Scénář mimoškolních aktivit. Hudební salonek věnovaný dílu M

Anna Čumačenko
hudební místnost, věnované kreativitě M. I. Glinka. Otevřená lekce s dětmi staršího předškolního věku

Schůzka v hudební místnost, věnovaný kreativitě M. A. Glinka.

Cíl: Seznamte děti s biografií a kreativita M. A. Glinka.

Výzdoba sálu: na střední stěně je portrét M.I. Glinka, stojí v hale, na které je umístěn ilustrační materiál.

Exponát 1. Portréty rodičů Glinka, fotografie skladatelových osobních věcí v Petrohradě v Moskvě.

Expozice 2. Portréty A. S. Puškina a M. I. Glinka,ilustrace k opeře "Ruslan a Ludmila" (Černomorský průvod).

Průběh akce.

Děti vstupují hudební místnost.

Hudební režisér. Michail Ivanovič Glinka- velký ruský skladatel. Narodil se na jaře roku 1804 v skvělý čas rozkvět přírody ve vesnici Novospasskoye nedaleko města Yelnya, v domě majitele půdy. Zde prožil svá dětská léta. Od raného dětství Misha ráda poslouchala hudba Každé jaro se pod okny jeho ložnice, v hustém listí stromů, ozýval zvonivý hlas slavíka. Chlapec pozorně poslouchal rozkošné trylky zpěvu slavíka

Zve děti, aby přistoupily k výstavě 1.

Chlapec se brzy naučil číst, rád kreslil a velmi chytře napodoboval zvonění zvonů a narážel na měděné mísy s ozvěnou. Ve 13 letech nastoupil do Petrohradské šlechtické internátní školy, kde se mu dostalo dobrého vzdělání. Glinka pokračoval ve studiu hudba od nejlepších učitelů.

Když se Michail Ivanovič stal slavným skladatelem, hodně cestoval. V roce 1830 odešel do Itálie. Cestování a poslech italští skladatelé, Glinka přichází k myšlence vytvořit ruskou národní operu.

Měl možnost navštívit mnoho cizích zemí, ale nezapomenutelná byla krátká cesta z Petrohradu do Pavlovska po první železnici.

Je tu sloup kouře, parník se vaří, kouří!

Rozmanitost, veselí, vzrušení, očekávání, netrpělivost...

(N. Kukolník.)

Ano! První ruská parní lokomotiva se jmenovala parník. Jedná se o nadouvající se litinové monstrum s obrovskými koly a dlouhou trubkou.

Zvuky na nahrávce "Přecházející píseň".

Glinka začne přemýšlet nová opera a obrací svou pozornost k básni A. S. Puškina "Ruslan a Ludmila".

Hudební vedoucí vyzve děti, aby přistoupily k expozici 2, a upozorní děti na portréty M.I. Glinka a A. S. Pushkin, který se nachází nedaleko.

U Lukomorye je zelený dub,

Zlatý řetízek na dubu objem:

Ve dne v noci je kočka vědcem

Všechno se točí kolem dokola v řetězci.

Tyto řádky samozřejmě dobře znáte! Začínají báseň A. S. Puškina "Ruslan a Ludmila" o záletech slavného rytíře Ruslana, o jeho věrné nevěstě Ljudmile a zlém trpaslíkovi Černomorovi.

Zvuky "Pochod Černomoru".

Černomor žije v kouzelných zahradách, v paláci zdobeném drahokamy, každý se podřizuje jeho zlé moci a jeho síla je ukryta v dlouhé vousy. Kdo si rozseká vousy nádherným mečem, porazí Černomora.

Tiše, hrdě řečeno,

Blikající nahé šavle,

Arapov jde v dlouhé řadě

Ve dvojicích, co nejzdobněji,

A pozor na polštáře šedé vousy nese;

A on ji s důležitostí následuje,

Majestátně zvedá krk,

Hrbatý trpaslík ode dveří;

Jeho hlava je oholená,

Přikrytý vysokou čepicí,

Patřil k vousům.

Hrdinové zažili mnohá dobrodružství, ale pohádka končí dobře. Dobro vítězí nad zlem, všichni se radují!

Opera je svým způsobem velmi krásná hudba a umělecký design.

Pojďme si s vámi zatančit také. Zvu všechny na polku!

Děti tančí "Polka" M.I. Glinka.

Hudební režisér. Kromě těchto dvou oper Glinka napsal mnoho romancí, písní a dalších děl pro orchestr i klavír. Hudba

"Hymna na město" () byla hymna našeho státu.

Nyní vás budeme poslouchat hudba. Věnujte pozornost kráse, šířce a majestátnosti zvuku.

Zvuky na nahrávce "Ahoj, slavné hlavní město!".

Skladatel zvláště často oslovoval ve svém tvořivost k obrazům ruské přírody. Poslouchejte, jak skřivan zní jako trylky malého ptáčka. hudba romantika, kterou znáte "Skřivan".

(V nahrávce zní romantika "Skřivan".)

Naše setkání se tedy uskutečnilo s hudba velký ruský skladatel Michail Ivanovič Glinka. Od prvního vystoupení na scéně uplynulo mnoho let Mariinské divadlo zazněla ještě jedna věc Glinkovo ​​hudební dílo – sbor"Kroupy" v opeře "Ivan Susanin", ale přesto tomuto jubilantovi nasloucháme s radostí, hrdostí a vzrušením hudba, oslavující naši vlast, Rusko, náš lid.

Hraje nahrávka sboru "Kroupy".

MĚSTSKÝ ROZPOČTOVÝ INSTITUCE

DOPLŇKOVÉ VZDĚLÁVÁNÍ

DĚTSKÁ HUDEBNÍ ŠKOLA PO M. I. GLINKOVI

YELNYA, SMOLENSKÝ KRAJ

(Dětská hudební škola UMB v Elny)

216330 Smolenská oblast, Yelnya, st. Proletarskaya, budova 46a

Tel/fax: 8-481-46 - 4-27-49

____________________________________________________________________________

skript konverzace, věnované Dni na památku M.I.Glinky

Připravila a dirigovala učitelka Grishanova Yu.S.

G. Yelnya

Ve smolenském panství Novospasskoye, dvacet kilometrů od Jelny, se narodil a prožil dětství velký ruský skladatel M.I. Glinka (1804-1857), zakladatel ruské klasické hudby.
"Narodil jsem se ráno 20. května 1804 za úsvitu ve vesnici Novospasskoye, která patřila mému rodiči, kapitánu ve výslužbě Ivanu Nikolajevičovi Glinkovi." se nachází podél řeky Desny (poblíž jejího pramene) a v krátké vzdálenosti ji obklopují neprostupné lesy, splývající se slavnými Brjanskými lesy...“ Takto začíná M.I. Glinka První životopisec M.I. Glinka V.V. Stasov napsal: „Glinka se narodil, prožil první léta a první vzdělání získal nikoli v hlavním městě, ale na vesnici, a tak jeho povaha absorbovala ty prvky hudební národnosti, které se v našich městech v podstatě zachovaly pouze v srdce Ruska a následně tvořily ty hlavní.

Jeho babička Fekla Alexandrovna se ujala výchovy malého Mishy. Jak Glinka vzpomínal, babička ho vzala do své vyhřáté (i přes letní čas) poloviny domu, oblékla ho do veverčího kožichu a nakrmila ho sladkými preclíky. Panovačná stařenka, která se ke služebnictvu nechovala příliš dobře, svého vnuka rozmazlovala a nic mu neodpírala. Jeho oblíbenou zábavou je lezení po podlaze, kreslení stromů a kostelů křídou. 6 let, kdy žil téměř bez vzduchu, mělo škodlivé následky negativní dopad po zbytek Glinkina života, díky čemuž se z něj stal „mimóza“ – „dotykový“ s nestabilním zdravím.

Hudební schopnosti se v této době projevovaly vášní pro zvonění - dovedně ho napodoboval na dvou měděných pánvích. Glinkin strýc (z matčiny strany) měl orchestr a sbor nevolníků a malá Míša je často poslouchala, jak hrají, a dokonce s nimi seděla s flétnou nebo houslemi a hrála podle sluchu.

Po smrti své babičky v roce 1810 začal Michail žít se svými rodiči. Jeho matka se ho to snažila naučit čerstvý vzduch, ale bezvýsledně.

V roce 1812 Napoleon a jeho armáda zaútočili na Rusko a rodina Glinků byla nucena odejít do Oryolu. Rolníci statečně vzdorovali v Novospasskoye, ale panství bylo vypleněno. A po návratu do Smolenské oblasti byla hlavním úkolem její obnova a výchova dětí (do té doby jejich počet dosáhl 13).

