Slavní klasičtí hudebníci. TOP 10 mistrovských děl vážné hudby si můžete poslechnout přímo zde

Serenáda - píseň o lásce, nad kterou čas nemá moc

Jak roztavit srdce nepřístupné krásky? Serenád ji s láskou a romantikou. V současné době je málokdo připraven na to, aby se k takovému činu odvážil. Doba a morálka nejsou stejné. Ale scény z filmů, kde okouzlující muž za zvuku kytary předvádí liknavou píseň pro svou milovanou, nenechávají krásné lidi lhostejnými. Serenáda je standardem vyznání lásky.

Dějiny serenády a mnoho zajímavých faktů se dočtete na naší stránce.

Co je to serenáda?

V italštině existuje slovo serenata, které se překládá jako „jasné, otevřené“. Předpokládá se, že název žánru pochází z něj. V serenádě zazní i ozvěny latiny: slovo sera či „pozdní“ opět zdůrazňuje večerní ráz písní. Ukazuje se, že večer pod širým nebem doslova zpívá serenáda.

Čím je serenáda tak výjimečná?

Za prvé se jedná o soukromí situace, ve které se provádí. Celá akce připomíná divadelní představení, kdy se chopí mladý muž kytara a zpívá pro svou ženu. Serenáda je příběh dvou lidí, vyprávěný jazykem hudby.

Melodie je plná pocitů. Smutek, smutek, něha, žár, teplo - emoce jsou slyšet v každé notě.

Hudební motiv je flexibilní. Zachycuje úvod, změnu intonace a vyvrcholení.

To vše vás nutí poslouchat serenády.

Populární serenády

• "Večerní serenáda" Franz Schubert. V němčině to zní jako Standchen. Píseň byla zařazena do sbírky „Swan Song“, která vyšla v roce 1828. Toto dílo vyšlo po smrti geniálního skladatele. Text písně napsal Ludwig Relshtab a překlad do ruštiny provedl básník N.P. Ogarev. „Moje píseň letí modlitbou...“ – těmito slovy začíná tato serenáda.

„Večerní serenáda“ (poslouchejte)

"Malá noční serenáda" Wolfgang Amadeus Mozart. Toto je klasika vytvořená v roce 1787 a skutečný příklad skutečné serenády z minulé éry.

„Malá noční serenáda“ (poslouchejte)

Serenáda pro smyčcový orchestr bylo napsáno Petr Iljič Čajkovskij. Skladatel se inspiroval dílem Mozarta. Dílo bylo poprvé provedeno v Petrohradě v roce 1881.

„Serenáda pro smyčcový orchestr“ (poslouchejte)

"Španělská serenáda", kterou vytvořil Isaac Albeniz. Tento španělský skladatel se nepřipravil o potěšení z psaní hudby v lidovém duchu. Díky tomu je v jeho serenádě cítit atmosféra Španělska, kdy bylo zvykem vyznávat lásku písní.

"Troubadúrova serenáda" provedl Muslim Magomajev. Většina lidí zná tuto píseň jako „Ray of the Golden Sun“, bez níž je těžké si představit sovětský kreslený film „The Town Musicians of Bremen“. A i když M. Magomajev zpíval pouze roli hlavního hrdiny, serenáda se stala opravdovým hitem. Noc, měsíc, kytara, klidná melodie zcela obnovují specifika skutečné milostné písně. Nejdůležitější je ale osobnost trubadúra. Byli to oni, kdo se toulal po Evropě a skládal lyrické serenády o krásných dámách.

"Troubadour Serenáda" (poslouchejte)

Historie serenády

Původ tohoto žánru sahá až do středověku a je vždy spojen s rytíři. Statečný válečník klečící na jednom koleni vyznává své city dámě ve svém srdci – doslova to jsou obrázky, které imaginace kreslí, když slyší slovo „serenáda“. Ve skutečnosti první serenády prováděli trubadúři nebo básníci-hudebníci, kteří se v Evropě začali objevovat ve 12.–13. století.

Kult „krásné dámy“ byl ústředním bodem práce trubadúrů. Vyhnout se přitom nešlo ani tématu dvorské lásky, která je chápána jako galantní postoj k představitelkám něžného pohlaví. A to zase vneslo do textů velké množství milostně-rytířských zápletek.

Kde hledat původ serenády? V Itálii a Španělsku. Právě zde, pod žhavými paprsky slunce, zazněly první písně vychvalující ženskou krásu. Zpočátku měli obyčejní měšťané rádi písně trubadúrů. V pozdním středověku se serenády staly majetkem elitní společnosti: začaly znít v domech významných osobností. Jednou z městských radostí byly „hudební námluvy“ za zvuků bubnů, houslí a kytar, kdy krásné melodie zaplnily ulice a pohnuly srdcem všech zamilovaných.

