Pohádky a jejich autoři. Slavní vypravěči

Literární autorská pohádka- pravděpodobně jeden z nejpopulárnějších žánrů naší doby. Zájem o podobná díla je nevyčerpatelná jak mezi dětmi, tak mezi jejich rodiči a ruští autoři pohádek přispěli důstojně ke společné tvůrčí věci. Je třeba připomenout, že literární pohádka se liší od folklór podle několika parametrů. Především proto, že má konkrétního autora. Existují také rozdíly ve způsobu, jakým je materiál zprostředkován, a v jasném použití zápletek a obrázků, které tomu napovídají tento žánr má právo na úplnou nezávislost.

Poetické příběhy Puškina

Pokud sestavíte seznam pohádek ruských spisovatelů, zabere to více než jeden list papíru. Navíc byla díla napsána nejen v próze, ale také v poezii. Zde zářným příkladem Jako reference může posloužit A. Puškin, který původně neplánoval skládat dětskou tvorbu. Ale po čase se objevují básnická díla „O caru Saltanovi“, „O knězi a jeho dělníkovi Baldovi“, „O mrtvá princezna a sedm bogatyrů“, „O zlatém kohoutkovi“ přibyla na seznam pohádek ruských spisovatelů. Jednoduchá a obrazná forma prezentace, nezapomenutelné obrazy, živé zápletky - to vše je charakteristické pro dílo velkého básníka. A tato díla jsou stále zařazena do pokladny

Pokračování seznamu

Mezi literární pohádky sledovaného období patří i některé další, neméně slavné. Ruští spisovatelé pohádek: Žukovskij ("Válka myší a žab"), Ershov ("Malý hrbatý kůň"), Aksakov ("Šarlatový květ") - přispěli k rozvoji žánru. A jistý počet napsal i velký sběratel folklóru a interpret ruského jazyka Dal pohádky. Mezi nimi: „Vrána“, „Dívka Sněhurka“, „O datlovi“ a další. Můžete si připomenout další pohádky slavných ruských spisovatelů: „Vítr a slunce“, „Slepý kůň“, „Liška a koza“ od Ushinského, „Černá slepice, popř. Podzemní obyvatelé"Pogorelsky, "Žabí cestovatel", "Příběh ropuchy a růže" od Garshina, " Divoký vlastník půdy», « Moudrý střevle»Saltyková-Shchedrin. Samozřejmě to není úplný seznam.

Ruští spisovatelé pohádek

Literární pohádky psali Lev Tolstoj, Paustovskij, Mamin-Sibirjak, Gorkij a mnoho dalších. Mezi zvláště vynikající díla Můžeme si všimnout „Zlatého klíče“ od Tolstého Alexeje. Dílo bylo naplánováno jako volné převyprávění „Pinocchio“ od Carla Collodiho. Ale tady je případ, kdy změna překonala originál - takto hodnotí spisovatelovu práci mnoho rusky mluvících kritiků. Dřevěný kocourek Pinocchio, kterého každý zná již od dětství, si svou spontánností a statečným srdcem získával srdce malých čtenářů i jejich rodičů na dlouhou dobu. Všichni si pamatujeme Buratino přátele: Malvinu, Artemona, Pierrota. A jeho nepřátelé: zlý Karabas a odporný Duremar a liška Alice. Živé obrázky postavy jsou tak jedinečné a originální, rozpoznatelné, že jakmile si přečtete Tolstého dílo, budete si je pamatovat na celý život.

Revoluční pohádky

Jedním z nich lze s jistotou zahrnout vytvoření Jurije Oleshy „Tři tlustí muži“. V tomto příběhu autor odhaluje téma třídního boje na jeho pozadí věčné hodnoty jako přátelství, vzájemná pomoc; Postavy hrdinů se vyznačují odvahou a revolučním impulsem. A dílo Arkady Gajdara „Malchish-Kibalchish“ vypráví o obtížném období pro vytvoření sovětského státu - občanská válka. Malchish je jasným a nezapomenutelným symbolem té éry boje za revoluční ideály. Není náhodou, že tyto obrázky byly následně použity jinými autory, například v díle Josepha Kurlata, který oživil jasný obraz hrdiny v pohádkové básni „Píseň Malchish-Kibalchish“.

Mezi tyto autory patří ti, kteří dali literatuře takové pohádky a hry jako „Nahý král“ a „Stín“ - založené na dílech Andersena. A jeho originální výtvory"Drak" a " Obyčejný zázrak„(zprvu zakázáno vyrábět) navždy vstoupilo do pokladnice sovětské literatury.

