Biografie Schuberta: těžký život velkého skladatele. Franz Schubert: biografie, zajímavá fakta, video, kreativita Rodina Schubertů

Franz Schubert je slavný rakouský skladatel. Jeho život byl poměrně krátký, žil pouhých 31 let, od roku 1797 do roku 1828. Během tohoto krátkého období však výrazně přispěl k rozvoji světové hudební kultury. Můžete si to ověřit studiem biografie a díla Schuberta. Tento vynikající skladatel je považován za jednoho z nejvýznamnějších zakladatelů romantického hnutí v hudebním umění. Po seznámení s nejdůležitějšími událostmi v Schubertově biografii můžete lépe porozumět jeho práci.

Rodina

Biografie Franze Schuberta začíná 31. ledna 1797. Narodil se v chudé rodině v Lichtenthalu na předměstí Vídně. Jeho otec, pocházející z rolnické rodiny, byl učitelem ve škole. Vyznačoval se pracovitostí a poctivostí. Vychoval své děti a vštípil jim, že práce je základem existence. Matka byla dcerou mechanika. V rodině bylo čtrnáct dětí, ale devět z nich zemřelo v kojeneckém věku.

Schubertův životopis ve velmi stručném shrnutí dokládá důležitou roli rodiny ve vývoji malého muzikanta. Byla velmi muzikální. Jeho otec hrál na violoncello a bratři malého Franze na jiné hudební nástroje. Často se v jejich domě pořádaly hudební večery a někdy se u nich sešli všichni amatérští hudebníci, které znali.

První hudební lekce

Z krátké biografie Franze Schuberta je známo, že jeho jedinečné hudební schopnosti se objevily velmi brzy. Když je jeho otec a starší bratr Ignatz objevili, začali s ním hodiny. Ignatz ho naučil hrát na klavír a jeho otec ho učil na housle. Po nějaké době se chlapec stal plnohodnotným členem rodinného smyčcového kvarteta, ve kterém sebevědomě vykonával violový part. Brzy se ukázalo, že Franz potřebuje odbornější hudební studia. Výuka hudby s nadaným chlapcem byla proto svěřena regentovi lichtenthalské církve Michaelu Holzerovi. Učitel obdivoval mimořádné hudební schopnosti svého žáka. Franz měl navíc nádherný hlas. V jedenácti letech hrál těžké sólové party v chrámovém sboru a hrál také houslový part, včetně sólového, v chrámovém orchestru. Otec měl ze synových úspěchů velkou radost.

Konvikt

Když bylo Franzovi jedenáct let, zúčastnil se konkurzu na výběr zpěváků do pěvecké kaple císařského královského dvora. Po úspěšném složení všech testů se Franz Schubert stává zpěvákem. Je zapsán v Konviktu, bezplatné internátní škole pro nadané děti z rodin s nízkými příjmy. Mladší Schubert má nyní možnost získat zdarma všeobecné a hudební vzdělání, které se stává přínosem pro jeho rodinu. Chlapec bydlí na internátu a domů se vrací jen na prázdniny.

Při studiu Schubertovy krátké biografie lze pochopit, že prostředí, které se v této vzdělávací instituci vyvinulo, přispělo k rozvoji hudebních schopností nadaného chlapce. Zde Franz denně cvičí zpěv, hru na housle a klavír a teoretické disciplíny. Na škole byl organizován studentský orchestr, ve kterém hrál Schubert první housle. Dirigent orchestru Wenzel Růžička, který si všiml mimořádného talentu svého žáka, jej často pověřoval dirigentskými povinnostmi. Orchestr hrál širokou škálu hudby. Budoucí skladatel se tak seznámil s orchestrální hudbou různých žánrů. Obzvláště na něj zapůsobila hudba vídeňských klasiků: Mozartova Symfonie č. 40 i Beethovenova hudební mistrovská díla.

První kompozice

Během studií v trestaneckém začal Franz skládat. Schubertův životopis uvádí, že mu tehdy bylo třináct let. Hudbu píše s velkou vášní, často na úkor své školní práce. Mezi jeho první skladby patří řada písní a fantasy pro klavír. Chlapec, který prokazuje vynikající hudební schopnosti, přitahuje pozornost slavného dvorního skladatele Antonia Salieriho. Začíná hodiny u Schuberta, během kterých ho učí kontrapunkt a kompozici. Učitele a žáka spojují nejen hodiny hudební výchovy, ale také vřelé vztahy. Tyto kurzy pokračovaly poté, co Schubert odsouzeného opustil.

Když otec pozoroval rychlý vývoj synova hudebního talentu, začal se obávat o svou budoucnost. Jeho otec chápe útrapy existence hudebníků, i těch nejslavnějších a nejuznávanějších, a snaží se Franze před takovým osudem ochránit. Snil o tom, že uvidí svého syna stát se učitelem ve škole. Jako trest za přílišnou vášeň pro hudbu zakazuje synovi být o víkendech a svátcích doma. Zákazy však nepomohly. Schubert mladší se nemohl vzdát hudby.

Opuštění odsouzeného

Poté, co Schubert nedokončil výcvik v trestanci, rozhodl se ho ve třinácti letech opustit. K tomu přispěla řada okolností, které popisuje životopis F. Schuberta. Nejprve hlasová mutace, která už Franzovi nedovolovala zpívat ve sboru. Za druhé, jeho přílišná vášeň pro hudbu zanechala jeho zájem o jiné vědy daleko za sebou. Byl naplánován na přezkoušení, ale Schubert této příležitosti nevyužil a výcvik zanechal v trestanci.

Franz se ještě musel vrátit do školy. V roce 1813 vstoupil do řádné školy u sv. Anny, absolvoval ji a obdržel vysvědčení o vzdělání.

Začátek samostatného života

Schubertova biografie vypráví, že další čtyři roky pracuje jako pomocný učitel ve škole, kde pracuje i jeho otec. Franz učí děti gramotnosti a dalším předmětům. Mzdy byly extrémně nízké, což mladého Schuberta nutilo neustále hledat další příjem ve formě soukromých lekcí. Na skládání hudby mu tak prakticky nezbývá čas. Ale vášeň pro hudbu nezmizí. Jen to sílí. Franzovi se dostávalo obrovské pomoci a podpory od svých přátel, kteří pro něj organizovali koncerty a užitečné kontakty a dodávali mu notový papír, který mu vždy chyběl.

Během tohoto období (1814-1816) se objevily jeho slavné písně „Lesní král“ a „Margarita u kolovratu“ s Goethovými slovy, přes 250 písní, zpěvohry, 3 symfonie a mnoho dalších děl.

Skladatelův imaginativní svět

Franz Schubert je duchem romantik. Za základ veškeré existence postavil život duše a srdce. Jeho hrdinové jsou prostí lidé s bohatým vnitřním světem. V jeho díle se objevuje téma sociální nerovnosti. Skladatel často upozorňuje na to, jak je společnost nespravedlivá k obyčejnému skromnému člověku, který nemá materiální bohatství, ale je bohatý duchovně.

Příroda ve svých různých stavech se stává oblíbeným tématem Schubertovy komorní vokální tvorby.

