Rati gitis co. Ruská akademie divadelních umění - Gitis (gitis)

RATI GITIS: pravidla pro přijetí, požadavky na uchazeče, potřebné dokumenty, program, seznam povinná literatura, školné, kontakty

O GITIS. RATI GITIS – Ruská akademie divadelní umění, Státní ústav divadelní umění. Jedna z největších divadelních univerzit na světě.

Založena 22. listopadu 1978 klavíristou Petrem Adamovičem Šostakovským jako hudební a dramatická škola pro návštěvníky pod patronací Společnosti milovníků hudby a dramatických umění v Moskvě. Ústav, který se tehdy jmenoval Hudební a dramatická škola, našel své současné místo - budovu na Malém Kislovském ulici, budova 6 - v roce 1902.

Název GITIS - Státní ústav divadelního umění - se v ústavu objevil 17. září 1922 po sloučení s nejvyššími divadelními dílnami pod vedením Meyerholda. Meyerhold vytvořil divadlo v GITIS. V roce 1923 se divadlo od ústavu oddělilo a stalo se Divadlem pojmenovaným po. Mayrhold.

Fakulty GITIS: herectví, režisér, hudební divadlo, divadelní věda, choreograf, varieta, produkce, scénografie.

Herecké oddělení RATI GITIS. Herecké oddělení GITIS školí studenty ve specializaci "herecké umění" a specializaci "Umělec dramatického divadla a filmu." Délka studia na herecké katedře GITIS je 4 roky s prezenční resp korespondenčně výcvik.

Školení na hereckém oddělení GITIS může probíhat na rozpočtové nebo komerční bázi v závislosti na výsledcích přijímacích zkoušek.

Slavní herci, kteří vystudovali GITIS: Anatolij Papanov, Irina Muravyova, Alexander Demyanenko, Lija Achedžakova, Alexander Abdulov, Viktor Suchorukov, Zhanna Eple, Vladimir Korenev, Polina Kutepova, Fedor Malyshev, Madeleine Dzhabrailova, Galina Tyunina, Rustem Yuskaev, Pavel Barshak, Dmitry Dmitry

Pravidla pro přijetí do hereckého oddělení RATI GITIS:

Požadavky GITIS na uchazeče: ukončené střední vzdělání, věk do 20-22 let. Vstup do RATI GITIS probíhá ve 4 fázích: kvalifikační kolo, praktická zkouška z umělcovy dovednosti, ústní kolokvium a prezentace výsledků jednotné státní zkoušky z ruštiny a literatury.

1. Kvalifikační konzultace (prohlídky). Začíná v dubnu. Žadatelé připraví program k provedení ze série literární díla různé žánry: bajka, próza, báseň, monolog.

Do fáze jsou připuštěni uchazeči, kteří prošli kvalifikačním kolem přijímací zkoušky:

2. Umělecká dovednost (praktická zkouška). Hodnoceno na 100bodové škále. Zahrnuje předvádění několika literárních děl zpaměti: bajky, básně, próza, monology. Je žádoucí, aby program obsahoval krátké ukázky z děl klasické, moderní ruštiny a zahraniční literaturu, které se od sebe liší obsahem i žánrem.

Při praktické zkoušce z dovednosti umělce na GITIS se hodnotí: schopnosti uchazeče, šíře tvůrčího záběru, hloubka odvedenou práci, schopnost zaujmout posluchače tím.

3. kolokvium (ústně). Hodnoceno na 100bodové škále. Prozrazuje: znalost hlavních událostí mezinárodního a společenského života, schopnost správně se orientovat v otázkách moderny divadelní život(literatura, hudba, výtvarné umění, film a televize).

Na ústním kolokviu GITIS se hodnotí: kulturní úroveň, estetické názoryžadatel.

4. Výsledky jednotné státní zkoušky z ruštiny a literatury pro studenty, kteří absolvovali v letech 2013-2014.

Pokud máte vysokoškolské vzdělání, absolvovali jste střední vzdělávací instituci (školu) před rokem 2009, mějte střední odborné vzdělání v oboru přijetí nebo občanství zemí Blízkého zahraničí žadatel nevyžaduje výsledky jednotné státní zkoušky. V tomto případě kromě článků 2 a 3 skládá na GITIS zkoušky ze všeobecného vzdělání: ruský jazyk (esej) a literatura (ústní).

Seznam dokumentů pro přijímací komisi GITIS pro uchazeče do prezenční a kombinované formy hereckého oddělení GITIS:

Příjem přihlášek uchazečů přijatých do výběrového řízení je od 15. června do 5. července. Přijímací zkoušky se konají od 1. července do 15. července.

Žádost adresovaná rektorovi (na jednotném formuláři);
Důkazy o Výsledky jednotné státní zkoušky v ruském jazyce a literatuře nebo jejich kopie, ověřené předepsaným způsobem (před zápisem musí být nahrazeny originály). Osoby, které úspěšně složily přijímací zkoušky, ale neměly objektivní důvody možnost zúčastnit se Jednotné státní zkoušky v závěrečném certifikačním období, mohou skládat Jednotnou státní zkoušku po absolvování přijímacích zkoušek v režii univerzity v červenci běžného roku. Budou zapsáni po předložení certifikátu;
osvědčení nebo diplom (originál);
6 fotografií 3x4 cm (fotografie bez pokrývky hlavy);
Lékařské osvědčení (formulář 86/у) z aktuálního roku;
cestovní pas a jeho fotokopie (k osobnímu předložení);
Mladí muži předloží vojenský průkaz nebo osvědčení o registraci a předají kopie těchto dokumentů.

