Analýza sborových partitur Les se rozprostírá. Analýza sborového aranžmá ruské lidové písně „na hoře, na hoře“ Olega Pavloviče Kolovského

Odeslání vaší dobré práce do znalostní báze je snadné. Použijte níže uvedený formulář

Studenti, postgraduální studenti, mladí vědci, kteří využívají znalostní základnu ve svém studiu a práci, vám budou velmi vděční.

Zveřejněno dne http://www.allbest.ru/

GOU SPO VO "Vologda Regional Music College"

"Sborové dirigování"

Analýza sborového aranžmá ruské lidové písně „Na kopci, na hoře“ Olega Pavloviče Kolovského

Studenti 4. ročníku oboru

Vasiljeva Alena

Třída učitelů:

L.P. Paradovskaja

Vologda 2014

1.Obecné informace o skladateli a zpracování

Kolovský hudební skladatel sbor

A) Informace o životě a díle skladatele.

Oleg Pavlovič Kolovskij 1915 -1995

Skvělý ruský sbormistr, profesor na Leningradské konzervatoři, učitel takových oborů jako: polyfonie, analýza formy, sborová úprava. Vojenský soubor vedl i Oleg Pavlovič.

O.P. Kolovskij je známý svými články o sborových dílech Šostakoviče, Šebalina, Salmanova a Sviridova. Řada článků je věnována rozboru sborových partitur a písňovému základu sborových forem v ruské hudbě.

„Analýza vokálních děl“

autoři:

Jekatěrina Ručevskaja,

Larisa Ivanová,

Valentina Široková,

Editor:

O.P. Kolovský

Významné místo v tvorbě O.P. Kolovsky se zajímá o sborové úpravy lidových a revolučních písní:

"Moře zasténálo vztekem"

"Ach, Anna-Susanna"

"Tři malé zahrady"

"Pskovské sbory"

"Žít, Rusko, ahoj"

"Matka Volha"

"Větry foukaly"

"Jak šly holky"

“Máme dobré kamarády”

"Toril Vanyushkova cesta"

"Ditties"

"Jsi moje koruna"

"Ach ty, miláčku"

"Dívky zasely len"

"Ruština písňový folklór - Toto je nejbohatší pokladnice původní ruské kultury. Zde nejen obdivujeme rozptyly úžasných melodií, ale chápeme obraznost a krásu ruského básnického slova, spojujeme obrovský dočasný prostor, který obsahuje staleté osudy naší rodné země a jejích lidí, s naším vědomím a duší, které se s úctou dotýkáme. duše našeho lidu a tím zachovat kontinuitu minulosti s budoucností."

V.Černušenko.

B) Zpracování.

- všelijaké věci modifikace originál notový zápis text hudební funguje. V minulost, PROTI Západní Evropa, byl rozšířený polyf Ó n ical Ó b práce melodie gregoriánský chorál, sloužil na 16 století základ vše polyfonie Ale čt hudba. V 19-20 století velký význam pr A nalezeno zpracování lidový melodie, který častěji volal jejich harmonizovat A ní. ruština kultura nemožné představit bez lidový písně. Ime n Ale ruština píseň doprovází osoba na po celou dobu vše jeho život: z kolébka na hroby

Mnoho skladatelů se obrátilo k žánru sborových úprav ruských lidových písní. Lidová píseň zaujímala zvláštní místo v díle M.A. Balakireva - sbírka „Čtyřicet ruských lidových písní“, M.P. Musorgskij - čtyři ruské lidové písně: „Vstáváš, vstáváš, rudé slunce“, „U brány, brány kněží“, „Řekni drahá panno“, „Ach, má vůle je tvá vůle“.

Zpracováno N.A. Rimsky-Korsakov se vyznačoval množstvím technik a sladkostí sborového psaní: „Plot je spletený“, „Chodím s vinnou révou“, „Lipenka v poli“.

Aranžmá lidových melodií provedlo mnoho významných skladatelů: I. Haydn, L. Beethoven, J. Brahms, P. I. Čajkovskij, A. K. Ljadov, Kostalskij, A. Davidenko, A. Alexandrov, D. Šostakovič („Jak mladý jsem? "-dítě").

Řadu aranžmá tvoří také sbormistři. Vynikající sborový dirigent, ředitel Státního akademického sboru SSSR

A.V. Sveshnikov vytvořil nejzajímavější úpravy ruských lidových písní: „Dole podél Matky Volhy“, „Jak jdu k rychlé řece“, „Ach, jsi malá noc“, „Grushitsa“.

Zájem o lidové písně neochabuje, do sborových úprav se vnášejí moderní harmonie a rytmy, které se přibližují samostatným skladbám na lidová témata. Právě tento třetí způsob zpracování použil O.P.Kolovský v této práci.

Při práci na ruské lidové písni „Na kopci, na hoře“ vytvořil Oleg Pavlovič originální aranžmá volného typu s využitím žánru taneční písně komického, hravého charakteru, intonačně blízké ruskému lidovému tanci „Barynya .“

Na kopci, na hoře

Na kopci, na hoře,

Jděte doprava, na horu.

Na dvoře mladého muže,

Jděte doprava, na dvůr.

Dobrý kůň hrál,

Dobrý černý kůň,

Jděte doprava, černoško.

Narazí kopytem na zem,

Narazí na zemi, narazí na zemi,

Jděte doprava, dopadne to na zem.

Bel vyrazil oblázek,

Knokautován, klepat,

Jdi doprava, srazil jsem to.

Manželka prodala svého manžela

Prodáno, prodáno,

Jděte doprava, prodal jsem to.

Za penny roll,

Za rohlík, za rohlík,

Jděte doprava, za rolí.

Přišel jsem domů a činil pokání:

Měl bych požádat o tři rubly, oh,

Kéž bych si mohl koupit tři koně, oh.

Oh, oh, oh, oh!

Použití lidového blankversu.

2. Hudebně-teoretická analýza

Forma je veršová variace, skládá se z 8 dvojverší, kde verš je roven periodě, tzn. sloka básnického textu. Perioda se skládá z 8 hodinových cyklů.

Nástin práce.

Nástin prvních čtyř veršů

1 věta 2 věta

Schéma veršů 5 a 7.

1 věta 2 věta

4 takty 4 takty (sborová role)

1 fráze 2 fráze 1 fráze 2 fráze

2 takty 2 takty 2 takty 2 takty

3 věta

1 fráze 2 fráze

2 míry 2 míry

Schéma verše 6

1 věta 2 věta

4 takty 4 takty

1 fráze 2 fráze 1 fráze 2 fráze

2 takty 2 takty 2 takty 2 takty

3 věta

1 fráze 2 fráze 3 fráze

2 takty 2 takty 2 takty

Schéma verše 8.

1 věta 2 věta

1 fráze 2 fráze 1 fráze 2 fráze

2 takty 2 takty 2 takty 2 takty

3 věta

1 fráze 2 fráze

2 takty 4 takty

(rozšíření kvůli výkřikům „jejda“)

Obvykle lze toto dílo rozdělit do 3 oddílů, kdy první oddíl obsahuje 1. až 4. verš, z nichž každý je otevřeným nedokončeným obdobím, kde jeho rozuzlení zazní na začátku dalšího verše.

Perioda je normativní, skládá se ze dvou vět čtvercové struktury o 4 taktech. Věta má 2 věty o 2 taktech. Druhá věta působí jako sbor.

Střední část je vývojová, skládá se ze 3 dvojverší:

5 k - "Vyrazil bílý oblázek..."

6 k - „Manželova manželka prodala...“

7 k. - "Za rohlík..."

Perioda střední části je nestandardní, skládá se ze tří vět s různým počtem taktů, kvůli opakování refrénu. Pátý a sedmý verš se skládají ze 3 vět po 4 taktech. A každý z nich má 2 věty o dvou taktech.

Velký verš 6. Obsahuje 16 opatření.

První věta:

Druhá věta je „Prodáno, prodáno, jděte doprava, prodáno...“

Tyto věty jsou stejné a jsou rozděleny do dvou frází po 2 taktech a třetí věta je rozšířena opakováním refrénu s novým textem a tóninou (cis moll):

Poslední (třetí) oddíl je nám představen v jednom verši:

Formálně je toto dvojverší nenormativní období, skládající se ze 3 vět.

První věta „Přišel jsem domů...“ - takt 4; druhá věta „Chtěl bych požádat o tři rubly...“ - 4 takty; třetí věta „Kéž bych si mohl koupit tři koně...“ - 6 taktů, rozšířená o výkřiky „ach“ z celého sboru.

V adaptaci O. P. Kolovského „Na kopci, na hoře“ má každý verš svůj vlastní logický vývoj a prezentaci v různých typech sborů. Podívejme se na každý verš podrobněji.

První sloka: basové sólové zvuky, zde hrají roli hlavního zpěváka. Melodie začíná T, poté následuje skokem nahoru o kvartu, jak se vyplní. Následují intonace „Barynya“ ve druhé větě, kde zní opakující se terciánský tón a jeho plnicí tón. Zde je dynamika mf.

Další sloka je provedena ve smíšeném obsazení. V první větě téma přebírají alty a ve druhé větě téma přebírá sopránový part.

Základem a principem tvorby v tomto zpracování je opakování melodicko-tematických prvků (melodie, rytmus, metrum, tónový plán), což je typické pro ruské lidové písně. Zde je v každém verši nalezena intonace prvního verše, která se v průběhu díla objevuje v různých hlasech.

Ve čtvrté sloce zní celý sbor. Zde je téma přiřazeno altovému partu, soprán má horní hlas. Rozsah se zvětšuje od 5. dílu po 8. díl, kde 8. díl lze pozorovat mezi částmi ženského sboru, stejně jako mezi částmi mužského sboru.

Oleg Pavlovič přesně znal ruské lidové písně, takže se ve svém zpracování řídí základním texturním principem, využívá subvokalitu a variaci. Využití zvuků různých skupin sboru, jak sólových, tak i duetních mezi jednotlivými částmi.

