Archiv pro „Akvarel. Kategorie Malování akvarelem

Neexistují soudruzi pro chuť a barvu. Už jste někdy slyšeli takové přísloví? Bezpochyby. Lidé se mohou hodiny hádat o tom, který umělec je lepší a který horší. Je však těžké najít milovníka krásy, který by neměl rád akvarel.

Poezie v barvách, fantazie, barevná hudba – to jsou jen některé z přívlastků, které si akvarelová díla zaslouží. Nyní se pokusíme ponořit do této poezie a hudby, abychom lépe zjistili, jaký je svět akvarelu. Pro začátečníky to bude nezapomenutelná cesta do země krásných kouzel.

Trochu historie

Úžasná schopnost akvarelu zprostředkovat průhlednost přilákala umělce z celého světa. Velká variabilita technik psaní umožňuje skutečným kouzelníkům vytvářet velmi cool věci. Když vstoupíte do muzea v horkém dni, jistě budete bojovat s pokušením vrhnout se do chladivé vody jezera nebo řeky, namalované akvarelem.

Je téměř nemožné určit, kde a kdy byly poprvé použity akvarelové barvy. Ale již v 15. století vynikající německý renesanční mistr A. Durer s velkým úspěchem používal akvarel a vytvořil úžasná díla.

Ne nadarmo se akvarelu říká barevná hudba a poezie. Vzdušnost, jas, tajemnost a nějaký druh transcendentální lehkosti, jako magnet přitahuje vodní barvy, tak se „akvarel“ překládá z řečtiny.

Nejen technické vlastnosti přitahují mladé malíře k těmto barvám, ale také vavříny minulých mistrů je povzbuzují k osobním úspěchům a výkonům na obrazové frontě. Akvarel získal zvláštní oblibu koncem 17. a začátkem 18. století. Londýnské mlhy posloužily jako inspirace pro mnoho akvarelových mistrovských děl anglických umělců 19. století. Jeden z nich, W. Turner, ve svých dílech jednoduše zazpíval milostnou píseň do zamlžených ulic Londýna.

Rusko je také známé svými akvarelovými malíři z předminulého století. K. P. Bryullov uměl nejen vytvořit filigránskou věc s olejem, ale akvarel v jeho rukou byl stejně bezchybný. A.A. Ivanov byl velkým mistrem a milovníkem akvarelové bohatosti. Jeho díla byla jednoduchá a zároveň brilantní.

• I. E. Repin,
• V. I. Surikov,
• I. N. Kramskoy,
• M. A. Vrubel,
• V. D. Polenov,
• V. A. Serov,
• A. A. Deineka.

Tento seznam může pokračovat donekonečna. Všichni velcí umělci minulosti zanechali své nezapomenutelné akvarelové tahy v dějinách malby.

Abyste měli chuť vzít štětec a namalovat svůj první akvarel, běžte do muzea, abyste viděli klasiku! Pokud se raději inspirujete, aniž byste opustili domov, pak obdivujte jen některá díla mistrů minulosti. Mějte na paměti, že obrazovka nevyjadřuje živost, kterou dýchají skutečné akvarelové kresby.

Základy akvarelu

kde začít? Otázka, kterou si klademe, když něco opravdu chceme. Nejlepší způsob, jak zvládnout akvarel, je získat to podstatné. Zde je malý seznam věcí, bez kterých se vaše budoucí akvarelové mistrovské dílo neobejde:

• Barvy. Existuje obrovské množství akvarelových barev se všemi druhy odstínů a přísad. Ale chladný akvarelista by měl vědět, že pro práci stačí 8-10 základních barev. Nejlepší akvarelové barvy se vyrábějí ve slavném městě St. Petersburg. Akvarel s přídavkem medu je jasnější a chutnější, ale je vhodné jej nejíst, ale stále jej používat pro zamýšlený účel.

• Štětce. Mnoho zkušených malířů akvarelů používá pouze jeden štětec. To je obvykle dobrý středně velký veverčí kartáč. Pokud rádi držíte v rukou různé štětce, použijte 8 až 16 čísel. Menší štětce se obvykle používají pouze pro malování miniatur a kreslení detailů. Pokud jste však milovníci impresionismu, tak na ně zapomeňte. Kromě veverek se hodí i kolínský a sobol. Hlavní výhodou takových štětců je jejich schopnost absorbovat hodně vody.
• Papír. Pokud se rozhodnete cvičit vodové barvy na sešitových listech nebo na balicím papíře, pak tyto nesmysly okamžitě vyhoďte z hlavy! Pro akvarely potřebujete speciální silný bublinkový papír dobré kvality. Po zakoupení nespěchejte, abyste okamžitě malovali želvy ninja nebo okouzlující princeznu! Nejprve nechte papír několik dní uležet, poté zkontrolujte, zda nasákavost a jak barva přilne na sněhově bílý povrch. Pokud vám vše vyhovuje a želvy jsou zelené a princezna růžová, běžte do obchodu a kupte si další dobrý papír. Ne vždy máte takové štěstí.

