Vasněcov Ivan Carevič. Esej podle Vasnetsova obrazu „Ivan Carevič o šedém vlku“

Stručná historie stvoření

Hlavní postavy

Analýza složení

Popis obrazu „Ivan Carevič na šedém vlku“ od V. Vasnetsova

Ivan Carevič a Elena Krásná unikají z pronásledování tím, že se řítí hustým lesním houštím obkročmo na Šedém vlkovi. Carevič úzkostlivě nakukuje do okolního lesa – pokud jsou uprchlíci dostiženi, čeká je nevyhnutelné oddělení. Sebevědomě a pevně přitom drží Elenu, která se prakticky podřídila osudu a vyděšeně se drží svého zachránce a snaží se nerozhlížet...

Stručná historie stvoření

Vasnetsovovo plátno „Ivan Tsarevich na šedém vlku“ je právem považováno za jedno z nejvíce pohádky ruština výtvarné umění. Tento obraz umělec namaloval v roce 1889 v době, kdy pracoval na obraze Vladimirské katedrály v Kyjevě. Aby mohl obraz vytvořit, Vasnetsov na nějakou dobu přerušil práci v katedrále. Jako základ pro spiknutí vzal populární lidovou pohádku „Ivan Tsarevich a šedý vlk“.

Hlavní postavy

Póza Ivana Careviče a výraz jeho tváře naznačují, že je ostražitý, ale zároveň plný odhodlání a odvahy. Silný a mocný, který opakovaně vyhrával vítězství v konfrontaci s nepřítelem, vzbuzuje carevič respekt a důvěru. Opatrně drží za ruku Elenou Krásnou, unavenou dlouhou a nebezpečnou cestou.

Divácky zaujme především postava Šedého vlka. Tento báječný predátor lidské oči, z čehož vyplývá, že umělec na obrázku zobrazil vlkodlaka nebo vlkodlaka (staroslovanská verze jména). Vlkův pohled směřuje přímo k divákovi. Na jeho vzhledu přitom není nic krvežíznivého a divokého. Naopak obraz pohádkového vlka je plný odvahy a oddanosti. Šedého vlka Vasnetsov zobrazuje jako neuvěřitelně mocného. Pohybuje se velkými skoky a nese careviče a Elenu hustým lesem, kam ještě nikdo nevkročil. Člověk má pocit, že celá skupina hrdinů jako by se vznášela nad bažinou, obklopená zlověstnými lesními houštinami.

Vlk ostražitě nahlíží do prostoru před sebou a vybírá si cestu. Otevřená ústa a vyplazený jazyk svědčí o tom, že se snaží překonat únavu a drží se ze všech sil. Vlčí tlapy jsou široce roztažené a ve větru se roztahuje dlouhý chlupatý ocas.

Pohádkovost děje podtrhuje oblečení hlavních postav. Ivan Carevič má na sobě drahý brokátový kaftan, přepásaný zelenou šerpou. Za jeho zády je vidět meč. Carevičův kaftan zdobený zlatem dokonale ladí s nádherným Eleniným rouchem z modrého hedvábí. Kombinace zlata a modré květy PROTI Slovanská mytologie naznačuje spojení se světem magie a zázraků.

Elena Krásná zosobňuje ruskou krásku s dlouhými hnědými vlasy. Její krk je zdoben perlovými korálky a na nohou má marocké boty. Princezna nosí nádhernou čelenku zdobenou drahými kameny.

Umělec mistrovsky zprostředkovává obrazovými prostředky materiál oblečení hlavních postav. Při pohledu na plátno divák cítí tíhu brokátu, sametu, maroka a zlaté výšivky.

Elena sama je smutná, ale její dekorace vypadá elegantně a radostně. Tento neobvykle ženský obraz namaloval Vasnetsov od své neteře Natalyi Anatolyevny Mamontové. Hlavní důraz, jako v případě „Alenushka“, Vasnetsov nekladl na vnější vlastnosti, ale na náladě a držení těla hrdinky.

Šedý vlk také není zobrazován jako doslova šedý. Jeho zlatohnědá srst jako by opakovala barvu šatů careviče, kterému tak věrně slouží.

Analýza složení

Vertikální kompozice obrazu vyvolává v divákovi pocit hrozícího nebezpečí a alarmující nejistoty. Zdá se, že hlavní postavy jsou uzavřeny v červeném čtyřúhelníku: carevičův červený klobouk, červená pochva, červené boty a červený vlčí jazyk. Právě červená barva pomáhá vytvářet pocit blížícího se nebezpečí.

