Literární trendy - stručně o hlavní věci. Hlavní literární směry
Pojmy „směr“, „současný“, „škola“ označují termíny, které popisují literární proces – vývoj a fungování literatury v historickém měřítku. Jejich definice jsou v literární vědě diskutabilní.
V 19. století byl směr chápán jako obecný charakter obsah, myšlenky veškeré národní literatury nebo kteréhokoli období jejího vývoje. Zpočátku XIX století literární hnutí bylo obecně spojováno s „dominantním trendem myslí“.
Tak I. V. Kireevsky ve svém článku „Devatenácté století“ (1832) napsal, že dominantní trend myslí konec XVIII století je destruktivní a nové spočívá v „touze po uklidňující rovnici nového ducha s ruinami starých časů...
V literatuře byla výsledkem tohoto trendu touha sladit imaginaci se skutečností, správnost forem se svobodou obsahu... jedním slovem to, čemu se marně říká klasicismus, s tím, co se ještě nesprávněji nazývá romantismem.“
Ještě dříve, r. 1824, prohlásil V.K.Kuchelbecker směr básnický za jeho hlavní obsah v článku „O směřování naší poesie, zvláště lyrické, v. poslední desetiletí" Ks. A. Polevoy byl první v ruské kritice, který použil slovo „směr“ na určité fáze vývoje literatury.
V článku „O trendech a stranách v literatuře“ nazval směr „to vnitřní úsilí literatury, pro současníky často neviditelné, které dává charakter všem nebo alespoň velmi mnoha jejím dílům ve známém daný čas...Základem toho, v v obecném smyslu, existuje myšlenka moderní doby.“
pro " skutečnou kritiku“ - N. G. Chernyshevsky, N. A. Dobrolyubov - směr koreloval s ideologickým postavením spisovatele nebo skupiny spisovatelů. Obecně byl směr chápán jako různorodá literární společenství.
Ale hlavním rysem, který je spojuje, je jednota nejvíce obecné zásady inkarnace umělecký obsah, pospolitost hlubokých základů uměleckého vidění světa.
Tato jednota je často způsobena podobností kulturních a historických tradic a je často spojena s typem vědomí literární éra Někteří vědci se domnívají, že jednota směru je způsobena jednotou kreativní metoda spisovatelé.
Neexistuje žádný seznam literárních trendů, protože vývoj literatury je spojen se specifiky historických, kulturních, společenský život společnosti, národní a regionální rysy ta či ona literatura. Tradičně však existují trendy jako klasicismus, sentimentalismus, romantismus, realismus, symbolismus, z nichž každý se vyznačuje vlastním souborem formálních a obsahových rysů.
Například uvnitř romantický pohled na svět lze vyzdvihnout obecné směrové rysy romantismu, jako jsou motivy k destrukci zvykových hranic a hierarchií, myšlenky „spiritualizující“ syntézy, která nahradila racionalistický koncept „spojení“ a „řádu“, vědomí člověka jako středu a tajemství bytost, otevřená a tvořivá osobnost atd. .d.
Konkrétní vyjádření těchto obecných filozofických a estetických základů světonázoru v dílech spisovatelů a jejich samotný světonázor jsou však odlišné.
V rámci romantismu se tak problém ztělesnění univerzálních, nových, neracionálních ideálů vtělil na jedné straně do myšlenky povstání, radikální reorganizace stávajícího světového řádu (D. G. Byron, A. Mitskevich , P. B. Shelley, K. F. Ryleev) , a na druhé straně při hledání svého vnitřního „já“ (V. A. Žukovskij), harmonii přírody a ducha (W. Wordsworth), náboženském sebezdokonalování (F. R. Chateaubriand).
Jak vidíme, takové společenství principů je mezinárodní, do značné míry různé kvality a existuje v dosti vágním chronologickém rámci, což je do značné míry dáno národními a regionálními specifiky literárního procesu.
Stejný sled změn směru v různé země obvykle slouží jako důkaz jejich nadnárodního charakteru. Ten či onen směr v každé zemi působí jako národní varieta odpovídajícího mezinárodního (evropského) literárního společenství.
