Děti podle obrazu L. Tolstého
V dílech Lva Nikolajeviče Tolstého jsou nastíněny dva hlavní směry, dva kanály pro rozvoj dětského tématu. První skupinou jsou díla o dětech, jeho trilogie „Dětství. Dospívání. Mládí". Trilogie byla velmi důležitou událostí pro rozvoj dětského tématu v ruské literatuře a měla kolosální vliv na formování tématu dětství v dílech V.G. Korolenko, D.V. Grigorovič, D.N. Mamin-Sibiryak, A.P. Čechova, A.I., Kuprina. Další nepochybnou zásluhou L.N. Tolstého práce spočívá ve vytváření rozsáhlé série děl pro děti, mezi něž patří „The ABC“, „The New ABC“, „Books to Read“ a příběh „Vězeň z Kavkazu“.
Tolstoj se jako první pokusil vyvinout univerzální jazyk pro dětskou tvorbu - lakonický, stručný, expresivní a zvláštní stylistickou strukturu dětské prózy, zohledňující typ a tempo psychického vývoje dítěte. V jeho jazyce se nevyskytují napodobeniny lidového jazyka ani jazyka dětí, ale hojně jsou zastoupeny lidové básnické začátky a stavby a pečlivý výběr slovní zásoby se snoubí se speciální, s přihlédnutím k věku adresáta, organizací řeč ve vyprávění.
V trilogii L.N. Tolstoj „Dětství. Dospívání. Mládí“ je vyprávěn z pohledu své hlavní postavy. Vedle dětského a mladistvého obrazu Nikolenky Irtenjevové v trilogii je však dán jasně definovaný obraz autorčina „já“, obraz dospělého, moudrého životní zkušeností „inteligentního a citlivého“ člověka, vzrušeného vzpomínkou na minulost, znovu prožíváním, kritickým hodnocením této minulosti. Vlastní pohled Nikolenky Irtenevové na zobrazené události jeho života a autorovo hodnocení těchto událostí se tedy vůbec neshodují.
Vůdčím, základním principem v duchovním vývoji Nikolenky Irteněvové je jeho touha po dobru, po pravdě, po pravdě, po lásce, po kráse. Prvotním zdrojem těchto jeho vysokých duchovních aspirací je obraz jeho matky, která pro něj zosobňovala vše, co je nejkrásnější. Prostá ruská žena Natalya Savishna sehrála velkou roli v duchovním vývoji Nikolenky.
Tolstoj ve svém příběhu nazývá dětství nejšťastnějším obdobím lidského života: „Šťastné, šťastné, neodvolatelné období dětství! Vrátí se někdy svěžest, bezstarostnost, potřeba lásky a síly víry, kterou jste měli v dětství? Jaká doba může být lepší než ta, když dvě nejlepší ctnosti – nevinná veselost a bezmezná potřeba lásky – byly jedinými životními motivy? .
Dětská léta Nikolenky Irtenyeva byla neklidná, v dětství zažil spoustu morálního utrpení, zklamání v lidech kolem sebe, včetně těch nejbližších, zklamání v sobě samém. Tolstoj zobrazuje, jak Nikolenka postupně odhaluje rozpor mezi vnější slupkou okolního světa a jeho skutečným obsahem. Nikolenka si postupně uvědomuje, že lidé, které potkává, jeho nejbližší a nejdražší nevyjímaje, ve skutečnosti vůbec nejsou tím, čím by chtěli vypadat. U každého člověka si všímá nepřirozenosti a falše, a to v něm rozvíjí nemilosrdnost vůči lidem. Když si těchto vlastností v sobě všimne, morálně se trestá. Typický je pro to následující příklad: Nikolenka psala básně u příležitosti narozenin jeho babičky. Je v nich řádek, který říká, že svou babičku miluje jako svou vlastní matku. Když to zjistil, začíná zjišťovat, jak by mohl napsat takový řádek. Na jedné straně v těchto slovech vidí jakousi zradu vůči své matce a na druhé straně neupřímnost vůči babičce. Nikolenka zdůvodňuje takto: pokud je tato věta upřímná, znamená to, že přestal milovat svou matku; a pokud svou matku stále miluje, znamená to, že se ve vztahu k babičce dopustil lži. V důsledku toho Nikolenka obohacuje jeho duchovní svět, ale stejná analýza ničí jeho naivitu, nezodpovědnou víru ve vše dobré a krásné, což Tolstoj považoval za „nejlepší dárek dětství“. Velmi dobře je to ukázáno v kapitole „Hry“. Děti si hrají a hra jim přináší velkou radost. Ale toto potěšení dostávají do té míry, že jim hra připadá jako skutečný život. Jakmile se tato naivní víra ztratí, hra se stává nezajímavou. První, kdo vyslovil myšlenku, že hra není to pravé, je Voloďa, Nikolenčin starší bratr. Nikolenka chápe, že jeho bratr má pravdu, ale přesto ho Volodyova slova hluboce rozrušila. Nikolenka přemítá: „Pokud opravdu soudíš, tak žádná hra nebude. Ale hra nebude, tak co zbývá?" Tato poslední věta je významná. Naznačuje, že skutečný život (nikoli hra) přináší Nikolence málo radosti. Skutečný život je život „velkých lidí“, tedy dospělých, lidí jemu blízkých. Nikolenka žije jakoby ve dvou světech - ve světě dospělých, plném vzájemné nedůvěry, a ve světě dětí, přitahujících svou harmonií.
Velké místo v příběhu zaujímá popis pocitu lásky v lidech. Dětský svět Nikolenky, ohraničený patriarchální šlechtickou rodinou a dědičným statkem, je pro něj skutečně plný tepla a kouzla. Něžná láska k matce a uctivé zbožňování otce, náklonnost k excentrickému dobromyslnému Karlovi Ivanoviči, Natalyi Savishně, přesvědčení, že vše kolem něj existuje jen proto, abychom se „já“ a „my“ cítili dobře, dětské přátelství a bezstarostnost dětské hry, nezodpovědná dětská zvědavost - to vše dohromady maluje pro Nikolenku svět kolem sebe těmi nejzářivějšími, nejduhovějšími barvami. Ale zároveň vám Tolstoj dává pocit, že ve skutečnosti je tento svět plný potíží, smutku a utrpení. Autor ukazuje, jak svět dospělých ničí cit lásky a nedává mu možnost se rozvinout v celé jeho čistotě a spontánnosti. Nikolenčin postoj k Ilince Grap odráží špatný vliv světa „velkých“ na něj. Ilinka Grap pocházel z chudé rodiny a stal se terčem posměchu a šikany ze strany chlapců z okruhu Nikolenky Irtenevové. Děti už uměly být kruté. Nikolenka za svými kamarádkami nezaostává. Pak ale jako vždy zažije pocit studu a výčitek.
