Obrazy umělce Gubareva s názvy. Skromné kouzlo obrazů Valentina Gubareva
Umělec Valentin Gubarev věnuje zvláštní pozornost podpisům svých obrazů.
"Je to název pro obraz "Ráno" nebo "Západ slunce"?" Valentin Alekseevič pokrčí rameny. Ať už jde o „Akrobatický náčrtek „Trns to the stars“ za doprovodu balalajky“ nebo „Fakt cizoložství v okolí Smorgonu“.
Pravda, podle umělce v posledních letech titulky se zkrátily: „Podívám se na dílo a mám pocit, že vše říká samo, není třeba nic dodávat.“
Valentin jako malý utrácel každou korunu peněz, které jeho matka dávala na školní obědy, za sady pohlednic s reprodukcemi obrazů. Dlouho je třídil, zkoumal, vdechoval vůni barvy. K rozpoznání mistrovských děl ve špatně vytištěných obrázcích se špatným podáním barev jste museli mít pořádnou dávku fantazie.
Jeho rodiče byli umělci. Ale - v duši. Táta například hrál Othella na jevišti místního činoherního klubu Nižnij Novgorod, máma zpívala a vyprávěla. Ale v životě se zabývali docela vážnými věcmi, což chtěli pro svého syna.
Jedním z největších šoků, které Valentin zažil, bylo, když se dozvěděl, že, jak se ukázalo, existuje taková profese - umělec - a můžete ji studovat. Zadáno umělecká škola, poté na Moskevský institut grafiky.
Jo a modelky toho od něj dostaly hodně! V Gubarevových dílech byly místo hezkých modelek prototypy jeho budoucích hrdinek - s dlouhými nosy, ospalýma očima, roztaženými prsty, vypadajícími jako ryby a další pozemské tvory. Jeden se dokonce urazil. Je zvláštní, že je jen jeden.
Učitelé nad tím přivírali oči, protože za karikovanými rysy hrdinů viděli svůj vlastní pohled na svět. Ale tento vzhled nebyl na výstavách oceněn. Jeho hrdinové byli tak nepodobní tradičním stavitelům světlé budoucnosti, že výběrové komise jedna po druhé s předsevzetím „nevhodná ironie“ umělcova díla odmítla.
"Bylo by lepší, kdybys maloval na plátno "Změna přichází," radili mu kritici umění. Gubarev souhlasně přikývl a nakreslil obrázek s názvem „Bože, už je deset hodin a ještě jsem nehlasoval!“, na kterém na železné posteli ležela baculatá mladá žena v růžovém tričku, líně řešící globální problém sovětské reality.
Konečně v roce 1991 zasáhla Valentinova ironie. Dílo „Game of Glasnost“ se okamžitě objevilo na obálkách běloruských a ruských publikací. Řady mužů s otevřenými ústy ve výkřiku a nataženýma rukama, kterými zakrývali uši sousedů, soupeřili mezi sebou o televizní kanály a okamžitě koupili Národní muzeum.
Ale politika a současná situace nejsou Gubarevovou rolí. Celý život kreslí malé provinční město nebo města - jaký je v tom rozdíl, která jsou jedna jako druhá: na okrajích - domy, uprostřed - náměstí s malovaným olejová barva socha Lenina, vpravo - obchodní dům, vlevo - okresní výbor strany.
A hádejte co, zobrazují minulost nebo přítomnost: v provinční městaČas plyne pomaleji než v tamních obchodních domech a dodnes zákazníky vřele vítají huňaté plstěné kozačky, těžká litina a obrovské růžové dámské legíny s fleecem, nepostradatelná součást umělcova šatníku; múzách. Tam, v hustě obydlených nádvořích, chodí kuřata doprovázená četnými kuřecími potomky a obyvatelé jsou přeplněni - podivnými a zábavnými snílky.
Jako například v obraze „Nenápadné kouzlo nerozvinutého socialismu“. Na něm je malý dvůr, stísněný jako obrovský společný byt, v němž vedle sebe žije několik generací stavitelů něčeho, co nikdy nepostavili, chovají, opalují se, perou a porážejí kozu. Tento dvůr má všechny atributy lidská existence: smrt, láska, sex. V popředí je sám autor, ale jen velmi malý, ve školní uniformě, s čepicí. Ze stísněného prostoru dvora je pouze jeden východ do ulice, ale pro každý případ je zde umístěn i policista.
Všechno v životě se tak či onak opakuje: Gubarevův otec kdysi sloužil v Bělorusku. Se svou mladou běloruskou manželkou se vrátil domů do Nižního Novgorodu. O mnoho let později syn, který se oženil s Minskou ženou, zopakoval osud svého otce. Pravda, domů se nevrátil a rozhodl se, že by mohl dobře pracovat i v Minsku.
