Vymezení žánru hry. co je hra? Toto je nejobtížnější forma umění slov

Význam slova PLAY ve Slovníku literárních pojmů

HRÁT

- (z francouzského kus - kus, část) - běžné jméno literární díla dramatických žánrů (tragédie, komedie, drama, vaudeville aj.). Viz drama

Slovník literárních pojmů. 2012

Viz také výklady, synonyma, významy slova a co je PIESA v ruštině ve slovnících, encyklopediích a příručkách:

HRÁT ve Slovníku hudebních pojmů:
(z pozdní latiny pecia - kus, část). 1) dramatické dílo, určenou pro představení v divadle. 2) sólo nebo soubor hudební skladba, …
HRÁT v Literární encyklopedii:
[Francouzština pi?ce - „věc“, „kus“] - jako dramatický termín používaný pro ta díla, která je obtížné přiřadit k některému z již ...
HRÁT
[francouzský kus] dramatický nebo hudební...
HRÁT v Encyklopedickém slovníku:
y, w. 1. Dramatické dílo pro divadelní představení. 2. Trochu muzikálu instrumentální skladba lyrické nebo virtuózní povahy (např. nokturno, ...
HRÁT PROTI Encyklopedický slovník:
, -s. a. 1. Dramatické dílo pro divadelní představení. 2. Krátká hudebně instrumentální lyrická nebo virtuózní skladba. Ano pro...
HRÁT v úplném akcentovaném paradigmatu podle Zaliznyaka:
koláč"sa, koláč"sy, koláč"sy, koláč"s, koláč"se, koláč"sam, koláč"su, koláč"sy, koláč"sója, koláč"sója, koláč"sami, koláč"se, .. .
HRÁT v Populárním vysvětlujícím encyklopedickém slovníku ruského jazyka:
-y, w. 1) Dramatické dílo pro divadelní představení. [Treplev:] Ona... je proti mé hře, protože nehraje ona, ale Zarechnaya. ...
HRÁT
Složení…
HRÁT ve Slovníku pro řešení a skládání skenovaných slov:
A drama a...
HRÁT v Novém slovníku cizích slov:
(francouzský kus) 1) dramatická tvorba; 2) malá instrumentální hudba. skladba lyrického nebo virtuózního charakteru (například nokturna, ...
HRÁT ve Slovníku cizích výrazů:
[fr. kus] 1. dramatické dílo; 2. krátká instrumentální hudba. skladba lyrického nebo virtuózního charakteru (například nokturna, ...
HRÁT v Abramovově slovníku synonym:
viz podívaná, hra,...
HRÁT ve slovníku ruských synonym:
bagatele, burleska, vokál, duttino, podívaná, vynález, mezihra, intermezzo, intrada, campanella, canzone, canzonetta, capriccio, tágo, tágo, noveletta, nokturno, parafráze, perpetuum mobile, směs, ...
HRÁT v Novém výkladovém slovníku ruského jazyka od Efremové:
a. 1) a) Dramatické dílo určené k divadelnímu představení. b) zastaralé Krátké literární dílo (obvykle poezie). 2) Dokončená skladba...
HRÁT v Lopatinově slovníku ruského jazyka:
hrát,...
HRÁT plně pravopisný slovník ruský jazyk:
hrát...
HRÁT ve slovníku pravopisu:
hrát,...
HRÁT v Ožegovově slovníku ruského jazyka:
krátká hudebně instrumentální lyrická nebo virtuózní skladba P. pro akordeon. hra, dramatická tvorba pro divadelní...
PLAY v Dahlově slovníku:
hrát pro ženy , francouzsky dramatické, divadelní nebo...
HRÁT v Ušakovově výkladovém slovníku ruského jazyka:
a (zastaralé) hrát, hraje, w. (francouzský kousek). 1. Dramatická tvorba. Nastudujte novou hru. Přeložená hra. V dramatických hrách... v nás...
HRÁT v Ephraimově vysvětlujícím slovníku:
hrát 1) a) Dramatické dílo určené k divadelnímu představení. b) zastaralé Krátké literární dílo (obvykle poezie). 2) Dokončený muzikál...
HRÁT v Novém slovníku ruského jazyka od Efremové:
a. 1. Dramatické dílo určené k divadelnímu představení. Ott. zastaralý Krátké literární dílo (obvykle poezie). 2. Dokončená hudební skladba (obvykle...
HRÁT ve Velké moderně výkladový slovník ruský jazyk:
a. 1. Dramatické dílo určené k divadelnímu představení. Ott. zastaralý Krátké literární dílo (obvykle poezie). 2. Hotovo...