NA básnická dílaŽánr také zahrnuje pohádky Korney Chukovsky: „The Fly-Tsokotukha“, „Moidodyr“, „Barmaley“, „Aibolit“, „Šváb“. Dodnes jsou nejčtenější v Rusku poetické pohádky pro děti všech věkových kategorií. Poučné i odvážné, odvážné i monstrózní obrazy a charaktery hrdinů jsou rozpoznatelné od prvních řádků. A co Marshakovy básně a Kharmsova nádherná kreativita? A co Zakhoder, Moritz a Kurlat? Není možné je všechny vyjmenovat v tomto poměrně krátkém článku.

Moderní vývoj žánru

Dalo by se říct, že žánr literární pohádka se vyvinul z folklóru a v jistém smyslu využíval jeho zápletky a postavy. Takže v současné době se mnoho ruských pohádkářů vyvíjí ve spisovatele sci-fi a rodí dobrá díla v módní styl fantazie. Mezi takové autory pravděpodobně patří Yemets, Gromyko, Lukjaněnko, Fry, Oldie a mnoho dalších. Jde o důstojného nástupce předchozích generací autorů literárních pohádek.

Pohádky provázejí náš život od kolébky. Děti ještě neumí mluvit, ale maminky a tatínkové, prarodiče s nimi již začínají komunikovat prostřednictvím pohádek. Dítě ještě nerozumí ani slovu, ale poslouchá intonaci svého rodného hlasu a usmívá se. V pohádkách je tolik laskavosti, lásky a upřímnosti, že je to pochopitelné i beze slov.

Vypravěči byli na Rusi uctíváni od pradávna. Vždyť díky nim byl vymalován život, často šedý a bídný světlé barvy. Pohádka dávala naději a víru v zázraky a dělala dětem radost.

Rád bych věděl, kdo jsou tito čarodějové, kteří dokážou slovy vyléčit melancholii a nudu a zahnat smutek a neštěstí. Seznámíme se s některými z nich?

Tvůrce květinového města

Nikolaj Nikolajevič Nosov nejprve psal díla ručně, pak je psal na stroji. Neměl žádné asistenty ani sekretářky, všechno dělal sám.

Kdo neslyšel o tak světlé a kontroverzní postava jako nevím? Nikolaj Nikolajevič Nosov je tvůrcem tohoto zajímavého a roztomilého chlapíka.

Autor báječného Květinové město, kde každá ulice byla pojmenována po květině, se narodil v roce 1908 v Kyjevě. Otec budoucího spisovatele byl popový zpěvák, A malý chlapec Nadšeně jsem chodila na koncerty mého milovaného táty. Všichni kolem předpovídali malému Koljovi pěveckou budoucnost.

Ale všechen zájem chlapce vyprchal poté, co mu koupili dlouho očekávané housle, o které tak dlouho žádal. Brzy byly housle opuštěny. Ale Kolju pořád něco zajímalo a něco zajímalo. Byl stejně nadšený pro hudbu, šachy, fotografii, chemii a elektrotechniku. Všechno na tomto světě pro něj bylo zajímavé, což se později promítlo i do jeho tvorby.

První pohádky, které složil, byly výhradně pro jeho malého syna. Složil pro svého syna Péťu a jeho přátele a viděl odezvu v srdcích jejich dětí. Uvědomil si, že to byl jeho osud.

K vytvoření naší oblíbené postavy Dunno Nosova se inspirovala spisovatelka Anna Khvolson. Právě mezi jejími malými lesními lidmi se nachází jméno Dunno. Ale pouze jméno bylo vypůjčeno od Khvolsona. Jinak je Dunno Nosova unikátní. Je v něm něco ze samotného Nosova, totiž láska k kloboukům se širokou krempou a jas myšlení.

"Chebureks... Cheboksary... Ale není tam žádná Cheburashka!...


Eduard Uspensky, foto: daily.afisha.ru

Autor neznámého zvířete Cheburashka, tak milovaného po celém světě, Uspenskij Eduard Nikolaevič, se narodil 22. prosince 1937 ve městě Jegoryevsk v Moskevské oblasti. Jeho láska ke psaní se projevila již v r studentská léta. Jeho první kniha, Strýček Fjodor, pes a kočka, vyšla v roce 1974. Nápad na tuto pohádku dostal při práci knihovníka na dětském táboře.