Hudební schopnosti rozvíjela doma vychovatelka. Michail hrál dál a. Hudba však měla na Glinku takový vliv silný vliv, že jednou v reakci na poznámku o roztržitosti poznamenal: „Co mám dělat?... Hudba je moje!“

Studium na Noble internátní škole

V roce 1817 odešel Michail studovat do Petrohradu na Šlechtický internát při Hlavním pedagogickém institutu (v roce 1819 byl přejmenován na Šlechtický internát na Petrohradské univerzitě), kde studoval u svého mladšího bratra Lva a poté potkal sám sebe, který „se staral o penzion našeho bratra“. Glinkiným vychovatelem byl ruský básník a decembrista Wilhelm Karlovich Kuchelbecker, který na internátě vyučoval ruskou literaturu.

Glinka zvláště dychtivě studovala cizí jazyky(latinka, perština), geografie a zoologie. Méně se zajímal o matematická studia. Souběžně se studiem se Glinka učil na klavír u anglického skladatele Johna Fielda.

Internát absolvoval mezi prvními studenty.V roce 1823 se jeho zdraví zhoršilo a Glinka odešel na léčení do kavkazských minerálních vod, poté odešel do Novospasskoje, kde někdy „sám řídil orchestr svého strýce, hrál na housle“, a poté začal skládat orchestrální hudbu. V roce 1824 byl zapsán jako asistent tajemníka hlavního ředitelství železnic.

Hlavní místo v něm zaujímaly románky. Mezi tehdejší díla patří „Ubohý zpěvák“ na básně ruského básníka Vasilije Andrejeviče Žukovského (1826), „Nezpívej, krásko, přede mnou“ na básně Alexandra Sergejeviče Puškina (1828) . Jedna z nejlepších romancí raného období je založena na verších „Nepokoušej mě zbytečně“ (1825). V roce 1828 opustil službu a věnoval se hudbě sám.

V roce 1830 se Michail Ivanovič Glinka vydal na dlouhou zahraniční cestu, jejímž účelem byla jak léčba (na vodách a v teplém klimatu), tak seznámení se západoevropskou medicínou. Po několika měsících strávených ve Frankfurtu přijel do Milána, kde studoval skladbu a zpěv, navštěvoval a podnikal výlety do jiných měst. V Itálii se skladatel setkal se skladateli Vincenzem Bellinim a.

V létě 1833 opustil Itálii a odešel do Vídně, kde se dlouho nezdržel. Poté, co se dozvěděl o smrti svého otce, se Glinka vrací do Novospasskoye. Začíná pracovat na vytvoření své první opery „Ivan Susanin“, která měla s velkým úspěchem premiéru v petrohradském Velkém divadle v roce 1836.

V roce 1835 M.I. Glinka si vzala jeho vzdálenou příbuznou Maryu Petrovna Ivanovou. se ukázalo jako extrémně neúspěšné a zatemnilo skladatelův život na mnoho let.

Vstupuje do služby ve dvorní kapli. Přijíždí na Ukrajinu naverbovat chlapecké zpěváky, kde se setkává s Ukrajinci lidové písně a tanec. Mezi nováčky byl Semjon Stěpanovič Gulak-Artemovskij - později nejen slavný zpěvák, ale také skladatel, autor populární ukrajinské opery „Kozák za Dunajem“.

V roce 1837 vedl Michail Glinka rozhovory s Alexandrem Puškinem o vytvoření opery založené na zápletce „Ruslan a Lyudmila“. V roce 1838 se začalo pracovat na skladbě, která měla premiéru v roce 1842 v Petrohradě.

V roce 1838 se M. Glinka setkala s Jekatěrinou Kernovou, dcerou hrdinky slavného Puškina, a věnovala jí svá nejinspirovanější díla: „Fantasy“ (1839) a úžasný románek na motivy Puškinových básní „Pamatuji si úžasný okamžik“ (1840).

Od roku 1844 cestoval po Polsku, Německu, Francii a Španělsku. Koncertuje, seznamuje se s kulturou zemí, navštěvuje divadla a koncerty. A následně své dojmy ztělesňuje v dílech – předehrách „Noc v Madridu“ a „Aragonská Jota“ na španělská témata.

Zimu 1851-1852 strávil Glinka v Petrohradě, kde se sblížil se skupinou mladých kulturních osobností, a v roce 1855 se setkal, který se později stal hlavou „Nové Rusy“ (nebo „“), kteří tvořivě rozvinul myšlenky stanovené Glinkou.

Svýt poslední výlet Glinka cestoval do Berlína, kde zemřel (podle starého stylu) v roce 1857.

Byl pohřben na luteránském hřbitově. Ale v květnu téhož rokusestra, Ludmila Shestakova, s přáteli přepravují rakev s tělem v Kronštadtu. Byl pohřben na hřbitově Alexander Nevsky Lavra.

Novospasské panství, přesněji řečeno pustina Šatkova, jak se původně jmenovalo, se v roce 1750 dostalo do majetku Glinoků - potomků starého polského šlechtického rodu, z něhož se v roce 1655 vyklubala větev smolenských šlechticů. Byl postaven malý dřevěný domek, ve kterém se skladatel narodil konec XVIII století dědeček M.I. Glinka - major ve výslužbě N.A. Glinka. Ve stejné době, v roce 1786, byl postaven kamenný statek Kostel Proměnění Spasitele, podle kterého byla vesnice pojmenována Novospasskoye. Na bezejmenném toku vlévajícím se do Desné byla vybudována kaskáda rybníků a po obou stranách upraven parčík, který se následně výrazně rozšířil. Pro něj otec M.I. Glinka - kapitán ve výslužbě Ivan Nikolajevič Glinka (1777-1834), na kterého panství přešlo v roce 1805 - si speciálně objednal sazenice a cibule vzácných rostlin a květin z Petrohradu, Rigy a dokonce i ze zahraničí.
Panský kostel nechal postavit dědeček Glinka ve stylu provinčního baroka. Poblíž kostela jsou pohřbeni skladatelovi rodiče. V roce 1812 se oddíl francouzských vojáků, kteří obsadili Novospasskoye, pokusil vyloupit kostel, ale rolníci v čele s knězem I. Stabrovským, prvním učitelem M.I. Glinka - zamkli se v chrámu a úspěšně bojovali s nepřítelem. Francouzi vykradli panství a dům kněze, ale kostel zůstal nedotčen.
Kostel Spasitele proslul svými zvony. Největší z nich vážil 106 liber. Jeho zvuk bylo slyšet deset mil kolem. Na příkaz majitele panství se tímto zvonem celý den zvonilo, když přišla zpráva o vítězství nad Napoleonem a vyhnání nepřítele z Ruska.

Zvony novospasského kostela jako zázrakem přežily komunistické pogromy. V roce 1941 kněz a několik laiků odstranili zvony a potopili je v Desné. Jeden z místních to nahlásil fašistům. Popadli kněze a začali ho mučit, polévali ho studenou vodou v mrazu a požadovali, aby označil místo, kde byly ukryty zvony - barevný kov byl potřeba k vítězství Třetí říše. Kněz zemřel při mučení – nacisté ho zmrazili zaživa. Po válce byl jeden z novospasských zvonů nalezen a nyní je ve smolenském muzeu.

Michail Ivanovič vyrostl v velká rodina, měl šest sester a dva bratry. "Naše rodina je velká, ale velmi přátelská," napsal skladatel.

Duší rodiny byla samozřejmě matka Evgenia Andreevna, „krása, také velmi dobře vychovaná a úžasná postava“, podle její dcery Ljudmily. Přítel M.I. Glinky P.A. Stepanov o Evgenia Andreevna říká toto: „Jaký úžasný člověk byla jeho matka! Už považovala každého, kdo miluje jejího syna, za svého; jak nás hladila a hýčkala. V jejím domě bylo tak veselo, že se zapomnělo na všechny každodenní útrapy a srdce zahřálo mrazy života.“
Evgenia Andreevna žila v Novospasskoye 49 let a pečlivě vychovávala své děti. Nejmilovanější a nejdražší matce byl nejstarší syn Michail.
Velká role Při výchově chlapce sehrála roli jeho mladá chůva Avdoťja Ivanovna, odbornice na zpěv písní a vyprávění pohádek. Mladou Glinku však ze všeho nejvíc uchvátily známé „smutné, něžné zvuky“ lidových písní.

Portrét M.I. Glinky z počátku 30.

