Přednáška o obrazech Michaela Parkese. Neobvyklé v umění

Americký umělec Parkes (Michael Parkes) rovná se MAGICKÝ REALISMUS. Je zakladatelem tohoto hnutí. V roce 1944 se umělec narodil ve městě Sikestone.

Studoval umění malby na University of Kansas. Poté působil jako učitel na University of Ohio a Florida.

Umělec Parkes Michael

Nenašel jsem se hned v malování. Obrazy v rané období psaná ve stylu avantgardy a expresionismu. V duchu umělec patřil k hnutí hippies. Hledání odpovědí na otázky o vlastním místě v tomto životě, otázky lásky, osvícení a filozofických pravd znepokojovalo účastníky tohoto hnutí. Michael Parkes nebyl výjimkou.

Ve svých šestadvaceti letech chápe, že jeho obrazy nemají nic jiného než kompetentní technický obraz. Michael Parkes a jeho žena se rozhodnou odejít kreativní cestu po celém světě.

Buddhismus a hinduismus byly v této generaci v módě. Nápadným příkladem toho je dílo Beatles. Umělec Parkes studoval východní filozofii nikoli z knih, ale přímo návštěvou zemí Východu.

Po návratu z Indie se hned nevěnoval malování. Po narození dcery bylo nutné vyřešit otázky podpory rodiny.

Postupem času se nakonec vrátil k malbě a osvojil si obtížnou techniku ​​kamenné litografie. Ne všechno jde hned. Michael Parkes se ve svých obrazech snaží vizualizovat filozofické směry náboženství, se kterými se seznámil na svých cestách. Pokusit se nakreslit principy buddhismu, otroctví a hinduismu není snadný úkol. Poté, co se Michael Parkes ponořil do divočiny podvědomí, přichází ke stylu magického realismu.

Teprve v roce 1980 to začalo být patrné. Ačkoli kritici nalézají podobnosti mezi obrazy Michaela Parkse a umělce F. Ropse. Jedna z prvních výstav se konala v roce 1977 v Amsterdamu. Pak bylo mnoho dalších, ve kterých mistr dokazuje svou jedinečnost.

Obrazy dívek tvoří technikou barevné litografie. Michael Parkes je považován za odborníka v této oblasti.

To není nejvíc lehké vybavení. Kresba je nanesena mastnou tužkou na hladce vyleštěný kámen. Dále se kámen leptá kyselinou, ale mastné oblasti nejsou ovlivněny, protože kyselina neprochází tukem.

Ta místa, kde byl tuk, se přemalují a ta, která jsou vyleptaná a nasáklá vodou, zůstanou nenatřená. Poté se tisk přenese na papír.

Takové kresby jsou vytištěny jako lepty. Litografie z řeckého lithos - kámen, grafo - kreslím.

Michael Parkes nyní žije a píše ve Švýcarsku. Jeho díla jsou v soukromých sbírkách. Žije kreativní, bohatý život.

Mnoho umělců je následovníky jeho stylu. Ale je to opravdu nad naše síly? Čtení domovskou stránku naše stránky a nakažte se energií malby.

Ale je to opravdu nad naše síly, nás začínajících umělců? Čteme hlavní stránku našeho webu a nakazíme se (nabijeme) energií. Pokud to nepomůže, tak se podíváme na jiný.

Co je pro nás „objektivní realita“? Jak moc jsme odcizení tomu, čemu nerozumíme? Proč je naše vědomí tak uchváceno tajemstvími a hádankami? Umění se vždy snažilo odpovědět na otázky, na které žádná věda nedokázala odpovědět. Magický realismus, který spojuje realitu a fantazii, je špičkou v oboru.

Michael Parkes– jeden z nejvýraznějších představitelů tohoto trendu. Dokáže diváka překvapit použitím technik tradičních umění.

Tvůrčí cesta Michaela, který nyní žije ve Španělsku, byla dlouhá. Když se před psaním naučil kreslit, zdálo by se, že se z vůle samotného osudu měl stát umělcem: mladík vypiloval své umělecké dovednosti na univerzitě v Kansasu. Ale podle Parkese byly v jeho životě dvě lásky: malba a filozofie. Dávno předtím, než bylo jeho dílo uznáváno po celém světě, musel umělec procestovat půlku světa, navštívit Evropu a Asii, opustit umění a... znovu se k němu vrátit.

