Jak začít malovat olejovými barvami. Tipy pro ty, kteří chtějí začít malovat olejovými barvami

Olejomalba- to je nejoblíbenější a nejoblíbenější technika mnoha světově proslulých umělců minulých staletí i naší doby. Olejové barvy díky své plastické struktuře dlouho schnou, což umožňuje dlouhodobou korekci kresby. Olejomalba vždy vypadá elegantně a sofistikovaně. Naučit se malovat oleji je obtížný úkol, ale umělci přináší mnoho potěšení. Pokud tuto techniku ​​ještě neovládáte, začněte hned teď: kdo ví, možná se ve vás skrývá budoucnost Ajvazovskij nebo Vasněcov? Co musí mít začínající umělec pro olejomalbu?

Seznam potřebných věcí pro olejomalbu

  1. Olejové barvy.
  2. Štětce: můžete použít přírodní štětiny nebo syntetické štětce (výběr štětce závisí na tom, kolik máte peněz a jakého výsledku chcete dosáhnout).
  3. Dřevěná paleta.
  4. Olej na ředidlo.
  5. Ředidlo (používá se k tomu, aby barvy nebyly příliš husté).
  6. Plátna (plátno na nosítkách, plátno na kartonu nebo karton opatřený základním nátěrem jsou stejně dobré).
  7. Speciální kapalina na mytí štětců.
  8. Kistemoyka.

Olejové barvy– barvy vytvořené z oleje, pigmentu a terpentýnu. Pro olejové barvy se používá lněný, konopný, makový, ořechový nebo světlicový olej. Pigmenty ovlivňují barvu laku a mohou být syntetické nebo přírodní. Olejomalby zůstávají ve skvělém stavu po mnoho staletí: při sušení si olejové barvy zachovávají barvu, nebojí se světla a mrazu. Olejové barvy mají díky své pastovité struktuře vynikající krycí vlastnosti.

Kartáče: Olejové barvy se nejlépe nanášejí štětci s přírodními štětinami nebo syntetickými štětci. Každý umělec by měl mít štětce různé tvrdosti a různých tvarů - to pomůže zobrazit požadovanou strukturu obrazu a vyjasní i malé detaily.

Dřevěná paleta– to je nenahraditelná věc v arzenálu umělce, který rád maluje olejovými barvami. Pro pohodlí byste měli mít dvě palety: jednu velkou - pro malování ve studiu, druhou - malou pro cestování. Upozorňujeme, že plastová paleta není vhodná pro malování olejovými barvami.

Plechovka s olejem– speciální nádoba na ředidlo, která se připevňuje k paletě pomocí speciální svorky.

Ředící používá se k výrobě méně hustých barev. U olejových barev se jako ředidlo nejčastěji používá petrolej, čajový nebo lněný olej. Mimochodem, lidem, kteří reagují negativně na pachy a alergikům, je lepší používat ropu, protože nemá žádný zápach.

Plátno- Toto je materiál, na který se malují obrazy. Rozmanitost pláten v dnešní době může začínajícího umělce zmást. V každém obchodě s výtvarnými potřebami najdete velký výběr pláten na nosítkách nebo na kartonu a pláten navinutých na roli. Plátna jsou vyrobena ze lnu nebo bavlny, díky čemuž je jejich struktura různorodá - od jemnozrnných až po hrubozrnné. Nejčastěji umělci používají plátna střední zrnitosti.

Tekutina na mytí štětců- Jedná se o speciální přípravek na čištění štětců od zbytků barev. Čištění štětce s touto tekutinou je mnohem jednodušší než s jinými ředidly a při správné péči štětec vydrží mnohem déle.

Kistemoyka- malá nádoba, často ve tvaru malého kbelíku, se spirálou namontovanou nahoře k zajištění kartáče. Pomocí kartáčové myčky je v mycí kapalině pouze nezbytná část kosti, což umožňuje chránit rukojeť ruky před poškozením.

Koupit, kvalita olejové barvy, stejně jako veškeré potřebné příslušenství pro olejomalbu, naleznete v našem obchodě. Rádi vám pomůžeme!