• Stojan. Pracoviště je také potřeba připravit předem. Samozřejmě můžete tvořit na stole, ale skoliózu, špatný zrak a další související produkty téměř nepotřebujete. Okamžitě si proto kupte dobrý skicák s nožičkami, bude pak stejně pohodlný jak doma, tak v terénu. Pokud nemáte dostatek zelí pro svůj stojan, pak se jednoduchá překližková deska může stát vynikajícím stojanem. Hlavní věc je, že k němu můžete připojit list bublinkového papíru, který jste právě zásobili.

No, jste připraveni namalovat svůj první obrázek. Hned si vzpomeňte, že až se stanete skvělým akvarelistou, tato práce nebude mít žádnou cenu. Na aukci Sotheby's půjdou pod kladívko i knoflíky z prvního výtvoru. Co musíte udělat, abyste se naučili malovat vodovými barvami?

Akvarel pro začátečníky

Nejprve se seznámíme se základními technikami malby akvarelem. Co a jak s ním můžete vytvořit? Samozřejmě si pamatujete, že akvarel je průhledná barva. Ať se budete snažit sebevíc, spodní vrstva bude vždy vidět. Při práci s vodou ředitelnými barvami se proto používají následující metody:

• Za mokra. Tato metoda je charakteristickým znakem akvarelu. Žádná jiná barva nemůže dosáhnout tak fantastických třpytek, které vznikají při míchání barev na mokrém papíru. Pokus! Navlhčete velkou plochu papíru whatman štětcem a poté natřete jednu barvu a další vedle ní tak, aby se tahy navzájem dotýkaly. Udělejte si takovou duhu a nechte ji zaschnout. Nebyl to zázrak?!

Nyní něco málo o technice psaní. Co byste si měli zapamatovat? Akvarel je krásný, dokud se nepromění v bláto. To je způsobeno smícháním více než tří barev. Nenechte se tím unést! Nezapomeňte, že tři vrstvy se rovnají minimálně třem barvám! Nejlepší možností pro malování akvarelem je střílet na býčí oko, to znamená, že je vhodné okamžitě zasáhnout barvu a tón. Kresbu proto začínají malovat od nejsvětlejších míst a končí u nejtmavších. Novou vrstvu nanášejte vždy až po zaschnutí spodní. Nespěchejte!

Když to však poprvé vyzkoušeli, mnozí se sami sebe ptají: „Kdy přijde sláva? Odpověď je jednoduchá: studovat, studovat a ještě jednou studovat! Chcete-li to provést, neustále malujte vodovými barvami, čím častěji to budete dělat, tím rychleji tuto dovednost zvládnete. Je to jako jízda na skateboardu. Bez ohledu na to, jak moc se na něj díváte, nenaučíte se řídit. Skvělým skateboardistou se můžete stát pouze tím, že nastoupíte na skateboard a narazíte na více než jednu ránu. V malování je to stejné. Přestaňte jezdit na skateboardu a vezměte si štětec! Uspějete!

Tento článek je určen pro začátečníky, tedy pro ty, kteří se chystají začít učit něco nového, protože každá cesta začíná prvním krokem. Jen začněte a nespěchejte a zkuste si užít proces učení se kreslit! Malování akvarelem je příjemné i trochu náročné. Vše záleží na vašem přístupu. Akvarel je jedním z nejvšestrannějších malířských žánrů, ve kterém můžete malovat téměř cokoli: od realistických konkrétních obrazů po abstrakci a impresionismus. Začátečníkům se doporučuje, aby nezačínali s myšlenkou vytvořit mistrovské dílo, ale malými krůčky, postupně a pomalu.

Než se s vodovými barvami budete cítit úplně pohodlně, budete muset hodně malovat. Nevzdávejte se, pokud jsou vaše první pokusy méně úspěšné, než byste si přáli. Zvládnutí akvarelové techniky vyžaduje hodně úsilí a času, ale stojí to za to!

Pojďme tedy začít!

Kroky

Položte na stůl list silného papíru. Nakreslete něco velmi primitivního jednoduchou tužkou. Například čtverec nebo kruh

Na bílý povrch palety naneste malé množství akvarelu libovolné barvy.

Štětec trochu navlhčete. Pokud kartáč absorbuje příliš mnoho vody, odstraňte jej hadříkem nebo s ním lehce zatřeste.

Nakapejte trochu vody ze štětce na barvu předtím nanesenou na paletu. Stačí jedna nebo dvě kapky, více ne.

