O Galině Višněvské. Zobrazit plnou verzi Rodina a děti
23. září 2018V nové epizodě pořadu Bachelorette ukázala rande s jedním z nejcharismatičtějších účastníků.
Olga Buzová / foto: globallookvíce k tématu
V nové části projektu Olze Buzové pomáhala s rozhodováním ohledně kandidátů její matka Irina Konstantinovna. Speciálně odletěla do Neapole, aby se setkala s uchazeči o srdce své dcery. A připravila pro ně test - nabídla vaření Buzových oblíbených jídel. Vítězové - Valentin Korobkov a Denis Lebedev - s ní šli na rande.
Valentin a Olga měli rande na jachtě. Oba byli spokojeni s časem stráveným. Na začátku schůzky však nastala nepříjemná situace. Buzová do toho skočila přímo – zeptala se Valentina, proč se rozešel s manželkou. Přiznal, že jde o intimní otázku a není připraven na ni hned odpovědět.
Valentin byl sedm let ženatý s tanečnicí Evgenia Zakharovou. Po rozvodu si udržovali dobrý vztah. V jednom ze svých příspěvků na mikroblogu napsal blahopřání své bývalé manželce. „Jistě vím, že jsem nebyl ideální manžel, ale kdysi dávno jsem ti na matričním úřadě dal slovo, že v smutku i v radosti a bla, bla, bla... takže jsem jako mužská slova, toto slovo držím!
Můžete se spolehnout na mou podporu a ochranu!“ oslovil svou bývalou milenku.
Internet srovnává bývalou milenku Valentinu a Olgu Buzovou a dochází k závěru, že zpěvačka a televizní moderátorka dá Evgenii náskok. Fanoušci poznamenávají, že Korobov měl ocenit, že se dostal do show a měl šanci získat srdce Olgy, ale přímo řekl, že jeho cílem bylo „vstoupit do pěti finálových účastníků“ a nezajímal se o vztah s Buzovou.
1969 - získal titul lidového umělce RSFSR.
1976 – Řád rudého praporu práce.
2002 – Řád cti.
Životopis
Narozen 13. srpna 1926 v Moskvě.V roce 1948 absolvovala Státní hudební akademii pojmenovanou po. Gnessiny ve třídě violy. Jako studentka působila v orchestru Divadla miniatur. V roce 1953 absolvovala Státní hudebně pedagogický ústav pojmenovaný po. Gnessiny - také ve třídě violy. V roce 1963 absolvovala Moskevskou státní konzervatoř jako externistka. P.I. Čajkovského.
V letech 1957-60. byl sólistou moskevského akademického hudebního divadla pojmenovaného po. K.S. Stanislavského a Vl.I. Nemirovič-Dančenko, kde debutovala jako Helen Bezukhova v opeře „Válka a mír“ S. Prokofjeva.
V roce 1959 byla pozvána do Velkého divadla, aby ztvárnila roli Ratmira (Ruslan a Ljudmila od M. Glinky).
V roce 1960 se stala sólistkou Velkého divadla, v jehož operním souboru působila do roku 1982. Po odchodu z divadla pokračovala ve své pěvecké kariéře jako sólistka Moskevské státní filharmonie.
Repertoár
Její repertoár ve Velkém divadle zahrnoval tyto role:1959
Ratmir (Ruslan a Ludmila od M. Glinky)
1960
Vanya (Ivan Susanin od M. Glinky)
Nezhata (Sadko od N. Rimského-Korsakova)
1961
Helen Bezukhova („Válka a mír“ od S. Prokofjeva)
Claudia („Příběh skutečného muže“ od S. Prokofjeva)
Rozvedená Kateřina (“Nejen láska” od R. Shchedrin)
1962
Konchakovna („Princ Igor“ od A. Borodina)
Quickley (Falstaff od G. Verdiho)
1963
Hraběnka (Piková dáma od P. Čajkovského)
Princezna („Rusalka“ od A. Dargomyzhského)
Akhrosimova („Válka a mír“ od S. Prokofjeva)
1964
hraběnka („říjen“ od V. Muradeli)
1965
Ljubaša („Carova nevěsta N. Rimského-Korsakova“)
1966
Hippolyta (Sen noci svatojánské od B. Brittena)
Majitel hostince (Boris Godunov od M. Musorgského)
1967
Marfa (Khovanshchina od M. Musorgského)
1968
Chůva (Eugene Onegin od P. Čajkovského)
1974
Vážená paní („Hráč“ od S. Prokofjeva)
1975
Princezna Marya (Válka a mír od S. Prokofjeva)
1979
Martha (Iolanta od P. Čajkovského)
1981
Babička („Hráč“ od S. Prokofjeva)
Zúčastnila se zájezdů Velkého divadla v Itálii, USA, Kanadě a Japonsku.
