Menu
DomovLéky a léky

Tvář války El Salvador poskytla popis. Salvador Dalí a jeho surrealistické obrazy

Dnes, 11. května, má velký španělský malíř a sochař narozeniny Salvador Dalí . Jeho odkaz nám zůstane navždy, protože v jeho dílech mnozí nacházejí kus sebe sama – právě to „šílenství“, bez kterého by byl život nudný a monotónní.

« Surrealismus jsem já“, – bezostyšně tvrdil umělec a nelze s ním než souhlasit. Všechna jeho díla jsou prodchnuta duchem surrealismu – obrazy i fotografie, které vytvořil s nebývalou zručností. Dali hlásal úplnou svobodu od jakéhokoli estetického nebo morálního nátlaku a šel až na samé hranice v jakémkoli tvůrčím experimentu. Neváhal uvést v život ty nejprovokativnější myšlenky a napsal vše: od lásky a sexuální revoluce, historie a techniky až po společnost a náboženství.

Skvělý masturbátor

Tvář války

Rozdělení atomu

Hitlerova záhada

Kristus svatého Juana de la Cruz

Dali brzy se začal zajímat o umění a ještě na škole chodil od umělce do soukromých lekcí malby Nunez , profesor na Akademii umění. Poté se na Škole výtvarných umění Akademie výtvarných umění sblížil s literárními a uměleckými kruhy v Madridu - zejména Luis Buñuel A Federico Garcia Lorcoy . Na Akademii však nezůstal dlouho – byl vyloučen pro příliš odvážné nápady, což mu však nezabránilo uspořádat první malou výstavu svých děl a rychle se stát jedním z nejslavnějších umělců Katalánska.

mladé ženy

Autoportrét s Raphaelovým krkem

Košík s chlebem

Mladá žena při pohledu zezadu

Poté Dali schází gala, který se stal jeho múza surrealismu" Příjezd v Salvador Dalí s manželem se okamžitě rozhořela vášní pro umělce a opustila manžela kvůli géniovi. Dali ale pohroužen do svých pocitů, jako by si ani nevšiml, že jeho „múza“ nedorazila sama. Gala se stává jeho životním partnerem a zdrojem inspirace. Stala se také mostem spojujícím génia s celou avantgardní komunitou – její takt a jemnost mu umožňovaly udržovat alespoň nějaký vztah s kolegy. Obraz milovaného se odráží v mnoha dílech Dali .

Portrét Gala se dvěma jehněčími žebry balancujícími na rameni

Moje žena, nahá, se dívá na své vlastní tělo, které se stalo žebříkem, třemi obratli sloupu, oblohou a architekturou

Galarina

Nahý Dalí, uvažující o pěti uspořádaných tělech, měnících se v karpuskuly, z nichž nečekaně vznikne Leda Leonardo, oplodněná tváří Galy

Samozřejmě, pokud mluvíme o malování Dali , nelze si nevzpomenout na jeho nejslavnější díla:

Sen inspirovaný letem včely kolem granátového jablka, chvíli před probuzením

Perzistence paměti

Hořící žirafa

Labutě se odrážejí ve slonech

Poddajná struktura s vařenými fazolemi (předtucha občanské války)

Antropomorfní skříňka

Sodomské sebeuspokojení nevinné panny

Večerní pavouk... naděje

The Ghost of Wermeer of Delft, který může sloužit i jako stůl

Sochy Dali posunuli jeho neskutečný talent na novou úroveň - z roviny plátna skočili do trojrozměrného prostoru, získali tvar a další objem. Většina děl byla divákovi intuitivně známá - mistr v nich použil stejné obrazy a nápady jako na svých plátnech. K vytváření soch Dali Musel jsem strávit několik hodin vyřezáváním z vosku a poté vytvářením forem pro odlévání figurek do bronzu. Některé z nich pak byly odlity ve větších velikostech.

Kromě všeho ostatního, Dali byl vynikajícím fotografem a ve století samého počátku rozvoje fotografie spolu s Philip Halsman dokázal vytvořit naprosto neuvěřitelné a neskutečné fotografie.