Kromě toho žadatelé o korespondenční oddělení předložit přijímací komisi:

Potvrzení o zaměstnání;
Ověřená kopie s pracovní kniha nebo v jeho nepřítomnosti kopii pracovní smlouvy.

Uchazečům, kteří v soutěži neuspějí, může být rozhodnutím zkušební komise nabídnuto placené školení. Pokud má žadatel diplom o vysokoškolské vzdělání, podle zákona Ruské federace „o vzdělávání“ je školení možné pouze na komerčním základě.

Náklady na komerční školení GITIS na hereckém oddělení: 200 000 rublů ročně

Seznam požadované literatury GITIS:

Stanislavskij K. Můj život v umění. Libovolné vydání.
Stanislavský K. Etika 1961.
Nemirovič-Dančenko Vl. Jakákoli sbírka.

HRAJE

Fonvizin D. Minor.
Griboedov A. Běda z Wit.
Puškin A. Malé tragédie.
Gogol N. inspektor.
Lermontov M. Maškaráda
Ostrovský A. Bouřka. Bez věna. Les.
Tolstoj L. Síla temnoty. Živá mrtvola.
Čechov A. Višňový sad. Racek. Tři sestry.
Gorkij M. Bourgeois. Nepřátelé. Letní obyvatelé.
Bulgakov M. Dny turbín. Běh.
Majakovskij V. Štěnice. Lázeňský dům.
Arbuzov A. Táňa.
Rozov V. Navždy živý.
Vampilov A. Nejstarší syn. Loni v létě v Chulimsku.
Volodin A. Pět večerů. Dvě šipky.
Petruševskaja L. Jakékoli hry.
Lope de Vega. Ovčí zdroj.
Shakespeare W. Hamlet. Romeo a Julie. Othello.
Moliere J-B. Živnostník mezi šlechtou.
Schiller F. Bystrouška a láska.
Brecht B. Matka Kuráž a její děti.

RUSKÁ AKADEMIE DIVADELNÍCH UMĚNÍ(RATI; do roku 1991 GITIS - Státní institut divadelního umění, od roku 1934 pojmenovaný po A.V. Lunacharském), největší divadelní vzdělávací instituce v Rusku. 22. září 1878 ministerstvo vnitra Ruska schválilo výukový program pro hudební a dramatickou školu P.A. Šostakovského a o měsíc později byl otevřen na Strastnoy Boulevard. Rozvoj školy podporoval Spolek milovníků hudebního a dramatického umění. V roce 1883 získala škola statut hudebně-dramatické školy pod Moskevskou filharmonickou společností. Škola a Společnost byly pod patronací velkovévody Nikolaje Nikolajeviče. Dramatické kurzyŠkolu vedl v letech 1883 až 1889 A. Yuzhin. Důkladnost přípravy studentů a umělecké nadání absolventů umožnilo škole získat novou zřizovací listinu, zrovnoprávnění s konzervatořemi, a stát se vysokou školou. Vedení dramatického oddělení od roku 1889 do roku 1891 převzal slavný ruský učitel a herec O.A.

S příchodem Vl.I. Nemiroviče-Dančenka (1891–1901) začal nová etapa v rozvoji školy. Nemirovič-Dančenko vychoval skvělou galaxii mladých herců, kteří byli pýchou národního divadla a národní kultura(O.L. Knipper, M.G. Savitskaya, V.E. Meyerhold, E.M. Munt, B.M. Snigirev). Sjednocení v roce 1898 absolventů hudebně-dramatické školy a členů Společnosti umění a literatury do jednoho souboru znamenalo začátek Moskevského veřejného uměleckého divadla. V roce 1902 se škola přestěhovala do Malé Kislovské uličky, kde Akademie sídlí dodnes. Od roku 1918 prošla škola řadou reorganizací a přejmenování, v důsledku změn v r státní systémškolství. V roce 1918 byl přejmenován na hudebně dramatický ústav a v roce 1920 na Státní ústav hudebně dramatického s dramatickým oddělením. Dramatické umění vyučovali A. Zonov, A. Chabrov, A. Geirot, L. Lurie, A. Petrovský. Kromě předmětů, jako je dikce, hlasová výchova, tanec, šerm, vyučovali dějiny dramatu a dějiny literatury. V roce 1922 došlo ke spojení Státního ústavu hudebně dramatického se Státními vyššími divadelními dílnami, vedenými Vs. Toto sdružení bylo pojmenováno Státní ústav divadelního umění (GITIS).

Školení probíhalo v 9 „produkčních dílnách“: Meyerhold, N. Malko (hudební a dramatický), B. Ferdinandov (experimentální hrdinské divadlo), Petrovský, N. Foregger, N. Aksagarsky, národnostní menšiny(Lotyšský, Židovský, Arménský). V roce 1923 se ke GITIS připojil Státní praktický ústav choreografie s dílnami pro činoherní balet, syntetický tanec, pantomimu a klasický tanec. Byly organizovány tři fakulty: činoherní, operní a choreografická. Činoherní oddělení se skládalo z hereckého a režijního oddělení. V roce 1925 byl GITIS reorganizován na Ústřední vysokou školu divadelních umění (CETETIS), která existovala do roku 1931, poté na Divadelní kombinát a v roce 1935 na Státní ústav divadelního umění se třemi fakultami: režie (tříleté studium), režie (čtyřletá příprava), herectví (čtyřletá příprava). Během těchto let vyučovali na GITIS slavní lidé divadelní lidé S. Birman, L. Baratov, E. Saricheva, B. Sushkevich, N. Zbrueva a další Na základě absolventů GITIS a CETETIS divadlo „. Hudební drama“, na jejichž představeních se podíleli i studenti ústavu. Tradice přímého vstupu do praktický život, formování jevištních dovedností studentů bylo zachováno i v dalších letech: v roce 1958 byla na GITIS organizována Vzdělávací divadlo, který se stal důležitým článkem přípravy herců a režisérů. V roce 1931 byla zřízena divadelní fakulta s katedrami dějin ruského a západoevropského divadla. V roce 1935 přišli na GITIS učit mistři Moskevského uměleckého divadla L. Leonidov, M. Tarchanov, V. Sakhnovskij, začali O. Pyzhova, B. Bibikov, O. Androvskaya, I. Raevsky, V. Orlov, A. Lobanov výuka ve zdech ústavu, I. Anisimová-Wulf, F. Kaverin, M. Astangov, Y. Zavadsky a další. Právě v těchto letech byla zahájena rozsáhlá příprava národních ateliérů, která v nejrůznějších podobách existuje dodnes.