Daggerotyp M.I.Glinky.
1842

M.I.Glinka se sestrou L.I.Shestakova

Sám do „Notes“ napíše: „A možná tyto písně, které jsem slyšel v dětství, byly prvním důvodem, proč jsem později začal převážně rozvíjet ruskou hudbu.
"Můj otec," napsal Michail Ivanovič, "velmi miloval mě a všechny své děti, jednal se mnou jako se soudruhem - svěřil se mi se svými tajemstvími a domněnkami, aniž by skrýval své radosti a smutky." “
A skladatelova milovaná sestra Lyudmila Ivanovna Shestakova vzpomínala:
„Můj otec byl přirozeně inteligentní a na tu dobu velmi vzdělaný mladý muž. Postavil si nový dvoupatrový dřevěný dům s 27 pokoji, který zařídil s mimořádným luxusem.
Proměnil také panství, což potěšilo všechny hosty. Měli jsme všechno vlastní: tkali jsme koberce, tkali krajky, dělali různé výšivky: byli tam i krejčí, ševci, malíři, truhláři a další - celkem asi sto lidí, možná víc. Všichni bydleli jako rodiny v přístavcích, kterých bylo od deseti do dvanácti, kromě domu a dvou velkých přístavků. Bylo to malé místo nebo město."

Panský dům v Novospasskoye postavil I.N. Glinka v letech 1807-1810 na místě předchozího. Z listiny z roku 1860 je známo, že šlo o „dřevěný dvoupatrový dům, na kamenné podezdívce, s chodbou, krytou šindelem, ale čas od času chátrajícím a obložený verandami a 4 balkony, uvnitř pokrytý papírovou tapetou, ve spodním patře je 17 pokojů, mají okna s dvojitým rámem , měděná madla, západky a háky 40... Holandské pece z jednoduchých kachlů s veškerým příslušenstvím - 16.“

V přízemí byly technické místnosti, kulečník, jídelna, hala, obývací pokoj, rozkládací místnost, ve druhém patře ložnice a dětský pokoj. Stropy pokojů vymalovali nejlepší moskevští mistři. "Nábytek v každém pokoji byl vyroben ze speciálního dřeva," vzpomínala sestra M.I. Glinka, L.I. Shestakova. - Nádherná zrcadla, parkety, lustry, lampy... Vše bylo uděláno s takovou chutí a grácií, že kdyby se náš dům přestěhoval do Petrohradu, nebyl by jeden z posledních. Bylo postaveno výhradně z dubu a borovice - silného, ​​kvalitního dřeva." Před balkonem domu se z obrovské „vlnící se louky“ otevíralo panorama břehů řeky, polí a luk přes řeku.

Jídelna

Obývací pokoj

Kromě panského sídla bylo v Novospasskoye mnohem více budov - dvě hospodářské budovy postavené v letech 1806-1811, „mistrovské lázně“, mlýn, skleníky, válcovna atd. Všechny byly dřevěné a dodnes se nedochovaly, stejně jako samotný zámek.

Dodnes není známo, kdo vytvořil obrovský krajinářský park, který dnes zabírá celé území panství. Není pochyb o tom, že byl vynikajícím mistrem krajinářského umění. Obtížný terén, kde se panství nachází, sloužil jednak jako překážka, jednak jako pomoc pánovi. S využitím této okolnosti tvůrce parku v Novospasskoje hojně využíval systém volného umístění parkových prvků. Jeho základem byly lípy, jilmy, javory, duby a jasany. Malé skupinky stromů a keřů se střídaly s mýtinami a malými trávníky osázenými květinami. Jeden z trávníků se jmenoval „Amorova louka“ – zde mezi růžemi stála mramorová socha Amora.
Během války bylo vykáceno mnoho stromů a nyní se v Novospassském parku dochovaly jen asi tři sta staletých stromů, mezi nimiž je devět dubů, které zasadil sám M.I. Glinka. Zachoval se také obří dub, pod nímž Glinka složila partituru pro „Ruslan a Lyudmila“.
Přirozenou hranicí parku byla řeka Desná. Na jeho ostrůvcích byly altány, kde o prázdninách celý den hrál orchestr poddanských muzikantů, jehož majitelem byl strýc M.I. Glinka. Budoucí skladatel tyto koncerty také poslouchal, později sám hrál na housle a flétnu. Jeho prvním učitelem hudby byl vesnický houslista.
Glinka Novospasskoye velmi milovala. A o mnoho let později často přijížděl do své rodné země a jeho dojmy ze života na panství se vždy odrážely v jeho práci.
Naposledy M.I. Glinka navštívil Novospassky v červnu 1847. "Do Novospasskoje jsem dorazil v dobrém zdraví, ale brzy jsem začal pociťovat, že moje chuť k jídlu a spánek začaly mizet," napsal. "Chtěl jsem se uživit, začal jsem kvůli gymnastice kácet přebytečné lípy, kterých bylo mnoho, malou sekyrkou, abych dal prostor dubům, jilmům a dalším stromům." Jeho zdravotní stav se ale stále zhoršoval a Glinka odjel do Petrohradu. A když v roce 1851 zemřela skladatelova matka, cesty do Novospasskoje pro něj ztratily smysl a Glinka napsal svým sestrám, že „už nikdy nepřijde do Novospasskoje bez své matky“.
Po smrti skladatelovy matky E.N. Glinka (1783-1851) panství vlastnily jeho sestry - L.I. Shestakova a O.I. Izmailová. V roce 1879 přešlo Novospasskoje na kolomnského obchodníka F.T. Rybakova, který v roce 1882 prodal zařízení, dům s přístavky rozebral a převezl do Kolomny, kde brzy vyhořel. Na počátku 20. století vlastnil Novospassky smolenský kupec Zelikin, který si k základům starého panského dvora postavil daču a vykácel kvůli tomu část parku. Pozůstatky panství byly ztraceny během Velké Vlastenecká válka.

Po smrti Michaila Ivanoviče byl jeho dům prodán příbuznými a odvezen. Rodinné hnízdo bylo zničeno. Panství o rozloze 20 hektarů zcela zpustlo, byl zničen nádherný park se sadem, skleníky a anglickou zahradou pro procházky mládeže.V roce 1976 začala obnova dvoupatrového dřevěného domu a samotného panství. Na obnově tohoto panství se aktivně podílelo 27 stavebních organizací regionu Smolensk.Na základě archivních materiálů a vzpomínek byly obnoveny Glinkův dům, hostinské a kuchyňské křídlo, kočárkárna, pekárna a dvorní bouda, mosty, Amurova louka (růžová zahrada), kaskáda jezírek, altány, skleník a rodinný kostel, nyní v r. používání, byl obnoven. Byl upraven park, vysazeny duby, javory a lípy. Byl vysazen ovocný sad. Oku lahodí i četné záhony.27. května 1982 bylo slavnostně otevřeno muzeum-panství M.I. Glinka je první a jediné muzeum skladatel. V pěti místnostech domu je expozice vypovídající o životě a tvůrčí činnost M.I. Glinka. Obnoven byl sál, jídelna, kulečník, kanceláře otce i samotného skladatele a ptačí místnost.

Literatura.

    Vašina - Groman V. M. I. Glinka. M., 1979.

    Deverilina N.V., Koroleva T.K. „Otevřu ti své srdce“, Smolenské regionální knižní vydavatelství „Smyadyn“, 2001.

    Rožanov A.S. M.I.Glinka. Album. Druhé vydání. M., 1987.

    Rožanov A.S. M.I.Glinka. Poznámky "Music", M., 1988.

    http// na- jméno. ru/ životopis/ mihail- glinka. htm

PUŠKIN A GLINKA

Formulář : literárně hudební večer

cíle:
- zvýšit obecná kulturaškoláci,
- pomoc estetická výchova,
- seznámení s ukázkami ruské hudební kultury.

Stáří: středoškoláků.

Počet účastníků: 1. – 2. třída.

Místo: koncertní síň, čítárna, třída.

Zařízení:- hudební aparatura, piano, desky, audiokazety, výstava knih, portréty A.S. Pushkina, M.I. Glinka.

Poraďte: Literární a hudební večer bude efektivnější, emocionální vnímání bude úplnější, pokud všechny romance a hudební fragmenty bude provedena živě. Nedoporučuje se střídat hudební nahrávky s živým vystoupením.

Literatura:
1. Basina M. Na březích Něvy. M., 1969.
2. Vašina-Grossman V.A. Michail Ivanovič Glinka. M., 1982.
3. Gessen A.I. Dlouho mi zněl jemný hlas... Hudební život. 1972. č. 22.
4. Glinka M. Poznámky. - L., 1953.
5. Goldfain L. Puškin a hudba. Vzdělávání školáků 1997. č. 6.
6. A otevřu svou zemi... (Glinka). - M., 1976.
7. Kern A.P. Vzpomínky na Puškina. M., 1987.
8. Orlová A.A. Glinka v Petrohradě. L., 1970.
9. Popov N. Večer ruské romantické poezie. Vzdělávání školáků. 1995. č. 5.
10. Pushkin A.S. Sebraná díla v 10. svazku. T.1-3. M., 1962.
11. Puškin v hudbě. Adresář. M., 1974.
12. Rud I. Stránky muzikálu Pushkiniana. Hudební život. 1974. č. 11.
13. Pár slov o hudbě. Ruští skladatelé 19. století. M., 1990.
14. Soboleva G. Ruská romance. M., 1995.