Absolvovala mnoho koncertů v SSSR i v zahraničí. Vystupovala ve velkých koncertních sálech, včetně Carnegie Hall, Musikferrein, Albert Hall, Velkého sálu Moskevské konzervatoře, Koncertní síně. P.I. Čajkovskij, koncertní síň. M.I Glinka v Petrohradě, Velký sál Petrohradské státní filharmonie.
Koncertní repertoár zahrnuje díla J. S. Bacha, G. F. Händela, A. Vivaldiho, W. A. Mozarta, L. van Beethovena, G. Verdiho, G. Mahlera, F. Schuberta, J. Brahmse, M. De Fally, M. Glinky , A. Dargomyzhsky, A. Rubinstein, N. Rimsky-Korsakov, M. Balakirev, Ts Cui, P. Čajkovskij, S. Rachmaninov, S. Prokofjev, D. Kabalevskij, D. Bortnyansky a další.
Od roku 1974 vyučovala na Státním hudebně pedagogickém institutu/Ruské hudební akademii pojmenované po. Gnessins, od roku 1985 vede katedru sólového zpěvu (profesorka).
V roce 2009 bylo otevřeno Centrum vokálního umění Valentiny Levko, jehož se stala uměleckou ředitelkou.
Mezi zvukovými nahrávkami: opery „Falstaff“ (dirigent Alexander Melik-Pashajev), „Piková dáma“ (dirigent Mark Ermler), „Ivan Susanin“ (dirigent Mark Ermler), árie z oper, oratoria a kantáty, ruský lid písně a romance.
Filmografie: „Jednoduchý příběh“, „Svatba v Malinovce“, „Čajkovskij“; „Árie Bacha a Händela“, koncertní film „Elegie“, „Valentina Levko na operní scéně“ atd.
Vytisknout
Již více než dvacet let obdivují operní fanoušci talent Valentiny Levkové. Byla zbožňována a zbožňována, a proto zpráva o smrti legendární divadelní hvězdy tolik šokovala divadelní svět. Zemřela 14. srpna poté, co den předtím oslavila 92. narozeniny po dlouhé nemoci - další důvody zástupci Velkého divadla neuvedli.
Není známo, kde se bude konat rozlučkový obřad, kterého se pravděpodobně zúčastní desítky znalců hlasu Valentiny Nikolaevny, četní přátelé a příbuzní - všichni, kteří ji tolik milovali.
„My Milánci nikdy nezapomeneme na zpěv a herectví Valentiny Levkové ve filmu Piková dáma. Je to úžasná zpěvačka a skvělá herečka,“ napsal kdysi italský publicista Angelo Matacchiera po turné Velkého divadla v La Scale.
Valentina Levko byla v letech 1960 až 1982 sólistkou Velkého divadla. Svého času studovala na Gnessin State Music College ve třídě violy. Ještě jako student Levko začal pracovat v orchestru Divadla miniatur. V roce 1953 absolvovala Gnessinův státní hudební a pedagogický institut ve třídě violy a o deset let později Moskevskou státní konzervatoř.
Valentina Nikolaevna byla sólistkou Hudebního divadla Stanislavského a Nemiroviče-Dančenka, později na pozvání působila ve Velkém divadle jako Ratmir v opeře „Ruslan a Ludmila“.
Od roku 1974 se Levko věnovala pedagogické činnosti na svém rodném institutu (který byl později přejmenován na Gnessin Russian Academy of Music) a od roku 1985 zastává pozici vedoucí katedry sólového zpěvu. V roce 1982 dokončila Valentina Nikolaevna svou operní kariéru v divadle, ale pokračovala v koncertní činnosti. Vystupovala na sólových koncertech v SSSR i v zahraničí: Levko navštívil více než 20 zemí Evropy, Ameriky, Asie a Austrálie. Od roku 2009 operní pěvkyně řídí Centrum vokálních umění pojmenované po sobě.
Valentina Nikolaevna byla jednou vdaná. Jejím vyvoleným byl zkušební pilot Vladimir Levko. V roce 1991 muž zemřel. V roce 1951 měli manželé svou jedinou dceru Lyubov, která dala svým rodičům dvě vnoučata.