Seznamte se s Voglem

Po (stručném) seznámení se Schubertovým životopisem se zdá být nejdůležitější jeho seznámení s vynikajícím vídeňským operním pěvcem Johannem Michaelem Voglem. Stalo se tak v roce 1817 díky úsilí skladatelových přátel. Toto seznámení mělo v životě Franze velký význam. V něm získal oddaného přítele a interpreta svých písní. Následně Vogl sehrál obrovskou roli v podpoře komorní a vokální kreativity mladého skladatele.

"Schubertiády"

Kolem Franze se postupem času vytvořil kruh tvůrčí mládeže složený z básníků, dramatiků, umělců a skladatelů. Schubertova biografie uvádí, že setkání byla často věnována jeho práci. V takových případech se jim říkalo „Schubertiády“. Setkání se konala v domě jednoho z členů kroužku nebo v kavárně Vienna Crown. Všechny členy kroužku spojoval zájem o umění, vášeň pro hudbu a poezii.

Výlet do Maďarska

Skladatel žil ve Vídni, zřídka ji opouštěl. Všechny cesty, které podnikl, se týkaly koncertů nebo výuky. Schubertův životopis stručně uvádí, že během léta 1818 a 1824 žil Schubert na panství hraběte Esterhazyho Zelize. Skladatel tam byl pozván, aby učil mladé hraběnky hudbě.

Společné koncerty

V letech 1819, 1823 a 1825 cestovali Schubert a Vogl po Horním Rakousku a zároveň cestovali. Takové společné koncerty mají mezi veřejností obrovský úspěch. Vogl se snaží posluchačům přiblížit dílo svého přítele skladatele a rozšířit jeho díla i mimo Vídeň. Postupně se o Schubertovi mluví stále častěji nejen v odborných kruzích, ale i mezi běžnými posluchači.

První vydání

Schubertova biografie obsahuje fakta o začátku vydávání děl mladého skladatele. V roce 1921 vyšel díky péči přátel F. Schuberta „Lesní král“. Po prvním vydání začaly vycházet další Schubertovy práce. Jeho hudba se proslavila nejen v Rakousku, ale i daleko za jeho hranicemi. V roce 1825 se v Rusku začaly hrát písně, klavírní díla a komorní opusy.

Úspěch nebo iluze?

Schubertovy písně a klavírní díla si získávají velkou oblibu. Jeho díla vysoce ocenil Beethoven, skladatelův idol. Ale spolu se slávou, kterou Schubert získává díky Voglovým propagandistickým aktivitám, zůstávají zklamání. Skladatelovy symfonie nebyly nikdy uvedeny, opery a singspiely se prakticky neinscenují. Dodnes je v zapomnění 5 oper a 11 Schubertových singspiel. Podobný osud potkal i řadu dalších děl, která jsou na koncertech uváděna jen zřídka.

Kreativní rozkvět

Ve 20. letech se Schubert objevil v písňových cyklech „Krásná mlynářova žena“ a „Zimní reise“ na slova W. Müllera, komorní soubory, sonáty pro klavír, fantasy „Poutník“ pro klavír a také symfonie – „ Nedokončené“ č. 8 a „Velké“ č. 9.

Na jaře 1828 uspořádali skladatelovi přátelé koncert Schubertových děl, který se konal v sále Společnosti milovníků hudby. Skladatel peníze získané z koncertu použil na nákup prvního klavíru svého života.

Smrt skladatele

Na podzim roku 1828 Schubert nečekaně vážně onemocněl. Jeho muka trvala tři týdny. 19. listopadu 18128 zemřel Franz Schubert.

Uplynul jen rok a půl od chvíle, kdy se Schubert zúčastnil pohřbu svého idolu – posledního vídeňského klasika L. Beethovena. Nyní byl také pohřben na tomto hřbitově.

Po seznámení se shrnutím Schubertovy biografie můžete pochopit význam nápisu, který byl vytesán na jeho náhrobku. Vypráví, že v hrobě je pohřben bohatý poklad, ale ještě úžasnější naděje.

Písně jsou základem Schubertova tvůrčího dědictví

Když mluvíme o tvůrčím dědictví tohoto úžasného skladatele, obvykle vždy vyzdvihneme jeho písňový žánr. Schubert napsal obrovské množství písní - asi 600. To není náhoda, protože vokální miniatura se stává jedním z nejoblíbenějších žánrů romantických skladatelů. Právě zde mohl Schubert plně odhalit hlavní téma romantického hnutí v umění – bohatý vnitřní svět hrdiny s jeho pocity a zážitky. První písňová mistrovská díla vytvořil mladý skladatel již v sedmnácti letech. Každá Schubertova píseň je nenapodobitelným uměleckým obrazem, který se zrodil ze spojení hudby a poezie. Obsah písní je zprostředkován nejen textem, ale i hudbou, která na něj přesně navazuje, zdůrazňuje originalitu uměleckého obrazu a vytváří zvláštní emocionální pozadí.

Ve své komorní vokální tvorbě Schubert využíval jak texty slavných básníků Schillera a Goetha, tak poezii svých současníků, z nichž mnozí vešla do povědomí díky skladatelovým písním. Ve své poezii reflektovali duchovní svět vlastní představitelům romantického hnutí v umění, který byl mladému Schubertovi blízký a srozumitelný. Za skladatelova života vyšlo jen pár jeho písní.

"VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA

Po celý svůj život a ještě dlouhou dobu po smrti byl zosobněním nepochopeného génia, který nikdy nedosáhl uznání. Jeho hudbu obdivovali pouze jeho přátelé a rodina a většina jeho děl byla objevena a publikována až mnoho let po jeho předčasné smrti.

Frustrovaný, vždy potřebný Schubert vytvořil božskou hudbu. Protože nebyl příliš šťastný, zůstal osamělý a cítil se izolovaný od celého světa, napsal úžasnou hudbu plnou svěžesti. Takže kdo byl tento krátký, krátkozraký, krátkotrvající tulák, pojmenovaný při narození? Franz Peter Schubert?

Nejmladší syn

Rodina Schubertů pochází z rakouského Slezska. Skladatelův otec se přestěhoval do Vídně a po čase se stal ředitelem školy na předměstí Lichtenthalu. Oženil se s dívkou ze své vesnice, která pracovala jako kuchařka. Rodina neměla dostatek finančních prostředků, i když se nedá říci, že by žila v chudobě. Z manželství vzešlo 14 dětí, z nichž pouze pět přežilo. Nejmladší ze synů byl Franz Peter Schubert.

Díky své schopnosti hrát na různé nástroje, stejně jako jeho oddanosti hudbě, Schubert brzy získal povýšení - post prvních houslí. Musel také dirigovat orchestr, pokud šéfdirigent chyběl.

Neodolatelná touha

Jeho hudba chtěla vyjít, ale své impulsy tajil. Přesto bylo velmi těžké odolat impulsu ke skládání. Myšlenky mnou proudily Franz a nikdy neměl dost notového papíru, aby si zapsal všechno, co se řítilo ven.

Skoro celý život Schubertžil, když ne v chudobě, tak s omezenými prostředky, ale vždy pociťoval zvlášť akutní nedostatek notového papíru. Už ve 13 letech napsal neuvěřitelné množství: sonáty, mše, písně, opery, symfonie... Bohužel jen některá z těchto raných děl spatřila světlo světa.