Právě cestování s manželkou Marií a ponoření se do jiné kultury umožnilo Michaelu Parkesovi syntetizovat svůj vlastní přístup k magickému realismu.

„Srovnávám to i s nejlepší umělci tímto směrem, ... okamžitě zaznamenáte obrovský rozdíl. Jeho technika je malebnější a jeho představivost je mnohem méně nakloněna vyprávění.“, - mluví o Michaelovi umělecký kritik John Russell Taylor.

Každé dokonalé a ucelené dílo Michaela Parkese totiž nechává divákovi možnost vlastní interpretace.

„Jako lidé omezujeme své vnímání tím, že se obracíme hlavně k tomu, co je pohodlné a naplňuje nás každodenní život. V tomto rámci, který ovlivňuje naši individualitu, postrádáme rozlohy fantazie a možnosti, které představují. I když jsme byli upraveni tak, abychom nevnímali nic jiného než svůj vlastní svět, neznamená to, že nemůžeme navštěvovat ostatní.", vysvětluje umělec.

Hlavními postavami jeho obrazů, litografií a jsou ženy. Nadčasovost a dokonalost jejich vzhledu napovídá, že jsou někde kolem devatenácti a nic víc. Nejde jen o odosobnění přírody: Michael ve své touze rozšířit hranice naší reality odmítl služby modelek.

Autor různých sérií se nám odkrývá od samého začátku nečekané strany. Michaelova díla jsou nápadnou kombinací toho nejvíce různé směry a kultur. Umělec, odborník na filozofii, se aktivně obrací ke starověkým a egyptským motivům, které na jeho obrazech nevypadají jako šedivá antika.

Zde žena sfingy příznivě komunikuje se svým netriviálním partnerem a zde dívka rozhazuje okvětní lístky a dívá se na labuť, což naznačuje mýtus o Ledě.

Parkesova práce byla významně ovlivněna jeho odborným vzděláním:

Umělec, který je dobře obeznámen s tvorbou jiných, se k němu ve svých dílech obrací. Uspořádání postav a dekorativnost mnoha děl nám připomíná Gustava Klimta, složitá vlasová ozdoba a sofistikovaný ženský profil - plakátů, trpaslíků a bizarních bytostí - ach, neskutečnost prostoru - Rene Magritte.

Kompozice děl jsou téměř vždy vlysové: můžeme vidět nekonečno modrá obloha, ale to hlavní se děje přímo před našima očima. Sledování těchto obrázků úžasné světy se špatnou gravitací se nestačíte divit nejen realitě dívčí sněhobílé pleti, ale i vnitřní vyrovnanosti postav. Postavy v Michaelových dílech jsou naprosto klidné a udržují svou harmonii v naprosto neuvěřitelných podmínkách. Jejich odtržení se v sochařských variacích opakuje.

Dobře s vousy, člověče! :) Michael Parkes se narodil v Sikestone, Missouri. O jeho dětství a mládí není známo téměř nic, kromě toho, že v mládí velmi sympatizoval s hnutím hippies. Všechny články začínají tím, že se Parkes narodil, a poté okamžitě začíná studovat na University of Kansas (jedna z největších amerických univerzit).

Mít těžké učení umělecké řemeslo, vytváří klikyháky ve stylu abstraktního expresionismu, zjevně pod vlivem drsných „akademických“ mastodontů z University of Kansas. Většina učitelů pracovala tímto směrem. Nenašel jsem žádné Parkesovy obrazy z té doby, ale pro představu, co je to za bestii „abstraktní expresionismus“ a čím se žere, tady je obraz od Pollocka.

Vzestup Michaela Parkese jako umělce

Postupem času však zvítězil zdravý rozum a umělec si uvědomil, že je ve slepé uličce. Parkesova cesta k tvůrčí harmonii nebyla jednoduchá. Při hledání inspirace, osvícení a smyslu života se s manželkou vydávají na cesty. Navštěvují Indii, Nepál a Pákistán, kde studují různá filozofická a náboženská hnutí.

Ne, jet na Havaj, jako je Kush, například. Nicméně, co jiného byste čekali od hippies? Po návratu umělec své dílo radikálně mění, k čemuž mu blahopřejeme. Pokud se dříve Michael Parkes zabýval kresbou rozmazaně abstraktní obrazy, nyní jsou jeho obrazy plné pečlivě kreslených, sofistikovaných obrazů magických postav. Krásné ženy a andělé, trpaslíci a pohádková zvířata i různé kombinace. Navíc má Parkes zjevně nějaký fetiš s labutěmi a tygry :)

V Parkesově díle je hodně Magritta, ale nesklouzl k stupidnímu napodobování. Byl to Magritte, kdo položil základy magický realismus a Parkes, dál přítomný okamžik, jeden z nejlepší zástupci tohoto stylu. Obrazy tohoto umělce jsou plné sexuality, krásy a zároveň filozofického klidu.