SCÉNÁŘ

Zní „Waltz“ od A. Gribojedova

Host: V ruské kultuře jsou jména, která jsou víc než jen jména, bez nich je prostě nemožné si představit ruskou historii. Mezi ně nepochybně patří jeho současníci - A.S. Puškin a M.I. Glinka.

Čtenář: Ruský kritik V. Stasov napsal: „... Glinka má v ruské hudbě stejný význam jako Puškin v ruské poezii. Oba jsou velkými talenty, oba jsou zakladateli nové ruštiny umělecká tvořivost, oba hluboce národní a čerpající svou velkou sílu přímo z domorodých prvků svého lidu, oba vytvořili nový ruský jazyk - jeden v poezii, druhý v hudbě."

Host: Zkusme se přenést do Petrohradu v 19. století. Společenský život byl v plném proudu: plesy, schůze, divadlo, večeře. Puškin poznal svět z první ruky.

Byl to mladý muž, který se aktivně účastnil tohoto skvělého, hektického života.

Čtenář: Z příběhu bratra Lva: „Po odchodu z lycea Puškin plně využil svého mládí a nezávislosti. Na oplátku ho přitahoval velký svět, pak hlučné hostiny, pak zákulisní tajemství.“

Host: Puškin měl rád míče. "V dobách legrace a tužeb jsem byl blázen do plesů..." Možná proto tak velkolepě popisuje společenský život v "Eugenu Oněginovi."
Čtenář: Zadán. Sál je plný lidí;
Už mě nebaví hrát hudbu;
Dav je zaneprázdněn mazurkou;
Všude kolem je hluk a tlačenice;
Ostruhy jízdní stráže cinkají;
Nohy milých dam létají;
V jejich strhujících stopách
A přehlušen řevem houslí
Žárlivé šepoty módních manželek.

Host: Nicméně brzy společenská zábava pro něj byla nuda. Nahradily je jiné zájmy.

Čtenář: Ze zápisků A.P. Kern: „Při vzpomínkách na minulost se dlouho a často zdržuji v době, která byla poznamenána básnickou činností Puškina a poznamenaná v životě společnosti vášní pro čtení, literární činnost a pokud nejsem mylná, neobyčejná touha po rozkoši a pak přede mnou znovu ožije starý dobrý čas, vroucí hojností mladé energie, vidím mezi nimi veselý, bezstarostný kruh básníků , Puškin, Delvig a Glinka vynikají v mé paměti obzvlášť jasně."

Host: Opravdu, různé kruhy se v té době staly extrémně populárními.

Literární a hudební salony se navíc staly velmi módní a oblíbené. Připomeňme si řádky z „Eugena Oněgina“:
Čtenář: V opravdu noblesním obývacím pokoji
Vyhýbali se záplavě řečí
A maloměšťácká pochoutka,
Magazín prim rozhodčí.
Světská a svobodná milenka
Byla přijata společná slabika
A nevyděsila její uši

Svou živoucí podivností

Host: Scházela se tu smetánka, chodili sem básníci, hudebníci, umělci, povídali si tu, poslouchali hudbu.

Zní „Waltz“ od A. Dargomyzhského Host: Na začátku 19. století se v Rusku objevila romantika a okamžitě si získala silnou pozici. Skoro všechno slavných skladatelů té doby vzdávají tomuto žánru hold, možná proto, že hudba poezie a poezie hudby splývají v romanci. Lehká, příjemná melodie, jednoduchá, dobře zapamatovatelná slova dělají z romantiky nejoblíbenější fenomén hudební život

polovině 19. století.
Čtenář: Berou ducha - mocné zvuky!
Obsahují vytržení bolestivých vášní,
Je v nich hlas plačícího odloučení
Jsou radostí mého mládí!
Vzrušené srdce přeskakuje, ale já,
Nemám sílu uhasit svou touhu:
Šílená duše chřadne a touží -
a zpívat, plakat a milovat.

(V.I. Krasov „Zvuky“)

Host: Posloucháme-li tehdejší romance, uslyšíme srdečná slova o lásce, přátelství, často obsahují stesk po minulosti, smutek z neopětované lásky.

Glinkina romance "Jak sladké je pro mě být s tebou"

Čtenář: Z Glinkiných memoárů: „Hudba na mě udělala nepochopitelný, nový a rozkošný dojem, zůstal jsem celý den... v jakémsi horečnatém stavu...“

Host: Nechtěl být hudebníkem ani profesionálním skladatelem, ale osud ho k tomu nezadržitelně přitahoval hudební činnost. "Co mám dělat...Hudba je moje duše," odpověděl jednou svému učiteli.

Ve 20 letech Glinka vytvořil svůj první románek, ve věku 34 let už byl slavným ruským skladatelem, na jehož účet byly romance založené na slovech slavných básníků té doby - Žukovského, Baratynského, Kozlova a dalších.

Moderátor: Glinkiny romance jsou lyrický deník skladatelův život, jeho myšlenky o životě, náčrtky přírody. Například v zahraničí píše romanci Benátská noc podle slov básníka Ivana Kozlova. To je romance - malba, skladatel zobrazuje krásu ve zvucích jižní noc , tajemná přitažlivost vášní. Řekl, že při zprostředkování krajiny je nejdůležitější „emocionální nálada vytvořená takovou podívanou“ a „může být zcela vyjádřena hudbou“. V romanci "Benátská noc" se Glinka ukázal nejen jako mistr hudební krajina

, ale také brilantní stylista, který do hudby přenesl intonace a rytmy italských barcarollových písní.

Hraje Glinkina romance "Benátská noc". Host: A co Pushkin? Alexander Sergejevič miloval hudbu. Připomeňme si řádky z "":
Kamenný host
O životních radostech
Hudba je horší než samotná láska,
Ale láska je také melodie...

Jeho básně jsou nesmírně hudební a melodické. Snad proto jeho dílo přitahovalo tolik skladatelů. Asi 500 děl velkého básníka vytvořilo základ pro více než tři tisíce hudebních děl.
Čtenář: Rudé léto chřadne, vadne;
Jasné dny odlétají;
Vkrádá se bouřlivá mlha
Noci v dřímajícím stínu;
Zelená pole jsou prázdná,
Hravý proud je studený;
Kudrnatý les zešedl;
...........................................
Nebeská klenba zbledla.
Brzy, brzy zima
Navštíví háj, pole;
Světlo v zakouřené chatrči
Brzy bude jasně zářit;
Neuvidím tu krásu
A jako malá kočička v malé kleci,
Budu truchlit doma

A vzpomeňte si na Natashu.
Přirozeně se dva tak slavní a světonázorem podobní lidé nemohli nesetkat. A skutečně často navštěvovali stejnou společnost.

Čtenář: Glinka později vzpomínal na Žukovského soboty: „... měl týdenní setkání vybrané společnosti složené z básníků, spisovatelů a obecně lidí přístupných elegantním... A.S. Puškin, princ Vjazemskij, Gogol, které četl „Manželství“ ke mně... Někdy místo čtení zpívali, hráli na klavír, někdy tam byly dámy, které však byly otevřené výtvarnému umění.“

Moderátor: Pushkin a Glinka se setkali v Delvigs, Olenins a M.L. Jakovlev s Puškinovou sestrou Olgou Pavliščevovou.

Čtenář: Z Glinkiných memoárů: „... Zhruba ve stejné době jsem často vídal našeho nejslavnějšího básníka Alexandra Sergejeviče Puškina... a využíval jeho známosti až do jeho smrti.“

Moderátor: Mladý skladatel a slavný básník se nejen pohybovali ve stejné společnosti, nejen že spolu komunikovali, ale také se vzájemně ovlivňovali ve své tvorbě.
Jednou Griboedov řekl Glinkovi téma gruzínské písně. A.S. se melodie moc líbila. Puškina, že píše na hudbu báseň „Nezpívej, čarodějko, přede mnou“. To bylo v roce 1828. První vydání romance nebylo zveřejněno. Při přípravě konečného vydání romance Glinka nahradila slova „kouzelnice“ úspěšnější „krása“.

Glinkina romance "Nezpívej, krásko, přede mnou"

Host: Mnoho Glinkiných románků bylo přivedeno k životu silné dojmy. Být vášnivou povahou, snadno unést jako, mimochodem, A.S. Puškina, často zažíval pocity obdivu a radosti, a to bylo někdy ztělesněno v krásných výtvorech jeho múzy. Tak se zrodila jedna z Glinkiných nejlepších romancí, „Oheň touhy hoří v krvi“. Byl věnován studentce Karolině Kolkowské divadelní škola. Na žádost ředitele císařských divadel začala Glinka učit zpěv čtyři nejlepší studenty divadelní školy.