Z tohoto hlediska jsou francouzský, německý a ruský klasicismus považovány za odrůdy mezinárodního literárního hnutí - evropského klasicismu, což je soubor nejběžnějších typologických rysů, které jsou vlastní všem odrůdám hnutí.
Ale určitě byste s tím měli často počítat národní charakteristiky toho či onoho směru se mohou projevit mnohem zřetelněji než typologická podobnost odrůd. Při zobecnění existuje určitý schematismus, který může zkreslovat skutečnost historická fakta literární proces.
Například klasicismus se nejzřetelněji projevil ve Francii, kde je prezentován jako ucelený systém věcných i formálních znaků děl, kodifikovaných teoretickou normativní poetikou („“ Poetické umění"N. Boileau). Kromě toho existují významné umělecké úspěchy, která ovlivnila další evropské literatury.
Ve Španělsku a Itálii, kde historická situace dopadl jinak, klasicismus se ukázal být převážně imitativním směrem. Barokní literatura se v těchto zemích ukázala jako vedoucí.
Ruský klasicismus se stává ústředním trendem v literatuře, také ne bez vlivu francouzského klasicismu, ale získává svůj vlastní národní zvuk a krystalizuje v boji mezi hnutím „Lomonosov“ a „Sumarokov“. V národních varietách klasicismu je mnoho rozdílů, ještě více problémů je spojeno s definicí romantismu jako jediného celoevropského hnutí, v jehož rámci se často setkáváme s velmi odlišnými jevy.
Budování celoevropských a „světových“ modelů trendů jako největších celků fungování a vývoje literatury se tak jeví jako velmi obtížný úkol.
Postupně se spolu se „směrem“ dostává do oběhu pojem „tok“, často používaný jako synonymum „směr“. Tak D. S. Merežkovskij v rozsáhlém článku „O příčinách úpadku a nových směrech v moderní ruské literatuře“ (1893) píše, že „mezi spisovateli s různými, někdy protichůdnými temperamenty, zvláštními duševními proudy, vzniká zvláštní vzduch, jako mezi opačnými póly, plné kreativních trendů.“ Právě to je podle kritika příčinou podobnosti „básnických jevů“ a děl různých spisovatelů.
Často je rozpoznán „směr“. generický koncept ve vztahu k „toku“. Oba pojmy označují jednotu vedoucí duchovní, věcné a estetické principy, pokrývající dílo mnoha spisovatelů.
Pojem „směr“ je v literatuře chápán jako tvůrčí jednota spisovatelů určitého historická éra pomocí obecných ideových a estetických principů zobrazování reality.
Směr v literatuře je považován za obecnou kategorii literárního procesu, za jednu z forem uměleckého vidění světa, estetické názory, způsoby zobrazení života spojeného s jedinečným uměleckým stylem. V historii národní literatury evropské národy Existují takové trendy jako klasicismus, sentimentalismus, romantismus, realismus, naturalismus, symbolismus.
Úvod do literární kritiky (N.L. Vershinina, E.V. Volkova, A.A. Iljušin atd.) / Ed. L.M. Krupchanov. - M, 2005
Pokud si někdo myslí, že je velmi těžké si je zapamatovat, tak se samozřejmě mýlí. Je to docela jednoduché.
Otevřete seznam referencí. Vidíme, že vše je zde uspořádáno v čase. Jsou uvedeny konkrétní časové úseky. A nyní bych rád zaměřil vaši pozornost na toto: téměř každé literární hnutí má jasný časový rámec.
Podívejme se na snímek obrazovky. „The Minor“ od Fonvizina, „Monument“ od Derzhavina, „Běda z Wit“ od Griboyedova - to vše je klasicismus. Poté již nějakou dobu existoval klasicismus realismus, který však v tomto seznamu není zastoupen. Téměř všechna níže uvedená díla jsou proto realismem. Pokud je vedle díla napsáno „román“, pak je to pouze realismus. Nic víc.
Romantismus v tento seznam existuje také jeden, na něj nesmíme zapomenout. Je slabě zastoupena, jedná se o díla typu balada V.A. Žukovského „Svetlana“, báseň M.Yu. Lermontov "Mtsyri". Zdálo by se, že romantismus opět zemřel začátek XIX století, ale můžeme se s ním setkat ještě ve 20. Byl tam příběh od M.A. Gorkij "Stará žena Izergil". To je vše, už neexistuje romantismus.