Milujte umění a užívejte si díla Salvadora Dalího!

    Salvador Dalí „Tvář Mae West, pomocí... Wikipedie

    Války za nezávislost Skotska byly série vojenských konfliktů, které se odehrály mezi nezávislými Skotskými královstvími a Anglickým královstvím na konci 13. a na počátku 14. století. První válka (1296-1328) začala anglickou invazí do... ... Wikipedie

    - “FACE OF GENOCIDE”, Rusko, Ruská filmová a video společnost, 1992, barevný, 61 min. Dokumentární. Autorova studie o genocidě srbského lidu během občanské války v Jugoslávii v 90. letech. Film byl natočen na místě a během bojů... Encyklopedie kinematografie

    - „TVÁŘE KAVkazské NÁRODNOSTI“, Rusko, 1996, barevný, 29 min. Dokumentární. Série filmů, z nichž dva jsou součástí tohoto filmu, hovoří o Čečencích a Inguších: slavných básnících a spisovatelích, vojevůdcích, hrdinech Velké vlastenecké války... ... Encyklopedie kinematografie

    Ah, množné číslo tváře, srov. 1. Přední část lidské hlavy. Vlastnosti. Pěkný obličej. □ Měl pravidelný, zdánlivě vytesaný obličej, s velmi krásně tvarovaným nosem, rty a veselýma modrýma očima. Garshin, Z memoárů vojína Ivanova... ... Malý akademický slovník

    Tento článek o fiktivním objektu jej popisuje pouze na základě samotné fikce. Článek sestávající pouze z informací vycházejících ze samotného díla může být smazán. Projektu můžete pomoci... Wikipedie

    Války v ruských dějinách- ozbrojený mezistátní a vnitrostátní kolize. Válka jako společnosti. zalévat fenomén je pokračováním státní politiky násilí. prostředek. U psů. období vlasti. historie, válka v moderní době. nebylo pochopení, zbraně. střety měly povahu boje... Ruský humanitární encyklopedický slovník

    BEZ STÁTNÍ OSOBY- (“apolid”, “bez státní příslušnosti”) – osoba, která ztratila občanství (viz) v jednom státě a neobdržela nové občanství v jiném státě. Stav bez státní příslušnosti může nastat: 1) v důsledku automatické ztráty občanství, ke které dochází ze zákona a ... Sovětský právní slovník

    V tomto článku chybí odkazy na zdroje informací. Informace musí být ověřitelné, jinak mohou být zpochybněny a vymazány. Můžete... Wikipedie

    Epiteton a jedna z metafor bohů v pohanství. Bohové války jsou drsní, zrádní a věčně žízní po vítězství nad svými nepřáteli. Poštovní známka ... Wikipedie

knihy

  • Tvář války, Alexey Bobl Kategorie: Akční fikce Série: Fog of War Vydavatel: Klub milovníků audioknih, audiokniha
  • The Face of War, Alexey Bobl, Válka na postnukleární Zemi pokračuje... Dvě mocné korporace, Vornet a Outcom, obsadily virtuální prostor. Korporátní ozbrojené síly v tom bojují zuby nehty... Kategorie: Akční fikce Série: Fog of War Vydavatel:

Obraz Salvadora Dalího „The Face of War“ byl namalován v roce 1940. Vznikl na cestě do USA, odkud umělec opustil Paříž, když ztratil veškerou naději na normální život v Evropě.

Starý svět je pohlcen válkou... Pod dojmem globální tragédie, která se odehrála, Dali začíná pracovat na obraze ještě na lodi.

Význam tohoto obrazu je každému jasný: autor v něm opouští spletitý jazyk surrealismu. Před divákem je mrtvá hlava na pozadí neživé pouště, v očních důlcích a v ústech jsou lebky, v jejichž očních důlcích jsou zase lebky. Hadi se natahují z hlavy na všechny strany a snaží se kousnout stejnou hlavu.

Dalí tak ukazuje hrůzu války, její nesmyslnost, nepřirozenost a destruktivnost veškerého života na Zemi.

