Popis obrazu a Fedotova svěží gentleman. Věčné následky hýření
Obraz „Čerstvý kavalír (Ráno úředníka, který obdržel první kříž)“ od P. A. Fedotova je prvním dílem každodenního žánru v ruském malířství, namalovaným v roce 1847. Plátno bylo vysoce chváleno kritiky a mezi progresivně smýšlejícími intelektuály.
Děj a kompozice obrazu jasně ukazuje vliv anglických umělců - mistrů každodenního žánru. Na plátně vidíme úředníka, který se druhý den ráno jen s obtížemi vzpamatuje po veselé hostině uspořádané u příležitosti přijetí své první objednávky.
Úředník je zobrazován ve špinavém prostředí, ve starém hábitu, bosý, s natáčkami na hlavě a s rozkazem přišpendleným přímo na taláru. Povýšeně a neochotně se o něčem dohaduje s kuchařkou, která mu ukazuje své spadlé boty.
Před námi je typický představitel jeho prostředí – zkorumpovaný úplatkář a otrok svého šéfa. Nesmírně arogantní, zbožňuje řád, jako by to byl důkaz nějakých bezprecedentních zásluh. Pravděpodobně letěl ve svých snech hodně vysoko, ale energický výkřik kuchaře ho okamžitě přivedl zpět na své místo.
Obraz „Čerstvý kavalír“ je přesnou reprodukcí reality v její celistvosti. Kromě vynikajícího ovládání techniky psaní Fedotov prokazuje jemnost psychologické charakterizace. Umělec zobrazuje svého hrdinu s úžasnou ostrostí a přesností. Je přitom zřejmé, že umělec, když odsuzuje jeho postavu, zároveň s ním sympatizuje a chová se k němu s jemným humorem.
Kromě popisu obrazu P. A. Fedotova „Čerstvý kavalír“ obsahuje naše webová stránka mnoho dalších popisů obrazů různých umělců, které lze použít jak při přípravě na psaní eseje o obraze, tak jednoduše pro úplnější seznámení s obrazem. dílo slavných mistrů minulosti.
|
V naší nové sekci řekneme a ukážeme nejvýznamnější obrazy pro události naší historie a pokusíme se nejen rozluštit barevné detaily, kterým umělcovi současníci dobře rozumějí, ale také ukážeme, že obrazy často žijí velmi dlouho. a odrážejí problémy, které jsou dnes dobře známé. Začněme věčným tématem – ruskou byrokracií. Ani dnes to není nikterak ideální a často naráží na různá zneužívání. Před 170 lety, v době císaře Mikuláše já, nedostatky úředníků byly v mnohém stejné jako to, co ukázal všímavý umělec Pavel Fedotov na své nadčasové malbě.
Ironický realista
Pavel Andrejevič Fedotov (1815-1852), který žil jen krátce, ale dokázal se proslavit, se jako první v ruském žánru každodennosti pokusil o kritickou analýzu každodenního života. Malířův otec byl voják a sám Fedotov sloužil v Petrohradě, kde navštěvoval večerní kurzy na Akademii umění. V roce 1846 vytvořil svůj první významný obraz „Čerstvý kavalír“. V roce 1848 byl napsán neméně slavný „Matchmaking of a Major“. Obrazy prvních let se vyznačovaly ironií a drásavostí zápletek a později Fedotov ovládl umění psychologického dramatu, jak dokládají jeho pozdější obrazy „Vdova“ (1851) a „Hráči“ (1852). Umělcovy obrazy zasáhly značku - již na konci 40. let 19. století se objevilo mnoho malířů, kteří napodobovali Fedotova.
Pavel Fedotov, „Majorův dohazovač“ (1848)
Oko cenzury
Fedotovův obraz, namalovaný v roce 1846, nesl několik titulů: „Čerstvý kavalír“ nebo „Ráno úředníka, který obdržel první kříž“ nebo „Důsledky svátku“. Nyní je uložen ve Státní Treťjakovské galerii.