Velký Vlastenecká válka Ani GITIS nezůstal ušetřen. Z absolventů hereckého oddělení bylo organizováno frontové divadlo, které za války odehrálo více než 1500 představení. V poválečná léta Rozšířil se GITIS, objevily se katedry hudebního divadla, varietní hudby, produkční a scénografie.

V roce 1991 byl GITIS přejmenován na Ruskou akademii divadelních umění (RATI). V současné době Akademie poskytuje výuku ve všech divadelních specializacích.

Každý rok přitahují tisíce zájemců z celého Ruska. Není snadné se do jednoho z nich dostat. Svědčí o tom příběhy ze života vynikající herci a režiséry, kterým se kdysi podařilo stát se studenty prestižních divadelních univerzit až na druhý nebo třetí pokus. A kolik ještě existuje neuznaných talentů, kterým se nikdy nepodařilo proniknout do světa umění?

Tématem dnešního článku je divadelní ústavy Moskva. Poskytneme seznam nejprestižnějších metropolitních univerzit, které produkují herce a režiséry. Budeme mluvit o tom, jak se zapsat do Moskvy a jaké potíže obvykle vznikají na cestě žadatelů.

Existuje seznam univerzit, o kterých sní každý student herecká kariéra. existuje v mnoha městech, ale pokud jde o profese spojené s kinem a divadlem, vzpomeneme si na GITIS, školu pojmenovanou. Ščepkina. Koneckonců jsou to nejlepší divadelní instituty v Moskvě.

Seznam univerzit

Mezi vzdělávací instituce o kterých mluvíme o v tomto článku jsou akademie, školy a instituty. Některé z nich se nazývají divadelní, jako by jejich absolventi mohli pracovat výhradně v chrámu Melpomene. Název jedné z nich obsahuje slovo „kinematografie“, jako by ti, kteří získali diplom z této univerzity, stráví celý život studiem filmový set. Ve skutečnosti mezi nimi není žádný zvláštní rozdíl. Lze je zařadit do jedné kategorie - divadelní instituty v Moskvě.

Stojí za zmínku, že neexistuje žádná záruka, že se student jedné z těchto vzdělávacích institucí stane slavným a vyhledávaným hercem. Stejně jako neexistuje jistota, že sláva může člověka učinit šťastným. Ale nenechme se tím rozptylovat filozofická témata a jmenujme nejlepší divadelní instituty v Moskvě:

GITIS;
škola pojmenovaná po Shchepkina;
škola pojmenovaná po Shchukin;
Moskevská umělecká divadelní škola-Studio;
VGIK.

Ruská univerzita divadelního umění

Toto je největší divadelní univerzitě v Evropě. Dívky a chlapci, kteří sní o jevišti, se sem snaží dostat jako první. Historie GITIS začíná na konci devatenáctého století. Výuka probíhá ve všech specializacích, které existují v jevištním světě. GITIS produkuje dramatické, popové a cirkusové režiséry. Školení probíhá také v oborech choreograf, divadelní expert a scénograf.

GITIS má osm fakult: herectví, režie, divadelní věda, choreografie a produkce. Existují také fakulty pop-artu, hudebního divadla a scénografie.

Mezi učiteli GITIS je mnoho vynikajících herců a režisérů. Možná je to nejlepší divadelní institut v Moskvě.

GITIS: co dělat

Tento ústav zažívá každoročně největší nápor uchazečů. Absolventi se mohou hlásit na herecké oddělení střední škola do dvaceti pěti let věku. předpokládá životní zkušenost. Proto se zde věková hranice zvýšila na třicet pět let.

Protože většina uchazečů sní o tom, že se stane ředitelem, zamysleme se nad podmínkami pro přijetí na fakulty, které tyto specialisty připravují. V prvním i druhém případě procházejí potenciální studenti kreativním výběrovým řízením. Na hereckém oddělení probíhá ve třech etapách. Na režisérské scéně - ve čtyřech.

Budoucí herec v první fázi kvalifikačního kola čte před členy přijímací komise báseň, bajka a kus prózy. Důvodem neúspěchu uchazečů je často špatný výběr práce. Průchod by měl být vybrán tak, aby odpovídal vnitřní stav, vzhled. Monolog Tarase Bulby z úst štíhlého mladíka by nezněl vůbec harmonicky. A žadatel se vzácným komickým darem by neměl vystupovat jako Romeo. Je třeba také vzít v úvahu, že členové výběrové komise mohou zadat obtížný úkol. Budete muset improvizovat připojením vašeho životní zkušenost, postřeh, schopnost rychle reagovat.

Příhoda ze života

Yuri Nikulin je skvělý klaun - několik let divadelních institutů, včetně GITIS. Žádná z výše uvedených univerzit ho nepřijala. Ale ve své knize vzpomínek mluvil o jedné věci zajímavý případ, čehož byl svědkem při přijímacích zkouškách.