Okolní krajina zdůrazňuje úzkostnou náladu uprchlíků. Děj obrazu se odehrává na pozadí ranního svítání, v popředí hrozivě tmavne bažina a za hustými větvemi obřích stromů je sotva vidět šedofialová obloha. Hustý les vypadá zlověstně. Obrovské stromy pokryté mechem stojí jako neprostupná zeď, ale zdá se, že uvolňují místo dobrým postavám pohádky a pomáhají jim uniknout z pronásledování.

Vnést život do ponuré krajiny kvetoucí jabloň a bahenní lekníny. Vzhled jabloně v blízkosti lesní bažiny se zdá neobvyklý a alarmující. Tato část však má skvělá hodnota. Zavede diváka na samý začátek pohádkového vyprávění. Ostatně právě od jabloně, která přinesla zlatá jablka, celý příběh začal.

Kvetoucí jabloň také symbolizuje začátek nového života a vzbuzuje v divákovi naději, že vše dobře dopadne. Stříbřitě bílé květy stromu odrážejí Elenino oblečení a spojují celek barevné schéma obrazy. Plátno je vyplněno tajemným třpytem, ​​který vyvolává pocit doteku zázraku.

Vasnetsov opět dokázal, že je nepřekonatelným mistrem historické a folklorní malby. Co se děje na obrázku můžete popsat čárou z ruštiny lidová pohádka: "Šedý vlk spěchal s Ivanem Carevičem, s Elenou Krásnou, na zpáteční cestě - nechává modré lesy projít očima, zametá řeky a jezera ocasem..."

Umělec umístil postavy diagonálně, což vytváří pocit pohybu.

Obraz je proveden v kontrastních barvách, zdůrazňujících věčný boj dobra a zla. Tmavé barvy, ve kterých je les vyobrazen, symbolizují zlé síly, úzkost a nebezpečí. Jasné barvy, které dominují vzhledu hlavních postav, zdůrazňují jejich příslušnost ke všemu dobrému a světlému.

Báječný malování o Heleně Krásné a careviči ponoří diváka do světa ruského folklóru a pomáhá věřit v triumf dobra nad zlem. V současné době je obraz ve sbírce Státní Treťjakovské galerie.

Období práce v ukrajinském hlavním městě v katedrále Vladimir slavný umělec V. M. Vasnetsov byl známý tím, že se objevila myšlenka ilustrace pro starověký ruský příběh „Ivan Tsarevich a šedý vlk“.

Děj filmu vypráví o překonání obtíží spojených s porušováním zákazů carevičem Ivanem. V popředí je bažina s lekníny, stará vratká jabloň s kvetoucí větve. Uprostřed obrazu se očím zjevují postavy Heleny Krásné a Ivana Careviče, letící houštím na Šedém vlku pryč od krále Dalmácie.

Autor zobrazil Ivana Careviče v drahých královských šatech, jak hrdě sedí na vlku. Jeho pevný pohled směřuje do dálky, v jeho očích se odráží víra ve spásu. Jemně tu krásku objímá, cítí svou zodpovědnost za její osud.

Póza Eleny Krásné odráží jak strach, podřízení se svému osudu, tak důvěru ve svého zachránce. Položila hlavu na tvrdé rameno Ivana Careviče a ruce si klidně položila na kolena.

Obraz princezny namaloval V. M. Vasnetsov od Natalya Anatolyevna Mamontova, jeho neteř, a byl zpracován v roce 1883 v samostatné skice. Rychlý běh vlka je vyjádřen jeho postojem: tlapy má natažené ve cvalu, uši má zploštělé. Postavy jsou uspořádány diagonálně, což vytváří dojem pohybu.

V pozadí jsou mohutné kmeny staletých dubů. Pozadí malované tmavými barvami. Temný rozsah odráží stav strachu, hrozící nebezpečí pronásledování. Na tomto pozadí silně vystupují postavy hrdinů, malované světlými barvami, protože dělají spravedlivou věc. Mezi bažinatými bažinami jsou vidět bílé lekníny s kvetoucí větví umístěnou na straně, která symbolizuje naději na úspěch.

Kromě popisu obrazu V. M. Vasnetsova „Ivan princ na šedém vlku“ obsahuje naše webové stránky mnoho dalších popisů obrazů různých umělců, které lze použít jak při přípravě na psaní eseje o obraze, tak jednoduše pro úplnější seznámení s dílem slavných mistrů minulosti.