První skici budoucího mistrovského díla se objevily na počátku 40. let 19. století. Na radu fabulisty Ivana Andreeviče Krylova se Fedotov rozhodl rozvinout zápletku a přepracovat skici na plnohodnotné plátno. Poté, co byl obraz hotový, jej umělec představil na Akademii umění, kde byl vysoce oceněn. V roce 1847 byl „Fresh Cavalier“ představen veřejnosti a způsobil skutečnou senzaci a proslavil svého tvůrce. Na obraz ale okamžitě upozornila cenzura: odstraňování litografií z něj bylo zakázáno kvůli... neuctivému vyobrazení řádu.
ponuré ráno
Všechny tři názvy obrazu vypovídají o jeho zápletce. Běžného průměrného úředníka vidíme ráno poté, co dostal svůj první rozkaz a oslavil tak významnou událost. Řád sv., který urážel cenzuru, Stanislav 3. stupeň byl nejnižší v hierarchii státních vyznamenání a byl často používán k rozlišení funkcionářů.
Takové malé ocenění kontrastuje na plátně se samotným vzhledem nově vyraženého pána: hrdý a nafoukaný výraz ve tváři, póza římského senátora, zahaleného jako do tógy, a ne ošuntělého hábitu, a řád připevněný nikoli k uniformě, ale stejnému hábitu - to vše by mělo v divákovi vyvolat pocit rozporu a nesouladu mezi událostí a jejím vnímáním hlavní postavou.
Ale ironie služebné zobrazené nalevo od nositelky objednávky se zcela shoduje s naší, divákovou. Prostá pokojská, před kterou pán vystavuje róbu, na něj hledí s neskrývaným posměškem a vyzývavě držící v rukou majitelovy staré obnošené boty. Komickou představu úředníka, který si po menším ocenění představuje významného ptáka, zvýrazňují kudrny na hlavě (možná je hrdinova kocovina promění ve vavřínovou korunu?) a bosé nohy.
Pavel Fedotov, „čerstvý kavalír“ (1846)
Prostředí kolem ukazuje i kontrast mezi postojem gentlemana k sobě samému a tvrdou realitou. V pokoji poručníka je nesourodý nábytek, všude je hrozný chaos, věci jsou rozházené. Na stole vidíme klobásu, která zbyla z večírku, ležící ne na talíři, ale na novinách, a ne jednoduchých, ale na Věstníku městské policie Petrohradu. Kolem stolu se povalují kostry sleďů a střepy rozbitého nádobí. Kytara se zlomenými strunami se opírala o židli. Hubená křížená kočka trhá čalounění židle.
To vše dohromady je žalostný pohled, ale to novopečenému gentlemanovi nebrání v tom, aby si vážil svých ambicí. Sní o tom, že nebude horší než všichni ostatní a bude držet krok s metropolitní módou – to nám prozradí kulma na vlasy, zrcadlo a doplňky na holení ležící na stole. Módní a knižní - moralizující román Thaddeuse Bulgarina, v blízkosti úřadů, „Ivan Vyzhigin“. Kniha ale leží pod židlí – zdá se, že ani náš hrdina ji nezvládl.
Obraz Pavla Fedotova je neuvěřitelně bohatý na vypovídající detaily (které obecně odlišují každodenní žánr v malbě). „Čerstvý kavalír“ nám umožňuje posoudit život petrohradských úředníků ve 40. letech 19. století, kteří byli schopni přijmout rozkaz, ale ve skutečnosti žili v chudobě a byli duchovně chudí. Dnes je mimochodem mnohem obtížnější získat zakázku než v roce 1846, ale morálka, namyšlenost a způsoby byrokratů se příliš nezměnily. Proto je pro nás zajímavý umělec Fedotov, který zemřel před 165 lety.
Pavel Fedotov: "Všechno za to může cholera!" (1848)
Fresh Cavalier (Ráno úředníka, který obdržel první kříž) je první olejomalba, kterou v životě namaloval, první dokončený obraz.