Svět aktuálních vztahů mezi stavovským a společenským životem kolem Nikolenky se v „Dětství“ odkrývá ve dvou aspektech: v subjektivním, tzn. v podobě, v jaké je vnímána naivním dítětem, a ze strany jejího objektivního sociálního a mravního obsahu, jak ji chápe autor. Celé vyprávění je postaveno na neustálém srovnávání a kolizi těchto dvou aspektů. Obrazy všech postav příběhu jsou seskupeny kolem ústředního obrazu – Nikolenky Irtenějevové. Objektivní obsah těchto obrazů se nevyznačuje ani tak vlastním postojem Nikolenky k nim, ale skutečným vlivem, který měly na průběh jeho mravního vývoje, což Nikolenka sama zatím nemůže posoudit, ale autor soudí zcela jistě. Jasným příkladem toho je zdůrazněný kontrast mezi Nikolenčiným dětským postojem k Natalye Savishně a autorčinou vzpomínkou na ni. „Od té doby, co si vzpomínám, vzpomínám si na Natalju Savishnu, její lásku a náklonnost; ale teď už jen vím, jak je ocenit...“ – to mluví autor, a ne malý hrdina. Pokud jde o Nikolenku, „nenapadlo ho, jak vzácné, úžasné stvoření tato stará žena byla“. Nikolenka „byla tak zvyklá na její nezaujatou, něžnou lásku, že si nedovedl představit, že by to mohlo být jinak, a nebyl jí vůbec vděčný“. Myšlenky a pocity Nikolenky, potrestané Natalyou Savishnou za ušpinění ubrusu, jsou prodchnuty panskou arogancí, urážlivým panským pohrdáním touto „vzácnou“ „úžasnou“ stařenou: „Cože! - Říkal jsem si, procházel se po hale a dusil se slzami, - Natalja Savishna. Jen Natalyo, řekni mi, a také mě praští do obličeje mokrým ubrusem, jako dvorního kluka. Ne, to je hrozné!
Ve zcela odlišném vztahu k mravnímu vývoji Nikolenky příběh vykresluje podobu jeho otce Petra Alexandroviče Irteneva. Nikolenčin nadšený postoj k otci, prodchnutý nejhlubší úctou ke všem jeho slovům a činům, vůbec neodpovídá autorovu hodnocení tohoto muže. Jasným příkladem toho je jasně negativní charakteristika, kterou autor poskytl Petru Alexandroviči Irtenjevovi v kapitole „Jaký muž byl můj otec? Právě tato negativní autorova charakteristika, a nikoli Nikolenčiny dětinské hodnocení, odpovídá skutečnému obsahu obrazu Petra Alexandroviče, který nachází jemné vyjádření v tragédii matky, v babiččině zlé vůli vůči nehodnému manželovi její zbožňované dcery. . Stejně jako jiné obrazy dospělých kolem Nikolenky se i obraz otce odhaluje nikoli v jeho vlastním vývoji, ale ve vývoji Nikolenky, která se s dospíváním postupně osvobozuje od dětských iluzí. Velmi důležitou roli hraje obraz otce, který v očích jeho rostoucího syna postupně klesá níž a níž. Tento obraz sám o sobě je postaven na kontrastu mezi brilantní světskou pověstí Petra Alexandroviče a nemravností a nečistotou jeho vnitřního vzhledu. Za vnějším zjevem Pjotra Alexandroviče, okouzlujícího socialisty, milujícího manžela a něžného otce, se skrývá hazardní hráč a smyslný hráč, který podvádí svou ženu a ničí své děti. V obrazu otce se s největší hloubkou odkrývá nemorálnost světského ideálu comme il faut. Spolu s obrazem otce Nikolenky jsou do příběhu umístěny všechny další obrazy typických představitelů ušlechtilého světa: starší bratr Voloďa, který v mnoha ohledech opakuje obraz svého otce, babička se svou tyranií a arogancí, princ Ivan Ivanovič, z jehož vztahu Nikolenka zažívá ponížení závislosti na bohatém příbuzném, rodina Kornakovových je příkladem bezduchosti světské výchovy dětí a arogantní, samolibí bratři barčukové Ivin. Nemorálnost světské morálky a vztahů, ztělesněná ve všech těchto obrazech, se nám odhaluje postupně, jak ji chápe Nikolenka Irteniev.
V „detailech pocitů“, v „tajných procesech lidského duševního života“, v samotné „dialektice duše“ Tolstoj hledá a nachází vyjádření typického a toto typické odhaluje v nekonečné rozmanitosti jeho jednotlivých projevů. . „Dětství“ si stále uchovává veškerý svůj umělecký a vzdělávací význam jako hluboce realistický obraz ušlechtilého života a zvyků 30.-40. let minulého století, srdečné zobrazení složitého procesu utváření lidské osobnosti a vlivu, který spol. prostředí má na tento proces.
Hlavním tématem prvního dílu trilogie bylo téma dětství. Příběh je vyprávěn v první osobě jménem Nikolenky Irtenjevové, malého chlapce, který mluví o svých vlastních činech a osobním vnímání života. Poprvé v ruské beletrii jsou obrázky dětství podávány očima dítěte.
Autobiografický hrdina sám jedná, dopouští se určitých činů, sám je hodnotí a sám vyvozuje závěry. Při popisu svých rodičů si Nikolenka všímá nejcharakterističtějších rysů, které se na mnoho let vtiskly do chlapcova vnímání. Hrdina si například při vzpomínce na svou matku představí „její hnědé oči, které vždy vyjadřují stejnou laskavost a lásku“. Když chlapec popisuje svého otce, poznamenává jeho prchavou povahu muže minulého století, vrozenou hrdost a vznešenou postavu.
Téma dětství odhaluje spisovatel prostřednictvím postoje hrdiny k lidem, kteří ho v každodenním životě obklopují: ke Karlu Ivanovičovi, učiteli německého jazyka, k Natalye Savishně, chůvě a hospodyni. Nikolenka milující a respektující svého otce zachází s Karlem Ivanovičem s porozuměním a vřelostí, soucítí s jeho smutkem, vidí jeho bolest. Když chlapec urazil Natalyu Savishnu, cítí výčitky: „Neměl jsem sílu podívat se té laskavé staré dámě do tváře; Odvrátil jsem se a přijal dar a slzy tekly ještě hojněji, ale už ne z hněvu, ale z lásky a hanby.“ Posuzováním vlastních činů hlavní hrdina odhaluje svůj vnitřní svět, charakter a postoj k životu. Téma dětství autor charakterizuje i prostřednictvím líčení různých každodenních situací, ve kterých se chlapec nachází: příhoda s ubrusem, který Nikolenka poničila, domácí lekce pisálky pod vedením přísného Karla Ivanoviče.
