Co je industriální krajina v malbě? Průmyslová krajina

Ve 30. letech minulého století se objevil zajímavý směr, nazvaný „industriální krajina“. Větrné mlýny na polích, obrovské talíře v horách, krávy na pozadí potrubí – to vše je v dnešním výběru průmyslových krajin.

1. Příroda a silnice. Interstate 94 ve Spojených státech amerických, 12. ledna 2017.

2. V loňském roce Čína dokončila stavbu největšího radioteleskopu na světě FAST (Five set meter Aperture Spherical Telescope). Průměr jeho reflektoru je půl kilometru! Teleskop FAST bude pozorovat objekty umístěné ve vzdálenosti až 11 miliard světelných let od Země. Čínská národní kosmická agentura plánuje, že radioteleskop bude také schopen detekovat signály z mimozemských civilizací.

se nacházejí v Duisburgu. (Foto Kevin Kurek):

4. Solární panely dobře ladí s přírodní krajinou, Ollague, Chile, 9. ledna 2016. (Foto Pablo Sanhueza | Reuters):

7. U Bagdádu v Iráku se čerpá ropa, 14. října 2016. Kdo? Podle některých odhadů má Amerika pod palcem 80 % iráckých ropných plošin. Ne nadarmo mávali v roce 2003 v Radě bezpečnosti zkumavkou s „anthraxem“. (Foto Essam Al-Sudani | Reuters):

9. Chladicí věže ve Francii, 21. října 2016. Jedná se o zařízení pro chlazení velkého množství vody proudem vzduchu. Někdy se chladicí věže také nazývají chladicí věže. (Foto Regis Duvignau | Reuters):

11. Spalovna odpadu u Paříže, 9. prosince 2016. (Foto Charles Platiau | Reuters):

12. Zlatý důl. Kongo je největší subsaharská africká země a papírově jedna z nejbohatších: jsou zde soustředěna obrovská naleziště diamantů a zlata, kobaltu, mědi, cínu, tantalu a mnoha dalších rud. Nekonečná válka však proměnila Kongo v jednu z nejchudších a nejnešťastnějších zemí. (Foto Pete Jones | Reuters):

15. V Evropě a USA jsou obrovské větrné turbíny běžným prvkem venkovské krajiny. Tito krásní obři jsou instalováni nejen na souši, ale také ve vodních prostorách.

16. Dýmovnice a elektrické vedení. (Foto: Siphiwe Sibeko | Reuters):

17. Krásná industriální krajina. Chladicí věž jaderné elektrárny ve Švýcarsku, 18. listopadu 2014. (Foto Arnd Wiegmann | Reuters):

18. Kashagan je velké pobřežní ropné a plynové pole v Kazachstánu, které se nachází 80 km od města Atyrau v severní části Kaspického moře. (Foto Anatoly Ustinenko | Reuters).

Vítězná říjnová revoluce roku 1917 učinila radikální revoluci nejen v politickém a společenském životě společnosti; radikálně proměnil kulturu, vědomí a světonázor lidí. Navzdory obtížným životním podmínkám, občanské válce, devastaci a hladomoru se dvacátá a třicátá léta 20. století stala jedním z nejproduktivnějších let, pokud jde o tvůrčí výzkum v oblasti malby, architektury, literatury, divadla a filmu. Je pravda, že po tomto kulturním průlomu začalo hnutí návratu s potlačováním „degenerovaného umění“, které v podstatě odporovalo ideologické linii strany a sovětské vlády.

Ale to bude v budoucnosti, která se ve 20. letech 20. století zdála jasná a lákavá – svou perspektivou, novostí, měřítkem. Vyhlášením programů ekonomické transformace země, elektrifikace, industrializace, vybudování nové, komunistické společnosti se celá země proměnila v jedno velké staveniště, kde se hlavní postavou stala dělnická třída, která nebývale přetvářela okolní realitu. tempo.

Na pozadí zemědělské krajiny a nedotčené přírody se začaly masově budovat podniky v elektroenergetice, chemii a petrochemii, strojírenství, hutnictví a těžkém průmyslu.

Rozsah proměny šokoval nejen běžného člověka, ale i umělce různých žánrů a trendů. Organizátoři a následovníci „Jack of Diamonds“, „Donkey's Tail“ a dalších avantgardních sdružení ruských malířů se aktivně zapojili do života inspirovaného pracovní romantikou a nadšením a posunuli důraz od „strašáků“ (jako Ilja Mashkov nazýval jeho fauvistické portréty) k tvorbě proletářských architektonických mistrovských děl (jako je „Tatlinova věž“), plakátů, průmyslových krajin.

Níže je rané dílo A. Kuprina „Factory. Etuda“, napsaná téměř ve stylu kubismu, i když se autor vyhýbá roztříštěnosti objektů charakteristických pro tento směr.