Abyste se naučili malovat olejovými barvami, nebo by bylo správnější říci, psát olejovými barvami, musíte mít určité znalosti v této oblasti, konkrétně porozumět různým nástrojům, které jsou v současné době prezentovány v široký sortiment v obchodech pro umělce. Začínající umělec se může při vstupu do takového obchodu bez předchozí přípravy ztratit, protože zdánlivě samozřejmá sada, jako je plátno, štětce a olejové barvy, nebude pro dobrý začátek v této věci stačit. Cílem tohoto článku je umožnit vám virtuálně navštívit obchod s umělci, jako by vás doprovázel zkušený mentor. Takže, začněme!

Plátno

První věc, kterou vybereme, je plátno. Jako základ pro malování olejovými barvami si můžete vybrat různé materiály: deska, karton, plech, sklo, plast. Pokud se ale bavíme o klasické malbě, pak byste si samozřejmě měli vybrat látku, která je správně napenetrovaná, pevně napnutá na nosítkách a zvoní jako buben. Ano ano! Plátno by se nemělo prohýbat, jeho povrch by měl být dokonale rovný. Za starých časů a dokonce i nyní mnoho profesionálních umělců natahuje látku nosítka sami si to připraví sami. Vzhledem k tomu, že tato doporučení jsou určena pro začínající umělce, nebudeme se ponořit do tématu natahování plátna na nosítka; budeme hovořit o tom, jak vybrat ten správný povrch, který je připraven k práci, konkrétně plátno, které je již opatřeno základním nátěrem a nataženo. na nosítkách.

Nejlepší je plátno bylo plátno, může být střední nebo jemné zrnitosti, mít hladký hladký povrch bez uzlů, tloušťka plátna by měla být všude jednotná. Zrnitostí plátna jsou různé nerovnosti a uzly v látce, ve tkaní nití plátna. Pokud je takových inkluzí hodně a nitě jsou hrubé, pak máte plátno s vysokou zrnitostí. Je vhodný pro kreslení objektů se silnou texturou, například staré cihlové zdi, pokroucené kmeny stromů, kameny, skalní úlomky atd. Zde můžete pracovat s velkými impasto tahy a použít paletový nůž. Proto není takové plátno vhodné pro malování předmětů s jemnou texturou nebo pro přenášení jemných přechodů světla a stínu. Na takovou plochu nelze nakreslit jemnou průhlednost hroznů a tvář mladé dívky. Pro takové účely by bylo správné vybrat plátno jemnější zpracování, hladší, tedy jemnozrnný. A právě tento druh plátna je nejlepší koupit pro začínající umělce, mimochodem na něm můžete udělat podrobnější předběžnou kresbu tužkou. A část kresby, která se vám nelíbí, můžete snadno vymazat.

Dbejte na kvalitu nosítka, tedy dřevěného podkladu, na kterém je plátno nataženo. O nepřípustnosti jeho prověšení jsme již mluvili, zbývá dodat, že je třeba hodnotit kvalita dřeva, ze kterého je vyroben pomocný rám. Obvykle je to lípa, borovice nebo bříza. Dřevo musí být dobře opracované, suché, hladké, bez suků, třísek, hniloby nebo červotočů.

Olejové barvy

Pro začátek byste si neměli kupovat velké množství barev, bude stačit zakoupit sadu 10-12 barev. Nejdůležitější je, že tato sada obsahuje barvy modré (glazury, kobalty), červené (kadmiové střední, světlé nebo tmavé), žluté (kadmiové střední), černé (uhlíková čerň), bílé (zinková nebo titanová běloba). Pokud již víte, jak namíchat základní barvy a získat z nich další, pak vám bude stačit i toto minimum, ale je lepší trochu diverzifikovat, i když je to jen vaše první olejová paleta! Chcete-li zjistit, jaká barva je v tubě, podívejte se na barevný proužek na štítku. Doplňte svou sadu modrou barvou (nebeská modř), okrovým odstínem (světlý nebo zlatý okr), tzv. „barvami země“ - přírodní umbra, přírodní sienna, stejně jako přírodní odstíny zelených barev - olivová, bylinková zelená , světle zelená atd.

