Akademie zábavných umění. Hudba

Orchestr je velké množství hudebníků, kteří současně hrají na různé hudební nástroje. Orchestr se od souboru liší přítomností celých skupin jednotlivých druhů hudebních nástrojů. Dost často v orchestru hraje jeden part více hudebníků najednou. Počet osob v orchestru se může lišit, minimální počet účinkujících je patnáct, maximální počet účinkujících není omezen. Pokud si chcete poslechnout živý orchestr v Moskvě, můžete si vstupenky na koncert objednat na webu biletluxury.ru.

Existuje několik typů orchestrů: symfonický, komorní, popový, vojenský a lidový orchestr. Všechny se od sebe liší složením svých hudebních nástrojů.

Symfonický orchestr musí mít smyčcové, dechové a bicí nástroje. Také v symfonickém orchestru mohou být jiné typy hudebních nástrojů, které jsou nezbytné pro provedení určité skladby. Symfonický orchestr může být velký nebo malý, vše závisí na počtu hudebníků.

V komorním orchestru hrají hudebníci na dechové a smyčcové nástroje. Tento orchestr může provádět hudební díla i při pohybu.

Kromě nástrojů používaných v symfonickém orchestru zahrnuje varietní orchestr elektronické hudební nástroje. Například syntezátor, rytmická sekce atd.

Jazzový orchestr používá dechové a smyčcové nástroje, stejně jako speciální rytmické sekce, které hrají pouze jazzové skladby.

Orchestr lidové hudby používá etnické hudební nástroje. Ruské skupiny používají balalajku, knoflíkový akordeon, zhaleika, domra atd.

Součástí vojenského orchestru jsou interpreti, kteří hrají na perkuse, ale i na dechové nástroje, jmenovitě žesťové a dřevěné. Například na trubky, pozouny, hady, klarinety, hoboje, flétny, fagoty a další.

Vydání 61

Komorní orchestr

Jak se liší komorní orchestr od symfonického orchestru? První komorní orchestry se objevily v Evropě v 16. století. Ale historie symfonických orchestrů začala mnohem později, konkrétně o tři století později. Komorní orchestr zpočátku zahrnoval smyčcové nástroje. Jednalo se především o odrůdy violy. Komorní orchestr by také mohl zahrnovat cembalo a dechové nástroje, jako je flétna. Komorní hudba znamená malé složení hudebníků pro úzký okruh posluchačů. Takové orchestry vznikaly na dvorech šlechty a v komorních orchestrech v té době mohli být slavní skladatelé a umělci. Například Johann Sebastian Bach byl houslistou ve dvorním komorním orchestru vévody Johanna Ernsta III. Postupem času se začaly objevovat nové hudební žánry a skladatelé začali zavádět nové žánry nástrojů. Stále složitější hudba vyžadovala rozšiřování složení komorního orchestru. Tak se objevil symfonický orchestr. Symfonický orchestr se skládá ze čtyř hlavních skupin nástrojů: smyčcové, dřevěné, žesťové a bicí. Komorní orchestr se stal jednou ze symfonických skupin. Je tedy zřejmé, že právě složení komorního orchestru jej odlišuje od symfonického orchestru. Pokud se chcete dozvědět více o komorní a symfonické hudbě, podívejte se na tento díl Akademie zábavných umění. Hudba". Violetta Modestovna se s vámi ráda podělí o své hudební znalosti.

Hudba jsou především zvuky. Mohou být hlasité a tiché, rychlé a pomalé, rytmické a nepříliš...

Ale každý z nich, každá znějící nota nějakým způsobem ovlivňuje vědomí člověka, který hudbu poslouchá, jeho stav mysli. A pokud se jedná o orchestrální hudbu, pak rozhodně nemůže nikoho nechat lhostejným!

Orchestr. Typy orchestrů

Orchestr je skupina hudebníků, kteří hrají hudbu na hudební nástroje, které jsou speciálně navrženy pro tyto nástroje.

A v závislosti na tom, jaká je tato skladba, má orchestr různé hudební schopnosti: v témbru, dynamice, expresivitě.

Jaké typy orchestrů existují? Hlavní jsou:

  • symfonický;
  • instrumentální;
  • orchestr lidových nástrojů;
  • vítr;
  • jazz;
  • pop.

Existuje také vojenský orchestr (hrající vojenské písně), školní orchestr (skládající se ze školáků) a tak dále.

symfonický orchestr

Tento typ orchestru obsahuje smyčcové, dechové a bicí nástroje.

Je tam malý symfonický orchestr a jeden velký.

Maly je ten, kdo hraje hudbu skladatelů konce 18. - začátku 19. století. V jeho repertoáru mohou být i moderní variace. Velký symfonický orchestr se od malého liší přidáním více nástrojů do svého složení.

Malý musí obsahovat:

  • housle;
  • alt;
  • violoncella;
  • kontrabasy;
  • fagoty;
  • rohy;
  • trubky;
  • tympány;
  • flétny;
  • klarinet;
  • hoboj.

Velký obsahuje následující nástroje:

  • flétny;
  • hoboje;
  • klarinety;
  • kontrafagoty.