Abyste pochopili, co je to hra, musíte vědět, proč a proč hra samotná existuje. literární slovo PROTI lidská kultura proč to je důležitější než to definice, které jsou formulovány logicky, přesně a jasně. A proč tuto obnaženou a nevyvratitelnou logiku vnímá jen málokdo, ale miliony, ne-li miliardy, literární výmysl.

Člověk je emocionální bytost

Ukazuje se, že lidská přirozenost je taková: myšlenka, která není zabarvena intenzivní emocí, není schopna vstoupit do informačního prostoru většiny konkrétních jedinců. Koneckonců, stejná matematika, jako systém určitých znalostí, i čistě formálně, je mnoho tím jednodušší Avšak jen málokdo skutečně rozumí královně všech věd a každý chápe, o čem „Romeo a Julie“ vypráví. A pak není třeba vysvětlovat, co je to hra.

Dílo Lva Tolstého je v tomto ohledu příznačné. Jako příklad jasně popsal postavu stejné Nataši Rostové na mnoha stránkách, ale tento popis ani na okamžik nezůstal v hlavách lidí. A najednou ji vidíme, jak tančí na kytaru svého vzdáleného příbuzného, nadšeně se dívá na nočního domorodce a ruské nebe, pohlcující celou svou probouzející se ženskou přirozeností pohledy mužů vrhajících na její tělo... A každý ji okamžitě pochopil, protože se probudila poetické vnímání mír. To je to, co znamená přenášet hromadu informací o čemkoli prostřednictvím emocionálních kanálů lidského vědomí do jeho informačního pole.

Hra je skladba pro jevištní, rozhlasová a televizní představení

Lidé, kteří nikdy necvičili literární tvořivost Po přečtení názvu této části je ani nebude zajímat význam toho, co bylo řečeno. Nepamatují si, že herci chodí po jevišti a každý z nich má svou vlastní jedinečnou osobnost. vnitřní svět; nebudou přemýšlet nad tím, jak tvrdě pracovali režisér, dramatik, výtvarník, rekvizitáři, jevištní technici na konkrétním představení... Ale to všechno jsou světy, světy, světy, které se spojují, aby vytvořily umělý Vesmír, ve kterém je důležité myšlenky by měly ožít. A když vše klapne, ani jedna odpověď na otázku „co je to hra“ nedokáže obsáhnout děj, který se odehrává během dvou až tří hodin před očima diváků.

Důležitá formalita

A přesto, co je to hra? Tento termín je docela soubor dialogů mezi postavami, které pronášejí, jak se děj vyvíjí. Ale v případě, kdy autor, byť nevědomě, přizpůsobuje promluvy fiktivních postav svému chápání a vidění toho, co se děje ve světě, ve kterém žije, pak pravda života umírá a slova znějí marně. Prostřednictvím promluv hrdinů díla je třeba ukázat přesně to, co vidí samotná postava, nikoli autor. Ve hře není prostor něco dále vysvětlovat, dále sdělovat divákovi, jak se to dělá v románech a básních. Proto je psaní dramatických děl nejobtížnější formou slovesného umění.