Prostřední část je zajímavá tím, že odhaluje různé barvy sboru. Pátou sloku hraje mužská skupina sboru, kde tenoristé sólovají na spodním vzestupném tetrachordu mixolydského a přirozeného D a basy mají sestupný, opakující se inkrementální pohyb od 1 do 5.

Ve druhé větě v refrénu basová sóla na pozadí harmonické podpory tenorů, téma refrénu pak přebírá ženská skupina. Účinkují v G dur. Znějí na pozadí triády G dur, následuje rozlišení do dominantního sekundového akordu (na původní tóninu) s uvolněním kvinty ve druhých tenorech. Tímto způsobem vzniká gamofonicko-harmonický styl psaní,

a šestý verš je nám předložen obráceně. Začíná ženským tříhlasým hlasem, tenorové se zvedají a znějí na pozadí druhého ze skupiny ženského sboru.

V sedmém verši se téma opět vrací do basů, kde nám říkají, že manželka prodala svého manžela za groš a tenoristé a ženské obsazení slyší výkřik „ach“, jakoby výsměch, výsměch. Ve druhé větě slyšíme intonaci „Lady“ v mužské skupině a ve třetí - v ženské skupině v šesté na pozadí druhé u mužů, na základě D2 s následným vyřešením toho v T.

Osmý verš představuje apoteózu celé léčby. Zde je jasná dynamika - ff a sémantické vyvrcholení „Přišel jsem domů, činil pokání...“. Poslední sloku hraje celý sbor, šestihlasý. Téma se nese ve vyšších hlasech. Druhá a třetí věta zní jako řeč mezi dívkami a chlapci, jako jazykolam. Recepce recitace.

Práce končí obecnými výkřiky „ach“ v sekundách, po nichž následuje rozuzlení této třetiny.

Adaptace O. P. Kolovského „Na kopci, na hoře“ odráží humor, ironii a sarkasmus, který vychází z tanečních písní a písní. Zde jsou skryté rysy ruského charakteru: manželka může svému manželovi říkat, co chce, dělat si z něj legraci. Jiné národy tento postoj nemají. Ironií je, že manželka, která prodala svého manžela, činila pokání a sténala, že prodala příliš levně.

Hudební obraz se přesně projevuje v následujících radostech hudební expresivity:

· v rychlém tempu - brzy, = 184, ale v mnoha publikacích není metronom uveden)

· v dynamice - od p do ff

· při provádění hmatů - akcenty

· v měnících se velikostech -

· v rytmických skupinách -

· v různých texturách - smíšené: melodická, gamofonicko-harmonická, subvokální polyfonie, která tvoří harmonické vertikály

Klíčem díla je D Mixolydian (dur s nízkým sedmým stupněm). V G dur a cis moll jsou odchylky.

Ladotonální plán.

Oleg Pavlovich ve své léčbě široce používá D Mixolydian. Přirozená D dur se objevuje až v páté sloce „Bílý oblázek vyklepaný...“, ve třetí větě 7. sloky „Na roli, na roli...“. Ve střední části se objevují odchylky v G dur v první větě 6. verše pro ženy („Manželova žena prodala...“) a v cis moll ve třetí větě pro muže. Osmá sloka zní také G dur, ale recitace je D dur.

Hlavním organizačním principem v tanečních písních je rytmus. Zde najdete nejjednodušší typy bipartitnosti:

Ale v tanečních písních můžete také najít interpretaci lichých velikostí:

Významný význam pro taneční písně mají charakteristické rytmické obraty, které do značné míry určují rysy ruského tanečního kroku - kombinace hlavního rytmu s jeho fragmentací:

První fráze každého verše je postavena na technice zpomalení druhé doby, oblíbené v mnoha písních:

Rytmický kontrast vzniká mezi klidným zpěvem počáteční fráze verše a dvakrát rychlejším, zřetelným rytmickým pohybem druhé věty.

Setkáváme se zde tedy se složitou velikostí a polymetrií:

Zde jsou také synkopy uvnitř baru:

O.P. Kolovsky píše svou úpravu v rychlém tempu, kde se čtvrtina rovná 184, což je typické pro taneční písně. V některých publikacích však metronom není uveden, takže autorovo označení „Už brzy“ může také pocházet z jiného metronomu.

Harmonická analýza.

Z harmonického hlediska se často vyskytují akordy s neakordovými zvuky:

Kromě jednoduchých akordů T, D, S a jejich inverzí se objevují i ​​složitější barvy, např. DD (Double Dominant), septima sekundový akord s nízkou tercií, D7/D s nízkou kvintou, D7 až G dur. , první sekunda v D Mixolydian.

V aranžmá Olega Pavloviče Kolovského se nacházejí polotónové intonace, které nejsou typické pro lidovou hudbu:

Můžete si to samozřejmě představit jako G Lydian (4+).

V tomto verši zaznívají paralelní triády, považované za subvokální polyfonii, tvořící harmonické vertikály.

3. Vokální a sborová analýza

Úprava RNP „Na kopci, na hoře“ byla napsána pro profesionální akademický smíšený čtyřhlasý sbor s prvky divisi ve vyšších hlasech. Poslední vedou k pěti a dokonce šesti hlasům.

Sborový rozsah.

Největší rozsah je v sopránovém partu, což je duodecima. Byla použita část spodní, střední a horní tessitura. Soprány si s danou tessiturou poradí, protože spodní tóny zazní na p a horní tóny na ff.

Rozsah altů pokrývá hlavní žádný. Používají střední a vysokou tessitura. V zásadě budou violy používat smíšený zvuk.

Tenorový rozsah je reprezentován menší decimou. Byla použita střední a vysoká tessitura. Tenoři budou znít docela jasně a bohatě, protože toto je jejich pracovní tessitura.

Malý rozsah basů. Tvoří čistou oktávu. Hlasy jsou použity v pracovní tessituře, takže zde bude vhodné, aby basy předvedly svůj part.

Sbor je převážně přírodním tělesem. Ale bude těžké provést ff v 8. sloce (vrchol). První soprány a tenory znějí „A“, druhé tenory, alt a druhé soprány mají přechodné tóny, které je třeba uhladit – zpívat s citem pro hrudní rejstřík.

V gamafonově harmonické textuře zní pozadí tiše a odhaluje barevnost tématu:

V polyfonním provedení jsou důležitá témata melodie a druhá:

Vlastnosti intonace.

Provedení této práce a cappella vyžaduje, aby zpěváci dobře rozuměli hlavní tónině vnitřním uchem a slyšeli odchylky od ostatních tónin. Obtížný pro přesnou intonaci bude také vztah mezi pozadím a překrývající se melodií. Takže v 5. sloce ve druhé větě je melodie basu odhalena v tónickém varhanním bodě. Tenoři by měli zpívat notu „D“ s konstantním stoupáním, aby zůstali v tónině a „nešli“ do nižší tóniny. Ve třetí větě téhož verše potřebují basy myslet v jiné tónině - G dur, třetí stupeň by měl být intonován s tendencí stoupat. Ve třetí větě šestého verše („Manželova žena prodala...“) zní bas v cis moll na pozadí druhého. Zde bude obtížné místo pro basy, protože od ženské sekundy se budou muset přizpůsobit nové tónině a předvídat „B ostré“:

Dámská sekunda by měla znít jasně. Ženská skupina to musí hrát sebevědomě, protože zde existuje crossover - G ostré pro basy a přirozené G pro alt.

Struktura je komplikovaná uvedením částí v různých časech: v 7. sloce bas zní téma a zbytek sboru křičí „ach“. Pro začátek byste se měli naučit tyto výkřiky samostatně, s tleskáním, načasováním, počítáním a pak už jen zpívat spolu se sólovým partem. Basy zde potřebují sebevědomě vést své téma a neztrácet tempo a rytmus.

Kromě toho jsou v tomto zpracování takové intervaly jako část 4, část 5, část 8, tercie a sexty. Je třeba je intonovat při zachování jediné hlasové polohy. Zazpívejte spodní zvuk stejným způsobem jako jejich horní. Zpěvákům můžete nabídnout techniku ​​zpívání not obráceně: nejprve zazpívejte horní zvuk, potom spodní nebo nejprve spodní a poté horní. Vezměte intonaci intervalů před dílem nad dílem, ve zpěvu. Čisté intervaly jsou intonovány plynule. Malá sexta je poměrně široký interval, básník ji tedy intonuje směrem k zúžení.

Existují chromatické kroky. Při změně mixolydského módu na přirozený dur je 7. stupeň intonován vysoko, s tendencí stoupat a přecházet do tóniky. A 7 je mixolydské, zní to bekar, intonace co nejníže.

Je také důležité vytvořit souzvuky mezi částmi. Například ve třetím verši je unisono mezi alty a soprány. U altů je nota „D“ zahrnuta v pracovním unisonu pro dívky, tato nota bude znít docela jasně a šťavnatě, ale pro sopranistky to může být obtížné, i když je to jejich pracovní rozsah, ale mohou nastat problémy v oblasti; soubor kvůli odlišnému zvuku témbrů . Obtížnost bude také v oktávových unisonech. Je důležité, aby každá část slyšela hlavní tóninu.

Potíže se mohou objevit v následujícím: sjednocení po intervalech:

Měla by být použita následující technika: opakování intervalu až do unisona, pak úder unisono a pak přechod na nový interval. Každý interval by měl být zazpíván podle ruky dirigenta na trvalé fermatě.

Akordy s vteřinovými kombinacemi jsou náročné na intonaci, stejně jako druhý pětičet, dominanta do G dur a dvojitá dominanta.

Tyto akordy by měly být sestaveny z basů (B - A - T - C)

Potíže mohou nastat při hře šestých akordů, protože třetí tón je dole a musí být intonován obzvláště čistě, s tendencí stoupat.

Při práci na slově je důležité identifikovat specifika práce na lidové písni. Jedná se o témbrovou notaci sborových partů a charakteristický dialekt. Přesouvá se například důraz „jít doprava“, padá na slabiku „na kopci“, „Kéž bych se mohl zeptat“, stejné příklady najdeme v písních jako „In the Dark Forest“, „Behind the Forest“, „Jak mladý a mladý jsem“ „

Ale protože se jedná o zpracování třetího typu (esej je přirovnána k volnému), Oleg Pavlovich zdůrazňuje velký podíl ve slově „u mladého muže“. A slovo „prodáno“ je datováno odlišně, kde můžeme najít důraz na různé slabiky.