Mimochodem, může obsahovat až 5 nástrojů z každé rodiny. A také ve velkém orchestru jsou:

  • rohy;
  • trubky (basa, snare, alt);
  • pozouny (tenor, tenorbas);
  • tuba

A samozřejmě bicí nástroje:

  • tympány;
  • zvonky;
  • malý a basový buben;
  • trojúhelník;
  • talíř;
  • indický tom-tom;
  • harfa;
  • klavír;
  • cembalo.

Zvláštností malého orchestru je, že je v něm asi 20 smyčcových nástrojů, zatímco ve velkém orchestru asi 60.

Dirigent vede symfonický orchestr. Umělecky interpretuje dílo v provedení orchestru pomocí partitury – kompletní notové osnovy všech partů každého nástroje orchestru.

Instrumentální orchestr

Tento typ orchestru se svou formou liší tím, že nemá jasný počet hudebních nástrojů určitých skupin. A také umí hrát jakoukoliv hudbu (na rozdíl od symfonického orchestru, který hraje výhradně klasickou hudbu).

Neexistují žádné specifické typy instrumentálních orchestrů, ale podmíněně mohou zahrnovat popový orchestr, stejně jako orchestr provozující klasiku v moderních úpravách.

Podle historických informací se instrumentální hudba začala v Rusku aktivně rozvíjet až za Petra Velikého. Měla samozřejmě západní vliv, ale už nebyla pod takovým zákazem jako v dřívějších dobách. A než to došlo k tomu, že zakázali nejen hraní, ale i pálení hudebních nástrojů. Církev věřila, že nemají duši ani srdce, a proto nemohou oslavovat Boha. A proto se instrumentální hudba rozvíjela především mezi prostým lidem.

Hrají v instrumentálním orchestru na flétnu, lyru, citharu, píšťalu, trubku, hoboj, tamburínu, pozoun, píšťalu, trysku a další hudební nástroje.

Nejpopulárnějším instrumentálním orchestrem 20. století je orchestr Paula Mauriata.

Byl jeho dirigentem, vedoucím, aranžérem. Jeho orchestr hrál hodně populární hudby 20. století a také jeho vlastní skladby.

Lidový orchestr

V takovém orchestru jsou hlavními nástroji lidové.

Například pro ruský lidový orchestr jsou nejtypičtější: domry, balalajky, gusli, knoflíkové akordeony, harmoniky, zhaleiky, píšťaly, vladimirské rohy, tamburíny. Dalšími hudebními nástroji pro takový orchestr jsou také flétna a hoboj.

Lidový orchestr se poprvé objevil na konci 19. století, organizoval jej V.V. Andrejev. Tento orchestr cestoval hodně a získal širokou popularitu v Rusku i v zahraničí. A na začátku 20. století se lidové orchestry začaly objevovat všude: v klubech, v palácích kultury a tak dále.

Dechovka

Tento typ orchestru předpokládá, že zahrnuje různé dechové a bicí nástroje. Dodává se v malých, středních a velkých variantách.

Jazzový orchestr

Tento typ orchestru se také nazýval jazzová kapela.

Zahrnuje tyto hudební nástroje: saxofon, klavír, banjo, kytara, bicí, trubky, pozouny, kontrabas, klarinety.

Obecně je jazz směr v hudbě, který se formoval pod vlivem afrických rytmů a folklóru a také evropské harmonie.

Jazz se poprvé objevil na jihu Spojených států na začátku 20. století. A brzy se rozšířil do všech zemí světa. Doma se tento hudební směr vyvíjel a doplňoval o nové charakteristické rysy, které se objevovaly v tom či onom kraji.

Kdysi v Americe měly termíny „jazz“ a „populární hudba“ stejný význam.

Jazzové orchestry se začaly aktivně formovat již ve 20. letech 20. století. A zůstali tak až do 40. let.

Účastníci se zpravidla připojovali k těmto hudebním skupinám v dospívání a hráli jejich konkrétní část - nazpaměť nebo z poznámek.

Třicátá léta jsou považována za vrchol slávy jazzových orchestrů. Vůdci nejslavnějších jazzových orchestrů té doby byli: Artie Shaw, Glenn Miller a další. Jejich hudební díla tehdy zněla všude: v rádiu, v tanečních klubech a tak dále.

V současné době jsou velmi oblíbené i jazzové orchestry a melodie psané v jazzovém stylu.

A přestože existuje více druhů hudebních orchestrů, článek pojednává o těch hlavních.