Ponořte štětec do barvy a vody, která se vytvořila na paletě, a naberte malé množství barvy. Dále přetřete geometrický obrazec nakreslený na kus papíru. Pokud je barva příliš hustá a neroztírá se, ponořte štětec do vody a zkuste to znovu. Pokračujte v experimentování s různým množstvím vody a barvy ve směsi, dokud nezískáte požadovanou konzistenci. Pokud chcete světlé, suché odstíny s efektem suchého štětce, budete potřebovat méně vody. Pokud chcete šťavnatost a jas, pak podle toho více atd. Kompletně přetřete geometrický tvar nakreslený na papíře.

Nechte kresbu zaschnout.

Vezměte kus akvarelového papíru a připevněte jej k kreslící desce pomocí speciální lepicí pásky. Pomocí velkého štětce nebo houbičky navlhčete celý povrch papíru. Poté zkuste použít několik tahů akvarelové barvy v různých barvách. Podívejte se, jakých výsledků se dosáhne s různým stupněm vlhkosti papíru při nanášení různých barev barvy.

Pokud použijete příliš mokrý papír, můžete skončit s velmi hladkou a světlou barvou. Barva různých barev se namíchá na papír, což vám umožní získat nové odstíny. Zkuste dát modrý pruh na mokrý papír vedle žlutého nebo zlatého pruhu a pak červený pruh. Uvidíte, jak se barvy míchají a vytvářejí jednotné barevné přechody.

Zkuste nechat zkušební návrh zaschnout, dokud nezmizí lesk a papír bude stále vlhký. Nyní budou mít aplikované pruhy stále měkké okraje, ale budou trochu více definované. Po úplném zaschnutí barvy doplňte detaily vlhkým štětcem na suchý papír.

Pro začátek zkuste znázornit velmi jednoduchý předmět, který může být vícebarevný. Namíchejte si nebesky modrou barvu. Nakreslete kopce a strom. Nejprve je natřete mokrým štětcem na vlhký papír. Poté začněte přidávat nějaké větší detaily mokrým štětcem. Nakonec, když je papír úplně suchý, doplňte jemným štětcem na suchý papír jemné detaily. To znamená, že čím větší části, tím vlhčí by měl být papír.

To, že je papír zcela suchý, poznáte podle jeho teploty, kterou lze zkontrolovat přidržením hřbetu ruky nad papírem, aniž byste se ho dotkli.

Z listu by neměl vycházet žádný chlad. Abyste získali dovednost určovat teplotu tímto způsobem, budete muset trochu cvičit. Je to však nutné, protože jakýkoli dotyk může vést k poškození designu a vzniku mastných skvrn z kůže dlaní na jeho povrchu. Lepicí pásku neodstraňujte, dokud není papír zcela suchý. Páska pomáhá papíru nekroutit se, udržuje jej rovný a plochý, čímž eliminuje tvorbu nerovností způsobených změnami vlhkosti a působením barvy.

Můžete použít hotové akvarelové bloky, ve kterých jsou nalepeny všechny čtyři strany papíru, jako horní okraj sešitu. Je to trochu dražší, ale pro začátečníka velmi pohodlné.

Zkuste na povrch papíru nanést světlou barvu a dokud je barva ještě mokrá, posypte ji solí.

Zkuste vystřihnout tvary z lepicí maskovací fólie a nakreslit výslednou šablonu, abyste získali konkrétní obrysy.

Vše, co je pokryto fólií šablony, zůstane nenatřené. Vždy začněte malovat akvarelem malováním v tmavších oblastech a obrysem světlejších oblastí.

Izolujte nebo zamaskujte vše, co potřebuje zůstat bílé. Zvykněte si na "negativní obrázek", protože vám také pomůže získat přesnější obrysy objektů, než kdybyste je nejprve nakreslili a poté obrysovali pozadí. Zkuste začít svůj obrázek šálku jeho okolím a pozadím za rukojetí, detaily samotného šálku ponechte jako poslední. Pocítíte velký rozdíl v přesnosti obrazu! Vyzkoušejte techniku ​​„glazování“.

Po úplném zaschnutí akvarelu namíchejte malé množství barvy v kontrastním odstínu a rychle natřete plochu. Tím se změní barva a pokud se to udělá správně, obraz se nerozmaže. Světle zlatá barva nanášená lazurou na osvětlené plochy krajiny může sluneční světlo výrazně zvýrazňovat.Čtěte knihy a články o akvarelech a snažte se z nich získat nové nápady.