Od 17. století začíná nové kolo ve vývoji žánru. Doslova pronikla do všech vrstev společnosti: od drobných řemeslníků až po královský dvůr. Hlavní změny jsou ale spojeny s rozkvětem divadla. Ukázalo se, že serenáda se svou teatrálností lakonicky prolíná s dramatickými operními scénami. Písně básníků a hudebníků se stávají základem mnoha árií.

Současně dochází k rozvoji orchestrálního umění. Objevují se soubory serenád. V těchto stoletích se skládaly především z dechových nástrojů. O něco později přidali zvuk strun. Zároveň se večer hrály serenády pod širým nebem, kdy se prostor kolem plnil světlem hvězd a šustěním nadýchaných šatů.

L. Boccherini, I. Haydn a Y. Toeshi, V.A. Mozart, F. Schubert jsou skladatelé, jejichž jména jsou neodmyslitelně spojena se žánrem serenády. Díky nim lyrická píseň nadále žila v srdcích Evropanů.

V 19. století se zájem o orchestrální serenády začal vytrácet. Žánr je opět upraven tak, aby vyhovoval zájmům veřejnosti. Tak se objevuje vokální serenáda připomínající romantiku. Začíná pronikat do muzikálů, filmů a divadelních her.

Jak se bude směr dále vyvíjet, těžko říci i odborníci. Někomu to skomírá, jinému splývá s jinými žánry. Muzikologové jsou jednotní v jedné věci: dokud bude v srdcích lidí prostor pro lásku, serenáda nezmizí.

Jak se serenáda objevila v Rusku?

Petrohrad, počátek 18. století. V této době byla Ruská říše v rukou Petra I., kterému nebyla lhostejná evropská kultura. Jemu vděčíme za vzhled serenády. Zatímco Evropa zažívala rychlý rozkvět tohoto žánru, Rusko se jen připojovalo k západním tradicím a osvojovalo si „externí“ zkušenosti.

V Petrinově době byla serenáda zábavou pro vysoce postavené lidi. Typickou dvorskou zábavou byly romantické písně. Příjemné a lehké melodie v podání orchestru doprovázely císařskou rodinu při venkovní rekreaci a bez nich se neobešly společenské akce.

A co láska a vyjádření citů? V tomto ohledu se nic nezměnilo ani na ruské půdě. Příkladem je příběh hraběte P.A. Zubov a velkokněžna Elizaveta Alekseevna. Podle očitých svědků se hrabě snažil upoutat pozornost na svou osobu pomocí serenád, což princeznu uvedlo do rozpaků a znepokojilo.

Rusko má také svůj vlastní žánr serenády - hudbu na vodě. Urození lidé nezanedbávali poslech vytříbených melodií ani při procházkách po řece. V tehdejších dobách se na lodě vešlo velké množství hudebníků, což umožnilo vnést do běžného volného času punc okázalosti a luxusu.

Koncem 18. století pronikly serenády do hudebních salonů Petrohradu, kde vládla divadelní a hravá atmosféra. Zároveň se rozvíjí milostná poezie, doslova stvořená pro tento žánr písní. Všechny podmínky napomáhají rozvoji vokální serenády. Ruští básníci ale nespěchali, aby typickou evropskou zápletku změnili na ruskou. Proto v písních stále byl balkon a hvězdy, růže a kytara, a samozřejmě krásná mladá Španělka/Italka.

Zajímavá fakta

Ve středověku, kdy žánr vznikl, málokdo nazýval písně pod balkonem serenádami. Obvykle tento směr v sobě skrýval canson, baladu atp.

Každý rok se v Teoro v jižní Itálii koná festival Serenáda. Jeho podstata se scvrkává na následující. Pět dívek na balkonech poslouchá písně v podání jejich milenců. Ale zpívat serenádu ​​nestačí. Po divadelním představení vylézají mladíci na balkóny a obdarovávají své dámy rudými růžemi. Poslední akcí je polibek.

Serenáda nebo serenata? Odborníci tyto pojmy rozlišují. Serenáda tedy znamená lyrickou píseň a serenata znamená dramatickou skladbu.

