Zajímavá představení pro děti od 9 let.

Poprvé v historii divadelní cenu Dětské hry nastudované čtyřmi studenty Sergeje Ženovacha na RAMT jsou nominovány na Zlatou masku. Trud věří, že i přes některé pozitivní změny je stále těžké najít v Moskvě dobré dětské inscenace.

Rodiče, kteří chtěli poslat své děti do divadla, neměli donedávna na výběr ani v metropoli, jako je Moskva. První, co napadlo maminky a tatínky, ale i prarodiče, byli takoví dinosauři dětský repertoár, Jak " modrý pták"v Moskevském uměleckém divadle Gorkého a" Šarlatový květ„v Puškinově divadle, do kterého byli sami odvezeni před 30, 50 a více lety. „Šarlatový květ“ běží již 60 let a v lednu bude uvedeno 4000. představení této Aksakovovy pohádky a „Modrý pták“ podle Maeterlinckovy hry oslavil v roce 2008 své sté výročí. A přesto moderní dítě mnohem těžší je nechat se uchvátit dobrodružstvím Tiltil a Mytyl v pohádkovém lese nebo Nastenka v začarovaném paláci: zvyklá na vynalézavost počítačové hry, nic takového neviděli.

Rodiče, kteří chtějí své dítě odmala učit chodit do divadla, mohou být někdy zoufalí. Většina dětská představení v Moskvě i mimo ni jsou nudná, archaická „Tyuzjatina“ nebo prostě přímočará práce. Představení, která promlouvají k dětem moderní jazyk, - jen několik jednotek.

Trud studovala moskevský plakát a rozhodla se nejlepší výkony, kde se rodiče nebudou muset před svými dětmi červenat.

1-4. Projekt „Mladí ředitelé pro děti“

O čem: Umělecký ředitel divadla Alexej Borodin povolal čtyři mladé režiséry, kteří se vyučili v kurzu Sergeje Ženovače, a nastudovali moderní, chytrá a radostná představení, která byla nominována jako jeden „balíček“ na Zlatou masku. Jedná se o představení „Jak kocour chodil, kam chtěl“ (na obrázku) podle Kiplingovy pohádky (režie Sigrid Ström Reibo), „Nebojácný mistr“ podle ruské lidové pohádky (režie Marfa Gorvitz-Nazarova), „ Kouzelný prsten“ podle pohádky Borise Shergina (režie Alexander Khukhlin), „Téměř doopravdy“ podle pohádky Toona Tellegena (režisérka Ekaterina Polovtseva). Dospělí se budou bavit stejně jako děti.

Pro koho: pro děti od 7 let

5. "Alenka přes zrcadlo"

Kde: „Workshop Petra Fomenka“

O čem: Jeden z nejtalentovanějších studentů Petra Fomenka, režisér Ivan Popovski, vytvořil pomocí nejmodernějších multimediálních technologií podívanou nebývalé krásy. Používají se rákosové loutky a svítící předměty. Děti se dívají s otevřenými ústy a při odchodu ze sálu říkají: "Tohle je lepší než Avatar." Existuje spousta hudby, kterou hrají umělci divadla Eleny Kamburové.

Pro koho: pro děti od 7 let

6. „Čistě anglický duch“

Kde: Ruské akademické divadlo mládeže

O čem: Režisér Alexander Nazarov v roce 2005 inscenoval pohádku „The Canterville Ghost“ od Oscara Wilda. Tento skutečný výkon pro rodinné prohlížení. Ti mladší jsou uchváceni přátelstvím malé Virginie a smutného ducha a rodiče se baví tím, jak ožívají hračky, které vypadají jako lidé.

Pro koho: pro děti od 7 let

Kde: „Škola současné hry“

O čem: folk-rock-rap-pop fantasy, inscenované v roce 2002 na námět nejprodávanější knihy Grigorije Ostera. „Pokud jste pozváni na večeři, hrdě se schovejte pod pohovku“ – tato a tucet dalších špatných rad oblíbeného básníka pro všechny příležitosti.