• Sledujte videa na YouTube a dalších portálech a dozvíte se více o technikách malby akvarelem. Poté zkuste nakreslit něco, co se vám opravdu líbí. Zajímavým typem malby je Sumi-E neboli japonská tušová malba, která krásně přechází do akvarelových kreseb.
• Mnoho instruktorů začíná své kurzy výukou techniky mokrého na mokrý papír, ale je lepší začít představením nejběžnější techniky, mokrého na suchý papír.
• Pokud používáte kvalitní embosovaný akvarelový papír (např. Arches), nevyhazujte žádné skici nebo nepovedené malby, které jste na něj udělali. Vždy je můžete znovu přetřít akrylem nebo kvašem nebo použít jako pozadí pro malbu pastelem. Tento papír bude také vypadat lépe bez ohledu na to, čím na něj namalujete, a pokud namalujete něco krásného, ​​váš obraz vydrží déle bez zažloutnutí.
• Pokuste se najít typ papíru, který vyhovuje vašemu stylu malby. Různé typy papíru mají různé vlastnosti. Papír Arches nemá většinu nevýhod a je nejuniverzálnější, dokonce vám umožňuje smýt akvarelový obrázek, vysušit jej a znovu použít.
• Pokud používáte barvu na pánve, nevyhazujte je poté, co barva dojde. Příkopy můžete vždy znovu použít tak, že je po důkladném opláchnutí naplníte barvou z trubek a budete mít možnost naplnit příkopy svými oblíbenými barvami, aniž byste se spoléhali na standardní sady, ve kterých jsou příkopy dodávány.
• Nekupujte nejdražší papírové nebo přírodní sobolí štětce. Za nákup můžete utratit velké množství peněz, ale není to nutné! Kvalitní syntetické štětce, malá paleta dobrých barev (umělecká barva je lepší než studentská) a 300g/m2 papír lisovaný za studena je nejvhodnější pro začínající umělce. Kupte si pro začátek pár zásob a postupně přidávejte další podle potřeby.
• Sady akvarelových pánví jsou vhodné pro malování venku nebo na cestách. Nedají se tak snadno míchat ve velkém množství, ale jsou velmi užitečné pro práci s papírem mokrým štětcem na sucho. Na cesty je lepší zvolit štětec se střední nebo velkou špičkou se špičatým hrotem, který je součástí sad barev v kyvetách. K vykreslení jemných detailů však budete potřebovat menší štětec. Kapesní blok akvarelového papíru je ideální pro skicování během cestování, vyučování nebo přestávek na oběd. Některé sady (jako Winsor & Newton) obsahují láhev s vodou, skládací víka na palety a tak dále.
• Jedním z nejlepších výrobců akvarelových barev je Winsor & Newton. Značka Cotman je navržena speciálně pro použití začátečníky. Je levnější, a proto můžete experimentovat bez obav z vysokých nákladů. Doplňky Winsor & Newton Cotman jsou vynikající kvality a jsou vhodné pro studenty.
• Metoda mokrý štětec na mokrém papíře také funguje dobře přes metodu mokrý štětec na suchý papír v rámci stejného obrazu.

Varování

• NIKDY nenechávejte kartáč ve sklenici s vodou se štětinami směrem dolů. Pokud však máte čistič štětců, který má spirálovou pružinu, můžete kartáč nechat ve vodě, aniž by se štětiny dotýkaly dna dózy. Pokud máte štětce vyrobené v Číně, zkuste je vyždímat prsty a pověsit na hřebík nebo háček a smyčku na rukojeti, štětec si tak zachová optimální tvar.
• Nepoužívejte stejné štětce pro vodou ředitelné barvy (akvarel, akryl, kvaš) a olejové barvy (pro olejomalbu, pastel). Jakmile byl štětec jednou použit pro olejové barvy, měl by být vždy použit pro tento typ barvy. Rukojeť štětce označte štítkem, aby nedošlo k záměně.
• Umyjte své štětce jemným mýdlem na nádobí nebo speciálním čističem štětců (jako je Masters Brush Cleaner & Conditioner). Tím se odstraní všechny zbytky barvy, ale některé barvy mohou zůstat. Navíc tím prodloužíte životnost štětců.
• Nesnažte se štětec tvarovat rty. Používejte výhradně prsty. Pamatujte, že některé barevné pigmenty mohou být toxické a zdraví škodlivé.

Co budete potřebovat

• Několik trubek vícebarevných akvarelových barev
• Akvarelový papír s gramáží 640 g/m2, který se nekroutí příliš velkým množstvím vody ve srovnání s jinými typy papíru
• Akvarelové štětce - velikost 8
• Dvě plechovky vody
• Kus bílého plastového nebo porcelánového paletového talíře
• Role papírových ručníků nebo starých čistých hadrů.

Informace o článku

wikiHow funguje jako wiki, což znamená, že mnoho našich článků je napsáno více autory. Tento článek vytvořilo 13 lidí, včetně anonymních, za účelem jeho úpravy a vylepšení.

, Španělsko: pintar con acuarelas cuando eres principiante,Bahasa Indonésie: Melukis Menggunakan Cat Air pro Pemula

Tato stránka byla prohlédnuta 97 878 ​​krát.

Byl tento článek užitečný?

Umělci rádi používají akvarely. A to vše proto, že s jejich pomocí je snadné vytvářet mistrovské obrazy, při práci na kterých máte možnost vybrat si mnoho technik, které jsou pro tyto barvy ideální.