Na jihu Itálie můžete často vidět scény nabídek k sňatku v nejlepších tradicích serenády. Vše začíná večer před svatbou. Ženich přistoupí na balkón své milované, obklopen hudebníky, a začne pro ni hrát romantické písně. Počká, až se rozsvítí světla v oknech jejího pokoje, a ona sama vyjde na balkon. Těmito akcemi dává nevěsta oficiální souhlas se sňatkem. Nyní můžete zahájit svatební veselí a vychutnat si italská jídla, o která se již postarali dívčini rodiče.

Na ostrově Formosa v Tichém oceánu je také tradice navrhování sňatku pomocí jakési serenády. Proč zvláštní? Protože kytaru zde nahrazuje podomácku vyrobená harfa z bambusové větve a provázku a balkon je obyčejné okno chýše. A Formosan se galantnímu muži jen málo podobá: jeho šaty ho prozrazují jako zástupce místního kmene. Ale podstata zvyku zůstává stejná. Pokud dívka opustí chatu a vezme potenciálního ženicha za lem jeho oděvu, pak mladí lidé začnou žít spolu. Pokud se stáhne hlouběji do chatrče, zůstane Formosan sám.

Mexičané mají zvláštní vášeň pro serenády. Sombrera se širokou krempou, vyšívaná bolera a kytara jsou stálými atributy místních hudebníků, kterým se říká mariachis. Serenáda... ráno. Takhle přeje milenec své nevěstě dobré ráno. Poslech hudby v 5 hodin ráno je pro Mexičany zcela normální. Písně pokračují, dokud se dívka neobjeví z okna nebo nevyjde na balkón. Mimochodem, serenáda v Mexiku se nazývá mañanita.

„Dívka s kytarou“, „Přijď zítra“, „Pes v jesličkách“, „Serenáda Sun Valley“, „Šíleně zamilovaný“ jsou malou částí filmů, kde hrdinové předvádějí serenádu.

Serenáda bude vždy spojena s láskou a romantikou. A to není překvapivé, protože žánr byl vytvořen, aby vyznal city právě tomu, kdo dokáže rozbušit srdce.

Video: poslechněte si Serenade

Anna Karenina. Lev Tolstoj

Největší milostný příběh všech dob. Příběh, který neslezl z jeviště, byl nesčetněkrát zfilmován – a stále neztratil bezmezné kouzlo vášně – vášně destruktivní, destruktivní, slepá –, ale o to víc uhrančivě svou velikostí.

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Mistr a Margarita. Michail Bulgakov

Jedná se o nejzáhadnější z románů v celé historii ruské literatury 20. století. Toto je román, který se téměř oficiálně nazývá „Evangelium Satana“. Toto je „Mistr a Margarita“. Kniha, která se dá číst a znovu číst desítky, stokrát, ale hlavně pořád nejde pochopit. Takže, které stránky „Mistr a Margarita“ byly diktovány Silami světla?

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Bouřlivé výšiny. Emily Brontëová

Mysteriózní román zařazený mezi deset nejlepších románů všech dob! Příběh o bouřlivé, vpravdě démonické vášni, která vzrušuje fantazii čtenářů již více než sto a půl století. Katie dala své srdce svému bratranci, ale ctižádostivost a touha po bohatství ji tlačí do náruče bohatého muže. Zakázaná přitažlivost se pro tajné milence změní v prokletí a jednoho dne.

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Jevgenij Oněgin. Alexandr Puškin

“Četli jste „Onegin“? Co můžete říci o „Oneginovi“? To jsou otázky, které se mezi spisovateli a ruskými čtenáři neustále opakují,“ poznamenal po vydání druhé kapitoly románu spisovatel, podnikavý nakladatel a mimochodem hrdina Puškinových epigramů Tadeáš Bulgarin. Hodnotit ONEGIN již dlouho není zvykem. Slovy téhož Bulgarina je „psáno v Puškinových básních. To stačí.“

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Katedrála Notre Dame. Viktor Hugo

Příběh, který přežil staletí, stal se kánonem a dal svým hrdinům slávu domácích jmen. Příběh lásky a tragédie. Láska těch, kterým láska nebyla dána a nebyla dovolena – náboženskou důstojností, fyzickou slabostí nebo cizí zlou vůlí. Cikánka Esmeralda a hluchý hrbáč zvoník Quasimodo, kněz Frollo a kapitán královských puškařů Phoebus de Chateaupert, krásná Fleur-de-Lys a básník Gringoire.

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Pryč s větrem. Margaret Mitchell

Velká sága o americké občanské válce a osudu svéhlavé Scarlett O'Harové poprvé vyšla před více než 70 lety a dodnes nezastarává. Toto je jediný román Margaret Mitchell, za který obdržela Pulitzerovu cenu. Příběh o ženě, kterou se nestydí napodobovat ani bezvýhradná feministka, ani zarytá zastánce bytové výstavby..