V jeho obrazech je mnoho postavy, detaily a předměty, jako v komunálním bytě, poseté věcmi několika generací obyvatel. Ale, jak poznamenal jeden obdivovatel umělcova talentu, je „všeho hodně, ale nic zbytečného“. Odeberte byť jen jeden detail a snímek osiří.
I knihy na poličce mají smysl, jakýsi gentlemanský soubor venkovského intelektuála: žijící klasik Ivan Shamyakin a Dale Carnegie, který se před patnácti lety náhle stal příručkou země, která se rozhodla začít nový život. Nedaleko je kuchařka a kniha snů.
Všechny obrazy obsahují mnoho detailů z nedávné minulosti: plakát Apollo Sojuz a plyšový koberec s jelenem, gramofon, kytara s lukem, elektrický samovar a stohy vyšívaných polštářů. Buď nostalgie po minulosti, nebo touha po dětství.
Při pohledu na staré fotografie zapomínáme, že než fotograf zmáčkl spoušť, snažil se nás ze všech sil rozesmát. A usmívali jsme se, proč jsme se usmívali - propukli jsme v smích. O mnoho let později se nám při pohledu na rozesmáté tváře na fotografiích zdá, že tehdy byl život úplně jiný - šťastnější, veselejší, laskavější... A my toužíme, ale ne po Sovětský svaz a klobásu za 2,20, ale kvůli svému mládí, kvůli době, kdy jste milovali a byli milováni.
Jednoho dne mu zavolali z francouzské galerie Les Tournesols (Slunečnice), zdvořile se zeptal, zda je umělec Gubarev naživu, a po nějaké době s ním podepsali smlouvu. Zjistěte, proč se Francouzi zajímali o jeho práci.
"Jsem proti veškerému patosu," říká Gubarev.
Je to patrné. Jaký patos může být s nosy, jako jsou nosy hrdinů jeho obrazů? No, nemá rád sebevědomé budovatele světlých „zítřků“, kterým z uší rostou ocelově zbarvené oči a krky.
Možná proto se cizincům líbila Gubarevova práce? Život zobrazený na jeho obrazech je mezinárodní, srozumitelný a na rozdíl od tradičních sovětských námětů nevyžaduje překlad. Cizinec nemůže pochopit pohled na obrázek učebnice sovětský hrdina, proč by otvíral jeho truhla a vytrhnout odtud životně důležitý orgán. A pak nespadnout, svíjet se v agónii, ale s dírou v hrudi kráčet před davem a osvětlovat cestu kusem krvavého masa. A tady - žádný patos, jen každodenní život, v něčem vtipný, v něčem smutný. Způsob života, kterému se nelze vyhnout ani v Rusku, ani v Bělorusku, ani ve Francii.
A ačkoli Francouzi mohou přijít a zeptat se: proč například jeho hrdinovi trčí z kapsy saka hřeben? - Gubarevovi se stále zdá, že ve Francii je jeho dílo chápáno lépe než v jeho vlasti. U nás se malba volí tak, aby ladila s barvou tapety, čalounění nábytku, nebo aby zakryla místo na zdi. Na Západě je obraz naprosto soběstačný, sladí ho s tapetami, nábytkem a dokonce i s domem.
Poté, co umělec zanechá na plátně poslední tah, začnou postavy vyobrazené na obrazech žít po svém vlastního života. Zde je například plátno „Prosím, Vasyo, jen se neopíjej!“, na kterém Vasya a jeho žena a dort v kartonové krabici slaví známé narozeniny. Staré ženy na lavicích si myjí kosti a manželka, tlustá žena na hubených nohách s truchlivě sevřenými rty a zlé oko“ zasyčí Vasyovi do ucha poslední varování. Ale Vasja se o něj nestará, stejně se opije a možná se i pohádá a po pár hodinách ho Vasyova žena s nadávkami odtáhne domů, úplně opilého, přičemž nezapomene poznamenat, jak rohy závěsů na sousedova okna jsou stažena.
Vše je zkrátka jasné na první pohled. To je nám ale jasné a cizinci před jeho obrazy stojí hodiny a hledají v nich tajný a zjevný smysl. A pak jdou za mistrem, aby porovnali své pocity s jeho tvůrčím plánem.
Kdysi se k umělci se svým smutkem přiblížila hezká Francouzka, která před třemi lety získala to, co se pro ni stalo symbolem. věčná láska rustikální pastorace, kde pán s velkým nosem kolébá na houpačce smutnou slepici. Celá ta léta se paní nemohla nabažit vztahu mezi milenci, ale v v poslední době náhle začali pochybovat o upřímnosti svých citů.