Jeden z uchazečů byl požádán, aby si zahrál zloděje. Dívka reagovala velmi zvláštně. Začala být rozhořčená, přiběhla ke stolu, u kterého seděli členové výběrové komise, a vykřikla: „Jak můžete, vždyť jsem Komsomolka! - vyběhl ze dveří v slzách. A jen o minutu později si jeden z učitelů všiml, že mu chybí hodinky. V tu chvíli se „uražený“ žadatel vrátil a vrátil hodinky se slovy: „Splnil jsem tvůj úkol?

Závěrečná fáze

Ti, kteří úspěšně prošli prvním stupněm, budou muset předvést jevištní řeč a potvrdit znalosti z dějin divadelního umění. A až po tomto testu z ruského jazyka a literatury.

Budoucí režiséři také skládají ústní zkoušku z teorie režie. Bez ohledu na to, jakou specializaci si uchazeč vybere, nemá dostatek talentu, aby vstoupil. Nutné jsou i teoretické znalosti. A abyste je získali, měli byste si přečíst hodně literatury o divadle a režii.

Vyšší divadelní škola pojmenovaná po. Ščepkina

Přijímání na herecké oddělení tohoto ústavu probíhá ve čtyřech etapách. První je screeningová konzultace. Stejně jako na jiných divadelních univerzitách připravují uchazeči několik ukázek z poezie a literatury. prozaická díla. Po úspěšném absolvování jsou uchazeči přijati do druhého stupně. Zde také budou muset prokázat výtvarné dovednosti čtením literárních děl. Ale výběr ve druhém kole je těžší. Zohledňují se schopnosti uchazeče a šířka jeho uměleckého záběru. Třetím stupněm je ústní zkouška z teorie divadelního umění.

Jiné univerzity

Vstup do školy pojmenované po. Shchukin a Moskevská umělecká divadelní škola se řídí stejným vzorem: hodnocení hereckých dovedností, kolokvium. Mnoho uchazečů se proto hlásí na několik univerzit a na GITIS čtou stejná díla jako například na škole. Ščepkina.

Toto je přijímací řízení do moskevských divadelních institutů. Po 9. ročníku se můžete zapsat do následujících vzdělávacích institucí:

Státní škola múzických umění;
Státní divadelní vysoká škola pojmenovaná po. Filatová;
Moskevská regionální vysoká škola umění.

Ruská akademie divadelních umění - GITIS

Historie vzniku Ruské akademie divadelních umění sahá až do roku 1878, kdy byla pod patronací Společnosti milovníků hudebního a dramatického umění otevřena v Moskvě Hostující hudební škola. Již v roce 1883 byla přejmenována na Hudební a dramatickou školu.

V roce 1918 byla škola přeměněna na hudebně dramatický ústav a o dva roky později na Státní hudebně dramatický ústav. V září 1922 se po sloučení se Státními vyššími divadelními dílnami pod vedením Meyerholda přeměnil na Státní ústav divadelních umění. V dubnu 2011 byl GITIS udělen status univerzity.

Dnes je RATI GITIS vyšší divadelní vzdělávací institucí, jednou z největších v Evropě a ve světě. Místo: Moskva. Univerzita má 8 fakult, kde studenti studují ve všech divadelních specializacích:

Herectví
Hudební divadlo
Choreografa
ředitelské
Scénografie
Výrobce
Odrůdové umění
Divadelní studia

Na herecké katedře funguje oddělení hereckých dovedností, které školí činoherní divadelní a filmové umělce. Jeho tým tvoří aktivní herci a režiséři i ti, kteří se již zcela oddávají pedagogickou práci.

Na fakultě můžete studovat v prezenční i kombinované formě. Herci mohou studovat korespondenčně činoherní divadla kteří již mají alespoň 2 roky praxe. Délka školení - 4 roky. Zde se připravují herci, kteří později budou moci pracovat v regionálních a republikových divadlech Ruska, stejně jako studenti z zahraničí včetně Jižní Korea, Izrael, USA a další.

Katedra hereckých dovedností GITIS je centrem vědecké a metodické práce na herectví na venkově. Pod ní, spolu s fakultou hudebního divadla a režie, Vědecké a praktické centrum o problémech herectví a režie. Účelem jejího vzniku bylo pořádání vnitrouniverzitních a meziuniverzitních konferencí o problematice hereckých dovedností a také vydávání knih o metodice hereckého umění: pedagogové katedry vydávají četné monografie a kolektivní sborníky.

Ředitelské oddělení GITIS

Školí se zde režiséři pro cirkus a divadlo, ale i divadelní a filmoví herci. Oddělení cirkusové režie školí pouze cirkusové ředitele. Školení je vedeno rozpočtově (zdarma), délka školení je 5 let.

Pro práci v cirkuse se v dílnách připravují pouze režiséři. Délka školení - 5 let. Do prezenčního rozpočtového oddělení se ročně přijímá v průměru 6 lidí a stejný počet je přijímán do korespondenčního oddělení.

Fakulta hudebního divadla RATI GITIS

Tato fakulta nemá ve všem obdoby divadelní svět. Zde se věnují té nejúžasnější práci - školí herce-zpěváky a režiséry, kteří jsou k práci nejvíce povolaní různé žánry hudební a divadelní umění na Fakultě hudebního divadla GITIS jevištní řeč, režiséři a herci hudebního divadla, zpěv, scénický pohyb a tanec. Tréninkový program zahrnuje velký počet různé disciplíny:
herecké umění,
zpěv (jako individuální lekce a souborový zpěv),
scénický tanec (klasický, lidový, historický, moderní, jazzový tanec),
hudební dramaturgie,
oplocení,
solfeggio,
klavír.