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Romeo a Julie. William Shakespeare

Toto je nejvyšší tragédie o lásce, kterou může lidský génius vytvořit. Tragédie, která se točila a natáčí. Tragédie, která dodnes neopouští divadelní jeviště – a dodnes zní, jako by se psalo včera. Ubíhají roky a staletí. Jedna věc však zůstává a navždy zůstane nezměněna: „Na světě není smutnější příběh než příběh Romea a Julie...“

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Velký Gatsby. Francis Fitzgerald

„Velký Gatsby“ je vrcholem nejen Fitzgeraldova díla, ale také jedním z nejvyšších počinů světové prózy 20. století. Přestože se román odehrává v „bouřlivých“ dvacátých letech minulého století, kdy se jmění vydělávalo doslova z ničeho a ze včerejších zločinců se přes noc stali milionáři, žije tato kniha mimo čas, protože vyprávěním příběhu o zlomených osudech generace "Jazzový věk".

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Tři mušketýři. Alexandre Dumase

Nejslavnější historický a dobrodružný román Alexandra Dumase vypráví o dobrodružstvích Gaskoňe d'Artagnana a jeho přátel mušketýrů na dvoře krále Ludvíka XIII.

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Hrabě Monte Cristo. Alexandre Dumase

Kniha představuje jeden z nejnapínavějších dobrodružných románů klasika francouzské literatury 19. století Alexandra Dumase.

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Arc de Triomphe. Erich Remarque

Jeden z nejkrásnějších a nejtragičtějších milostných románů v dějinách evropské literatury. Příběh Dr. Ravic, uprchlíka z nacistického Německa, a krásné Joan Madu, která je zapletená do „nesnesitelné lehkosti bytí“, se odehrává v předválečné Paříži. A alarmující čas, kdy se tito dva náhodou potkali a zamilovali se do sebe, se stane jednou z hlavních postav Vítězného oblouku.

Kupte si papírovou knihu odLabirint.ru >>

Muž, který se směje. Viktor Hugo

Gwynplaine, rozený lord, byl jako dítě prodán banditům comprachicos, kteří z dítěte udělali krásného šaška a vyřezali mu do obličeje masku „věčného smíchu“ (na dvorech tehdejší evropské šlechty móda pro mrzáky a podivíny, kteří bavili majitele). Navzdory všem zkouškám si Gwynplaine zachoval ty nejlepší lidské vlastnosti a svou lásku.

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Martin Eden. Jack London

Prostý námořník, v němž je snadné poznat samotného autora, prochází dlouhou, útrapnou cestou k literární nesmrtelnosti... Náhodou, když se Martin Eden ocitne v sekulární společnosti, je dvojnásob šťastný a překvapený... obojí tvůrčím darem, který se v něm probudil, a božským obrazem mladé Ruth Morseové, tak nepodobné všem lidem, které předtím znal... Od této chvíle před ním neúprosně stojí dva cíle.

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

sestra Kerry. Theodore Dreiser

Vydání prvního románu Theodora Dreisera bylo zatíženo takovými obtížemi, že přivedlo jeho tvůrce k těžkým depresím. Ale další osud románu „Sister Carrie“ se ukázal být šťastný: byl přeložen do mnoha cizích jazyků a znovu publikován v milionech kopií. Nové a nové generace čtenářů se baví ponořit se do peripetií osudu Caroline Mieber.

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Americká tragédie. Theodore Dreiser

Román „Americká tragédie“ je vrcholem díla vynikajícího amerického spisovatele Theodora Dreisera. Řekl: „Nikdo nevytváří tragédie – vytváří je život. Spisovatelé je pouze zobrazují.“ Dreiserovi se podařilo vykreslit tragédii Cliva Griffithse tak talentovaně, že jeho příběh nenechává moderního čtenáře lhostejným.

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Les Misérables. Viktor Hugo

Jean Valjean, Cosette, Gavroche - jména hrdinů románu se již dlouho stala domácími jmény, počet jeho čtenářů se za století a půl od vydání knihy nezmenšil, román neztratil na popularitě. Kaleidoskop tváří všech vrstev francouzské společnosti první poloviny 19. století, bystré, zapamatovatelné postavy, sentimentalita a realismus, napínavý, napínavý děj.