Často slyšíme recitace, jazykolamy a skandování textů.

"Knokautovaní, klepaní, jděte doprava, klepaní"

"Manželka prodala svého manžela, jděte doprava, prodala"

"Pro kalachu, pro kalachu, jděte doprava pro kalachu"

"Měl bych požádat o tři rubly, tři rubly, tři rubly"

"Přál bych si koupit tři koně, tři koně, tři koně."

Proto dikce hraje v této léčbě důležitou roli. Je důležité jasně a jasně vyslovovat souhlásky a připojit je k následující slabice:

Ty - bi - va - lvy - bi - va - lho - di; pro ka - la - chza - ka - la - chho - di; o - si - ke - mně atd.

Samohlásky se zpívají a redukují, pokud nejsou zdůrazněny:

Jdi, na horu, prodaný, na dvoře, černý, s kopytem, ​​za groš, domů - samohláska „o“ zde bude znít mezi „a“ a „o“.

Sbor bude dále povinen provést obecné sborové dýchání o 4 taktech. Hlavně řetěz, tok, podpora na vázaných délkách. Na konci 8. verše ve 3. větě se nádech provádí ve 2 taktech, kvůli pauzám.

Povaha zvuku obecně závisí na slovu a povaze díla. Totiž - humor, posměch, výsměch, vtip, zápal. Odtud bude zvonit zvuk. V legatovém zvukovém designu bude na začátku veršů vyžadováno jasné, zpívané slovo s jemným útokem.

Použití lehkého non legato na konci první věty každého verše a v refrénech bude vyžadovat aktivní, rychlou výslovnost slov s jemnou artikulací.

Osmý verš se hraje na šířku, zde může dirigent použít prodloužení pomocí gesta „legatissimo“. Ale na akcenty se používá pevný útok a kontrola zvuku marcato.

Prováděcí plán.

Hudební text a text písně se vzájemně obohacují. Ve zpracování se odehrává jakési představení: manželka lituje, že byla levná, když manžela prodala za groš, ale mohla ho prodat za tři rubly a koupit si za něj tři koně. V reakci na to jsou lidé ironičtí, posměšní, sarkastickí. To se projevuje v různé dynamice (od pp do ff), recitaci a napodobování každodenní řeči, „bazarové“ řeči.

Z hlediska dynamiky je zpracování velmi jasné, v každé sloce jsou jen drobné tlumení a cresc, hlavně dynamika mf a f. Sémantický a dynamický vrchol nastává v osmé sloce, kde je celý sbor fortissimo.

V mém podání bude 8. sloka znít široce a recitace bude v původním tempu, ale je důležité, aby nedocházelo ke zrychlení a čtvrtina zůstala rovna 184. V mém podání dojde také ke zpomalení a fermata na konci šestého verše:

Pro posluchače bude zajímavé, za co přesně manželka prodala svého manžela, proto bych rád připravil posluchače na další verš a řekl jim, že svého muže prodala za groš.

Také pianissimo a klavír se používají, když sbor hraje roli pozadí, aby nepřehlušil hlavní part, nebo se používá pro ostrý kontrast:

Potíže dirigenta.

Úkolem dirigenta je identifikovat žánr prostřednictvím takových prostředků hudební expresivity, jako jsou dirigentské doteky, zvuková technika, slova, dikce, dynamika, barvy témbrů zpěváků, forma variace veršů.

Jsou zde použita následující gesta: legato, non legato, morcato.

Díla v pětidobém metru jsou vedena rychlým tempem podle dvoudobého schématu, ale v tomto uspořádání pětidobý takt výjimečně zapadá do třídobého schématu. Zde vznikají nerovnoměrné podíly:

Provádí se podle třídílného schématu, čtyři přepážky zapadají do dvoudílného schématu:

Jsou shrnuty ve 2 taktech. Je veden vždy jeden dvoudobý takt.

Hlavní úskalí pro dirigenta je VDP, který se procvičuje při počítání na čtvrtiny nebo osminy.

Úkolem dirigenta je předvést přesné zadání na první dobu a uvolnění první, druhé a třetí doby. Je důležité zobrazovat hlasy vstupující v různých časech.

Zde legato z pravé ruky vede téma basu a levá ruka dává precizní dochucení krátkých úvodů osmin díky „hození rukou“. Také zde je nutný obecný sborový úvod a stažení 1, 2, 3, 4 taktů.

Dirigent musí ukázat synkopu s extrémní přesností.

Je důležité dávat pozor na akcenty, které si musíte předem připravit švihem paže a úderem.

Dirigent musí myšlenku sjednotit a neztrácet ji v pauzách. Pauza je pokračováním.

Gesto na forte by mělo být plnější, zvláště při vyvrcholení. Když zní nelegato, je štětec lehký, sebraný, aktivní a na akcentech extrémně energický.

Nejdůležitější je, že dirigent musí předvést zvukovou kontrolu různých partů: soprány ve 3. sloce, alt ve čtvrté, basy v 5. sloce druhé věty a soprány a alt ve třetí větě. Úkolem dirigenta je nácvik chorálů, aby pomohl sboru gesty.

Tato úprava byla provedena mnoha sbory, včetně sboru Astrachaňské konzervatoře, Novgorodské kaple a sboru Petrohradské konzervatoře.

Použitá literatura

1. "Sborový slovník." Romanovský

2. "Sborová literatura." Usova

3. "Základy ruské lidové hudby." T. Popová

4. „Metodika pro výuku sbormistrovství“. L. Andreeva

Publikováno na Allbest.ru

Podobné dokumenty

    Analýza zdroje běloruské lidové písně "Ach, půjdu do zlatých lesů." Literární text původního zdroje a sborové úpravy. Modální a tonální základ, rysy harmonického jazyka. Tempo, dynamika, vztahy textur v sonority.

    test, přidáno 7.11.2014

    Psychologická a pedagogická charakteristika žáků mladšího školního věku. Stylové a žánrové rysy ruské lidové písně. Možnosti ruské lidové písně jako metodického materiálu pro rozvoj emoční reakce školáků v hodinách hudební výchovy.

    práce, přidáno 28.04.2013

    Hudební úprava starověké lotyšské svatební písně „Blow, Breeze“ od A. Jurjana. Melodická linka, dynamika, akordově-harmonická textura díla. Rozsahy sborových partů: harmonická struktura, metrytmika, dikce, témbrový soubor.

    abstrakt, přidáno 18.01.2017

    Amatérské sbory: úkoly a specifika. Typy amatérských sborových vystoupení. Umělecké a interpretační směry: lidové a akademické sbory, soubor písní a tanců, divadelní a symfonická sborová vystoupení.

    přednáška, přidáno 01.03.2011

    Tatarská hudba jako lidové, především vokální umění, reprezentované jednohlasými písněmi ústního podání. Modální základ a měřítko tatarské lidové hudby. Skladatelé oblasti Perm. Příspěvek skladatele Chuganaeva k rozvoji lidové písně.

    práce v kurzu, přidáno 30.03.2011

    Studium biografie největšího ruského skladatele Petra Iljiče Čajkovského. Hudebně teoretický rozbor děl. Vokální a sborová analýza. Textura díla Piková dáma, homofonní harmonická struktura a rozšířený tonální plán.

    abstrakt, přidáno 14.06.2014

    Texty písní jako polycode text obsahující několik komponent. Vlastnosti hudby jako nositele emocionálního a výrazového významu v komunikačním systému. Analýza písně z hlediska vzájemného působení její hudební a verbální složky.

    článek, přidáno 24.07.2013

    Kreativní portrét P.O. Chonkushova. Skladatelova vokální kreativita, analýza charakteristik provedení jeho hudby. „Volání dubna“ je cyklus romancí na motivy básní D. Kugultinova. Žánr vokálně-symfonické básně „Syn of the Steppes“. Písně v dílech P. Chonkushova.

    abstrakt, přidáno 19.01.2014

    Fenomén bardské písně v ruské kultuře. Chronologický a dějový čas v textech bardské písně, způsoby jeho vyjádření. Charakteristika Yu Vizborovy kreativity, studie projevu výrazových schopností dočasných forem v jeho textech.

    práce v kurzu, přidáno 6.6.2014

    Osídlení Mordovců-Erzi a Mordovců-Mokša na území Moldavské republiky. Žánrová klasifikace mordovských lidových písní. Originalita písní Erzya a Moksha. Existence ruských písní v mordovských vesnicích. Originalita zpracování ruských písní v mordovských vesnicích.

Analýza sborové partitury.

Sestavil: odborný asistent

Katedra sborového dirigování a

sólový zpěv Hudební fakulty

Bogatko I.S.

Perm 2013

Analýza sborového díla

    Hudebně teoretický rozbor díla (tónový plán, forma, kadence, povaha vývoje hudebního myšlení, velikost, texturní rysy, tempo).

    Vokálně-sborová analýza: typ a typ sboru, rozsahy hlasů, tessitura, ansámbl, struktura, intonace, vokálně-sborové, rytmické, dikční obtíže).

    Analýza výkonu práce; (spojení hudby s textem, definice césur, ustavení tempa, povaha díla, dynamika, údery, vrchol).

Seznam prací.

1. kurz

Sborová díla ke studiu

Arensky A. Anchar. Nokturno

Agafonnikov V. Přes řeku zaseli len.

Bely V. Step

Bojko R. 10 sborů na stanici A. Puškina

Víno Vasilenko S. Dafino. Jako večer. V horách jsou dva ponurémraky. Blizard. Stepnaya.

Grechaninov A. Potok nám dělá radost. V ohnivé záři. Nadnedosažitelná strmost. Svět je tichý. Po bouřce. Za rozbřesku.

Gounod S. Night

Davidenko A. Útočník. Člunové přepravníky. Moře zuřivě sténalo.