Ještě jednou připomínáme, podívejte se na štítek trubky. Nebo si můžete koupit hotovou sadu barev. Časem pochopíte, které barvy se rychleji spotřebují a které ne. Kromě toho by bylo před nákupem barev dobré vědět, v jakém barevném schématu plánujete malovat obraz: budou to jemné pastelové odstíny nebo bohatá kontrastní malba? Jakou velikost bude vaše práce? To může také ovlivnit váš výběr. A samozřejmě by bylo hezké seznámit se s tabulkou barev, jejíž názvy jsou stejné pro téměř všechny výrobce, takže můžete snadno procházet podle barev a podívat se na správné názvy barev a odstínů, které se vám líbí . Ceny olejových barev od různých výrobců se liší, přímo závisí na chemickém složení barev. Barvy, které obsahují spíše přírodní než syntetické pigmenty, budou dražší.

Kartáče

Šťastný

Ve výloze obchodu pro výtvarníky mimo jiné uvidíte různé umělecké laky. Jsou navrženy pro přímou práci s barvami, to znamená, že štětec se pravidelně namáčí do laku a poté do barvy. Tomu se říká " malování na lak“ nebo „přes lak“. Proč se to dělá? Aby byl obraz okamžitě jasný a bohatý. A je samozřejmě lepší chránit hotové dílo dobře zaschlými barvami lakem. Jak jsme již zmínili, lak dodává barvám sytost a hlavně chrání vaši práci před vnějšími vlivy. Po zaschnutí laku lze povrch plátna setřít od prachu. Laky se dodávají v různém složení, jsou vyráběny převážně na bázi měkkých pryskyřic.

Rozpouštědla

Pro olejomalbu velmi potřebná a důležitá věc. Rozpouštědlo je potřeba k ředění barev, aby se štětce vyčistily před konečným umytím mýdlovou pěnou.

Tričko

Jedná se o hotovou kompozici pro ředění olejových barev. Obvykle obsahuje lněný olej, lak a terpentýn. Právě toto ředidlo se nalije do olejničky. Pokud jej nemáte po ruce, postačí rozpouštědlo Pinene č. 4 plus lněný olej.

Plechovka s olejem

Speciální nádoba, do které se nalévá odpaliště nebo rozpouštědlo. Obvykle se připevňuje k paletě, pro kterou má pohodlný nástavec na clothespin. Olejničky jsou plastové a železné. Výhodnější je mít olejničku se šroubovacím víčkem, nic se pak nevylije a nespotřebovaný obsah předčasně nevyschne.

Paletové nože

Nezbytný a důležitý nástroj v arzenálu umělce. Jedná se o speciální špachtle určené k odstranění zbytků barvy z palety a nanášení a odstraňování barvy z plátna. Existují speciální malířské techniky, kdy se na plátně pracuje spíše paletovým nožem než štětcem. V prodeji jsou sady paletových nožů v různých velikostech a tvarech.

Paleta

Oh, to je skutečná vizitka každého umělce! Musíte také umět vybrat správnou paletu; barvy na paletě by měly být umístěny blíže k okrajům a ponechat prostor pro míchání uprostřed. Palety mají různé tvary a velikosti.

Stojan

- velmi pohodlná věc pro objektivní hodnocení vaší práce a vidění nedostatků. Práce na stojanu je profesionální přístup. Před stojanem můžete pracovat ve stoje nebo vsedě. Čas od času se musíte vzdálit od plátna, abyste viděli všechny detaily. Při nákupu stojanu se zaměřte na jeho pevnost, spolehlivost upevnění, velikost a model, který vám vyhovuje.

Skicář

Speciální zařízení pro malování mimo domov. Jedná se o druh kufru, do kterého můžete umístit vše, co potřebujete pro práci: štětce, barvy, rozpouštědla, plátna, kartony. Je poměrně kompaktní, otevírá se a zavírá a má spolehlivé, pevné popruhy. Skicák může být různých velikostí, s výškově nastavitelnými nohami nebo bez nich. Při nákupu skicáře se musíte ujistit, že je spolehlivý a odolný a má dobré upevnění. Skicák lze použít i jako domácí stojan.