Pro koho: pro děti od 9 let

8. R.-L. Stevenson "Ostrov pokladů"

Kde: Puškinovo divadlo

O čem: hodně hudby, bojů a tance. Tato velkoplošná podívaná, kterou v roce 1996 nastudoval mladý režisér Evgeny Pisarev, je určena těm, kteří milují dobrodružství a sní o ovládnutí tajemné mapy ostrova pokladů.

Pro koho: pro děti od 9 let

9. „Neuvěřitelná dobrodružství T.S. a G.F."

O čem: Za tajemnými iniciálami v názvu hry, kterou nastudovala Henrietta Yanovskaya, se skrývají postavy Marka Twaina Tom Sawyer a Huckleberry Finn. Podívaná se spoustou humoru a napínavých dobrodružství.

Pro koho: pro děti od 9 let

10. „Vlk a sedm koziček“

Kde: Moskevské divadlo pro mladé diváky

O čem: povídka, která zachycuje bezstarostné a domýšlivé dětství hlavních postav, něhu a vřelost jejich starších příbuzných a velkou veselou společnost jejich přátel. A také písně Rybnikova a Entina, které dokážou udělat z každého vystoupení vyprodané.

Pro koho: pro děti od 5 let

11. "Dva stromy"

Kde: Stínové divadlo

O čem: Představení Stínového divadla jsou vhodná pro všechny, až na to, že je nutné se na ně předem přihlásit, protože jsou určena pro skupiny pěti osob. Lid Lilikan, vynalezený Iljou Epelbaumem a Mayou Krasnopolskou, je tak malý, že se vejde do malé krabičky. Chcete-li vidět výkon romantická láska o krásné princezně a králi zlatých placek, o zlém a zrádném žlutém trpaslíkovi, který žil v pomerančovníku, a kruté pouštní víle, která oddělila milence, musí být Lilikanské divadlo ze všech stran obklopeno.

Pro koho: pro děti od 6 let s dospělými

12. "Pinocchio"

Kde: Divadlo Praktika

O čem: Francouz Joël Pomerat je jedním z lídrů evropské režie, jehož představení se účastní nejprestižnějších festivalů. Hra „Pinocchio“ je chytrá, vynalézavá a lehce temná fantasy založená na klasická pohádka Carlo Collodi v režii Joëla Pomerata tuto sezónu na pozvání Eduarda Bojakova.

Pro koho: pro děti od 10 let

Děti se mohou dotknout i umění: ve speciálu herní forma Dětská divadla je seznamují s krásou, světovou kulturou a naší historií. Představení pro děti netrvají déle než jednu hodinu, aby děti celé představení snadno vnímaly. V tomto článku mluvím o tom nejvíce populární platformy Moskva s adresami a plakáty.

7 populárních dětských divadel v Moskvě

Moskevské dětské stínové divadlo na Izmailovského bulváru

Stínové divadlo je úžasný fenomén v umění. Vznikl v Číně před více než 1700 lety. Moderní dětské divadlo Shadows in Moscow přebírají tradice čínského a ruského divadla, inscenace kombinují loutky a živé hraní.

Repertoár divadla zahrnuje dětská představení pro děti od 1 roku (Giselle a Colours), starší diváky (Černá slepice od Pogorelského, Hrbatý kůň od Ershova, Paleček od Andersena) a teenagery (produkce podle televizního seriálu Sherlock " ). Uvádějí také quest performance a vedou exkurze o struktuře stínového divadla.

Adresa: Izmailovsky Boulevard 60/10, st. stanice metra "Pervomajskaja".

Na území dětského parku Tagansky - opravdu nádherné místo pro děti - je Pohádkové divadlo. Jeho repertoár zahrnuje představení pro děti od 4 do 10 let.

Většina představení vychází z původních a lidových vyprávění, kde se objevují humanistické pravdy, staletá moudrost a univerzální lidské hodnoty. V inscenacích se objevují loutky, které jsou namluvené a rozpohybované herci.