Pouze v kapitole „Dětství“ - toto nejranější období lidského zrání, formování - je uvedeno autorovo hodnocení, spisovatel píše, že dětství je nejšťastnějším obdobím v životě každého člověka a právě vzpomínky z dětství „osvěžují, povznášejí. .. duši a slouží... jako zdroj těch nejlepších potěšení.“ Autorova otázka je logická: "Vrátí se někdy ta svěžest, nedbalost, potřeba lásky a síla víry, kterou jste měli v dětství?" .
Téma dětství tedy spisovatel odhaluje prostřednictvím charakteristik hlavních postav příběhu, jejich charakteru, jednání a vzájemných vztahů.
Lekce čtení (3. třída)Podrobit:„Obraz dětství v dílech L.N. Tolstoj. Příběh "Žralok".
cíle:
Pokračujte ve svém seznamování s dílem Tolstého a jeho biografií.
Rozvoj řeči, schopnosti převyprávění, vědomé, plynulé čtení celých slov.
Pěstujte přátelství, morálku a povědomí o činech.
Průběh lekce:
1. Organizační bod:
Dlouho očekávaný hovor byl uskutečněn,
Lekce začíná.
2.Sdělení tématu a účelu lekce:
Dnes budeme pokračovat v seznámení s dílem L.N. Tolstého a pojďme se bavit o tom, co jeho díla v dětech vyvolávají.
3. Životopis spisovatele a jeho díla:
A) - Vzpomeňme na životopis spisovatele (projevy dětí):
Lev Nikolajevič Tolstoj se narodil v roce 1882 - téměř před * lety. B zemřel v roce 1910. Dožil se 82 let a celý život zasvětil literatuře. Jeho knihy byly přeloženy do mnoha jazyků a čtou se po celém světě. Kompletní soubor děl obsahuje 90 svazků.
Lev Nikolajevič studoval historii, hudbu, kreslení a medicínu. Ale hlavně měl moc rád děti. V té době bylo málo škol pro chudé děti, protože nemohly studovat. Napsal pro ně učebnice a sám je začal učit číst a psát.
B) – O dětství L.N Tolstého poznáte, když si přečtete článek ze spisovatelových memoárů, který se jmenuje „Dětství L.N. Tolstoj."
- Čtení se osamostatní.
Zkusme odpovědi na otázky (otázky na tabuli):
1) Co spisovatel vypráví o své matce?
2) Jaký byl jeho starší bratr?
3) Co je to "Mravenčí království?"
B) Vysvětlení epigrafu.
2. Jak dělostřelec reagoval na legraci svého syna a jeho kamaráda?
3.Jaký byl podle vás starý dělostřelec?
4.Co se ti líbilo?
5.Domácí úkol. Převyprávění textu.
6. Shrnutí lekce.
Dílo kterého spisovatele jsme četli?
Co příběh učí?
Co jste si zapamatovali z lekce?
L.N. Tolstoj je skvělý spisovatel, filozof, publicista, učitel, „Tolstoj je celý svět,“ podle Gorkého. Pro nás je Lev Tolstoj stále slávou a pýchou ruské literatury pro děti.
L.N. Tolstoj (1828-1910) - největší myslitel, realistický spisovatel.
Význam jeho díla pro ruskou a světovou kulturu je obrovský.
Tolstého pedagogické názory se nevyznačovaly přísnou důsledností; obsahovaly stejné rozpory, které jsou charakteristické pro jeho světonázor. Popíral teoretickou potřebu širokého vzdělávacího programu pro lidi a zároveň jej nezištně realizoval ve škole Yasnaya Polyana. L. Tolstoj se snažil zjistit, jaké knihy lidé milují a čtou. Všechny spisovatelovy sympatie patří lidem, studuje potřeby selských čtenářů, nastiňuje způsoby, jak vytvářet literaturu pro populární a dětskou četbu.
Tolstého prvními díly se stala dětská četba. "Dětství", "Dospívání" a "Sevastopolské příběhy"
Práce L. Tolstého na „The ABC“ a „The New ABC“. Tolstoj začal pracovat na ABC v roce 1859. Revidoval pro něj mnoho příběhů publikovaných v příloze časopisu Yasnaya Polyana a příběhy studentů veřejné školy v Yasnaya Polyana. Povídkový žánr je pro ABC typický, protože Tolstoj vzal v úvahu specifika dětského vnímání.
Zpočátku, v prvním vydání, „ABC“ byla jediná sada vzdělávacích knih. Skládal se ze samotné abecedy, tedy základního písma, a čtyř částí, z nichž každá obsahovala příběhy pro ruskou četbu, texty pro slovanskou četbu a materiály o počítání.
„The ABC“ odráží Tolstého mnohaleté pracovní zkušenosti ve škole Yasnaya Polyana a intenzivní tvůrčí práci spisovatele. L.N. Při práci na The ABC studoval Tolstoj arabskou, starořeckou a indickou literaturu a vybíral nejlepší díla, která by mohla být použita pro převyprávění dětem. Do ABC uvedl nejrozmanitější materiál z ústního lidového umění: to nejlepší z pohádek, bajek, eposů, přísloví, rčení. Spisovatel neignoroval ani své soudobé naučné knihy.
L.N. Tolstoj působil ve svých dílech pro děti jako obránce národní literatury, adresované především selským dětem. V jeho díle a názorech na dětskou literaturu je cítit jistý vliv revoluční demokracie. V některých povídkách ABC se samozřejmě promítly i další rysy jeho vidění světa. Myšlenka neodporování zlu prostřednictvím násilí se odráží například v příběhu „Bůh vidí pravdu, ale brzy ji neřekne“.
„ABC“ od L. Tolstého se způsobem prezentace tak lišila od všech naučných knih, že okamžitě vyvolala kontroverzi. Někteří učitelé na to reagovali nepřátelsky a vytýkali Tolstému jednoduchost a obrazný jazyk. Jiní váhali ve svých hodnoceních a tiše čekali na názor většiny. Další schválili a okamžitě vycítili inovativní talent ABC. O osudu tohoto „ABC“ byl rozhodující reakční postoj ministerstva školství – „ABC“ nebylo doporučeno školám. Spisovatel byl extrémně naštvaný, že „ABC“ nebylo pochopeno, ale neztratil odvahu a pustil se do revize knihy.
V roce 1875 vyšlo druhé vydání ABC pod názvem „New ABC“.
O něco později byly vydány čtyři svazky „ruských knih ke čtení“. V „Nové abecedě“ Tolstoj zpracovává lidová přísloví dějově a rámuje je jako miniaturní příběhy nebo bajky. Například na základě přísloví „Pes leží v seně, nežere se a nedává druhým“ vznikla bajka „Býk, pes a seno“.
Tolstého „Nové ABC“ a „Ruské knihy ke čtení“ se vyznačují různými žánry: příběhy, eseje, bajky, pohádky. Za dobu přepracování ABC bylo napsáno více než 100 nových pohádek a příběhů, např.: „Tři medvědi“, „Kost“, „Kotě“, „Břemeno“, „Filipok“, „Ježek a zajíc“. Nové vydání bylo kriticky oceněno a doporučeno pro veřejné školy jako učebnice a čítanka. Následná vydání „Nové abecedy“ byla vydána společně s „Ruskými knihami pro čtení“ pod obecným názvem „Ruská kniha pro čtení“.