Čtenář: Z Glinkiných memoárů: „Všechny byly hezké, byla mezi nimi i krásná Štěpánová, tehdy slavná, ale nebyla to ona, ale jiná žákyně, ne tak krásná, která v mé duši postupně probouzela poetický cit. .“

Host: Všichni jí říkali Linochka. Glinka žertovala: "Ona je Linochka a já jsem Glinochka."

Čtenář: Glinka napsal: „Tuto romanci jsem napsal 20. nebo 21. května téhož roku 1838... a poslal jsem ji v dopise Nestoru Kukolnikovi, aby ji doručil mému bývalému studentovi, o němž mám stále v živé paměti Puškinova slova následně vybrán pro tuto hudbu.“ .

Moderátor: Glinka sám často zpíval tuto romanci s velkým citem.

Zní romance „Oheň touhy hoří v krvi“.

Host: Ještě úplnější splynutí poezie a hudby je přítomno v další romanci založené na básních A.S. Puškin. Básník tuto báseň věnoval Anně Petrovna Kernové, se kterou se seznámil v roce 1819 a s níž byl uchvácen natolik, že vyskočil svlečený do mrazu, aby ji vyprovodil. Po tomto plese se Puškin s Annou Kernovou již nesetkal a v roce 1825 v Michajlovském byl mile překvapen, když ji potkal, stejně krásnou a okouzlující.

V básníkově srdci se znovu probouzí vybledlý pocit. Tráví spolu hodně času. Puškin čte své „Cikány“ v Trigorskoye Ve snaze vyjádřit básníkovi svou vděčnost zpívá pro něj Anna Petrovna Glinkovu „Benátskou noc“.
Čtenář: Jarní noc dýchala
Lehká jižní krása,
Brenta tiše tekla,

Postříbřené měsícem
Odraženo ohnivou vlnou
Jiskra průhledných mraků.
A voňavá pára stoupá vzhůru

Ze zelených břehů. Vedoucí: Hluboko v noci

Puškin seděl u svého stolu, vedle něj ležel květ heliotropu, který utrhla Anna. Svíčka hořela. Na kus papíru byly napsány následující řádky:
Čtenář: Vzpomínám si na nádherný okamžik:
Zjevil ses přede mnou,
Jako letmá vize

Jako génius čisté krásy.
V únavě beznadějného smutku,
Ve starostech z hlučného shonu,
Dlouho mi zněl jemný hlas

A snil jsem o roztomilých rysech.
Moderátor: Druhý den Anna odcházela a Puškin ji přišel vyprovodit a podal jí malý papírek s básničkou, která jí byla věnována. Byla to báseň „Pamatuji si nádherný okamžik“.

uplynulo 15 let. V roce 1839 se osudu stalo, že se dcera Anny Kernové, Jekatěrina Ermolajevna, setkala s již slavným skladatelem Michailem Glinkou. Glinka se o ni začne zajímat. Čtenář: Z Glinkina dopisu: „na její bledé tváři bylo vyjádřeno něco bolestivého, byla jasná výrazné oči

, nezvykle štíhlá postava a zvláštní druh půvabu a důstojnosti... mě přitahovaly čím dál víc... našel jsem způsob, jak mluvit... a... vyjádřit své tehdejší pocity.“

Zní romance „I Remember a Wonderful Moment“.

Moderátor: Známost Puškina a Glinky trvala asi 20 let. Během této doby Glinka vytvořila 10 romancí založených na básníkových básních. Ve svých zvucích odhalil emocionální bohatství Puškinových básní, naplnil je svrchovanou jednoduchostí a umožnil posluchačům sdílet své myšlenky, pocity a zkušenosti.
V roce 1824 vyšla v Polar Star báseň A.S. Puškinova "Adele", která je zjevně adresována Adele Davydové, 14leté dívce. Jedná se o lehkou, hravou radu do života.

Glinka k této básni píše hudbu. Skladatel jako vždy dokonale vystihl básníkovu náladu a přenesl ji lehkou, až elegantní hudební formou.

Zní romance "Adele".

Host: Možná ze všech ruských básníků A.S. Puškina najdeme ty nejdokonalejší příklady milostných textů. Jeho básně jsou emotivní, vášnivé a zároveň elegantní a melodické.
Čtenář: Naposledy je tvůj obrázek roztomilý
Odvažuji se duševně pohladit,
Probuďte svůj sen silou svého srdce
A s blažeností, bázlivě a smutně

Pamatujte na svou lásku.
Naše léta běží, mění se,
Měníme všechno, měníme nás,
Už jste pro svého básníka
Oblečený v soumraku hrobu,

A pro tebe tvůj přítel zmizel.
Přijmi to, vzdálený příteli,
Sbohem mému srdci.
Jako ovdovělá manželka,
Jako když přítel v tichosti objímá přítele
Než ho vyloučím.

Host: Není divu, že Glinka, emotivní a živá, si nemohla pomoci, ale byla uchvácena Puškinovými básněmi. Přečetl Puškinovu báseň věnovanou Osipové „Miluji tě, i když jsem šílený“ a... zrodila se romance „Vyznání“.

Zní romance "Vyznání".

Host: Když už mluvíme o vztahu mezi Puškinem a Glinkou, nelze si nevzpomenout na vážnější díla. Když Michail Ivanovič napsal svou první operu „Život pro cara“, která vyvolala mnoho kontroverzí, Puškin ji velmi chválil a na přátelském večírku přečetl verš:
Poslouchat tuto novou věc,
Závist, zahalená zlobou,
Ať mele, ale Glinka

Nejde šlapat do bahna. V posledních měsících

Za básníkova života ho Glinka vídala poměrně často. Rozhodne se napsat operu podle Puškinovy ​​básně „Ruslan a Ludmila“ a tuto myšlenku sdílí s básníkem.

Moderátor: Glinka začala operu 6 měsíců po smrti A.S. a dokončila ji v roce 1842. Tedy účast A.S. libreto opery se nekonalo, ale Glinkovi se podařilo zachovat to hlavní v opeře: ducha Puškinovy ​​mladické básně. Hudba jiskří radostí a zábavou. Glinka vytvořil nádhernou a velmi „Puškinovu“ operu, která obsahuje majestát starověkého mýtu a pohádkové fantazie a svět skutečnosti mezilidské vztahy

. "Ruslan a Ludmila" je operní pohádka, ale ruská pohádka.

Zazní „Předehra“ z opery „Ruslan a Ludmila“.

Moderátor: (na pozadí slábnoucí hudby): Jak v opeře, tak ve svých nádherných romancích má Glinka blízko k básníkovi - nejen velikostí jeho geniality, ale také svým jasným světonázorem, slunečnou jasností a hlubokým lidový charakter jeho umění, který potvrzuje plnost a radost ze života. ,Připravil V.B. Antipova


hlava knihovna POIPKRO

(k 210. výročí narození)

Přednáška – koncert
Cíl:

Přiblížit žákům a jejich rodičům hudbu a hlavní etapy životní a tvůrčí cesty M. I. Glinky, jehož 210. narozeniny oslaví v roce 2014.
Plán přednášky a koncertu:
I. Úvod II. Vitální a kreativní cesta
skladatel: dětství 1804-1817,
domácí vzdělávání
1817-1828 studium na konviktu, služba v kanceláři
1830-1834 cesta do zahraničí
1834-1836 kompozice, premiéra opery „Ivan Susanin“
1838 - služba v Zpívající kapli, nábor zpěváků na Ukrajině 1840 - seznámení s E. Kernem, vokální cyklus
"Sbohem Petrohradu"
1842 - opera „Ruslan a Ludmila“
1844 – Francie, Španělsko

III. Závěr, závěr

Program koncertu:
1. „Polka“ (klavírní soubor)
2. „Innocence“ (aranžmá pro housle a klavír)
3. Romantika „Nepokoušet“ (aranžmá pro housle, violu a klavír)
4. Variace „Mezi plochým údolím“
5. „Tanec“ z opery „Ivan Susanin“ (klavírní soubor)
6. „Gude Viter“ (aranžmá pro flétnu a klavír)
7. Nokturno „Separace“
8. Romance „To Molly“ (aranžmá pro housle, violu a klavír)
9. Romantika „Pamatuji si nádherný okamžik“
10. „Lark“ (aranžmá pro housle a klavír)