Otisk ruky na kameni vpravo ukazuje na přítomnost diváka: z jeskyně sleduje strašlivé zjevení v podobě hlavy.

Atmosféru utrpení umocňují tlumené tóny a depresivní odstíny.

Reprodukci tohoto obrazu si můžete zakoupit v našem internetovém obchodě.

SKVĚLÁ nabídka internetového obchodu BigArtShop: kupte si obraz Salvadora Dalího na přírodní plátno ve vysokém rozlišení, zarámovaný ve stylovém rámu na bagetu, za ATRAKTIVNÍ cenu.

Obraz Salvadora Dalího The Face of War: popis, biografie umělce, recenze zákazníků, další díla autora. Velký katalog obrazů Salvadora Dalího na stránkách internetového obchodu BigArtShop.

Internetový obchod BigArtShop představuje velký katalog obrazů umělce Salvadora Dalího. Můžete si vybrat a zakoupit své oblíbené reprodukce obrazů Salvadora Dalího na přírodním plátně.

Salvador Felipe Jacinto Dalí se narodil v Katalánsku na severovýchodě Španělska. Jeho malířský talent se projevil již v raném věku. Už ve 4 letech se pilně snažil kreslit. Jeho chování bylo vždy poznamenáno nekontrolovatelnou energií, častými výstřelky a hysterií.

Salvador Dalí namaloval svůj první obraz na dřevěnou desku olejovými barvami, když mu bylo 10 let. Dali seděl celý den v malé místnosti, která mu byla speciálně přidělena, a kreslil obrázky.

První lekce řemesla dostal od profesorky Joan Nunez, pod jejímž vedením Daliho talent nabral skutečné podoby.

V patnácti letech byl Dali vyloučen z klášterní školy „pro obscénní chování“, ale dokázal úspěšně složit zkoušky a vstoupit do institutu (jak ve Španělsku nazývali školu poskytující úplné středoškolské vzdělání).

Od 16 let začal Dali vyjadřovat své myšlenky na papír a od té doby se také literární kreativita stala nedílnou součástí jeho tvůrčího života.

Na počátku 20. let se Dali začal zajímat o díla futuristů. Extravagantní vzhled samotného Dalího ohromil a šokoval své okolí.

Institut se mu podařilo vystudovat v roce 1921 s výborným prospěchem. Poté vstoupil na uměleckou akademii v Madridu.

V roce 1923 byl za porušení kázně na rok vyloučen z akademie. Během tohoto období se Dalího zájem soustředil na dílo Pabla Picassa.

V roce 1925 byla v Galerii Dalmau uspořádána první samostatná výstava Daliho děl. Tato výstava představovala 27 obrazů a 5 kreseb vznikajícího velkého génia.

Malířská škola, kterou studoval, ho postupně rozčarovala a v roce 1926 byl Dalí pro svobodomyslnost vyloučen z akademie. Ve stejném roce 1926 odešel Salvador Dalí do Paříže hledat něco, co by se mu líbilo. Poté, co se připojil ke skupině Andre Bretona, začal vytvářet svá první surrealistická díla.

Počátkem roku 1929 se konala premiéra filmu „Un Chien Andalou“ podle scénáře Salvadora Dalího a Luise Buñuela. Scénář napsali za pouhých šest dní! V roce 1930 mu obrazy Salvadora Dalího začaly přinášet slávu. Stálými tématy jeho tvorby byly destrukce, rozklad, smrt a také svět lidských sexuálních zážitků (vliv knih Sigmunda Freuda).

Na počátku 30. let vstoupil Salvador Dalí do politického konfliktu se surrealisty. Jeho obdiv k Adolfu Hitlerovi a jeho monarchistické sklony byly v rozporu s Bretonovými představami. Dali se rozešel se surrealisty poté, co ho obvinili z kontrarevolučních aktivit.

V lednu 1931 měl v Londýně premiéru druhý film podle Dalího scénáře, „Zlatý věk“.

V roce 1934 se Dali oženil s Elenou Dyakonovovou, bývalou manželkou spisovatele Paula Eluarda. Právě tato žena (Gala) se stala múzou a inspirací génia Dalího na celý život. Na manželech Dalího bylo úžasné, že se cítili a rozuměli si. Gala žila život Dalího a on ji na oplátku zbožňoval a obdivoval.