Umělecká dokonalost, expresivita, jednoduchost a přirozenost jazyka, univerzální obsah a přístupnost dětskému vnímání jsou charakteristické rysy Tolstého děl, zařazených do ABC a Knihy ke čtení. Představují díla téměř všech žánrů literatury: novela, povídka, bajka, pohádka, vědecký naučný článek a povídka.
|
Miniaturní příběhy. Složení „Nového ABC“ zohledňuje věkové charakteristiky dětí. Nejprve jsou uvedeny povídky, jen pár řádků. Věty v nich jsou jednoduché, aniž by komplikovaly vnímání nesrovnalostí a vedlejších vět, např.: „Kočka spala na střeše, zatnula tlapky. Vedle kočky se posadil pták. Neseď blízko, ptáčku, kočky jsou mazané." (Práce se střídají, aby dítě neunavovaly). V příbězích pro první čtení, složených z jedné věty, jsou uvedeny užitečné informace výchovného charakteru nebo rady, jak se chovat: „Nebe je výš, moře je nižší“, „Sušte seno na domě,“ "Miluji Vanyu Masha."
Postupně se obsah děl rozšiřuje; střídavě se podává vědecký naučný příběh, bajka, pohádka nebo skutečný příběh.
Tolstého vzdělávací knihy se vyznačují dobře zvoleným materiálem ke čtení. Děti se okamžitě seznamují s bohatstvím ústního lidového umění. Přísloví, rčení, pohádky, eposy tvoří významnou část Tolstého naučných knih.
Hlavně hodně přísloví. Tolstoj je vybral ze sbírek Dahla a Snegireva, vyleštil je, sám je složil – podle lidového vzoru: „Kapka je malá a kapka po kapce moře“, „Naši se točili a tvoje spaly“, „Láska k odběru , miluj a dej“, „Havran pro moře“ letěl jsem, ale nestal jsem se chytřejším“, „Mluvené slovo je stříbrné, ne mluvené zlaté.“
Přísloví, úsloví a hádanky v „ABC“ se střídají s krátkými náčrtky, mikroscénkami a drobnými příběhy z lidového života („Káťa šla na houby“, „Varya měla sikinu“, „Děti našly ježka“, „Nošení Bug a kost“). Všechno na nich je blízké selskému dítěti.
V tradicích lidové pedagogiky a křesťanské morálky sleduje Tolstoj myšlenku: milujte práci, važte si starších, konejte dobro. Jiné každodenní skici jsou provedeny tak mistrovsky, že nabývají vysoce zobecněného významu a blíží se podobenství. Zde např.: „Babička měla vnučku; Předtím byla vnučka malá a pořád spala a babička pekla chleba, křídovala chaloupku, prala, šila, předla a tkala pro vnučku; a pak babička zestárla, lehla si na kamna a spala dál. A vnučka babičce pekla, prala, šila, tkala a předla.“ Pár řádků jednoduchých dvouslabičných slov. Druhá část je téměř zrcadlovým obrazem té první. Jaká je hloubka? Moudrý běh života, zodpovědnost generací, předávání tradic... Vše je obsaženo ve dvou větách. Zde se zdá, že každé slovo je zváženo, zvláštním způsobem zdůrazněno.
Klasikou se stala podobenství o starci sázejícím jabloně, „Starý dědeček a vnučka“, „Otec a synové“.
Bajky. Žánr bajky, klasika dětské četby, odpovídal pedagogickému a uměleckému názoru Lva Tolstého. Lev Tolstoj vytváří své bajky tak, že se obrací k primárním zdrojům: Ezopovy bajky, Bidpaiovy indiánské bajky. Spisovatel klasické texty nejen překládá, ale také znovu vytváří. Jsou vnímány jako originální díla, protože se co nejvíce blíží dětskému vnímání. Toto jsou nejznámější z nich: „Lev a myš“, „Mravenec a holubice“, „Opice a hrášek“, „Lhář“, „Dva soudruzi“ („Dub a líska“ , „Slepice a kuřata“, „Osel a kůň“ atd.
Tolstého bajky se vyznačují dynamickým dějem (řetězec dynamických uměleckých maleb, jsou podané lakonicky a jednoduše). Mnoho z nich je postaveno ve formě dialogu („Veverka a vlk“, „Vlk a pes“, „Učený syn“). Morálka vyplývá z jednání, jako výsledek jednání. V bajce „Osel a kůň“ se tedy neochota koně pomoci oslu obrací proti němu. Oslík neunesl těžký náklad a padl mrtvý a kůň musel nést zavazadla i oslí kůži: „Nechtěl jsem mu trochu pomáhat, teď tahám všechno a dokonce i kůži .“
Bajky L. Tolstého podporují tvrdou práci, poctivost, odvahu a laskavost („Mravenec a holubice“, „Otec a synové“, „Lhář“, „Dva soudruzi“, „Starý dědeček a vnučka“). Laskavost a nezištnost holubice, která zachránila mravence, vyvolává oboustrannou touhu pomoci, a když je chycena do sítě, mravenec ji zachrání: „Mravenec se připlazil k lovci a zakousl se mu do nohy; lovec zasténal a upustil síť.“
Bajka „Lhář“ zesměšňuje lehkomyslnost a hloupost pastýře, který oklamal muže křikem: „Pomoc, vlku!“ Když skutečně nastaly potíže, nevěřili chlapcovu pláči a celé stádo bylo pobito vlkem.
|
Tolstého bajky pěstují humánní cítění, vytvářejí živé, různorodé postavy, ukazující složitý a rozporuplný život vesnice. Hluboký obsah, umělecký přednes a jasně vyjádřené pedagogické zaměření jsou charakteristické rysy L.N. bajek. Tolstoj pro děti.
Pohádky jsou široce zastoupeny v Tolstého knihách pro děti. Jsou zde lidové pohádky, v autorově převyprávění např. „Lipunyushka“, „Jak člověk rozdělil husy“, „Liška a tetřívek“ a Tolstého pohádky, psané přísným jazykem, bez použití tradičních poetický rituál (zahájení, opakování, jiné pohádkové formule) . Spisovatel vyjadřuje především myšlenkovou hloubku, ducha lidové pohádky.
Čtenáře základního školního věku zajímají Tolstého pohádky, jejichž postavami jsou děti („Dívka a loupežníci“, „Chlapec s palcem“). Moje oblíbená pohádka pro děti je „Tři medvědi“. Je založen na francouzské pohádce „Dívka se zlatými kadeřemi aneb tři medvědi“.