Darzin E. Minulost.

Dvořák A. Peer. Sbory z cyklu "O přírodě"

Debussy K. Winter. Tamburína

Egorov A. Tajga. Dobrynya Nikitich. Ukolébavka. Šeřík. Píseň.

Ippolitov-Ivanov M. Novgorodský epos. Les. Noc.

Kastalsky A. Pod velkým stanem. Rus.

Korganov T. Vidí laň ve vodě.

Kasjanov A. Podzim. Moře nepění.

Caldara A. StabatMater

Kalinnikov V. Lark. Zima. Na staré mohyle. Máme hvězdyti mírní zářili. Podzim. Les. Jaká čest pro toho chlapa. Hvězdy potemnělycizrnu a jít ven. Kondor. Elegie.

Koval M. Ilmen-jezero. Listy. Slzy. Byla by bouřka nebo co.

Kravčenko B. Ruské fresky (volitelné)

Cui C. Nokturno. Radujte se, zpěváci. Dvě růže. Slunce svítítse. Bouřkové mraky. Sen.

Kolosov A. Rus'.

Lasso O. Vojákova serenáda. Oh, kdybys to věděl. Matona.

Lensky A. Minulost. Ruská země. 9. ledna. Útes a moře. Aranžmá lidových písní (nepovinné).

Ljatošinskij B. Podzim. Oh, moje matka. Na čistém poli. Voda teče.

Makarov A. „City of Unfading Glory“ ze suity „River-Bogatyr“

Mendelssohn F. Choirs z čeho vybírat.

Muradeli V. Reakce na poselství A. Puškina.

Novikov A. V kovárně. Ach ty, pole. Láska. Veselé hody.

Popov S. Jako na moři.

Poulenc F. Bílý sníh. Smutek. „Bojím se noci“ z kantáty „Tvář“člověk"

Ravel M. Tři ptáci. Nicoletta.

Sveshnikov A. V temném lese. Oh, ty široká stepi. Dolů na matku podél Volhy.

Sviridov G. "Puškinův věnec": č. 1, 3, 7, 8, 10. "Noční mraky" -č. 2. Modrá večer. Vymazat pole. Jaro a čaroděj. Sbory zapnutybásně ruských básníků.Slonimskij S. Čtyři ruské písně.

Sokolov V. Chřadne a chřadne, bouřlivé počasí. Jste jeřáb nebo vlnka? nushka.

Taneev S. Adeli. Zřícenina věže. Benátky v noci.

Čajkovskij P. Bez času, bez času. Ve vlhku ani kukačkaBor. Noc strávil mrak. Slavík. Že přestala legracehlas. Blaze tomu, kdo se usmívá. Sbory z liturgie (nepovinné).

Česnokov P. August. Alpy. V zimě. Svítání se otepluje. Les. Dál a dálřeka. Dubinuška. Ani květina na poli neuvadne. Liturgický sbory (nepovinné).

Shebalin V. Zimní cesta. Matka poslala své myšlenky synovi. Štěpán Razin.Bílé cvrlikání. Útes. Vzkaz Decembristům. kozákřídil koně. Hrob vojáka.

Šostakovič D. Deset básní. (sbory na výběr).

Schumann R. Dobrou noc. Bolest zubů. V lese. U Bodamského jezera.

Shchedrin R. 4 sbory na nádraží. A. Tvardovský.

Schubert F. Láska. Noc.

Sborová díla pro zrakové čtení a transpozici.

Bortnyansky D. Stojí za to jíst. Cherubimská č. 2.

Vekki O. Pastýř a pastýřka.

Davidenko A. Moře zuřivě sténalo. Vězeň. Člunové přepravníky.

Serenády Dargomyzhsky A. Petersburg.

Glinka M. Vlastenecká píseň.

Grechaninov A. Žába a vůl.

Egorov A. Song.

Zinověv A. Podzim.

Ippolitov-Ivanov M. S ostrou sekerou. Borovice.

Kalinnikov V. Elegie.

Kastalsky A. U brány, brány. Rowanushka.

Kodaly 3. Večerní píseň.

Costle G. Mignon.

List F. Příchod jara.

Mendelssohn F. Běžte se mnou. Jako by padl mráz jarní noci.Nad jejím hrobem. Předtucha jara.

Prošňák K. Předehra.

Rachmaninov S. Budeme vám zpívat.

Rimsky-Korsakov N.A. Oh, na poli je lepkavá věc. Vstáváš, rudé slunce.

Salmanov V. „Ach, drazí soudruzi“ z oratoria „Dvanáct“.

Slonimskij S. Leningradská Bílá noc.

TaneevS. Serenáda. Borovice.

Čajkovskij P. "Liturgie sv. I. Zlatoústého": č. 9, 13.Zlatý mrak strávil noc

Česnokov P. Jarní klid. Za řekou, za rychlou. Myšlenka za myšlenkou.

Shebalin V. Zimní cesta.

Schumann R. Večernice. Dobrou noc. Noční ticho.

Schubert F. Láska. Daleko.

Shchedrin R. Jak drahý je přítel. Válka pominula. Tichá ukrajinská noc.

Eshpai A. Píseň o pramenech.

2. ročník

Doprovázené sboryProstudovat.

Původní sborová díla:

Glinka M. Polonéza. Sláva ruskému lidu.

Debussy K. Lilac.

Ippolitov-Ivanov M. Ráno. Selské hody.Jaro se blíží. Květiny.Listí na zahradě šustí. V květnu.

Novikov A. Grass. Hej, pojďme křičet. A déšť prší.

Schumann R. Cikáni.

Schubert F. Útulek.

Sbory z oratorií a kantát.

Harutyunyan A. Cantata o vlasti č. 1, 4, 5.

Britten B . Missa brevis v D

Bruckner A. Requiemd- moll. Velká hmota.

Brahms I. Německé rekviem:№ 4.

Vivaldi A. Gloria: Č. 1, 4, 7.

Händel T. Oratorio "Samson": "Samson je zabit"

Grig E. Olaf Trygvasson (oddělené pokoje).

Dvořák A. Requiem (sborová čísla). TitoDeum(plně)

Kabalevsky D. Requiem: Úvod, Pamatujte, věčná sláva,Černý kámen.

Kozlovský O, Requiem (nepovinné části).

Makarov A. Suite "River-Bogatyr". O

O rf K. Carmina Burana: č. 1, 2, 5, 8, 10, 20, 24, 25.

Prokofjev S. Ivan Hrozný (dobrá čísla).

Poulenc F. The Human Face (volitelné díly)

Salmanov V. Dvanáctka (části nebo všechny).

Sviridov G. „Patetické oratorium“: Wrangelův let,Pro hrdiny bitvy u Perekopu bude zahradní město, Básník a slunce. " Báseň na památku S. Yesenina": Zima zpívá, Mlácení,Noc Ivana Kupaly, rolníka

Chlapi. " Puškinův věnec": č. 5, 6. "Noční mraky" č. 5." Ladoga“ č. 3, 5.

Čajkovskij P. Moskva: č. 1, 3, 5.

Šostakovič D. „Píseň lesů“: Budoucí procházka. "Slunce svítí nad naší vlastí,“ Stenka Razin."

Sbory z oper;

Bizet J. „Carmen“: scény 24, 25, 26.

Beethoven L. „Fidelio“ (sborová sekce).

Borodin A. „Princ Igor“: Sláva, scéna Jaroslavny s dívkami,Scéna v Galitsky, polovské tance se sborem,Finále 1. dějství,

Wagner R. „Lohengrin“: Svatební sbor. "Tannhäuser: Březen.

Verdi D. „Aida“: sborové scény. "Othello“: sborové scény z jednání 1, 3.

Verstovský A. „Askoldův hrob“: Ach, přítelkyně, Brew, lektvar.Sbor a Toropova píseň.

Gershwin A. „Porgy a Bess“: samostatné sbory.

Glinka M. „Ivan Susanin“: Polský zákon, sláva."Ruslan a Lyudmila": Úvod, 1. dějství finále,Jsi lehká, Ludmilo.

Závada X. "Orpheus": samostatné sbory.

Gounod S. „Faust“: Valčík. "Romeo a Julie“: dvořanský sbor.

Dargomyzhsky A. „Mořská panna“: Ach, ty, srdce, Zapleť si, proutěný plot. Jak jsme vařili pivo na hoře.Jako ve světlé místnosti.

Delibes L. „Lakme“: sbor a scéna na trhu.

Kozlovský O. „Oidipus král“: 1. lidový sbor.

Musorgskij M. „Boris Godunov“: Korunovační scéna,Scéna v St. Basil's,Scéna u Kromů (celé a jednotlivé fragmenty), “Sorochinskaya Fair”: Sbor z 1 jednání. "Khovanshchina": Setkání a oslava Khovanského,Scéna v Streltsy Sloboda (v plném znění) a samostatné fragmenty).

Rimsky-Koreakov N.A. "Pskovite": Setkání Grozného,Vjezd Grozného do Pskova, etapa Veche; "Sadko": Sbor odborných hostů,Je to výška, výška nebe? "Snow Maiden": Sbor slepých Guslarů,Scéna ve vyhrazeném leseA zaseli jsme proso, Pkarnevalové oslavy, Finále opery.

« Legenda o neviditelném městě Kitezh":Svatební vlak. "Carova nevěsta: Lektvar lásky, Yar-hop. " Májová noc“: Proso.

Smetana B. „Prodaná nevěsta“: samostatné sbory.

Kholminov A. „Čapajev“: Tady, Petenko.

Čajkovskij P. „Eugene Onegin“: Selský sbor, Ples u Larinových. " Piková dáma": Walking Choir,Hostující sbor, Pastýřka pastorační. "Mazeppa": Sbor a matčin nářek, Lidové scény, Scéna popravy. "Oprichnik": Kachna plavala na moři,Svatební sbor "Sláva".

Sborová díla pro zrakové čtení a transpozici

Borodin A. „Princ Igor“: Odleťte na křídlech větru.

Verstovsky A. „Askoldův hrob“: Dva sbory rybářů,Nedaleko údolí rostla bílá bříza, Ach, přítelkyně.