Zde zajímavé video, kde umělec hovoří o sémantické zátěži některých prvků obrazů. V angličtině:) Naučte se anglicky, kluci.

Styl Michaela Parkese je silně ovlivněn východní filozofií, včetně kabaly a tantry. Než jsem se blíže seznámil s jeho tvorbou, netušil jsem, jak moc jsou obrazy Michaela Parkese prodchnuty mystikou a skrytými okultními symboly. Já jako člověk s čistě materialistickým světonázorem tomu samozřejmě nerozumím, ale pokud to Parkesovi dovolí napsat takový nádherné obrazy, tak proč ne. Každého umělce něco inspiruje – někoho sex, někoho krása lidské tělo, někdo od přírody. Proč jsou kabala a tantra horší?

Píše se následující:
Michael Parkes, Pairks, americký malíř, zakladatel hnutí magického realismu, mistr fantastické malby a litografie.

Narozen v roce 1944 ve městě Sikestone, Missouri v Americe. Vystudoval umění malby a grafiky na University of Kansas. V mládí maloval ve stylu abstraktního expresionismu a primitivního avantgardismu, který byl v 60. letech minulého století v Americe značně rozšířen. Však, jedinečný styl Parkesova malba vznikla v období izolace od společnosti populární kultury, v období, kdy opustil studium a praxi malby a odešel do Indie hledat filozofické pravdy a osvícení. To není překvapivé, protože se narodil ve čtyřicátých letech a patřil ke generaci „dětí květin“, hippies.
Po docela dlouhý pobyt v Indii začal Parkes malovat a vytvářet litografie ve stylu pečlivé a detailní reprezentace obrazů; snažil se ve svých dílech reflektovat představy o světě inspirované filozofií Východu.
Styl byl v zásadě realistický, akce a kombinace předmětů byly magické a vlastně od té doby jeho díla položila základ pro formování hnutí zvaného magický realismus. Michael Parkes se dlouhou dobu věnoval studiu filozofických doktrín Východu a Západu a jeho obrazy jsou inspirovány starověkými východní moudrost, včetně tantrismu a kabalistiky, ale vtělený do forem vlastní imaginace, která se díky obrazům stala přístupnou každému. V jeho obrazech se podivná zvířata setkávají s tajemnými okřídlenými ženami, dirigují loutkáři mýtické bytosti a lidé, dobro vítězí nad zlem v jejich dávném konfliktu (i když kdo si může být zcela jistý, čí je to vítězství?). V beztížné vzdušné atmosféře Parkesových světů obklopujících jeho obrazy je každému zcela zřejmé, jak jsou tyto světy ničeny, přetvářeny a znovu vytvářeny podle přání umělcova srdce.
Ještě jako student, který se učil malířskému umění, byl Parkes fascinován různými grafickými procesy v malbě a nyní se stal uznávaným mistrem v pečlivé a časově náročné oblasti vytváření barevné kamenné litografie. Téměř všechna Parkesova díla jsou nyní v soukromých sbírkách. V v poslední době Michael Parkes žije a pracuje ve Švýcarsku.



Obřad slunce

Cirkusové vzpomínky

Tanec tajemství

Iluze změny.jpg

Cvičný kroužek

Studie v modrém

V posledních paprscích světla

Magický motiv

Chrliče

Generální zkouška

Holubice ve skále

Milost

Žonglér

Hra

Zdroj

Vivaldiho koncert

Lov na Měsíc

Mayský

Maria

Měsíc je jasný

Americký umělec, zakladatel hnutí magického realismu, Michael Parkes, ztvárnil pohádkovou a romantickou situaci ve svém obraze „Grace a Malý princ“. Labutě drží tenký provaz a okouzlená dívka na příkaz kouzelná hůlka kráčí po něm přímo malý princ, v jehož masce se ale klidně může skrývat zlý skřet.
Obrazy mistrů moderního umění.