Mistři jako Alexander Kuprin, Konstantin Bogaevsky, Alexander Deineka, Alexander Labas, ale i řada dalších umělců odkládají zátiší, portréty a akty, aby vytvořili nový směr, tzv. průmyslová krajina. Tento objemný koncept zahrnoval nejen plátna zobrazující továrny či novostavby, ale i další ekonomické subjekty - výstavbu nových měst a významných objektů, elektráren a přehrad, železnice a lokomotivy, vedoucí výroby v okolí technických zařízení, obráběcích strojů, traktory, jeřáby.

Umělci, kteří malovali industriální krajiny, nebyli oportunisté, kteří se snažili svézt na nové módní vlně a zároveň potěšit úřady. Jejich obrazy nebyly „kolorované fotografie“. Plátna mistrů tohoto hnutí zprostředkovávají divákovi silný puls té doby, nadšení dělníků a grandiózní rozsah ekonomických transformací. Zároveň můžeme pozorovat přenos industriálního rytmu a tvůrčího ducha prostřednictvím různých stylů - socialistický realismus, avantgarda, impresionismus a dokonce i futurismus (poslední jmenovaný směr pro města budoucnosti je velmi populární i nyní). Pravděpodobně by zde byl vhodný termín „alismus“ M. Larionova a N. Gončarové,

což znamená použití všech technik a stylů.

Níže jsou obrazy K. Bogaevského, které namaloval v různých stylech v letech 1932 a 1935.

Obraz „Bibi-Heybat“, na kterém umělec zobrazil vývoj ropy poblíž Baku, nás udivuje svou statikou a naprostým nedostatkem pohybu. Divák vidí jen tyčící se ropné plošiny, obytné a průmyslové budovy v jejich blízkosti. Nic nenaznačuje datum; vnější pozorovatel jako by se ocitl v prostoru bez času. Pouze výrobní zařízení, která čekají na pracovníky. Kdo a kdy dá signál k zahájení práce, zůstává záhadou. Úplná statičnost a podhodnocení způsobuje, že obraz vypadá jako „průmyslová ikona“. Ve svém provedení se mistrovské dílo K. Bogaevského podobá obrazům De Chirica, který pracoval v metafyzickém stylu.

Umělec při malování obrazů o stavbě vodní elektrárny Dněpr volí zcela odlišné přístupy. Na jednom z nich je téměř impresionisticky vyobrazen Dněprostoj, kde jedno z ústředních míst zaujímá hra světla. Bodové paprsky a záblesky ze svářečských prací oživují kompozici dynamikou a kreativitou a ukazují, že práce nekončí ani večer a v noci.

V obraze „Panorama výstavby vodní elektrárny Dněpr“ se Bogaevskij drží realistického stylu a pečlivě zobrazuje detaily rozsáhlého staveniště.

Díla Alexandra Kuprina jsou navržena v jednotnějším a rozpoznatelnějším stylu, který zobrazuje nejen výrobní místa, ale také jasně rozlišitelné pracovníky zabývající se tvůrčí prací.

Plátna A. Labase mají jedinečný styl a charisma, vybírají speciální paletu barev pro industriální krajinu, charakteristickou pro pastely. V umělcově provedení se podniky a okolní krajina dostávají do stavu harmonie, která lahodí oku vnějšího pozorovatele.

Obrazy umělců reprezentujících industriální krajinu se používaly v předválečném i poválečném období

poptávka z podnikového sektoru. Tento typ malby byl blízký i pracujícím masám, které jej vnímaly jako srozumitelný, přístupný a vyspělý. Obrazy průmyslníků nevyžadovaly další vysvětlení a přednášky, téměř nezbytné pro suprematismus Maleviče nebo abstrakce Kandinského. Vše probíhalo nejen ve vysoce uměleckém stylu, ale mělo i výchovnou a propagandistickou funkci, která diváka naladila tvořivě.

Projekce z industriální krajiny se staly monumentálními malbami, mozaikami a reliéfy, které zdobily budovy sovětských měst, podnikatelská území a parky. Průmyslová krajina byla a nadále je nepostradatelným atributem výkonných kanceláří, lobby a firemních muzeí. Tato sovětská tradice se v poněkud proměněné podobě zachovala i nyní, stala se součástí organizační kultury nejen průmyslových, ale i servisních, dopravních a dalších podniků.

Je třeba poznamenat, že postupem času se postoj k průmyslové krajině změnil. To se stalo zvláště patrným po katastrofách způsobených člověkem v Bhópálu, Černobylu, rozsáhlých ropných skvrnách a výskytu průmyslového smogu nad městy.