Živější než život sám

Jednou se Gogol zeptal, co je to hra „Generální inspektor“. Spisovatel se nejprve zachmuřil a stáhl se do sebe, a když po hodině či dvou tazatel nad svou otázkou zapomněl přemýšlet, génius odpověděl, že je to něco, co je živější než život sám, protože neplynou roky, ale minuty. A má nekonečnou pravdu, protože každý dějový zvrat, vzhled nového postavy je multidimenzionální alegorie a každá jednotlivá fráze je jako zjevení. Tato definice je podstatou toho, co je hra. Divák, byť nezkušený, totiž klam okamžitě prokoukne a napsaná předloha umírá, aniž by se narodila. Po celou dobu v Ruské impérium Bylo napsáno přes 20 000 her, ale jen velmi málo z nich žije na světových scénách dodnes - pouze 7. Mystické číslo dokonalost...

Hra je formulář literární dílo, napsaný dramatikem, který typicky sestává z dialogu mezi postavami a je zamýšlen ke čtení nebo divadelnímu provedení; malý kousek hudby.

Použití termínu

Pojem „hra“ označuje jak psané texty dramatiků, tak jejich divadelní představení. Jen málo dramatiků, jako George Bernard Shaw, nedalo přednost tomu, zda se jejich hry budou číst nebo hrát na jevišti. Hra je formou dramatu založeného na konfliktu mezi vážným a komplexní povaha . Pojem „hra“ se používá v širokém smyslu – s ohledem na dramatický žánr (drama, tragédie, komedie atd.).

Hrát v hudbě

Hudební hra (v tomto případě je slovo podobné italský jazyk pezzo, doslova „kus“) je instrumentální dílo, často malého objemu, které je napsáno v dobové formě, jednoduché nebo složité 2-3 dílčí formě nebo ve formě ronda. V názvu hudební kusčasto se určuje jeho žánrový základ - tanec (valčíky, polonézy, mazurky F. Chopina), pochod ("březen cínoví vojáčci"s" Dětské album"P. I. Čajkovskij), píseň ("Píseň beze slov" od F. Mendelssohna").

Původ

Termín "hrát" - Francouzský původ. V tomto jazyce slovo kus obsahuje několik lexikální významy: část, kus, dílo, úryvek. Literární forma hra prošla dlouhá cesta vývoj od starověku do současnosti. Už v divadle Starověké Řecko vznikly dva klasický žánr dramatická představení – tragédie a komedie. Pozdější vývoj divadelní umění obohatil žánry a odrůdy dramatu, a tím i typologii her.

Žánry hry. Příklady

Hra je forma literárního díla dramatických žánrů, včetně:

Vývoj hry v literatuře

V literatuře byla hra zpočátku vnímána jako formální, zobecněný koncept, který naznačoval sounáležitost umělecké dílo k dramatickému žánru. Aristoteles („Poetika“, sekce V. a XVIII.), N. Boileau („Poselství VII Racinovi“), G. E. Lessing („Laocoon“ a „Hamburské drama“), J. W. Goethe („Výmarské dvorní divadlo“ ) používali termín „ play“ jako univerzální koncept, který se vztahuje na jakýkoli žánr dramatu.

V 18. stol Objevila se dramatická díla, v jejichž názvech se objevilo slovo „hra“ („Hra o nastoupení Cyruse“). V 19. stol název „hra“ se používal k označení lyrické básně. Dramaturgové 20. století se snažili rozšířit žánrové limity dramatu využitím nejen různých dramatických žánrů, ale i jiných druhů umění (hudba, zpěv, choreografie včetně baletu, kino).

Kompoziční struktura hry

Kompoziční struktura textu hry zahrnuje řadu tradičních formálních prvků:

titul;
seznam znaků;
text postavy – dramatické dialogy, monology;
jevištní režie (autorské poznámky v podobě označení místa konání, povahových vlastností nebo konkrétní situace);

Textový obsah hry je rozdělen do samostatných ucelených sémantických částí - akcí nebo aktů, které mohou sestávat z epizod, jevů nebo obrázků. Někteří dramaturgové dali svým dílům autorský podtitul, což znamenalo žánrová specifičnost a stylistické vedení hry. Například: „diskusní hra“ od B. Shawa „Getting Married“, „parabolová hra“ od B. Brechta „ laskavý muž ze Sichuanu."