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Dobrodružství dobrého vojáka Švejka. Jaroslav Hašek

Skvělý, originální a pobuřující román. Kniha, kterou lze vnímat jako „vojáckou pohádku“ i jako klasické dílo přímo související s tradicemi renesance. Toto je jiskřivý text, který vás rozesměje, dokud nebudete plakat, a silná výzva „složte ruce“ a jeden z nejobjektivnějších historických důkazů v satirické literatuře..

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Ilias. Homer

Přitažlivost Homérových básní nespočívá jen v tom, že nás jejich autor uvádí do světa odděleného od moderny desítkami století a přesto neobyčejně skutečného díky géniovi básníka, který ve svých básních zachoval rytmus současného života. Homerova nesmrtelnost spočívá v tom, že jeho brilantní výtvory obsahují nevyčerpatelné zásoby univerzálních lidských hodnot - rozumu, dobra a krásy.

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

třezalka tečkovaná. James Cooper

Cooperovi se podařilo najít a ve svých knihách popsat originalitu a nečekaný jas nově objeveného kontinentu, který dokázal uchvátit celou moderní Evropu. Každý nový spisovatelův román byl netrpělivě očekáván. Vzrušující dobrodružství neohroženého a ušlechtilého lovce a stopaře Nattyho Bumppa uchvátila malé i dospělé čtenáře..

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Doktor Živago. Boris Pasternák

Román „Doktor Živago“ je jedním z vynikajících děl ruské literatury, které zůstalo u nás po mnoho let uzavřeno širokému okruhu čtenářů, kteří o něm věděli jen díky skandální a bezskrupulózní stranické kritice.

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Don Quijote. Miguel Cervantes

Co nám dnes říkají jména Amadis z Galie, Palmer z Anglie, Don Belianis z Řecka, Tirant Bílý? Ale právě jako parodie na romány o těchto rytířích vznikla „Vychytralá Hidalgo Don Quijote z La Manchy“ od Miguela de Cervantes Saavedra. A tato parodie přežila parodovaný žánr po staletí. „Don Quijote“ byl uznán jako nejlepší román v celé historii světové literatury.

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Ivanhoe. Walter Scott

„Ivanhoe“ je klíčovým dílem ze série románů W. Scotta, které nás zavedou do středověké Anglie. Mladý rytíř Ivanhoe, který se tajně vrátil z křížové výpravy do své vlasti a byl z vůle svého otce zbaven dědictví, bude muset bránit svou čest a lásku krásné dámy Roweny... Král Richard Lví srdce a na pomoc mu přijde legendární lupič Robin Hood.

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Bezhlavý jezdec. Reed Main

Děj románu je tak umně vystavěn, že vás udrží v napětí až do poslední stránky. Není náhodou, že napínavý příběh ušlechtilého mustangera Maurice Geralda a jeho milenky, krásné Louise Poindexterové, zkoumajících zlověstnou záhadu bezhlavého jezdce, jehož postava na svém vzhledu děsí obyvatele savany, si čtenáři nesmírně oblíbili. Evropa a Rusko.

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Milý příteli. Guy de Maupassant

Román „Drahý příteli“ se stal jedním ze symbolů éry. Toto je Maupassantův nejsilnější román. Prostřednictvím příběhu Georgese Duroye, který si razí cestu na vrchol, se odhaluje skutečná morálka vysoké francouzské společnosti, duch korupce, který vládne ve všech jejích sférách, přispívá k tomu, že obyčejný a nemorální člověk, jako je Maupassantův; hrdina, snadno dosáhne úspěchu a bohatství.

Kupte si papírovou knihu naLabirint.ru >>

Mrtvé duše. Nikolaj Gogol

Vydání prvního dílu N. Gogola „Mrtvé duše“ v roce 1842 vyvolalo mezi současníky vzrušenou polemiku a rozdělilo společnost na fanoušky a odpůrce básně. „...Když mluvíme o „mrtvých duších“, můžete mluvit hodně o Rusku...“ – tento rozsudek P. Vjazemského vysvětlil hlavní důvod sporu. Stále je aktuální otázka autora: „Rusi, kam spěcháš, dej mi odpověď?

Zde je seznam 10 skladatelů, které byste měli znát. O každém z nich lze s jistotou říci, že jde o největšího skladatele, který kdy žil, i když ve skutečnosti je nemožné a dokonce nemožné porovnávat hudbu napsanou během několika staletí. Všichni tito skladatelé však mezi svými současníky vyčnívají jako skladatelé, kteří komponovali hudbu nejvyššího kalibru a snažili se posouvat hranice klasické hudby k novým limitům. Seznam neobsahuje žádné pořadí, jako je důležitost nebo osobní preference. Jen 10 skvělých skladatelů, které byste měli znát.