Verdi J. „Nabuchodonozor“: Jsi krásná, ó, naše vlast. "Aida": Kdo je tam (akt 2).

Glinka M. "Ruslan a Ludmila": Ach, ty jsi světlo Ludmila,Pták se ráno neprobudí. "Ivan Susanin": Svatební píseň.

Dargomyzhsky A. „Rusalka“: Tři sbory mořských panen.

Musorgskij M. „Khovanshchina“: Tati, tati, pojď k nám.

Petrov A. „Peter I“: Závěrečný sbor z opery.

Čajkovskij P. „Sněhurka“: Sbohem Maslenici.

Česnokov P. Jaro se valí.

3. ročník

Polyfonní sborová díla ke studiu.

Původní sborová díla

Arkadelt Ya v okamžiku smrti.

Vecky Ach, je lepší se nenarodit.

Verdi G. 4 duchovní sbory.

Gabrieli A. Mladá dívka.

Grechaninov A. Labuť, rak a štika.

Glazunov A. Dolů po matce, podél Volhy.

Kodaly 3. Uherský žalm.

Laso O. Pastýř. Husí píseň. Echo.

Marenzio L. Kolik milenců.

Monteverdi K. Sbohem. Tvůj jasný pohled je tak krásný a jasný.

Morley Něha ti hoří ve tváři.

Palestrina J. Jarní vítr. Oh, byl v hrobě už dlouho.

Rimsky-Koreakov N. Měsíc pluje. Stará písnička.Zlatý mrak strávil noc. Tatar je plný.Jsi zahrada. Na divokém severu.

Sveshnikov A. Jste zahrada.

Sokolov V. Kam může jít dívka ze smutku?

Taneev S. Alpy. Východ slunce. Večer. U hrobu.Zřícenina věže. Podívejte se, jaká je tma.Prometheus. Zpoza mraku jsem uviděl útes. Ve dnech, kdy nad ospalým mořem. V horách jsou dva ponuré mraky.

Čajkovskij P. Liturgie sv. I. Zlatoústý: č. 6, 10, 11, 14.Cherubínský hymnus č. 2. Otče náš.

Chesnokov P. Dítě chodilo.

Šebalin V. Nad mohylami.

Shchedrin R. Willow, vrba.

Sbory z oper:

Borodin A. „Princ Igor“: Sbor vesničanů.

Berlioz T. „The Damnation of Faust“: Branderova píseň a sbor.

Vasilenko S. „Legenda o neviditelném městě Kitezh“:Sbor lidu "Běda se stalo".

Wagner R. „Die Meistersinger“: Sláva umění.

Glinka M. „Ivan Susanin“: Úvod. "Ruslan a Ludmila“: Zemře, zemře.

Dargomyžskij A. „Rusalka“: Zdravý sbor.

Mozart V. „Idomeneo“: Utíkej, zachraň se.

Rimsky-Koreakov N. „Carova nevěsta“:sborová fugetta „Sladší než med“. "Sněhurka: Nikdy mě nekárala zrada(z posledních 3 dnů)

Ravel M. „Dítě a magie“: Sbor pastýřů a pastýřů.

Šostakovič D. „Katerina Izmailová“: Sláva.

Sbory z oratorií a kantát

Harutyunyan A. Cantata o vlasti: č. 3 „Triumf práce“.

Bartok B. Kantátaprofana. № 1, 2, 3.

Bakh I.S. Světské kantáty:№ 201 D- dur"Pozor", č. 205 D-dur "Chorus of the Winds", č. 206D- dur"Otevírací sbor", č. 208 F-dur "Zavírací sbor", Mekka h- moll: № 1, 3, 15, 16, 17.

Beethoven L. MšeC- dur: 1. hymna

Berlioz G. Requiem: dep. čísla.

Britten B. War Requiem. MševD.

Brahms I. Německé rekviem: č. 1, 2, 3, 6, 7.

Vivaldi A. Gloria: č. 5, 12

Verdi G. Requiem: č. 1, 2, 7.

Haydn I. Roční období: č. 2, 6, 9, 19.

Händel G. „Alexander Festus“: č. 6, 14, 18.“ Mesiáš": č. 23, 24, 26, 42." Judas Maccabee": č. 26."Samson“: č. 11, 14, 26, 30, 32, 49, 59.

Davidenko A. Ze společného oratoria „The Path of October“: On

deset mil daleko je ulice znepokojená.

Degtyarev S. „Minin a Pozharsky“: samostatná čísla.

Dvořák A. Requiem: samostatná čísla. Stabat Mater č. 3.

Yomeli N. Requiem: samostatná čísla.

Mozart W. Requiem: č. 1, 4, 8, 9, 12.

Honegger A. „King David“: č. 16, 18 a závěrečný sbor. "Johanka z Arku na sázce: Finále oratoria.

Ravel M. „Daphnis a Chloe“: Sbory ze apartmá 1 a 2.

Reger M. Requiem: kompletní a samostatná čísla.

Scriabin A. 1. symfonie: Sláva umění (finále).

Stravinskij I. žalmová symfonie: úplná a jednotlivá čísla.

Smetana B. „Česká kantáta“.

Taneyev S. „Jan z Damašku“: úplná a samostatná čísla. "Po přečtení žalmu“: č. 1, 4.

Faure G. Requiem: samostatná čísla.

Hindemith A. „Věčný“: úplná a samostatná čísla.

Čajkovskij P. „K 200. výročí pomníku Petra“: Fuga.

Schubert F. Mass As-dur. Soukromé pokoje. Mass Es-dur: Jednotlivé pokoje.

Shimanovský K. StabatMater: № 1, 4, 5, 6.

Schumann R. „Ráj a Peri“:№8, 11, Requiem: samostatná čísla.

Šostakovič D. „Píseň lesů“: č. 7 Sláva.

Shchedrin R. „The Sealed Angel“: samostatná čísla a celá.

Sborová tvorba v tóninách "C".

Baya T. ÓkostJežíši

Bortnyansky D. Koncert pro sbor č..

Gastoldi T. Heart, pamatuješ

Kalvisius S. Jsem muž.

Laso O. Celý den.Bylo mi řečeno. jak se ti to povedlo?

Lechner L. Ach, jak krutý je ke mně můj osud.

Meyland Ya Srdce se raduje v hrudi.

ScandeliusA. Žít na zemi.

Friederici D. Píseň společnosti.

Hasler G. Aha, zpívám s úsměvem.

Česnokov P. Duch. sbory.

Šostakovič D. Jako v nepamětném roce.

Sborové partitury pro transpozici

Venosa J. Sancti spiritus.

Verdi J . Laudi alla virgine Maria ( fragmenty )

Serenády Dargomyzhsky A. Petersburg: Ze země, vzdálené země.Havran letí k havranovi.Piju na Maryino zdraví. O půlnoci goblin. Na klidných vlnách.

Ippolitov-Ivanov M. Borovice.

Kodaly 3. Dobrý den, Janoši.

Lottie A. Miserere

Mendelssohn F. Na jihu.

Muradeli V. Dojemné sny.

Rechkunov M. S ostrou sekerou. Podzim.

Taneyev S. Serenáda. Borovice. Benátky v noci.

Čajkovskij P. Večer.

Schubert F. Lípa.

Klíčové otázky

1. Analýza partitury v práci dirigenta

2. Stručné shrnutí sborové partitury

3. Naplánujte si podrobnou analýzu sborové partitury

4. Metodologická literatura

a) Metoda analýzy

b) Ukázkové rozbory sborových partitur

Cíl: Určit důležitost analýzy partitury v práci dirigenta sboru. Analyzovat všechny body hlavních problémů v analýze sborové partitury. Identifikujte všechny potíže s výkonem při práci na sborové partituře, abyste maximalizovali hudební obraz.

Analýza partitury v dirigentské práci

Dirigování je obtížné a složité umění, které vyžaduje velké znalosti, bystrý hudební výkon, silné vůle a mimořádné organizační schopnosti.

Všechny různorodé činnosti dirigenta se nakonec soustředí kolem jednoho cíle – práce na díle. Dirigentova práce na sborovém díle se skládá ze tří po sobě jdoucích etap:

    Samostudium;

    Zkušební práce se sborem;

    Koncertní vystoupení.

Těžko říct, která etapa je důležitější – všechny jsou propojené. Není však pochyb o tom, že základem veškeré dirigentské práce je první etapa, kdy dochází nejen ke komplexnímu nastudování díla, ale jsou promyšleny i základy interpretačního konceptu. Není náhodou, že ve vzdělávacím procesu je samostatné práci žáků přikládán tak velký význam.

Dirigentsko-sborová pedagogika vyvinula určité metody pro dirigenta, jak samostatně pracovat na skladbě, než se ji naučí a předvede se sborem. Jsou to:

    Klavírní vystoupení;

    Vývoj hlasu a intonace;

    Vedení a technický vývoj;

Tyto metody, výsledek zkušeností nejlepších sborových dirigentů minulosti, se dnes staly všeobecně uznávanými a neotřesitelnými. Není však neobvyklé, že dirigenti sborů (zejména začínající amatérští ředitelé sborů) některé z nich zanedbávají, což výrazně snižuje efektivitu jejich práce. S hlavní pozorností na dirigentskou a technickou stránku je dán mnohem menší prostor např. samostatnému hlasovému a intonačnímu rozvoji díla a analytická stránka občas začínajícímu dirigentovi z oka vypadne. Je to z velké části dáno nedostatečným metodologickým rozpracováním problematiky rozboru sborových partitur.

Analýza sborových partitur je jedním z prostředků dirigenta k samostatnému nastudování sborového díla.

Potřeba analyzovat dílo jako předpoklad přípravy dirigenta na práci se sborem se vyvinula během mnohaletých zkušeností nejlepších sovětských dirigentů a pedagogů. Požadavky na analýzu sborových partitur, formulované osobnostmi ruského a sovětského sborového umění P.G. Česnokov (1877 - 1944) a N.M. Danilinovi (1878 - 1945), je věnována pozornost i ve slavných dílech G.A. Egorova, K.B. Ptitsy, I.I metody práce s amatérským sborem.