U Schubert měl úžasný zvyk: označit si na notách přesné datum, kdy začal skladbu skládat a kdy ji dokončil. Je velmi zvláštní, že v roce 1812 napsal pouze jednu píseň - „Sad“ - malé a ne jeho nejvýznačnější dílo. Těžko uvěřit, že během jednoho z nejplodnějších let jeho tvorby nevyšla z pera skladatele ani jedna píseň. Možná, Schubert byl tak pohlcen instrumentální hudbou, že to odvedlo jeho pozornost od jeho oblíbeného žánru. Ale seznam instrumentální a náboženské hudby napsané ve stejném roce je prostě obrovský.

Schubertovo neúspěšné manželství

Rok 1813 je považován za poslední období rané tvořivosti. Kvůli dospívání se hlas začal lámat a Franz už ne mohl zpívat ve dvorní kapli. Císař mu dovolil zůstat na škole, ale mladý génius už studovat nechtěl. Vrátil se domů a na naléhání svého otce se stal asistentem učitele v jeho škole. Náhodou pracoval ve třídě pro nejmenší, s dětmi, které ještě nic neumí a rychle na všechno zapomenou. To bylo pro mladého génia nesnesitelné. Často se neovládl, studenty opravoval kopy a fackami. Navzdory jeho zoufalému úsilí s ním byli vždy nešťastní.

Během tohoto období Schubert potkal Terezu Gromovou. Dcera výrobce, mírně řečeno, nebyla žádná krasavice – bělavá, s vybledlým obočím, jako mnoho blondýn, a se stopami neštovic na obličeji. Zpívala v kostelním sboru, a jakmile začala znít hudba, proměnila se Tereza z ošklivé dívky v nápadnou dívku osvícenou vnitřním světlem. Schubert nemohl zůstat lhostejný a v roce 1814 se rozhodl oženit. Finanční potíže mu však zabránily založit rodinu. Schubert Terezina matka nebyla spokojena s nemajetným platem učitele a ona zase nemohla jít proti vůli svých rodičů. Po pláči se provdala za cukráře.

Konec rutiny

Úplně se věnuji nudné práci, Schubert ani na okamžik nepřestal pracovat na tom, co mu bylo dáno od narození. Jeho skladatelská produktivita je prostě úžasná. Rok 1815 je považován za nejproduktivnější rok života Schubert.Napsal více než 100 písní, půl tuctu oper a operet, několik symfonií, církevní hudbu a tak dále. Během této doby hodně pracoval s Salieri. Teď je těžké si vůbec představit, jak a kde našel čas na skládání. Mnoho písní napsaných v tomto období se stalo nejlepšími v jeho tvorbě, o to překvapivější je, že někdy napsal 5-8 písní denně.

Konec roku 1815 – začátek roku 1816 Schubert napsal jednu ze svých nejlepších písní, „King Earl“, založenou na verších Goethovy balady. Přečetl si to dvakrát a hudba se z něj jen linula. Skladatel sotva stačil zapsat noty. Jeden z jeho přátel ho při tom přistihl a píseň zazněla ještě téhož večera. Ale poté dílo leželo na stole 6 let, až na koncertě v opeře ji nepředvedl. A teprve poté se písničce dostalo okamžitého uznání.

Mnoho děl bylo napsáno v roce 1816, i když operní žánr byl před písněmi a kantátami poněkud odsunut. Kantáta "Prometheus" byla napsána na objednávku a pro ni Schubert obdržel svůj první honorář, 40 rakouských florinů (velmi malá částka). Toto dílo skladatele bylo ztraceno, ale ti, kteří poslouchali, poznamenali, že kantáta byla velmi dobrá. Já sám Schubert Tato práce mě velmi potěšila.

Uplynuly tři roky v nekonečném sebetrestání a bezprecedentní nezištnosti a nakonec Schubert rozhodl se osvobodit z pozice, která ho svazovala. A i kdyby to znamenalo opustit Vídeň a pohádat se s otcem, byl připraven na všechno.

Franzovi noví známí

Franz von Schober

V prosinci 1815 bylo rozhodnuto přidat k běžné škole v Leibachu hudební školu. Bylo otevřeno učitelské místo se skrovným platem pouhých 500 vídeňských zlatých. Schubert podává žádost, a přestože nebyla podpořena příliš silným doporučením od Salieri, byl do funkce jmenován někdo jiný a plán na útěk z domu se zhroutil. Pomoc však přišla z nečekaných míst.

Student Schober, narozený ve Švédsku a přišel do Německa, byl tak ohromen písněmi Schubert, že jsem se rozhodl s autorem setkat za každou cenu. Vidět, jak skladatel, pohlcený prací asistenta pedagoga, opravuje chyby malých studentů, Schober se rozhodl zachránit mladého génia z nenáviděného začarovaného kruhu každodenních povinností a nabídl, že si vezme jeden z pokojů v bytě, který si pronajímal. To udělali a po nějaké době Schubert nastěhoval se k básníkovi Mayrhoferovi, jehož mnohé básně později zhudebnil. Tak začalo přátelství a intelektuální komunikace mezi oběma talenty. V tomto přátelství byla třetí, neméně důležitá - , slavný interpret vídeňských oper.

Schubert se stává slavným

Johann Michael Vogl

Písně Franz zpěváka stále více přitahoval a jednoho dne za ním bez pozvání přišel a podíval se na jeho práci. Přátelství Schubert S Voglem měl na mladého skladatele obrovský vliv. Vogl pomáhal mu při výběru básní do písní, recitoval básně s výrazem tak, aby hudba psala Schubert, co nejvíce zdůrazňoval myšlenky vyjádřené v básních. Schubert přišel k Foglu ráno a buď společně skládali, nebo opravovali již napsané. Schubert Hodně jsem spoléhal na názor mého přítele a akceptoval většinu jeho komentářů.

Že ne všechny komentáře zlepšily skladatelovu tvorbu, je patrné z rukopisů některých napsaných písní Schubert. Mladý a nadšený génius ne vždy rozumí vkusu a potřebám veřejnosti, ale praktikující umělec obvykle lépe rozumí jejím požadavkům. Johann Vogl nebyl zrovna korektor, kterého génius potřeboval, ale na druhou stranu se stal tím, kdo vytvořil Schubert slavný.

Vídeň – království klavírů

Počínaje rokem 1821 na tři roky Schubert psal především taneční hudbu. Zároveň dostal skladatel příkaz k napsání dvou dodatečných částí k Heroldově opeře „Zvon nebo ďábelské stránky“, kterých se ujal s velkým potěšením, protože chtěl napsat něco dramatického.

Přirozené šíření hudební popularity Schubert prošel hudebními kruhy, které mu byly otevřené. Vídeň si získala pověst centra hudebního světa. V každé domácnosti byl klavír nepostradatelnou součástí večerních setkání, která zahrnovala mnoho hudby, tance, čtení a diskuzí. Schubert byl jedním z nejznámějších a nejvítanějších hostů na setkáních biedermeieru ve Vídni.

Typická Schubertiáda sestávala z hudby a zábavy, nevtíravé konverzace a žertování s hosty. Vše zpravidla začalo zpěvem písní Schubert, často jen napsaný a doprovázený skladatelem, načež Franz a jeho přátelé hráli na klavír v duetech nebo s veselým vokálním doprovodem. Schubertiády byly často sponzorovány vysokými úředníky. Bylo to nejšťastnější období skladatelova života.