Zde jsou možná nejzákladnější tipy, které vám, jak doufáme, budou užitečné při výběru materiálů pro malování olejovými barvami. Pokud máte celou sadu nástrojů, o kterých jsme mluvili, můžete bezpečně začít malovat svou první olejomalbu! Hodně štěstí a kreativní inspirace!

Reprodukce článků, zpráv a recenzí je povolena pouze v případě, že je text dostupný

Olejové barvy jsou poměrně složitý materiál a olejomalbu nezvládnete rychle. Dokonce i velcí mistři mohou své dílo upravit a předělat více než jednou a dovést je k dokonalosti. Ale spolu s obtížemi otevírá olejomalba nové obzory v kreativitě, umožňuje vytvářet lehké skici a úplnější hluboká díla, ztělesňuje hru světla a stínu, vytváří třpyt a hladký tok barev.

Nezáleží na tom, zda jste umělec s mnohaletými zkušenostmi nebo teprve začínáte ovládat výtvarné umění, zda se chystáte vytvořit mistrovské dílo nebo udělat malou skicu - nejprve je třeba vybrat olejové barvy, štětce, plátno a další potřebné nástroje.

Než začnete pracovat s barvou, musíte kresbu přenést na plátno. Pokud se rozhodnete namalovat portrét, pak postupně ústa, nos, ovál obličeje, krku, vlasů. To lze provést pomocí tužky, dřevěného uhlí nebo uhlíkového papíru. Po nanesení kresby je třeba ji připevnit na plátno. To se provádí tak, aby barva lépe přilnula k podkladu. Kromě toho mohou částice materiálu použitého k nanášení designu interferovat s barvou, a tím změnit její barvu. Je lepší to udělat pomocí speciálního ustalovače. Náčrt můžete vytvořit silně zředěnými olejovými barvami, v takovém případě nebude potřeba fixace.

Existují dvě hlavní techniky pro práci s olejovými barvami: v jednom kroku - Alya Prima a vícevrstvé.

Profesionální umělci většinou volí techniku ​​vícevrstvé malby, protože umožňuje lépe zprostředkovat hloubku a odhaluje všechny možnosti olejomalby. Podstatou této metody je, že po nakreslení obrysu dělají podmalby - umísťují na plátno světlé skvrny a stínové akcenty. To se provádí tenkou vrstvou vysoce zředěné barvy. Poté je obraz malován hustěji ve všech různých barvách a odstínech. A nakonec se provádí glazování - nanášení průsvitných barev na již zaschlé hlavní. To vám umožní vytvořit sytou barvu s třpytivým efektem.
Nevýhodou této metody je, že vytvoření obrazu trvá šest až dvanáct měsíců.

Pokud se rozhodnete zvládnout techniku ​​vícevrstvého lakování, měli byste studovat některé nuance spojené s vlastnostmi olejových barev. Pokud nenecháte počáteční vrstvu zaschnout, může při sekundární registraci olej vyschnout a zmatnit. Takové vady lze odstranit pomocí retušovacího laku. Můžete použít i olej a zbytky, které se nevsákly do barvy, odstraníte druhý den pomocí savého roztoku. V dávných dobách řemeslníci potírali silně zaschlou barvu nakrájenou cibulí nebo česnekem, což zlepšuje přilnavost vrstev k sobě.

Každá nová vrstva by měla mít stejnou tloušťku jako předchozí, nebo by měla být barva nanášena silnější. Ale v žádném případě ředidlo, jinak barva po zaschnutí jednoduše praskne.

Postupem času se olejové barvy stanou trochu průhlednými a nechtěná místa, která byla zakryta, začnou prosvítat horní vrstvou. Nežádoucích prvků se proto nakonec zbavíte pouze jejich seškrábáním ještě vlhké.
Díla využívající techniku ​​Ala Prima vznikají mnohem rychleji. Tato metoda je navíc jednodušší a ideální pro začátečníky. Smyslem malby touto technikou je dokončit veškerou práci dříve, než barva ztvrdne. To znamená, že od začátku práce nezbývá umělci více než tři až čtyři dny. Krátké termíny mohou být také výhodou, pokud se rozhodnete „rychle“. Doba schnutí je ovlivněna tloušťkou tahu: čím silnější je barva, tím více času to zabere. Proto se zde často používají zředěné barvy, které někdy umožňují prosvítit olejem. To vytváří efekt lehkosti a světla.