Význam hluboké a komplexní analýzy sborové partitury pro výchovu a práci sborového dirigenta se scvrkává především na následující:

Za prvé, rozbor partitury přispívá k lepšímu pochopení hudebně-literárního textu díla dirigentem, který, jak víme, musí znát dokonale (zpaměti). Vědomé – na základě komplexní analýzy – studium partitury se zásadně liší od často používaného memorování nazpaměť, které je obvykle krátkodobé a v práci mnohem méně efektivní.

Za druhé, analýza skóre je nezbytná k identifikaci technických, stylistických, vokálních a dalších rysů díla, k identifikaci potíží, které mohou nastat v procesu učení a předvádění. Při práci se skupinou a většinou časově omezený dirigent musí při samostatné přípravě udělat vše pro to, aby předem zohlednil různé detaily své práce se sborem.

Za třetí, na základě analýzy dirigent stanoví hlavní interpretační problémy díla a určí konkrétní výrazové prostředky pro jeho tvůrčí ztvárnění.

Za čtvrté, práce na analýze partitury významně obohacuje dirigentovy znalosti v oblasti dějin hudby, harmonie, polyfonie, hudební formy, sborové nauky a dirigování. Schopnost dobře porozumět otázkám obecné a hudební kultury přispívá k jeho zlepšení jako interpreta a významně zvyšuje jeho autoritu jako vůdce skupiny. Neustálé hromadění těchto znalostí je nezbytnou podmínkou pro práci dirigenta.

Práce na analýze díla navíc rozvíjí schopnost kvalifikovaně vyjádřit své myšlenky, což je důležité i pro dirigenta jako vedoucího souboru.

Význam rozboru sborového díla se tedy neomezuje pouze na vědeckou a teoretickou stránku – je velmi důležitá pro praktický dirigentská práce.

Pedagogický rozbor sborové partitury se provádí písemnou formou. V závislosti na úkolech, kterým student čelí, a stupni jeho speciálního výcviku mohou být dva typ analýza: stručné shrnutí a podrobná analýza.

Účel stvoření stručné shrnutí je zjistit základní údaje o díle a kreativitě jeho autora.

Ke každému kusu prostudovanému v dirigentské hodině by měla být připravena anotace (minimálně 5 kusů za semestr). Po 40–50 anotacích k závěrečné zkoušce student nashromáždí významné tvůrčí a vědecké znalosti, které budou vždy užitečné v práci.

Další požadavky jsou stanoveny při tvorbě podrobná analýza skóre, které se v pedagogické praxi obvykle říká písemná práce na rozbor skóre.

Písemná práce se odevzdává ke každé prováděcí zkoušce nebo testu (tedy každý semestr). Jedna písemná práce se odevzdává i ke zkoušce ze sborového tance. Že. Za dobu studia musí student absolvovat 8-10 písemných prací na podrobný rozbor sborových partitur.

K analýze je po dohodě s vyučujícím vybráno jedno z děl nastudovaných v dirigentské třídě (doporučuje se věnovat primární pozornost dílům pro smíšený sbor A cappella– nejtypičtější pro sborovou interpretační praxi). Zároveň je nutné usilovat o to, aby studenti v procesu učení pracovali na analýze děl různých stylů a žánrů.

Velikost písemné práce je dána velikostí a složitostí analyzované práce a také stupněm hloubky analýzy. Obvyklá velikost práce je 12-15 stran formátu školního sešitu. Když však studenti teprve začínají zvládat analytické dovednosti, může být poněkud menší (10–12 stran). Následně se velikost práce zpravidla zvyšuje na 15-20 stran.

Práce musí být napsána správně, přesně, čtivě a pečlivě upravena. Mělo by být doplněno skóre analyzované práce (v plném znění) s digitálním značením pruhů, na které se při analýze odkazuje. Pokud rozebíráte skladbu velkého tvaru s doprovodem, pak není nutné vypisovat doprovodnou část - stačí se omezit na potřebné hudební ukázky.

Bez ohledu na charakteristiku díla a úroveň speciální přípravy studenta by analýza každé sborové partitury měla sestávat z následujících hlavních částí:

    Obecné informace o díle;

    Analýza literárního textu;

    Analýza hudebně výrazových prostředků;

    Analýza sborové textury (vokálně-chorální analýza);

    Rozvoj výkonnosti Klíčové problémya.

Rozdíl v požadavcích na studenty při analýze skóre v různých kurzech je:

    V rostoucí komplexnosti analyzovaných prací;

    Při zvyšujících se nárocích na kvalitu analýzy, její hloubku a univerzálnost;

Je také třeba mít na paměti, že i když jsou všechny části základních otázek důležité a nezbytné, ne všechny mají stejnou důležitost. Části věnované analýze sborové textury a vývoji problematiky interpretace jsou zásadní, jiné mají do jisté míry pomocný charakter, což by však nemělo ovlivnit jejich teoretickou úroveň. Proto se nabízí otázka aspekt analýzy, tj. o její účelnosti. Autor musí mít velmi dobrou představu o účelu své práce, aby mohl přesně definovat své cíle. Pro dirigenta je hlavním úkolem analýzy identifikovat konkrétní sborové interpretační prostředky nutné k odhalení obsahu díla. Hlavním úkolem je proto analýza sborové textury pro interpreta sborového díla: nikoli analýza „obecně“, ale analýza vokálních a sborových rysů díla a vývoj provádění základních otázek na základě znalostí. a pochopení těchto vlastností. Na to je vždy důležité pamatovat, abychom se vyhnuli chaotickému a nejednotnému přednesu bez jasného a určitého účelu, který se bohužel ve studentských pracích často vyskytuje.

Často je při analýze partitury věnováno příliš mnoho prostoru popisu skladatelovy životní cesty a charakterizaci jeho díla. Údaje o autorech práce by měly být stručné. Hlavní pozornost by měla být věnována přímému rozboru díla samotného.

Při analýze sborové textury je nejdůležitější určit konkrétní techniky sborové prezentace(sborové písmo) použité v této práci, stejně jako identifikační znaky sborový styl skladatel. Toto jsou nejtěžší úseky. Práci na nich navíc ztěžuje nedostatek dostatečně uceleného a systematicky prezentovaného vzdělávacího a metodického materiálu - nejméně rozvinutého ve sborové teorii.

Konkrétní výsledky analýzy, její kvalita v každém případě závisí na mnoha faktorech, z nichž nejdůležitější jsou: autorovy obecné hudebně teoretické znalosti, jeho speciální sborové znalosti (znalost sborových studií), zkušenosti s dirigováním a sborovou prací, analytické schopnosti a dovednosti. Zvláštní pozornost věnujeme důležitosti vzdělání od dirigenta analytické dovednosti. Pro dirigenta jako organizátora a vedoucího představení jsou racionálně-analytické schopnosti a dovednosti neméně důležité než emocionálně-intuitivní vlastnosti. Teprve jejich kombinace dává vzniknout skutečné profesionalitě.

Pro rozvoj analytických schopností sborových dirigentů má velký význam kurz sborových studií, jehož jedním z hlavních úkolů je hluboké a systematické studium vlastností sborové textury, výrazových prostředků sboru a specifických technik sboru. psaní. Neméně důležité je studium žánrových a stylových zákonitostí sborové hudby – jak ve vztahu k tvorbě jednotlivých skladatelů, tak sborových žánrů obecně. Významnou pomocí v tomto směru může být i kurz analýzy hudebních děl, kde by měl být věnován větší prostor sborové kreativitě - nejen v hlavních otázkách strukturální analýzy, ale také texturní a sborové.

Práce na analýze díla je záležitostí, která vyžaduje hodně pozornosti a opravdový tvůrčí přístup. Analýza partitury a její studium po technické a výkonnostní stránce Hlavním tématem jsou vzájemně se obohacující procesy. Je-li znalost obecných informací o díle a jeho autorech důležitým předpokladem pro praktický tvůrčí rozvoj partitury, pak bez znalosti partitury a všech jejích detailů nelze vyčerpávajícím způsobem rozebrat její hudební a výrazové prostředky, znaky sborového prezentace a rozvíjet základní problémy výkonu. Práce na rozboru partitury by proto měla začít prvním seznámením s ní a pokračovat, dokud dílo nakonec dirigent nezvládne. Je třeba mít na paměti, že bez splnění všech požadavků na studium sborového díla v dirigentské třídě (hra na klavír, zpěv sborových partů, intonace akordů, pečlivá dirigentská a technická práce) je jeho vyčerpávající, hluboký a komplexní rozbor. nemožné.

Stručné shrnutí sborové partitury

Abstrakt se skládá ze stručné prezentace hlavních údajů o díle, v konkrétní fixaci ukazatelů tempa, metrum, modově-tonální rysy, rysy formy, textury atd. Doporučuje se následující Hlavní otázky anotace :

    Název práce. Rok vytvoření.

    Druh sborové tvořivosti a sborový žánr.

    Pokud je analyzované dílo součástí větší skladby, obecné informace o celém cyklu (počet a název dílů, složení účinkujících...)

    Obsazení účinkujících (u sborových děl s doprovodem a sólisty).

    Forma (definice formy označující party a jejich velikost - počet taktů).

    Tonalita (hlavní, modulace, odchylky).

    Tempo a charakter výkonu (překlad). Metronom.

    Metr a velikost.

    Rytmické rysy.

    Dynamika.

    Zvuková věda.

    Faktura (obecný typ faktury).

    Složení sboru.

    Rozsahy sborových partů a celkový rozsah celého sboru.

    Tessitura.

    Techniky sborového přednesu.

Abstrakt lze doplnit stručnou informací o skladatelově díle (uveďte hlavní díla) a také některými z nejvýznamnějších poznámek k výkonu. Pokud existují další vydání analyzovaného díla, je třeba je uvést.

Vytváření takových anotací je poměrně jednoduché, hlavní je umět jasně formulovat odpovědi na všechny otázky uvedené v Základních otázkách.