Ruská akademie divadelních umění - GITIS: divadlo jako smysl existence.

Dlouholeté tradice samotné divadelní výchovy vysoká úroveň - vizitka GITIS. Slavní učitelé, oblíbení absolventi, vysoká místa v žebříčcích – to jsou ta nejlepší slova, která lze o této univerzitě říci.

Všechny články »

O univerzitě

Historie po sobě jdoucích vzdělávacích institucí, které se v důsledku toho změnily v RATI, se začala psát 22. října 1878, kdy byla otevřena „Hudební škola P. Šostakovského pro návštěvníky“, která byla pod patronací Společnosti milovníků hudebního a dramatického umění. .

V roce 1883 dekret. Společnost byla přejmenována na Moskevskou filharmonickou společnost a hudební škole pod ní získal statut Hudební a dramatické školy (čl. 2 zakládací listiny Moskevské filharmonické společnosti, schváleno 8. 9. 1883). Škola i Společnost jako celek byly pod patronací a vedením velkovévody Nikolaje Nikolajeviče. Následně došlo ke zrovnoprávnění školy na vysoké školy - konzervatoře, což bylo zaznamenáno v nové zřizovací listině, schválené císařem na žádost r. velkovévodkyně Elizaveta Fedorovna.

Dramatické kroužky Hudební a dramatické školy vedly slavných herců, učitelé a divadelníci: v letech 1883-1889. A. Yuzhin, v letech 1889-1891. O. Pravdin, v letech 1891-1901 Vl. I. Nemirovič-Dančenko.

Škola v různé časy následně vystudovali slavní herci a režiséři; např. mezi absolventy školy v roce 1898 byli Knipper, Savitskaja, Meyerhold, Munt, Snegirev a další. V roce 1898 se absolventi hudebně-dramatické školy a účastníci Společnosti umění a literatury spojili v jeden soubor. založení Moskevského uměleckého veřejného divadla (později Moskevského uměleckého divadla).

Tak na to vzpomínal Vl. I. Nemirovič-Dančenko o jeho 10 letech práce na Šostakovského škole:

„Za mnohé vděčím Filharmonii, kde jsem se posílil ve svých jevištních úkolech Umělecké divadlo. Zakladatel filharmonie Šostakovský měl jako ředitel velkou důstojnost: vážil si individuality, tušil ji a dával jí podmínky pro svobodný růst. Zatímco na tehdejší velkolepé, pevně zavedené, přísné konzervatoři byl žák rychle omezován pravidly a požadavky nejvyhraněnějších dogmat, ve filharmonii už věděli, že zavinování dítěte je škodlivé. Pravda, často to vedlo k nějaké anarchické zhýralosti, ale s tím už nebylo tak těžké bojovat. Ale pokud jste to zkusili, „experimentovali“ a dosáhli něčeho jiného, než co bylo „vysoce schváleno“, můžete si být jisti, že u ředitele najdete oporu. Přišel jsem učit při studiu, přišel jsem s cílem, že za rok nahradím herce jako Yuzhin na pozici učitele herectví, a sám jsem neměl ani výraznější herecké, ani jevištní pedagogické zkušenosti. V mládí hrál amatérsky, dělal ochotnická představení, v té době byl módním dramatikem, a když své hry inscenoval, sám je režíroval. Pro studenty, kteří hledali hereckou autoritu, to nestačilo. Získat jejich důvěru bez špičkové podpory by asi nebylo možné. A ve filharmonii jsem dostal všechny podmínky pro své pátrání. Víme například, že Ibsen zazněl na ruské scéně poprvé skutečně jako sociální básník na studentském vystoupení filharmonie v „Naději“, přestože předtím „Noru“ již v Moskvě uvedli jak slavný Duse, tak nádherná Ruska – Azagarova.

To je samozřejmě předmětem podrobných memoárů, které mají vyprávět o podmínkách, ve kterých probíhalo mé, zdá se, desetileté působení ve filharmonii: každodenní rysy, umělecká individualita, hranice školních možností, výška umělecké úkoly, zrození kolektivů atd. atd. V těchto řádcích chci jen upřímně zavzpomínat na tuto instituci mému srdci milou. A moje nejhlubší spojení s ním: odtud (stejně jako ze Společnosti milovníků umění - kroužek Alekseev-Stanislavsky) se zrodilo Divadlo umění... Sny, spalování, troufalost - jaká jiná silná slova existují pro tyto pojmy - bojovat za své „nové““, sebeobětování, překonávání, hořké neúspěchy a radost sváteční vítězství! Společná práce, spojení s láskou, přátelství, oddanost, nepopsatelná změna obrazů a epizod! Kolik z vás nezná tyto vzácné zkušenosti aspirací, bojů, porážek a vítězství? To jsou zkušenosti, které mám s filharmonií.“

V roce 1902 se Hudební a dramatická škola přestěhovala do starého sídla rodiny Soldatenkovů na Malé Kislovské ulici, kde RATI sídlí dodnes.

Dne 24. října 1903 byla schválena „Charta hudebně-dramatické školy Moskevské filharmonické společnosti pod vznešeným patronátem Její císařské Výsosti velkovévodkyně Alžběty Fjodorovny“. Podle Charty, škola byla součástí odboru ministerstva vnitra:

V hudební kurzy Vyučovala hudební a dramatická škola slavných postav ruština hudební kultury: P. Šostakovský, R. Ehrlich, S. Koussevitzky, K. Erdeli. Školu absolvovali skladatel V. Kalinnikov a zpěvák L. Sobinov, kteří proslavili ruskou hudební kulturu. Tradici dramatických kroužků zakončovat studium představením převzaly i hudební kroužky, kde inscenovaly operní představení a také učňovské programy symfonický orchestr. Zručnost mladých hudebníků umožnila účinkování s tímto orchestrem P. Sarasatemu, S. Rachmaninovovi, L. Sobinovovi, F. Chaliapinovi, A. Arenskému a dalším.