Každého skladatele doprovází citovatelný fakt z jeho života, při jehož zapamatování budete vypadat jako odborník. A kliknutím na odkaz na příjmení se dozvíte jeho celý životopis. A samozřejmě si můžete poslechnout jedno z významných děl každého mistra.

Nejvýznamnější osobnost světové klasické hudby. Jeden z nejhranějších a nejuznávanějších skladatelů na světě. Tvořil ve všech žánrech, které v jeho době existovaly, včetně opery, baletu, hudby k dramatickým představením a sborové tvorby. Za nejvýznamnější v jeho odkazu jsou považována instrumentální díla: klavírní, houslové a violoncellové sonáty, koncerty pro klavír, housle, kvarteta, předehry, symfonie. Zakladatel romantického období ve vážné hudbě.

Zajímavý fakt.

Svou třetí symfonii (1804) chtěl Beethoven nejprve věnovat Napoleonovi, skladatel byl uchvácen osobností tohoto muže, který se mnohým zdál na počátku své vlády skutečným hrdinou. Když se ale Napoleon prohlásil císařem, Beethoven přeškrtl své věnování na titulní straně a napsal pouze jedno slovo - „Hrdinský“.

"Sonáta měsíčního svitu" od L. Beethovena, poslouchat:

2. (1685-1750)

Německý skladatel a varhaník, představitel barokní doby. Jeden z největších skladatelů v dějinách hudby. Za svůj život napsal Bach více než 1000 děl. Jeho tvorba zastupuje všechny významné žánry té doby kromě opery; shrnul úspěchy hudebního umění doby baroka. Zakladatel nejslavnější hudební dynastie.

Zajímavý fakt.

Za svého života byl Bach tak podceňován, že jeho díla vyšla na méně než tucet.

Toccata a fuga d moll od J. S. Bacha, poslouchat:

3. (1756-1791)

Velký rakouský skladatel, instrumentalista a dirigent, představitel vídeňské klasické školy, virtuózní houslista, cembalista, varhaník, dirigent, měl fenomenální sluch pro hudbu, paměť a schopnost improvizace. Jako skladatel, který vynikal v jakémkoli žánru, je právem považován za jednoho z největších skladatelů v dějinách vážné hudby.

Zajímavý fakt.

Ještě jako dítě si Mozart zapamatoval a nahrál Miserere (kat. zpěv na text 50. Davidova žalmu) od Itala Gregoria Allegriho, který si poslechl pouze jednou.

"Malá noční serenáda" od W.A. Mozarta, poslouchej:

4. (1813-1883)

Německý skladatel, dirigent, dramatik, filozof. Měl významný vliv na evropskou kulturu přelomu 19. a 20. století, zejména modernismus. Wagnerovy opery jsou ohromující ve svém grandiózním měřítku a věčných lidských hodnotách.

Zajímavý fakt.

Wagner se zúčastnil neúspěšné revoluce v letech 1848-1849 v Německu a byl nucen se skrývat před zatčením Franzem Lisztem.

"Jízda valkýr" z opery R. Wagnera "Walkyrie", poslouchat

5. (1840-1893)

Italský skladatel, ústřední postava italské operní školy. Verdi měl cit pro jeviště, temperament a bezvadnou zručnost. Operní tradice (na rozdíl od Wagnera) nepopíral, ale naopak rozvíjel (tradice italské opery), italskou operu proměnil, naplnil ji realismem a dal jí jednotu celku.

Zajímavý fakt.

Verdi byl italský nacionalista a byl zvolen do prvního italského parlamentu v roce 1860 po vyhlášení italské nezávislosti na Rakousku.

Předehra k opeře D. Verdiho "La Traviata", poslouchat:

7. Igor Fedorovič Stravinskij (1882-1971)

Ruský (americký - po emigraci) hudební skladatel, dirigent, klavírista. Jeden z nejvýznamnějších skladatelů dvacátého století. Stravinského tvorba je konzistentní po celou dobu jeho kariéry, i když v různých obdobích byl styl jeho děl odlišný, ale jádro a ruské kořeny zůstaly, které byly patrné ve všech jeho dílech, je považován za jednoho z předních inovátorů dvacátého století. Jeho inovativní využití rytmu a harmonie inspirovalo a stále inspiruje mnoho hudebníků, nejen v klasické hudbě.

Zajímavý fakt.

Během první světové války římští celníci zabavili Stravinského portrét Pabla Picassa, když skladatel opouštěl Itálii. Portrét byl namalován futuristickým způsobem a celníci si tyto kruhy a čáry spletli s nějakým druhem zašifrovaných tajných materiálů.