Mnozí, včetně uměleckého kritika Stasova, viděli v zobrazeném úředníkovi despotu, pijavce krve a úplatkáře. Ale Fedotovův hrdina je malý potěr. Sám umělec to vytrvale zdůrazňoval a nazval ho „chudým úředníkem“ a dokonce „dříčem“ „s malou podporou“, který zažívá „neustálou chudobu a nedostatek“. To je až příliš jasně patrné ze samotného obrázku - z rozmanitého nábytku, většinou „bílého dřeva“, z prkenné podlahy, roztrhaného županu a nemilosrdně opotřebovaných bot. Je jasné, že má jen jednu místnost - ložnici, pracovnu a jídelnu; je jasné, že kuchař není jeho, ale majitele. Ale není jeden z posledních - a tak urval objednávku a hýřil na hostinu, ale přesto je chudý a ubohý. Jedná se o malého muže, jehož celá ctižádost stačí pouze na to, aby se předvedl před kuchařem.
Fedotov věnoval kuchaři jistou dávku svých sympatií. Pohledná, upravená žena s příjemně kulatým, obyčejným obličejem, celým svým zjevem demonstrujícím opak rozcuchaného majitele a jeho chování, se na něj dívá z pozice vnějšího a neposkvrněného pozorovatele. Kuchař se majitele nebojí, posměšně se na něj dívá a podává mu roztrženou botu.
"Tam, kde je špatný vztah, je na velké dovolené špína," napsal Fedotov k tomuto snímku, zjevně narážející na těhotenství kuchařky, jejíž pas je podezřele kulatý.
Majitel definitivně ztratil to, co mu umožňuje, aby se s ním zacházelo s jakoukoli laskavostí. Naplnil se arogancí a hněvem a naježil se. Vyprší z něj ctižádost bouřliváka, který chce dosadit kuchařku na její místo, a znetvoří opravdu velmi dobré rysy jeho tváře.
Ubohý úředník stojí v póze antického hrdiny s gestem řečníka zvedajícího pravou ruku k hrudi (k místu, kde visí nešťastný řád) a levou, položenou na boku, obratně vybírá nahoru po záhybech prostorného hábitu, jako by to nebyl hábit, ale tóga. Je tam cosi klasického, řecko-římského v samotné póze s tělem opřeným o jednu nohu, v pozici hlavy zvolna otočené k nám z profilu a hrdě odhozené dozadu, v bosých chodidlech vyčnívajících zpod hábitu a dokonce i chuchvalce z jeho vlasů trčí kudrnaté papíry jako vavřínový věnec.
Člověk si musí myslet, že přesně takhle se úředník cítil vítězně, majestátně a hrdě až arogantně. Ale antický hrdina, tyčící se mezi rozbitými židlemi, prázdnými lahvemi a střepy, mohl být jen vtipný a potupně vtipný – všechna ubohost jeho ambicí vyšla najevo.
Nepořádek, který v místnosti vládne, je fantastický – to nejbezuzdnější hýření nemohlo způsobit: všechno je rozházené, rozbité, převrácené. Nejen, že je rozbitá dýmka, ale i struny kytary jsou rozbité a židle je zohavena a na podlaze vedle lahví leží ocasy sledě se střepy z rozdrceného talíře s otevřenou knihou (název autor Thaddeus Bulgarin, pečlivě napsáno na první stránce, - další výtka majiteli).
Ale když si všimneme společného typu Gogolova a Fedotova, nesmíme zapomenout na specifičnost literatury a malby. Aristokrat z obrazu „Aristokratova snídaně“ nebo úředník z obrazu „Čerstvý kavalír“ není překladem do jazyka malby Gogolových nebeských kuřáků. Fedotovovi hrdinové nejsou Nozdrevové, ani Khlestakovové, ani Čičikovové. Ale jsou to také mrtvé duše.