Od roku 1918 prošla Hudební a dramatická škola řadou reorganizací a přejmenování v důsledku změn ve státním školství. V roce 1918 byl přejmenován na hudebně dramatický ústav a v roce 1920 na Státní ústav hudebně dramatický (GIMDr) s dramatickým oddělením. Činoherní oddělení v letech 1921-1925. v čele s A. Petrovským; Dramatické umění na katedře vyučovali A. Zonov, N. Aksagarsky, A. Chabrov, A. Geirot, L. Lurie. V letech 1921-1925 přešly na tradice „přírodovědných“ tříd školy a vyučovaly se předměty jako dikce, tvorba hlasu, tanec, šerm, dějiny dramatu a dějiny literatury. Studium na Státním ústavu strojního inženýrství bylo plánováno na 7 let, z toho 2 roky na průmyslovou školu, 3 roky na vysokou školu, 2 roky na „volné dílny“ (tj. praxe).

V srpnu 1922 došlo ke spojení Státního ústavu hudebně dramatického se Státními vyššími divadelními dílnami, vedenými Vs. Meyerhold. Právě tento spolek dostal název Státní ústav divadelního umění - GITIS, oficiální datum jeho vzniku bylo 17. září 1922. GITIS měl podle plánu sjednotit tři nejdůležitější odvětví divadelního umění: činohru, operu a choreografie.

Činoherní fakulta v čele s prof. A. Petrovského se od počátku skládala ze dvou oddělení - divadelního a režijního. Školení na fakultě probíhalo v dílnách: Ne. Meyerhold, N. Malko (hudební drama), B. Ferdinandov (experimentální hrdinské divadlo), A. Petrovský, N. Foregger, N. Aksagarskij. Byly tam národní workshopy – lotyšské, židovské, arménské.

V červnu 1923 se ke GITIS připojil Státní praktický ústav choreografie (GPIC) s workshopy činoherního baletu, syntetického tance, pantomimy a klasického tance. Vznikly tak tři fakulty: dramatická (vedoucí A. Petrovský); operní (vedl K. Sarajev) a choreografické (N. Rachmanov).

V roce 1924 byly dekretem Rady lidových komisařů stávající divadelní instituty v Moskvě a Petrohradu uzavřeny „kvůli nedostatkům v divadelním vzdělávání“, ale GITIS bylo stále povoleno zrychleně studovat postgraduální studium.

Kroužek a klubové hnutí, které se v těchto letech aktivně rozvíjelo, bylo hlavním podnětem pro následnou tvorbu divadelních výukových kurzů na základě již zrušeného GITIS. V roce 1925 byla vytvořena Ústřední technická škola divadelních umění CETETIS, čtyřletá vzdělávací instituce určená k „výchově vysoce kvalifikovaných mistrů“. V CETETIS byly otevřeny dva obory - hudebně-dramatický (opera) a dramatický a schváleny čtyři obory: herectví, režie, klubový pedagog a pedagog. Učitelé CETETIS zůstávají profesory a učiteli GITIS; počet studentů se oproti GITIS zdvojnásobil.

V roce 1926 vzniklo na základě absolventů GITIS a CETETIS Hudební činoherní divadlo v Zamoskvorechye, na jehož představeních se podíleli i studenti ústavu.

Učební plán CETETIS je cenným historickým svědectvím o povaze vzdělávacího procesu, který zde probíhal:

1) Disciplíny společné pro všechna oddělení:

a) veřejné předměty:
politická ekonomie,
sovětská ústava,
historie třídního boje a KSSS(b),
historický materialismus,
sociologie umění,
anatomie a fyziologie,
reflexologie,
cizí jazyky (italština, němčina, francouzština);

b) předměty dějin umění:
divadelní věda,
divadelní historie,
nejnovější divadelní trendy,
historie kroje;

c) divadelní umění:
primární prvky jevištní akce,
jevištní cvičení,
jevištní praxe založená na divadelním umění,
produkční dílny (cvičení pro operu a činohru),
mimika a make-up;

d) slovo a řeč:
řečová technika,
řečová hudba,
hlasová produkce;

e) pohyb:
tělesná výchova (akrobacie a šerm),
gymnastika a hry,
rytmus, tanec;

f) hudební předměty:
povinný klavír,
hudba diplom na základě sborového zpěvu.

2) Speciální obory v dramatickém oddělení:

a) předměty dějin umění:
dramaturgie,
poezie a analýza literárních forem.

3) Speciální disciplíny na oddělení klub-instruktor:

a) veřejné předměty:
odborové hnutí,
kulturní práce odborů;

b) klubová činnost:
kluby,
metodika pracovního kruhu,
praxe v klubech;

c) divadelní umění:
režie (teorie a praxe),
malé a formy klubové práce,
způsoby, jak vytvořit klubové vystoupení."

Obecně platí, že značky CETETIS důležitá etapa při vzniku ruské režijní školy, neboť v jejím rámci vznikl nejprve samostatný klubový a instruktorský ústav (ve školním roce 1927-28) a na dramatickém oddělení byl zaveden cyklus přednášek o režii.

Logickým závěrem tohoto procesu bylo otevření režijní a pedagogické fakulty na základě režijního a klubového oddělení CETETIS dne 15. září 1930. Fakulta začala připravovat inscenátory (režiséry) profesionálních divadel, velké dělnické kluby a paláce kultury), učitelé herectví(pro technické školy, dělnické fakulty, státní ateliéry, pokročilé divadelní kurzy) a instruktoři-metodikové (tj. divadelníci regionální a regionální měřítko, umělecké domy, amatérská divadla, tramvaje a umělecké základny). Tohle byla první zkušenost na světě odborného výcvikuředitelé; RATI-GITIS je stále uznávaným lídrem v této oblasti.