Jeho vyprávění se nesmírně blíží realistickému příběhu: nemá tradiční začátek a konec lidových vyprávění. Události se vyvíjejí okamžitě, od prvních frází: „Jedna dívka odešla z domova do lesa. Ztratila se v lese a začala hledat cestu domů, ale nenašla ji, ale přišla k domku v lese." Místnosti medvědů, zařízení v jejich domě a prostírání jsou zobrazeny s výraznými detaily a nezapomenutelnými opakováními. Zdá se, jako by dětské oči pomalu a zvědavě prohlížely všechny tyto každodenní detaily: tři šálky – velký šálek, menší šálek a malý modrý šálek; tři lžíce - velká, střední a malá; tři židle - velká, střední a malá s modrým polštářem; tři lůžka - velká, střední a malá.
Akce se odvíjí postupně; malí posluchači a čtenáři si mohou v klidu užívat naprostou volnost jednání malé hrdinky a představovat si, jak s ní sedí u šálků guláše, houpou se na židli, leží na posteli. Pohádková situace je tak plná akce a napjatého očekávání výsledku, že absence dialogu v prvních dvou dílech pohádky není cítit. Dialog se objevuje v poslední, třetí části a při narůstání vytváří vrchol pohádky: medvědi viděli dívku: "Tady je!" Drž to, drž to! Tady je! Ay-yay! Drž se!" Bezprostředně po vyvrcholení následuje rozuzlení: dívka se ukázala být vynalézavá - nebyla v rozpacích a vyskočila z okna. Spisovatel vytvořil realistický obraz ruské rolnické dívky, statečné, zvědavé a hravé. Tato malá pohádka je podobná divadelní hře. Děti to vnímají radostně a slavnostně a čtení nahlas „podle role“ je užitečné pro rozvoj expresivity a flexibility řeči.
Tolstého oblíbeným typem pohádek jsou pohádky, které se blíží bajce nebo podobenství. Jejich žánrové rozlišení je obtížné a ve sbírkách Tolstého pohádek často vycházejí díla s podtitulem „bajka“. V pohádkách tohoto typu se často objevují tradiční zvířecí postavy („Ježek a zajíc“, „Havran a vrány“, „Kráva a koza“, „Liška“).
Zvláštní skupinu tvoří pohádky vytvořené podle zápletek z východních folklorních zdrojů („Spravedlivý soudce“, „Vizir Abdul“, „Car a sokol“, „Car a košile“ a další). Nejtypičtějším příběhem je „Dva bratři“ o různých životních postojích: pasivním sledování okolností a aktivním hledání svého štěstí. Autorovy sympatie jsou na straně aktivních, aktivních hrdinů, kteří hájí spravedlnost, jako jsou postavy v pohádkách „Rovné dědictví“, „Dva obchodníci“, „Vizir Abdul“.
Originální jsou Tolstého vzdělávací příběhy: „Volga a Vazuza“, „Shat and Don“, „Sudoma“. Nejsou pouze o geografických pojmech – kognitivní princip je úzce spjat s morálním. Zde je například uvedeno, jak se řeší spor mezi dvěma řekami - Volhou a Vazuzou, "která z nich je chytřejší a bude žít lépe." Vazuza se pokusil oklamat svou sestru, ale prohrál. A Volga „ani potichu, ani rychle nešla svou cestou a dostihla Vazuzu“, odpustila své sestře a vzala ji s sebou do Chvalynského království. Tato pohádka vás naučí uvažovat a vyvozovat správné závěry.
Tolstého příběhy jsou navrženy tak, aby usnadnily zapamatování vědeckého materiálu. Tomuto principu podléhá mnoho děl „Nového ABC“ a „Ruských knih pro čtení“.
V Tolstého knihách je mnoho příběhů, které také tíhnou k folklóru. V příbězích „Čínská královna Silinči“, „Jak se Bucharané naučili chovat bource morušového“ se vyprávějí zábavné epizody související s rozšířením výroby hedvábí. „Petr já a rolník“, „Jak moje teta vyprávěla babičce o tom, jak jí Emelka Pugačevová dala desetikopec“ – ty byly zajímavé, protože souvisely s historickými událostmi nebo postavami.
|
Malý čtenář získá širokou škálu informací o přírodních jevech a lidské činnosti z Tolstého příběhů „Odkud se vzal oheň, když lidé oheň neznali?“, „Proč je vítr?“, „Proč praskají stromy v zima?", "Kam jde voda z moře?" Otázky a dialogy oživují obchodní příběhy a úvahy. V popisných příbězích hraje velkou roli obraznost a expresivní detaily: „Když neopatrně utrhnete list s kapkou rosy, kapka se skutálí dolů jako lehká koule a neuvidíte, jak klouže kolem stonku. Stalo se, že jste takový šálek vzali, pomalu si ho přinesli k ústům a vypili kapku rosy, a tato kapka rosy se zdála chutnější než jakýkoli nápoj“ („Co se rosa děje v trávě“).
V žánru příběhů o přírodě se Tolstému nevyrovná. Příběhy jako „Starý topol“, „Ptačí třešeň“, „Lozina“ otevírají dítěti přírodní svět jako zdroj krásy a moudrosti. Silné pocity vyvolává obraz odumírání třešní ptačích, které spadly pod kácení.
Tolstoj stál u zrodu beletrie ruských zoo. „Lev a pes“, „Slon“, „Orel“, „Labutě“, „Ohni psi“ jsou součástí dětských čítanek již více než století. Tyto příběhy se vyznačují zvláštním dějovým napětím, převahou akce nad popisem a přesvědčivostí a přesností zobrazeného. Takto je strukturován příběh „Lev a pes“. Mimořádný příběh je předán s extrémní zdrženlivostí a střídmostí – autor se vyhýbá metaforám. Zaznamenáno je pouze vnější chování lva: „Když si uvědomil, že je mrtvá, náhle vyskočil, naježil se, začal šlehat ocasem po stranách, přiřítil se ke stěně klece a začal ohlodávat šrouby a podlahu. Celý den bojoval, běhal po kleci a řval, pak si lehl k mrtvému psovi a ztichl... Pak mrtvého psa objal tlapkami a ležel tam pět dní. Šestého dne lev zemřel."
Tyto příběhy mají největší výchovný dopad na malé děti. Spisovatelka učí děti přátelství a oddanosti na příkladech ze života zvířat.
Mnoho dojemných a dramatických epizod zahrnuje příběh Bulky, důstojníkova oblíbeného psa. Příběhy o vztahu člověka a zvířat („Jacobův pes“, „Kotě“) jsou zdrženlivé a emotivní, probouzejí humánní city a vyzývají k lidské odpovědnosti.
Děti podle obrazu L. Tolstého. Tolstého knihy jsou štědře zaplněny dětmi. Nikolenka Irteniev a další hrdinové „Dětství“, „Dospívání“, Nataša a Petya Rostov, Seryozha Karenin... Tolstoj vytvořil galerii dětských obrázků, jasných, živých, nezapomenutelných, odhalil „dialektiku duše“ dítěte.