Stručná historie stvoření

Hlavní postavy

Analýza složení

Popis obrazu „Ivan Carevič na šedém vlku“ od V. Vasnetsova

Ivan Carevič a Elena Krásná unikají z pronásledování tím, že se řítí hustým lesním houštím obkročmo na Šedém vlkovi. Carevič úzkostlivě nakukuje do okolního lesa – pokud jsou uprchlíci dostiženi, čeká je nevyhnutelné oddělení. Sebevědomě a pevně přitom drží Elenu, která se prakticky podřídila osudu a vyděšeně se drží svého zachránce a snaží se nerozhlížet...

Stručná historie stvoření

Vasnetsovovo plátno „Ivan Tsarevich na šedém vlku“ je právem považováno za jedno z nejúžasnějších děl ruského výtvarného umění. Tento obraz umělec namaloval v roce 1889 v době, kdy pracoval na obraze Vladimirské katedrály v Kyjevě. Aby mohl obraz vytvořit, Vasnetsov na nějakou dobu přerušil práci v katedrále. Jako základ pro spiknutí vzal populární lidovou pohádku „Ivan Tsarevich a šedý vlk“.

Hlavní postavy

Póza Ivana Careviče a výraz jeho tváře naznačují, že je ostražitý, ale zároveň plný odhodlání a odvahy. Silný a mocný, který opakovaně vyhrával vítězství v konfrontaci s nepřítelem, vzbuzuje carevič respekt a důvěru. Opatrně drží za ruku Elenou Krásnou, unavenou dlouhou a nebezpečnou cestou.

Divácky zaujme především postava Šedého vlka. Tento báječný predátor má lidské oči, což znamená, že umělec na obrázku zobrazil vlkodlaka nebo vlkodlaka (starověká slovanská verze jména). Vlkův pohled směřuje přímo k divákovi. Na jeho vzhledu přitom není nic krvežíznivého a divokého. Naopak obraz pohádkového vlka je plný odvahy a oddanosti. Šedého vlka Vasnetsov zobrazuje jako neuvěřitelně mocného. Pohybuje se velkými skoky a nese careviče a Elenu hustým lesem, kam ještě nikdo nevkročil. Člověk má pocit, že celá skupina hrdinů jako by se vznášela nad bažinou, obklopená zlověstnými lesními houštinami.

Vlk ostražitě nahlíží do prostoru před sebou a vybírá si cestu. Otevřená ústa a vyplazený jazyk svědčí o tom, že se snaží překonat únavu a drží se ze všech sil. Vlčí tlapy jsou široce roztažené a ve větru se roztahuje dlouhý chlupatý ocas.

Pohádkovost děje podtrhuje oblečení hlavních postav. Ivan Carevič má na sobě drahý brokátový kaftan, přepásaný zelenou šerpou. Za jeho zády je vidět meč. Carevičův kaftan zdobený zlatem dokonale ladí s nádherným Eleniným rouchem z modrého hedvábí. Kombinace zlaté a modré barvy ve slovanské mytologii naznačuje spojení se světem magie a zázraků.

Elena Krásná zosobňuje ruskou krásku s dlouhými hnědými vlasy. Její krk je zdoben perlovými korálky a na nohou má marocké boty. Princezna nosí nádhernou čelenku zdobenou drahými kameny.

Umělec mistrovsky zprostředkovává obrazovými prostředky materiál oblečení hlavních postav. Při pohledu na plátno divák cítí tíhu brokátu, sametu, maroka a zlaté výšivky.

Elena sama je smutná, ale její dekorace vypadá elegantně a radostně. Tento neobvykle ženský obraz namaloval Vasnetsov od své neteře Natalyi Anatolyevny Mamontové. Hlavní důraz, stejně jako v případě „Alenushky“, Vasnetsov nekladl na vnější rysy, ale na duchovní náladu a pózu hrdinky.

Šedý vlk také není zobrazován jako doslova šedý. Jeho zlatohnědá srst jako by opakovala barvu šatů careviče, kterému tak věrně slouží.

Analýza složení

Vertikální kompozice obrazu vyvolává v divákovi pocit hrozícího nebezpečí a alarmující nejistoty. Zdá se, že hlavní postavy jsou uzavřeny v červeném čtyřúhelníku: carevičův červený klobouk, červená pochva, červené boty a červený vlčí jazyk. Právě červená barva pomáhá vytvářet pocit blížícího se nebezpečí.

Okolní krajina zdůrazňuje úzkostnou náladu uprchlíků. Děj obrazu se odehrává na pozadí ranního svítání, v popředí hrozivě tmavne bažina a za hustými větvemi obřích stromů je sotva vidět šedofialová obloha. Hustý les vypadá zlověstně. Obrovské stromy pokryté mechem stojí jako neprostupná zeď, ale zdá se, že uvolňují místo dobrým postavám pohádky a pomáhají jim uniknout z pronásledování.