Obecně kurikulum CETETIS hovoří o širokém spektru vyučovaných oborů, zahrnujících nejen speciální předměty, ale i obecně humanitní předměty (i když se tyto předměty dnes nezdají zcela běžné). Není proto divu, že již dva roky po vzniku CETETIS se ukázalo, že obojí učitelský sbor, a kvalitou tam poskytovaného vzdělávání přerostl CETETIS rámec pro něj stanoveného odborného školství a dostal se na úroveň vyšší vzdělávací instituce. Již v roce 1928, na oslavách k 50. výročí divadelní výchovy v Rusku, to bylo zaznamenáno ve výročním projevu lidového komisaře školství Lunacharského a začátek 30. let se stal dobou živé diskuse v divadelních a pedagogických kruzích. o formě vhodné pro divadelní univerzitu ("thea -university").

Dne 2. srpna 1931 byla zveřejněna rezoluce Rady lidových komisařů RSFSR „O reorganizaci systému uměleckého školství v RSFSR“, která upravovala činnost uměleckých vysokých škol a dělnických fakult, a dne říj. 1 téhož roku byla rozhodnutím Rady lidových komisařů vytvořena divadelní univerzita, která získala jméno již známé - GITIS.

noviny" Sovětské umění“ (13.10.1931) v článku s názvem „GITIS na chodbě. Otevřela se divadelní univerzita v kuřárně“ řekla o této události: „Ve zkušebně Komorního divadla se otevřela divadelní univerzita. Odhalení proběhlo bez „pompy“, obvyklé v těchto případech. Novorozenou GITIS nikdo nevítal. Nebyly žádné adresy, žádná gratulace. Ředitel nové univerzity soudruh Loginov prohlásil GITIS za otevřený. Studenti, sedící na židlích a oknech stísněné místnosti, poslouchali zprávy od vedoucích GITIS a šli do tříd. Výuka probíhala na chodbě a v kuřárně Komorního divadla. Tak proběhl tento „historický den otevření první divadelní univerzity na světě“.

V roce 1931 poprvé v Evropě započala GITIS vysokoškolská příprava odborníků v oboru organizování divadelního podnikání - bylo otevřeno ředitelské oddělení, které existovalo až do roku 1939. V roce 1931 bylo organizováno oddělení divadelní vědy s odděleními dějin divadla. ruské a západoevropské divadlo.

Další tři roky po svém druhém otevření existoval GITIS jako součást Divadelního kombinátu (Teakombinat), který spojuje staré a nové vzdělávací struktury: (a) GITIS - vysokoškolská instituce s fakultami režie, pedagogiky, pedagogiky, divadelní vědy a administrativa a ekonomika; (b) TSETETIS - technická škola, kde se nyní připravovali pouze herci v dramatickém a hudebně-dramatickém oboru; (c) Thearabfak.

V červenci 1935 se Teakombinát opět přeměnil na Státní ústav divadelního umění se třemi fakultami: režijní (s tříletou přípravou), režijní (se čtyřletou přípravou) a hereckou (se čtyřletou přípravou). V těchto letech vyučovali na GITIS takové slavné divadelní postavy jako S. Birman, L. Baratov, B. Mordvinov, E. Saricheva, B. Sushkevich, N. Zbrueva, L. Leonidov, M. Tarchanov, V. Sakhnovsky, O. . Závadský. Právě v těchto letech byla zahájena rozsáhlá příprava národních ateliérů, která v nejrůznějších podobách existuje dodnes.

Odráží se předválečná historie GITIS společenský život zemí, zkoušející formy, které jsou někdy obtížně slučitelné s divadlem a divadlem vzdělávací proces. Dochovaly se tedy informace, že na jaře 1938 navrhl tým GITIS uspořádat celosvazovou soutěž mezi uměleckými vzdělávací instituce a vyzval „...bojovat za příkladnou a včasnou realizaci osnovy, nezávislost kreativní práce studentů, vzorné vedení vzdělávací a průmyslové praxe, organizace závěrečných přehlídek na konci roku nejlepší díla, vzorný průběh nového náboru." V reakci na toto odvolání K. S. Stanislavskij napsal: " Vážení soudruzi, iniciativa, kterou jste vyvinul při organizování socialistické soutěže, je potřebná a užitečná věc. Vaši iniciativu vřele vítám. Naše země potřebuje dobře vyškolený kreativní personál. Socialistická konkurence by nám měla pomoci překonat potíže v práci a zlepšit kvalitu studia. Naše studio přijímá vaši výzvu a zapojuje se do soutěže.“

V předvečer 22. června 1941 skládali studenti zkoušky a testy pro jarní test a zkušební zasedání 1940-1941 akademický rok, ale vypuknutí Velké vlastenecké války hodně přeškrtlo v jejich studentském životě.

V září až říjnu 1941 byla výuka na GITIS dočasně pozastavena. V prázdných učebnách se zkoušely pouze frontové brigády. Dne 23. října odjel osobní vlak se studenty GITIS z Moskvy do Saratova. Ti, kteří přijeli z Moskvy, byli ubytováni na ubytovně Saratovského lékařského institutu, ale studenti studovali uvnitř umělecká škola. Do hereckého oddělení nastoupila skupina studentů z katedry režie.

K pohybu frontových divadel přispělo i frontové divadlo GITIS, které vzniklo z absolventů hereckého a režijního oddělení v létě 1942 v Saratově.