L. Tolstoj považuje dětství za důležité období života a věnuje velkou pozornost obrazům dětí, zejména selských. Všímá si jejich vnímavosti, zvídavosti, zvědavosti, vnímavosti a tvrdé práce. Mezi jeho postavami jsou děti, teenageři, selské děti a šlechtické děti. Tolstoj se nezaměřuje na sociální rozdíly, i když v každém příběhu jsou děti ve svém vlastním prostředí. Selské děti jsou zobrazeny v jejich rodném prostředí, na pozadí vesnického a selského života. Vesnice a její život jsou navíc často zprostředkovány tak, že je vidíme očima dětí: „Když Filipok procházel jeho osadou, psi se ho nedotýkali – znali ho. Ale když vyšel na cizí dvory, Zhuchka vyskočil a zaštěkal a za Zhuchkou byl velký pes Volchok. Hlavní výtvarnou technikou při zobrazování selských dětí L.N. Tolstoy se často ukazuje jako technika kontrastu. Někdy se jedná o kontrastní detaily spojené s popisem vzhledu. Aby spisovatel zdůraznil, jak malý je Filipok, ukazuje ho v otcově obrovském klobouku a dlouhém kabátě (příběh „Filipok“).
Někdy je to právě kontrast mezi duševními hnutími a jejich vnějšími projevy, který pomáhá odhalit vnitřní svět dítěte a psychologicky ospravedlnit každý jeho čin.
Příběh „Pit“ psychologicky přesvědčivě ukazuje bolestné váhání malého Vanyi, který poprvé viděl švestky: „Nikdy švestky nejedl a stále je cítil. A měl je opravdu rád. Opravdu jsem to chtěl sníst. Pořád kolem nich procházel." Pokušení bylo tak silné, že chlapec snědl švestku. Otec zjistil pravdu jednoduchým způsobem: „Váňa zbledla a řekla: „Ne, vyhodil jsem kost z okna.“ A všichni se smáli a Vanya plakala." Příběhy L.N. Tolstoj, věnovaný dětem, trefně odhaluje to špatné a názorně ukazuje každé dobré hnutí dětské duše.
|
Tolstoj považoval za své nejlepší dílo pro děti příběh „Kavkazský vězeň“ (1872), který umístil do čtvrté knihy k přečtení. Tento dětský příběh přebírá velké, „dospělé“ téma Kavkazu, války a složitých lidských vztahů. Ale přesto byl „Vězeň Kavkazu“ napsán pro děti. V tomto příběhu se jasně projevily všechny charakteristické rysy stylu Tolstého, dětského spisovatele: jasnost dějové linie, aktivní hrdina, kontrast postav, lakonický expresivní jazyk.
Jde o realistické dílo, které živě a živě popisuje život horalů a zobrazuje přírodu Kavkazu. Je psána jazykem přístupným dětem, blízkým pohádkám. Příběh je vyprávěn z pohledu vypravěče. Hlavní události jsou seskupeny kolem dobrodružství ruského důstojníka Žiliny, kterého zajali horalové. Děj příběhu se dynamicky rozvíjí, činy hrdiny jsou prezentovány jako série barevných, výrazných obrázků. Útěk Žiliny, který se spěchal schovat do tmy, je vykreslen napjatě a dramaticky: „Spěchá, ale měsíc je čím dál rychlejší; temeny jejich hlav začaly svítit napravo. Začal jsem se blížit k lesu, zpoza hor se vynořil měsíc – bílý, světlý jako den.“
Hlavní technikou příběhu je opozice; Vězni Zhilin a Kostylin jsou zobrazeni v kontrastu. I jejich podoba je vyobrazena kontrastně. Zhilin je navenek energický a aktivní. „Byl mistrem ve všech druzích vyšívání,“ „I když byl nízkého vzrůstu, byl statečný,“ zdůrazňuje autor. A ve vzhledu Kostylina L. Tolstoj vyzdvihuje nepříjemné rysy: „ten muž má nadváhu, baculatý, potí se.“ V kontrastu jsou zobrazeny nejen Žilin a Kostylin, ale také život, zvyky a lidé ve vesnici. Obyvatelé jsou zobrazeni tak, jak je vidí Žilin. Vzhled starého tatarského muže zdůrazňuje krutost, nenávist, zlobu: „nos je zahnutý jako jestřáb a oči jsou šedé, rozzlobené a nejsou tam žádné zuby - pouze dva tesáky.
Obraz tatarské dívky Diny vzbuzuje nejvřelejší sympatie. U Diny jsou zaznamenány rysy upřímnosti a spontánnosti. Tato dojemná, bezbranná dívka („ruce jsou tenké, jako větvičky, nemá sílu“) nezištně pomáhá Žilině uniknout ze zajetí. "Dinushko," ta "chytrá dívka," říká jí Zhilin a říká svému zachránci: "Budu si tě pamatovat navždy." Obraz Diny vnáší do zdrženlivé, až drsné tonality příběhu vřelost a lyriku a dodává mu humanistický zvuk. Dinin postoj k Žilinu dává naději na překonání nesmyslného nacionalistického nepřátelství. „Kavkazský vězeň“ je nejpoetičtější a nejdokonalejší dílo z „Ruské čítanky“. Ztělesňovala jednotu estetických a pedagogických principů.
L.N. Tolstoj významně přispěl k rozvoji dětské literatury. Díla pro děti jsou úzce spjata s celým tvůrčím dědictvím velkého spisovatele. Stále vycházejí téměř ve všech jazycích naší nadnárodní země. Díla L. Tolstého jsou zařazena do naučných knih pro základní a střední školy. Jsou zařazeny do školního vzdělávacího programu. Tolstého příběhy pro děti vycházejí v sérii „Moje první knihy“, „Kniha po knize“, „Školní knihovna“ atd.
Děti jsou hlavními postavami Tolstého příběhů. Mezi jeho postavami jsou děti, teenageři, selské děti a šlechtické děti. Tolstoj se nezaměřuje na sociální rozdíly, i když v každém příběhu jsou děti ve svém vlastním prostředí. Vesnický malý Filipok v otcově velkém klobouku, který překonává strach a bojuje s cizími psy, jde do školy. Neméně odvahy potřebuje malý hrdina příběhu „Jak jsem se naučil jezdit“ prosit dospělé, aby ho vzali do ohrádky, a pak, aniž by se bál pádu, znovu usedl na Červončika.
„Jsem chudák, hned jsem všechno pochopil. "Jsem tak chytrý," říká o sobě Filipok a bije své jméno. V Tolstého příbězích je mnoho takových „chudých a obratných“ hrdinů. Chlapec Vasya nezištně chrání kotě ("Kotě") před loveckými psy. A osmiletý Váňa, projevující záviděníhodnou vynalézavost, zachraňuje životy svému bratříčkovi, sestře a staré babičce. Zápletky mnoha Tolstého příběhů jsou dramatické. Dětský hrdina musí překonat sám sebe a rozhodnout se jednat. Charakteristická je v tomto ohledu napjatá dynamika příběhu „The Jump“.