Rusové vědí, že hlasy takových operních hvězd 50. a 60. let, jako byla Galina Višněvskaja, dosáhly až do poslední řady. Málokdo však tušil, jak těžká je pro něj sláva. Valentina Levko (narozena v Moskvě 1926) opřená o klavír na tato léta vzpomíná s obdivem i nenávistí. Je ve stejném věku jako Višněvská. Oba zpěváci svým talentem přispěli k posílení velikosti SSSR a uměli držet jazyk za zuby, „zvlášť, když vystupovali v zahraničí,“ vzpomíná Levko.
Galina Vishnevskaya hrála na jevišti Velkého divadla 30 různých rolí a bohužel ještě jednu v zákulisí: čas od času pracovala pro KGB. Nestačilo brilantní provedení árií z oper Verdiho nebo Čajkovského. Galina Vishnevskaya se těšila přízni režimu, který ji využíval pro své účely. Pak ale upadla v nemilost a byly jí ukázány dveře. Nejprve její jméno zmizelo ze zpráv o kulturním životě a poté byla na zahraničním turné zbavena sovětského občanství.
V roce 1978, na vrcholu brežněvovské stagnace, se Višněvská a její manžel Mstislav Rostropovič drželi liberálních názorů, které byly v rozporu s oficiální ideologií. Navíc se odvážili udržovat vztah s disidentským spisovatelem Alexandrem Solženicynem. Rostropovič a Višněvskaja se mohli vrátit do své vlasti až v roce 1990. V té době byl SSSR již ve stavu kolapsu a hudební kariéra Višněvské skončila. Její jméno se ale díky Gorbačovovi začalo znovu zmiňovat v tisku.
Její život je dalším příběhem opožděné rehabilitace. V SSSR přicházela kulturní smrt pomalu, ale neúprosně, i když v operních kruzích málokdy dospěly věci k tragickému závěru. „Mohlo se stát, že se vaše jméno přestalo objevovat na plakátech a stránkách novin. Tak to obvykle začalo,“ říká Larisa Luvienko, učitelka zpěvu, která v těch letech debutovala.
Jako příklad uvádí případ skladatele Dmitrije Šostakoviče, který nejprve dosáhl úspěchu a poté byl obviněn z formalismu. V roce 1936 se Stalin šel podívat na jeho operu Lady Macbeth z Mtsensku, ale do čtvrtého dějství se nedostal. O dva dny později vyšel v novinách Pravda úvodník, že jeho hudba byla skutečnou kakofonií. Génius se musel zlepšit.
Jiní měli větší štěstí a vedení strany si jich nevšimlo. „Byl jsem šťastný, měl jsem skvělou kariéru, a to i přesto, že jsem nebyl ani členem KSSS. Členství ve straně bylo samozřejmě velké plus, ale nemůžu si stěžovat,“ říká Valentina Levko.
V SSSR, vzpomíná, na penězích moc nezáleželo. Jenže na jevištích světa na ně pršely dolary v podobě smluv, které podepisovali nebo odmítali podle pokynů od organizace, která jejich zájezdy zajišťovala. Socialistický systém byl vlastníkem jejího hlasu a všeho, co by za své zájezdy dostávala.
Po úspěšných představeních se Valentina Levko vrátila do SSSR na palubě letadla překračujícího Atlantik. Podřimovala na židli a svírala kabelku. „Mohli mi zaplatit 2 tisíce dolarů, ale hned po příjezdu do Moskvy jsem dal všechno. Vzala jsem si s sebou všechny peníze, ale nemohla jsem si nic nechat pro sebe,“ vzpomíná Valentina Nikolaevna, která v současné době vede školicí středisko zpěvu v ruské metropoli. Když se druhý den ráno probudila ve svém moskevském bytě, který platil stát, 2 tisíce dolarů se pro ni změnily na 200 rublů (pět eur). „Zpívala jsem téměř na všech kontinentech, vydělávala spoustu peněz a pořád nevím, kam se to podělo,“ vysvětluje s náznakem odporu. Samozřejmě byly i jiné časy: pěvecký výcvik byl zdarma, pro všechny byly rovné příležitosti a „ať si řekli, co řekli, stát do našich životů nezasahoval, s výjimkou případů jako u Galiny Višněvské“.
Málokterá operní diva té doby, která ještě žije, ví, jaké to je zpívat s horečkou nebo bolestí v krku. Galina Vishnevskaya si s sebou vzala do hrobu některá tajemství těch let, zejména to, jak představitelé sovětské stranické elity relaxovali v divadelních boxech a poslouchali nádherné operní hlasy. A o dalších případech byla nucena sdělit agentům KGB, kteří ji donutili přijít na jednání do hotelu Metropol.