Tento rodinné divadlo, a proto ideální místo pro trávení času dospělých i dětí.

Adresa: ulice. Taganskaya 15a, st. stanice metra "Marksistskaya".

Fotografie z webu skazkateatr.ru

Divadlo pro dětskou knihu "Kouzelná lampa"

Další dětské rodinné divadlo kde častý host se stává pohádkou. Vedoucí chápou své poslání jako vštěpování lásky ke knihám, takže představení jsou inscenována podle těch nejlepších umělecká díla Ruská a světová literatura.

"Kouzelná lampa" - loutkové divadlo, jedno z nejznámější v Rusko. Můžete jej navštívit s děti od 3 let. Kromě inscenací, v jejích zdech se konají setkání s spisovatelé a prezentace nových dětských knih, výstavy umělců a mnohem víc.

Adresa: ulice. Sushchevskaya, 25с5.

Toto útulné loutkové divadlo s symbolické jméno a moderní hala otevřena v roce 1991. Herci začínali s velmi malým repertoárem, složeným převážně z lidové pohádky.

Postupně si divadlo získávalo publikum a oblibu mezi měšťany, rozšiřoval se repertoár i soubor. Nyní úspěšně inscenuje originální pohádková představení, která získávají ceny na soutěžích.

Sál je vybaven pohodlnými transformovatelnými židlemi a ve foyer jsou měkké židle a dekorace pro předvádění představení pro nejmenší diváci – „Shreds by zadní uličky."

Adresa: st. Spartakovská, 26./30.

Fotografie z webu teatr-zhar-ptitsa.ru

Historie ruského loutkového divadla sahá až do počátku dvacátého století. Současné divadlo je pečlivě zachovává, ale zároveň využívá moderní formy pro výrobu klasických dětských prací a ztělesňuje vlastní nápady.

Loutkové divadlo vypadá uvnitř neuvěřitelně krásně: vyzdobený sál, obrazy, nebeský strop. A hlavně jsou děti blízko jeviště, vůbec ne jako v běžném divadle. Před začátkem představení je pobaví animátoři a loutky v životní velikosti, aby je ponořili do úžasné atmosféry.

Divadlo aktivně jezdí a účastní se zahraniční festivaly a ve svém oboru má mnoho ocenění. Doporučuji k návštěvě dětem od 2 let a dospělým, protože je to jedinečná příležitost zažít zvláštní starodávný žánr loutkářství.

Adresa: ulice. Abelmanovská 17a, st. stanice metra "Proletarskaya".

Fotografie z webu /www.marionetki.ru

Malé děti (i dospělí) milují zvířata! Zvířecí divadlo je proto skvělým místem, kam jít s dítětem. Vystoupení si užijí děti i rodiče.

Na jevišti neobvyklé divadlo vystupují cvičená zvířata – skutečná cirkusoví umělci, pracující po boku lidí. Příroda a člověk zde koexistují, vládne láska a laskavost, péče a respekt. Tomu všemu mladší generaci divadlo učí.

„Koutek dědečka Durova“ zahrnuje Velké a Malé jeviště, Myš železnice“ a divadelní muzeum.

Adresa: ulice. Durova 4, st. stanice metra "Dostojevskaja".

Fotografie z webu www.ugolokdurova.ru

Člověk domestikoval kočku před 9 tisíci lety. Ale začal trénovat až v minulém století - a tak se objevilo Kuklačevovo kočičí divadlo, které se proslavilo po celé zemi a ve světě.

Yuri Kuklachev od dětství snil o tom, že se stane cirkusovým umělcem, studoval, zkoušel se různé směry, vymyslel vlastní žánr a systém výcviku koček. Dnes jeho divadlo hostí mnoho úžasných inscenací s domácími kočkami a někdy i jinými zvířaty. V „načechraných bytech“ žije téměř 200 koček různých plemen.