Zde chtěl Gubarev říci, že tři roky jsou stále obdobím, během kterého můžete nejen přestat milovat, ale také nenávidět. Vida však, že je paní vážně rozrušená, soucitně řekl: prý se mýlíš. Skutečný muž nekřičí do celého světa o své lásce, ale zdrženlivě a důstojně si uchovává v srdci obraz své milované ženy. A důvěřivá Francouzka šla domů a vděčně ji nosila čistá duše víra v jasné pocity hrdinů vašeho oblíbeného obrázku.
Jeho dílna se nachází v klidné ulici v samém centru města, kde jsou stromy vyšší než domy, do třetího patra vede vrzající dřevěné schodiště a v zimě tam stojí pravá ruská kamna. Začíná pracovat brzy ráno a snaží se skončit později, aby mohl jít rychle spát a ráno si zase vzít štětce.
Valentin Gubarev narozen v roce 1948 Nižnij Novgorod. Studoval na Moskevském polygrafickém institutu a v roce 1975 se přestěhoval do Minsku. Na počátku 90. let začal Gubareva spolupracovat s francouzskou výstavou „Les Tournesols“, což vedlo k jeho rostoucí popularitě v Evropě. Na momentálně jeho obrazy jsou v Národní muzeum umění Bělorusko, dále Zimmerly Art Museum (USA), galerie ve Švýcarsku und Wildbolz, Kunststuck (Německo), soukromé sbírky v Rusku, USA, Anglii, Japonsku, Španělsku, Izraeli atd.
Úryvky z rozhovoru
miluji obyčejní lidé. Jak to dopadne dobrá práce? Můj recept: je potřeba osolit a opepřit s různými pocity. Koneckonců, i v těch nejchuligánštějších hloupostech je smutek i nostalgie. Když je toho hodně, pak se ukáže obrázek.
Z čeho se skládá člověk? Šedesát procent minulosti, třicet přítomnosti a deset budoucnosti je to, o čem sní. Každý má svůj rozvrh, ale něco takového. Ve skutečnosti nejsem spisovatel sci-fi, listuji albem svého života a kreslím to, k čemu mám přímý vztah. Moje umění není laboratorní, ale přirozené, šetrné k životnímu prostředí.
Umělec Valentin Gubarev žije v Minsku. Maluje na nejjednodušší a nekomplikovaná témata, ale každý jeho obraz je celým světem, který působí povědomě a zároveň, když se podíváte pozorně, obsahuje mnoho detailů, které jej činí neobyčejně přitažlivým. Skromné kouzlo nerozvinutého socialismu
Před dvaceti lety přišlo z Moskvy volání: „Je Valentin Gubarev naživu? Myslím si: „Ach můj bože, obvykle po smrti umělce obrazy zdraží. co na to říct? Mám přiznat, že žiju, nebo...“ Ale jako čestný člověk po odmlce stejně říkám: „No, žiju.“ Ukázalo se, že Francouzi našli katalog ze staré výstavy, kde byla moje práce, a zaujal je. Přemýšleli jsme o tom celý rok, pak nabídli výstavu v galerii Les Tournesols, což znamená „Slunečnice“.
Purim
A ještě něco málo k té první výstavě:
Na vernisáž byli pozváni číšníci, oblečení prý v běloruských krojích – jakýsi srbsko-chorvatsko-finsko-mordovský styl. Je to vtipné, ale pro mě jako umělce také barevné. Nebo tady je další vize z výstavy: pohledný pár těsně před osmdesátkou. On jasně modré krve, je to princezna, elegantní, s šedými kadeřemi a zlatými brýlemi. A tato dáma přišla v obrovském tričku, na kterém byla nakreslena trojka koní a rusky napsáno „Trojka“ a její společník byl ve vyšívané košili přepásané provazem. Je to proto, že chtějí zapadnout do tématu.
Ahoj Modigliani
Před perestrojkou se jeho obrazy nebraly na výstavy, postavy byly atypické.
Vzpomínám na kreslení lidová pohádka, a nakladatelství se mě ptá: "Co jsou ty rohy na kravách?" různé strany? Uvědomil jsem si, že i rohy je potřeba nakreslit tak, aby všechny mířily stejným směrem.
Všechno je možné
A pak přišla perestrojka:
Umělecký kritik ke mně běží: „Gubarev! Valentine! Málem jsem spadla radostí - kritici mě už znají pod mým příjmením. A ona říká: „Vaše práce byla znovu zamítnuta. Líbí se nám to, ale řešení je toto: nevhodná ironie.“ Je to, jako by dali razítko na mé obrazy.
Anděl s klobásou
Z čeho se skládá člověk? Šedesát procent minulosti, třicet přítomnosti a deset budoucnosti je to, o čem sní. Každý má svůj rozvrh, ale něco takového. Ve skutečnosti nejsem spisovatel sci-fi, listuji albem svého života a kreslím to, k čemu mám přímý vztah. Moje umění není laboratorní, ale přirozené, šetrné k životnímu prostředí.