Níže popsané techniky vám pomohou pochopit otázku, jak se naučit malovat vodovými barvami. Jsou ideální pro profesionály i začátečníky a stávají se zdrojem inspirace a síly.

Akvarel a plochý štětec

Pojďme tedy zjistit, jak se naučit malovat pomocí plochého štětce.

Nejprve nakreslete obdélníkový tvar tužkou, to je nutné k označení okrajů vrstvy. Naneste na štětec trochu tmavé barvy. Jděte nahoru do levého horního rohu obdélníku a opatrně, bez stisknutí, nakreslete rovnou čáru doprava.

Poradenství: pokud jste levák, pak pro vás bude výhodnější začít zprava a vést doleva.

Znovu namočte štětec do barvy, ale tentokrát pracujte na spodní části tvaru. Při kreslení čáry od rohu k rohu se snažte zakrýt nahromaděnou barvu po horním tahu.

Připomínka:

• nahromaděná barva by měla volně proudit, pokud se tak z nějakého důvodu nestane, musí být stojan mírně nakloněn;
• Pamatujte, že silné naklonění může vést k nekontrolovanému „proudění“, takže na malbě byste měli pracovat rychle a opatrně a mít po ruce houbu, která dokáže setřít přebytečné kapky.

Poté musíte zopakovat předchozí krok a znovu zakrýt horní tah.

Vodítko:

• k vytvoření hladkého okraje obrázku můžete použít plochou část štětce;
• abyste dosáhli hladkého okraje, musíte se zastavit na konci vodorovné čáry a natáhnout štětec nejprve nahoru a pak dolů;
• tah by měl být souvislý a ne přerušovaný, ujistěte se, že je váš štětec plný barvy.

Výše popsané kroky musíte opakovat, dokud nenatřete celý obdélník. Je lepší to udělat jedním tónem.

Poznámka:

• čím oblíbenější a kvalitnější je papír na kreslení, tím snazší je pro vás technika a tím lépe kresby dopadnou;
• přerušované tahy „plným“ štětcem znamenají, že papír je příliš silný nebo drsný; pro změknutí ji jednoduše pokropte vodou nebo přetřete vlhkou houbou a nechte zaschnout.

Kresba bude kompletní poté, co seberete přebytečnou barvu, která zbyla po konečném dotyku. Samotné dílo nechte šikmo zaschnout, barva získá zajímavý vzhled. Po dokončení práce na postavě se o štětec postarejte, opláchněte jej a osušte.

Abyste se naučili malovat, musíte být pracovití, protože je to pečlivá práce, která štědře odměňuje ty, kteří do toho vkládají úsilí.

Gradient

Stejně jako u první techniky budeme ke studiu potřebovat osnovu. Pojďme tedy kreslit vodovými barvami pro začátečníky krok za krokem. Namočte štětec do tmavé barvy a nakreslete tah.

Poté je potřeba štětec důkladně otřít a nabrat s ním světlejší odstín. Poté můžete vytvořit nový tah, který zachytí spodní část předchozího. Pokud se na vteřinu zastavíte, všimnete si, že levá strana splynula s dříve nakreslenou.

Znovu osušte štětec a otřete jej. Vezměte světlejší barvu a akci opakujte. Dodržujte tato pravidla, dokud nevyplníte celý tvar barvou.

rada: v případě přerušovaných, neplynulých tahů by bylo správným řešením namočit štětec do barvy a chodit po dříve vytvořené čáře.

Po dokončení odstraňte přebytečnou barvu čistým štětcem. Tuto techniku ​​si můžete vyzkoušet v různých barvách.

Akvarel glazura

Lekce může být velmi zajímavá i pro dítě, protože bude vyžadovat zapojení fantazie. Je to skvělé pro krajiny.

Tato technika vyžaduje improvizaci a představivost. Na příkladu nakreslíme improvizovanou krajinu. V našich dílech uvidíte, jak to lze udělat. Štětce, které máte, můžete použít při své práci. Nemusí být stejné jako ty naše.

Nejprve nakreslíme oblohu a řeku. Navíc je třeba modrou barvu rozdělit vodou, aby se později vytvořil vodopád.

Mraky uděláme sytě růžovou barvou a horskou žlutou použijeme stejný odstín podél okraje obrázku. Aby bylo jasnější, jak se vrstvy vzájemně ovlivňují, používá příklad průhledné a světlé barvy.

Smícháním dvou odstínů modré získáme krásnou barvu pro horizont, nezapomeňte zastínit úbočí hory.

Připomínka: vrstvy musí zaschnout; k tomu můžete použít vysoušeč vlasů, ale nemůžete ho držet blízko a proud vzduchu by měl být lehký; Vyhněte se horkému vzduchu a páře.

Chcete-li zvýraznit některé prvky, použijte jasnou barvu, například oranžovou. Na našem plátně příznivě zdůraznil oblohu a břeh.

Vodítko: přebytečné kapky se setřou čistým a vysušeným kartáčem.