Rok 1823 byl jedním z nejproduktivnějších a hudebně nejdůležitějších let mého života. Schubert. Strávil ji ve Vídni, kde neúnavně pracoval. V důsledku toho bylo napsáno drama Rosamunda a opery Fierabras a Singspiel. V tomto období vznikl nádherný cyklus písní „The Beautiful Miller's Woman“. Mnoho z těchto písní vzniklo v nemocnici, kde skončil kvůli těžké nemoci, která se rozvinula po onemocnění syfilidou.

Strach ze zítřka

O rok později se vše, co se stalo ve skladatelově životě, jasně odráželo v jeho nahrávkách a jasně vykazovalo všechny známky deprese, která ho pohlcovala stále více. Schubert. Zlomené naděje (zejména související s jeho operami), beznadějná chudoba, špatné zdraví, osamělost, bolest a zklamání v lásce – to vše vedlo k zoufalství.

Nejpřekvapivější ale bylo, že tato deprese vůbec neovlivnila jeho výkon. Nikdy nepřestává psát hudbu, vytváří mistrovské dílo za mistrovským dílem.

V roce 1826 Schubert obdržel od výboru Společnosti milovníků hudby děkovný dopis se stovkou zlatých za jeho neúnavný obdiv ke skladatelovým dílům. V reakci na to o rok později Schubert poslal svou Devátou symfonii, která je obecně považována za jedno z jeho nejlepších děl. Vykonavatelé Společnosti však považovali práci za příliš obtížnou a odmítli ji jako „nevhodnou k provedení“. Je pozoruhodné, že stejná definice byla často dána pozdějším dílům Beethoven. A v obou případech teprve následující generace dokázaly ocenit „složitost“ těchto děl.

Konec cesty pro Franze Schuberta

Občas ho trápily bolesti hlavy, ale ty nevěštily nic vážného. V září 1828 Schubert Neustále se mi točila hlava. Lékaři doporučili klidný životní styl a více času na čerstvém vzduchu.

3. listopadu ušel dlouhou vzdálenost, aby si poslechl latinské Requiem napsané jeho bratrem, poslední dílo, které slyšel. Schubert. Když se po 3 hodinách chůze vrátil domů, stěžoval si na vyčerpání. Syfilis, kterou byl skladatel infikován 6 let, vstoupila do poslední fáze. Okolnosti nákazy nejsou s jistotou známy. Byl léčen rtutí, která byla s největší pravděpodobností příčinou závratí a bolestí hlavy.

místnost, kde Schubert zemřel

Skladatelův stav se dramaticky zhoršil. Jeho vědomí začalo ztrácet kontakt s realitou. Jednoho dne začal vyžadovat, aby mohl opustit místnost, kde byl, protože nechápal, kde je a proč tu je.

zemřel v roce 1828, před svými 32. narozeninami. Byl pohřben poblíž Beethoven, před kterým se po celý svůj krátký život skláněl.

Bohužel opustil tento svět brzy a zanechal mu neocenitelné dědictví. Vytvořil úžasnou hudbu, která se dotýká vyjádření pocitů a hřeje na duši. Žádná z devíti skladatelových symfonií nebyla provedena za jeho života. Z šesti set písní vyšlo kolem dvou set a ze dvou desítek klavírních sonát jen tři.

FAKTA

„Když ho chci naučit něco nového, zjistím, že to už umí. Ukazuje se, že ho nic neučím, jen ho v tiché radosti sleduji,“ řekl učitel sboru Mikael Holzer. I přes tuto poznámku je zcela jisté, že pod jeho vedením Franz zlepšil jsem své dovednosti ve hře na baskytaru, klavír a varhany.

Na nádherný soprán a houslové mistrovství nemohl zapomenout nikdo, kdo alespoň jednou slyšel Franz Schubert.

O prázdninách Franz rád chodil do divadla. Nejvíc ze všeho měl rád opery Weigla, Cherubiniho a Glucka. V důsledku toho začal chlapec sám psát opery.

Schubert cítil hluboký respekt a úctu k talentu. Jednoho dne, po provedení jednoho ze svých děl, zvolal: „Zajímalo by mě, jestli někdy budu schopen napsat něco opravdu hodnotného. Na což jeden z jeho přátel poznamenal, že již napsal více než jedno velmi hodné dílo. v reakci na to Schubertřekl: "Někdy si říkám, kdo může doufat, že poté napíše něco, co stojí za to." Beethoven?!».

Aktualizováno: 13. dubna 2019 uživatelem: Eleno

Jak se počítá hodnocení?
◊ Hodnocení se vypočítává na základě bodů udělených za poslední týden
◊ Body se udělují za:
⇒ návštěva stránek věnovaných hvězdě
⇒hlasování pro hvězdu
⇒ komentování hvězdy

Životopis, životní příběh Schuberta Franze Petera

Franz Peter Schubert (31. ledna 1797 – 19. listopadu 1828) byl rakouský skladatel, jeden ze zakladatelů hudebního romantismu.

Zavedení

Schubert žil pouhých jednatřicet let. Zemřel vyčerpaný fyzicky i psychicky, vyčerpaný životními neúspěchy. Žádná z devíti skladatelových symfonií nebyla provedena za jeho života. Z šesti set písní vyšlo kolem dvou set a ze dvou desítek klavírních sonát jen tři.

Dětství a mládí

Franz Schubert se narodil 31. ledna 1797 na vídeňském předměstí Lichtenthal. Jeho otec Franz Theodor Schubert, školní učitel, pocházel z rolnické rodiny. Matka Elizabeth Schubert (rozená Fitz) byla dcerou mechanika. Rodina měla velmi ráda hudbu a neustále organizovala hudební večery. Jeho otec hrál na violoncello a Franzovi bratři na různé nástroje.

Po objevení hudebních schopností malého Franze ho jeho otec a starší bratr Ignatz začali učit hrát na housle a klavír. Brzy se chlapec mohl zúčastnit domácích vystoupení smyčcových kvartet, kde hrál na violový part. Franz měl úžasný hlas. Zpíval v chrámovém sboru a předváděl obtížné sólové party. Otec měl radost ze synových úspěchů. Když bylo Franzovi jedenáct let, byl přidělen do konviktu, učiliště pro církevní zpěváky.

Prostředí vzdělávací instituce napomáhalo rozvoji chlapcových hudebních schopností. Ve školním žákovském orchestru hrál ve skupině prvních houslí, někdy působil i jako dirigent. Repertoár orchestru byl pestrý. Schubert se seznámil se symfonickými díly různých žánrů (symfonie, předehry), kvartety a vokálními díly. Svým přátelům přiznal, že ho symfonie g moll šokovala. Hudba se pro něj stala velkým příkladem.

POKRAČOVÁNÍ NÍŽE

Prudký rozvoj Franzova hudebního talentu začal časem v jeho otci vyvolávat obavy. Otec dobře věděl, jak těžká je cesta hudebníků, a to i těch světově proslulých, a proto chtěl svého syna před podobným osudem ochránit. Jako trest za přílišnou vášeň pro hudbu mu dokonce zakázal být o prázdninách doma. Ale žádné zákazy nemohly zpomalit rozvoj chlapcova talentu.

28. října 1813 dokončil svou první symfonii D dur. Na poslední list partitury Schubert napsal: "Konec a konec". Konec symfonie a konec odsouzence.