Původně měl být v knize strýc Fjodor dospělý lesník. Musel žít se psem a kočkou v lese. Ale ne méně slavný spisovatel Boris Zakhoder navrhl, aby Eduard Uspensky z jeho postavy udělal malého chlapce. Kniha byla přepsána, ale mnoho dospělých rysů v charakteru strýce Fjodora zůstalo.

Zajímavý moment je zaznamenán v 8. kapitole knihy o strýci Fjodorovi, kde Pechkin podepisuje: „Sbohem. Listonoš z vesnice Prostokvashino, okres Mozhaisk, Pechkin. To se s největší pravděpodobností týká okresu Mozhaisky v Moskevské oblasti. Ve skutečnosti lokalita s názvem „Prostokvashino“ je k dispozici pouze v regionu Nižnij Novgorod.

Velmi populární se stala také karikatura o kočce Matroskinovi, psovi Sharikovi, jejich majiteli strýci Fjodorovi a škodlivém pošťákovi Pechkinovi. Další zajímavou věcí na karikatuře je, že obraz Matroskina byl nakreslen poté, co animátor Marina Voskanyants slyšel hlas Olega Tabakova.

Další roztomilou a roztomilou postavou Eduarda Uspenského, kterého si díky svému šarmu oblíbil celý svět, je Cheburashka.


Cheburashka, kterou vynalezl téměř před půl stoletím Uspenskij, stále neztrácí svůj význam – například nedávno Rada federace navrhla pojmenovat hrdinu s velkýma ušima po Ruský internet, uzavřené před okolním světem

Takové trapné jméno se objevilo díky autorčiným přátelům, kteří tak nazvali svou nemotornou dceru, která právě začala chodit. Příběh o krabici s pomeranči, ve které byla nalezena Cheburashka, je také převzat ze života. Jednou Eduard Nikolajevič v oděském přístavu uviděl obrovského chameleona v krabici s banány.

Spisovatel je národní hrdina Japonsko, díky Cheburashce, která je v této zemi velmi milovaná. Zajímavé je, že v různé země jinak se vztahují k autorčiným postavám, ale bezesporu je mají všichni rádi. Například Finové jsou velmi sympatičtí se strýcem Fjodorem, v Americe zbožňují stařenku Shapoklyak, ale Japonci jsou úplně zamilovaní do Cheburashky. Na světě nejsou lidé, kteří by byli lhostejní k vypravěči Uspenskému.

Schwartz jako obyčejný zázrak

Na Schwartzových pohádkách vyrůstaly generace – „Pohádka o ztraceném čase“, „Popelka“, „Obyčejný zázrak“. A Don Quijote, režírovaný Kozincevem podle Schwartzova scénáře, je dodnes považován za nepřekonanou adaptaci velkého španělského románu.

Jevgenij Schwartz

Evgeny Schwartz se narodil do inteligentní a bohaté rodiny ortodoxního židovského lékaře a porodní asistentky. S raného dětství Zhenya se neustále stěhoval se svými rodiči z jednoho města do druhého. A nakonec se usadili ve městě Maykop. Tyto tahy byly jakýmsi exilem revoluční činnost otec Evgeny Schwartz.

V roce 1914 vstoupil Evgeniy na právnickou fakultu Moskevské univerzity, ale po 2 letech si uvědomil, že to není jeho cesta. Vždy ho přitahovala literatura a umění.

V roce 1917 byl povolán do armády, kde dostal granátový šok, a proto se mu celý život třásly ruce.

Po demobilizaci z armády se Evgeny Schwartz plně věnoval kreativitě. V roce 1925 vydal svou první knihu pohádek, která se jmenovala „Příběhy staré Balalajky“. Přes velký cenzurní dohled kniha měla velký úspěch. Tato okolnost inspirovala autora.

Inspirován, napsal pohádková hra„Underwood“, který byl uveden v Leningradském divadle mládeže. Tam byly také uvedeny jeho následující hry „Islands 5K“ a „Treasure“. A v roce 1934 se Schwartz stal členem Svazu spisovatelů SSSR.

Ale ve Stalinových dobách se jeho hry již nehrály; bylo na ně pohlíženo jako s politickým podtextem a satirou. Spisovatelka z toho měla velké obavy.