Tam, v jednom ze salonů ve třetím patře, velmi blízko Rudého náměstí, byly sepsány desítky poznámek o fámách, které zpěváci jako ona nasbírali na Bolshoi. Špinavých případů bylo více a nemuselo se nutně týkat doby, kdy bydlela v obecním bytě se všemi důsledky z toho plynoucími.
Ve svých pamětech vypráví o tom, jak se jí snažil dvořit předseda Rady ministrů SSSR Nikolaj Bulganin, který z ní chtěl udělat svou milenku. Výměnou za to jí slíbil zlepšení životních podmínek. Rostropovič, který musel toto ponížení snášet, byl kategoricky proti.
Višněvská byla vytrvalá žena. Tuberkulózu se jí podařilo překonat i přesto, že odmítla léčbu předepsanou lékaři, protože by mohla zničit její nádherný hlas. Přežila obléhání Leningradu a unikla Stalinovým čistkám. Své krásné a zvučné příjmení dostala od svého prvního manžela: námořníka, který neměl odpor k pití.
Manžel Valentiny Levkové byl pracovníkem v leteckém průmyslu, takže její život probíhal mezi vášněmi ve Velkém divadle a vesmírným soupeřením se Spojenými státy. „Jednoho dne můj manžel přinesl domů skafandr, ve kterém měl Jurij Gagarin absolvovat svůj první vesmírný let. Dotkla jsem se toho, bylo to nějak kouzelné,“ vzpomíná.
Operní divy těch let vzpomínají na minulost různými způsoby, ale nostalgie vždy převládne.
Zpěvačka (mezzosoprán).
Ctěný umělec RSFSR (6/12/1964).
Lidový umělec RSFSR (1969).
Hudbu začala studovat v 8 letech, studovala hru na housle. Zpívala od 12 let. Během války byla evakuována ve městě Pavlovo-on-Oka v Gorkém kraji. V roce 1943 vstoupila do hudební školy na Moskevské konzervatoři, kde studovala hru na housle. Během studií působila v orchestrech Divadla miniatur a Ermolova divadla.
V roce 1948, po absolvování Gnessin College, nastoupila na orchestrální oddělení Gnessinského hudebního pedagogického institutu, kde získala kvalifikaci orchestrální umělkyně a učitelky hry na violu.
V roce 1957 se přestěhovala do Moskevského akademického hudebního divadla pojmenovaného po Stanislavském a Nemiroviči-Dančenkovi. 6. listopadu 1957 debutovala jako Helen Bezukhova v opeře Vojna a mír S. Prokofjeva.
V roce 1960 vstoupila do souboru Velkého divadla. Zde nazpívala více než 20 dílů. V roce 1963 absolvovala Moskevskou konzervatoř v oboru operní a koncertní komorní pěvkyně. Zúčastnila se téměř všech zájezdů Velkého divadla po celé republice i v zahraničí.
Italský publicista Angelo Matacchiera po turné Velkého divadla na scéně La Scaly napsal:
"My Milánci nikdy nezapomeneme na zpěv a herectví Valentiny Levkové v Pikové dámě. Je to úžasná zpěvačka a skvělá herečka."
Během svého turné v Berlíně napsal Wolfgang Schultze do novin „Die Welt“:
„Je to zpěvačka extratřídy a patří mezi mezzosopranistky ruské školy, které často tíhnou k ostrému, intenzivnímu stylu zpěvu, je to žena s nádherně zaobleným, luxusním hlasem, s hlubokým zabarvením a dokonalou vyrovnaností ve všech registrech."
Již několik let otevíral populární televizní pořad "Co? Kde? Kdy?"
V roce 1982 ukončila operní kariéru v divadle, ale pokračovala v koncertní činnosti, vystupovala na sólových koncertech jak v SSSR, tak v zahraničí (ve více než 20 zemích Evropy, Ameriky, Asie, Austrálie). V letech se zúčastnila mezinárodního cyklu „Masters of Vocal Art“ v Jugoslávii, série koncertů „Beautiful Voices of the World in Chamber Subscription“ v Západním Berlíně, charitativního galakoncertu ve prospěch handicapovaných dětí pod záštitu prince z Walesu v Londýně, na koncertech věnovaných dílu S. Prokofjeva ve Vídni.