Osud ponožek
Mohl jsem žít ve Francii dvacet let. Sám ale vidím, že zhruba řečeno, hnojem mé kreativity je naše existence: bdění, prázdniny, loučení.
Volání z Haify
Obrazy Valentina Gubareva kolují po World Wide Web již řadu let a vyvolávají v lidech nejrůznější pozitivní pocity: naši starší spoluobčané mají nostalgické vzpomínky, mladší generace- skutečné překvapení a mezi cizinci - radost smíšená s obdivem z dotyku řešení záhady tajemné ruské duše. A úplně všichni diváci mají úsměv na tváři. A tento úsměv je vždy laskavý. Protože všechny obrazy Valentina Gubareva jsou plné zlomyslné laskavosti a prostoupené teplem.
Já osobně při prohlížení těchto skic od každodenní život jednoduchý Sovětský lid Je tam dobrá nostalgie po dětství.
Koneckonců, tady to je - malebný kout města mého dětství:
... ulice s vodní pumpou, která končí na náměstí s pomníkem dědečka Lenina; bývalý kostel bez kopulí, přestavěný buď na klub nebo na městský stranický výbor; plakát "Všichni k volbám!" a skupina šťastných budovatelů socialismu, zjevně pocházející právě z těchto voleb. Dokonce si pamatuji velmi oblíbený ženský účes těch let - jako dáma v zelených šatech. Mimochodem, tento obrázek se jmenuje „Diskrétní kouzlo nerozvinutého socialismu“ .
A tady je další obraz na toto téma, s stejné jméno.
Na tento obrázek se můžete dívat velmi dlouho a stále najdete mnoho zajímavých detailů. Včetně pikantních kousků. Děj plátna nejlépe popisuje báseň Galiny Pyatisotskikh, obdivovatelky umělcova talentu.
Skromné kouzlo nerozvinutého socialismu.Podle stejnojmenného obrazu Valentina Gubareva
V těsné blízkosti je to ještě pohodlnější
Můžete žít a žít.
A na střeše, jako na pláži.
Opalujte se v pantalonech!
Tak si lehni a vládni,
Nohy širší, ruce od sebe...
Vše je výhodné pro proletáře,
Neměl jsem šanci žít v šlechtě.
V blízkosti odpadkového koše v blízkosti domu
Míč křupe s kostí.
Evdokia na balkóně
Smutný sám.
Babička, která ochutnala polévku z kyselého zelí,
Upřeně se dívá z okna.
Chlapi jsou od oběda kozy
Narazili na domino.
Peter, Ignatius, Sanya, strážce klíčů,
A beznohý dědeček Ivan.
Zdá se, že Sanya se s nimi nudí,
Chce si lehnout na bok, na pohovku.
A Gregory, nos vpravo,
Na míle daleko cítíte zázrak...
Klava se naklonila k pánvi,
Odhalila svou krásu.
V dálce s vážným pohledem,
V kalhotách a s pouzdrem
Okresní policista Vanya Gnidov
Udržuje zde klid.
Děti si hrají s míčem,
Červená kočka viděla myš!
A v kočárku hlasitě pláče
Novorozené dítě.
Dospělý bratr žák prvního stupně
Chrání dítě.
Chlapecká brašna je skvělá,
Tvar je taky dobrý!
Tento malý svět je zvláštní,
Krev v něm vře a bublá.
U vchodu je víko rakve,
Nahoře v okně - láska!
Dědeček hraje na akordeon
Pošťák nosí dopisy.
Z obchodu Baba Tonya
Přetáhne stopky do vývaru.
Dobrý obraz života,
Všichni lidé jsou moji příbuzní.
Věčná, krvavá pupeční šňůra
Svázal jsi mě.
Jeden důležitý detail Tenhle obrázek ve mně rozdmýchal vzpomínky na dětství - to je muž na invalidním vozíku. Ne kočárek, ale vozík!
Dobře si pamatuji, jak se v sedmdesátých letech beznohí invalidé z Velké vlastenecké války pohybovali ulicemi a nádvořími našich měst na podomácku vyrobených vozících. Vlastenecká válka. Odrážely se od země dřevěnými násadami, nabízely velmi smutný pohled a vzbuzovaly v lidech lítost. Tady... je jen jedna postava, ale v duši zuří mocná bouře všemožných emocí.
Další dojemný obrázek tzv "30 let spolu" .
Ve skromném sovětském bytě seděli manžel a manželka velmi pohodlně na jedné jednoduché stoličce a zapomněli na večeři a sledovali balet v televizi. « Labutí jezero» . Nebudete tomu věřit - moje rodina měla úplně stejný koberec s jelenem, ale jen s třásněmi na spodním okraji. Visel nad mou postelí a jednou v noci jsem v tichosti provedl nějakou neplechu – nůžkami jsem odstřihl polovinu třásně z koberce.
za co? ale nevím proč. Nějaký druh nevědomého vandalismu mladistvých. Za což se později rodičů zbavil naplno.