11. Ljudmilina Cavatina z opery „Ruslan a Ljudmila“
Účastníci koncertu:

učitelé a studenti všech oddělení hudební školy

Michail Ivanovič Glinka zaujímá v ruské hudbě stejné postavení jako Alexandr Sergejevič Puškin v ruské literatuře. Jestliže je Puškin naším prvním básníkem světového významu, pak je Glinka prvním skladatelem, který otevřel novou éru ruské kultury.
M.I. Glinka se narodila 20. května 1804 ve vesnici Novospasskoye, provincie Smolensk. Prvních šest let života strávil pod dohledem své babičky Fjokly Alexandrovny, která svého vnuka vroucně milovala a třásla se strachem o jeho zdraví. Chlapec byl zabalen do teplého oblečení a celý rok nesměl ven z horké místnosti, ale v důsledku takové výchovy nezískal dobré zdraví. Sám Glinka si následně dal přezdívku „mimóza“.
Míšu pomáhaly vychovávat chůvy, které vybrala jeho babička. Tak jako měl Puškin oblíbenou chůvu Arinu Rodionovnu, tak Glinka měla chůvu Avdoťu Ivanovnu. Tato mladá veselá žena znala mnoho různých pohádek a písniček a seznámila budoucího skladatele s ruštinou lidové umění. Písně chůvy Avdotyi byly Glinkovými prvními hudebními dojmy, z nichž vznikla jeho hluboká láska k jeho rodné ruské písni.
I přes zvýšenou pozornost své babičky byl chlapec tiché a mírné povahy. Jeho oblíbenou zábavou bylo kreslení křídou na podlahu stromů a kostelů a od malička se u něj projevovala vášeň pro zvonění. Chlapec dokázal rozlišit zvonění různých kostelů a obratně napodoboval zvoníky na dvou měděných mísách.
Po smrti babičky nabral Míšin život nový směr. Nyní měl možnost chodit po domě, komunikovat s rodiči, mladšími sestrami, vrstevníky a objevila se spousta nových dojmů. Chlapec vyrostl schopný, brzy se naučil číst, zajímal se o kreslení, příběhy o přírodě a cestování.
V roce 1812 rodina Glinků na chvíli opustila svůj domov, utekla před francouzskou invazí (Vlastenecká válka z roku 1812) a přestěhovala se do Oryolu. V této době malá Misha slyšela mnoho příběhů o hrdinských skutcích ruského lidu, který se postavil na obranu své vlasti. Nikdo si však tehdy nedokázal představit, že v budoucnu vytvoří nesmrtelný památník hrdinství ruského lidu - operu „Ivan Susanin“.
Po návratu na své panství poslali Míšini rodiče z Petrohradu vychovatelku, která začala děti učit různé jazyky, zeměpis a hudbu. Míša se moc nerad učil pravidla podle teorie kladiva, tedy slovo od slova, jak požadovala přísná Varvara Fedorovna Klammer, ale obecně si snadno a rychle osvojil techniku ​​hry na klavír.
Hosté se často scházeli v domě Glinka, večery se konaly s tancem, představeními her na klavír a různé soubory. Budoucí skladatel a jeho mladší sestra Polinka se takových hudebních akcí aktivně účastnila.

● Zvuky klavírního souboru:
M. Glinka "Polka"

Často se domácích koncertů účastnil orchestr nevolnických hudebníků od Mishova strýce Afanasyho Andreeviče. Pro mladou Glinku bylo každé takové vystoupení skutečnou událostí. Zvlášť si vzpomněl na jedno vystoupení, kdy hudebníci předvedli kvartet švédského skladatele B. Krusela. Nový dojem z této hudby byl tak živý, nesrozumitelný a rozkošný, že chlapec nemohl nějakou dobu myslet na nic jiného. Tehdy, ve věku 10 let, pronesl svá slavná slova: "Hudba je moje duše!" Vzal housle nebo malou flétnu a snažil se napodobit orchestr.
Po domácím vzdělání Glinka již věděla, jak hrát na klavír a trochu na housle a flétnu. I tyto nástroje uslyšíme na dnešním koncertě.

● Hraje se hra „Innocence“.
(v úpravě pro housle a klavír)

V roce 1817 byla 13letá Míša poslána studovat do šlechtické internátní školy pro mladé muže na petrohradském pedagogickém institutu. Zde studoval jazyky, zeměpis, zoologii, studoval hudbu: dokonce se mu podařilo absolvovat několik lekcí u tehdy slavného klavíristy Johna Fielda. Rodiče často vzali Michaila do divadla - opery a balety vzbudily v mladém muži nepopsatelnou radost. V penzionu se Glinka setkala s mnoha slavnými básníky - Puškinem, Delvigem, Baratynským.
Nějaký čas po absolvování internátní školy, v roce 1824, Glinka nastoupil do kanceláře jako asistent tajemníka. Tato služba měla významný dopad na budoucí osud Michail Ivanovič, protože všechno je jeho vlastní volný čas Věnoval se hudbě, chodil na hodiny tance a zpěvu a studoval skladbu.
Jedním z prvních experimentů v komponování s textem, napsaným v tomto období, byla romance „Nepokoušet“ na slova E. Baratynského. Glinka sám považoval toto dílo za své první kreativní štěstí. Romantika odhaluje hluboký pocit poezie, zaznívá melodičnost básnické řeči. Melodie je překvapivě jednoduchá a přirozená a zároveň plná vřelosti, expresivity, je v ní již cítit individuální tvůrčí styl mladé Glinky, odrážející se v kráse a zvláštní plasticitě melodie.

● Zní to jako romantika
"Nepokoušej"
(v úpravě pro housle, violu a klavír)

Michail Ivanovič nesloužil v kanceláři dlouho - pouze 4 roky a v roce 1828 opustil službu, aby se plně věnoval kreativitě. Přibližně v této době složil variace na téma populární městské písně, která existovala v první polovině 19. století, „Among the Flat Valley“. Variace jsou jedním z prvních skladatelových experimentů v tomto žánru, ale již nyní představují výjimečný příklad velkého uměleckou hodnotu, zralost a úplnost.
Mezi plochými údolími,
Na hladké výšce
Vysoký dub kvete a roste
V mohutné kráse.

● Variace zvuku
"Mezi plochým údolím"

V roce 1830 se začaly projevovat výsledky babiččiny „skleníkové“ výchovy a rodiče se rozhodli poslat svého syna do zahraničí, aby zlepšili jeho zdraví.
Glinka strávila asi 4 roky cestováním různé země. Cesta zahrnovala Německo, Itálii, Polsko, Rakousko, Finsko. Michail Ivanovič kombinuje léčbu u různých lékařů s rozvojem a zdokonalováním svých hudebních a kompozičních dovedností. Setkává se s mistry italská opera, setkává se s slavných hudebníků té doby F. Mendelssohn, F. Chopin, pokračuje v psaní, bere si ponaučení z Italští mistři, návštěvy slavných divadel, ale hlavní myšlenkou této doby, která Glinku zcela zachytila, byla myšlenka na vytvoření ruské národní opery. Glinka se hodně naučil od mistrů italské opery - Donizettiho a Belliniho, ale myšlenka na vytvoření ruské opery, pravdivé a majestátní, skladatele neopouští.

Nečekaná zpráva o smrti jeho otce přinutí Glinku k rozhodnutí vrátit se domů. Zde Glinka začíná psát s velkým nadšením. různá témata pro budoucí operu „Ivan Susanin“. Děj, který skladateli navrhl básník V. Žukovskij, je převzat z dějin ruského lidu - čin ruského rolníka Ivana Susanina, který zavedl nepřítele do neprostupného lesa, čímž ho odsoudil k smrti, ale on sám zemřel. Po nějaké době bylo přijato povolení k uvedení opery na scéně Velkého divadla v Petrohradě, ale s podmínkou odmítnout peněžní odměna a přejmenovat operu a věnovat ji císaři, takže místo „Ivan Susanin“ se jmenovala „Život pro cara“.
Opera měla premiéru v roce 1836 a měla naprostý úspěch. Sám panovník byl na premiéře přítomen a jako první skladateli poděkoval za operu a předal mu královský dar - prsten v hodnotě 4000 rublů. Uskutečnila se oslava Glinky, které se zúčastnili A. Puškin, V. Žukovskij, umělci a přátelé skladatele.