Bude se to líbit vašemu dítěti? Jsem si jistý, že ano, protože kočky žijí téměř v každé domácnosti a jsou nejoblíbenějšími mazlíčky. Neodpírejte proto sobě a svým dětem potěšení sledovat jejich triky a živá vystoupení na pódiu.

Adresa: Kutuzovsky prospekt 25, čl. stanice metra "Studencheskaya".

Fotografie z webu www.newmartyros.ru

Dětská představení v moskevských divadlech

Dětská představení se hrají nejen v jednotlivých divadlech. Můžete také vzít své dítě na pestré představení do běžného „dospěláckého“ divadla. Divácky oblíbené místo velká historie a slavný soubor - to vždy znamená dobré vybavení a akustiku, profesionální herce, pohodlí a potěšení pro diváka.

S překvapivě „živými“ představeními pro děti od 10 měsíců „První sníh“ a „Voda“. Na projektu spolupracuje také režisérka Marfa Horwitz, autorka interaktivní hry, která se festivalu zúčastnila “ Zlatá maska"Příběhy z máminy tašky." Vlastní produkce Baby Scene je „I Make the World“, kde se civilizace rodí z kousku papíru. Také pro děti od 1,5 roku je určena hra „Housenka“ absolventů experimentálního kurzu Ruské akademie divadelních umění (GITIS).

Projekt "První divadlo"

Místa konání: stan ve foyer Ruské státní dětské knihovny, v rodinné kluby Místo maminky v garáži CSK, Divadlo "Dům Fanny Bellové"rodinné centrum "Izbushka Family", dětské centrum "Logos", "Vedogon-divadlo" a El Theatre Studio.
Od 1 roku

První divadlo vytváří představení, která dětem od 1 do 4 let přibližují strukturu okolního světa – nejoblíbenější jsou interaktivní hry o sněhu a vodě. Na inscenacích pracuje výtvarník, režisér a herci. Představení využívají vodu a další přírodní prvky, ale i moderní divadelní zařízení jako jsou projekce. Někdy to na představeních zazní živá hudba. Během představení mohou děti komunikovat s hercem a přímo ovlivňovat průběh děje.

Divadlo pro nejmenší Baby Lab (Baby Lab)

Divadlo "Společně s mámou"
20 poboček „Společně s mámou“ v různých částech Moskvy
Od 1 roku

Nejstarší moskevský projekt, jehož specializací jsou živé koncerty a komorní vystoupení pro děti od 1 do 4 let s rodiči. Během představení se můžete procházet po sále, ležet na podlaze, komunikovat a dotýkat se postav a aktivně se zapojit do představení. Autoři představení – profesionální herci a hudebníci také používají hmatové otisky, používají písek a vodu. Zápletky představení jsou laskavé a poučné, ale tak akorát, aby byly dětem srozumitelné. Bezpodmínečným hitem repertoáru je hra Jak červi zachránili jaro. Ostatní představení jsou neméně dobrá, proto je lepší zakoupit vstupenky předem; Představení se konají ve 20 pobočkách projektu „Společně s mámou“.

Moskevské loutkové divadlo

m. Baumanská
Od 1 roku

Nejstarší loutkové divadlo v hlavním městě, Moskevské loutkové divadlo, bylo založeno v roce 1930. Představení se konají na třech místech: v malém a velké sály, stejně jako v herně, která se nachází ve foyer. Právě ve foyer se konají představení a programy „Divadlo na dlani“, určené pro nejmenší děti od 1 roku. Dětem jsou předváděna představení „Jaro“, „Léto“, „Podzim“, „Zima“. Tato představení jsou interaktivní – na jaře se můžete cákat loužemi a v zimě se dotknout ledu.

Moskevské dětské loutkové divadlo

m. Begovaya
Od 2 let

Moskevské dětské loutkové divadlo je divadlo s více než 25letou historií. Repertoár divadla zahrnuje 13 loutkových představení, z nichž některá jsou určena divákům od 2 let. Například interaktivní hudební pohádka„Tři veselé prasátka“, muzikál založený na „Kolobok“ - „Teta Lusha a Kolobok Vanyusha“ a další.
Představení Moskevského dětského loutkového divadla se konají na scéně Centra pro drama a režii na Begovaya.