Obraz namalovaný v roce 1988 americký umělec, zakladatel hnutí magického realismu, Michael Parkes, s názvem „Poslední turné“. Sezóna skončila, cirkus brzy odejde s vílou v bílých punčocháčích, rytířem v železné zbroji a malým zlým trollem, který všechny straší štírem zpoza pultu. Roztaví se kouzelný svět dětství a pohádky.

obrázek" Labutí jezero„Americký umělec, zakladatel hnutí magického realismu Michael Parkes napsal v roce 1998. Krásná dívka sedí na vysokém útesu s hlavou položenou na koleni. Sněhobílá labuť jí vyklene krk, obdaruje ji květem lilie, opice flirtují u zrcadla a na housle jim hraje kouzelný hudebník se zavázanýma očima. Michael Parkes se ve svých dílech snažil reflektovat představy o světě inspirované filozofií Východu.

Po poměrně dlouhém pobytu v Indii začal Parkes malovat ve stylu pečlivého a detailního znázornění obrázků. obrázek" Magický motiv„Americký umělec napsal v roce 2002. Děj obrazu, stejně jako mnoho dalších děl umělce, je inspirován starověkými legendami Východu - postavy se neobjevují náhodou, každý detail je promyšlený. Chcete se dlouho dívat na Parkesovy obrazy a užívat si eleganci díla a dokonalý vkus umělce. Obrazy mistrů moderního umění

Americký umělec magického realismu namaloval obraz „Creation“ v roce 1998. V umělcových obrazech koexistují překvapivě harmonicky. evropská kultura a východní mytologie, klasická i moderní, vznešená a pozemská. Ladnost malby, jemný vkus a rozmanitost témat jsou charakteristický rys dílo Michaela Parkese.

Michael Parkes strávil dlouhou dobu studiem filozofických doktrín Východu a Západu a jeho obrazy jsou inspirovány starověkou východní moudrostí, včetně tantrismu a kabalistiky, ale vtěleny do forem jeho vlastní představivosti, které se díky malbám staly přístupné všem. Obraz „Naděje“ namaloval americký umělec Michael Parkes v roce 1995. Symboly starověkých náboženství Východu posilují vnímání tématu mateřství jako hlavního účelu ženy na tomto světě. Silou psychologický dopad A hluboký význam Obraz „Naděje“ je jedním z nejlepší díla umělec.

Umělec Michael Parkes namaloval obraz „Malý generál“ v roce 1996. Téma obrazu nám připomíná pohádky Andersen. V mnoha dílech amerického umělce je malý zlý muž - nezáleží na tom, zda je to generál nebo jen pohádkový troll - podmaňující svou vůli krásné ženy. Kreslení malby ve snaze o expresivitu kompoziční řešení extrémně stylizované na úkor realismu.

Obraz „Vivaldi Concerto“ namaloval americký umělec Michael Parkes v roce 1995 v ironickém stylu, který hraničí se satirou. Jak se měníme ve vlastních představách, když přicházíme do styku s uměním! Buclaté dámy s notami v rukou si představují, jak se vznášejí nad zemí s ptáky tak půvabnými jako dívka s malou kočkou na vzdušném kruhu. Dirigent, rozplývající se v magické zvuky Vivaldi se prostě vznáší nad křehkost pozemské existence.

Obraz „Master of Puppets“ namaloval americký umělec Michael Parkes v roce 1996. Krásu a lyričnost obrazu zakladatele hnutí magického realismu kazí nepříjemný malý podivín převlečený za krásné bílá labuť. Není možné, že zobrazil všemocné showmany, kteří velí duším a tělům mladých služebníků umění, pod rouškou pohádková postava Michael Parkes ve svém filmu?

Jedinečná interpretace obrazu krásy egyptská královna uveden v obraze „Kleopatra“, namalovaný americkým umělcem Michaelem Parkesem v roce 1986. Tělo mladé ženy s červeným závojem je sexuálně přitažlivé, ženské. Paže zvednuté nahoru a roztažené boky vyjadřují touhu, ale místo vášnivého milence, ošklivé zvíře v volánu, sedící vedle Kleopatry, předvádí milostnou serenádu ​​pro královnu.

Americký umělec si tuto bojovnou krásku s největší pravděpodobností vypůjčil z indického folklóru. Michael Parkes, namalovaný v roce 1988, nazval obraz „Proud Procession“. Hlavu bojovnice zdobí rohy, krk chrání vysoký kovový límec a na rameni má pohádkové zvířátko, které vypadá jako kočka. Spěchali vpřed, kde podivná kočka, podobná zlý čaroděj. Velmi zvláštním dojmem působí i pes s línýma očima ve spodní části obrázku.