Tři roky působil jako asistent pedagoga, učil děti gramotnost a další základní předměty. Ale jeho přitažlivost k hudbě a jeho touha skládat je stále silnější. Člověk může jen žasnout nad odolností jeho tvůrčí povahy. Právě během těchto let školní dřiny, od roku 1814 do roku 1817, kdy se zdálo, že je vše proti němu, vytvořil úžasné množství děl. Jen v roce 1815 napsal Schubert 144 písní, 4 opery, 2 symfonie, 2 mše, 2 klavírní sonáty a smyčcové kvarteto. Mezi výtvory tohoto období je mnoho, které jsou osvětleny neutuchajícím plamenem génia. Jsou to Tragická a Pátá symfonie B dur, stejně jako písně „Rosochka“, „Margarita u kolovratu“, „Lesní car“.

„Margarita na kolovratu“ je monodrama, vyznání duše. „The Forest King“ je drama s několika postavami. Mají své vlastní charaktery, ostře odlišné od sebe navzájem, své vlastní činy, zcela odlišné, své vlastní aspirace, protichůdné a nepřátelské, své vlastní pocity, neslučitelné a polární.

Příběh za vznikem tohoto mistrovského díla je úžasný. Vzniklo v záchvatu inspirace.

„Jednoho dne, - vzpomínal Shpaun, přítel skladatele, - šli jsme za Schubertem, který tehdy žil se svým otcem. Našeho přítele jsme našli v největším vzrušení. S knihou v ruce chodil sem a tam po místnosti a četl nahlas „Král lesa“. Najednou si sedl ke stolu a začal psát. Když vstal, velkolepá balada byla připravena.“.

Žít pro hudbu

Otcova touha udělat ze syna učitele s malým, ale spolehlivým příjmem se nezdařila. Mladý skladatel se pevně rozhodl věnovat hudbě a zanechal učitelství na škole. Nebál se hádky s otcem. Celý následující krátký život Schuberta představuje tvůrčí počin. Prožíval velkou hmotnou nouzi a strádání, neúnavně pracoval a tvořil jedno dílo za druhým.

Finanční nepřízeň mu bohužel zabránila oženit se s milovanou dívkou. V chrámovém sboru zpívala Tereza Grobová. Už od prvních zkoušek si jí Schubert všiml, ačkoliv byla nenápadná. Blonďatá, s bělavým obočím, jako by vybledla na slunci, a se zrnitým obličejem, jako většina nudných blondýn, vůbec nejiskla krásou. Spíš naopak – na první pohled působila ošklivě. Na jejím kulatém obličeji byly jasně vidět stopy po neštovicích.

Ale jakmile zazněla hudba, bezbarvá tvář se proměnila. Bylo právě vyhaslé, a proto bez života. Nyní, osvětlený vnitřním světlem, žil a vyzařoval.

Bez ohledu na to, jak byl Schubert zvyklý na bezcitnost osudu, nepředstavoval si, že by s ním osud zacházel tak krutě. "Šťastný je ten, kdo najde opravdového přítele." Ještě šťastnější je ten, kdo to najde ve své ženě.“, napsal si do deníku.

Submisivní dívka z předměstí, vychovaná v podřízenosti ke svým starším, nepřipouštěla neposlušnost ani v myšlenkách. Jediné, co si dovolila, byly slzy. Teresa, která až do svatby tiše plakala, procházela uličkou s oteklýma očima.

Stala se ženou cukráře a žila dlouhý, monotónně prosperující šedý život, zemřela ve věku sedmdesáti osmi let. Když ji odvezli na hřbitov, Schubertův popel se v hrobě už dávno rozložil.

Několik let (od roku 1817 do roku 1822) žil Schubert střídavě s jedním nebo druhým ze svých soudruhů. Někteří z nich (Spaun a Stadler) byli přáteli skladatele z dob trestu. Později se k nim přidali multitalentovaný umělec Schober, výtvarník Schwind, básník Mayrhofer, zpěvák Vogl a další. Duší tohoto kruhu byl Schubert. Malý, podsaditý, velmi krátkozraký Schubert měl obrovské kouzlo. Zvláště krásné byly jeho zářivé oči, v nichž se jako v zrcadle odrážela laskavost, plachost a jemnost povahy. A jeho jemná, proměnlivá pleť a kudrnaté hnědé vlasy dodávaly jeho vzhledu zvláštní přitažlivost.

Při setkáních se přátelé seznamovali s beletrií, poezií minulosti i současnosti. Horlivě se hádali, diskutovali o problémech, které se objevily, a kritizovali existující společenský řád. Někdy však byla taková setkání věnována výhradně Schubertově hudbě, dokonce dostala název „Schubertiáda“. V takových večerech skladatel neopustil klavír a okamžitě složil ekosaise, valčíky, landlery a další tance. Mnoho z nich zůstalo nezaznamenáno. Neméně obdiv vyvolávaly Schubertovy písně, které často sám provozoval. Tato přátelská setkání se často změnila v procházky po venkově. Tato setkání, nasycená odvážnými, živými myšlenkami, poezií a krásnou hudbou, představovala vzácný kontrast s prázdnou a nesmyslnou zábavou sekulární mládeže. Neklidný život a veselá zábava nemohly odvést Schuberta od jeho tvůrčí, bouřlivé, nepřetržité, inspirované práce. Pracoval systematicky, den za dnem. "Každé ráno skládám, když dokončím jeden kus, začnu další."“ přiznal skladatel. Schubert skládal hudbu nezvykle rychle. V některých dnech vytvořil až tucet skladeb! Hudební myšlenky se rodily průběžně, skladatel je sotva stačil zapsat na papír. A pokud to nebylo po ruce, napsal jídelní lístek na zadní stranu, na útržky a útržky. Potřeboval peníze, zvláště trpěl nedostatkem notového papíru. Starostliví přátelé jím skladatele zásobovali. Ve snech ho navštívila i hudba. Když se probudil, snažil se to co nejdříve zapsat, takže se s brýlemi nerozešel ani v noci. A pokud dílo nevedlo hned k dokonalému a ucelenému tvaru, skladatel na něm dále pracoval, dokud nebyl zcela spokojen. Pro některé básnické texty tak Schubert napsal až sedm verzí písní! Během tohoto období Schubert napsal dvě ze svých úžasných děl - „Nedokončenou symfonii“ a cyklus písní „Krásná Millerova žena“.

„Nedokončená symfonie“ se neskládá ze čtyř vět, jak je zvykem, ale ze dvou. A vůbec nejde o to, že Schubert nestihl dokončit zbývající dva díly. Začal na třetí – menuet, jak si klasická symfonie žádala, ale od svého nápadu upustil. Symfonie, jak zazněla, byla zcela dokončena. Všechno ostatní by bylo nadbytečné a zbytečné. A pokud klasická forma vyžaduje další dvě části, musíte se formy vzdát. Což je to, co udělal.

Schubertovým prvkem byla píseň. V něm dosáhl nebývalých výšin. Žánr dříve považovaný za bezvýznamný povýšil na úroveň umělecké dokonalosti. A když to udělal, šel ještě dál - naplnil komorní hudbu zpěvností - kvartety, kvintety - a pak symfonickou hudbu. Kombinace toho, co se zdálo neslučitelné - miniaturní s velkým, malé s velkým, píseň se symfonií - dalo novou, kvalitativně odlišnou od všeho, co bylo předtím - lyricko-romantickou symfonii.