Funkce hry v umění

Hra měla silný vliv pro rozvoj umění. Světově proslulá umělecká (divadelní, hudební, filmová, televizní) díla jsou založena na zápletkách her:

opery, operety, muzikály, např.: opera W. A. Mozarta „Don Giovanni, aneb potrestaný libertin“ vychází ze hry A. de Zamory; zdrojem námětu operety „Truffaldino z Bergama“ je hra C. Goldoniho „Sluha dvou pánů“; muzikál "West Side Story" - adaptace hry W. Shakespeara "Romeo a Julie";
baletní představení, např.: balet „Peer Gynt“, inscenovaný podle stejnojmenné hry G. Ibsena;
filmová díla, např.: anglický film „Pygmalion“ (1938) – filmová adaptace stejnojmenná hra B. Shaw; celovečerní film„Dog in the Manger“ (1977) je založen na stejnojmenné hře Lope de Vega.

Moderní význam

Výklad pojmu hra jako univerzální definice sounáležitosti dramatické žánry, který je široce používán v moderní literární kritika A literární praxi. Pojem „hra“ je také aplikován na smíšená dramatická díla, která kombinují vlastnosti různých žánrů (např. komedie-balet, představený Molierem).

Slovo hra pochází z Francouzský kus, což znamená kus, část.

Nejprve si projdeme základní definice, se kterými se setkáte, pokud se rozhodnete napsat hru.

Hrát je dramatickým dílem určeným k představení v divadle. V závislosti na složitosti a délce trvání ztělesněných událostí se hra dělí na akty a akce. První akt obvykle poskytuje výklad a začátek a poslední akt poskytuje rozuzlení.

Autorizovaná dramatizace- jedná se o hru vytvořenou na podkladě literárního a výtvarného díla nedivadelního žánru: románu, příběhu, básně apod.; a schváleno autorem upravené eseje.

Akt je hotová část dramatického díla nebo divadelního představení. Obvykle jsou v divadle akty odděleny přestávkami. Akt lze zase rozdělit na menší části: jevy, epizody, scény, obrázky.

Fanoušek- v dramaturgii - uvedení do struktury hry prvků biflování, biflování nebo cirkusového představení.

Vymazání- ve hře - část textu odstraněná režisérem při přípravě představení z důvodů produkce nebo jiné povahy.

Akce- dokončená část hry nebo představení, naznačující vývoj událostí. Existují vnější a vnitřní akce.

Vnější působení- rychlý, složitý, nepřehledný vývoj událostí, který nesouvisí s prozrazením charakterů postav.

Vnitřní akce- změny, ke kterým dochází v pohledu na svět hrdinů na pozadí relativně jednoduchých událostí.

Charakter- postava účastnící se hry.

znovuuvedení- zpracování vyprávění, prózy popř básnické dílo pro divadlo nebo kino. Dramatizace má podobu hry s logicky strukturovanou akcí.

Intrika- v dramaturgii - způsob organizace dramatická akce přes složité zvraty. Intriky vznikají vědomými podmínkami jedné z bojujících stran nebo vznikají v důsledku náhodné kombinace okolností. Pomocí intrik dosahuje dramatik zvláštního napětí v akci a zajímá diváka o její vývoj.

Malování- v činohře, opeře, baletu - dokončená část aktu. Obrazy od sebe odděluje krátká přestávka, během níž spadne opona, diváci zůstanou na svých místech a na jevišti dojde k rychlé změně kulis.

Melodrama- hra charakterizovaná: akutními intrikami; přehnaná emocionalita; ostrý kontrast mezi dobrem a zlem; morálně poučný sklon.