Michael Parkes, namalovaný v roce 1988, nazval obraz „Noc a den“. V beztížné vzdušné atmosféře Parkesových světů obklopujících jeho obrazy je každému zcela zřejmé, jak jsou tyto světy ničeny, přetvářeny a znovu vytvářeny podle přání umělcova srdce. Muž a žena, alegorie dne a noci, jednota a boj protikladů. V východní mytologieČasto se vyskytují začarovaná zvířata a čarodějnická zvířata, nejčastěji kočky. Na obraze „Noc a den“ sedí kočka u misky vonného kadidla.

Michael Parkes, namalovaný v roce 2002, nazval obraz „Zkouška šatů“. Jako bychom se opět ocitli v kouzelném světě Andersenových pohádek. Zde malý muž- s míčky žongluje buď šašek, nebo generál, hubený gymnasta natažený v provázku na podstavci vedle impozantního kamenného lva. Skvělá hodnota V tvorbě amerického umělce dominuje obraz čistoty, obraz bílé labutě - oblíbeného ptáka Michaela Parkese.

Michael Parkes, namalovaný v roce 2002, nazval obraz „Nebeský malíř“. Nebeský umělec, který vzal do rukou největší štětec, maluje mramorovou kůži úžasně nadpozemská žena s labutími křídly ve zlaté slunečné barvě. Před našima očima dívka ožívá, stává se pozemskou a krásnou. Pravděpodobně ten samý neviditelný kouzelný malíř Každé léto pokryje naši pokožku horkým bronzovým opálením.

Aditi je ve védské mytologii bohyně Matky, bohyně Přímluvkyně. Na obraze „Aditi“ od amerického umělce Michaela Parkese je mýtická bohyně zobrazena jako pohádkový pták s velkými měkkými křídly, kterými pečlivě zakrývá mladou ženu. Ženský pohled touha po nadcházející budoucnosti a bohyně Matka ji pravděpodobně poučuje a chrání na cestě k manželství a mateřství - hlavnímu účelu ženy.

Na obraze „Tváří v tvář“ amerického umělce Michaela Parkese se krásná, sebevědomá žena vzdorovitě dívá do tváře masky – svého druhého já. Těžko se rozhodnout, která to je dobrá víla, a který je zákeřný a zlý, protože se tak sblížili a zaměnili. Jakou duši maska ​​skrývala, jaká tajemství skrývala před zvědavými pohledy po mnoho let? V dialogu, který vidíme na obraze mistra magického realismu, není žádný konflikt – jedná se o dialog dvou žen, které si dokonale rozumí a schvalují se.

Jak nádherné je vznášet se na obloze vedle bílých labutí, jako lehký mrak, výš a výš, k pružnému, opojnému vzduchu! Obraz „Noční let“ od amerického umělce Michaela Parkese zobrazuje fantastický let duše, vytržené z každodenního a pozemského bytí, letící vstříc svému šťastnému snu. Je škoda, že čím jsme starší, tím méně často létáme ve svých snech. Obrazy mistrů moderního umění.

Pohádkově fantastický děj obrazu amerického umělce Michaela Parkese „V posledních paprscích světla“ připomíná krásné erotické sny mládí. Jak krásná je tato pružná dívka v extázi lásky, s jakým chtíčem jí dvouhlavá labuť líbá její něžný krk! Samozřejmě se jedná o začarovaného prince, a jakmile slunce zmizí za obzorem, milenci se budou muset navždy rozejít. Obrazy mistrů moderního umění.

Tohle čeká na lásku! Mladá kráska čeká na lásku v obraze „Waiting“ amerického umělce, mistra magického realismu Michaela Parkese. Svět se stal barevným světlé barvy, rozkvetly orchideje, vlaštovka jemně omotala saténovým páskem kolem pružné postavy dívky. Byl zde také čaroděj, velmi dobrý čaroděj.

Svým jemným pohledem a dojemnou krásou se podobá Sixtinská Madonna Raphael. Obraz „Poslední“ amerického umělce, mistra magického realismu Michaela Parkese, byl namalován v roce 2002 a své obdivovatele opět zasáhl silou psychologického dopadu a hloubkou dramatu. Všechno se zhroutilo, na okraji útesu mladá dívka s andělskými křídly a smutný král zvířat. Na celém světě jsou jen dva a jsou poslední.