Dětské loutkové divadlo "Poteshki"
m
Od 1 roku

V loutkové divadlo„Ryme Nurseries“ inscenují profesionální režiséři a herci za aktivní účasti dětských psychologů. Repertoár divadla Poteshki dnes zahrnuje čtyři loutková představení, z nichž tři jsou vhodná pro děti: hudební pohádka „Tři prasátka“ (od 1 roku), hra „Husy-labutě“ (od 2 let), populární lidová pohádka „Teremok“ (od 1 roku), stejně jako Novoroční programy pro děti od 2 let. Představení jsou interaktivní: děti nejen sledují dění, ale také se aktivně podílejí na dění.

Loutkové divadlo Teatrik.com (Teatrik.com)
m. Novogoreevo, Vykhino, nákupní centrum RIO, nákupní centrum Vegas
Od 10 měsíců

Repertoár Theatric.com obsahuje několik interaktivních hudební vystoupení pro děti od 6-12 měsíců: „Kolobok“, „Tři veselé prasátka“, „Nezbedné kotě“. Hra „Koza-dereza“ bude zajímavá pro děti od 1,5 roku. Během novoroční svátky Dětem se promítají tematická představení – například novoroční pohádky.

Divadlo "Semitsvětik"
m. Timiryazevskaya
Od 6 měsíců

Divadlo má nedávno 4 roky, má na repertoáru tři představení pro nejmenší. Atmosféra v divadle je komorní a útulná, herci jsou mladí. Pro děti starší 6 měsíců vás Semitsvetik zve na premiérové ​​představení „Time to Bed!“ a představení vytvořené ze skutečných klubíček příjemné vlny „A Wool Tale“. A pro děti od 2 let - loutkové divadlo stejnojmenné příběhy G. Oster "Kotě jménem Woof."

Interaktivní divadlo" Živá pohádka»
SEC RIO (Reutov), ​​​​SEC "Vegas"
Od 2 let

Pro nejmenší diváky bylo otevřeno interaktivní komorní divadlo Živá pohádka. Děti od 2 let jsou zvány na představení: „Tři prasátka“ podle anglické lidové pohádky, „Alyonushka a bratr Ivanushka“ podle ruských lidových pohádek, hudební vystoupení"Kachňátko".

Interaktivní dětské divadlo
m. Běloruská
Od 8 měsíců

Interaktivní dětské divadlo je komorní minipředstavení pro děti od 8 měsíců do 3 let. Není zde klasické jeviště ani hlediště, protože děti v tomto věku jsou velmi neklidné. Děti se mohou polohovat jakýmkoli způsobem, který jim vyhovuje. Inscenace nemají žádná slova ani složitý děj, pouze emoce a činy, kterým děti rozumí. Jedinečnost představení spočívá v velké množství interaktivní inkluze.

Dětské vzdělávací divadlo "Comics"
m. Kuzněckij Most
Od 2 let

Vzdělávací a vzdělávací divadlo "Comics" sleduje svou historii až do roku 1985. Vystoupení a herní programy divadlo pomůže rodičům vysvětlit jejich dítěti svět kolem nás. Každé představení "Comics" je divadelní odpovědí na nekonečné "proč?" rostoucí dítě. Proč nemůžeš strčit prsty do zásuvky? Proč „zápalky nejsou hračkou pro děti“? Proč „nemluvit s cizími lidmi na ulici“? Mnoho poučných rodičovských pokynů v představeních „Comics“ se pro malé děti mění ve fascinujícího průvodce velkým světem dospělých.