Hlavní a nejčastější typy sborových partitur jsou: sborová miniatura A cappella a velký sbor s instrumentálním doprovodem.

Jejich abstrakt zcela plně pokrývá všechny nezbytné problémy, které vyvstanou v procesu studentské práce na této části dirigentské a sborové specializace.

Naplánujte si podrobnou analýzu sborové partitury

    Obecné informace o díle a jeho autorech

Obecné informace o práci. Přesný a podrobný název práce. Rok vytvoření. Autoři hudby a textů. Typ sborové tvořivosti (sbor A cappella, doprovodný sbor). Sborový žánr (sborová píseň, aranžmá, miniatura, velký tvar, aranžmá, část oratoria, kantáta, suita, scéna z opery atd.). Pokud je analyzované dílo součástí větší kompozice, měly by být zbývající části stručně popsány, abychom měli obecnou představu o celém cyklu (složení účinkujících, počet a název částí, role sbor atd.).

Informace o životě a díle skladatele. Roky života. Obecná charakteristika tvořivosti. Hlavní díla. Podrobnější popis sborové tvořivosti.

    Literární text

Porovnání skladatelem použitého textu s literární předlohou; změny, ke kterým došlo, a jejich důvody. Pokud je použitý text fragmentem většího díla (básně, básně apod.), je nutné uvést obecný popis celého díla.

Prezentace literárního textu (vypište veškerý použitý text).

Vztah mezi textem a hudbou. Míra jejich shody. Ztělesnění literárních témat a obrazů prostřednictvím hudby. Vztah mezi strukturou textu a formou sborového díla.

Analýza sborové partitury.

Sestavil: odborný asistent

Katedra sborového dirigování a

sólový zpěv Hudební fakulty

Bogatko I.S.

Perm 2013

Analýza sborového díla

    Hudebně teoretický rozbor díla (tónový plán, forma, kadence, povaha vývoje hudebního myšlení, velikost, texturní rysy, tempo).

    Vokálně-sborová analýza: typ a typ sboru, rozsahy hlasů, tessitura, ansámbl, struktura, intonace, vokálně-sborové, rytmické, dikční obtíže).

    Analýza výkonu práce; (spojení hudby s textem, definice césur, ustavení tempa, povaha díla, dynamika, údery, vrchol).

Seznam prací.

1. kurz

Sborová díla ke studiu

Arensky A. Anchar. Nokturno

Agafonnikov V. Přes řeku zaseli len.

Bely V. Step

Bojko R. 10 sborů na stanici A. Puškina

Víno Vasilenko S. Dafino. Jako večer. V horách jsou dva ponurémraky. Blizard. Stepnaya.

Grechaninov A. Potok nám dělá radost. V ohnivé záři. Nadnedosažitelná strmost. Svět je tichý. Po bouřce. Za rozbřesku.

Gounod S. Night

Davidenko A. Útočník. Člunové přepravníky. Moře zuřivě sténalo.

Darzin E. Minulost.

Dvořák A. Peer. Sbory z cyklu "O přírodě"

Debussy K. Winter. Tamburína

Egorov A. Tajga. Dobrynya Nikitich. Ukolébavka. Šeřík. Píseň.

Ippolitov-Ivanov M. Novgorodský epos. Les. Noc.

Kastalsky A. Pod velkým stanem. Rus.

Korganov T. Vidí laň ve vodě.

Kasjanov A. Podzim. Moře nepění.

Caldara A. StabatMater

Kalinnikov V. Lark. Zima. Na staré mohyle. Máme hvězdyti mírní zářili. Podzim. Les. Jaká čest pro toho chlapa. Hvězdy potemnělycizrnu a jít ven. Kondor. Elegie.

Koval M. Ilmen-jezero. Listy. Slzy. Byla by bouřka nebo co.

Kravčenko B. Ruské fresky (volitelné)

Cui C. Nokturno. Radujte se, zpěváci. Dvě růže. Slunce svítítse. Bouřkové mraky. Sen.

Kolosov A. Rus'.

Lasso O. Vojákova serenáda. Oh, kdybys to věděl. Matona.

Lensky A. Minulost. Ruská země. 9. ledna. Útes a moře. Aranžmá lidových písní (nepovinné).

Ljatošinskij B. Podzim. Oh, moje matka. Na čistém poli. Voda teče.

Makarov A. „City of Unfading Glory“ ze suity „River-Bogatyr“

Mendelssohn F. Choirs z čeho vybírat.

Muradeli V. Reakce na poselství A. Puškina.

Novikov A. V kovárně. Ach ty, pole. Láska. Veselé hody.

Popov S. Jako na moři.

Poulenc F. Bílý sníh. Smutek. „Bojím se noci“ z kantáty „Tvář“člověk"

Ravel M. Tři ptáci. Nicoletta.

Sveshnikov A. V temném lese. Oh, ty široká stepi. Dolů na matku podél Volhy.

Sviridov G. "Puškinův věnec": č. 1, 3, 7, 8, 10. "Noční mraky" -č. 2. Modrá večer. Vymazat pole. Jaro a čaroděj. Sbory zapnutybásně ruských básníků.Slonimskij S. Čtyři ruské písně.

Sokolov V. Chřadne a chřadne, bouřlivé počasí. Jste jeřáb nebo vlnka? nushka.

Taneev S. Adeli. Zřícenina věže. Benátky v noci.

Čajkovskij P. Bez času, bez času. Ve vlhku ani kukačkaBor. Noc strávil mrak. Slavík. Že přestala legracehlas. Blaze tomu, kdo se usmívá. Sbory z liturgie (nepovinné).

Česnokov P. August. Alpy. V zimě. Svítání se otepluje. Les. Dál a dálřeka. Dubinuška. Ani květina na poli neuvadne. Liturgický sbory (nepovinné).

Shebalin V. Zimní cesta. Matka poslala své myšlenky synovi. Štěpán Razin.Bílé cvrlikání. Útes. Vzkaz Decembristům. kozákřídil koně. Hrob vojáka.

Šostakovič D. Deset básní. (sbory na výběr).

Schumann R. Dobrou noc. Bolest zubů. V lese. U Bodamského jezera.

Shchedrin R. 4 sbory na nádraží. A. Tvardovský.

Schubert F. Láska. Noc.

Sborová díla pro zrakové čtení a transpozici.

Bortnyansky D. Stojí za to jíst. Cherubimská č. 2.

Vekki O. Pastýř a pastýřka.

Davidenko A. Moře zuřivě sténalo. Vězeň. Člunové přepravníky.

Serenády Dargomyzhsky A. Petersburg.

Glinka M. Vlastenecká píseň.

Grechaninov A. Žába a vůl.

Egorov A. Song.

Zinověv A. Podzim.

Ippolitov-Ivanov M. S ostrou sekerou. Borovice.

Kalinnikov V. Elegie.

Kastalsky A. U brány, brány. Rowanushka.

Kodaly 3. Večerní píseň.

Costle G. Mignon.

List F. Příchod jara.

Mendelssohn F. Běžte se mnou. Jako by padl mráz jarní noci.Nad jejím hrobem. Předtucha jara.

Prošňák K. Předehra.

Rachmaninov S. Budeme vám zpívat.

Rimsky-Korsakov N.A. Oh, na poli je lepkavá věc. Vstáváš, rudé slunce.

Salmanov V. „Ach, drazí soudruzi“ z oratoria „Dvanáct“.

Slonimskij S. Leningradská Bílá noc.

TaneevS. Serenáda. Borovice.

Čajkovskij P. "Liturgie sv. I. Zlatoústého": č. 9, 13.Zlatý mrak strávil noc

Česnokov P. Jarní klid. Za řekou, za rychlou. Myšlenka za myšlenkou.

Shebalin V. Zimní cesta.

Schumann R. Večernice. Dobrou noc. Noční ticho.

Schubert F. Láska. Daleko.

Shchedrin R. Jak drahý je přítel. Válka pominula. Tichá ukrajinská noc.

Eshpai A. Píseň o pramenech.

2. ročník

Doprovázené sboryProstudovat.

Původní sborová díla:

Glinka M. Polonéza. Sláva ruskému lidu.

Debussy K. Lilac.

Ippolitov-Ivanov M. Ráno. Selské hody.Jaro se blíží. Květiny.Listí na zahradě šustí. V květnu.

Novikov A. Grass. Hej, pojďme křičet. A déšť prší.

Schumann R. Cikáni.

Schubert F. Útulek.

Sbory z oratorií a kantát.

Harutyunyan A. Cantata o vlasti č. 1, 4, 5.

Britten B . Missa brevis v D

Bruckner A. Requiemd- moll. Velká hmota.

Brahms I. Německé rekviem:№ 4.

Vivaldi A. Gloria: Č. 1, 4, 7.

Händel T. Oratorio "Samson": "Samson je zabit"

Grig E. Olaf Trygvasson (oddělené pokoje).

Dvořák A. Requiem (sborová čísla). TitoDeum(plně)

Kabalevsky D. Requiem: Úvod, Pamatujte, věčná sláva,Černý kámen.

Kozlovský O, Requiem (nepovinné části).

Makarov A. Suite "River-Bogatyr". O

O rf K. Carmina Burana: č. 1, 2, 5, 8, 10, 20, 24, 25.

Prokofjev S. Ivan Hrozný (dobrá čísla).

Poulenc F. The Human Face (volitelné díly)

Salmanov V. Dvanáctka (části nebo všechny).

Sviridov G. „Patetické oratorium“: Wrangelův let,Pro hrdiny bitvy u Perekopu bude zahradní město, Básník a slunce. " Báseň na památku S. Yesenina": Zima zpívá, Mlácení,Noc Ivana Kupaly, rolníka

Chlapi. " Puškinův věnec": č. 5, 6. "Noční mraky" č. 5." Ladoga“ č. 3, 5.

Čajkovskij P. Moskva: č. 1, 3, 5.

Šostakovič D. „Píseň lesů“: Budoucí procházka. "Slunce svítí nad naší vlastí,“ Stenka Razin."

Sbory z oper;

Bizet J. „Carmen“: scény 24, 25, 26.