Suita z baletu I.F. Stravinského "Pták Ohnivý", poslouchat:

8. Johann Strauss (1825-1899)

Rakouský skladatel lehké hudby, dirigent a houslista. "Král valčíků", vytvořil v žánru taneční hudby a operety. Jeho hudební dědictví zahrnuje více než 500 valčíků, polek, čtyřkolek a dalších druhů taneční hudby, stejně jako několik operet a baletů. Díky němu se valčík stal v 19. století ve Vídni mimořádně populární.

Zajímavý fakt.

Otec Johanna Strausse je také Johann a také slavný hudebník, proto je „valčíkový král“ nazýván nejmladším nebo synem, jeho bratři Joseph a Eduard byli také slavnými skladateli.

Valčík J. Strausse „Na krásném modrém Dunaji“, poslouchej:

9. Sergej Vasilievič Rachmaninov (1873-1943)

Rakouský skladatel, jeden z vynikajících představitelů vídeňské klasické hudební školy a jeden ze zakladatelů hudebního romantismu. Během svého krátkého života Schubert významně přispěl k orchestrální, komorní a klavírní hudbě, která ovlivnila celou generaci skladatelů. Jeho nejvýraznějším přínosem však byl vývoj německých romancí, kterých vytvořil více než 600.

Zajímavý fakt.

Schubertovi přátelé a kolegové hudebníci se sešli a zahráli Schubertovu hudbu. Tato setkání se nazývala „Schubertiády“. Nějaký první fanklub!

"Ave Maria" od F.P.Schuberta, poslouchej:

Pokračování tématu velkých skladatelů, které byste měli znát, nový materiál.

(odhady: 50 , průměr: 4,00 z 5)

V Rusku má literatura svůj vlastní směr, odlišný od všech ostatních. Ruská duše je tajemná a nepochopitelná. Žánr odráží Evropu i Asii, a proto jsou nejlepší klasická ruská díla výjimečná, nápadná svou oduševnělostí a vitalitou.

Hlavní postavou je duše. Pro člověka není důležité jeho postavení ve společnosti, množství peněz, důležité je, aby našel sám sebe a své místo v tomto životě, našel pravdu a duševní klid.

Knihy ruské literatury spojují rysy spisovatele, který má dar velkého Slova, který se tomuto literárnímu umění zcela oddal. Nejlepší klasici viděli život ne plošně, ale mnohostranně. Psali o životě nikoli náhodných osudů, ale těch, kteří vyjadřují existenci v jejích nejjedinečnějších projevech.

Ruští klasici jsou tak odlišní, s různými osudy, ale spojuje je to, že literatura je uznávána jako škola života, způsob studia a rozvoje Ruska.

Ruská klasická literatura byla vytvořena nejlepšími spisovateli z různých částí Ruska. Je velmi důležité, kde se autor narodil, protože to určuje jeho formování jako člověka, jeho vývoj a ovlivňuje to i jeho spisovatelské schopnosti. Puškin, Lermontov, Dostojevskij se narodili v Moskvě, Černyševskij v Saratově, Ščedrin v Tveru. Poltavská oblast na Ukrajině je rodištěm Gogola, provincie Podolsk - Nekrasov, Taganrog - Čechov.

Tři velcí klasici, Tolstoj, Turgeněv a Dostojevskij, byli od sebe úplně jiní lidé, měli jiné osudy, složité postavy a velké nadání. Obrovsky přispěli k rozvoji literatury, napsali svá nejlepší díla, která dodnes vzrušují srdce a duše čtenářů. Tyto knihy by si měl přečíst každý.

Dalším důležitým rozdílem mezi knihami ruských klasiků je to, že se vysmívají nedostatkům člověka a jeho způsobu života. Satira a humor jsou hlavními rysy děl. Mnoho kritiků však tvrdilo, že to všechno byla pomluva. A jen opravdoví fajnšmekři viděli, jak jsou postavy komické i tragické zároveň. Takové knihy se vždy dotknou duše.

Zde najdete nejlepší díla klasické literatury. Knihy ruských klasiků si můžete stáhnout zdarma nebo si je přečíst online, což je velmi výhodné.

Představujeme vám 100 nejlepších knih ruských klasiků. Úplný seznam knih obsahuje nejlepší a nejpamátnější díla ruských spisovatelů. Tuto literaturu zná každý a uznávají ji kritici z celého světa.

Náš seznam 100 nejlepších knih je samozřejmě jen malá část, která shromažďuje nejlepší díla velkých klasiků. Dá se v tom pokračovat velmi dlouho.