Snad je těžké si představit tak živě a viditelně typického Nikolajevského úředníka bez Fedotovova obrazu „Čerstvý kavalír“. Napínavý úředník, který se kuchaři chlubí křížem, který dostal, jí chce ukázat svou převahu. Mistrova hrdě pompézní póza je absurdní, stejně jako on sám. Jeho arogance vypadá legračně a žalostně a kuchař mu s neskrývaným výsměchem ukazuje své obnošené boty. Když se podíváme na obrázek, pochopíme, že Fedotovův „čerstvý gentleman“, jako Gogolův Khlestakov, je drobný úředník, který chce „hrát roli alespoň o jeden palec vyšší, než je ta, která mu byla přidělena“.
Autor obrazu jako by omylem nahlédl do místnosti, kde bylo vše opuštěno, aniž by dbal na prostou slušnost a základní slušnost. Všude jsou vidět stopy po včerejším pití: ve ochablé tváři úředníka, v rozházených prázdných lahvích, v kytaře s rozbitými strunami, oblečení nedbale pohozeném na židli, visící podvazky... Hromada předmětů ve "Fresh Cavalier" , jejich nezvykle těsné uspořádání (označované jako negativní i Bryullovem) je způsobeno tím, že každá položka měla doplňovat příběh o hrdinově životě. Odtud jejich extrémní specifičnost - i kniha ležící na podlaze není jen knihou, ale velmi nízkým románem Thaddeuse Bulgarina „Ivan Vyzhigin“ (jméno autora je pečlivě napsáno na první stránce), ocenění není jen řádu, ale řádu Stanislava.
Umělec, který chce být přesný, současně podává stručný popis hrdinova chudého duchovního světa. Tyto věci, které dávají své „repliky“, se navzájem vůbec nepřerušují, ale když se shromáždí: nádobí, zbytky hostiny, kytara, protahovací kočka, hrají velmi důležitou roli. Umělec je zobrazuje s takovou objektivní expresivitou, že jsou samy o sobě krásné, bez ohledu na to, co přesně mají vypovídat o chaotickém životě „čerstvého gentlemana“.
Pokud jde o „program“ díla, autor jej stanovil takto: „Ráno po hostině u příležitosti přijaté zakázky to nový pán nevydržel: se světlem nasadil svou novou věc roucho a hrdě kuchaři připomíná jeho důležitost, ale ona mu posměšně ukazuje jeho jediné a děravé boty, které nosila k čištění."
Po seznámení s obrázkem je těžké si představit hodnějšího bratra Khlestakova. Tu i tam je na jedné straně naprostá morální prázdnota a na druhé straně arogantní domýšlivost. V Gogolovi je vyjádřena uměleckými slovy a ve Fedotovovi je zobrazena v jazyce malířství.
„Několikrát jsem chtěl zjistit, proč se všechny tyto rozdíly dějí. Proč jsem titulární radní, proč jsem proboha titulární radní? Možná vůbec nejsem titulární poradce? Možná jsem nějaký druh hraběte nebo generála, ale tohle je jediný způsob, jak se zdám být titulárním poradcem. Možná sám ještě nevím, kdo jsem. Ostatně příkladů z historie je tolik: nějaký prostý člověk, ani ne tak šlechtic, ale prostě nějaký obchodník nebo dokonce rolník - a najednou se ukáže, že je to nějaký šlechtic nebo baron, nebo jak se jmenuje. ...“
Zdá se, že při těchto slovech se malá tvář Gogolova Poprišchina, sevřená v pěst, náhle vyhladí, rozlije se nad ním blažená spokojenost, v očích se mu rozzáří živá jiskra, stane se vyšším a jeho postava je jiná - jako by shodil ze sebe ramena spolu s obnošenou uniformou, pocit vlastní bezvýznamnosti, útlaku a ubohosti...
Děj filmu "Fresh Cavalier"
Proč jsme si při pohledu vzpomněli na Gogolova hrdinu Fedotovův obraz „Čerstvý kavalír“? Tady před námi je úředník, který slavil přijetí rozkazu. Ráno po hostině, když se ještě pořádně nevyspal, oblékl si svůj nový hábit a postavil se v póze před kuchaře.