Všechno ostatní, co je uvedeno v seznamu, co jsem nejmenoval, je realismus.
Jaký je tedy směr „Příběh Igorovy kampaně“? V tomto případě není zvýrazněna.
Nyní si krátce projdeme vlastnosti těchto oblastí. Je to jednoduché:
Klasicismus– to jsou 3 jednoty: jednota místa, času, akce. Vzpomeňme na Griboedovovu komedii „Běda z vtipu“. Celá akce trvá 24 hodin a odehrává se ve Famusově domě. S Fonvizinovým „Minor“ je vše podobné. Ještě detail pro klasicismus: hrdiny lze jasně rozdělit na kladné a záporné. Zbývající znaky není nutné znát. To stačí k tomu, abyste pochopili, že jde o klasické dílo.
Romantismus– výjimečný hrdina za výjimečných okolností. Připomeňme si, co se stalo v básni M.Yu. Lermontov "Mtsyri". Události se odehrávají na pozadí majestátní přírody, její božské krásy a majestátnosti. "Mtsyrya utíká." Příroda a hrdina spolu splývají, dochází k úplnému ponoření se do vnitřního a vnějšího světa. Mtsyri je výjimečný člověk. Silný, odvážný, odvážný.
Vzpomeňme v příběhu „Stará žena Izergil“ na hrdinu Danka, který si vyrval srdce a osvětlil lidem cestu. Zmíněný hrdina splňuje i kritérium výjimečné osobnosti, takže toto romantický příběh. A vůbec, všichni Gorkij popisovaní hrdinové jsou zoufalí rebelové.
Realismus začíná Puškinem, který v průběhu 2 poloviny 19. století století se velmi rychle rozvíjí. Všechen život se svými výhodami a nevýhodami, se svou nedůsledností a složitostí se stává objektem spisovatelů. Konkrétní historické události a jednotlivci, kteří s nimi žijí fiktivní postavy, které mají velmi často skutečný prototyp nebo dokonce několik.
zkrátka realismus– co vidím, to píšu. Náš život je složitý a naši hrdinové také spěchají, přemýšlejí, mění se, vyvíjejí se a dělají chyby.
Počátkem dvacátého století bylo jasné, že je čas hledat nové formy, nové styly a další přístupy. Do literatury proto rychle pronikají noví autoři a vzkvétá moderna, která zahrnuje spoustu odvětví: symbolismus, akmeismus, imagismus, futurismus.
A abyste mohli určit, ke kterému konkrétnímu literárnímu směru lze konkrétní dílo přiřadit, musíte znát i dobu jeho vzniku. Protože například není správné říkat, že Achmatova je pouze akmeismus. Přiřadit k tímto směrem můžete jen raná práce. Práce některých vůbec nezapadaly do konkrétní klasifikace, jako např. Cvetajevová a Pasternak.
Co se týče symboliky, bude to poněkud jednodušší: Blok, Mandelstam. Futurismus – Majakovskij. Akmeismus, jak jsme již řekli, Achmatova. Byl tam i imagismus, ale byl do něj zahrnut Jesenin; To je vše.
Symbolismus– termín mluví sám za sebe. Autoři přes velký počet všechny druhy symbolů zašifrovaly význam díla. Množství významů stanovených básníky lze hledat a hledat donekonečna. Proto jsou tyto básně poměrně složité.
Futurismus- tvorba slov. Umění budoucnosti. Odmítnutí minulosti. Bezuzdné hledání nových rytmů, rýmů, slov. Pamatujeme si Majakovského žebřík? Taková díla byla určena k recitaci (čtení na veřejnosti). Futuristé jsou prostě blázni. Udělali vše pro to, aby si je veřejnost zapamatovala. Všechny prostředky k tomu byly dobré.
akmeismus- pokud není v symbolice nic jasného, pak se akmeisté zavázali, že se jim zcela postaví. Jejich kreativita je jasná a konkrétní. Někde není v oblacích. Je to tady, tady. Zobrazovaly pozemský svět, jeho pozemskou krásu. Také se snažili přetvářet svět prostřednictvím slov. To je dost.