Děti jsou často neposlušné a dělají špatné věci, ale autor se je nesnaží přímo hodnotit. Morální závěr si musí čtenář udělat sám. Smířlivý úsměv může být způsoben Vanyovým prohřeškem, tajným pojídáním švestky („Pit“). Seryozhova neopatrnost („Pták“) stála Chizhu život. A v příběhu „Krava“ je hrdina v ještě složitější situaci: strach z trestu za rozbitou sklenici vedl k hrozným následkům pro velkou rolnickou rodinu - smrt mokré ošetřovatelky Burenushky.
Začátek Tolstého učitelské kariéry se datuje do roku 1849, kdy otevřel svou první školu pro rolnické děti. O 10 let později - nové období „vášnivého nadšení pro výuku“: výuka na škole Yasnaya Polyana, studium zahraničních zkušeností, vydávání pedagogického časopisu „Yasnaya Polyana“, otevírání škol v okrese Krapivensky. V 70. letech probíhaly intenzivní práce na „ABC“.
Tolstoj až do posledních dnů svého života neignoroval problémy vzdělávání a výchovy. V 80. a 90. letech se zabýval vydáváním literatury pro lid a snil o vytvoření encyklopedického slovníku a řady učebnic pro rolníky. V roce 1907 Tolstoy znovu studoval po večerech se studenty školy Yasnaya Polyana a napsal „Historie Krista, vydejte se pro děti“ (1908). Kniha „Children’s Reading Cool“ byla vymyšlena, ale zůstala nedokončená a nastínila oblíbené knihy pro děti. V předvečer odchodu z Yasnaya Polyana spisovatel navštívil školu, rozdal dětem výtisky časopisu „Slunce“, který byl pro ně připraven, a zamýšlel o tom s dětmi mluvit.
„ABC“ od L. N. Tolstého (1872) je k nezaplacení. Zpočátku, v prvním vydání, „ABC“ byla jediná sada vzdělávacích knih. Skládal se ze samotné abecedy, tedy základního písma, a čtyř částí, z nichž každá obsahovala příběhy pro ruskou četbu, texty pro slovanskou četbu a materiály o počítání.
Toto je jedinečná kniha. Tolstoj do jeho tvorby vlil svou duši s dovedností psaní, intelektem vědce a zkušenostmi experimentálního učitele. Vytvoření „ABC“ bylo doprovázeno obrovským množstvím práce. Tolstoy shrnul své učitelské zkušenosti ve škole Yasnaya Polyana a revidoval příběhy pro děti publikované v příloze Yasnaya Polyana. Při hledání živého, obrazného slova se obrací k ústnímu lidovému umění a fascinují ho eposy, pohádky a přísloví. Tolstoj studuje řečtinu, čte antické autory, arabskou, indickou literaturu, analyzuje naučné knihy domácích i zahraničních autorů. Bylo zvládnuto a zpracováno široké spektrum vědeckých pramenů.
V „ABC“ nejsou žádné náhodné, anonymní texty, dokonce i každý pomocný materiál pro cvičení slabičného čtení je dílem slovesného umění. Hlavně hodně přísloví. Tolstoj je vybral ze sbírek Dahla a Snegireva, vyleštil je, sám je složil – podle lidového vzoru: „Kapka je malá a kapka po kapce moře“, „Naši se točili a tvoje spaly“, „Láska k odběru , miluj a dej", "Havran pro moře" letěl jsem, ale nebyl jsem o nic chytřejší."
Přísloví, úsloví a hádanky v „ABC“ se střídají s krátkými náčrtky, mikroscénkami a drobnými příběhy z lidového života („Káťa šla na houby“, „Varya měla sikinu“, „Děti našly ježka“, „Nošení Bug a kost“). Všechno na nich je blízké selskému dítěti.
Žánr bajky, klasika dětské četby, odpovídal pedagogickému a uměleckému názoru Lva Tolstého. Lev Tolstoj vytváří své bajky na základě primárních zdrojů: Ezopovy bajky, Bidpaiovy indiánské bajky. Spisovatel klasické texty nejen překládá, ale také znovu vytváří. Bajka přitom občas nabývá podobnosti s pohádkou nebo příběhem. Bajky, které Tolstoj zařadil do dětské četby, jsou vnímány jako jeho původní díla. Toto jsou nejznámější z nich: „Lev a myš“, „Mravenec a holubice“, „Opice a hrášek“, „Lhář“, „Dva soudruzi“.
Díla Lva Nikolajeviče Tolstova jsou nám známá již od školních dob. Po přečtení zanechává v duši zvláštní dojem příběh Dětství, který je součástí jeho velkého románu a je napsán v roce 1952. Tento příběh zosobňuje určitou etapu v hrdinově životě.
Zvláštní místo v ospravedlnění charakteru hlavní postavy a nedílnou součástí života je matka Nikolenky Irtenievové, protože čistota duše a činy matky vždy ovlivňují vývoj člověka jako jednotlivce. Po celý život je oporou a podnětem k dosažení svých cílů. Všechny vzpomínky na svou matku autor podává v těch nejněžnějších a nejupřímnějších citech.
Hlavní hrdinka Nikolenka vzpomíná na maminku s velkou láskou a úctou. Hlas je jemný a proniká do srdce. Pohled je vždy jemný a dívá se na život s láskou. Pouze ruce matky jsou nejsilnější a drží dítě za ruku po celý začátek jeho života. Tolstoj v této kapitole ukazuje, jak silná může být mateřská láska a jaká by matka měla být obecně.
Celý obraz mámy je velmi jemný a citlivý. Před námi je milující matka, která odráží matku naší spisovatelky, princeznu Natalyu Nikolaevnu. Z Tolstého děl chápeme, že byla jako anděl s čistým úsměvem a upřímnýma očima. Každé ráno přišla Nikolenka dolů pozdravit jeho maminku, protože pro něj na celém světě nebylo milejšího a milovanějšího člověka. Chlapec také miloval svého otce a zároveň byl autoritou a osobou, kterou je třeba následovat. Nikolenčina maminka byla vstřícná a vždy pomáhala potřebným. Její oblíbenou zábavou, kromě vzdělání, byla hra na klavír a vyšívání nádherných pláten. Rodinný život nebyl tak šťastný, jak si myslíme, protože její manželství bylo nešťastné. Odpustila manželovi všechny jeho chyby, protože ho milovala.