● Zvuky klavírního souboru
"Tanec" z opery "Ivan Susanin"

Po premiéře Ivana Susanina byl Glinka jmenován dirigentem Dvorní pěvecké kaple. S nadšením začal učit zpěváky číst noty a pracoval na čistotě intonace. Na jaře 1838 byl Michail Ivanovič poslán na Ukrajinu, aby rekrutoval zpěváky. Tam měl možnost se lépe poznat a ponořit se do hudby ukrajinských písní. A dokonce jsem se pokusil napsat několik písní ve stylu ukrajinské hudby s poezií ukrajinský básník Viktor Zábela. Pokusy se ukázaly být natolik úspěšné, že si je mnozí posluchači písní často spletli s úpravami lidových melodií. Poslechneme si jednu píseň v ukrajinském stylu v úpravě pro flétnu a klavír:

● Zazní „Gude Viter“.
(aranžováno pro flétnu a klavír)

Naverbovaní zpěváci byli předvedeni císaři, ten je osobně prohlédl, byl velmi potěšen a nařídil dát Glinkovi odměnu 1500 rublů.
Současně Glinka publikoval „Collection hudební kusy"a píše pro svou sestru Elizavetu Ivanovnu, která byla tehdy v Petrohradě se svým nemocným synovcem, nokturna "Separace." Toto dílo lze již připsat období plného rozkvětu Glinkina tvůrčího génia. Hra je pozoruhodná pro svou jasnou a originální melodii, pro svou sílu citu, pro svou vyzrálou dovednost a je prakticky nejlepší klavírní kus Glinka, odkazuje na díla, která byla zásadní ve vývoji žánru ruské klavírní lyrické miniatury.

● Nokturno zazní „Separation“.

Současně s nokturnem „Separation“ začíná M. I. Glinka další nokturno „Lit“, ale smrt jeho milovaného 16letého bratra Andreje mu brání v dokončení této skladby. Později, v roce 1840, použil Michail Ivanovič téma tohoto nokturna v romanci „To Molly“ nebo „Nepožadujte od zpěváka písně“ (na slova N. Kukolnika), která byla poté zařazena do cyklu vokálních her „Sbohem Petrohradu“.

● Přehraje se romance „To Molly“.
v úpravě pro housle, violu a klavír

V roce 1840 se Glinka, již vdaná, setkala s Ekaterinou Kernovou, pro kterou rozvinul vášnivé poetické city. Podobně jako A. Puškin, který své nejlepší básni „Vzpomínám na báječný okamžik“ své milované Anně Petrovna Kernové věnoval, věnuje M. Glinka o 15 let později svůj nejlepší románek těmto básním také své milované – její dceři Jekatěrině. Romance dokonale spojuje strhující verše vynikajícího básníka a inspirativní hudbu vynikajícího skladatele. Melodie okouzlí svou krásou, hladkostí a pružností. Romantický styl se vyznačuje harmonií a úplností formy.
Pamatuji si nádherný okamžik -
Zjevil ses přede mnou,
Jako letmá vize
Jako génius čisté krásy.

● Zní romance „Pamatuji si nádherný okamžik“.

V roce 1840 napsal M. I. Glinka cyklus 12 romancí na základě slov jeho blízký přítel– básník Nestor Kukolnik „Sbohem Petrohradu.“ V této době nastaly neustálé rodinné problémy, které přiváděly Glinku k naprostému zoufalství; jediná cesta ven ze současné situace vidí svůj odchod z Petrohradu, takže se cyklus stává odrazem všech v tu chvíli prožitých nálad.
Jedním z děl zařazených do tohoto cyklu je skromná, důmyslná lidová píseň „Lark“. Zní to jako vzpomínka na naše rodné rozlohy. Glinka od dětství ráda pozorovala ptáky, poslouchala jejich zpěv a často si s nimi doma stavěla celé voliéry velký počet ptactvo Napodobováním cvrlikání ptáků v klavírním úvodu a za doprovodu létání vzhůru v oktávách vytváří náladu lehkého smutku a zamyšlenosti. Melodie romantiky se okamžitě stala velmi populární a často ji slyšeli v každodenním životě ruských lidí.
Mezi nebem a zemí není pěvec polí vidět!
Píseň je slyšet tam, kde zpívá tak hlasitě
S nevyčerpatelným proudem přes svou přítelkyni
Hlasitěji, hlasitěji leje. Je skřivan hlasitý?

● Zazní romance „Lark“.
v úpravě pro housle a klavír

Plány odejít do zahraničí, plánované v roce 1840, se neuskutečnily. Na jednom z koncertů, na kterých zazněla skladatelova díla, o něm panovník mluvil: „Glinka - velký mistr, je škoda, když nám zůstane jen jeho opera!“ A tak poté, co se zdržel ve své vlasti, začal Michail Ivanovič úzce spolupracovat na skládání své druhé opery „Ruslan a Lyudmila“, jejíž myšlenku mu navrhl dramatik A. Shakhovskoy. Ale na rozdíl od „Ivana Susanina“ ji píše po částech, v záchvatech a začátcích, s využitím témat, která již dříve složil při předchozích zahraničních cestách. Převzal děj z mladické básně A. Puškina a své nové dílo tak jakoby zasvětil památce velkého básníka. Složení opery trvalo asi dva roky a její premiéra se konala v roce 1842. Za inscenaci opery „Ruslan a Ludmila“ obdržel Michail Ivanovič 3 000 stříbrných rublů. Opera se hrála často a měla úspěch. Jednoho z představení se zúčastnil i sám F. Liszt, který Glinkin talent vysoce ocenil.

● Zazní Lyudmila's Cavatina z opery „Ruslan a Lyudmila“.

III
V posledních letech svého života Glinka ještě stihl navštívit zahraničí, a to více než jednou. Navštívil Francii a Španělsko, o kterých dlouho snil. Muzea, paláce, divadla, setkání s slavných hudebníků, konkrétně s G. Berliozem, s jehož podporou měli Pařížané možnost seznámit se s Glinkovou hudbou. Během těchto let bylo složeno mnohem více. zajímavá díla, kterou vy i já můžeme slyšet na jiných koncertech; byly napsány autobiografické „Poznámky“.
Nemoci se však projevovaly stále častěji a v zimě roku 1857 skladatel zemřel. Skončil svůj životní cesta daleko od vlasti, být v Německu. Díky úsilí své sestry Ljudmily Ivanovny byl pohřben v Petrohradě na hřbitově Lávra Alexandra Něvského. Ale pro Glinkinu ​​hudbu už dorazila nesmrtelnost: pronikla i do těch nejodlehlejších koutů vlast, znělo stále častěji v zahraničí a dodnes žije. Mnoho dalších generací hudebníků se od Glinky naučí jeho dokonalému umění, morální síle, skromnosti a čisté kráse.

Použitá literatura:
1. M. Shornikova „Ruská hudební klasika“
2. V. Vašina – Grossman „M. I. Glinka"
3. M. I. Glinka „Poznámky“
4. E. Kann - Novikova „K 100. výročí M. I. Glinky“

Byčková N. O.
Balakovo, 2014


hudební a literární večer k Puškinovu výročí

Přednášející jsou umístěni u klavíru, u stolu se svíčkami, v křesle stylizovaném do 19. století. Dekorace- reprodukce portrétů příjemců a inspirátorů textů A.S. Puškin (A.P. Kern, M.N. Volkonskaya, E.K. Vorontsova, N.N. Goncharova) a skladatelé (M.I. Glinka, A.S. Dargomyzhsky, N.A. Rimsky-Korsakov, Ts. Cui).
Románky hrají školáci, případně se používají zvukové nahrávky.

1. moderátor: Puškinovi bylo 20 let, když se poprvé setkal s 19letou Annou Petrovnou, manželkou generála Ermolaje Fedoroviče Kerna.
1. přednášející: Stalo se to v Petrohradě, v domě prezidenta Akademie umění A.N. Zvěřina. Na básníka udělala velký dojem.
1. moderátor: "Je přípustné být tak okouzlující?" “ zeptal se svého přítele u stolu.
1. moderátorka: 6 let poté, v červnu 1825, Anna nečekaně přišla k sousedům básníka v Trigorskoye, aby navštívila svou sestřenici Annu Nikolaevnu Wulfovou.
1. moderátor: Puškin tehdy sloužil vyhnanství v Michajlovském. Jednoho večera četl nádhernou báseň „Cikáni“.
1. moderátor: A Anna mu zazpívala „Benátskou noc“ od I.I. Kozlova na hudbu M.I. Glinka.
1. moderátor: Puškin nazval tento zpěv „nebeským“. Následující řádky se objevily v Kernově albu:
Pokud v životě v nebi
Je tam krásný duch
Je jako ty...
1. moderátor: Už je to dlouho, co jsme ho viděli tak dobromyslného, ​​veselého, vtipného a laskavého.
1. moderátor: Vzpomněl si i na první setkání s ní u Oleninů. Vídali se každý den po dobu jednoho měsíce, a když Anna odešla, básník jí dal tehdy vydanou první kapitolu „Eugena Oněgina“. Mezi nerozřezanými stránkami ležel kus papíru s básní napsanou v noci:
Vzpomínám si na nádherný okamžik:
Zjevil ses přede mnou,
Jako letmá vize
Jako génius čisté krásy...
1. přednášející: Anna se chystala schovat vzácný dar, básník se na ni dlouho díval, pak básně vytrhl a nechtěl je vrátit. "Znovu jsem je násilím prosila," vzpomínala Anna Petrovna.
1. moderátorka: Odešla do Rigy. O dva dny později jí píše: „Bolí mě srdce... Každou noc procházím zahradou a říkám si: byla tady: kámen, o který zakopla, leží na mém stole u větve uschlého heliotropu... “
1. moderátor: Napsal sedm dopisů, sedm nadšených zpráv, plných rozporuplných pocitů, jiskřících láskou a žárlivostí zároveň, naplněných obdivem ke kráse, která ho zasáhla. Nazval ji „zázračnou“.
1. moderátor: Po návratu z exilu se s ní Pushkin setkal v domě svých rodičů a v A.A. Stali se přáteli, ale byla to ozvěna někdejší vášně a jejich cesty se rozešly.
1. moderátorka: Anna Petrovna se dožila vysokého věku, přežila Puškina o dvaačtyřicet let, až do konce svých dnů nosila v kabelce poetický dárek a dopisy od toho, kdo ji zvěčnil, stejně jako Petrarca zvěčnil Lauru, a Dante zvěčnil Beatrice.
2. moderátor: Jméno Puškina bylo pro M.I. Glinku posvátné. A jeho osobní osud se nečekaně propletl s rodinou Kernů.
2. moderátor: Skladatelův okruh známých byl široký. A básník Žukovskij, k jehož básním Glinka napsal hudbu, a Puškinův přítel z lycea, autor slavných ruských romancí Michail Jakovlev, a diplomat, autor komedie „Běda z vtipu“ A.S. Gribojedov, který oznámil, že přijede na návštěvu , a dokonce s ním - Puškin!
2. moderátor: Ten večer Gribojedov zahrál gruzínskou píseň, Puškin slíbil, že bude psát poezii. Druhý den ráno přišel dopis s textem: „Nezpívej, čarodějko, v mé přítomnosti jsi písně smutné Georgie...“ (později bylo „čarodějka“ změněno na „krása“.)