Komorní orchestr

Malý orchestr, jehož jádrem je soubor smyčcových hráčů. nástroje (6-8 houslí, 2-3 violy, 2-3 violoncella, kontrabas). V K. o. Často je zahrnuto cembalo, které se spolu s violoncelly, kontrabasem a často fagoty podílí na provedení generálního basu. Někdy v K. o. duch je zapnutý. nástroje. V 17.-18. stol. takové orchestry (na rozdíl od kostelních nebo operních) se používaly k provádění concerti grossi, koncertů se sólovými nástroji, konc. symfonie, ork. apartmá, serenády, divertissementy atd. Pak nenesly jméno „K o.“ Tento termín se začal používat až ve 20. století. K. o. je stejně jako velký i malý nezávislý. typ orchestru. Oživení K. o. z velké části kvůli rostoucímu zájmu o předklasiku. B. Klebel (Rakousko), „Virtuosi of Rome“ pod vedením. R. Fasano (1947), komorní orchestr Záhřebského rozhlasu a televize (1954), komorní orchestr "Clarion Concerts" (USA, 1957), komorní orchestr pod vedením o. A. Brotta (Kanada) a další K. o. k dispozici v množném čísle velká města SSSR: Moskva K. o. pod kontrolou R. B. Barshaya (1956), K. o. Moskevská konzervatoř pod vedením M. H. Tariana (1961), Leningradsky K. o. pod kontrolou L. M. Gozman (1961), Kyjev K. o. pod kontrolou I. I. Blažková (1961), K. o. litevský stát Filharmonie pod vedením S. Sondetsky (Kaunas, 1960) atd.
Literatura: Ginzburg L., Rabey V., Moskevský komorní orchestr, in: The Mastery of a Performing Musician, sv. 1, M., 1972; Raaben L., Komorní orchestry Leningradu, v knize: Hudba a život. Hudba a hudebníci Leningradu, L., 1972; Quittard H., L'orchestre des concerts de chambre au XVII-e siècle, "ZIMG", Jahrg XI, 1909-10, La musique de la chambre et de l'écurie sous le rigne de François, 1; -er, "L"année musicale", I, 1911; samostatné vyd., R., 1912; Cucue1 G., Etudes sur un orchestra au XVIII-e siècle, P., 1913; Wellesz E., Die neue Instrumentation, Bd 1-2, V., 1928-29, Carse A., Orchestr v XVIII. století, Camb., 1940, 1950, L "orchestre de chambre, P., 1949; Paumgartner W., Das instrumentalen Ensemble, Z., 1966. I. A. Barsová.


Hudební encyklopedie. - M.: Sovětská encyklopedie, sovětský skladatel. Ed. Yu. V. Keldysh. 1973-1982 .

Podívejte se, co je „Chamber Orchestra“ v jiných slovnících:

    Malý orchestr, jehož základem je smyčcová skupina, doplněná cembalem, duchovními nástroji a nově i perkusemi. Repertoár zahrnuje především hudbu 17. a 18. století. (koncerty se sólovými nástroji, concerto grosso, suity atd.), jakož i... ... Velký encyklopedický slovník

    Komorní orchestr je malá skupina (obvykle 4-12 osob) provozující komorní hudbu. Před příchodem symfonických orchestrů (v 19. století) byly prakticky jediným typem orchestrální skupiny (s výjimkou některých ... ... Wikipedia

    Malý orchestr, jehož základem je smyčcová skupina, doplněná o cembalo, dechové nástroje a nově i perkuse. Repertoár zahrnuje především hudbu 17. a 18. století. (koncerty se sólovými nástroji, concerti grossi, suity atd.), stejně jako... Encyklopedický slovník

    Malý orchestr, často s jedním interpretem pro každou část; viz orchestr... Velká sovětská encyklopedie

    Komorní orchestr- (z pozdní lat. a ital. kamera místnost, komora) zkráceně symfon. orchestr složený z 15-30 účinkujících. Skladby K.O. Srdcem K.O je malá skupina smyčcových nástrojů, ke kterým se přidávají dřevěné dechové nástroje (až 8... ... Ruský humanitární encyklopedický slovník

    - (česky: Sukův komorní orchestr) je český komorní orchestr založený v roce 1974 houslistou Josefem Sukem a pojmenovaný po jeho dědovi, skladateli Josefu Sukovi. Orchestr vystupuje bez dirigenta; Suk Jr. zůstal jeho uměleckým... ... Wikipedie

    - (English Chamber Orchestra of Europe; COE) je akademická hudební skupina založená v roce 1981 se sídlem v Londýně. Mezi 50 hudebníky orchestru jsou zástupci 15 evropských zemí. V různých časech, vystoupení a nahrávky orchestru... ... Wikipedie

Oratoria George Frideric Händel a další). Od 17. století se komorní orchestry často nacházely na dvorech vévodů a jiných šlechticů, kteří si mohli dovolit udržovat malý orchestr. Například Johann Sebastian Bach byl od roku 1703 houslistou v komorním orchestru vévody Johanna Ernsta III.

Ve 20. století psali díla pro komorní orchestr Arnold Schoenberg (Komorní symfonie č. 1), Alan Hovaness (Anachide, fantasy pro komorní orchestr, Symfonie č. 6 pro komorní orchestr), Alfred Schnittke (Koncert č. 3 pro housle a orchestr) atd.

Mezi slavné komorní orchestry 20. století patří Akademie svatého Martina na polích (nejznámější z vedoucích je Neville Marriner), Litevský komorní orchestr (mezi vedoucími je Saulius Sondeckis), Moscow Virtuosi (dirigent Vladimir Spivakov), Kazaňský státní komorní orchestr La Primavera (dirigent Rustam Abyazov)

Viz také