Bez ohledu na to, jak čistá a upřímná matka je, život je pro ni těžký. Když Nikolenka dosáhne deseti let, onemocní a umírá v těžké agónii. Po takovém šoku Nikolenka během jednoho dne vyroste, protože ztrátou blízkého člověka přes noc končí dětství. Po celý život s velkou vděčností a láskou vzpomíná na maminku. Pamatuje si její hlas, oči a silná emocionální objetí. Tento obraz matky v nás vyvolává úsměv, protože děti takových matek v životě dosáhnou hodně, takže jako matka a otec byste neměli zapomínat na své lidské vlastnosti.
Esej Matka v příběhu Dětství
Pro většinu lidí je matka tou nejdražší a nejmilovanější osobou. Jen matka je schopna dát svému dítěti upřímnou, neúplatnou, pravou lásku. Obraz matky v nesmrtelném příběhu „Dětství“ je živým příkladem skutečné lásky ženy k jejímu dítěti.
L.N. Tolstoy popisuje ideální obraz matky, která miluje své dítě. Ústřední postava díla Nikolenka si o své matce pamatuje jen to dobré. V chlapcově paměti se jeho matka jeví jako laskavá, milující a vnímavá. Pro hrdinu je čas strávený s matkou nejjasnějším a nejjasnějším obdobím v jeho životě. Hlas jeho matky je ten nejpříjemnější, jaký kdy slyšel. Nikolenka si tento hlas s žádným jiným nesplete a nikde jinde ho neuslyší. Matčin láskyplný pohled je naplněn péčí a láskou, její nádherné ruce jsou jemné a příjemné. Hrdina i ve snech uhodl přítomnost své matky s neobyčejnou lehkostí: poznal ji jediným dotykem, chytil ji za ruku a pevně si ji přitiskl ke rtům.
Maminka říkala Nikolence výhradně „miláčku“, „andělíčku“ a dalšími neméně příjemnými a láskyplnými slovy. V domě, kde Nikolenka s maminkou bydlely, byli často hosté, kteří si v obýváku dlouho povídali. Chlapec často při mluvení usnul, pak matka, když vyprovokla hosty, přišla ke svému dítěti a tiše ho pohladila po vlasech. "Vylila ze sebe všechnu svou lásku a náklonnost."
Autor zdůrazňuje, že matka si opravdu přála, aby zůstala tou nejmilovanější osobou v paměti svých dětí. V jednom z dílů příběhu Nikolenka ještě jednou vyznává lásku své matce, matka se na chvíli odmlčí a pak synovi řekne, aby ji miloval navždy, i když už nežije. Nikolenka se často obrací k Bohu s modlitbami a prosí o ochranu pro svou rodinu.
Matka se snažila zajistit, aby z jejích dětí vyrostli všestranní jedinci. Pomáhala dětem pilně se učit, hrát na klavír, hodně číst a zvládat taneční kroky. Stojí za zmínku, že matka byla laskavá nejen ke svým dětem, ale také k chůvě svých dětí, stejně jako k hospodyni Natalya Savishna. Těm posledním za upřímnou a svědomitou práci dává matka svobodu, která vypovídá o její spravedlnosti a lidskosti.
Obraz Natalyi Nikolaevny v Tolstého díle „Dětství“ je ztělesněním mateřské lásky, péče a něhy.
Možnost 3
Jednou z postav díla je obraz matky hlavního hrdiny příběhu, který vyvěrá z Nikolenčiných vzpomínek na dětství.
Nikolenčinu matku Natalju Nikolajevnu představuje spisovatelka jako laskavou, bázlivou, poddajnou ženu, často se smutně a půvabně usmívající. Žena je vzdělaná osoba s výbornou znalostí německého jazyka, který učí své děti. Kromě toho Natalya Nikolaevna hraje vynikající hudbu na klavír, učí děti hrát na nástroj a ve svém volném čase vyšívá nádherné předměty.
Nikolenčina matka prožívá uctivou lásku k manželovi, vyjádřenou její slepou vírou a neustálým odpouštěním i velkých ztrát karet. Syn, který si pamatuje chování své matky, předpokládá, že v manželství necítí péči, lásku a porozumění svého manžela, ale záměrně to skrývá před ostatními, včetně dětí, a chce zůstat navždy šťastnou ženou v jejich srdcích.
Obraz matky se i přes její těžký a krátký život vyznačuje něhou, citlivostí, vřelostí, náklonností. Natalya Nikolaevna se vyznačuje svou citlivostí, soucitem, milosrdenstvím, neustále pomáhá znevýhodněným a potřebným. Žena je laskavá ke své postarší chůvě, které před smrtí podepisuje svobodu.
Ve vzpomínkách na dětství Nikolenky se matka objevuje v podobě člověka duchovního tepla a čistoty, jehož jasné a živé dojmy zůstávají s jejím synem po zbytek jeho života.
Během svého života se Natalya Nikolaevna snaží diverzifikovat své vlastní děti, učí je nejen gramotnosti a jazykům, ale také jim vštěpuje lásku k umění. Jedinou touhou ženy je její sen o zachování mateřské lásky v srdcích svých dětí. Natalja Nikolajevna umírá v mladém věku na nemoc, která ji dostihla, a zemřela v nelidských bolestech v době, kdy Nikolenka dovršila deset let.
Synovy vzpomínky na matku však i přes jeho nízký věk v duši neochabují; je pro něj symbolem lásky, něhy, laskavosti a vstřícnosti, která s matčiným vřelým úsměvem osvětluje životní cestu Nikolenky.
Několik zajímavých esejů
- Esej Moje oblíbená země Rusko
Rusko je země s nekonečnými územími pokrytými zelenými lesy a nekonečnými poli. Krása ruské přírody je úžasná, proto ji miluji. V létě je celá země obklopena zelení
- Rozbor díla Granátový náramek od Kuprina
V příběhu Alexandra Kuprina je skutečná láska popsána s mimořádnou jemností a tragédií, i když neopětovaná, ale čistá, nepopiratelná a vznešená. Kdo jiný, když ne Kuprin, psát o tomto skvělém pocitu.
- Esej Jak Vasyutka přežila v tajze podle příběhu Jezero Vasyutkino, 5. třída
V příběhu V.P. Astafieva mluvíme o chlapci Vasyutkovi. Pocházel z rybářské rodiny. Byl srpen, rybáři se usadili na březích Jeniseje. Vasyutka se nudila a čekala na začátek školního roku.
- Esej o Ochumelovovi v příběhu Chameleon (charakteristiky a obraz hrdiny)
V díle A.P. Čechova Chameleon je mnoho hrdinů, dobrých i zlých. Ochumelov, jehož příjmení mluví samo za sebe, je hlavní postavou díla Antona Pavloviče, který obsahuje celou podstatu chameleona.
- Obraz a charakteristika Jurije Živaga v Pasternakově eseji Doktor Živago
Jurij Živago je hlavní postavou Pasternakova známého románu. Má za sebou poměrně úspěšnou kariéru a prosperující život. Pracuje jako lékař a má také manželku Antonínu. Yuri je Efgrafův nevlastní bratr.