Byla první zástupkyní Ruska na XIV. Händelově festivalu v Halle v Německu. Noviny Freiheit poznamenaly: „Talent umělkyně se projevil v takové hřejivosti citů, bohatosti a plnosti jejího hlasu, což nám umožňuje mluvit o Levkovi jako o vokálním fenoménu.“
Koncertní aktivity:
Zpívala altové party v Requiems V. Mozarta a D. Verdiho, 9. symfonii Beethovena a 3. symfonie G. Mahlera, v oratoriích a kantátách I. Bacha, G. Händela, S. Prokofjeva, D. Kabalevského. , O. Feltsman, R. Manukov, sborový koncert č. 33 D. Bortňanského.
Vystupovala s orchestry pod vedením K. Kondrashina, D. Kitajenka, G. Rožděstvenského, Y. Temirkanova, E. Svetlanova, N. Rakhlina, K. Mazura, T. Schipperse, Y. Domarkase, N. Yarviho as orchestry popový symfonický orchestr Yu Silantyev, doprovázený orchestrem ruských lidových nástrojů.
"Valentina Levko je skvělá zpěvačka. Její svobodný, krásně znějící sametový hlas plyne vznešeně a čistě a zpívá jako skvělí zpěváci." - Express (rakouské noviny)
Valentina Levko připravila a poprvé v SSSR provedla tato díla: „Matoušské pašije“ od J. Bacha (violový part), Requiem (na verše R. Rožděstvenského) a vokální cyklus (na verše R. Gamzatova) D. Kabalevského, vokální cykly V. Bibika, G. Dmitrieva, moderního amerického skladatele Leflera, árie a písně Bacha, Vivaldiho a dalších.
Vystupovala téměř ve všech sálech světa: Carnegie Hall, Music Verrein, Albert Hall, Velký sál Moskevské konzervatoře, Koncertní sál Čajkovského, Koncertní sál M. I. Glinky v Petrohradě, Velký sál Petrohradské filharmonie.
Od roku 1974, souběžně s prací v divadle, začala vyučovat zpěv na Gnessin Institute.
V letech 1985-2011 vedl oddělení sólového zpěvu.
Ve třídě profesora V.N Levka spolu s ruskými studenty byli studenti z USA, Řecka, Jugoslávie, Číny, Jižní Koreje a dalších zemí.
V roce 1994 byla pozvána do Číny, aby vedla mistrovské kurzy na Shenyang Conservatory. V roce 1996 navštívila Jižní Koreu, kde studovala se zpěváky a zúčastnila se velkého koncertu ve městě Suwon.
Byla místopředsedou All-Russian Musical Society, členkou představenstva Experimentální rady „Nová jména planety“.
V Moskvě je vzdělávací centrum - Centrum vokálního umění Valentiny Levko.
Autor knihy "Můj osud ve Velkém divadle". - Vladimír: Folio, 2000.
Firma Melodiya v průběhu let vydala desky a CD s nahrávkami v podání V. Levka:
opery „Ivan Susanin“ od M. I. Glinky, „Falstaff“ od D. Verdiho, „Piková dáma“ od P. I. Čajkovského, scény z oper „Chovanshchina“ od M. P. Musorgského, „Carova nevěsta“ od A. N. Rimského- Korsakova, „Ruslan a Ljudmila“ od M. I. Glinky, árie od Bacha, romance od Schuberta, Brahmse, De Fally, Glinky, Dargomyžského, Rubinsteina, Rimského-Korsakova, Balakireva, Cui, Čajkovského, Medtnera, Rachmaninova, staré ruské romance a písně.
divadelních děl
Duena ve stejnojmenné opeře S. S. Prokofjeva
Ustinya - „Emelyan Pugachev“ od M. Kovala
Chipra - „Cikánský baron“ od J. Strausse
Ratmir - „Ruslan a Lyudmila“ od M. I. Glinky
Marfa - „Khovanshchina“ od M. P. Musorgského
Ljubaša – „Carova nevěsta“ od N. A. Rimského-Korsakova
Vanya - „Ivan Susanin“ od M. I. Glinky
Konchakovna - "Princ Igor" od A. P. Borodina
Princezna - „Rusalka“ od A. S. Dargomyzhského
Quickley – „Falstaff“ od D. Verdiho
Nezhata - „Sadko“ od A. N. Rimského-Korsakova
Akhrosimova - „Válka a mír“ od S. S. Prokofjeva
Hraběnka - „Piková dáma“ od P. I. Čajkovského
Babička - „Hráč“ od S. S. Prokofjeva