V roce 1940, po okupaci ve Francii, odjel Dali do USA (Kalifornie), kde si otevřel novou dílnu. Právě tam velký génius napsal jednu ze svých nejlepších knih, „Tajný život Salvadora Dalího, napsaný sám sebou“.

V roce 1951, v předvečer studené války, Dali vyvinul teorii „atomového umění“, publikovanou téhož roku v Mystickém manifestu. Dalího cílem je zprostředkovat divákovi myšlenku stálosti duchovní existence i po zmizení hmoty. Tato myšlenka byla ztělesněna v jeho obrazu „Explodující hlava Raphaela“ V roce 1953 se v Římě konala velká výstava retrospektivních děl Salvadora Dalího. Představovalo 24 maleb, 27 kreseb, 102 akvarelů!

V roce 1959 si Dali a Gala konečně zařídili svůj domov v Port Lligat. V té době už nikdo nemohl pochybovat o genialitě velkého umělce. Jeho obrazy si za obrovské peníze koupili fanoušci a milovníci luxusu. Obrovská plátna namalovaná Dalím v 60. letech byla oceněna na obrovské sumy. Mnoho milionářů považovalo za šik mít ve své sbírce obrazy Salvadora Dalího.

Na konci 60. let se vztah mezi Dalím a Galou začal vytrácet. A na Galinu žádost byl Dali nucen koupit jí zámek, kde trávila čas, nejlépe ve společnosti mladých lidí.

V roce 1973 bylo ve Figueres otevřeno Dalího muzeum. Tento nesrovnatelný surrealistický výtvor těší návštěvníky dodnes. Muzeum je retrospektivou života velkého umělce.

Blíže v 80. letech začal mít Dalí zdravotní problémy. Lékaři měli Dalího podezření na Parkinsonovu chorobu. Tato nemoc se kdysi stala osudnou jeho otci.

Gala zemřela 10. června 1982. Přestože se jejich vztah v té době nedal nazvat blízkým, Dali vnímala svou smrt jako hroznou ránu.

Do konce roku 1983 se jeho nálada mírně zlepšila. Začal se občas procházet po zahradě a začal malovat obrazy. Ale stáří mělo přednost před bystrým rozumem.

30. srpna 1984 došlo v Dalího domě k požáru, v jehož důsledku Dalí utrpěl popáleniny na 18 % kůže.

V únoru 1985 se Dalího zdravotní stav poněkud zlepšil a mohl poskytnout rozhovor největším španělským novinám.

Ale v listopadu 1988 byl Dali přijat na kliniku s diagnózou srdečního selhání.

Srdce Salvadora Dalího se zastavilo 23. ledna 1989. Tělo bylo na jeho žádost nabalzamováno a týden ležel ve stavu ve svém muzeu ve Figueres. S velkým géniem se přišly rozloučit tisíce lidí.

Salvador Dalí byl pohřben uprostřed svého muzea pod neoznačenou deskou.

Textura plátna, vysoce kvalitní barvy a velkoformátový tisk umožňují, aby naše reprodukce Salvadora Dalího byly stejně dobré jako originál. Plátno bude nataženo na speciální nosítka, poté lze obraz zarámovat do Vámi zvolené bagety.

Salvadora Dalího lze bez nadsázky označit za nejslavnějšího surrealistu 20. století, protože jeho jméno znají i ti, kteří mají k malbě úplně daleko. Někteří lidé ho považují za největšího génia, jiní - šílence. Ale první i druhý bezpodmínečně uznávají jedinečný talent umělce. Jeho obrazy jsou iracionální kombinací reálných předmětů deformovaných paradoxním způsobem. Dali byl hrdinou své doby: mistrova práce byla diskutována jak v nejvyšších kruzích společnosti, tak mezi proletáři. Stal se skutečným ztělesněním surrealismu se svobodou ducha, nekonzistentností a šokováním, které jsou tomuto malířskému hnutí vlastní. Dnes má kdokoli přístup k mistrovským dílům vytvořeným Salvadorem Dalím. Obrazy, jejichž fotografie lze vidět v tomto článku, dokážou zapůsobit na každého fanouška surrealismu.

