Menu
DomovMóda a styl

Scénář pro koncert „Hudební obrázky s lidovými nástroji“. Scénář pro volný čas „Cesta do země ruských lidových hudebních nástrojů

Sl. 1. Dobrý den drazí diváci! Dnes je naše setkání věnováno poznávání ruských lidových nástrojů.

Sl.2. Dne 16. února 2017 se uskutečnilo setkání studentů hudebního oddělení vysoké školy s orchestrem ruských lidových nástrojů Chabarovského institutu kultury. Pro mnohé bylo toto setkání objevem a někteří slyšeli zvuk lidového orchestru poprvé.

Sl.3. Co je to orchestr ruských lidových nástrojů? Jaké nástroje jsou v něm obsaženy? Smyčcová skupina – orchestrální domry, balalajky a klávesová harfa. Skupina knoflíkových akordeonů (někdy se hraje na akordeony nebo harmoniky). Skupina bicí nástroje. Zařazen do orchestru a dechové nástroje ruského původu, například zhaleiky a píšťaly, a evropské - flétny, hoboje.

Sl. 4.Rusové odjakživa obklopují své životy písněmi a hudbou vycházející z ruských lidových nástrojů...když všechno zpívá v duši a nic není člověku tak blízké jako zvuk domorodého nástroje, známého z dětství.

Sl. 5. Domra je jedním z nejstarších ruských lidových nástrojů.S tím je spojena barbarská historie vyhlazování hudební nástroje, o kterém nemůžeme nemluvit. Sl. 6. První profesionálními umělci– dalo by se říci, že hudebníci v Rusku byli šašci. Hráli na domry, zhaleiky, gudki a další lidové nástroje a vydělávali si na živobytí. Za doprovodu domrů zpívali bubáci písně, ve kterých se vysmívali kněžím, bojarům a královská moc. Sl. 7. V roce 1648 bylo na příkaz cara Alexeje Michajloviče Tichého nařízeno shromáždit a spálit všechny domry a další hudební nástroje buvolů. „A kde se objeví domry, surny a píšťaly, harfy a haris a všemožné bzučící démonické nádoby, nařídil byste, aby byly ty démonické odstraněny, a po přerušení těchto démonických her byste je nařídili, aby byly spálený. A ti lidé, kteří se nevzdají celého tohoto bohabojného skutku a budou se od nynějška učit držet se takových zbožných skutků, a podle našeho nařízení bylo těm lidem nařízeno trestat... bylo jim nařízeno bít batogy... a objeví se v takové vině třetího a čtvrtého, a ti Naše nařízení nařídilo vyhnanství do ukrajinských měst za hanbu.“

Sl. 8. Takhle tragický osud Zdá se, že neznal jediný hudební nástroj na světě. V důsledku takových opatření ke zničení domry po 17. století nenacházejí badatelé žádné významné odkazy na starověkou domru. Zdá se, že zde historie starověkého ruského nástroje skončila. Ale domra byla předurčena k znovuzrození z popela. Domra si připomněli a našli až na konci 19. století tvůrci prvního ruského lidového orchestru.

Domra je dnes sólový nástroj, na který můžete hrát jakoukoli hudbu: lidovou, klasickou, pop... texty. 9. Anna Sennikova uvede dílo argentinského skladatele 20. století Astora Piazzoly – „Verano Porteno“.

Sl. 10. Dalším strunným hudebním nástrojem, který lze slyšet v orchestru lidových nástrojů, je Balalaika. Pláče i směje se... ví, jak zpívat žalostné písně a bičovat satirou....

Balalajka je symbolem Ruska. Prošla náročnou cestou k národnímu i celosvětovému uznání. Mnoho badatelů považuje zničenou domru za předchůdce balalajky. Existuje názor, že po spálení domry se objevila balalaika - s trojúhelníkovým tělem, aby nepřipomínala zaoblenou domru. První zmínka o balalajce pochází ze 17. století.

Sl.11. Čerstvý potok vstoupil do 18. století a od nepaměti se postupně oživuje. ruské umění. Hlas lidových nástrojů zní hlasitěji.

Sl.12. Vasilij Vasilievič Andrejev. Ruský šlechtic jednou slyšel rolníka říkat 13. Arkhip hraje na balalajku. Andreev, hudebník samouk, který hraje na housle, strávil rok zvládnutím balalajky. V roce 1887 poprvé vystoupil na koncertě jako sólista za doprovodu klavíru, čímž se z balalajky stal koncertní pódiový nástroj.

Sl. 14. Andreev nejprve vytvořil „Kruh milovníků Balalajky“ a později jej přeměnil na Velký ruský orchestr. Sl. 15. 20. března 1888 se konalo poprvé mluvení na veřejnosti"Kruh milovníků balalajky." Toto datum je považováno za narozeniny ruského lidového orchestru. Tři roky po svém prvním vystoupení cestuje Andreev a orchestr do Paříže. Sl.16. Vasilij Andrejev zpopularizoval ruskou balalajku a nástroj vylepšil. Úzce spolupracoval s mistrem Semjonem Nalimovem, který vytvořil orchestrální nástroje Sl.17 - balalajky: výšky, pikola, prima, tenor, alt, bas a největší - kontrabasová balalajka. A také se na základě dochovaných skic mistrovi podařilo domru obnovit a vytvořit orchestrální domry.

Ruské orchestry dobyly Francii, Anglii a Ameriku. Balalajka se stala módní a žádanou, objevila se v zahraničních obchodech a kdo se na ni chtěl naučit hrát, neuschl.

Sl.18 se stala symbolem Ruska.
 sl. 19. Jan Arťušenko. Kalinka.

Sl. 20. Kytara.

Sl.21. Ve středověku byla kytara přivezena do Španělska z Říma. Měl 5 dvojitých strun. Tento typ kytary se nazýval „španělská kytara“ a byl velmi rozšířený v 15. století. V 18. stol španělská kytara objeví se šestý řetězec. V Evropě je kytara známá již pět století. Do Ruska ale přišla poměrně pozdě.

Sl.22. Na počátku 18. stol západní hudba se začal v Rusku široce šířit. Díky italským skladatelům získala kytara pevné místo v Rusku. Nikolaj Makarov byl jedním z prvních kytaristů v Rusku. Ale na začátku 19. století, s pomocí práce talentovaného kytaristy Andrei Sikhra, se 7i stal populární strunná kytara. Napsal více než tisíc děl pro sedmistrunnou takzvanou „ruskou“ kytaru.