Divadlo hrálo nedaleko Moskvy, na kalininské, volchovské, karelské, první baltské, první běloruské, druhé běloruské frontě, hrálo hru „Chlap z našeho města“ 146krát, „Noc omylů“ 160krát, 47krát skladbu speciálně vyrobeno podle hry N. Pogodina "Muž s pistolí", 139 - " Líbánky výlet", 56 - "Svatba Balzaminova", 34 - "Tak to bude", tisíckrát - vaudeville, náčrtky, neustále aktualizované koncertní programy. 3. května 1945 předvedli Gitisovci v poraženém Berlíně poslední vystoupení za osvobozující vojáky. s adekvátně dokončenou čtyřletou cestou neuvěřitelně obtížné přední silnice. Během 1418 dnů války odehrálo divadlo více než 1500 představení.

Ředitelem a ředitelem Prvního frontového divadla WTO byl absolvent GITIS, který se po zranění vrátil z fronty, A. Gončarov. Absolvent V. Nevzorov, který se po četných zraněních vrátil z fronty, působil jako ředitel Frontového divadla WTO. Absolvent katedry režie B. Golubovsky působil jako šéfrežisér v Komsomolsk-Předním divadle GITIS, který pak organizoval Přední divadlo miniatur „Ogonyok“. Absolventi, studenti a učitelé ústavu bojovali na mnoha frontách. Mnozí byli oceněni nejvyššími vojenskými vyznamenáními, včetně hvězdy Hrdina SSSR, kterou posmrtně získala N. Kachuevskaja.

V poválečných letech se GITIS prudce rozšířil, objevily se nové fakulty. 5. srpna 1946 přišlo režijní oddělení s novou iniciativou - na fakultě byly otevřeny tři katedry: operní, režijní a baletní. Operní oddělení se nejprve transformovalo na oddělení hudebních divadelních režisérů, na jeho základě pak vzniklo oddělení hudebního divadla. Jeho zakladateli byli: I. M. Tumanov, M. P. Maksakova, P. M. Pontryagin.

Na podzim roku 1946 byla vytvořena katedra choreografie. Oddělení vedl R. V. Zacharov. Jeho myšlenky podporovali a pomáhali je realizovat A. V. Šatin, L. I. Lavrovskij, Ju A. Bakhrušin, N. I. Tarasov, T. S. Tkačenko, A. Cejtlin, M. V. Vasiljevová-Rožděstvenskaja.

Od roku 1958 funguje Vzdělávací divadlo pod GITIS, známé mnoha svými inscenacemi a představeními zásadní roli při přípravě studentů ve všech divadelních specializacích.

V roce 1964 byl na režii přijat experimentální kurz varietních režisérů a o 3 roky později, v dubnu 1968, bylo organizováno oddělení režie varietních a hromadných představení; konečně v roce 1973 bylo otevřeno odrůdové oddělení. Zakladatel odrůdového oddělení - a dříve vedoucí kurzu a vedoucí. Oddělením na režijním oddělení byl I. G. Sharoev.

V roce 1966 proběhl první příjem studentů na částečný úvazek na katedře cirkusových ředitelů a v roce 1967 F. G. Bardian vedl oddělení cirkusových ředitelů na katedře režie. V roce 1973 bylo otevřeno prezenční oddělení a v roce 1975 bylo vytvořeno oddělení cirkusové umění. Mezi absolventy katedry jsou takoví mistři jako V. Averyanov, E. Bernadsky, Y. Biryukov, A. Kalmykov; lidových umělců SSSR - L. A. Ševčenko, V. A. Ševčenko, M. M. Zapashny. V. V. Golovko; Lidoví umělci Ruska - L. L. Kostyuk, A. N. Nikolaev, V. Shemshur. Na katedře působili takoví mistři jako V. Krymko, B. Bresler, M. Zolotnikov, M. Mestechkin, E. Lagovsky. V současné době vede katedru cirkusových umění doktor dějin umění profesor M. I. Nemchinsky.

V roce 1974 našla produkční fakulta svůj druhý život a dala si za cíl formovat vysoce kvalifikované manažery širokého profilu - nejen pro divadla, ale i pro televizi, showbyznys, kino a cirkus. V roce 1992 byla otevřena Fakulta scénografie.

V roce 1991 získal GITIS status akademie a institut byl přejmenován na Ruskou akademii divadelních umění - GITIS.

Tradice Akademie jsou v kontinuitě. Základní princip „student-učitel-student“ je nejdůležitější při výběru pedagogických pracovníků; Proto je dnes mnoho učitelů Akademie absolventy RATI-GITIS z různých ročníků.

Dnes je RATI-GITIS integrován do světový systém divadelní výchova. Jejími partnery jsou divadelní školy ve Velké Británii (Middlesex University, London Guildhall School of Music and Drama, Guildford Theatre School), Francii (National Conservatory of Dramatic Art v Paříži, National Higher School of Theatre Arts v Lyonu), Holandsku (Theater Academy v Amsterdam), Německo (mezinárodní divadelní centrum v Berlíně), Izrael (divadelní škola Beit Zvi v Tel Avivu), Čína (Ústřední akademie dramatického umění v Pekingu), Česká republika (Akademie múzických umění v Brně), Itálie (Akademie dramatických umění Silvia d'Amico v Římě ), univerzity Colgate a Cornell (USA), mezinárodní krátké kurzy MA-MFA (Londýn, Madrid, Michigan, Moskva, Paříž) atd.

Učitelé a studenti Akademie se účastní mezinárodních divadelní školy no a festivaly. RATI-GITIS je iniciátorem akce, která se koná každé dva roky v Moskvě mezinárodní festival divadelní školy "Pódium".