Role Galy v Dalího díle

Salvador Dalí po sobě zanechal obrovský tvůrčí odkaz. Obrazy s názvy, které dnes u mnohých vyvolávají smíšené pocity, přitahují milovníky umění natolik, že si zaslouží podrobnou úvahu a popis. Umělcovou inspirací, modelem, oporou a hlavní fanynkou byla jeho manželka Gala (emigrantka z Ruska).

Skrytý význam "Perzistence paměti"

Když uvažujeme o Salvadoru Dalím, stojí za to začít s jeho nejznámějším dílem - „The Persistence of Memory“ (někdy nazývané „Time“). Plátno bylo vytvořeno v roce 1931. Umělce k namalování mistrovského díla inspirovala jeho žena Gala. Podle samotného Dalího vznikl nápad na obraz z pohledu na něco, co se rozplývalo pod slunečními paprsky, co chtěl mistr říct zobrazením měkkých hodin na plátně na pozadí krajiny?

Tři měkké ciferníky zdobící popředí obrazu se ztotožňují se subjektivním časem, který volně plyne a nerovnoměrně vyplňuje veškerý dostupný prostor. Počet hodin je také symbolický, protože číslo 3 na tomto plátně označuje minulost, přítomnost a budoucnost. Měkký stav předmětů naznačuje vztah mezi prostorem a časem, který byl pro umělce vždy zřejmý. Na obrázku jsou také masivní hodiny vyobrazené s číselníkem dolů. Symbolizují objektivní čas, jehož běh jde proti lidskosti.

Salvador Dalí na tomto plátně také zobrazil svůj autoportrét. Obraz „Čas“ obsahuje v popředí nepochopitelný rozprostřený objekt orámovaný řasami. Právě na tomto obrázku se autor namaloval, jak spí. Ve snu člověk uvolňuje své myšlenky, které v bdělém stavu pečlivě skrývá před ostatními. Vše, co je na obrázku vidět, je Dalího sen - výsledek triumfu nevědomí a smrti reality.

Mravenci lezoucí po těle pevných hodinek symbolizují rozklad a hnilobu. Hmyz je na obraze uspořádán do tvaru ciferníku se šipkami a naznačuje, že objektivní čas ničí sám sebe. Moucha sedící na měkkých hodinkách byla pro malíře symbolem inspirace. Starověcí řečtí filozofové trávili spoustu času obklopeni těmito „středomořskými vílami“ (takto Dali nazýval mouchy). Zrcadlo viditelné na obrázku vlevo je důkazem nestálosti času, odráží objektivní i subjektivní světy. Vejce v pozadí symbolizuje život, suchá oliva symbolizuje zapomenutou starou moudrost a věčnost.

„Žirafa v ohni“: interpretace obrázků

Studiem obrazů Salvadora Dalího s popisy můžete hlouběji studovat umělcovo dílo a lépe porozumět podtextu jeho obrazů. V roce 1937 vytvořil umělecký štětec dílo „Žirafa v ohni“. Pro Španělsko to bylo těžké období, protože začalo o něco dříve, Evropa byla navíc na prahu druhé světové války a Salvador Dalí, stejně jako mnoho pokrokových lidí té doby, cítil její přístup. Navzdory skutečnosti, že mistr tvrdil, že jeho „Žirafa v ohni“ nemá nic společného s politickými událostmi otřásajícími kontinentem, je obraz dokonale nasycen hrůzou a úzkostí.

V popředí Dali namaloval ženu stojící v zoufalé póze. Její ruce a obličej jsou krvavé a vypadá to, že mají strženou kůži. Žena vypadá bezradně, nedokáže vzdorovat hrozícímu nebezpečí. Za ní je dáma s kusem masa v rukou (je to symbol sebezničení a smrti). Obě postavy stojí na zemi díky tenkým podpěrám. Dali je často zobrazoval ve svých dílech, aby zdůraznil lidskou slabost. V pozadí je namalována žirafa, po které je obraz pojmenován. Je mnohem menší než ženy, jeho horní část těla je v plamenech. Navzdory své malé velikosti je hlavní postavou plátna, ztělesňuje monstrum přinášející apokalypsu.

