním světě.

Gogolovo groteskní tělo patří k povrchu viditelného, ​​vnějšího světa. To je tělo bez duše nebo s monstrózně zúženou duší. Rozpor mezi neuvěřitelnou hojností vnějších znaků a vnitřní prázdnotou postav je markantní. Groteskní tělo se buď topí v moři hmotného světa, protože nemá žádný vnitřní obsah, nebo je jeho podstata redukována na jednu dominantní „bezvýznamnou vášeň“. Pohyb děje v Gogolovi vždy slouží k odhalení „klamu“, diskreditaci vnějších forem za účelem hledání vnitřního obsahu („Něvský prospekt“).

Groteskní kolektivní obrazy: Něvský prospekt, kanceláře, oddělení (začátek „The Overcoat“, nadávka – „oddělení podlosti a nesmyslu“ atd.).

Groteskní smrt: Gogolova veselá smrt - proměna umírajícího Akakiho Akakieviče (umírající delirium s kletbami a vzpourou), jeho posmrtná dobrodružství za jeho pláštěm. Textující psi v deliriu jsou groteskní Poprishchina v „Notes of a Madman“

Gogolova groteska není prostým porušením normy, ale popřením všech abstraktních, nehybných norem, které si nárokují absolutnost a věčnost.

Zdá se, že říká, že dobro by se nemělo očekávat od stáje a známého, ale od „zázraku“. Konec „The Overcoat“ je velkolepou apoteózou grotesky , něco jako němá scéna Generálního inspektora. Gogol: „Ale kdo by si pomyslel, že to není všechno o Akaki Akakijevičovi, že mu bylo souzeno žít několik dní po smrti hlučně, jako odměna za život, který si nikdo nevšiml. Ale stalo se , A ubohý příběh náš najednou má fantastický konec." Ve skutečnosti tento konec není o nic fantastičtější nebo „romantičtější“ než celý příběh. Naopak, existovala skutečná groteskní fantazie, zprostředkovaná jako hra s realitou; zde se příběh vynořuje do světa obyčejnějších představ a faktů, ale vše je interpretováno ve stylu hraní si s fantazií. Toto je nový „klam“, technika reverzní grotesky: „duch se náhle rozhlédl a zastavil se a zeptal se: „Co chceš? a ukázal pěst jako on nenajdete to. Hlídač řekl: „nic“ a před stejnou hodinou se vrátil. Duch však už byl mnohem vyšší, nosil obrovský knír, a když namířil své kroky, jak se zdálo, k Obukhovovu mostu, zmizel úplně ve tmě.

Stručný (se slipy):

Viz vstupenka 29+30

Nos: Popisovaný incident se podle vypravěče stal v Petrohradě 25. března. Holič Ivan Jakovlevič, který si ráno zakousl čerstvý chléb, kterou upekla jeho žena Praskovja Osipovna, v tom najde svůj nos. Zmatený z tohoto nemožného incidentu, protože poznal nos kolegiálního posuzovatele Kovaleva, marně hledá způsob, jak se svého nálezu zbavit. Nakonec ho shodí z mostu svatého Izáka a proti všemu očekávání je zadržen čtvrtletní stráží s velkými kotletami. Kolegiátní posuzovatel Kovalev (který se raději nechal nazývat majorem), který se téhož rána probudil s úmyslem prozkoumat pupínek, který mu předtím vyskočil na nose, ani neobjevil nos samotný. Major Kovalev, který potřebuje slušný vzhled, protože účelem jeho návštěvy hlavního města je najít místo v nějakém prominentním oddělení a případně se oženit (při příležitosti toho zná dámy v mnoha domech: Čechtyreva, státní rada , Pelageya Grigorievna Podtochina, ředitelka ústředí) - jde k hlavnímu policejnímu náčelníkovi, ale cestou narazí na vlastní nos (oděný však ve zlatě vyšívané uniformě a klobouku s chocholem, který prozrazuje, že je státním radou ). Nos nasedá do kočáru a jede do kazaňské katedrály, kde se s nádechem největší zbožnosti pomodlí major Kovalev, zprvu nesmělý a pak přímo oslovující nos pravým jménem, ​​ale neuspěje ve svých úmyslech. rozptýlený dámou v klobouku, lehkým jako dort, ztrácí neústupného partnera. Kovalev nenašel policejního náčelníka doma a vydal se na expedici do novin, chtěl inzerovat ztrátu, ale šedovlasý úředník ho odmítl („Noviny mohou ztratit svou pověst“) a plný soucitu nabídne šňupání tabáku. , což majora Kovaleva zcela rozčílí. Jde k soukromému vykonavateli, ale najde ho po obědě v náladě na spaní a poslouchá podrážděné poznámky o „všelijakých majorech“, kteří se motají bůhví kde, a o tom, že slušnému člověku nos neutrhnou. . Po příchodu domů zarmoucený Kovalev přemýšlí o důvodech podivného zmizení a usoudí, že viníkem je štábní důstojník Podtochina, s jehož dcerou nespěchal oženit se, a ta, pravděpodobně z pomsty, najala nějakou starou švagrovou. . Náhlé zjevení policejního úředníka, který přinesl nos zabalený v papíru a oznámil, že byl zadržen na cestě do Rigy s falešným pasem, uvrhne Kovaleva do radostného bezvědomí, jeho radost je však předčasná: nos se nelepí stejné místo. Přivolaný lékař se nezavazuje, že mu na něj nastrčí nos, ujišťuje, že to bude ještě horší, a vybízí Kovaleva, aby nos vložil do sklenice s alkoholem a prodal ho za slušné peníze. Nešťastný Kovaljov píše veliteli velitelství Podtočinovi, vyčítá mu, vyhrožuje a požaduje, aby byl nos okamžitě vrácen na své místo. Odpověď velitele odhaluje její naprostou nevinnost, protože odhaluje takovou míru nedorozumění, kterou si nelze záměrně představit. Mezitím se po hlavním městě šíří fámy a získávají mnoho podrobností: říkají, že přesně ve tři hodiny nos. kolegiálního posuzovatele Kovaleva jde po Něvském, pak - že je v Junckerově obchodě, pak v Tauridská zahrada; Na všechna tato místa se hrne mnoho lidí a podnikaví spekulanti staví lavičky pro snadné pozorování. Tak či onak, 7. dubna byl nos zpět na svém místě. Šťastnému Kovalevovi se zjeví holič Ivan Jakovlevič a s největší pečlivostí a rozpaky ho oholí. Jednoho dne se majoru Kovalevovi podaří zajít všude: do cukrárny, na oddělení, kde hledal místo, i ke svému příteli, rovněž kolegiálnímu posuzovateli či majorovi, a cestou potká štábní důstojnici Podtochinovou a její dcera, v rozhovoru, se kterým důkladně šňupe tabák Popis jeho veselou náladu přeruší náhlé rozpoznání spisovatele, že je v tomto příběhu hodně nevěrohodnosti a co je zvlášť překvapivé, že existují autoři, kteří podobné zápletky berou. Po určitém zamyšlení autor nicméně uvádí, že takové incidenty jsou vzácné, ale přesto se stávají.