Starý muž žil se svou starou ženou
U nejmodřejšího moře;
Bydleli v polorozpadlé zemľance
Přesně třicet let a tři roky.
Starý muž chytal ryby sítí,
Stará žena předla přízi.
Jednou hodil síť do moře -
Dorazila síť s ničím jiným než bahnem.
Jindy hodil síť -
Přišla síť s mořskou trávou.
Potřetí hodil síť -
Přišla síť s jednou rybou,
S nejen jednoduchou rybou - zlatou.
Jak se zlatá rybka modlí!
Říká lidským hlasem:
„Pusť mě k moři, starče!
Drahý, dám za sebe výkupné:
Koupím ti, co budeš chtít."

Příběhy Samuila Jakovleviče Marshaka - Dvanáct měsíců

Víte, kolik měsíců má rok?

Dvanáct.

jak se jmenují?

Leden, únor, březen, duben, květen, červen, červenec, srpen, září, říjen, listopad, prosinec.

Jakmile jeden měsíc skončí, hned začne další. A ještě nikdy se nestalo, že by únor přišel dříve, než odešel leden, a květen předběhl duben.

Měsíce jdou jeden za druhým a nikdy se nepotkají.

Ale lidé to říkají hornatá krajinaČech byla dívka, která viděla všech dvanáct měsíců najednou.

Jak se to stalo? Zde je návod.

V jedné malé vesnici žila zlá a lakomá žena se svou dcerou a nevlastní dcerou. Svou dceru milovala, ale její nevlastní dcera ji nedokázala nijak potěšit. Bez ohledu na to, co nevlastní dcera dělá, všechno je špatně, ať se otáčí jakkoli, všechno jde špatným směrem.

Pohádka od Korney Ivanoviče Chukovského - Aibolit

Dobrý doktor Aibolit!
Sedí pod stromem.
Přijďte se k němu léčit
A kráva a vlčice,
A brouk a červ,
A medvěd!
Všechny uzdraví, všechny vyléčí
Dobrý doktore Aibolite!

A liška přišla do Aibolitu:
"Ach, kousla mě vosa!"
A hlídací pes přišel k Aibolitu:
"Kuře mě klovalo do nosu!"
A zajíc přiběhl
A křičela: „Ay, ach!
Mého zajíčka srazila tramvaj!
Můj králíček, můj kluk
Srazila mě tramvaj!
Běžel po cestě
A jeho nohy byly řezány,
A teď je nemocný a chromý,
Můj malý králíček!"
A Aibolit řekl:
"Žádný problém! Přineste to sem!"

Hans Christian Andersen

Dánský prozaik a básník, autor světoznámých pohádek pro děti i dospělé: „ Ošklivé káčátko"," Královy nové šaty "," Steadfast cínový vojáček", "Princezna na hrášku", "Ole Lukoje", " Sněhová královna“ a mnoho dalších. Nehledě na to, že Hans Christian Andersen je jedním z nejlepší vypravěči, ale měl velmi špatnou povahu. V Dánsku existuje legenda o Andersenově královském původu.

V Dánsku existuje legenda o Andersenově královském původu

Je to dáno tím, že ve své rané autobiografii sám autor psal o tom, jak si jako dítě hrál s princem Fritsem, pozdějším králem Fridrichem VII., a mezi kluky z ulice neměl žádné přátele. Pouze princ. Andersenovo přátelství s Fritsem podle vypravěčovy fantazie pokračovalo až do jeho dospělosti a podle samotného spisovatele byl jediným, s výjimkou příbuzných, kdo směl navštívit rakev zesnulého. .

Charles Perrault


Málokdo to ví Perrault byl akademik Francouzská akademie, autor slavných vědeckých prací. Ale nebyly to vážné knihy, které mu přinesly celosvětovou slávu a uznání od jeho potomků, ale úžasné pohádky„Popelka“, „Kocour v botách“, „Modrovous“, „Červená Karkulka“, „Šípková Růženka“.

Perrault byl akademik Francouzské akademie, autor vědeckých prací

Perrault publikoval své pohádky ne pod vlastním jménem, a pod jménem svého devatenáctiletého syna Perraulta d’Armancourta, snažícího se zřejmě uchránit svou již zavedenou literární reputaci před nařčením z práce s „nízkým“ žánrem pohádek.