Potrubí průmyslových podniků se stalo symbolem znečištění životního prostředí, nárůstu skleníkových plynů, odpadních vod, vykořisťování lidí a životního prostředí. Koncem 90. a 20. století se průmyslová krajina začala stále více využívat v žánru grotesky a karikatury.

Současně se průmyslová krajina nadále vyvíjí s ohledem na nové trendy v průmyslovém a krajinářském designu a posouvá se do nové etapy svého vývoje.

1. Příroda a silnice. Interstate 94 ve Spojených státech amerických, 12. ledna 2017.

2. V loňském roce byla dokončena stavba v Číně (Sférický dalekohled s aperturou pět set metrů). Průměr jeho reflektoru je půl kilometru! Teleskop FAST bude pozorovat objekty umístěné ve vzdálenosti až 11 miliard světelných let od Země. Čínská národní kosmická agentura plánuje, že radioteleskop bude také schopen detekovat signály z mimozemských civilizací.

3. Zajímavá stavba v Německu, když na ni vylezete, uvidíte průmyslovou oblast Duisburg. Vítr jemně rozhoupává skluzavku schodiště a vytváří tak jakousi „atrakci“ pro milovníky výšek. Horská dráha s názvem „Tiger and Turtle“ se nachází v Duisburgu. (Foto Kevin Kurek):

se nacházejí v Duisburgu. (Foto Kevin Kurek):

4. Solární panely dobře ladí s přírodní krajinou, Ollague, Chile, 9. ledna 2016. (Foto Pablo Sanhueza | Reuters):

11. Spalovna odpadu u Paříže, 9. prosince 2016. (Foto Charles Platiau | Reuters):

16. Dýmovnice a elektrické vedení. (Foto: Siphiwe Sibeko | Reuters):

17. Krásná industriální krajina. Chladicí věž jaderné elektrárny ve Švýcarsku, 18. listopadu 2014. (Foto Arnd Wiegmann | Reuters):

18. Kashagan je velké pobřežní ropné a plynové pole v Kazachstánu, které se nachází 80 km od města Atyrau v severní části Kaspického moře. (Foto Anatoly Ustinenko | Reuters):

Prodej industriálních krajin socialistického realismu

Vysockij Vladimír Petrovič	Rubinshtein David Isakovich	Vysockij Vladimír Petrovič
Solovjov Sergej Fedorovič		Gremitskikh Vladimir Georgievich
Gremitskikh Vladimir Georgievich	Gremitskikh Vladimir Georgievich	Gremitskikh Vladimir Georgievich
Gremitskikh Vladimir Georgievich	Gremitskikh Vladimir Georgievich	Gremitskikh Vladimir Georgievich

Industriální krajina – celá vrstva socialistického realismu v malbě

Období socialistické výstavby u nás bylo spojeno s četnými změnami v životě lidí. To se nemohlo dotknout výtvarného umění, které v té době získalo zvláštní charakter. Změny zasáhly všechny žánry malby a ušetřena samozřejmě nebyla ani krajina. Ve třicátých letech minulého století se formoval směr tzv. „industriální krajiny“, ve kterém se zřetelně odrážel romantický pohled na aktivní obnovu národního hospodářství a výstavbu mnoha působivých průmyslových objektů. Mnoho tematických obrazů umělců bylo věnováno velikosti stavebních projektů a úspěchům sovětského lidu v oblasti práce a průmyslového rozvoje. Mnoho sovětských umělců se však nemohlo dotknout tvůrčí stránky života obyčejných lidí, psychologie jejich osobnosti.
Přitažlivost k aktuálním tématům éry socialistického realismu je patrná v obrazech sovětských umělců V.G.G.M.G.G. Díla těchto talentovaných mistrů malby v celé jejich rozmanitosti jsou prezentována v působivé sbírce Alexandra Gremitského. Prodej industriálních krajin socialistického realismu pro vás bude jedinečnou příležitostí k výhodnému nákupu estetických děl výtvarného umění minulých dob pro doplnění vlastní sbírky obrazů nebo jako obraz jako dárek pro vás významné osobnosti.