Snímek 1

Popis snímku:

Snímek 2

Popis snímku:

V příběhu N.V. Gogolův „Nos“ je kombinací absurdního fantasmagorického příběhu se zmizením nosu a každodenní reality Petrohradu Domašenka Nikolaje 1946 N. Gogol „Nos“.

Snímek 3

Popis snímku:

Snímek 4

Popis snímku:

Zdá se, že ne nadarmo udělal Gogol z Petrohradu kulisu příběhu „Nos“. Pouze zde se podle něj mohly naznačené události „přihodit“ jen v Petrohradě za svou hodností nevidí samotného člověka. Gogol dovedl situaci do bodu absurdity - z nosu se vyklubal úředník páté třídy a jeho okolí se k němu i přes zjevnost jeho „nelidské“ povahy chová jako k normálnímu člověku, v souladu s jeho postavení.

Snímek 5

Popis snímku:

Snímek 6

Popis snímku:

Groteska v příběhu spočívá i v překvapení a dalo by se říci až absurditě. Již od prvního řádku díla vidíme jasné označení data: „25. března“ - to hned neznamená žádnou fantazii. A pak je tu chybějící nos. Došlo k jakési prudké deformaci každodenního života, která ho přivedla do naprosté nereálnosti. Groteska v příběhu spočívá i v překvapení a dalo by se říci až absurditě. Již od prvního řádku díla vidíme jasné označení data: „25. března“ - to hned neznamená žádnou fantazii. A pak je tu chybějící nos. Došlo k jakési prudké deformaci každodenního života, která ho přivedla do naprosté nereálnosti.

Snímek 7

Popis snímku:

Snímek 8

Popis snímku:

Snímek 9

Popis snímku:

Děj příběhu je konvenční, myšlenka sama o sobě absurdní, ale právě v tom spočívá Gogolova groteska a přesto je docela realistická. Chernyshevsky řekl, že skutečný realismus je možný pouze zobrazením života v „formách života samotného“. Děj příběhu je konvenční, myšlenka sama o sobě absurdní, ale právě v tom spočívá Gogolova groteska a přesto je docela realistická. Chernyshevsky řekl, že skutečný realismus je možný pouze zobrazením života v „formách života samotného“.

Snímek 10

Popis snímku:

Snímek 11

Popis snímku:

Výsledky práce: Groteska je styl v umění a literatuře, který klade důraz na překrucování či vytlačování norem reality a kompatibilitu kontrastů – skutečného a fantastického, tragického a komického, sarkasmu a neškodného humoru. V uměleckém díle je to, co je zobrazeno, naprosto fantastické, nerealistické, nepravděpodobné a v žádném případě není možné v reálném životě. Účinek groteskních obrazů je umocněn tím, že jsou obvykle zobrazeny na stejné úrovni jako běžné skutečné události. V příběhu N.V. Gogolův „Nos“ je kombinací absurdního fantasmagorického příběhu se zmizením nosu a každodenní reality Petrohradu.

Snímek 12