Zde je další velmi potěšující rodinný příběh.
Tento marnotratný manžel se vrátil ke své rodině. Stojí celý provinile na kolenou, v roztrhaných ponožkách a kotě na boku opatrně čichá pach cizích kalhot. V postýlce stojí malý syn a pravděpodobně křičí: "Pa-a-apa-a-a!"... A máma stále odpouští kajícímu hýřivci. Toto je ženský podíl.
Následující obrázek možná znázorňuje předchozí události.
Pozor - muž v okně se NEVloupe do domu slečny s dlouhými copánky, ale naopak opustí byt. A s největší pravděpodobností to dělá narychlo. Zřejmě k tomu byly velmi dobré důvody. Víte, jak můžete pochopit, že váš přítel leze z okna? A jen jeden nenápadný detail – dívka drží v rukou klobouk. Obrázek se nazývá "Váš klobouk, pane!" .
Další velmi důležitý příběh. Co podle vás muž hledá pod stolem a proč je jeho žena k tomuto hledání tak skeptická?
Když se podíváte pozorně, bude jasné, že muž hledá druhou ponožku. Velmi známá situace, že!? Žena s největší pravděpodobností říká svému manželovi: "To proto, že neležel, ale ležel!" Ale když se podíváte ještě pozorněji, zjistíte, co chybí - ponožka ve skutečnosti neleží ani neleží, visí! A na lustru! Jak se tam dostal, je naprostá záhada, o které ví jen umělec Valentin Gubarev.
Další obrázek bych jednoduše nazval - "Dívka s třešněmi." Ale autor má pro tento obraz promyšlenější název - "Druhé znamení cudnosti."
Vidíte tento druhý znak cudnosti!? já ne. To první ani nevnímám. Takže tady je otázka pro umělecké kritiky. Dávejte pozor na pohled sedláků u stánku s pivem a hlavně oceňte úkosný pohled barmanky - říkají, mně se to taky líbí Y Princezna se našla!
Líbí se mi i rybář v Zidaneově tričku. Vypadá to jako maličkost, ale je to tak potěšující!...
Soudě podle zamyšleného pohledu mladé kouzelnice lze předpokládat, že snila o své snoubence a jak skvělé by bylo nakrmit pohledného prince na bílém koni třešňovou marmeládou. A ošetřete koně senem - podívejte se, jaká velká kupa sena je uložena na dlouho očekávané setkání na pravé straně plátna.
Mimochodem, o tom senu. Víte, jak autor původně nazval tento svůj obraz?
Tento obrázek se nazývá "Přinášejí léto" . A to je neuvěřitelně krásná alegorie! Obrovský stoh voňavého sena na saních, v zimě, na vrzajícím sněhu a zatímco lidé bruslí a lyžují - to je symbol minulého léta. A mimochodem i budoucnost. Je možné, že dědeček na vrcholu kupky sena hraje na housle melodii písně "Buďte silní lidé, léto se blíží!"
Valentin Gubarev dává svým neobvyklým plátnům velmi neobvyklá jména. A tvoří jídlo navíc k zamyšlení a výkladu.
Jak byste například nazvali tento obraz?
Ale umělec to nazval "Mladý měsíc" . No, ve skutečnosti je ještě docela mladá! S tím se nedá ani polemizovat.
Ale měsíc rostl a byl v úplňku. Vesnický muž s otevřenými ústy zamyšleně hledí na ni a na hvězdy roztroušené po obloze. Jméno je neomezené jako vesmír - "Petrovich a vesmír" .
Nebo tady je další plátno na téma lunárního vesmíru. Jmenuje se "Strážci Měsíce" …
Moc se mi líbí slovní hříčka v názvu dalšího obrázku.
Mimochodem, připomíná vám tento obrázek něco?... Je to tak, velmi podobné slavná Mona Liza, ale plátno je pojmenováno pouze po středoruské krajině za hrdinčinými zády - toto Lisa Monina.
Co dělá smutné, trochu vystrašené černé štěně uprostřed bílých závějí a proč se tak úzkostlivě dívá naším směrem?
Odpověď na tyto otázky nám dávají jen dvě slova v názvu této práce - "Objevování světa" . A pak je okamžitě jasné, že dítě poprvé uteklo od své matky, dostalo se ze svého dvora, toulá se po zimní ulici a objevuje tento obrovský svět plný vůní. A vrhá úzkostný pohled, protože neví, co přesně lze od nás očekávat. Je dobré, když vás pohostíme klobásou.