Imagismus- obrázek je základ. Někdy ne sám. Takové básně jsou zpravidla zcela bez významu. Seryozha Yesenin napsal takové básně na krátkou dobu. Nikdo jiný ze seznamu referencí není v tomto hnutí zahrnut.
To je vše. Pokud stále něčemu nerozumíte nebo najdete chyby v mých slovech, napište do komentářů. Pojďme na to společně přijít.
Díla každé doby mají jedinečné podobnosti ve své figurativní a tematické struktuře, opakování dějových tahů, jednotu umělecké myšlení a podobnost ideologických názorů. Odtud hlavní literární směry.
Klasicismus
Název pochází ze slova „příkladný“ přeloženého z latiny. Jak umělecký styl a literární hnutí se objevilo v Evropě v sedmnáctém století a vyschlo začátkem devatenáctého. Literární trendy neměly širší kanál než tento. Vlastnosti:
1. Apelovat na antiku - v obrazech a formách - jako estetický standard.
2. Přísné kánony, harmonie, logika: nedotknutelnost struktury, jako je vesmír.
3. Racionalismus bez individuálních znaků a rysů, v zorném poli pouze věčný a neotřesitelný.
4. Hierarchie: vysoké a nízké žánry (tragédie a komedie).
5. Jednota místa, času a akcí, žádné vedlejší rušivé linie.
Významnými představiteli byli Corneille, Lafontaine, Racine.
Romantismus
Literární trendy obvykle vyrůstají jeden z druhého nebo nové přinášejí vlna protestů. Druhý je charakteristický pro vznik romantismu na konci 18. století – jednoho z největších hnutí v dějinách literatury. Romantismus vznikl v Evropě a Americe téměř současně. Charakteristické rysy: protest proti vulgárnosti měšťáckého života, za poezii všedního dne a proti prozaicismu, zklamání z plodů civilizace Vesmírný pesimismus a světový smutek. Konfrontace jedince a společnosti, individualismus. Oddělení skutečných a ideální světy, opozice. Romantický hrdina vysoce duchovní, inspirovaný a osvícený touhou po ideálech. V literatuře se objevuje nový fenomén: místní chuť, kvetou pohádky, legendy, pověry, oslavují se přírodní prvky. Akce se často odehrává na těch nejexotičtějších místech. Představitelé: Byron, Keats, Schiller, Dumas otec, Hugo, Lermontov a částečně Gogol.
Sentimentalismus
V překladu - "smyslný". Literární pohyby se skládají z více či méně nápadných pohybů. Sentimentalismus je hnutí v souladu s preromantismem. Existovalo v Evropě a Americe ve druhé polovině osmnáctého století a skončilo v polovině devatenáctého století. Nebyl to rozum, ale pocit, který vychvaloval sentimentalismus, neuznávající žádný racionalismus, dokonce ani osvícenský. Vyznačuje se přirozeným citem a demokracií. Poprvé je zájem o vnitřní svět obyčejní lidé. Na rozdíl od romantismu sentimentalismus odmítal iracionální, není v něm žádná nedůslednost, impulzivita nebo impulzivita, které jsou racionalistickému výkladu nepřístupné. V Rusku byla silná a poněkud odlišná od Západu: racionální se stále vyjadřovalo zcela jasně, byly přítomny moralizující a výchovné tendence, ruština se zdokonalovala a obohacovala používáním lidové řeči. Oblíbené žánry: epištola, epištolní román, deníky - vše, co pomáhá zpovědi. Představitelé: Rousseau, mladý Goethe, Karamzin.
Naturalismus
Literární hnutí, která existovala v Evropě a Severní Amerika během poslední třetiny devatenáctého století zařadili do svého hlavního proudu i naturalismus. Charakteristika: objektivita, přesné zobrazení detailů a reálií lidského charakteru. Umělecké a vědecké poznání nebyly v metodách přístupu odděleny. Literární text jako lidský dokument: realizace aktu poznání. realita - dobrý učitel a bez moralizování nemohou být pro spisovatele špatné zápletky nebo náměty. V dílech přírodovědců je tedy poměrně hodně čistě literárních nedostatků, jako je nedostatek děje a lhostejnost k veřejným zájmům. Zástupci: Zola, Maupassant, Daudet, Dreiser, Norris, Londýn, z Rusů - Boborykin, v r. jednotlivá díla- Kuprin, Bunin, Veresaev.