Sl. 23. V současné době je kytara poměrně často používána v ruských lidových orchestrech jako sólový nástroj.

DC24. Učitel Ústavu kultury Anatolij Egorov provede dílo Tommyho Emanuela „Angelina“.

Sl.25. Akordeon. Harmonický. Akordeon.

V době Andrejevova vedení ruského lidového orchestru se orchestr skládal o smyčcové nástroje- balalajky, domry, gusli. V 50. letech 20. století byly do orchestru experimentálně zařazeny nejprve harmoniky a poté knoflíkové akordeony. Od té doby zaveďte ruštinu lidový orchestr Bez knoflíkové harmoniky je téměř nemožné, aby nástroj získal svou funkci v orchestru.

Sl.26. V roce 1821 vytvořil dědičný německý mistr Friedrich Buschmann první harmonika, aby se usnadnilo ladění varhan a klavíru. A v roce 1822 připevnil na harmoniku koženou nádržku - podobnou moderním měchům na akordeon. Svůj nástroj nazval manuální aeolina a používal ji také k ladění varhan. Na takový nástroj mohla být provedena pouze melodie.

Málokdo ví, že akordeon je téměř jediný hudební nástroj, jehož zrod je zaznamenán přesně na jeden den. Sl.27. Tohle se stalo významná událost 6. května 1829 v Rakousku. Rus od narození, varhanní mistr Kirill Demian, který žije ve Vídni, zdokonalil Bushmanovu aeolinu. ON přidal akordový doprovod – kdy můžete zahrát celý akord jedním tlačítkem. Po chvíli podal patent na výrobu nového nástroje, který nazval akordeon, protože přítomnost zvuků akordů byla nápadná.

Harmoniky se začaly vyrábět v Itálii, Německu, Rakousku a Francii.

Sl.28. Jak se tento nástroj objevil tady v Rusku? Říká se, že se to stalo na veletrhu v Nižním Novgorodu. Puškař z Tuly Ivan Sizov slyšel zvuky neobvyklého nástroje. Byl tak nadšený zvukem, že si vyjednal nádherný nástroj od zámořského obchodníka. Když se mistr vrátil domů, nástroj rozebral a podle jeho podoby vyrobil několik dalších pro své přátele. Lidé si nástroj natolik oblíbili, že se jeho výroba rozšířila.

V různé rohy začal vyrábět obrovské množství různé akordeony, které byly přizpůsobeny pro hraní místních melodií a melodií. Takto se objevily: Saratov, Tula, Livenskaja, Sibiř.

Sl.29. Asi bude zajímavé vědět, kdo byl tvůrcem knoflíkové harmoniky a proč se tak nástroj jmenoval? Stalo se tak v roce 1907. Ruský mistr Pyotr Sterligov vytvořil harmoniky mimořádné krásy a kvality zvuku. Sl.30. A jednoho dne hráč na harmoniku Jakov Fedorovič Orlandskij-Titorenko nařídil mistrovi, aby vyrobil nástroj s chromatickým laděním. Tento nástroj byl vyroben a předčil všechna očekávání technické vlastnosti a zabarvení barvy předčilo všechna očekávání. Bylo rozhodnuto pojmenovat nástroj knoflíková harmonika na počest hudebníka - vypravěče Boyana. Tato úplně první knoflíková harmonika se bohužel nedochovala, neboť byla ztracena při obléhání Leningradu během Velké vlastenecké války.

Sl.31. Velký segment ruské kultury je spojen s akordeonem, knoflíkovým akordeonem a akordeonem. Tyto nástroje povznesly ducha lidí během válečných let, spojily se a podpořily těžký okamžik. ANO, bez nich se svátky na vesnicích neobešly.

Sl.32. Každoročně se třetí březnovou sobotu slaví Všeruský den bajan, akordeonu a harmonia.

Sl. 33 Kotelevskij „Scherzo“ Bannikova K.V.

Sl. 34 Orchestr ruských lidových nástrojů se stal ojedinělým fenoménem nejen u nás, ale na celém světě hudební kultury. Dnes představuje osobitou syntézu ruského folklóru a evropského akademického umění... zároveň má jedinečný charakteristický témbr, který se stal do jisté míry hudebním symbolem ruské národní kultury.

Dobryanský vzdělávací odbor městské části

Městský vzdělávací ústav dodatečné vzdělání děti

"Dobrjanská dětská umělecká škola"

Scénář koncertu« HUDEBNÍ PLÁN"

sestavil druhý učitel kvalifikační kategorie Kayuková Galina Leonidovna

Dobryanka 2009

Tiše, tiše, pojďme si sednout vedle tebe -

Hudba přichází do našeho domu,

V úžasném outfitu

Vícebarevné, malované.

A najednou se zdi otevřou -

Celá Země je viditelná kolem:

Vlny zpěněné řeky šplouchají,

Les a louka lehce podřimují.

Stepní stezky běží do dálky,

Tání do modrého oparu...

Tato hudba je ve spěchu

A vede nás s sebou.

Dobrý den, naši mladí přátelé! Dnes je úžasný den – Den hudby! Víte, že je svátek: Den matek – 8. března, Den tatínků – 23. února. A dnes je 1. října - Den hudby. "Ahoj, Muziko!" - říkáme. Hudba jsou písně a tance. Tento svět je překvapivě laskavý a přívětivý. Přál bych si, abyste se spřátelili s hudbou, a my se vám s tím pokusíme pomoci a zvu vás k nám na hudební paseka, tak jsme nazvali náš dnešní koncert, podívejte se, kolik hudebníků z dětské ZUŠ k vám přišlo, velkých i malých. Velcí hudebníci jsou našimi učiteli a malí jsou našimi studenty. "A tahle mýtina je nádherná, bude na ní spousta zajímavých věcí."

Spěchám, abych se dostal na mýtinu

Děti, chcete-li,

Pospěš si za mnou.

Pojďme po cestě,

Pojďme najít ruskou píseň.

Ruská lidová píseň "Kalinka" španělština Radostěva Dáša

"Jsem paní veškeré zábavy,

Je to pohodlné a lehké“ -

Balalajka nám říká.