Fedotov se zjevně zajímal o úplně jiné téma. Ale co je to zápletka pro skutečného umělce! Není to důvod, není to čistě náhodná příležitost vytvořit takové postavy, odhalit takové aspekty lidské povahy, aby za sto a dvě stě let lidé sympatizovali, byli rozhořčení a pohrdali těmi, s nimiž setkávají se jako živí tvorové...
Poprišchin i Fedotovův „gentleman“ jsou pro nás příbuzní a blízcí. Jedna maniakální vášeň ovládá jejich duše: "Možná nejsem vůbec titulární poradce?"
O Fedotovovi řekli, že už nějakou dobu začal žít jako samotář. Pronajal jsem si jakousi psí boudu na předměstí Petrohradu, vlhko, děti chodí z půlky majitele, děti pláčou za zdí - a funguje to tak, že je děsivé se na to dívat: večer a v noci - pod lampami, během dne - na slunečním světle.
Když jeden z jeho starých známých vyjádřil své překvapení, Fedotov začal vášnivě mluvit o výhodách svého současného života. Nevšímal si nepříjemností, které pro něj prostě neexistovaly. Ale tady, na 21. linii Vasilievského ostrova, jeho přirozený sklon k pozorování nachází neustálou potravu, materiálu pro kreativitu je víc než dost - jeho hrdinové žijí všude kolem.
Nyní je odhodlán začít pracovat s oleji a představit veřejnosti svá první plátna. Samozřejmě to budou obrázky morálky, scény, které v životě špehoval: jedna s názvem „Důsledky zábavy“, druhá „Hrbavý ženich“ (takto jsou obrazy „Čerstvý kavalír“ a „Vybíravá nevěsta“ byly původně nazývány).
Během krátkých hodin odpočinku trpěl Fedotov bolestí v očích. Přiložil si k hlavě mokrý ručník a myslel na své hrdiny, především na „džentlmena“. Život úředníků mu byl znám od dětství, z domu jeho rodičů v Moskvě.
Tady, v Petrohradu, vládne jiný duch – metropolitní. Zdálo se, že umělcovi noví známí z řad těch, kteří sloužili v různých odděleních, byli rození úředníci. Jak si při návštěvě sednou, vezmou židli, jak mluví se školníkem, jak platí taxikáře – podle všech jejich způsobů a gest se dalo odhadnout jejich hodnost a možný kariérní postup. V jejich tvářích, když se ráno, zahalení do ošuntělých kabátků, plahočí na oddělení, se zračí jen úřední znepokojení, strach z pokárání a zároveň jakési sebeuspokojení. Je to spokojenost... Touhu po všemožných abstraktních výhodách považují samozřejmě za hloupost.
A mezi nimi jsou i vtipní, alespoň jeho „kavalír“.
Popis hlavní postavy obrázku
Fedotov obraz naaranžoval tak, aby ho nasytil detaily, aby se dal číst jako příběh o životě tohoto člověka, podrobný příběh a jako by diváka vedl do hlubin obrazu, aby divák byl prodchnut samotnou atmosférou toho, co se dělo, takže se cítil jako očitý svědek - jakoby bezděčně otevřel dveře svému sousedovi - a to se mu jevilo v očích. Je to lákavé a zároveň poučné. Ano, scéna před našima očima by měla učit. Umělec věřil, že dokáže napravit morálku a ovlivnit lidské duše.
Když se jednoho dne sešli Fedotovovi přátelé a mezi nimi i spisovatel A. Družinin, umělec začal vysvětlovat a vysvětlovat význam obrazů, jak je sám chápal: „bezohledný život“. Ano, jak v „The Consequences of a Revel“ tak v „The Brokeback Groom“ by měl každý divák vidět škodu způsobenou nerozvážným životem.
Do šedivých vlasů nevěsta procházela nápadníky a nyní si musí vybrat hrbatého seladona. A úředník! Zde stojí v póze římského císaře, bos a na hlavě má natáčky. Kuchařka nad ním má takovou moc, že se mu vysměje do obličeje a málem ho strčí do nosu děravou botou. Pod stolem usnul kámoš v pití, policista. Na podlaze jsou pozůstatky hostiny a vzácný host v domě – kniha. Samozřejmě, toto je „Ivan Vyzhigin“ od Bulgarina. "Kde je špatné spojení, tam je o dovolené špína," uzavřel Fedotov...