Realismus
Věčný. Narodil se na konci devatenáctého století a dodnes žije. V prioritách: pravda života jako pravda literatury. Obrazy odpovídají podstatě jevů, literatura jako prostředek k porozumění jak sobě, tak světu kolem nás. Typizace postavy prostřednictvím pozornosti k detailu. Život potvrzující začátek, realita ve vývoji nových jevů, vztahů, psychologické typy. Zástupci: Balzac, Stendhal, Twain, Dickens. Téměř všichni jsou Rusové: Puškin, Dostojevskij, Čechov, Tolstoj, Šukšin a tak dále.
Literární směry a trendy, o kterých se v článku nemluví, ale s velkými představiteli: symbolismus - Verlaine, Rimbaud, Mallarmé, Rilke, Bryusov, Blok, Vyach. Ivanov; Acmeism - Gumilyov, Gorodetsky, Mandelstam, Achmatova, G. Ivanov; futurismus - Majakovskij, Khlebnikov, Burliuk, Severyanin, Shershenevich, Pasternak, Aseev; imagismus - Yesenin, Klyuev.
(Symbol - z řeckého Symbolon - konvenční znak)- Centrální místo je přiřazeno symbolu*
- Převládá touha po vyšším ideálu
- Poetický obraz má vyjádřit podstatu jevu
- Charakteristický odraz světa ve dvou rovinách: reálné a mystické
- Propracovanost a muzikálnost verše
akmeismus
(Z řeckého „acme“ - bod, nejvyšší bod). Literární hnutí akmeismus vzniklo na počátku 10. let 20. století a bylo geneticky spjato se symbolismem. (N. Gumilyov, A. Achmatova, S. Gorodetsky, O. Mandelstam, M. Zenkevich a V. Narbut.) Formace byla ovlivněna článkem M. Kuzmina „On Beautiful Clarity“, publikovaným v roce 1910. V programovém článku z roku 1913 „Dědictví akmeismu a symbolismu“ N. Gumilyov nazval symbolismus „ hodný otec“, ale zdůraznil, že nová generace vyvinula „odvážně pevný a jasný pohled na život“- Zaměřte se na klasiku poezie XIX století
- Přijetí pozemského světa v jeho rozmanitosti a viditelné konkrétnosti
- Objektivita a jasnost snímků, preciznost detailů
- V rytmu akmeisté používali dolník (Dolník je porušením tradičního pravidelné střídání přízvučných a nepřízvučných slabik. Řádky se shodují v počtu přízvuků, ale přízvučné a nepřízvučné slabiky jsou v řádku volně umístěny.), čímž se báseň přibližuje živ. hovorová řeč
Futurismus
Futurismus - z lat. futurum, budoucnost. Geneticky je literární futurismus úzce spjat s avantgardními skupinami umělců 10. let – především se skupinami „ Jack of Diamonds", "Oslí ocas", "Svaz mládeže". V roce 1909 v Itálii publikoval básník F. Marinetti článek „Manifest futurismu“. V roce 1912 vytvořili ruští futuristé: V. Majakovskij, A. Kruchenykh, V. Chlebnikov manifest „Facka do tváře veřejného vkusu“: „Puškin je nesrozumitelnější než hieroglyfy“. Futurismus se začal rozpadat již v letech 1915-1916.- Vzpoura, anarchický pohled na svět
- Popírání kulturních tradic
- Experimenty v oblasti rytmu a rýmu, obrazné uspořádání slok a linií
- Aktivní tvorba slov
Imagismus
Z lat. imago - obrázek Literární směr v ruské poezii 20. století, jehož představitelé tvrdili, že účelem kreativity je vytvořit obraz. Základy vyjadřovací prostředky imagists - metafora, často metaforické řetězce srovnávání různé prvky dva obrazy – přímý a obrazný. Imagismus vznikl v roce 1918, kdy byl v Moskvě založen „Řád imagistů“. Tvůrci „Řádu“ byli Anatoly Mariengof, Vadim Shershenevich a Sergej Yesenin, který byl dříve součástí skupiny nových rolnických básníků.13.1. Barokní
13.2. Klasicismus
13.4. Romantismus
13.5. Realismus
13.6. Naturalismus
13.7. Modernismus a jeho stylistické směry
13.8. Avantgarda a její stylistické směry
13.9. Socialistický realismus
13.10. Postmodernismus
Literární směr není konkrétním historickým ztělesněním umělecká metoda. Hnutí spojuje umělce založené na metodě a podobně stylové rysy. Autoři „literárního slovníku-příručky“ jmenují následující faktory literárního směru:
1. Konceptuální... základ, který dává vzniknout určitému pojetí reality, určitému způsobu jejího poznávání, chápání společensko-historických zákonitostí, místa člověka ve společnosti a Vesmíru. Patří sem i ideologická přesvědčení zaměřená na změnu stávajících sociálních vztahů, sociálních a morální ideály, podle kterého se posuzuje modernita, stejně jako názory na roli a význam literární tvořivost v životě společnosti, historické době, lidská kultura obvykle.