„Jsem v celé zemi sám

Umím to tak plynule

Dotkněte se ruské struny."

Ruská lidová píseň „Na poli byla bříza“ španělština Kursin Egor Nyní zkuste hádat hádanky o nářadí.

1. Jsme velmi překvapeni

A my to velmi obdivujeme

Když dítě Phillipka

Hraje nám na... (housle)

2. Potěšení pro Vasyu -

Hrajte na kontrabas

A pro Sanyu a Vanyu

Klepněte na... (buben)

A pro Dášenka Voroncovová radost hrát na klavír.

Knipper „Polyushko – pole“

Dovolte mi se pochlubit:

Jsem slavný zpěvák.

Žádná trubka ani dýmka

To jsem já, violoncello.

Česká lidová píseň "Bohatý ženich" španělština Shayachmetova Tanya A teď, chlapi, vás chci otestovat, jestli umíte zdvořilá slova. Já začnu a ty dokončíš věty.
    Z teplého slova roztaje i kostka ledu:
a/ prosím, b/ ahoj, c/ děkuji
    Starý pařez zezelená, když uslyší:
a/ odpadky, b/ dobré odpoledne, c/ jelen
    Zdvořilé a vyvinuté dítě při setkání říká:
a/ sbohem, b/ sbohem, c/ ahoj
    A v Rusku a Dánsku se loučí:
a/ ahoj b/ sbohem c/ jak se máš

V trávě tiše šustí list,

Potok tiše zurčí,

Máma mě ráno tiše probudí,

Ital řekne „piano“.

Maikapar "předehra" španělština Silantieva Alena Někde v pohádková země hadi žili - byli,Měli hudební jména:Dolly, reli, milli, falli, sůl, lally, silli.Žili velmi dobře a milovali hudbu.

Struve. "Hudba je vždy s tebou." Khromushin. "Ekologická píseň" španělština Vokální soubor"zvonky"

A zase ty hádanky

1. Všichni rádi posloucháme,

Jak Tamara zpívá s námi,

A v rukou je poslušná
Šestistrunný... (kytara)

2 . Vystupoval na koncertech

Naše milá Tatiana
Jako hvězda, kterou hrála

Celou hodinu na.. (klavír)

Česká lidová píseň. "Annushka" španělština Beljaeva Máša

Jsem tvůj přítel, jsem tvůj společník na cestách,

Beze mě na cestě nic nevyjde.

Se mnou, přátelé, vás vždy zajímá.

Zjistil jsi, kdo jsem?

No, samozřejmě... píseň.

"Krátká píseň" španělština Busyreva Nasťa A teď si, kluci, trochu odpočineme. Udělejme to jako já.

Tleskej rukama, dupej nohama!

Zamiřte sem a tam!

A teď silnější s lokty

Jdeme do práce, přátelé!

Teď přestaň

A všichni se promění v kočky!

(A proměnit se v psy)

Oh, jak hezky to dopadlo

Celá mýtina ožila!

A zase hádanky.

    Okamžitě to člověka přitahuje

Na koukání a na tanec,

Pokud je to zábavné, Seryozhka

Bude hrát... (akordeon)

    Anton stiskl klávesy,

Ivan mačkal tlačítka,

A zazněla harmonika

A hrál... (akordeon)

"slovenská polka" španělština Egor Kursin

    Dědeček Egor ještě není starý

Dal svému vnukovi dárek.

A teď tu máme Vanjutku

Celý den hraje na dýmku

    Velmi miloval hudbu

Dvě sestry, Natasha a Nina,

A proto jsme ho koupili

Jsou velké... (klavír)

Zóna. "Recttime". španělština Matalasova Valentina Ivanovna a Katya Shcherbak

Jak ze smutku, tak z nudy

Může nás všechny vyléčit

Zní zlobivé melodie:

Písně, tance, vtipy, smích.

Soubor "Zadorinka". Tanec "Mladí námořníci"

Zvedá nám to náladu

Hudba je vždy dobrá

Těšíme se na setkání s ní,

Potřebujeme hudbu jako vzduch.

Tímto se s vámi, milí kluci, loučíme. Děkuji za pozornost, uvidíme se znovu.

Použitá literatura

    Khrebtyugov A.A. Dětské hádanky o hudebních nástrojích. M; Dětská literatura, 1988
2.

Průběh akce

Scénické řešení je stylizací fragmentů interiéru ruské chýše.

- Dobré odpoledne, drazí přátelé! Jsme rádi, že vás opět vidíme v této hale! Náš koncert je věnován ruské lidové písni – pokladnici ruské hudby, z níž lidé čerpali sílu v těžkých časech, kterým důvěřovali své myšlenky a pocity, jimiž truchlili a oslavovali.

GENNADY SEREBRYAKOV

Odkud jsi, Ruse?
Rodí se hudba?
Buď na otevřeném poli,
Nebo v mlhavém lese?
jsi šťastný? V bolesti?
Nebo v ptačí píšťalce?
Řekni mi odkud
Máte smutek a odvahu?
V čí srdce jsi tloukl?
Od samého začátku?
jak jsi přišel?
Jak jsi zněl?
Kachny proletěly -
Trubky spadly.
Husy proletěly -
Harfa byla upuštěna.
Někdy jsou na jaře
Našli jsme to a nestačili jsme se divit.
No a co ta písnička? S písničkou
Narozen v Rusi.

Píseň je nejvíc starověký vzhled hudební umění a dalo by se říci, že stejný věk jako lidská řeč. Velmi dávno, na úsvitu lidské společnosti, kdy se lidé naučili používat zvukovou řeč jako prostředek komunikace, vznikly první primitivní písně, úzce související s životem a způsobem života primitivních kmenů. Obecně je nelze nazvat písněmi. Jednalo se o volání pastevců, lovecké či válečné pokřiky, ale i zvolání, které spojovaly úsilí lidí ve společné práci. Z těchto výkřiků následně vznikly prastaré pracovní písně.