Sto knih, které by si měl přečíst každý, aby pochopil nejen, jak se žilo, jaké byly hodnoty, tradice, priority v životě, o co usiloval, ale aby obecně zjistil, jak náš svět funguje, jak světlý a může být duše čistá a jak je pro člověka cenná, pro rozvoj jeho osobnosti.

Seznam 100 nejlepších obsahuje nejlepší a nejslavnější díla ruských klasiků. Zápletka mnoha z nich je známá ze školy. Některým knihám je však v mladém věku těžké porozumět a vyžadují moudrost získanou léty.

Seznam samozřejmě není zdaleka úplný, lze v něm pokračovat donekonečna. Číst takovou literaturu je radost. Nejenže něco učí, ale radikálně mění životy, pomáhá nám pochopit jednoduché věci, kterých si někdy ani nevšimneme.

Doufáme, že se vám náš seznam klasických knih ruské literatury líbil. Něco z toho jste už možná četli a něco ne. Skvělý důvod, proč si vytvořit svůj vlastní osobní seznam knih, svých nejlepších knih, které byste si rádi přečetli.

Jaký by byl náš život bez hudby? Po mnoho let si lidé tuto otázku kladou a docházejí k závěru, že bez krásných zvuků hudby by byl svět úplně jiným místem. Hudba nám pomáhá plněji pociťovat radost, najít své nitro a vyrovnat se s obtížemi. Skladatelé, kteří pracovali na svých dílech, byli inspirováni řadou věcí: láskou, přírodou, válkou, štěstím, smutkem a mnoha dalšími. Některé z hudebních skladeb, které vytvořili, zůstanou navždy v srdcích a vzpomínkách lidí. Zde je seznam deseti největších a nejtalentovanějších skladatelů všech dob. Pod každým skladatelem najdete odkaz na jedno z jeho nejznámějších děl.

10 FOTOGRAFIÍ (VIDEO)

Franz Peter Schubert byl rakouský skladatel, který žil pouhých 32 let, ale jeho hudba bude žít ještě velmi dlouho. Schubert napsal devět symfonií, asi 600 vokálních skladeb a velké množství komorní a sólové klavírní hudby.

"Večerní serenáda"

Německý skladatel a klavírista, autor dvou serenád, čtyř symfonií a také koncertů pro housle, klavír a violoncello. Na koncertech vystupoval od deseti let, první sólový koncert absolvoval ve 14 letech. Během svého života si získal popularitu především díky valčíkům a maďarským tancům, které napsal.

"Maďarský tanec č. 5".

George Frideric Handel byl německý a anglický skladatel barokní éry, napsal asi 40 oper, mnoho varhanních koncertů a komorní hudbu. Händelova hudba se hraje při korunovacích anglických králů od roku 973, zaznívá i na královských svatebních obřadech a dokonce se používá jako hymna Ligy mistrů UEFA (s malým aranžmá).

"Hudba na vodě"

Joseph Haydn je slavný a plodný rakouský skladatel klasické éry, je nazýván otcem symfonie, neboť významně přispěl k rozvoji tohoto hudebního žánru. Joseph Haydn je autorem 104 symfonií, 50 klavírních sonát, 24 oper a 36 koncertů.

"Symfonie č. 45".

Petr Iljič Čajkovskij je nejznámější ruský skladatel, autor více než 80 děl, včetně 10 oper, 3 baletů a 7 symfonií. Již za svého života byl velmi populární a známý jako skladatel a jako dirigent vystupoval v Rusku i v zahraničí.

"Květinový valčík" z baletu "Louskáček".

Frédéric François Chopin je polský skladatel, který je také považován za jednoho z nejlepších klavíristů všech dob. Napsal mnoho skladeb pro klavír, včetně 3 sonát a 17 valčíků.

"Valčík deště"

Benátský skladatel a virtuózní houslista Antonio Lucio Vivaldi je autorem více než 500 koncertů a 90 oper. Měl obrovský vliv na vývoj italského i světového houslového umění.

"Elf Song".

Wolfgang Amadeus Mozart je rakouský skladatel, který od raného dětství udivoval svět svým talentem. Již v pěti letech skládal Mozart krátké hry. Celkem napsal 626 děl, včetně 50 symfonií a 55 koncertů. 9.Beethoven 10.Bach

Johann Sebastian Bach byl německý skladatel a varhaník barokní éry, známý jako mistr polyfonie. Je autorem více než 1000 děl, která zahrnují téměř všechny významné žánry té doby.

"hudební vtip"