2. Poetika jako systém víceméně normativních pravidel... Poetika v sobě vlastně soustřeďuje všechna specifická umělecké rysy literární směr (na úrovni stylu, kompozice apod.), určuje jeho literární podstatu.
3. Shodnost motivů, témat, myšlenek, obrazů, dějová schémata, které v určitém literárním směru převažují...
4. Totalita umělecké prostředky regulované poetikou literárního hnutí. Ty jsou určité stylistické kompoziční vlastnosti, definované žánrové formy, v tomto literárním směru, charakteristickém pro tvorbu jejích představitelů.“
Změna směrů vyjadřuje zákonitosti literárního procesu. Kreativita mnoha spisovatelů přesahuje hranice žánrů. V. Hugo začínal jako klasicista, později přešel do polohy romantismu. A. Puškin a T. Ševčenko byli romantici i realisté. Literární směry mají národní charakteristiky.
V návaznosti na periodicitu literárního postupu navrženého D. Ch (Iževským) uvažujme o vývoji beletrie v souřadnicovém systému estetického stylu.
Samostatné místo v literární proces zaujímá folklor – první stupeň umělecká literatura. Na základě folklóru se utvářela psaná literatura. M. Grushevsky napsal: „Naše psaná literatura sice nepostrádá vysoce hodnotná díla..., ale přesto ve srovnání s bohatými ústní řeč naše písemná tradice až do posledního oživení 19. století je poměrně malý segment."
Folklór podle typu kreativity má romantická postava, se svým praktickým realistickým obsahem jevil jako protiklad mytologie. Psaná literatura, která začala jako protiklad k folklóru, měla realistický obsah. Ve folklóru navíc dominuje kolektivní tvorba, v literatuře pak individuální tvořivost. Folklorní vzorky, šířící se orálně, získávaly variace a mizely. individuální vlastnosti, spojené s místem a časem působení, zůstaly společné, charakteristické pro různá místa a doby a celý národ. Psaná literatura odrážela individuální světonázor a chápání světa a folklór odrážel duši národa.
„Vzhledem ke zlepšení se rozšířil psaná literatura(více obecná civilizace), - poznamenává V. Pakharenko, - folklor neustále slábne, skomírá (nejprve na úrovni tvorby, a pak na úrovni distribuce), jeho pozůstatky degradují, mění se v t. zv. populární kultura, kýč. Tento smutný, i když nevyhnutelný proces zániku folklóru nyní pozorujeme zejména na Ukrajině.“
V literatuře ukrajinského středověku D. Čiževskij rozlišuje monumentální (X) století) a ornamentální (XII-XIII století) styl. Monumentální styl se objevil v období, kdy byl Kyjev politický, církevní a umělecké centrum Východ Evropy. V literárním a náboženském vidění světa se tehdy ustálila filozofie křesťanského optimismu. Monumentální styl neboli raná gotika se vyznačuje následujícími rysy: zaměření na obsah, jednoduchost kompozice a syntaxe a omezené zdobení. Rysy monumentálního stylu jasně vyplývají z Příběhu minulých let: krátké aforistické věty, rytmizace jazyka, použití zavedených prostředků při popisu událostí, potvrzení myšlenky nezávislého historického a politický život Rus'. odsouzení sváru a nepřátelství mezi knížaty, volání po jednotě všech ruských zemí, zřeknutí se pohanství, potvrzení křesťanského vidění světa. Podle typu kreativity je monumentální styl realistický. Vybrané funkce Monumentální styl se nachází v literatuře klasicismu, baroka a socialistického realismu.