Její svět je světem jednoduchých a intimních lidských pocitů, nejjemnějších a nejhlubších psychologických zážitků. Toto je vyznání duše, vyjádřené nikoli perem nebo slovem, ale zvukem.

Cyklus se skládá z dvaceti samostatných písní. A to vše dohromady tvoří jedinou dramatickou hru se začátkem, zvraty a rozuzlením, s jedním lyrickým hrdinou - učněm z potulného mlýna.

Hrdina v „The Beautiful Miller's Wife“ však není sám. Vedle něj stojí další, neméně důležitý hrdina – potok. Žije svůj bouřlivý, intenzivně se měnící život.

Díla poslední dekády Schubertova života jsou velmi rozmanitá. Píše symfonie, klavírní sonáty, kvartety, kvintety, tria, mše, opery, spoustu písní a mnoho další hudby. Ale během života skladatele se jeho díla hrála zřídka a většina z nich zůstala v rukopisech. Bez prostředků ani vlivných mecenášů neměl Schubert téměř žádnou příležitost svá díla publikovat. Písně, to hlavní v Schubertově tvorbě, byly tehdy považovány za vhodnější pro domácí muzicírování než pro otevřené koncerty. Ve srovnání se symfonií a operou nebyly písně považovány za významný hudební žánr.

Nesmělost, neschopnost řídit své záležitosti, neochota ptát se, ponižovat se před vlivnými lidmi byly také důležitou příčinou Schubertových neustálých finančních potíží. Přes neustálý nedostatek peněz a často i hlad však skladatel nechtěl jít ani do služeb knížete Esterhazyho, ani jako dvorního varhaníka, kam byl pozván. Schubert občas neměl ani klavír a skládal bez nástroje. Finanční potíže mu nezabránily ve skládání hudby.

Poslední roky života

Nejistota a neustálé životní neúspěchy měly vážný dopad na Schubertovo zdraví. Jeho tělo bylo vyčerpané. Usmíření s otcem v posledních letech jeho života, klidnější, vyrovnanější domácí život už nemohl nic změnit. Schubert nemohl přestat skládat hudbu, to byl smysl jeho života. Ale kreativita vyžadovala obrovské výdaje úsilí a energie, kterých bylo každým dnem méně a méně.

V sedmadvaceti letech napsal skladatel svému příteli Schoberovi: "...cítím se jako nešťastný, bezvýznamný člověk na světě..." Tato nálada se promítla do hudby posledního období. Jestliže dříve Schubert vytvářel hlavně jasná, radostná díla, pak rok před svou smrtí napsal písně a spojil je pod společným názvem „Winterreise“.

To se mu ještě nikdy nestalo. Psal o utrpení a utrpení. Psal o beznadějné melancholii a byl beznadějně melancholický. Psal o mučivé bolesti duše a prožíval duševní muka.

„Zimní cesta“ je cesta přes muka. A lyrický hrdina. A autor.

Cyklus, zapsaný v krvi srdce, rozproudí krev a rozhýbe srdce. Tenká nit utkaná umělcem propojila duši jednoho člověka s dušemi milionů lidí neviditelným, ale nerozlučným spojením. Otevřela jejich srdce proudu pocitů, které se řítily z jeho srdce.

V roce 1828 byl díky úsilí přátel uspořádán jediný koncert jeho děl za Schubertova života. Koncert měl obrovský úspěch a přinesl skladateli velkou radost. Jeho plány do budoucna se staly růžovějšími. I přes podlomené zdraví pokračuje ve skládání. Konec přišel nečekaně. Schubert onemocněl tyfem. Oslabené tělo těžkou nemoc nevydrželo a 19. listopadu 1828 Schubert zemřel. Zbylý majetek byl oceněn na haléře. Mnoho děl zmizelo. Slavný básník té doby Grillparzer, který o rok dříve složil pohřební smuteční řeč

Franz Peter Schubert se narodil 31. ledna 1797 na předměstí Vídně. Jeho hudební schopnosti se projevily poměrně brzy. První hudební lekce dostal doma. Otec ho učil hrát na housle a starší bratr na klavír.

V šesti letech nastoupil Franz Peter do farní školy v Lichtenthalu. Budoucí skladatel měl úžasně krásný hlas. Díky tomu byl v 11 letech přijat jako „zpívající chlapec“ do kaple hlavního dvora.

Do roku 1816 studoval Schubert zdarma u A. Salieriho. Naučil se základy kompozice a kontrapunktu.

Jeho skladatelský talent se projevil již v pubertě. Studium biografie Franze Schuberta , měli byste vědět, že v období od roku 1810 do roku 1813. vytvořil několik písní, klavírních skladeb, symfonii a operu.

Zralé roky

Cesta k umění začala Schubertovým seznámením s barytonistou I.M. Foglem. Předvedl několik písní ctižádostivého skladatele a rychle si získaly popularitu. První vážný úspěch pro mladého skladatele přinesla Goethova balada Lesní král, kterou zhudebnil.

Leden 1818 byl ve znamení vydání hudebníkovy první skladby.

Skladatelova krátká biografie byla plná událostí. Setkal se a spřátelil se s A. Hüttenbrennerem, I. Mayrhoferem, A. Milder-Hauptmannem. Jako oddaní fanoušci hudebníkovy práce mu často pomáhali s penězi.

V červenci 1818 odešel Schubert do Zhelizu. Jeho pedagogické zkušenosti mu umožnily získat místo učitele hudby u hraběte I. Esterhazyho. Ve druhé polovině listopadu se hudebník vrátil do Vídně.

Vlastnosti kreativity

Seznámení s krátkým Schubertovým životopisem , měli byste vědět, že byl známý především jako skladatel. Velký význam ve vokální literatuře mají hudební sbírky na básně V. Mullera.

Písně ze skladatelovy nejnovější sbírky „Swan Song“ se staly slavnými po celém světě. Rozbor Schubertova díla ukazuje, že to byl odvážný a originální hudebník. Nešel po cestě vypálené Beethovenem, ale zvolil si vlastní cestu. To je zvláště patrné v klavírním kvintetu „Pstruh“ a také v h moll „Nedokončená symfonie“.

Schubert zanechal mnoho církevních děl. Z nich si největší oblibu získala mše č. 6 Es dur.

Nemoc a smrt

V roce 1823 byl Schubert zvolen čestným členem hudebních odborů v Linci a Štýrsku. Stručný životopis hudebníka uvádí, že se ucházel o místo dvorního dirigenta. Ale šlo to J. Weiglovi.

Schubertův jediný veřejný koncert se konal 26. března 1828. Měl obrovský úspěch a přinesl mu malý honorář. Vyšla díla pro klavír a písně skladatele.

Schubert zemřel na tyfus v listopadu 1828. Bylo mu necelých 32 let. Za svůj krátký život stihl hudebník to nejdůležitější – realizovat svůj úžasný dar.

Chronologická tabulka

Další možnosti životopisu

4,2 bodu. Celková obdržená hodnocení: 675.

***

Schubert nebyl sám se svou nespokojeností s životem kolem sebe. Tato nespokojenost a protest nejlepších lidí společnosti se odrazily v novém směru umění – romantismu. Schubert byl jedním z prvních romantických skladatelů.
Franz Schubert se narodil v roce 1797 na vídeňském předměstí Lichtenthal. Jeho otec, školní učitel, pocházel z rolnické rodiny. Matka byla dcerou mechanika. Rodina měla velmi ráda hudbu a neustále organizovala hudební večery. Jeho otec hrál na violoncello a jeho bratři na různé nástroje.