Umění malby je rozsáhlá vrstva světové kultury, která sahá až do pravěku. Během paleolitu se na stěnách jeskyní, ve kterých žili primitivní lidé, začaly objevovat kresby zobrazující zvířata a ptáky. Je charakteristické, že primitivní obrysy nakreslené popelem, hlínou nebo křídou vždy zobrazovaly zvířata, která mohla být předmětem lovu. Pokud byli lidé vyobrazeni, pak to byli nutně lovci.

Buvoli a mamuti

Vědomější malba a již v jistém smyslu barevná se objevila později, ve 12-10 století před naším letopočtem. Například buvol byl zobrazen s okrovou barvou, náhodně nalezenou jeskynním umělcem, a jeho rohy a kopyta - s uhlím, jehož ložiska byla v té době všude.

Olejové barvy pro malbu v extrémně primitivní podobě se začaly objevovat v 10.–7. století před naším letopočtem. Spektrální a chemická analýza určila přítomnost přírodního pigmentu ve vzorech na čedičových kamenech. Několik obrázků bylo namalováno barvami, které obsahovaly vaječný žloutek a bílek.

Jak a čím kreslit?

Skutečně umělecká díla s olejovými barvami se však objevila až v 15. století našeho letopočtu. Umění malby získalo materiální základ. Olejové barvy začali umělci hojně využívat díky úsilí Holanďana Jana van Eycka, který je aktivně propagoval a dokonce vytvořil celou teorii na téma „Jak malovat olejovými barvami“.

Incident v muzeu

Nizozemská nebo vlámská malířská škola je jednou z nejjemnějších uměleckých technik. Každý tah štětcem mistrů 15. a 16. století se vyznačuje nebývalým naturalismem. Když byly v roce 1984 vystaveny vlámské obrazy, zátiší a krajiny v Puškinově muzeu v Moskvě, sešla se expertní skupina umělců, aby obrazy zhodnotila. Jeden z obrazů najednou upoutal pozornost všech. Obraz ukazoval vázu, která stála na kuchyňském stole s kyticí čerstvě řezaných květin. Z jedné květiny spadla na desku stolu kapka rosy. Bylo to vyobrazeno tak realisticky, že se vedoucí skupiny zeptal všech přítomných umělců: "Jaký je váš názor, jak vidíte úroveň technologie?" Malíři odpověděli: „Kapka je tak skutečná, že byste ji chtěli smetnout rukou...“

Kapka rosy vyobrazená vlámským umělcem nezaschla šest set let. Možná, že díky takovým kapkám je umění malby věčné.

Olejové barvy pro malování

Moderní sada barev v umělecké paletě obsahuje asi dvacet jmen:

  • kadmiová červeň;
  • titanová běloba;
  • kobaltová modř;
  • fuchsin je perzistentní;
  • kadmiová žluť;
  • ultramarínová modrá;
  • citron kadmium;
  • růžová barva;
  • barva je jasně červená;
  • viridonová zeleň;
  • šarlatové kadmium;
  • blankyt;
  • světle žlutý okr;
  • kadmiový pomeranč;
  • fialová barva;
  • světle zelené kadmium;
  • indická žlutá;
  • plynové saze;
  • purpurový dioxin;

Jak malovat olejovými barvami, aby byl obraz bohatý a výrazný? Samozřejmě jsou potřeba zkušenosti, které se nedostaví hned. První kroky však již mohou být podniknuty, a proto si musíte zakoupit nějaké zásoby.

Kde mohu koupit?

Specializované umělecké obchody prodávají různé sady a sady pro uměleckou kreativitu. Olejové barvy pro začátečníky v malé sadě lze koupit relativně levně, na kreslení jednoduchých obrázků postačí. Nejlepší je zvládnout základy malby zobrazením jakýchkoli předmětů. Může to být miska ovoce, žluté jablko s červenou stranou, nakrájený meloun nebo hrozen. Začínajícím umělcům se nejlépe daří s ovocnou a zeleninovou tématikou.