Od těch dob se píseň stala věrným společníkem člověka po celý jeho život. Staří Slované měli písně pro všechny příležitosti a pro všechna roční období. Když se člověk narodil, zpívali vlastivědné písně, když přišlo jaro, děti zpívaly - volaly jaro, vycházely na kopce a házely hliněné ptáčky, protože věřily, že jaro je někde poblíž - uvidí, že ptáci už dorazili a pospíšili si. Když nadešel čas sklizně, zpívaly se písně o sklizni a sečení. A svatba v Rusovi je celé představení, které trvalo týden (a místy i více) a bylo napsáno podle scénáře. Některé epizody svatebního obřadu se dochovaly dodnes, škoda, že jen některé...

Všechny národy mají své věštění, ale věštecké písně jsou prioritou Slovanů. Říká se jim podoblyudnye. Dívky se večer sešly, naplnily misku vodou, namočily do ní prsten nebo hřeben a za zpěvu věšteckých písní předpovídaly osud. A nad smrtí svých blízkých truchlili i Slované v písních zvaných nářky. Tradice zvání smutečních hostů se v ruské vesnici zachovala dodnes.

Rusové lidové písně odráží celou historii našeho lidu. Dali se dohromady během let těžkých bojů mezi ruskými knížectvími a stepními kočovníky, během hrozných časů mongolské invaze. Eposy o vykořisťování ruských hrdinů, písně o Tatarovi se k nám dostaly jako lidová vzpomínka na tyto dávné časy. Bylo složeno mnoho písní o selských povstáních Stepana Razina a Emeljana Pugačeva, o dobytí Sibiře statečným Ermakem Timofeichem, o zajetí Kazaně Ivanem Hrozným a mnohem, mnohem více.

Od samého raného dětství Každý z vás slyšel od své matky ruské písně o kočce – například kotě, kočce. Kdo uhodl, co jsou to za písničky? Samozřejmě, ukolébavky jsou nejstarší písně, jednoduché, někdy sestávající pouze ze 3 zvuků, ale ve kterých všechny magickou moc hudba, dobře známá našim předkům.

Pravděpodobně jste ale slyšeli vleklé pijácké písně, šmrncovní taneční písně a písně a při jejich poslechu jste netušili, jak silně, hluboce ruské písně ovlivnily a ovlivňují naše národní charakter. Píseň je přece živým hlasem lidu, odrazem celé jeho tisícileté kultury. Lidé ve svých písních vyjádřili své nejhlubší myšlenky a naděje. Ne nadarmo bylo vynalezeno přísloví: „Čím myslí žiješ, tím píseň zpíváš. Ale opravdu je to teď tak často slyšet, ruská lidová píseň z televizních obrazovek a rádia? Mnohem méně často, než bych mohl. Mnohem méně, než všichni potřebujeme, abychom se v tomto světě neztratili a nerozpustili. A dnes na našem koncertě uslyšíte nepatrnou část bohatství, které nám naši předkové zanechali. Vždyť ruské písně jsou solí ruské země, obsahují částečku duše ruského lidu.

Náš koncert začíná ruskou lidovou písní „Dívka šla po zahradě“ v podání Dashy Izbennikovové.

Nyní uslyšíte píseň „Chernozem Earthling“. Toto je nejstarší dochovaná pracovní píseň, která byla zpívána již v 11. století. Píseň od pradávna pomáhala člověku v jeho těžké rolnické práci. S písničkou, jak se říká, to jde lépe. Obrovské množství písní je bohužel nenávratně ztraceno: vždyť je nikdo nikdy nenahrál, všechny písně se předávaly, jak se říká, ústním podáním, od interpreta k interpretovi. A jakmile v tomto dlouhém řetězu generací vypadl článek, zemřely i písně. Teprve v 18. století se milovníci ruských písní a později skladatelé a interpreti poprvé pokusili sbírat a zaznamenávat lidové umění. V 19. století se mnozí znalci ruských písní vydávali na výlety po velkých ruských řekách a sbírali lidové písně.

Ruská lidová píseň „Zasadil jsem zelí“ zahraje Katya Epishkina.

Ruští rolníci byli pracovití, ale také uměli relaxovat - opravdu milovali hry, tanec a komické písně. Ruská lidová píseň „At the Gates of the Gates“ zahraje Kuryakov Kolja.

O svatební obřad V Rus je toho hodně znát. Svatební hra (stále říkají „hrát svatbu“) se skládala z 15-20 rituálních epizod se speciálními magickými akcemi - vše doprovázené písněmi. Julia Efimenko vystoupí se svatební písní „Bílý obličej s kulatým obličejem“.

Vrcholem ruské písňové kreativity a pravděpodobně i celé melodické kultury je natahovaná píseň. Oslavuje krásu a vznešenost ruské přírody – jejích širých polí, mohutných řek (zejména Matky Volhy). Velmi často se v táhlých písních zpívá o těžkém údělu rolníků, o těžké otrocké práci nákladních převozníků. Pamatuji si Nekrasovovy řádky:

"Jděte k Volze - jejíž sténání je slyšet."
Přes velkou ruskou řeku?
Tomuto sténání říkáme píseň -
Pak po vlečné šňůře procházejí nákladní lodě."

Velmi často táhlé písně obsahovaly příběhy o těžkých osudech žen, z nichž jeden nyní uslyšíme v podání Katyi Davydové - „Na stezce Murom“.

Mezi Rusy lidové písně Jsou žánry, které nejen žijí, ale jsou neustále aktualizovány. Jsou to pitomosti a takzvané utrpení. Vl. Kuzněcov „Busty Saratova“ provede Zhenya Rastorguev.

Nyní uslyšíte ruskou taneční píseň, kterou mnozí z vás pravděpodobně znají – Levkodimov „Semjonovna“. Účinkuje Vasin Sasha.

Ruská lidová píseň „Barynya“, v úpravě Shalaev.

Lidová hudba tvořila základ ruštiny skladatelská škola, vnesla do toho svou nádhernou melodii, svůj originální styl, dýchala poezií „starých šedých časů“, ovzduším polí a lesů, spontánností naivního upřímný pocit. Nyní v podání dvou mladých klavíristů uslyšíte 3. část klavírního koncertu skladatele Silvanského. Připomínám, že koncertní žánr vychází ze soutěže dvou interpretů – in v tomto případě to jsou Ira Krysanova a Klim Matenchuk.