A tady je obrázek ze života na vesnici.
No, přijde dívka s kozou, tak co? No, možná mobilní telefon chatování. Nejobyčejnější scéna naší doby. Vše by bylo prozaické, nebýt názvu snímku, který dává nejširší prostor pro fantazii. Plátno se nazývá "Volání z Haify" . A zde si můžete představit jakoukoli zápletku a nejneuvěřitelnější životní obrat. Básnířka Galina Pyatisotskikh vymyslela následující scénář pro rozhovor s přítelkyní hrdinky plátna, která odešla do Izraele:
- Pojď, slyšíš, Mash,
Vzdejte se prvního máje!
Alespoň se podívejte naše město,
Úžasná zahrada Bahai.
Jak dlouho můžete žít v díře?
Hněte bahno nohama?
V září budu s manželem,
Přidej se k nám!
- Nemám čas, slyšíš, Lucy,
Vyrostly brambory.
Učím se účetní
Tady se mám taky dobře.
Tohle je moje rodná země,
Právě teď je mi smutno...
Ano a jak odejdu
Milá Milko?
No, i když je tam špína a prach,
A fouká jako hnůj...
Co mě zajímá na jejich perském stylu?
Můj drahý je mi milejší.
Když jsem si přečetl název dalšího obrázku - „Myšlení prostřednictvím Durkheimovy teorie“ , To…
... pak se upřímně přiznám, na chvíli jsem strnul a dlouho nemohl pochopit - jaká je souvislost mezi nepříliš udržovaným soukromým dvorem a složitou teorií francouzského sociologa a filozofa Emila Durkheima?
Chcete-li vyřešit toto složité vědecká tajemství Podnítily mě dva malé detaily – kniha v kapse vycpané bundy a noviny svírané v rukou majitele. Nyní věnujte pozornost tomu, kam jde. Poznáváte budovu? Je to tak, právě tam bude prostý ruský muž v prošívaném saku filozofovat o smyslu existence.
Další vtipný název obrazu Valentina Gubareva mě velmi pobavil a rozesmál. Podívejte se na to pozorně a použijte svou fantazii!
Tohle není jen tlustý chlapík v tričku, visící bezvládně na hrazdě. Nebudeš tomu věřit, ale tohle "Neznámý náhradník pro astronauta č. 1" . A tahle podzimní skica skrývá celou záludnost! Moje verze je tato: přesně tak se tento muž představuje ve svém malém provinčním městě – jako tajný dvojník Jurije Gagarina. Už je strašně unavený svými přáteli a sousedy s vesmírnými pohádkami a bajkami, už mu nevěří, ale v jiných částech města (zejména v parku kultury a rekreace a především v místní pivnici) bývalý náhradník důvěrně vypráví prostoduchým posluchačům o tom, jak a proč byl demobilizován z kosmonautského sboru.
V další obrázekživot není jen v plném proudu, je vroucí a v plném proudu!
Toto dílo se nazývá, jako vždy od Gubareva, velmi originální - „Jasné výhody 360stupňového pohledu“ . Zvážení všech detailů tohoto 360stupňového pohledu zabere čas: sousedé při malířově líbání, krásná mladá žena nabírající vodu ze studny, rozzlobená manželka, která ze svého manžela mlátí prach, muži odpočívající v místní restauraci; přes babičku prodávající ryby strčil chlapík v tričku tetu do zahradní postele a miluje ji, aniž by si sundal kalhoty; nějaký chlap nese na hrbu plynový vařič, sousedi vykopali brambory a mají z toho velkou radost a někteří další sousedé zabili divočáka a pálili ho foukačkou.
Ale podle mě nejvtipnější malý detail- Tohle černá kočka na čerstvě natřený střešní baldachýn. Z nějakého důvodu se mi zdá, že kočička měla přilepit zadek ke střeše. Je to právě tato otázka, která majitele domu trápí, a ne skutečnost, že začal malovat nesprávně - ze špatné strany. Při malování se stále muselo jít odshora dolů.
Volal se další obrázek "Zelenina a lidé" obsahově i dynamicky podobné předchozímu.
Má také spoustu herců a postav, kteří se na svých 6 akrech zabývají různými aktivitami dacha. Někteří tvrdě pracují, aniž by šetřili, zatímco jiní sedí a opalují se.
V jednom ze svých rozhovorů Valentin Gubarev řekl, že nemá negativní postavy: "Miluji je všechny a mám s nimi soucit. Prostě lidé na mých obrazech nejsou hrdinové plakátů, často se jim nedaří, nejsou vždy šťastní. Například ve filmu „Medlyak“ muž a žena tančí doma...