Jednoaktová hra- hra, ve které se všechny události vejdou do jednoho dějství. Jednoaktovky se vyznačují jednoduchostí expozice a jednoduchostí konfliktu.

Pastýřské drama- V středověká Evropa- žánr malých her, v nichž konvenční venkovský život galantní pastýři a pastýři, obdaření city, způsoby a jazykem dvorských aristokratů.

Přepracovat- adaptace zahraniční hry na zvláštnosti života země, pro kterou je upravený text určen. Změna se provádí přesunem místa akce, změnou jmen postav atd.

Prolog- úvodní část hry, obrázek, který předchází hlavní akci. Prolog:
- nebo má alegorický charakter;
- nebo přenáší události, které připravují hlavní akci.

Poissard žánr- typ hry z 18. století, který používal hrubý lidový slang.

Rozhlasová hra — samostatný rod dramatická díla, odrážející pohyb myšlenek a pocitů hrdinů, jejich vývoj a boj. Obvykle o vývoji děje rozhlasové hry rozhoduje její moderátor. Často je rozhlasová hra monologem, včetně efektních epizod.

Kopie ředitele- kopie hry s poznámkami na okrajích asistenta režie vedoucího představení. Režisérská kopie zaznamenává vnější stránku představení: podněty pro vstupy účinkujících, proměny světla, scenérie, momenty spouštění opony, mizanscénu hry, jevištní efekty, popisy líčení, kostýmu atd. jsou zaznamenány.

Remarque- autorská poznámka, vysvětlení nebo pokyn pro čtenáře, režiséra a herce v textu hry. Poznámka obsahuje stručný popis prostředí děje, vzhled, způsob výslovnosti a chování postav.

Scéna- samostatná část akce, aktu, hry nebo představení.

Tragédie osudu- žánr německého melodramatu počátku 19. století, který je založen na myšlence předurčení shora, o nevyhnutelném osudu, který řídí lidský život. Hry tohoto žánru se vyznačují: spletitým dějem; mystické vize pronásledující hrdiny; smrtelná znamení; tajemné předtuchy.

Trilogie- tři hry dohromady obecná myšlenka, sled děje, postavy, jednotný plán autora. Navíc je každá z her trilogie samostatným, uceleným dílem.

Finále — závěrečná scéna, je završením celé práce. V operních finále se střídají epizody sólové, ansámblové a sborové.

Volksstück- žánr německého dramatu 18.-19. století; hraje na základě lidový život, groteskně-komické nebo satirické povahy. Existují anonymní hry Volksstück inscenované neprofesionálními herci a literárních dramat inscenované na profesionální scéně.

Epizoda- samostatná ucelená scéna dramatického díla související s jeho hlavním tématem.

Epilog- scéna, která končí hru a následuje po rozuzlení. V renesančním dramatu je epilog adresou k divákovi ve formě monologu, který obsahuje autorovu interpretaci událostí a shrnuje myšlenku hry. V dramatu poloviny 20. století je epilog často umístěn na začátek akce.

Jev- část aktu, ve kterém dochází ke změně ve složení herců. Každý jev je určen logikou vývoje jednání.

PRAVIDLA PRO NAVRHOVÁNÍ TEXTU HRY (jak navrhnout hru):

Název práce

počet akcí (například ve dvou akcích)

postavy:

1. postava. (tečka)

2. herec. (tečka)

3. postava. (tečka)

První dějství
Scéna jedna

Úvodní rozšířená poznámka.

1. znak ((poznámka, kurzívou je tečka umístěna mimo závorky ).

Text postavy. (Interní poznámka, Také psáno kurzívou, tečka je umístěna uvnitř závorky. ) Pokračování textu postavy.

Rozšířená poznámka.

2. herec. Text postavy. (Interní poznámka, kurzíva .)

Pokračování textu postavy.

Rozšířená poznámka.

Pokud po delší poznámce existuje Pokračování textu mluvící postavy (pak je formátován bez odsazení odstavce) .