Zdrojem je lidová píseň národní identita nejen v ruské hudbě, ale i v hudbě jiných národů a zemí. Dobře to kdysi řekl ruský skladatel S. Rachmaninov – „mezi hudbou největších evropských mistrů a lidová hudba mezi jejich domovskými zeměmi existuje úzké a důvěrné spojení. Ne, že skladatelé berou lidová témata a přesadili je do svých skladeb (i když se to nestává zřídka), ale byli tak prodchnuti duchem těchto melodií charakteristických pro jejich domorodce, že všechny jejich skladby získaly vzhled stejně odlišný a charakteristický pro danou národnost jako vkus národní víno nebo ovoce“.

Náš koncert končí „Mnoho let“ skladatele Derbenka a my společně s Krasovskaya Dasha přejeme všem mnoho let radosti.

Staré písně žijí dál. Toto nejsou stránky čtenáře, ani archivy muzea – to je klíč k srdci lidí, lidí, kteří se nenarodili včera a zítra neodejdou. Uvidíme se znovu v naší hudební škole.

MOSKVA ODBOR ŠKOLSTVÍ

STÁTNÍ ROZPOČTOVÁ VZDĚLÁVACÍ INSTITUCE

STŘEDNÍ ODBORNÉ VZDĚLÁVÁNÍ V MOSKVĚ

„MOSKVA STÁTNÍ VYŠŠÍ VOŠ

MODELOVÁNÍ OBUVI A MARKETING"

(GBOU SPO "MGKMOM")

Schválil jsem zástupce. Ředitel HR _______O.S. Služebková

"___" ______________ 2013

Metodický vývoj

Party v ruském stylu

“Náš dům je bohatý na zábavu”

Vyplnil: učitel

Druhá kvalifikační kategorie

Lozovaya Taťána Viktorovna

Moskva 2011

Cíl:

  • seznámení se starými písněmi, zvyky a tradicemi ruského lidu.

úkoly:

  • zvýšení zájmu studentů o původ ruského lidu;
  • výchova morální vlastnosti studenti;
  • budování týmu.

Zařízení:

jeviště je pestře vyzdobeno ve stylu „ruské chýše“: vyšívaný ubrus, samovar, pamlsky, malované nádobí, ruština lidové kroje, pletací příze, vyšívací nit, obruč.

Cílové publikum:

Studenti 1., 2., 3. ročníku.

Průběh akce

(Hostitelé a účastníci dovolené jsou oblečeni v ruských lidových krojích).

Přednášející 1: Dobrý den, dobří kamarádi!

Moderátor 2: Ahoj, červené dívky!

Přednášející 1: Jsme rádi, že vás vidíme na naší dovolené!

Moderátor 2: Dejte si čaj a poslouchejte harmoniku, nemáte zač!

(Dívka nese bochník chleba na krásném ručníku)

Nízko se uklání na všechny strany a v kruhu nabízí chléb a sůl.

Poté, co obešel všechny přítomné, uklonil se přednášejícím a položil bochník na stůl.

Přednášející 1: Ruský komický tanec "Maria", v podání taneční skupina"drahokamy"

Moderátor 2: A ani zde ve chvílích odpočinku rolnická práce neustávala. Dívky pletly, vyšívaly, zpívaly písničky a tančily v kroužcích.

Moderátor 2: Kulatý tanec „Berezka“, v podání studentů 1. a 2. ročníku, taneční skupina „Gems“

Přednášející 1: Způsob života lidí je poznamenán stoletím, změnil se Starý svět. Náš volný čas je někdy mělký, a co mohu říci, je nudné žít bez shromáždění, měli by se oživit.

Moderátor 2: Rusové mají mnoho nádherných melodických písní, krásné ohnivé tance, starověké zvyky a tradicemi. A v jakých lidech žijete? Toto jsou zvyky, které dodržujete? Snad nejkrásnější a nejzajímavější z nich jsou vesnická setkání!

Přednášející 1: Zazněla ruská lidová píseň „Namlouvání nevěsty“.

studenti 2. ročníku

Udělejte cestu, čestní lidé,

Je tu dost místa pro všechny.

Radost sledovat -

Namlouvají si nevěstu.

Daria, ty jsi duše,

Daria je dobrá.

Radost sledovat -

Namlouvají si nevěstu.

Daria, ty jsi duše,

Daria je dobrá.

Radost sledovat -

Namlouvají si nevěstu.

U dubových stolů

Dohazování proběhlo

Příbuzným nevěsty ano

Byly proneseny projevy.

Daria, ty jsi duše,

Daria je dobrá.

Příbuzným nevěsty ano

Byly proneseny projevy.

Daria, ty jsi duše,

Daria je dobrá.

Příbuzným nevěsty ano

Byly proneseny projevy.

Váš produkt a náš obchodník,

Přesvědčte se sami.

Veselý chlapík

S hnědýma očima.

Daria, ty jsi duše,

Daria je dobrá.

Veselý chlapík

S hnědýma očima.

Daria, ty jsi duše,

Daria je dobrá.

Veselý chlapík

S hnědýma očima.

Tchán mrkl

Rozbalil tři řadu

Zamával sklenkou vodky

A přidřepl si.

Daria, ty jsi duše,

Daria je dobrá.

Zamával sklenkou vodky

A přidřepl si.

Tchýně vyšla do kruhu hostů,

Začalo to blbě

A párty šla

Oh, naplno.

Daria, ty jsi duše,

Daria je dobrá.

A párty šla

Oh, naplno.

Daria, ty jsi duše,

Daria je dobrá.

A párty šla

Oh, naplno.

Oslavme svatbu mladých lidí,

Tady jsme se rozhodli.

Celá vesnice, všichni příbuzní

Pozván na návštěvu.

Daria, ty jsi duše,

Daria je dobrá.

Celá vesnice, všichni příbuzní

Pozván na návštěvu.

Daria, ty jsi duše,

Daria je dobrá.

Celá vesnice, všichni příbuzní

Pozván na návštěvu.

Moderátor 2: Na besídkách se zrodily pohádky, písně, přísloví, pořekadla a hry, které dodnes žijí v paměti lidí.

Příběh má začátek -
Toto je první řádek.
Startuje z mola
Cesta námořníka přes moře.
Smutek má svůj důvod
Básně mají slovní zápletku.
Začíná od začátku:
Pohádka, píseň a láska.