Chcete-li vytvořit jedinečnou texturu barvy, aplikujte lehký tlak na štětec při práci na stínu na vrcholu hory.

Chcete-li vodopád „oživit“, nakreslete na něj modré kruhy. A po umytí štětce můžete na banky aplikovat pár detailů.

Po zaschnutí barvy bublinky ztmavte, například do fialova. Obraz bude zářit novými barvami.

K propojení prvků návrhu jsou potřeba velké detaily, jako jsou stromy. Nakreslili jsme je kulatými korunkami a můžete je odlišit. Pro kmeny vezměte tmavou barvu. Nezapomeňte na maličkosti, jako je tráva v popředí, může být zelená, modrá atd.

Kombinací červené a růžové dodáme finální rysy. Ovoce na stromech a v blízkosti jejich kmenů.

Tato technika je letem fantazie. Vrstvy se vzájemně ovlivňují a můžete to vidět při pohledu na naše náčrty. Tmavé odstíny jsou výraznější, ale při smíchání se světlými odstíny získáme něco neobvyklého.

Mokré kreslení

V tomto díle si řekneme, jak kreslit barvami na mokrý papír. Malba provedená touto technikou vypadá velmi krásně.

Malujeme vodovými barvami krok za krokem. Vezměte si proto list papíru a pokropte ho vodou. Pomocí houbičky odstraňte přebytečné kapky, snažte se zajistit, aby byla vlhkost rozložena rovnoměrně, papír bude jako satén. Pokud svítí, musíte znovu projít houbou a odstranit vodu.

Při zahájení kreslení nejprve pracujte na pozadí, protože později bude snazší vytvářet hlavní objekty. Z tohoto důvodu jsme začali z nebe. Kreslíme ho, dokud se do tohoto kousku obrázku nezamilujeme. Plovoucí tahy vytvoří neobvyklý efekt.

Po obloze pokračujeme do trávy a uděláme k tomu jen pár tahů. Čím je obrázek sušší, tím méně tahy plavou.

Stromy udělají obrázek objemnějším. Poprvé aplikujeme světlejší odstín zelené a podruhé tmavší odstín. Přidáme také několik stromů na horizont.

Mezi trávu položíme kameny vytvořené pomocí šedé barvy. Při jejich kreslení je nutné ponechat mezery.

V malbě je lepší nemíchat odstíny pouze se studenými nebo teplými.

Aby se obrázek třpytil, musíte přidat alespoň jednu květinu, naše nejsou jasné, ale zajímavé. Jsou vytvořeny s karmínovým odstínem, který se šíří, jak se hodí. Chcete-li označit střed květiny, jednoduše setřete přebytek suchým kartáčem.

Nakonec budete muset skvrny kápnout vodou, aby se mohly smíchat se zelenou trávou.

Při zkoušení této techniky je důležité zastavit se včas, abyste to nepřehnali s rozmazáním a neskončili se špínou. Kresba je jistě zvláštní, ale velmi atraktivní.

Suchý kartáč

Povíme si, jak malovat vodovými barvami pomocí suchého štětce. Během procesu se barva nanáší na štětec, přebytek se odstraní houbou a poté se nanese na list.

Nejprve si uděláme náčrt tužkou. Pojďme si zhruba označit oblohu nakreslením štětce po listu.

Můžete nakreslit čáru horizontu se stromy v zelené barvě a zvýraznit místo pro jezero. Vrstva pro kufr je vytvořena z fialové a modré barvy.

Nespěchejte a nechte malbu zaschnout. Poté budete moci vytvořit proud vody a odraz stromu v jezeře. Nezapomeňte zastínit břeh, použili jsme k tomu směs modré a zelené. Opět chvíli počkejte, až kresba zaschne.

Další vrstvu dřeva uděláme v jasně modrém odstínu, pomůže to vytvořit vzhled kůry a stínů.

Dalším krokem je transformace pozadí stromů pomocí oranžové. V šedé barvě na ně umístíme drobné akcenty. Poté pracujme na odrazu stromů.

Pokud jde o vodu, pro větší realističnost jsme vzali dvě barvy a smíchali je: hnědou, sytě zelenou. Při práci na jezeře je důležité měnit tlak na kartáč.

poznámka: barva z mokrého štětce bude plochá; suché kartáčování je cesta k bohatým a intenzivním barvám.

Přidejte trávu před strom. Stínování oblohy a jezera.