Bratři Grimmové



Bratři Grimmové: Jacob a Wilhelm - průzkumníci němčiny lidová kultura a vypravěči. Oni se narodili ve městě Hanau. Dlouhožil ve městě Kassel. Astudoval gramatiku germánské jazyky, právní historie a mytologie. Pohádky bratří Grimmů zná celý svět. Sbírali lidovou slovesnost a vydali několik sbírek Grimm's Fairy Tales, které se staly velmi populárními. Na sklonku života začali vytvářet první slovník německého jazyka.

Pavel Petrovič Bazhov


V roce 1939 byla vydána sbírka Bazhovových příběhů „Malachitová krabička“.

Narodil se ve městě Sysert v okrese Jekatěrinburg v provincii Perm. Vystudoval teologickou školu v Jekatěrinburgu a později teologický seminář v Permu. Působil jako učitel, politický pracovník, novinář a redaktor Uralských novin. V roce 1939 byla vydána sbírka Bazhovových příběhů „Malachitová krabička“.V roce 1944 byla „The Malachite Box“ přeložena do angličtiny a vydána v Londýně a New Yorku, poté v Praze a v roce 1947 v Paříži. Přeloženo do němčiny, maďarštiny, rumunštiny, čínštiny, Japonské jazyky. Celkem podle knihovny. Lenin, - do 100 jazyků světa.

Astrid Lindgrenová



Lindgrenova pohádková díla jsou blízko lidové umění, v nich je hmatatelné spojení fantazie s pravdou života.Autor řady celosvětově slavných knih pro děti, včetně "Baby a Carlson, který žije na střeše„a tetralogie o« Pipi Dlouhá punčocha » . V ruštině se její knihy staly známými a velmi populárními díky překladůmLilianna Lungina.


Lindgrenová téměř všechny své knihy věnovala dětem. "Nepsala jsem knihy pro dospělé a myslím, že to nikdy neudělám," prohlásila Astrid rozhodně. Spolu s hrdiny knih učila děti, že "Pokud nebudete žít podle zvyku, celý váš život bude jeden den!"


Sama spisovatelka své dětství vždy nazývala šťastným (bylo v něm mnoho her a dobrodružství, prokládaných prací na statku a v jeho okolí) a upozorňovala, že jí slouží jako zdroj inspirace pro její tvorbu.

Rudyard Kipling


Slavný spisovatel, básník a reformátor. Onnarodil se v Bombaji (Indie), ve věku 6 let byl přivezen do Anglie, později nazval tato léta „léty utrpení“;. Když bylo spisovateli 42 let, byl oceněn Nobelova cena— a dodnes zůstává nejmladším spisovatelským laureátem ve své kategorii.

Nejznámější Kiplingovou knihou pro děti je Kniha džunglí.

Nejznámější Kiplingovou knihou pro děti je samozřejmě „Kniha džunglí“, jejímž hlavním hrdinou je chlapec Mauglí. Velmi zajímavé je také číst další pohádky: „Kočka, která chodí sama“, „Kde dělá a velbloud dostal hrb?“, „Jak se leopard dostal ke svým skvrnám,“ vyprávějí všechny o vzdálených zemích a jsou velmi zajímavé.

Úžasné příběhy, krásné a tajemné, plné mimořádné události a dobrodružství, znají všichni – staří i mladí. Kdo z nás se nevcítil do Ivana Careviče, když bojoval s hadem Gorynychem? Neobdivoval jste Vasilisu Moudrou, která porazila Baba Yaga?

Vytvoření samostatného žánru

Hrdiny, kteří po staletí neztratili svou oblibu, zná téměř každý. Přišli k nám z pohádek. Nikdo neví, kdy a jak se objevila první pohádka. Od nepaměti se ale předávaly z generace na generaci pohádky, která postupem času získávala nové zázraky, události a hrdiny.

Kouzlo staré příběhy, fiktivní, avšak plné významu, cítil A. S. Puškin celou svou duší. Jako první vyvedl pohádku z druhořadé literatury, což umožnilo odlišit pohádky ruských lidových spisovatelů do samostatného žánru.

Díky své obraznosti, logickým zápletkám a obraznému jazyku se pohádky staly oblíbeným učebním prostředkem. Ne všechny mají vzdělávací a výcvikový charakter. Mnohé plní pouze zábavní funkci, ale hlavní rysy pohádky jsou samostatný žánr, je:

  • instalace na fikci;
  • speciální kompoziční a stylistické techniky;
  • zacílení na dětské publikum;
  • kombinace vzdělávacích, vzdělávacích a zábavních funkcí;
  • existence jasných prototypických obrazů v myslích čtenářů.