Hudba hraje "Waltz-Fantasy" od M.I. Glinka, věnovaná Ekaterině Ermo-laevna Kern, v instrumentaci dirigenta G. Germana - „Pavlovský valčík“.

2. moderátorka: 28. března 1839 se Glinka setkala s Jekatěrinou Ermolajevnou Kernovou, dcerou Anny Petrovny, jejíž jméno je zasvěceno citům A.S. k ní. Puškin. "Tvář je bledá a je v ní něco utrpení... Ale oči jsou jasné, výrazné a neobvykle štíhlé postavy." Přitahovala ho „zdrženlivost“ v každém pohybu. "..Kitty, Katrin a v ruštině - prostě Katenka."
2. moderátor: Ona cool dáma ve Smolném a život pro ni není snadný: otec zkrachoval, matka se od něj oddělila a Katenka má nyní nevlastního otce.
2. moderátor: Poprvé po dlouhé hádce s manželkou měl přízračnou naději na štěstí. "Musíme se rozhodnout, že si to s ní vysvětlíme," řekl "Nemá člověk právo na štěstí?"
2. moderátor: Když se Anna Petrovna dozvěděla o záměrech Michaila Ivanoviče ohledně její dcery, okamžitě ji požehnala, ale neskrývala skutečnost, že „Katrin je nemocná“. "Lékaři se bojí konzumace..."
2. moderátor: Glinka dává všechny peníze na léčbu. Matka a dcera odjíždějí na jih. Ale neměl dost peněz, aby za nimi přišel. Zimu roku 1840 trávil v práci, kromě „Ruslana“ pracoval na dalších dílech;
2. moderátor: Noc. Nemůžu spát. Přistoupí ke klavíru a ve tmě přejede rukama po klávesách. Puškinova slova věnovaná Anně Petrovna Kernové jsou „Pamatuji si nádherný okamžik...“ a hudba je jeho, Glinkina.
2. moderátor: Nechť je tato ukázka vokálních textů věnována dívce, se kterou nespojil svůj život: jeho žena se nikdy nerozvedla a odloučení ochladilo jeho city. Lyrická hra ale zůstane - dokonalé splynutí vysoké poezie pocitu s hudebním výrazem.

Hraje se romance M.I. Glinka "Pamatuji si nádherný okamžik...".

3. moderátor: Alexander Sergejevič Dargomyžskij, současník Puškina, přítel Glinky, také zažil silný vliv svého velkého jmenovce. V návaznosti na Michaila Ivanoviče píše romance: španělské („Noční vánek“), orientální („Narodil ses, abys zapálil“), elegie („miloval jsem tě“).
3. přednášející: Alexandr Sergejevič Dargomyžskij však nezůstává imitátorem, ale přináší jasný a originální příspěvek k hudební interpretace Puškinovy ​​texty. Skladatelova romantická Puškiniana je plná nových motivů a elegie „Miloval jsem tě“ vyjadřuje nejen lyrický impuls, ale i úvahy o smyslu života.
3. moderátor: Jakoby v souladu s takovou interpretací, slova dalšího Puškina současníka, velkého kritika V.G. Belinsky: "Ptáme se sami sebe, co je láska?"

Je provedena romance od A.S. Dargomyzhského „Miloval jsem tě“.

4. moderátor: Báseň „Nezpívej, krásko, přede mnou...“ zhudebnila řada skladatelů (Michail Glinka, Sergej Rachmaninov), mezi nimi Nikolaj Rimskij-Korsakov.
4. moderátor: Dalším dílem básníka, které také zaujalo, je „Na kopcích Gruzie...“. Toto je poslední Puškinova poetická vzpomínka na Marii Volkonskou, dceru slavného hrdiny vlastenecké války, generála N. N. Raevského.
4. přednášející: Básník cestoval s Raevskými po Kavkaze a Krymu. Maria se vyznačovala horlivostí a přirozeností charakteru, svou mimořádnou povahou. 4. moderátor: Na podzim roku 1824 se básník v Michajlovskoye dozvěděl o nadcházejícím manželství Marie Nikolaevny. Ale štěstí mladého páru bylo krátkodobé. Rok po svatbě byl zatčen a uvězněn za účast na děkabristickém povstání. Pevnost Petra a Pavla jejího manžela Sergeje Grigorjeviče Volkonského. Rozhodnutí Marie Nikolajevny opustit rodinu, syna a následovat svého manžela, který byl odsouzen na 20 let těžkých prací, vyvolává v Puškině obdiv a obdiv k její obětavosti.
4. přednášející: V návrhech příspěvků byly zachovány sloky věnované básníkově mladické lásce, které nebyly zahrnuty do konečného textu básní:
...jsem pořád tvůj, zase tě miluji
A bez nadějí a bez tužeb.
Jako obětní plamen je má láska čistá
A něha panenských snů.

Zní romance od N.A Rimsky-Korsakov „Na kopcích Gruzie leží temnoty noci"

5. moderátor: Mezi příjemci milostných textů A.S. Puškin - Elizaveta Ksaverevna Vorontsova, manželka generálního guvernéra území Novorossijsk. Současníci si všimli její inteligence, vzdělání, šarmu a „kouzla chování“.
5. moderátor: Básník se s ní setkal v roce 1823 v Oděse, "... láska se zmocnila jeho duše." Jsou jí věnovány slavné básně: „Spálený dopis“, „Nech si mě, můj talisman“, „Sbohem“.
5. moderátor: A úžasný skladatel Cesar Cui vytvořil romanci „Spálený dopis“.

Provedení díla nebo zvukového záznamu.

6. moderátorka: Natalya Nikolaevna Pushkina - manželka básníka, rozená Goncharova. Poprvé se setkali v zimě 1828 - 1829. na jednom z moskevských plesů.

Příběh se odehrává na pozadí hudby K. Listova „Pamatuji si krásný zvuk valčíku“.

6. moderátorka: A teprve po dlouhé známosti, dohazování, slavném boldinském podzimu, se konala svatba - 18. února 1831 v Moskvě v kostele Velkého Nanebevstoupení Páně. Po svatbě básník napsal příteli: „Jsem ženatý a šťastný...“ 6. moderátor: Pocit hluboká láska a Puškin si zachovali něhu po celý svůj společný život. Věnováno Natalya Nikolaevna úžasné básně: "Když jsem v náručí", "Madonno", "Je čas, můj příteli, je čas prosit o mír."

Hraje se báseň „Madonna“.

Závěr

6. moderátorka: Ženská krása, šarm, ladnost více než jednou inspirovala Puškinovu múzu. A jeho božský dar, podmanivé básně se staly zdrojem tvorby ukázek vokálních textů.

6. moderátor: Krásné věci v životě, v poezii a hudbě jsou tak šťastně spojeny. Setkání můžete zakončit romantikou báječného skladatele 20. století G.V. Sviridova na Puškinovy ​​humorné básně na adresu mladé dívky Katya Velyasheva - „Blížíme se k Izhoře...“.