Rozkvetlá jabloň a bahenní lekníny oživují ponurou krajinu. Vzhled jabloně v blízkosti lesní bažiny se zdá neobvyklý a alarmující. Tento detail je však velmi důležitý. Zavede diváka na samý začátek pohádkového vyprávění. Ostatně právě od jabloně, která přinesla zlatá jablka, celý příběh začal.

Kvetoucí jabloň také symbolizuje začátek nového života a vzbuzuje v divákovi naději, že vše dobře dopadne. Stříbřitě bílé květy stromu odrážejí Elenin outfit a spojují celé barevné schéma obrazu do jediného celku. Plátno je vyplněno tajemným třpytem, ​​který vyvolává pocit doteku zázraku.

Vasnetsov opět dokázal, že je nepřekonatelným mistrem historické a folklorní malby. To, co se děje na obrázku, můžete popsat úryvkem z ruské lidové pohádky: „Šedý vlk spěchal s Ivanem carevičem, s Elenou Krásnou na zpáteční cestě - stýská se mu po modrých lesích, zametá ocasem řeky a jezera. ..“.

Umělec umístil postavy diagonálně, což vytváří pocit pohybu.

Obraz je proveden v kontrastních barvách, zdůrazňujících věčný boj dobra a zla. Tmavé barvy, ve kterých je les vyobrazen, symbolizují zlé síly, úzkost a nebezpečí. Jasné barvy, které dominují vzhledu hlavních postav, zdůrazňují jejich příslušnost ke všemu dobrému a světlému.

Pohádkový obraz o Heleně Krásné a careviči ponoří diváka do světa ruského folklóru a pomáhá věřit v triumf dobra nad zlem. V současné době je obraz ve sbírce Státní Treťjakovské galerie.

Ruský umělec konce 19. a počátku 20. století je známý svými plátny epické historické a ruské vlastenecké povahy. Poté, co Vasnetsov začal svou cestu jako malíř v secesním stylu, našel své místo a pevně ho obsadil psaním „Alyonushka“, „Bogatyrs“, „Rytíř na křižovatce“. Byl obzvláště dobrý v obrazech plných ruštiny lidové umění. Jedním z nejunikátnějších příkladů takové malby je obraz „Ivan Tsarevich on šedý vlk" Osud plátna je nesmírně zajímavý.

Viktor Vasněcov kvůli jejímu vzniku dočasně opustil práci, kterou vykonával v Kyjevě, v katedrále svatého Vladimíra. Stalo se tak v roce 1889. Najednou jsem přišel k umělci kreativní nápad který spěchal realizovat. Tak se objevilo plátno o rozměrech téměř 3 m na šířku a 2 m na výšku. Dílo je ilustrací ruské pohádky „O Ivanu Careviči a šedém vlku“. Ivan carevič zvedl Elenu Krásnou, osedlal šedého vlka a hnal se temným lesem pryč od honičky. Je pozoruhodné, že modelem pro obraz Eleny Krásné byl další obraz Vasnetsova - „Dívka s broskvemi“, kde o 5 let dříve maloval neteř Savvy Mamontova, Natalyu.

Umělec napsal „Ivan Tsarevich“ na tvůrčím vrcholu své umělecké kariéry, bylo mu 38 let. Za nimi jsou modernistická díla, která u obdivovatelů nijak zvlášť nerezonovala. Jeho kolegové malíři byli ve chvále také velmi zdrženliví. Někdy mluvili chladně a nelichotivě o Vasnetsovových obrazech, aniž by si uvědomili, že do nich vložil celou svou ruskou duši, a vyzýval je, aby milovali historii své vlasti.

Plátno velmi přesně zobrazuje děj odehrávající se v ruské pohádce. Elena Krásná se opřela o rameno Ivana Careviče. Princův pohled je zaujatý a vyděšený, ohlédne se a zkontroluje, zda nedošlo k pronásledování. Milenci se bojí, že mohou být dostiženi a odděleni, ale zároveň se v náručí toho druhého cítí bezpečně a pohodlně. Vlk běží tak rychle, jak jen může, takže princezně při létání vlají vlasy. Uprostřed strašného hluboký les Postavy vypadají tak kontrastně – princezniny pronikavě modré šaty a koketní boty vyšívané zlatem, Ivanův světlý pískový kaftan a šedohnědá srst obrovského vlka, který běhá velkými skoky a snaží se zachránit své jezdce před neštěstím.