Ornamentální (lat. Ornamentum - dekorace) styl pochází z 12.-13. století. Jeho vlastnosti: multitematická díla, mozaiková kompozice, přítomnost historické exkurze, lyrické odbočky. V "Příběh Igorovy kampaně" příběh o moderní události v kombinaci se vzpomínkami na minulost. Použití v dekorativním stylu symbolické obrázky, konstantní epiteta, hyperboly, složité syntaktické konstrukce. Autor hovoří o Igorově porážce v symbolech: „Igorovy vlajky padly... Tady nebylo dost krvavého vína, tady stateční Rusové dokončili hostinu: dali napít dohazovačům a sami zemřeli za ruskou zemi.“ Bitva je líčena jako „hostina“, „setí“, „sklizeň“: „Černá země pod kopyty kostí byla zaseta, zalévána krví a se smutkem sestoupila na ruskou půdu. Autor pomocí nadsázky vytváří fantastický obraz: princ Svjatoslav, který porazil Polovce, připomíná kosmickou elementární sílu: „vstoupil na polovskou zemi, pošlapal hroby a rokle, zabahnil řeky a jezera, vyschl potoky a bažiny a špatné Kobyak z Lukomorye z velkých železných pluků Polovců „jako vichřice strhl“. Jazyk „The Lay of Igor’s Campaign“ je melodický, bohatý na asonanci a aliteraci („Sula už neteče stříbrnými proudy“). Autor díla zdařile reprodukoval nálady a prožitky postav.
Podle typu kreativity je monumentální styl realistický a ornamentální styl je romantický.
Den přechodů (XlV-XVcm.) Neprodukoval původní díla. Důvod byl složitý historické podmínky naši lidé.
Renesance a reformace (XVI-XVH století).
Renesance (francouzská renesance, lat. Renascor - vidím) obnovila antický ideál krásy a do centra pozornosti postavila všestranně rozvinutou osobnost. Geocentrismus charakteristický pro středověk byl nahrazen antropocentrismem. Realistický typ kreativity zaujímal v umění rozhodující místo. Renesanční styl se vyznačuje humanismem, napodobováním starověké umění, apeluje na život obyčejných lidí, sebestředný individualismus, kritika středověku.
Rodištěm renesance byla Itálie, později se rozšířila do Anglie, Francie, Německa a Španělska. Dílo Francesca Petrarca (1304-1374 s.) je spojeno s renesancí. Giovanni Boccaccio(1313-1375 s.), Dante Alighieri (1265-1320 s.), Leonardo da Vinci (1452-1519 s.), Francois Rabelais (1494-1553 s.), Miguel de Cervantes (1547-1616 s.), William Shakespeare (1564-1616).
Jakousi výzvou renesanci s jejím racionalismem, sebestředným individualismem a antropocentrismem byla reformace s teocentrismem a ideologií křesťanství. Jediné, co spojovalo renesanci a reformaci, byla kritika středověku a katolické církve.
Myšlenky renesance se na Ukrajině začaly uplatňovat koncem 15. století. ti Ukrajinci, kteří studovali na evropských univerzitách a přijali katolická víra. Vybrali si pro sebe prisvisha-Geon jako Rusin, Roksolyanin, čímž deklarovali svou ukrajinskost. Vynikajícími básníky renesance na Ukrajině byli Jurij Drohobyč (1450-1494 s.), Pavel Rusin z Krasnaje (1470-1517 s.), Stanislav Roksoljanin Orekhovskij (1513-1566 s.). Znatelný znak dovnitř ukrajinská literatura Renesanční éra opustila díla Ivana Vyšenského.
Na místě renesance v 17. stol. Přišla éra baroka.