Žánr pohádek je velmi široký. To zahrnuje lidové pohádky a autorské, poetické i prozaické, poučné i zábavné, jednoduché jednodějové pohádky i složitá vícedějová díla.

Pohádkáři 19. století

Ruští pohádkáři vytvořili skutečnou pokladnici úžasné příběhy. Počínaje A.S. Puškina se pohádkové nitky dostaly k dílům mnoha ruských spisovatelů. Počátky pohádkového žánru literatury byly:

  • Alexandr Sergejevič Puškin;
  • Michail Jurijevič Lermontov;
  • Petr Pavlovič Eršov;
  • Sergej Timofejevič Aksakov;
  • Vladimír Ivanovič Dal;
  • Vladimír Fedorovič Odoevskij;
  • Alexej Alekseevič Perovskij;
  • Konstantin Dmitrijevič Ušinskij;
  • Michail Larionovič Michajlov;
  • Nikolaj Alekseevič Nekrasov;
  • Michail Evgrafovič Saltykov-Shchedrin;
  • Vsevolod Michajlovič Garšin;
  • Lev Nikolajevič Tolstoj;
  • Nikolaj Georgijevič Garin-Michajlovskij;
  • Dmitrij Narkisovič Mamin-Sibirjak.

Pojďme se na jejich práci podívat blíže.

Puškinovy ​​příběhy

Obrat velkého básníka k pohádkám byl přirozený. Slyšel je od své babičky, od sluhy, od své chůvy Ariny Rodionovny. Prožívání hlubokých dojmů lidová poezie Puškin napsal: „Jaké potěšení jsou tyto pohádky!“ Ve svých dílech básník široce používá fráze lidová řeč, uvedení do umělecké podoby.

Talentovaný básník spojil ve svých příbězích život a zvyky ruské společnosti té doby a úžasné kouzelný svět. Jeho velkolepé příběhy jsou psány jednoduchým, živým jazykem a jsou snadno zapamatovatelné. A stejně jako mnoho pohádek ruských spisovatelů dokonale odhalují konflikt světla a temnoty, dobra a zla.

Pohádka o caru Saltanovi končí veselou hostinou oslavující dobrotu. Pohádka o knězi si dělá legraci z církevních ministrantů, pohádka o rybáři a rybě ukazuje, k čemu může vést chamtivost, pohádka o mrtvé princezně vypráví o závisti a zlobě. V Puškinových pohádkách, stejně jako v mnoha lidových pohádkách, vítězí dobro nad zlem.

Spisovatelé a vypravěči současníci Puškina

V. A. Žukovskij byl přítelem Puškina. Jak píše ve svých pamětech, Alexander Sergejevič, fascinovaný pohádkami, mu nabídl básnický turnaj na téma ruských pohádek. Žukovskij výzvu přijal a napsal příběhy o caru Berendeji, Ivanu Careviči a Šedém vlku.

Rád pracoval na pohádkách a v průběhu dalších let napsal několik dalších: „Tom Thumb“, „Spící princezna“, „Válka myší a žab“.

Ruští pohádkáři seznamovali své čtenáře s nádhernými příběhy zahraniční literaturu. Žukovskij byl prvním překladatelem zahraničních pohádek. Přeložil a převyprávěl ve verších příběh „Nal a Damayanti“ a pohádku „Kocour v botách“.

Nadšený fanoušek A.S. Pushkin M.Yu Lermontov napsal pohádku „Ashik-Kerib“. Byla známá v Střední Asie, na Středním východě a v Zakavkazsku. Básník to přeložil do poezie a přeložil každé neznámé slovo tak, aby se stalo srozumitelným pro ruské čtenáře. Krásný orientální pohádka se stal velkolepým výtvorem ruské literatury.

Také mladý básník P. P. Ershov bravurně uvedl lidové vyprávění do poetické podoby. V jeho první pohádce „Kůň hrbatý“ je jasně vidět jeho imitace jeho velkého současníka. Dílo vyšlo ještě za Puškinova života a mladý básník si vysloužil chválu svého slavného spisovatelského kolegu.

Pohádky s národní příchutí

Jako současník Puškina, S.T. Aksakov, začal psát pozdní věk. Ve svých třiašedesáti letech začal psát biografickou knihu, jejíž přílohou bylo dílo „Šarlatový květ“. Jako mnoho ruských pohádkářů prozradil čtenářům příběh, který slyšel v dětství.