Beethoven L. „Fidelio“ (sborová sekce).

Borodin A. „Princ Igor“: Sláva, scéna Jaroslavny s dívkami,Scéna v Galitsky, polovské tance se sborem,Finále 1. dějství,

Wagner R. „Lohengrin“: Svatební sbor. "Tannhäuser: Březen.

Verdi D. „Aida“: sborové scény. "Othello“: sborové scény z jednání 1, 3.

Verstovský A. „Askoldův hrob“: Ach, přítelkyně, Brew, lektvar.Sbor a Toropova píseň.

Gershwin A. „Porgy a Bess“: samostatné sbory.

Glinka M. „Ivan Susanin“: Polský zákon, sláva."Ruslan a Lyudmila": Úvod, 1. dějství finále,Jsi lehká, Ludmilo.

Závada X. "Orpheus": samostatné sbory.

Gounod S. „Faust“: Valčík. "Romeo a Julie“: dvořanský sbor.

Dargomyzhsky A. „Mořská panna“: Ach, ty, srdce, Zapleť si, proutěný plot. Jak jsme vařili pivo na hoře.Jako ve světlé místnosti.

Delibes L. „Lakme“: sbor a scéna na trhu.

Kozlovský O. „Oidipus král“: 1. lidový sbor.

Musorgskij M. „Boris Godunov“: Korunovační scéna,Scéna v St. Basil's,Scéna u Kromů (celé a jednotlivé fragmenty), “Sorochinskaya Fair”: Sbor z 1 jednání. "Khovanshchina": Setkání a oslava Khovanského,Scéna v Streltsy Sloboda (v plném znění) a samostatné fragmenty).

Rimsky-Koreakov N.A. "Pskovite": Setkání Grozného,Vjezd Grozného do Pskova, etapa Veche; "Sadko": Sbor odborných hostů,Je to výška, výška nebe? "Snow Maiden": Sbor slepých Guslarů,Scéna ve vyhrazeném leseA zaseli jsme proso, Pkarnevalové oslavy, Finále opery.

« Legenda o neviditelném městě Kitezh":Svatební vlak. "Carova nevěsta: Lektvar lásky, Yar-hop. " Májová noc“: Proso.

Smetana B. „Prodaná nevěsta“: samostatné sbory.

Kholminov A. „Čapajev“: Tady, Petenko.

Čajkovskij P. „Eugene Onegin“: Selský sbor, Ples u Larinových. " Piková dáma": Walking Choir,Hostující sbor, Pastýřka pastorační. "Mazeppa": Sbor a matčin nářek, Lidové scény, Scéna popravy. "Oprichnik": Kachna plavala na moři,Svatební sbor "Sláva".

Sborová díla pro zrakové čtení a transpozici

Borodin A. „Princ Igor“: Odleťte na křídlech větru.

Verstovsky A. „Askoldův hrob“: Dva sbory rybářů,Nedaleko údolí rostla bílá bříza, Ach, přítelkyně.

Verdi J. „Nabuchodonozor“: Jsi krásná, ó, naše vlast. "Aida": Kdo je tam (akt 2).

Glinka M. "Ruslan a Ludmila": Ach, ty jsi světlo Ludmila,Pták se ráno neprobudí. "Ivan Susanin": Svatební píseň.

Dargomyzhsky A. „Rusalka“: Tři sbory mořských panen.

Musorgskij M. „Khovanshchina“: Tati, tati, pojď k nám.

Petrov A. „Peter I“: Závěrečný sbor z opery.

Čajkovskij P. „Sněhurka“: Sbohem Maslenici.

Česnokov P. Jaro se valí.

3. ročník

Polyfonní sborová díla ke studiu.

Původní sborová díla

Arkadelt Ya v okamžiku smrti.

Vecky Ach, je lepší se nenarodit.

Verdi G. 4 duchovní sbory.

Gabrieli A. Mladá dívka.

Grechaninov A. Labuť, rak a štika.

Glazunov A. Dolů po matce, podél Volhy.

Kodaly 3. Uherský žalm.

Laso O. Pastýř. Husí píseň. Echo.

Marenzio L. Kolik milenců.

Monteverdi K. Sbohem. Tvůj jasný pohled je tak krásný a jasný.

Morley Něha ti hoří ve tváři.

Palestrina J. Jarní vítr. Oh, byl v hrobě už dlouho.

Rimsky-Koreakov N. Měsíc pluje. Stará písnička.Zlatý mrak strávil noc. Tatar je plný.Jsi zahrada. Na divokém severu.

Sveshnikov A. Jste zahrada.

Sokolov V. Kam může jít dívka ze smutku?

Taneev S. Alpy. Východ slunce. Večer. U hrobu.Zřícenina věže. Podívejte se, jaká je tma.Prometheus. Zpoza mraku jsem uviděl útes. Ve dnech, kdy nad ospalým mořem. V horách jsou dva ponuré mraky.

Čajkovskij P. Liturgie sv. I. Zlatoústý: č. 6, 10, 11, 14.Cherubínský hymnus č. 2. Otče náš.

Chesnokov P. Dítě chodilo.

Šebalin V. Nad mohylami.

Shchedrin R. Willow, vrba.

Sbory z oper:

Borodin A. „Princ Igor“: Sbor vesničanů.

Berlioz T. „The Damnation of Faust“: Branderova píseň a sbor.

Vasilenko S. „Legenda o neviditelném městě Kitezh“:Sbor lidu "Běda se stalo".

Wagner R. „Die Meistersinger“: Sláva umění.

Glinka M. „Ivan Susanin“: Úvod. "Ruslan a Ludmila“: Zemře, zemře.

Dargomyžskij A. „Rusalka“: Zdravý sbor.

Mozart V. „Idomeneo“: Utíkej, zachraň se.

Rimsky-Koreakov N. „Carova nevěsta“:sborová fugetta „Sladší než med“. "Sněhurka: Nikdy mě nekárala zrada(z posledních 3 dnů)

Ravel M. „Dítě a magie“: Sbor pastýřů a pastýřů.

Šostakovič D. „Katerina Izmailová“: Sláva.

Sbory z oratorií a kantát

Harutyunyan A. Cantata o vlasti: č. 3 „Triumf práce“.

Bartok B. Kantátaprofana. № 1, 2, 3.

Bakh I.S. Světské kantáty:№ 201 D- dur"Pozor", č. 205 D-dur "Chorus of the Winds", č. 206D- dur"Otevírací sbor", č. 208 F-dur "Zavírací sbor", Mekka h- moll: № 1, 3, 15, 16, 17.

Beethoven L. MšeC- dur: 1. hymna

Berlioz G. Requiem: dep. čísla.

Britten B. War Requiem. MševD.

Brahms I. Německé rekviem: č. 1, 2, 3, 6, 7.

Vivaldi A. Gloria: č. 5, 12

Verdi G. Requiem: č. 1, 2, 7.

Haydn I. Roční období: č. 2, 6, 9, 19.

Händel G. „Alexander Festus“: č. 6, 14, 18.“ Mesiáš": č. 23, 24, 26, 42." Judas Maccabee": č. 26."Samson“: č. 11, 14, 26, 30, 32, 49, 59.

Davidenko A. Ze společného oratoria „The Path of October“: On

deset mil daleko je ulice znepokojená.

Degtyarev S. „Minin a Pozharsky“: samostatná čísla.

Dvořák A. Requiem: samostatná čísla. Stabat Mater č. 3.

Yomeli N. Requiem: samostatná čísla.

Mozart W. Requiem: č. 1, 4, 8, 9, 12.

Honegger A. „King David“: č. 16, 18 a závěrečný sbor. "Johanka z Arku na sázce: Finále oratoria.

Ravel M. „Daphnis a Chloe“: Sbory ze apartmá 1 a 2.

Reger M. Requiem: kompletní a samostatná čísla.

Scriabin A. 1. symfonie: Sláva umění (finále).

Stravinskij I. žalmová symfonie: úplná a jednotlivá čísla.

Smetana B. „Česká kantáta“.

Taneyev S. „Jan z Damašku“: úplná a samostatná čísla. "Po přečtení žalmu“: č. 1, 4.

Faure G. Requiem: samostatná čísla.

Hindemith A. „Věčný“: úplná a samostatná čísla.

Čajkovskij P. „K 200. výročí pomníku Petra“: Fuga.

Schubert F. Mass As-dur. Soukromé pokoje. Mass Es-dur: Jednotlivé pokoje.

Shimanovský K. StabatMater: № 1, 4, 5, 6.

Schumann R. „Ráj a Peri“:№8, 11, Requiem: samostatná čísla.

Šostakovič D. „Píseň lesů“: č. 7 Sláva.

Shchedrin R. „The Sealed Angel“: samostatná čísla a celá.

Sborová tvorba v tóninách "C".

Baya T. ÓkostJežíši

Bortnyansky D. Koncert pro sbor č..

Gastoldi T. Heart, pamatuješ

Kalvisius S. Jsem muž.

Laso O. Celý den.Bylo mi řečeno. jak se ti to povedlo?

Lechner L. Ach, jak krutý je ke mně můj osud.

Meyland Ya Srdce se raduje v hrudi.

ScandeliusA. Žít na zemi.

Friederici D. Píseň společnosti.

Hasler G. Aha, zpívám s úsměvem.

Česnokov P. Duch. sbory.

Šostakovič D. Jako v nepamětném roce.

Sborové partitury pro transpozici

Venosa J. Sancti spiritus.

Verdi J . Laudi alla virgine Maria ( fragmenty )

Serenády Dargomyzhsky A. Petersburg: Ze země, vzdálené země.Havran letí k havranovi.Piju na Maryino zdraví. O půlnoci goblin. Na klidných vlnách.

Ippolitov-Ivanov M. Borovice.

Kodaly 3. Dobrý den, Janoši.

Lottie A. Miserere

Mendelssohn F. Na jihu.

Muradeli V. Dojemné sny.

Rechkunov M. S ostrou sekerou. Podzim.

Taneyev S. Serenáda. Borovice. Benátky v noci.

Čajkovskij P. Večer.

Schubert F. Lípa.