Důležité body pro všechny techniky

1. Pokud jde o odstranění přebytečné vlhkosti, potřebujete houby nebo papírové ubrousky, je lepší mít jich několik. Kromě toho, že dokážou upravit chování barev, dokážou vytvořit i mraky.
2. Houby jsou pro tuto roli ideální, protože na obrázku vypadají zajímavě a velmi dobře absorbují přebytečnou vlhkost. Při práci s barvami byste papír neměli drhnout houbou, protože je velká pravděpodobnost, že se poškodí.
3. Pokud potřebujete udělat melír, je lepší použít papírové ručníky, které okamžitě absorbují přebytečnou barvu. Pokud se udělá chyba, je snadné ji smazat.
4. Nepotřebné věci odstraňte suchým kartáčem, který stačí umýt a vysušit.
5. Problémovou oblast můžete také pokropit vodou a poté ji osušit houbou nebo rukou.
6. Tkaniny se používají k vytvoření neobvyklých textur.

Jak odbarvit suchou barvu

K tomu budete potřebovat hadřík a vodu. Navlhčete oblast, která se vám nelíbí, lehce otřete a použijte suchý kartáč k odstranění přebytku.

Jaké štětce jsou potřeba pro barvy?

K odstranění olejových a akrylových barev budete potřebovat štětec s tuhými štětinami, který nelze příliš škrábat, protože může dojít k poškození malby. Navlhčete oblast, otřete a odstraňte přebytek.

Pokud design nastříkáte a poté na toto místo přiložíte papírový ručník, získáte nezvykle zvýrazněná místa.

Chcete-li změnit texturu, můžete použít brusný papír k jemnému otírání částí papíru.

Zkušení řemeslníci mohou dokonce použít čepel nebo nůž pro jasné linie a zvýraznění.

Chcete-li plně zvládnout lekce malby akvarelem, vyhledejte a sledujte videa, která ukazují mistrovu práci.

Malování akvarelem je zajímavý proces, který vám umožňuje vykreslit myšlenky, představivost, sny, pozitivní emoce na papíře pomocí barevných barev.

Proces napomáhá uvolnění duše i těla, odstraňuje negativní emoce, negativní energii a stres.

Ne každý se může pochlubit vynikajícími dovednostmi a znalostmi v této věci. Někteří lidé nemají chuť a někteří nemají čas.

Ale to jsou drobnosti, pokud se akvarelu pustíte do hloubky, uchvátí vás svou rozmanitostí.

Nástroje pro kreslení

Malovat vodovými barvami můžete sami doma, hlavní věcí je pečlivě se připravit na tento úkol.

Abyste se naučili postupovat snadno a bez problémů, musíte si zakoupit potřebné kreslící nástroje. Musí být pohodlné a kvalitní.

Stojí za zmínku! Jděte do speciálního obchodu s výtvarnými potřebami. Na tomto místě najdete vhodné akvarelové barvy.

Přednost by měla být dána středně velkým sadám skládajícím se z 12-18 barev. Hlavní věc je, že by to nemělo být dětinské.

Kromě barev budete potřebovat také další nástroje pro kreslení:

• Mělký nádoba se širokými stranami. Produkt bude potřeba k míchání různých barev barev.
• Povinné Kreslicím nástrojem je štětec. Mělo by existovat několik štětců o velikostech od 0 do 6.

  Přednost by měla být dána výrobkům se směsnými vlákny. Pro začátečníky je jednodušší míchat barvy štětcem velikosti 3.

• Sklo pro vodu. Ke třídění pracích prostředků je potřeba voda.
• Ubrousky z papírového podkladu. Pomáhají odstranit přebytečnou vodu a barvu.
• Jednoduchý tužky s tvrdou měkkou nebo tvrdou tuhou pro skicování obrysu kresby.

Jaký druh papíru by to měl být?

Papír má zvláštní význam a musí být zvláštní. Jednoduché tenké plátno nepřenese jas a přirozenost designu. Když zaschne, většinou se oškrábe a barvy zmatní.

Přednost by měla mít silný lepený papír, který by se neměl oddělovat.

Ale abyste si to vybrali správně, měli byste pečlivě prostudovat kritéria výběru:

Abyste se naučili malovat vodovými barvami od nuly, měli byste pečlivě prostudovat techniku. V této věci budou užitečné rady zkušených umělců. Pomohou vám vytvořit portrét, zátiší nebo světlou krajinu.

Chcete-li oživit nápady pomocí barev na plátně, stojí za to studovat tipy a rady pro začátečníky od zkušených umělců:

1. Mějte na pamětiže při sušení se akvarel stává světlým.

   Pokud chcete, aby kresba byla sytá, naneste více barvy, ale použijte méně vody.

2. Nejlépe nejprve zkontrolujte barvy. K tomu můžete použít list papíru.
3. Vezměte prosím na vědomí skutečnost, že zaschlý akvarel zůstává stále rozpustný.

   Pokud jej navlhčíte vlhkým štětcem, můžete s ním znovu pracovat. Dělejte to ale opatrně, jinak můžete plátno poškodit.

4. Lepší pohyb ze světla do tmy. V akvarelu není bílá, je nahrazena listem papíru.

   Pokud chcete, aby kresba byla jasná a přirozená, je vhodné začít světlem a postupně ztmavovat práci.