Aksakov se snažil zachovat styl práce na způsob hospodyně Pelageya. Původní dialekt je hmatatelný v celém díle, což neublížilo“ Do šarlatového květu„Staňte se jednou z nejoblíbenějších dětských pohádek.

Bohatá a živá řeč Puškinových pohádek nemohla uchvátit velkého znalce ruského jazyka V. I. Dahla. Lingvista-filolog se snažil ve svých pohádkách zachovat kouzlo každodenní řeči, vnést smysl a morálku lidová přísloví a přísloví. Jedná se o pohádky „Medvěd-půlovník“, „Liška“, „Dívka Sněhurka“, „Vrána“, „Vybíravý“.

"Nové" pohádky

V.F Odoevskij je současník Puškina, jeden z prvních, kdo psal pohádky pro děti, což bylo velmi vzácné. Jeho pohádka „Město v tabatěrce“ je prvním dílem tohoto žánru, ve kterém byl znovu vytvořen jiný život. Téměř všechny pohádky vyprávěly o rolnický život, kterou se snažili sdělit ruští pohádkáři. V tomto díle autor mluvil o životě chlapce z prosperující rodiny žijící v hojnosti.

„O čtyřech neslyšících“ je pohádkové podobenství vypůjčené z indického folklóru. Spisovatelova nejslavnější pohádka „Moroz Ivanovič“ je zcela vypůjčena z ruských lidových pohádek. Autor ale vnesl do obou děl novost - mluvil o životě městského domova a rodiny, do plátna zahrnul děti v internátech a školách.

Pohádku A. A. Perovského „Černá slepice“ napsal autor pro svého synovce Aljošu. Možná to vysvětluje přílišnou poučnost díla. Je třeba poznamenat, že pohádkové lekce neprošly beze stopy a měly blahodárný vliv na jeho synovce Alexeje Tolstého, který se později stal slavný prozaik a dramatik. Tento autor napsal pohádku „Lafertovskaya Poppy Plant“, kterou vysoce ocenil A. S. Pushkin.

Didaktika je jasně viditelná v dílech K. D. Ushinského, velkého učitele-reformátora. Ale morálka jeho příběhů je nenápadná. Probudí vás dobré pocity: věrnost, sympatie, šlechta, spravedlnost. Patří mezi ně pohádky: „Myšky“, „Liška Patrikeevna“, „Liška a husy“, „Vrána a rak“, „Děti a vlk“.

Další pohádky z 19. století

Stejně jako celá literatura obecně, ani pohádky nemohly nevyprávět o osvobozeneckém boji a revolučním hnutím 70. léta XIX století. Patří mezi ně pohádky M.L. Michajlova: „Lesní sídla“, „Dumas“. Ve svých pohádkách ukazuje i utrpení a tragédie lidí. slavný básník N.A. Nekrasov. Satirik M.E. Saltykov-Shchedrin ve svých dílech odhalil podstatu nenávisti vlastníků půdy vůči k obyčejným lidem, hovořil o útlaku rolníků.

V. M. Garshin se ve svých příbězích dotkl naléhavých problémů své doby. Většina slavných pohádek spisovatel - „Žabí cestovatel“, „O ropuši a růži“.

L.N. napsal mnoho pohádek. Tolstoj. První z nich byly vytvořeny pro školu. Tolstoj psal krátké pohádky, podobenství a bajky. Velký znalec lidské duše Lev Nikolajevič ve svých dílech vyzýval ke svědomí a poctivé práci. Spisovatel kritizoval sociální nerovnost a nespravedlivé zákony.

N.G. Garin-Mikhailovsky napsal díla, ve kterých je jasně cítit přístup sociálního otřesu. Jsou to pohádky „Tři bratři“ a „Volmai“. Garin navštívil mnoho zemí světa a to se samozřejmě odrazilo i na jeho tvorbě. Na cestách po Koreji zaznamenal více než sto korejských pohádek, mýtů a legend.

Spisovatel D.N. Mamin-Sibiryak se připojil k řadám slavných ruských vypravěčů s tak nádhernými díly jako „ Šedý krk“, sbírka „Alenuškinovy ​​pohádky“, pohádka „O caru Hrachovi“.

K tomuto žánru významně přispěly i pozdější pohádky ruských spisovatelů. Seznam úžasná díla Dvacáté století je velmi skvělé. Pohádky 19. století ale navždy zůstanou ukázkami klasické pohádkové literatury.