Jak malovat olejovými barvami, když nemáte nic jiného po ruce? K práci samozřejmě potřebujete plátno nebo kartonový list vhodné velikosti. Lze je zakoupit ve stejném obchodě s uměním spolu s tenčími a několika uměleckými štětci. Plátno pro olejové barvy lze prodávat připravené k použití, potažené speciálním základním nátěrem nebo ve formě kusu hrubé látky, kterou budete muset napenetrovat sami. Pokud nemáte zkušenosti s prací s pozemním nátěrem, pak je lepší koupit hotové plátno již natažené na nosítkách.

Štětce se dodávají v několika typech v závislosti na velikosti, kvalitě vlasů a tvrdosti. Každý typ je určen pro konkrétní práci. Široké a tvrdé štětce jsou vhodné pro nanášení pozadí, měkčí štětce vykonávají důležitější práci při vykreslování detailů obrázku. A tenké jsou potřeba pro konečnou úpravu, použití nejmenších dotyků.

Kolik koupit?

Umělecké sady, které obsahují štětce, mohou být poměrně drahé, ale neměli byste je kupovat, protože se použije pouze malá část sady a zbytek bude nečinný. Pro začínajícího umělce potřebujete 3-5 štětců různých stylů. Jedná se o širokou flétnu, dva středně velké štětce (čísla 2 a 3) a pár štětců s číslem 1 a 0. V této sadě můžete namalovat cokoliv: od zátiší nebo krajiny až po portrét vašeho oblíbeného psa. I když je portrét s olejovými barvami velmi jemná práce a poradíte si s ní až po nabytí zkušeností.

Existuje několik malířských technik, kterými můžete dosáhnout úspěchu. Technika malby olejovými barvami je složitá a pestrá. Pro zobrazení jakéhokoli předmětu je nutné vytvořit mnoho odstínů mícháním barev. Navíc ani zkušený umělec neuhodne správnou kombinaci hned napoprvé. Práce při vytváření malby je založena na neustálé korekci původně získaného tónu. Je to fascinující, ale docela nepředvídatelný proces.

Co se od umělce vyžaduje?

Jak malovat olejovými barvami, abyste dosáhli dobrého výsledku hned napoprvé? Od umělce se vyžaduje především vytrvalost. Navíc potřebujete alespoň základní dovednosti, tzv. základy malby. Olejové barvy, mistrovská třída malby, která vás naučí, jak je používat, se při studiu stanou jasnými a snadno se používají.

Vzdělání

Jaký je nejlepší způsob použití olejových barev? Nabízíme první stupeň mistrovské třídy pro začátečníky.

Poté, co je plátno nataženo na nosítka, musí být opatřeno základním nátěrem. To je nezbytné, aby se barvy nevstřebaly do struktury tkaniny, ale byly rozloženy v rovnoměrné vrstvě po celé ploše plátna.

Nejjednodušší, ale poměrně spolehlivý základní nátěr je směs lepidla PVA (polyvinylacetátová disperze) s vodou ředitelnou barvou pro dokončovací práce. Poměr by měl být ve stejných dílech, 1:1, směs by měla být dobře promíchána a před aplikací na plátno zředěna malým množstvím vody na konzistenci hustého krému. Poté můžete povrch budoucí malby pokrýt základním nátěrem. Jakmile základní nátěr zaschne, zkontrolujte jeho přilnavost lehkým dotykem prstů. Pokud se nelepí, je plátno připraveno k použití.

Další fáze

Dále je třeba použít pozadí na plátno. Může to být obrázek na pozadí nebo monochromatická malba určité části obrázku. Pro tuto práci můžete použít ploché, tvrdé štětce nebo paletový nůž - kovovou špachtli ve tvaru hrušky. Tento nástroj je vhodný pro nanášení barvy v tenké, rovnoměrné vrstvě a následné vytvoření co nejtenčího nátěru, abyste nemuseli čekat příliš dlouho, než zaschne. Jak víte, olejové barvy schnou velmi pomalu; tento proces může trvat měsíc nebo dva. Proto se musíte připravit na dlouhou přestávku v práci.

Povlak pozadí zaschl, můžete přejít k dalšímu kroku.