Taaaddaaam! Teď za nás píše ten pravý divadelní kritik a matka tří dětí - Svetlana Berdichevskaya! To je tak skvělé! Světlana ve službě, na výzvu svého srdce a rodinné poměry viděl spoustu různých dětských představení a nyní nám vypráví o těch nejneobvyklejších, nejzajímavějších a nejdojemnějších: „Kdo může argumentovat tvrzením, že divadlo pro děti je ta nejnutnější a nejúžasnější věc na světě!? Právo! Nestojí za to! Ale kdo řekl, že dětská hra nemůže být stejně zajímavé a relevantní pro dospělé?! Máte nějaké pochybnosti? Zase to nestojí! Doby, kdy rodiče seděli ve foyer během dětské vystoupení aneb poklidně chrápat v temném sále, netrpělivě čekat na konec představení, dávno pryč! Rodinné sledování je něco, o co v dnešní době usiluje mnoho divadel. Divadelní sezóna 2013-2014 se rychle blíží ke konci. Na shrnutí výsledků je samozřejmě ještě brzy, ale mluvit o několika dětských premiérách, které do konce sezóny prostě potřebuje vidět celá rodina, je prostě potřeba!

1. „Škola klaunů“ je nová (třetí) scéna divadla Ermitáž, která se nachází místo klubu Parisian Life. Komorní sál, černé stěny. Zdobí je obří portréty legendárních klaunů: Chaplin, Engibarov, Nikulin, bratři Shirmanové, Popov, Polunin. Hrdinové Zoshčenkových příběhů končí v této úžasné společnosti. Nový výkon tak se tomu říká: "Lelya a Minka ve škole klaunů". Jedná se o pět příběhů ze slavného cyklu: „Vánoční stromeček“, „Dárek od babičky“, „Návleky a zmrzlina“, „Nelži“, „Skvělí cestovatelé“. Žádné kulisy, minimum rekvizit. To je zbytečné. co tam je? Moře představivosti a maximálního zapojení do dění na jevišti. Diváci se například stávají hosty u slavnostního vánočního stromu a dostávají sladkosti; ale promění se v Minkovy spolužáky a vyprávějí mu nenaučenou básničku; ale házejí to s radostí zeměkoule jako míč.

Ale hlavní věcí v představení je samozřejmě sám Zoshchenko: jeho jedinečný, jedinečný jazyk a intonace: smutné i veselé a o každém z nás: o dětech a o takzvaných dospělých. A také úžasné herecké trio: tichá, jakoby vždy překvapená a trochu vyděšená Minka (Jevgenij Kulakov); hlasitá, výstřední Lelya-yula (Irina Bogdanova) a klaun (Yuri Amigo), který si, jak se na pravého klauna sluší, zkouší různé masky. Oni vánoční strom– bujný, radostný a naprosto živý. Ach, jak je tento vánoční stromek naštvaný, když se jeho lahodné ozdoby tak nestydatě trhají! Je to jak nevrlá babička, tak strašně škodlivá učitel školy, a dokonce i sousedský chlapec Styopa, který je do Lelky zamilovaný.

Divadlo doporučuje inscenaci pro mladé diváky od 12 let, ale jsem si docela jistý, že je to nadhodnocený limit. Kategorii směle uděluji výkonu 7+ . Doba trvání - pouze jeden a půl hodiny. Je tu ale přestávka, a proto je možnost dostat se do nádherného divadelního bufetu, který se nachází přesně v místnosti, kde býval hlavní sál. Pařížský život" Atmosféra je příjemná městská kavárna: dřevěné stoly, útulné stojací lampy. Nabídka je skromná, rozpočtová, ale bez formálních čokolád a chipsů. Existují čtyři druhy lahodných koláčů, z nichž každý vás bude stát pouze 150 rublů.

2. "kočičí máma" Divadlo to prohlásilo za představení pro celou rodinu. Rozesmát lidi, dotknout se jich, povzbudit je, aby mluvili o něčem důležitém, a co je nejdůležitější, pravděpodobně zároveň překvapit rodiče a děti - těžký úkol. Vše je o výběru materiálu. Ve skutečnosti autor příběhu „Kočičí máma aneb Příběh kočky, která naučila létat racka“, chilský spisovatel Luis Sepulveda, upřímně vysvětlil, že psal „pro ty, kteří jsou mladí, od 8 do 88“. V příběhu o černé portské kočce, která se tak nečekaně pro sebe i pro ostatní stane matkou osiřelého racka, se úzce prolínají problémy života dospělých a dětí: ekologie (racčí matka zemře po úniku ropy), přátelství , rodičovská povinnost. Jevištní verze Tento příběh se ukázal být neuvěřitelně jasný a hlasitý. Působící energie je na vrcholu. Originální kreslený design, hudba, která je ve hře také způsobem života postav.