V lese plném ponurých a těžkých fantazií kvetou květy jabloní jako symbol neporazitelné lásky a krásy. Jsou tak tenké, něžné a zranitelné, že se zdá, že sebemenší nádech a barva opadne. Vasnetsov však tuto alegorii nakreslil z nějakého důvodu, chtěl umocnit dojem dvou milenců a účinek blížící se honičky. Malířovi se jeho plány podařily. „Carevič Ivan na šedém vlku“ je solidní a kompletní pohádkový děj. Když se na to podíváte, vždy si to budete chtít znovu a znovu přečíst.

Esej podle obrazu V. M. Vasnetsova „Ivan Carevič o šedém vlku“

Slavný ruský umělec Viktor Michajlovič Vasněcov je nepřekonatelný mistr folklór a historická malba. Jeho obrazy „Rytíř na rozcestí“, „Alyonushka“, „Bogatyrs“ a mnoho dalších jsou široce známé.

Obraz „Ivan Carevič na šedém vlku“ namaloval V. M. Vasnetsov v roce 1889 podle zápletky slavné ruské lidové pohádky, z níž se při prohlížení obrazu nedobrovolně pamatují:

"Šedý vlk spěchal s Ivanem carevičem, s Elenou Krásnou, na zpáteční cestě - nechává si projít očima modré lesy, ocasem zametá řeky a jezera..."

Divák se při pohledu na obrázek zdá být ponořen kouzelný svět, ocitnete se vedle hlavních postav pohádky: Ivana Careviče a Eleny Krásné, kteří jedou na Šedém vlku pryč z majetku zlého krále.

Sedí na mém opravdový přítel Ivan Tsarevich pevně a opatrně obejme Elenu Krásnou. Na sobě má krásný kaftan z drahého brokátu, přepásaný zelenou šerpou, černé rukavice se vzorem, na hlavě červenou čepici a krásné červené kozačky. Ivan Carevič má vážný výraz ve tváři. Jeho velké očiÚzkostlivě hledí do dálky: pronásleduje je někdo? Vezme mu padouch štěstí? Za zády hlavního hrdiny je vidět meč: dobrý chlap vždy připraven se bránit.

Vedle něj sedí Vasilisa Krásná, ruská kráska s dlouhými kudrnatými hnědými vlasy, které vlají ve větru. Má na sobě krásné světle modré hedvábné šaty se zlatým lemováním na rukávech a lemu. Krk krásky zdobí perleťové korálky. Na nohou má krásné marocké boty. Hlavu má zakrytou krásnou čepicí zdobenou drahými kameny. Dívka položila hlavu na hruď svého zachránce, měla zamyšlený pohled. Princezna vložila svůj osud do rukou Ivana Careviče a pokorně před sebou složila ruce. Obraz Vasilisy Krásné namaloval umělec od své neteře Natalyi Anatolyevny Mamontové.

Šedý vlk je zobrazen v pohybu. Utíká, jak nejrychleji může, aby ho nedohonili. Uši pohádková postava přitisknutý k hlavě, jazyk vyčnívá z obrovské zubaté tlamy, ale oči nevyjadřují zlobu. Silné tlapy se zvedly ze země a udělaly další dlouhý skok přes močál.

Hrdinové pohádky jsou zobrazeni na pozadí krajiny. Je vidět, že jejich cesta prochází starým lesem. Staleté stromy obrostly zeleným mechem, jejich kůra místy praskala a odtrhávala se. Les je ponurý a děsivý, symbolizuje zlé síly, které obklopovaly hlavní hrdiny. Kolem je neprostupná houština. Sukovité tmavé větve brání uprchlíkům. Krásné bílé lekníny rostoucí v bažině a jemně růžové květy staré jabloně s jasně zelenými listy symbolizují naději na záchranu a šťastný konec.

Obraz je proveden v kontrastních barvách: tmavé barvy lesa jsou symbolem zlých sil, úzkosti a nebezpečí. Hlavní postavy obrazu jsou namalovány v jasných světlých barvách - to jsou dobré, jasné síly. Boj dobra a zla jistě skončí vítězstvím prvního, jako tradičně končí všechny ruské lidové pohádky.

V. M. Vasnetsov ve filmu „Ivan Tsarevich na šedém vlku“ vytvořil kouzelný svět ruských lidových příběhů. Při opětovném čtení Ivana Careviče a Šedého vlka si člověk jistě pamatuje toto malířské dílo, které zůstává v paměti nerozlučně spjato s ruskou lidovou pohádkou.