Analýza "Předtuchy občanské války"

Nejen v tomto díle Salvador Dalí vyjádřil svou předtuchu války. Obrazy s názvy naznačujícími jeho přístup se u umělce objevily více než jednou. Rok před „žirafou“ umělec namaloval „Měkkou stavbu s vařenými fazolemi“ (jinak známou jako „Předtucha občanské války“). Struktura částí lidského těla, zobrazená ve středu plátna, připomíná obrysy Španělska na mapě. Konstrukce nahoře je příliš objemná, visí nad zemí a může se kdykoli zhroutit. Pod budovou jsou rozházené fazole, které zde vypadají úplně k světu, což jen zdůrazňuje absurditu politického dění ve Španělsku druhé poloviny 30. let.

Popis "Tváře války"

„The Face of War“ je další dílo, které surrealista zanechal svým fanouškům. Obraz pochází z roku 1940 – z doby, kdy Evropu zmítalo nepřátelství. Na plátně je vyobrazena lidská hlava s tváří zmrzlou v agónii. Ze všech stran ji obklopují hadi a místo očí a úst má nespočet lebek. Zdá se, že hlava je doslova nacpaná smrtí. Obraz symbolizuje koncentrační tábory, které připravily o život miliony lidí.

Výklad "Snu"

„Sen“ je obraz Salvadora Dalího, který vytvořil v roce 1937. Zobrazuje obrovskou spící hlavu podepřenou jedenácti tenkými podpěrami (přesně stejnými jako ženy na obraze „Žirafa v ohni“). Berle jsou všude, podpírají oči, čelo, nos, rty. Člověk nemá tělo, ale má nepřirozeně natažený zadní tenký krk. Hlava představuje spánek a berle naznačují oporu. Jakmile každá část obličeje najde svou oporu, člověk se zhroutí do světa snů. Nejsou to jen lidé, kteří potřebují podporu. Když se podíváte pozorně, v levém rohu plátna vidíte malého pejska, jehož tělo se také opírá o berli. Podpěry si také můžete představit jako nitě, které umožňují vaší hlavě během spánku volně plout, ale nedovolí, aby se zcela zvedala ze země. Modré pozadí plátna ještě více zdůrazňuje odtrženost toho, co se na něm děje, od racionálního světa. Umělec si byl jistý, že přesně takhle vypadá sen. Obraz Salvadora Dalího byl zařazen do jeho série děl „Paranoia a válka“.

Obrázky Gala

Salvador Dalí maloval i svou milovanou manželku. Obrazy se jmény „Angelus Gala“, „Madonna z Port Ligata“ a mnoho dalších přímo či nepřímo naznačují přítomnost Dyakonovy v dílech génia. Například v „Galatea with Spheres“ (1952) zobrazil svou životní partnerku jako božskou ženu, jejíž tvář je viditelná přes velké množství sfér. Manželka génia se vznáší nad skutečným světem v horních éterických vrstvách. Jeho múza se stala hlavní postavou v obrazech jako „Galarina“, kde je zobrazena s odhaleným levým prsem, a „Atomová Leda“, ve které Dali představil svou nahou manželku jako vládce Sparty. Téměř všechny ženské obrazy na plátnech byly inspirovány malířovou věrnou manželkou.

Dojem z umělcova díla

Fotografie ve vysokém rozlišení zachycující obrazy Salvadora Dalího vám umožní prostudovat jeho dílo do nejmenších detailů. Umělec žil dlouhý život a zanechal po sobě několik stovek děl. Každý z nich je jedinečný a nesrovnatelný vnitřní svět, zobrazený géniem jménem Salvador Dalí. Obrázky se jmény, které každý zná již od dětství, mohou inspirovat, potěšit, zklamat nebo dokonce znechutit, ale ani jeden člověk po jejich zhlédnutí nezůstane lhostejný.