Zde černá kočka je zjevným fanouškem reggae a zákeřné krysy jsou metalisté. Rozsáhlá transformující se scenérie - přístav takový, jaký je: stará bárka, četné bedny, stožáry a dokonce i pobřežní restaurace. Diváci jako by sledovali dění obřím průzorem, který se ve finále otevře a promění se v oblohu s nadýchanými mraky. Co se týče věku, divadlo doporučuje představení pro děti z 6 let. naprosto souhlasím. Pokud však najednou máte mladší děti (od 4 let), je přísně zakázáno je nechávat doma! Celá rodina do divadla!

3. Divadlo mládeže (RAMT)- toto je vzácné a šťastná šance, kdy všechny inscenace, které divadlo dětem oslovuje, s radostí sledují rodiče. Ale nedávná premiéra „The Cannibal“ je zvláštní téma. Toto představení nebylo vynalezeno jen v rodinném formátu. Pro rodiče a jejich dnes již dospělé děti má skutečně význam. "Kanibal" navrženo speciálně pro „obtížné věky“ - 12+ . Dnes je těžké přesvědčit teenagera, aby se rozhodl ve prospěch divadla. Zahraniční a gadgety jsou vážnými konkurenty. Ale také nalezené v Moskvě divadelní plakát představení, které vás „chytne“, donutí vás přemýšlet, překvapí a udrží vás v silném emočním napětí po celou dobu představení, také není jednoduché. RAMT vydal právě takovou premiéru.

Představení bylo nastudováno podle stejnojmenná hra současná kanadská dramatička Suzanne Lebeau. Daleko od lidí žijí v lese matka se synem. on - enormní růst a reaguje na podivnou domácí přezdívku - Ogre. Je rozpuštěna v lásce k ní jediné dítě, světem zastrašená, ale hrdá žena s tajemnou minulostí. Chlapci je šest let a s velkou touhou jde do školy v nejbližší vesnici. Otevřený, laskavý a pracovitý, najednou si o sobě uvědomí neobvyklé věci: červená barva je pro něj nová a slovo „otec“ neznamená vůbec nic. Pak se stane řada podivných věcí, částečně hrozné události, které nutí matku přiznat dítěti, že je synem kanibala. Statečný chlapec se chce vzdát svého původu a rozhodne se podstoupit tři zkoušky, po kterých se možná stane člověkem. Právě v této zápletce se skrývají samotné významy adresované dnešním teenagerům a jejich rodičům. Zde je přehnaná ochrana dítěte – strachy, které požírají dospělé; a boj se sebou samým, se svými vášněmi a touhami u náhle dospělých dětí. Představení se hraje na malé scéně divadla: vše je blízko a vhání slzy do očí. Téměř vždy je tma a trochu děsivá. Zde mrtvý les jsou dlouhé kovové tyče; vlčí oči jsou dvě červené reflektory. Ale ona má na sobě modrý svetr a on má obrovské modré boty. víš proč? Protože oči jejich manžela a otce byly modré...