Rysy průmyslové krajiny socialistického realismu

Socialistický realismus vznikl jako hnutí během éry aktivního budování sovětské společnosti. Pohled na okolní realitu přitom poskytoval zvláštní ideologickou zaujatost. Sovětská malba, stejně jako jiné formy umění, se měla stát vodítkem pro sovětské lidi, aby věřili ve světlou budoucnost a ukázali výhody tehdejšího politického systému.
Průmyslová krajina tehdejších umělců měla odrážet vývoj
technický pokrok - výstavba velkých hospodářských a průmyslových zařízení, nárůst objemu zemědělských zásob a potvrzení myšlenky radosti z lidské práce. Takto velké tematické obrazy vytvářely vizuálně zdařilý obraz velmoci a měly naladit celý lid k optimistickému vnímání tehdejší reality. Mnoho malířů, kteří se obrátili k tomuto tématu, dokázalo pomocí různých uměleckých prostředků vytvořit skutečně talentovaná díla, která odrážela rozsah stavebních projektů, neuvěřitelnou velikost lidské práce, náboj elánu a víru ve světlé zítřky.
Zároveň umělci dokázali jasně vyjádřit svůj osobní postoj k tématu, které si vybrali pro svou industriální krajinu, a naplnili obrazy prvky romantismu a optimismu. Jasným příkladem průmyslové krajiny lze bezpečně nazvat taková malířská díla jako „Výstavba vodní elektrárny Kuibyshev“, „Světla Kuibyshevhydrostroy“ od umělce Vladimira Gremitskikha.

Kupte si průmyslovou krajinu socialistického realismu v Moskvě

Pokud ještě nevíte, kde si můžete výhodně koupit obraz s industriální krajinou, pak je čas navštívit virtuální galerii webu „Sovětský obraz“. Najdete zde mnoho uměleckých děl talentovaných sovětských umělců. Tyto socialistické realistické obrazy budou dokonalým doplňkem vaší osobní sbírky. Navíc to může být promyšlená varianta pro investování peněz.

Na této stránce si můžete vybrat obrazy s průmyslovou krajinou
za nejlepší ceny,
s jejich kvalitním designem nebo bez něj v krásné bagetě,
s rychlým dodáním po celém Rusku.

Ještě více se přiblížíte krásnému umění malířů SSSR!

Průmyslová krajina. Umělec se zde snaží ukázat roli a význam člověka – tvůrce, stavitele závodů a továren, přehrad a elektráren. Tato krajina se objevila v sovětských dobách. Bylo to způsobeno myšlenkou obnovy národního hospodářství po ničivých letech občanské války. Začalo to ve 20. letech obrazem B. Jakovleva „Doprava se zlepšuje“. Řídký obrazový a vypravěčský jazyk obrazu se zdá být podobný drsné době. Poetika industriální krajiny se v průběhu 20. století stala ústředním tématem tvorby mnoha umělců. B. Jakovlev „Doprava se zlepšuje.“

Snímek 13 z prezentace "Typy krajiny".

Velikost archivu s prezentací je 3166 KB.

Iso 6. třída

shrnutí dalších prezentací

"Satirické obrazy člověka" - Etienne. Karikatura. Karikatura. Satirické obrazy člověka. Portrét. Siluety vystřižené z papíru. Etienne de Silhouette. Silueta. Kreslení skic. Siluety nakreslené na papíře. Vytvoření obrazu hrdiny. Představivost. Fáze práce v lekci. Vytvoření karikatury.

„Umělecký test“ - Jak se nazývá žánr výtvarného umění. "Bogatyrs". Materiály používané v grafice. V jakém zbarvení byl namalován obraz umělce I.K. Barvy, které nelze získat mícháním. Testy. Zátiší je obraz. Květinová věda. Bojové bitvy. Vyberte umělecký žánr. Kreativní úkol. Jaké barvy jsou cool? Jak se jmenuje žánr výtvarného umění? Jaké barvy jsou teplé?

„Portrét“ 6. třída“ - Vladimir Lukich Borovikovsky. V. Serov. Akademie umění. Portrét ve výtvarném umění. Valentin Serov. V.L. Borovikovsky "Portrét M.I. Lopukhiny." Je možné zprostředkovat vnitřní svět člověka, jeho náladu. "Mona Lisa". Slavné portréty velkých umělců. V.L. Borovikovský. Určete typ portrétu. Leonardo da Vinci. Výraz obličeje. "Portrét Jusupova."

"Primární barvy v malbě" - Psychologie barev. Barva v malířských dílech. Slovo "radost". Malování. Barva je vlastnost světla. Barevné schéma díla. Vnímání barev. Lekce je tvořivou dílnou. Barva. Achromatické barvy. Slova se vrývají do duše. Barva v malířských dílech. Primární barvy. Vnitřní milost. Struktura primárních barev. Výstava výtvarných prací. Černá hora. Duhový oblouk. Hlavní funkce květin.

„Obránci vlasti“ - 3. Roerich N.K. "Mikula Selyaninovič." "Rytíř na křižovatce." Jaký historický význam mělo vítězství Ruska v severní válce? Jaké události tvořily základ zápletky filmu? Proč se autor ve svém díle obrací k epickému tématu? Jaký význam měla bitva u Kulikova? Najděte obrazy zobrazující hrdiny ve sbírce Ruského muzea. Nejlepším účelem je bránit svou vlast. "Souboj mezi Peresvetem a Chelubeym."