Když bylo Franzovi jedenáct let, byl přidělen do konviktu - učiliště pro církevní zpěváky. Prostředí vzdělávací instituce napomáhalo rozvoji chlapcových hudebních schopností. Ve školním žákovském orchestru hrál ve skupině prvních houslí, někdy působil i jako dirigent. Repertoár orchestru byl pestrý. Schubert se seznámil se symfonickými díly různých žánrů (symfonie, předehry), kvartety a vokálními díly. Svým přátelům se svěřil, že Mozartova Symfonie g moll ho šokovala. Beethovenova hudba se pro něj stala velkým příkladem.

Již v těchto letech začal Schubert komponovat. Jeho prvními díly byly fantazie pro klavír, řada písní. Mladý skladatel píše hodně, s velkou vášní, často na úkor jiných školních aktivit. Chlapcovy vynikající schopnosti přitáhly pozornost slavného dvorního skladatele Salieriho, u kterého Schubert rok studoval.
Prudký rozvoj Franzova hudebního talentu začal časem v jeho otci vyvolávat obavy. Otec dobře věděl, jak těžká je cesta hudebníků, a to i těch světově proslulých, a proto chtěl svého syna před podobným osudem ochránit. Jako trest za přílišnou vášeň pro hudbu mu dokonce zakázal být o prázdninách doma. Ale žádné zákazy nemohly zpomalit rozvoj chlapcova talentu.

Schubert se rozhodl s odsouzencem rozejít. Zahoďte nudné a nepotřebné učebnice, zapomeňte na bezcenné nacpávání, které vyčerpává vaše srdce i mysl, a jděte na volnou nohu. Oddejte se zcela hudbě, žijte jen jí a pro ni. 28. října 1813 dokončil svou první symfonii D dur. Na poslední list partitury Schubert napsal: "Konec a konec." Konec symfonie a konec odsouzence.

Tři roky působil jako asistent pedagoga, učil děti gramotnost a další základní předměty. Ale jeho přitažlivost k hudbě a jeho touha skládat zesílí. Člověk může jen žasnout nad odolností jeho tvůrčí povahy. Právě během těchto let školní dřiny v letech 1814 až 1817, kdy se zdálo, že je vše proti němu, vytvořil úžasné množství děl.

Jen v roce 1815 napsal Schubert 144 písní, 4 opery, 2 symfonie, 2 mše, 2 klavírní sonáty a smyčcové kvarteto. Mezi výtvory tohoto období je mnoho, které jsou osvětleny neuhasínajícím plamenem génia. Jsou to Tragická a Pátá durová symfonie B a také písně „Rosochka“, „Margarita u kolovratu“, „Lesní král“, „Margarita u kolovratu“ - monodrama, vyznání duše.

„The Forest King“ je drama s několika postavami. Mají své vlastní charaktery, ostře odlišné od sebe navzájem, své vlastní činy, zcela odlišné, své vlastní aspirace, protichůdné a nepřátelské, své vlastní pocity, neslučitelné a polární.

Příběh za vznikem tohoto mistrovského díla je úžasný. Vzniklo v záchvatu inspirace.“ „Jednoho dne,“ vzpomíná Shpaun, skladatelův přítel, „jsme šli za Schubertem, který tehdy žil se svým otcem. Našeho přítele jsme našli v největším vzrušení. S knihou v ruce chodil sem a tam po místnosti a četl nahlas „Lesní král“. Najednou si sedl ke stolu a začal psát. Když vstal, velkolepá balada byla připravena.“

Otcova touha udělat ze syna učitele s malým, ale spolehlivým příjmem selhala. Mladý skladatel se pevně rozhodl věnovat hudbě a učitelství na škole zanechal. Nebál se hádky s otcem. Celý následující krátký život Schuberta představuje tvůrčí počin. Prožíval velkou hmotnou nouzi a nouzi, neúnavně pracoval a tvořil jedno dílo za druhým.

Finanční nepřízeň mu bohužel zabránila oženit se s milovanou dívkou. V chrámovém sboru zpívala Tereza Grobová. Už od prvních zkoušek si jí Schubert všiml, ačkoliv byla nenápadná. Blonďatá, s bělavým obočím, jako by vybledla na slunci, a se zrnitým obličejem, jako většina nudných blondýn, vůbec nejiskla krásou.Spíš naopak – na první pohled působila ošklivě. Na jejím kulatém obličeji se zřetelně objevily stopy po neštovicích. Ale jakmile zazněla hudba, bezbarvá tvář se proměnila. Bylo právě vyhaslé, a proto bez života. Nyní, osvětlený vnitřním světlem, žil a vyzařoval.

Bez ohledu na to, jak byl Schubert zvyklý na bezcitnost osudu, nepředstavoval si, že by s ním osud zacházel tak krutě. "Šťastný je ten, kdo najde opravdového přítele." Ještě šťastnější je ten, kdo to najde ve své ženě.“ , napsal si do deníku.

Sny však přišly vniveč. Zasáhla matka Terezy, která ji vychovávala bez otce. Její otec vlastnil malou továrnu na předení hedvábí. Poté, co zemřel, zanechal rodině malé jmění a vdova obrátila všechny své starosti na to, aby se již tak skromný kapitál nezmenšil.
Přirozeně vkládala naděje na lepší budoucnost do manželství své dcery. A ještě přirozenější je, že jí Schubert nevyhovoval. Kromě haléřového platu pomocného učitele měl hudbu, která, jak víme, není kapitál. Hudbou můžete žít, ale nemůžete jí žít.
Submisivní dívka z předměstí, vychovaná v podřízenosti ke svým starším, nepřipouštěla neposlušnost ani v myšlenkách. Jediné, co si dovolila, byly slzy. Teresa, která až do svatby tiše plakala, procházela uličkou s oteklýma očima.
Stala se ženou cukráře a žila dlouhý, monotónně prosperující šedý život, zemřela ve věku sedmdesáti osmi let. Když ji odvezli na hřbitov, Schubertův popel se v hrobě již dávno rozložil.

Několik let (od roku 1817 do roku 1822) žil Schubert střídavě s jedním nebo druhým ze svých soudruhů. Někteří z nich (Spaun a Stadler) byli přáteli skladatele z trestaneckých dob. Později se k nim přidali multitalentovaný umělec Schober, výtvarník Schwind, básník Mayrhofer, zpěvák Vogl a další. Duší tohoto kruhu byl Schubert.
Malý, podsaditý, velmi krátkozraký Schubert měl obrovské kouzlo. Zvláště krásné byly jeho zářivé oči, v nichž se jako v zrcadle odrážela laskavost, plachost a jemnost povahy. A jeho jemná, proměnlivá pleť a kudrnaté hnědé vlasy dodávaly jeho vzhledu zvláštní přitažlivost.

Tato setkání, nasycená odvážnými, živými myšlenkami, poezií a krásnou hudbou, představovala vzácný kontrast s prázdnou a nesmyslnou zábavou sekulární mládeže.
Neklidný život a veselá zábava nemohly odvést Schuberta od jeho bouřlivé, nepřetržité, inspirované kreativity. Pracoval systematicky, den za dnem. "Každé ráno skládám, když dokončím jeden kus, začnu další" , - přiznal skladatel. Schubert skládal hudbu nezvykle rychle.