5. Na kreslení Vyplatí se používat pohodlný a kvalitní kartáč. Neměl by se deformovat a během nanášení barvy by z něj neměly vypadávat chloupky.
6. Před Než začnete kreslit, pečlivě si prostudujte kresbu, kterou chcete znázornit.

   Je úplně jedno, co to bude - les, vesmír, moře, nebe, kytice květin, jablko nebo meloun, roční období (léto, podzim, zima, jaro), libovolné květiny (tulipány, růže, lilie, mák).

   Nejprve si prostudujte objekt, jeho obrys, základní barvy, pomůže vám to správně zobrazit na plátně.

Techniky kreslení krok za krokem pro začátečníky

Chcete-li zobrazit krásný portrét, krajinu, přírodu, vodu, květiny, ovoce a další světlé okamžiky života pomocí akvarelových barev, měli byste pečlivě prostudovat mistrovské kurzy pro začátečníky, které lze provádět po etapách nebo krok za krokem. Pomohou vám rychle se naučit toto podnikání i doma.

Zajímavý! S dětmi můžete malovat vodovými barvami; tento proces bude pro ně zábavný a vzrušující.

Chcete-li se naučit malovat vodovými barvami, můžete se podívat na videonávody na internetu.

Po prostudování všech principů tohoto procesu budete schopni snadno znázornit jakoukoli kresbu - les, stromy (smrk, bříza), vesmír, oblohu, vodu, moře, oceány, krajiny, zátiší, ale i portréty lidí.

Užitečné video

Objevte kreativní nápady na malování akvarelem na Craftsy!

Jste připraveni se naučit malovat? Zde je 7 nápadů na akvarel pro začátečníky i zkušené malíře..

1. Květiny

Průsvitná povaha květin z nich dělá skvělý předmět pro malování akvarelem, protože akvarelové barvy vám umožňují začít s velmi světlými tóny a postupně vytvářet odstíny a stíny. Akvarely jsou také tekuté. Pokud na tom budete pracovat, můžete dosáhnout hladké textury, která přesně napodobuje texturu okvětních lístků. Navíc, kdo by neměl rád květiny?

Naučte se malovat realistické květiny pomocí třídy Craftsy's Realistic Watercolors Step by Step nebo začněte s naším bezplatným výukovým programem na blogu.

2. Krajiny

Ať už si chcete vyzkoušet malování ze vzduchu nebo malovat složitou, vrstvenou krajinu, akvarel je pro tuto práci dokonalým nástrojem! Využijte světelné vlastnosti akvarelových barev k zobrazení oblohy, mraků, vody a sněhu.

Krajinky jsou dobrým řešením pro začátečníky. S tvary a liniemi nemusíte být přesní. Krajiny vám také pomohou konzistentně zobrazit to, co si ve své mysli představujete! Chcete to zkusit? Začněte s tímto výukovým programem pro malování krajiny krok za krokem.

3. Ovoce

Akvarely od přírody mají osvěžující kvalitu, zvláště pokud tu a tam necháte nějaký melír. Díky tomu je malování ovoce pomocí akvarelu ideální. Ovoce má také jednoduché tvary, což vám umožňuje procvičovat vytváření světel a stínů jednoduchým a přímočarým způsobem. Světlo a stín jsou obsaženy v jedné formě.

Začínající umělci mohou vytvořit ovocné zátiší pomocí obsahu domácí ovocné mísy. Pokročilejší umělci mohou čerpat z fotografií přírody, včetně listů a pozadí.

4. Divoká zvěř

Chce to trochu cviku, ale s akvarelovými barvami můžete dosáhnout mnoha textur. Můžete vytvořit měkké, neostré tahy pro zobrazení kožešiny; široké tahy pro peří; a nátěrové skvrny na šupiny. Možnosti jsou zde nekonečné. Nakreslete svá oblíbená zvířata, ptáky nebo hmyz pomocí svého arzenálu textur a dokonce vytvořte nové textury.

5. Architektura

Navzdory své složitosti se budovy hodí k malování akvarelem, protože vám umožňují snadno zprostředkovat textury dřeva, kamene a cihel jednoduchými tahy. Dokonce i čisté struktury budov vytvářejí překvapivý kontrast se špinavými organickými formami krajiny kolem nich.

6. Zátiší

Předměty vyrobené ze skla nebo porcelánu jsou zátiší, protože odrážejí nebo propouštějí světlo. Akvarely skvěle zobrazují světlo, takže si hrajte s odlesky a bavte se! Než začnete, přečtěte si o třech zásadních prvcích, které by každé malování akvarelového zátiší mělo obsahovat.

7. Portréty

Pro pokročilejší akvarelisty doporučujeme vyzkoušet si akvarelové portréty. Mohou být náročné, ale také velmi obohacující. Expresivní povaha akvarelových barev vám umožňuje ukázat individualitu vašich předmětů. Začněte s portréty spolu s návody na našem webu.