4. Pokud jste o „Creative Association 9“ nic neslyšeli, můžete jen závidět! Stále máte vše před sebou: výkony a dojmy. Zrovna na poslední premiéře tohoto divadla jsem zaslechl rozhovor dvou matek: "Přišel jsi taky?" - "No, ano, samozřejmě! Všechno jsme od nich už viděli vícekrát, na nové představení jsme se moc těšili. Jsme na ně závislí! A jsem si jistý, že totéž se stane i vám. Jednou jsem potkal tyto mladé, talentované, zapálené pro svou práci kreativní lidé, zůstanete navždy jejich věrnými fanoušky. Jste samozřejmě dospělí i děti. V jakémsi manifestu „Creative Association 9“ na jejich webu jsou důležité řádky, které se zabývají výhradně „dětskými představeními pro dospělé nebo naopak“. Nejnovější premiéra divadla má romantický název: „Balada o malém tahounu“. Toto je název stejnojmenné básně Josepha Brodského, která se mimochodem stala básníkovou první publikací v sovětském tisku v roce 1962:

To jsem já.
Jmenuji se Antey.
Nejsem však žádný starověký hrdina.
Jsem remorkér.
Pracuji v tomto přístavu.
pracuji tady.
Tohle vyhovuje mému vkusu.

Světla v sále zhasínají, lépe řečeno, blíží se petrohradský soumrak. Přes celé jeviště dlouhý plot, na jehož vrcholu je panorama severní hlavní město– Katedrála svatého Izáka, Admiralita... Obrysy budov jakoby v stínové divadlo. Malý Tug-Dreamer poctivě a tvrdě pracuje celý život v přístavu, ale v myšlenkách se přenese do nej různé rohy planety. Proto se mu za zády jakoby místo turistického batohu skrývá opotřebovaná zeměkoule. "Vznáším se v oblacích na krásných místech..." Brodsky napsal tuto báseň pro děti, ale samozřejmě přemýšlel v kategoriích dospělých. To je bolest a strach, zoufalství a naděje. Dospělí této zprávě věří. Děti se budou smát vtipným proměnám remorkéru v kapitána; a pak v hasiče a pak v kuchaře, v řidiče a dokonce v námořníky. Ale oba budou ohromeni poezií génia. Někteří poprvé a někteří už po mnohonásobně. Mimochodem, ve hře jsou také linie od Kharmse, Stevensona a Sashy Chernyho. Prostě neuvěřitelná společnost, souhlasíte?! Délka je ideální - 50 minut bez přestávky. Stáří od 7 let.

5. Nová hudební produkce" Peter a Fevronia" v „Praktice“ je také deklarován jako rodinný. Ale vše je v pořádku. Divadlo Praktika by rozhodně nemělo začínat věšákem, ale tím, co je tady vlastně nezávislá kavárna a mezi divadelníky je vyhlášené výbornou kuchyní a rozumnými cenami. Prostorná a světlá kavárna. V interiéru jsou bílé cihly a dřevo. Existují dokonce police s knihami pro běžné použití - dobrá literatura pro lepší trávení. Nabídka je pestrá: polévky, saláty, hlavní jídla (150-200 rublů) a úžasné pečivo: mrkvové, jablkové, čokoládové koláče, koláče se zelím, maso, ale zvláště dobré se špenátem a jablky (60 rublů), koláče, muffiny, koláče. Jakýkoli dezert vás bude stát pouze 100 až 150 rublů. Důrazně doporučujeme vyzkoušet „čokoládovou klobásu“.

Přesto, že je představení zaměřeno i na děti ( 10+ ), jezdí se večer (začátek v 19.00). To dává výletu do divadla s dítětem zvláštní význam. Příběh o muromských divotvorcích Peterovi a Fevronii (patronech manželství) vyprávějí mladí herci lehce a s laskavou ironií. A to přesto, že text životů svatých autoři hry zachovali téměř tak, jak jej vytvořil ruský spisovatel Ermolai-Erasmus ze 16. století. Ale! Prostředí je škola. Knížata Petr, Pavel, Fevronia, bojaři a mnozí další jsou učedníci a učedníci. Kouzelný meč je ukazatel a bitva s lákavým hadem je jen školní boj o přestávce. Takové metamorfózy poněkud nezasahují do vnímání vážných věcí, o kterých postavy ve hře mluví: lásky a věrnosti, vlastního zájmu a zrady, víry a vyšší prozřetelnosti.“

Pokračování…