V některých dnech vytvořil až tucet skladeb! Hudební myšlenky se rodily průběžně, skladatel je sotva stačil zapsat na papír. A pokud to nebylo po ruce, napsal jídelní lístek na zadní stranu, na útržky a útržky. Potřeboval peníze, zvláště trpěl nedostatkem notového papíru. Starostliví přátelé jím skladatele zásobovali. Ve snech ho navštívila i hudba.
Když se probudil, snažil se to co nejdříve zapsat, takže se s brýlemi nerozešel ani v noci. A pokud se dílo hned nerozvinulo do dokonalé a ucelené podoby, skladatel na něm dále pracoval, dokud nebyl zcela spokojen.

Pro některé básnické texty tak Schubert napsal až sedm verzí písní! Během tohoto období Schubert napsal dvě ze svých úžasných děl - „Nedokončenou symfonii“ a cyklus písní „Krásná Millerova žena“. „Nedokončená symfonie“ se neskládá ze čtyř částí, jak je zvykem, ale ze dvou. A vůbec nejde o to, že Schubert nestihl dokončit zbývající dva díly. Začal na třetí – menuet, jak si klasická symfonie žádala, ale od svého nápadu upustil. Symfonie, jak zazněla, byla zcela dokončena. Všechno ostatní by se ukázalo jako nadbytečné a zbytečné.
A pokud klasická forma vyžaduje další dvě části, musíte se formy vzdát. Což je to, co udělal. Schubertovým prvkem byla píseň. V něm dosáhl nebývalých výšin. Žánr, dříve považovaný za bezvýznamný, povýšil na úroveň umělecké dokonalosti. A když to udělal, šel ještě dál - nasytil komorní hudbu zpěvností - kvartety, kvintety - a pak symfonickou hudbu.

Kombinace toho, co se zdálo neslučitelné - miniaturní s velkým, malé s velkým, píseň se symfonií - dalo novou, kvalitativně odlišnou od všeho, co bylo předtím - lyricko-romantickou symfonii. Její svět je světem jednoduchých a intimních lidských pocitů, nejjemnějších a nejhlubších psychologických zážitků. Toto je vyznání duše, vyjádřené nikoli perem nebo slovem, ale zvukem.

Cyklus písní „Krásná Millerova žena“ je toho jasným potvrzením. Schubert ji napsal podle básní německého básníka Wilhelma Müllera. „The Beautiful Miller's Wife“ je inspirovaný výtvor, osvícený jemnou poezií, radostí a romantikou čistých a vysokých citů.
Cyklus se skládá z dvaceti samostatných písní. A to vše dohromady tvoří jedinou dramatickou hru se začátkem, zvraty a rozuzlením, s jedním lyrickým hrdinou - učněm z potulného mlýna.
Hrdina v „The Beautiful Miller's Wife“ však není sám. Vedle něj stojí další, neméně důležitý hrdina – potok. Žije svůj bouřlivý, intenzivně se měnící život.

Díla poslední dekády Schubertova života jsou velmi rozmanitá. Píše symfonie, klavírní sonáty, kvartety, kvintety, tria, mše, opery, spoustu písní a mnoho další hudby. Ale během života skladatele se jeho díla hrála zřídka a většina z nich zůstala v rukopisech.
Bez prostředků ani vlivných mecenášů neměl Schubert téměř žádnou příležitost svá díla publikovat. Písně, to hlavní v Schubertově tvorbě, byly tehdy považovány za vhodnější pro domácí muzicírování než pro otevřené koncerty. Ve srovnání se symfonií a operou nebyly písně považovány za významný hudební žánr.

Ani jedna Schubertova opera nebyla přijata k nastudování a ani jedna jeho symfonie nebyla provedena orchestrem. Navíc noty jeho nejlepších 8. a 9. symfonie byly nalezeny až mnoho let po skladatelově smrti. A písně založené na Goethových slovech, které mu poslal Schubert, nikdy nezískaly básníkovu pozornost.
Nesmělost, neschopnost řídit své záležitosti, neochota ptát se, ponižovat se před vlivnými lidmi byly také důležitou příčinou Schubertových neustálých finančních potíží. Přes neustálý nedostatek peněz a často i hlad však skladatel nechtěl jít ani do služeb knížete Esterhazyho, ani jako dvorního varhaníka, kam byl pozván. Schubert občas neměl ani klavír a skládal bez nástroje. Finanční potíže mu nezabránily ve skládání hudby.

A přesto Vídeňané poznali a milovali Schubertovu hudbu, která se sama prosadila k jejich srdcím. Stejně jako starověké lidové písně, předávané ze zpěváka na zpěváka, si jeho díla postupně získávala obdivovatele. Nebyli to štamgasti brilantních dvorních salonů, zástupci vyšší třídy. Jako lesní potůček si Schubertova hudba našla cestu do srdcí obyčejných obyvatel Vídně a jejích předměstí.
Velkou roli zde sehrál vynikající zpěvák té doby Johann Michael Vogl, který Schubertovy písně provedl za doprovodu samotného skladatele. Nejistota a neustálé životní neúspěchy měly vážný dopad na Schubertovo zdraví. Jeho tělo bylo vyčerpané. Usmíření s otcem v posledních letech jeho života, klidnější, vyrovnanější domácí život už nemohl nic změnit. Schubert nemohl přestat skládat hudbu, to byl smysl jeho života.

Ale kreativita vyžadovala obrovské výdaje úsilí a energie, kterých bylo každým dnem méně a méně. V sedmadvaceti letech napsal skladatel svému příteli Schoberovi: „Cítím se na světě jako nešťastný, bezvýznamný člověk.
Tato nálada se promítla do hudby posledního období. Jestliže dříve Schubert vytvářel hlavně jasná, radostná díla, pak rok před svou smrtí napsal písně a spojil je pod společným názvem „Winter Reise“.
To se mu ještě nikdy nestalo. Psal o utrpení a utrpení. Psal o beznadějné melancholii a byl beznadějně melancholický. Psal o mučivé bolesti duše a prožíval duševní muka. „Zimní cesta“ je cestou přes muka lyrického hrdiny i autora.

V roce 1828 byl díky úsilí přátel uspořádán jediný koncert jeho děl za Schubertova života. Koncert měl obrovský úspěch a přinesl skladateli velkou radost. Jeho plány do budoucna se staly růžovějšími. I přes podlomené zdraví pokračuje ve skládání. Konec přišel nečekaně. Schubert onemocněl tyfem.
Oslabené tělo těžkou nemoc nevydrželo a 19. listopadu 1828 Schubert zemřel. Zbylý majetek byl oceněn na haléře. Mnoho děl zmizelo.

Slavný básník té doby Grillparzer, který o rok dříve složil Beethovenovi pohřební smuteční řeč, napsal na skromný Schubertův pomník na vídeňském hřbitově:

Ohromující, hluboká a zdá se mi tajemná melodie. Smutek, víra, odříkání.
F. Schubert složil roku 1825 svou píseň Ave Maria. Toto dílo F. Schuberta mělo zpočátku s Ave Maria pramálo společného. Název písně byl „Ellen's Third Song“ a text, ke kterému byla hudba napsána, byl převzat z německého překladu básně Waltera Scotta „The Maid of the Lake“ od Adama Storcka.