... Na stole je šampaňské a sladkosti. Často se mě ptají, proč muž tančí v ponožkách? Není to tak v životě? Náš muž přijde na návštěvu k dámě, kterou chce potěšit, a samozřejmě si sundá boty a zůstane v ponožkách. A muž v ponožkách se okamžitě nestane hrdinou, ale krotkým. Můžete si ho vzít a dělat si s ním, co chcete. Muž v ponožkách je pro ženu dar z nebes.“...Konec citace.
Pro mě osobně na tomto obrázku (kromě výše uvedeného) Moc se mi líbí dva její malé fragmenty: červená kočka pohodlně sedící na pohovce v uvolněné póze a plakát s Jean-Claude Van Dammem na zdi.
Abych vám nezabral moc času, zastavím své osobní výklady a ukážu vám pár obrazů v režimu "Žádné komentáře". Jen plátna a jejich vtipná jména. Takže krátká rychlá recenze pro zlepšení nálady.
“Andělé také milují klobásu”
Ale téměř podle Shakespeara: "Zasáhnout nebo nezasáhnout"
Další shakespearovské téma: "Její Veličenstvo"
Vsadím se, že se začneš smát! Obrázek se nazývá "Sám doma."
Zde je pro mnohé známá rodinná situace: "Prosím, Vasyo, jen se neopíjej!" Ale soudě podle mazaný obličej Vasyo, stále nehodlá poslouchat svou ženu.
Další postava je také sama sebou. "Očekává se, že Velikonoce budou brzy, ale dlouhé."
Obraz tzv "Óda mužské vášně» lze uvažovat dlouhodobě. Nejvíc se mi na tom líbí smutný medvěd s důkazem včely v tlapkách. Potapych to ukradl, ale zjevně neví, co dělat dál.
Muž v rodinných šortkách kouří na balkóně pod měsícem - to je ve skutečnosti "Inspirace" !
Ale snímek má naprosto úžasný a nečekaný název - "Neměl jsi chtít splnit si své přání dobrovolně!"
Další příběh dědečka Morozova, ale ne tak mrazivý na duši člověka jako ten poslední, ale naopak velmi teplý a upřímný - "Píseň o vánočním stromku"
Na dalším obrázku mohu předpokládat - pokračování tématu dlouhého novoroční svátky - “Zůstat příliš dlouho nebo chodit jako dům”
Hudební a kulinářské plátno "Poslouchejte servírovaný nebo duchovní pokrm."
A dva obrázky s kočkami: ženská verze "Květiny" …
... a mužský filozofický obraz s výmluvným názvem "Nemůžu spát"
Volají rafinovaní kritici umění Valentina Gubareva primitivní umělec. A v tomto slově není nic urážlivého. Existuje jeden výtvarné umění - primitivismus- několik práce v něm slavných mistrů. Ale Gubarev má svůj vlastní osobní, originální a velmi rozpoznatelný styl. Našel svou jedinečnost a tvůrčí charisma. Jsem si jen jistý, že bude mít následovníky a napodobitele.
Gubarevova díla jsou vystavena v muzeích, galeriích a soukromých sbírkách v Bělorusku, Rusku, Americe, Německu, Švýcarsku, Británii, Španělsku, Japonsku a Izraeli. Jeho obrazy již více než 20 let zdobí sály slavné francouzské galerie. "Les Tournesols" , což v překladu znamená „slunečnice“. Zahraniční milovníci umění tvoří frontu, aby viděli Gubarevova díla. Tak co dělat obecná výstava jeho obrazy se v jeho domovině shánějí mimořádně obtížně – téměř všechny jsou v soukromých sbírkách a národní muzea po celém světě.
V dalším rozhovoru umělec přiznal, že postavy na jeho obrazech jsou „ Prostí lidé, kteří nečetli Hegela a Kanta, ale jsou obětaví a čistého srdce. A ať nemají obchodní žíla ale je tu touha po štěstí.“
To je jeho autorský výraz - l lidé, kteří nečetli Hegela a Kanta, ale kteří se nezajímají a čistý v srdci - Tohle nejlepší definice nakreslené postavy. V našem moderním sobeckém světě, posedlém touhou po zisku, stojí umělec Valentin Gubarev stranou. Stejně jako jeho hrdinové se nehoní za slávou a prostě dělá to, co miluje.
Z rozhovoru s Valentinem Gubarevem pro Russkaya Gazeta, 30.04.2013.
(http://www.rg.ru/2013/04/30/reg-ufo/gubarev.html):
Jak vás Francouzi našli?
Valentin Gubarev: Před dvaceti lety přišlo z Moskvy volání: „Je Valentin Gubarev naživu? Myslím si: „Panebože, obrazy většinou po smrti umělce zdraží, když přiznám, že žiju nebo...“ Ale jako čestný člověk po odmlce říkám: „ No, jsem naživu." Ukázalo se, že Francouzi našli katalog ze staré výstavy, kde byla moje práce, a zaujal je. Přemýšleli jsme o tom celý rok, pak nabídli výstavu v galerii Les Tournesols, což znamená „Slunečnice“.