Navzdory všem obtížným životním okolnostem věřil v neodmyslitelně dobrou povahu lidí, v možnost degenerace těch nejzlejších a nejhorších z nich; mravní špína, vulgárnost, věřil, byly důsledkem neúcty k sobě samému.
Svým uměním snil o navrácení lidskosti člověku.
Přátelům se obrázek o úředníkovi extrémně líbil kvůli jeho vitalitě a přirozenosti. Mluvící detaily, které nezakrývají celek, humor a tato vlastnost - zaujmout, nalákat do hlubin obrazu, nechat na vás působit atmosféru akce. Zdálo se jim, že Fedotovův moralizující, poučující výklad neodhaluje plný význam obrazu. A čas to potvrdil.
Fedotov vystavil své obrazy veřejnosti v roce 1847. Úspěch „The Revel“ byl tak velký, že bylo rozhodnuto odstranit litografii z plátna. To Fedotova nesmírně potěšilo, protože litografii si může koupit každý, což znamená, že obraz bude moci zapůsobit na mnohé – o to usiloval.
Nevyšlo to. Cenzura požadovala, aby byl rozkaz sundán z úřednického taláru, což byl postoj považován za neuctivý. Umělec se snaží udělat skicu a uvědomuje si, že se ztrácí smysl, celá pointa obrazu. Opustil litografii.
Tento příběh se stal známým i mimo umělecké kruhy, a když Fedotov v roce 1849 vystavoval plátno podruhé – a tehdy náladu veřejnosti rozdmýchaly události Francouzské revoluce – byl obraz vnímán jako určitá výzva byrokratické aparát carského Ruska, odhalení sociálního zla moderního života.
Kritik V. V. Stasov napsal: „Před tebou je zkušená, otupělá povaha, zkorumpovaný úplatkář, bezduchý otrok svého šéfa, který už nemyslí na nic jiného, než že mu dá peníze a křížek do knoflíkové dírky. Je zdivočelý a nemilosrdný, utopí, koho a co chcete - a na jeho tváři z nosorožčí kůže nezavadne ani jeden záhyb. Vztek, arogance, bezduchost, zbožňování řádu jako nejvyššího a kategorického argumentu, naprosto vulgární život – to vše je přítomno na této tváři, v této póze a postavě zarytého úředníka.“
...Dnes chápeme hloubku zobecnění dané představou „džentlmena“, chápeme, že génius Fedotov nepochybně přišel do kontaktu s géniem Gogolem. Probodává nás soucit a „chudoba chudáka“, pro kterého se štěstí v podobě nového kabátu ukazuje jako neúnosná zátěž, a chápeme, že na základě téže duchovní chudoby, resp. naprostý nedostatek duchovna, útlak nesvobodného člověka, roste mánie.
"Proč jsem titulární radní a proč proboha jsem titulární radní?" Ach, jak je tento obličej děsivý, jakou nepřirozenou grimasu zkresluje!
Gogolevskij Poprišchin, který si přestřihl novou uniformu do pláště, je společností odstraněn a izolován. Fedotovův hrdina bude pravděpodobně prosperovat, pronajme si světlejší byt, sežene jiného kuchaře a samozřejmě si nikdo v duchu neřekne: "Blázni!" A přesto – podívejte se pozorně – stejná odlidštěná tvář maniaka.
Vášeň pro vyznamenání, pro hodnost, pro moc, latentně číhající a rostoucí stále více v ubohý, ubohý život, člověka požírá a ničí.
Nahlížíme do "Čerstvý kavalír" od Fedotova, je obnažena celá vrstva života. Fyziognomie minulých staletí je nastíněna s plastickou jasností a ve vší hloubce zobecnění se před námi objevuje žalostný typ sebeuspokojení,