Přednášející 1: Soubor „Gems“ předvede kulatý tanec „Ruské vzory“

Moderátor 2: Jako kdysi ve starověkém století, v těch vzdálených letech, se konaly kvízy: "Kdy?" Stejně jako tehdy, přátelé, i nyní to za vás provedeme.

Moderátor 1: A tak, hra - kvíz. Za správnou odpověď se uděluje volant.

  1. Jaké druhy lidových maleb existují?
  2. Je píseň „Na poli byla bříza“ ruská lidová píseň?
  3. Byly za starých časů nástěnné malby malovány vodovými barvami nebo olejovými barvami?
  4. Jaké hry se na setkáních hrály?
  5. Na ruských shromážděních pili čaj ze samovaru nebo ohřívali konvici?
  6. Jaké typy lidové umění víš?
  7. Kdo ví, co jsou to setkání?

Přednášející 1: Dobrá práce!!! Dobře odpověděli na naše otázky.

Přednášející 1: Ti, kteří umí šít, plést, zpívat a tančit písničky....čekáme, že přijdete na naše ruské srazy!!!

Moderátor 2: Slety byly oslavou vesnických dívek a chlapců. Ne vždy je ale rodiče pustili. Abyste si to vydělali, museli jste dělat dobrou práci doma. A když vás pustí, určitě vám dají práci: děvčata dostanou možnost spřádat přízi z vlny a plést krajky. Mládenci také nezaháleli: pletli lýkové boty, vyřezávali spodek ze dřeva a stříhali hřebeny na česání konopí.

Přednášející 1: Oh, zpívali jsme a tančili, teď je čas na odpočinek.

Moderátor 2: Zveme vás k hraní ruských lidových her.

Ruská hra "Boyars"»

(Chlapi zvou dívky do kruhu na hru. Rus lidová hra„Boyars“, zpívají dívky. Vychází šest kluků a dívek.)

holky:

"Boyaři, proč jste přišli?

Mladí, proč jste přišli?

Kluci: "Princezny, ano, vybíráme nevěstu,

Mladí lidé, vybíráme nevěstu.

holky: „Boyaři, který je k vám milý, mladí lidé, který je vám sympatický?

Kluci: "Princezny, to je nám drahé, mladé dámy, to je nám drahé"

holky: "Náš pluk prohrál, odešel" ( 2krát)

Kluci: "Dorazilo do našeho pluku, dorazilo" ( 2krát)

(Hra pokračuje, dokud všechny dívky nepřejdou na stranu chlapců)

Moderátor 2:

Na obloze, jako by mléčná dráha byla osvětlena vápnem

Shromáždění v našem svátečním světle ustala,

Kde jsme si museli odpočinout.

Přednášející 1: "Chýše není červená v rozích, ale červená ve svých koláčích!" Na pódium je pozváno 6 studentů. Každý z nich nyní musí krásně ozdobit některý z nabízených pokrmů. Na dokončení tohoto úkolu máte 5 minut.

(Během úkolu zní ruština lidové melodie. Na konci soutěže přednášející sečtou výsledky)

Přednášející 1: "Pojď, dej si tu dobrotu!"

Nás laskavá slova pamatuj!"

Moderátor 2: Čekám na své drahé přátele,
Navštivte tento týden.
Chci, abys byl můj
Jedli jsme koláče.
Koláče jsou svěží a chutné.
S masem, se zelím.
Pojďme zpívat písně
Stojící na verandě.
Pojďme tančit "Lady"
S východem z kamen.

Přednášející 1: ruština lidový tanec„Dámu“ hrají studenti druhého ročníku

Přednášející 1: Sdíleli jsme novinky, snažili jsme se vás pobavit, Loučíme se s přáteli slovy:(všechno dohromady) Uvidíme se znovu!!!

Moderátor 2: Mistrovství ruské kuchyně a síla ruských kuchařů nezhasne, nezhasne na horách sedmi větrů. Nezhasne, nezhasne, pokud nejste němí ani hluší ( spolu). Nejjasnější, nejjasnější shromáždění ruského ducha.

Přednášející 1: Tímto naše dovolená skončila. Čekáme na vás na naší čajové párty.

(Všichni hosté se účastní večírku v ruském stylu: jedná se o ruské vyšívání, pletení, malování. Studenti si prohlížejí řemesla. Na konci setkání všichni společně popíjejí čaj a ochutnají ruské pečivo.)

Zdroj informací

  1. Bondarenko O.E. Dovolená Christian Rus'. / O.E. Bondarenko. M., -1996. – 274 str.
  2. Dmitrieva L.G. Metodologie hudební výchova ve škole: tréninkový manuál/ L.G. Dmitrieva. – M, 2000. – 274 s.
  3. Zavolokina Anastasia Hra na akordeon / A. Zavolokina. – Novosibirsk, 2002. – 72 s.
  4. Isabella Shangina ruské svátky. From Christmastide to Christmastide / Shangina I. St. Petersburg, 2004. – 270 s.
  5. Kapitsa F.S. slovanský tradiční přesvědčení, svátky a rituály. / F.S. Kapitsa. – M. 2003. – 257 s.
  6. Kolobanov V.A. Kalendářní rituální poezie ruského lidu. / V.A. Kolobanov. - Vladimíre. M. - 1994. – 241 s.
  7. Michajlova N.G. Lidová kultura PROTI moderní podmínky. / N.G. Michajlova. M. - 2000. – 216 s.
  8. Nekrylová A.F. Vzdělávací lekce prostřednictvím programu historie. / A.F. Nekrylová. – Petrohrad. -1992. – 30 s.
  9. Saulsky Yu. Léto – podzim / Yu. – M., 1999. – 295 s.
  10. Sokolova L. Výchova dětí v ruských tradicích. / L. Sokolová. M., 2003. – 196 s.
  11. Yakubovskaya E.I. Tradiční svátky PROTI vzdělávací instituce. / E.I. Jakubovská. – Petrohrad, 2005. – 282 s.

Etapa komory nebo montážní haly.

Na pódiu:

  • hudební nástroje: klavír, syntezátor, křídlo;
  • konferenční stolek s plakáty hudebních nástrojů na něm.

Na scénu nastupují moderátorky ve vhodných kostýmech:

  1. Nesmeyana - v ruské letní šaty a koruna (kokoshnik).
  2. Malvína je v elegantních šatech s velkou jasnou mašlí.
  3. Popelka je v plesových šatech. V rukou má metalofonový hudební nástroj.