Francouzi se strašně báli, ale já byl v klidu. Ptám se: „Proč jsi tak nervózní, utratil jsi peníze za plakáty…“ – „Ne, Valentine, o to nejde pověst – hledejte jinou firmu.“ Těžko přijímají nové umělce, ale tady se rozhodli zariskovat.
Na vernisáž byli pozváni číšníci, oblečení prý v běloruských krojích – jakýsi srbsko-chorvatsko-finsko-mordovský styl. Je to vtipné, ale pro mě jako umělce také barevné. ...
Jak jsi přišel na svůj styl?
Valentin Gubarev: Pamatuji si, že když jsem byl dítě, máma a táta mi dávali peníze na dorty a já si kupoval pohlednice s obrazy ruských umělců. Vůně tiskařského inkoustu mě provází dodnes.
No, pak jsem zkopíroval Levitana, Savrasova, buňku po buňce... Kdybyste se mě tehdy zeptali, který obraz je nejlepší, řekl bych: „Je jasné, který z nich je A Fedory Reshetnikovové!“ A je tam všechno, co je potřeba k umění teprve ve třetím ročníku školy kritická literatura
, kde odsuzovali chátrající umění Západu, viděl jsem černobíle díla Pollocka, Cezanna a dalších. Rozumím – edric power! - i jablko lze nakreslit různými způsoby. Makovský je takový, Serov takový, ale Cezanne nebo Matisse jsou úplně jiní. Tady jsem odbočil doleva. Koupil jsem předměty jako Cézannova zátiší a maloval jsem, no, skoro jako on. Tak začalo moje pátrání.
V tomto ohledu se s modely vyvinuly zvláštní vztahy. Byla tam tahle Sonya, byla baculatá. Naučil jsem se každý důlek, každou bouli. Musíme tedy hledat obrázek. Kreslím realisticky, tak jak to je, a ona také, ale celé prostředí je zmenšené. A tady je efekt: ukázalo se, že je to obrovská žena, sexbomba, která pohltila prostor. A někdy to byla ryba, protože jsem dole nakreslil ocas. Nejprve se modely urazily a pak byly požádány, aby nechaly něco jako suvenýr. Pochopili: bylo to přece umění. Musíme hledat sami sebe – trpělivě, s úctou, s pochopením, že umělec nemá jinou cestu.
Valentin Gubarev: Vědomě utíkáte před patosem? Moji kluci nejsou skvělí. Mám obrázek. Obvyklý příběh
: Muž středního věku přichází ke své milované domů. Má s sebou bonboniéru, šampaňské... Chce se líbit. Poslední detail: aby vypadal jako milý člověk, sundá si boty a nechá si ponožky. To je zázrak! Můžete si takového muže vzít holýma rukama. Ztrácí vše: hrdost i patos. Kdo není obeznámen se situací? Ano, to je naše všechno. A kde je tady to hrdinství?
Miluju obyčejné lidi. Jak získat dobrou práci? Můj recept: je potřeba osolit a opepřit s různými pocity. Koneckonců, i v těch nejchuligánštějších hloupostech je smutek i nostalgie. Když je toho hodně, pak se obrázek ukáže... Musíme být zodpovědnější ohledně naší kreativity, Valentine! Vezměte teploměr, strčte ho Angličanovi, Rusovi nebo Francouzovi do podpaží, všude ukáže teplotu lidské tělo. Stejně tak skutečné obrázky, ukazují teplotu
Mohl jsi žít v Paříži, ale zůstal jsi v Minsku. Proč?
Valentin Gubarev: Mohl jsem žít ve Francii dvacet let. Sám ale vidím, že zhruba řečeno hnojem mé kreativity je naše existence: bdění, prázdniny, loučení... Jak se mi tam bude žít a být po tom všem nostalgický?...
Píšeš minulost nebo přítomnost?
Valentin Gubarev: Z čeho se skládá člověk? Šedesát procent minulosti, třicet přítomnosti a deset budoucnosti je to, o čem sní. Každý má svůj rozvrh, ale něco takového.
Ve skutečnosti nejsem spisovatel sci-fi, listuji albem svého života a kreslím to, k čemu mám přímý vztah. Moje umění není laboratorní, ale přirozené, šetrné k životnímu prostředí. Říkají, že můj obraz je světlý. Může být. Zde je velmi důležité, jakou cestou jste se vydali. Nikdy jsem nepoznal hladovou existenci. A holky mě neopustily. Neurazil je ani Valentin Gubarev. Nemám takové zářezy: nebily mě ženy ani hlad. Nejsem samotář a rád se dívám moderní život