3. postava (poznámka, kurzíva). Text postavy.

. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Mezi rozšířenou poznámkou a textem mluvícího znaku se vytvoří interval.

Závěs (nebo Konec)

Drama je jedním ze tří hlavních druhů literatury, který současně koreluje se třemi druhy umění – literaturou, divadlem a hudbou.

Dramaturgie je spojena především s divadlem jako hlavní formou múzických umění. Na jeho scéně se realizují všechny „tři jednoty“, které jsou základem každého dramatického díla. Jejich druhový koncept, určené pro představení na jevišti, se odedávna nazývaly činohry. Samotné slovo „hra“ je francouzského původu a doslova znamená „úryvek“, „část“, „dílo“. Jinak lze hrou nazvat jakékoli dramatické dílo určené k inscenaci v divadle, ale i k rozhlasovým a televizním představením.

V hudební umění hrou se rozumí především konkrétní název díla instrumentální hudba. Existují však i jiné významy, například dokončená hudební skladba nebo malá instrumentální lyrická skladba.

Stavba hry

Nutno podotknout, že samotný koncept hry je čistě formální a nenese žádnou žánrovou ani stylovou zátěž. Název hry však zpravidla vysvětluje nebo naznačuje její žánrovou identitu: komedie, tragédie, drama, tragikomedie atd.

Jakákoli hra při konstrukci její kompozice podléhá zákonům „tří jednot“, které patří do pera Aristotela - jednota času, místa a akce.

Logický sled akcí je vždy předepsán následujícím pořadím prvků hry:

Expozice je úvodem hry. Obsahuje uspořádání postav, popisuje, jak se vyvíjejí okolnosti, odhaluje důvody, proč se začíná odvíjet osnova zápletky. K expozici obvykle dochází před začátkem akce.
Děj – zde se začíná odvíjet hlavní konflikt hry.
Rostoucí akce je řetězec událostí pocházejících z konfliktu hry.
Vyvrcholením je vrchol hlavního konfliktu.
Rozuzlení akce je vyvoláno hlavně vyvrcholením, zjišťujeme, co hrdinům nakonec zbývá: někdo prohraje, vyhraje a někdo zemře.

Představena je struktura hry

dialogy a monology postav;
autorské poznámky, kde chce autor zdůraznit např. některé rysy chování postavy nebo prostředí;
seznam postav, který je uveden na samém začátku hry, s uvedením povolání nebo rodinných vazeb postav;
akty - sémantické části hry, které se zase dělí na menší - epizody, obrázky, jevy.

Vlastnosti a žánrová originalita

Hlavní rozdíl mezi hrou a ostatními dramatickými díly je v tom, že byla vytvořena výhradně pro divadelní inscenace.

Hra má také určitý řetězec vývoje děje, o kterém jsme mluvili výše: expozice - děj - narůstající konflikt - vyvrcholení - rozuzlení. Nutno podotknout, že tento stav panoval v r evropské divadlo až do poloviny 19. století, kdy norský dramatik Henrik Ibsen reformoval kánony hry. S Ibsenem začala činoherní tvorba nést ideologický přesah a tam, kde to obvykle končilo (rozuzlení), pro něj všechno teprve začínalo. Výraznější roli ve vývoji nápadu a zápletky začaly hrát linky a dialogy postav. Lidský hlas se stal lídrem hry a psychologie hrdiny začala v dramaturgii jasněji vystupovat.

Hra, jak již bylo řečeno, není zvláštní druh nebo žánr činohra, lze jej však inscenovat v jakémkoli žánru, např. v žánru komedie, kde je humorný podtext hnací silou hraje. Nebo naopak inscenace v žánru tragédie - kde se děj nevyhnutelně posouvá ke katastrofickému rozuzlení akce: někdo zemře nebo je někdo zabit. Žánrová originalita pomáhá divákovi vstoupit do autorova stylu výstavby hry.

Také by vás mohly zajímat následující články na toto téma.