Malvína:

 Dobrý den, milí kluci! Asi nás znáte. Přišli jsme k vám od různé pohádky. Jmenuji se Malvina. Naučil jsem Pinocchia číst a psát.

Nesmeyana:

 A jmenuji se Nesmeyana. Je velmi těžké mě překvapit a pobavit. A já jsem Popelka. Nejpracovitější. Miluji hudbu a tanec. A každý ví, že není hudby bez hudebních nástrojů. ke mně dobrá víla dal mi kouzelnou hůlku ( ukazuje)

(, s její pomocí podnikneme nevšední cestu a seznámíme vás s různými hudebními nástroji.).

Udělá na metalofonu „glissando“ – rychle přejede páčkou po metalofonových deskách Objevily se už velmi dávno. Lidé je vyráběli z mořských mušlí, zvířecích kostí, rostlin a po mnoha staletích získaly moderní vzhled. A pak vytvořili skupiny. Některé nástroje jsou tzv struny, ostatní, klávesnice mosaz A.

bubny

Nesmeyana:

(Během příběhu ostatní přednášející ukazují odpovídající plakáty)

Malvína:

 Ano. Ale je jich tolik a je možné si vše zapamatovat? Samozřejmě pokud má člověk zájem. Myslím, že bychom všichni měli zájem se o nich dozvědět, že? Pojďme tedy na cestu. Popelko, mávni kouzelnou hůlkou, teď jedeme do krásné teplé země.

Španělsko

(Zní to „glissando“ na metalofonu)

Tato země je známá svými arénami, kde lidé od pradávna soupeřili s býky. A před mnoha staletími stateční rytíři tančili na královských recepcích, skládali a zpívali serenády. A nástroj, na který se doprovázeli, zná každý. Tohle je kytara.

(Na pódium přichází student s kytarou, moderátor k němu přistoupí) Ze všech nástrojů moderní doby je kytara nejstarší. Je znám již od 13. století (až 700 let!). Podívejte se na ni. Má ploché tělo a je ve tvaru osmičky. Má krk a 6 strun, a proto se jmenuje struny. Provázky jsou připevněny ke kolíčkům. Zvuk vzniká pomocí prstů. Miloval kytaru různé národy a začali to považovat za svůj lidový nástroj. Pojďme si poslechnout, jak tento nástroj zní.

Hovoří Christina Fatykhova (5. třída). Stará anglická píseň „Greensleeves“.

(Číslo se hraje na kytaru)

Nesmeyana:

 A taky vím, že existuje sedmistrunná kytara. Objevilo se to tady v Rusku. Možná se můžeme vrátit domů? Žádný. Pojedeme do další nádherné země - Itálie . Po mnoho staletí je tato země známá svými umělci a hudebníky. Město na vodě Benátky s četnými kanály a mosty zobrazovali umělci na svých plátnech. AŘím

Nesmeyana:

 považováno za hlavní město země. Existuje dokonce přísloví: "Všechny cesty vedou do Říma." A z dobrého důvodu! Itálie je rodištěm mnoha hudebních nástrojů. V Itálii umí skoro každý zpívat a hrát na nějaký nástroj. Začínám být zvědavý. O jaké nástroje se jedná? Je jich hodně? Nyní se seznámíme s nástroji tzv. strunný - ukloněný(zobrazení plakátu) Struny- protože mají struny. A

uklonil se

- protože zvuk vzniká pomocí prstů a smyčce, která je vyrobena z dřevěné hůlky a koňských žíní.

Nesmeyana:

(Vyjde student s houslemi a ukáže nástroj) Podívejte se chlapi. To jsou housle! Tento nástroj zná každý.

Housle známý od 16. století. Je malá. Má 4 struny. A zvuk je velmi vysoký. Housle byly vyrobeny italskými řemeslníky. Byly to celé rodiny. Nejznámější z nich je rodina

Nesmeyana:

 Stradivarius

. Stradivarské housle jsou vysoce ceněné. Tajemství výroby některých z nich nebylo dosud objeveno. Přežily dodnes. Na housle Stradivarius mohou hrát pouze ti nejlepší. Na tento nástroj hrál slavný italský houslista Niccolo Paganini.

(Pojďme si rychle poslechnout, jak to zní. Podívejte se, jak je krásná!)

Vystupuje Nastya Paley (2. třída). Číslo hrané na housle

Housle má rodinu. Tyto nástroje jsou větší než samotné housle. To je viola, violoncello a ten největší – kontrabas.

(zobrazení plakátů). (Student vychází s violoncellem) Podívejte se chlapi. Tento cello. Dříve tam nebyla žádná věž a hudebníci drželi violoncello na speciální stoličce. Cello má nižší a hlubší zvuk. Má také 4 struny, stejně jako housle. Pojďme se zaposlouchat do zvuku tohoto nástroje.

Přednášející: Lilya Kuznetsova - (Student vychází s violoncellem) a Abdullaev Murad - party klavír(2. třída).

(Sedne si ke klavíru a mluví)

Před 200 lety vyrobil italský mistr Bartolomeo Cristofori z města Florencie nástroj, ve kterém pomocí klíčů a kladívek umístěných uvnitř těla vycházely hlasité zvuky - silná stránka a ticho - klavír (zobrazuje se na nástroji). To je důvod, proč nástroj dostal své jméno - klavír. A tento nástroj je jeho příbuzný ( přistoupí ke klavíru). Jmenuje se - klavír, což znamená „královský“. Je velký, krásný a stojí na třech nohách. Jeho místo je vždy uvnitř koncertní síň, a nástroj klavír (nebo klavír) je podobný skříni a používá se k přehrávání hudby doma.

Pojďme si poslechnout představení na klavír.

Účinkuje Vika Tsygankova (4. třída).

Nesmeyana:

A vím, že jiné klávesové nástroje byly vynalezeny ještě dříve. Tento cembalo mosaz klavichord (vystavení plakátu). A zněly úplně jinak a byly mnohem menší. Ve svých palácích je hráli králové a princezny, oblékali se do dlouhých šatů a nosili paruky! Pamatujte si, kluci, karikaturu o Brémští hudebníci? Princezna hrála na tento nástroj.

Malvína:

 Ano. Objevili se dávno před klavírem. Jejich zvuk nebyl tak hlasitý. Extrahovalo se pomocí vraního pírka, které se po stisknutí klávesy zaháčkovalo provázkem. Zvuk zvonil. A před námi je moderní klávesový nástroj- syntezátor. Může být použit k extrakci zvuků různých nástrojů. Teď si poslechneme, jak by to znělo starožitné cembalo.

Danilenko Dasha (3. třída) mluví.

(Provede menuet na syntezátoru)

Nesmeyana:

 Tenhle druh hudby se mi moc líbí. Bylo to, jako bych byl v nějakém paláci nebo starobylém hradu... A tahle hudba je mi velmi povědomá! Každý ví, že jsem na plese tančila s princem a při útěku jsem ztratila skleněnou bačkoru.

A teď, Nesmeyano, půjdeme do Rusko a seznámit se s dalšími hudebními nástroji a také se naučit jejich historii. Tady je moje kouzelná hůlka!

(Z metalofonu zní „Glissando“.)

Nesmeyana:

 Myslím, že Rusko je nejvíc krásná země. Je to velmi velké. Žijeme tady, a proto ji milujeme. Ruský lid se vždy vyznačoval svou vynalézavostí a na Rusi bylo také mnoho různých řemeslníků. Nejprve vám představím ruský lidový nástroj - domroy.

(Vychází Ensemble of domrists)

v Rusku domra se objevil v 16. století. Na tento nástroj hráli buvoli - cestující herci a hudebníci na různých jarmarcích, lidových slavnostech a slavnostech. Zpívali komické písně, ve kterých zesměšňovali chamtivé a zlé lidi, nespravedlivé panovníky a kněze. Za to byli buvoli pronásledováni a jejich nástroje zničeny, byli přede všemi spáleni. Domra ale přežila. A dnes to hrají, stejně jako před 400 lety.

(Moderátor přistoupí k jednomu z účinkujících a gesty ukáže na nástroj)

Na domru oválné tělo, je tam krk, kolíčky a 3 provázky. Zvuk se vyrábí pomocí prstů - štípnout nebo prostředník- pomocí plastové desky, aby byla domra hlasitější, zvuk je jasnější . Proto se nástroj nazývá drnkací struna. Na domře se hrají aranžmá ruských lidových písní a ruských melodií. Poslouchejme.

(Číslo se provádí)

Nesmeyana:

 Domra je mnohem starší než ruský lidový nástroj - balalajky.

(Vyjde student s balalajkou)

Chlapi, název tohoto nástroje pochází z dávných dob ze slov „blábolit“, „žvatlat“. Hrají na balalajku chrastění nebo rána ukazováček podél provázků shora dolů a zdola nahoru štípnout(žák ukazuje techniku ​​hry). Balalajka má trojúhelníkové tělo a 3 provázky, které jsou připevněny ke kolíkům. Platí také pro drnkací strunné nástroje.

Balalajka se objevila v Rusku za Petra I., v začátek XVIII století. Na něm, stejně jako na domru, hráli o svátcích a jarmarcích bubáci. Spolu s domrou je balalajka součástí orchestru ruských lidových nástrojů.

První takový profesionální orchestr vznikl v r konec XIX století a byl nazýván Velkoruským. Uspořádal ji skladatel a hráč na balalajku Vasilij Vasilievič Andreev Nyní se seznámíme s nástroji tzv.

Účinkuje Vladislav Dunaev (6. třída).

(Vystoupení na balalajce)

Malvína:

 (přednášející má harmoniku)

Kluci, představím vám dva nástroje, které jsou si velmi podobné. Tento akordeon A akordeon.

(Vycházejí studenti: hráč na knoflíkovou harmoniku a hráč na harmoniku)

Vznikly z akordeonu, nebo jak se tomu říkalo „harmonika“. Jsou labiální a manuální (zobrazuje ilustrace). A tady je labiální (představení a představení). Harmonika se narodila v Německo, před 200 lety. Zahraniční novinky si všimli i ruští řemeslníci. Ruští řemeslníci ho začali vyrábět ve městě Tula. Nástroj se rychle rozšířil po celém Rusku. Akordeon se stal skutečně lidovým nástrojem. Hrálo se ve městě i na venkově. Byl lehký a velký, některé se daly nosit i v kapse (zobrazuje ilustrace).

Nástroje akordeon mosaz akordeon odkazovat vítr klávesnice nástroje.

(Moderátor přistupuje k účinkujícím a ukazuje gesty)

Tento- akordeon.

Skládá se ze dvou těl a kožešiny. Harmonický nebo srst je umístěn ve středu a spojuje pravou a levou část těla. Podívejte: na pravé straně skříně je klávesnice, nebo klávesy, jako na klavíru, jen je jich méně. A vlevo jsou řady tlačítek. Stisknutím klávesy nebo tlačítka prstem hudebník pohybem rukou uvolní měch, do kterého vstupuje vzduch. Takto slyšíme zvuky. Akordeon se často používá k provádění taneční hudby.

A tento nástroj se nazývá akordeon. Vypadá jako harmonika, jen má tlačítka na pravé i levé straně těla. A jméno tohoto nástroje je pojmenováno po zpěvákovi-vypravěči lidové eposy Boyana („bát se“, „říkat“).

Pojďme si poslechnout, jak tyto nástroje zní.

1. Nikita Yakovishin mluví. Běloruský lidový tanec.

(Hraní na akordeon)

2. Andrey Shklyaev mluví. Polka.

(Vystoupení na akordeon)

(přednášející vyjdou)

Chlapi! Naše cesta je u konce. Pozvěme všechny umělce na pódium a poděkujte jim potleskem!

(Všichni účastníci koncertu přicházejí na pódium se svými nástroji)

Dnes, kluci, jste se seznámili s hudebními nástroji: kytarou a klavírem, houslemi a violoncellem.

Nesmeyana

: Dozvěděli jsme se historii vzniku domry a balalajky, knoflíkové harmoniky a akordeonu.

Malvína:

 Jsme vždy rádi, že vás vidíme. Přijďte na další koncert do naší hudební místnosti. Vydáme se na novou cestu a dozvíte se spoustu dalších zajímavých věcí o hudbě a hudebnících. Uvidíme se znovu!