Další na řadě je kreslení obrysů náčrtu. To se provádí tužkou, pokud je pozadí obrázku světlé. Na tmavém pozadí lze kontury označit naostřenou bílou křídou. V každém případě je nutné před zahájením procesu malování olejovými barvami načrtnout všechny obrysy.

Pokud by obrázek měl zobrazovat několik objektů, musíte začít s tím největším. Jedná se například o keramický džbán s uchem a kolem něj jsou umístěny čtyři šálky. Vedle nich je malá váza se švestkami a za ní několik sladkostí rozházených přímo na ubrusu. Tento pozemek zahrnuje použití několika barev olejových barev: hnědé, tmavě modré, černé, žluté, červené a bílé.

Stíny jako součást kresby

Vzhledem k tomu, že kresba začíná keramickým džbánem, na paletu se vytlačí trochu hnědé barvy, která se musí naředit na požadovanou konzistenci. Hotovou barvu můžete nanést na štětec a udělat první tahy. Poté, co je džbán nakreslený, měl by být zastíněn. To bude vyžadovat stejnou hnědou barvu, ale tmavší. Do stávajícího přidejte trochu černé a zamíchejte. Poté aplikujeme stíny, není to těžké, malovaný džbán vám sám řekne, kde by měly být tmavé pruhy.

Džbán je připraven, přejdeme k další části výkresu, hrnkům. Jsou také keramické, a tím je úkol zjednodušen. Poté, co jsou všechny šálky vyobrazeny, jsou také stínované. Je nutné sledovat směr stínů, protože konvenční světlo na obrázku dopadá na džbán i šálky pod stejným úhlem. Dodržování pravidel úhlového osvětlení je jedním ze základů malby.

Sklo nebo fajáns

Další fází je váza se švestkami. Zde mohou na obrázku být určité potíže. Váza by neměla být vyrobena ze skla, protože sklo dává mnoho odstínů, na některých místech je průhledné, jinde je zatemněné. Zobrazení těchto nuancí bude docela problematické. Je lepší nakreslit vázu z kameniny, která bude vyžadovat elementární stíny a nic víc.

U švestek je také vše jednoduché, hlavní je vykreslit je z takové perspektivy, jako by se částečně zakrývaly. Pokud je kresba provedena ze života, pak to není obtížný úkol.

Dokončovací úpravy

Pro vyobrazení švestek je nejvhodnější tmavě modrá barva. V místech, kde se dotýkají, je nutné to naznačit tenkými zakřivenými čarami. Určitě musíte nakreslit švestkové řízky; zdůrazní myšlenku umělce. Ale přirozeně ne každá švestka by měla mít řízky, celkem by jich mělo být vyobrazeno pět nebo šest, ne více.

A poslední „postavy“ jsou bonbóny. Tady jde hlavně o to narýsovat věrohodné kontury a obaly si můžete vybarvit, jak chcete. Po dokončení malby musí zaschnout. Je lepší umístit plátno někam do rohu, čelem ke zdi a čas od času ho zkontrolovat.

Olejomalba je jednou z nejoblíbenějších výtvarných technik. Aktivně se používal v minulosti, ale neméně aktuální je i nyní. Malba provedená olejovými barvami působí elegantně a noblesně. Naučit se malovat oleji však není snadný úkol, i když přináší spoustu zábavy.

Olejomalba - odlišnosti od ostatních druhů malby

Mezi hlavní rozdíly mezi olejomalbou a jinými typy malby je třeba uvést následující body:

Téměř všechny moderní barvy se skládají ze suchého pigmentu a kapaliny, ale olejové barvy obsahují také olej, obvykle lněný. Barva díky tomu schne pomalu, ale pokud zaschne, je velmi těžké ji setřít

Olejové barvy jsou husté a dodávají se v tubách. Z nich se barvy vylisují na paletu a vzájemně se smíchají, aby se našly nové odstíny. Pokud ztvrdnou, ředí se olejem nebo rozpouštědlem.

V olejomalbě můžete malovat po dlouhou dobu. Nejprve se nanese jedna vrstva, poté design schne tři dny a poté lze navrch nanést nové barvy.

Úplné zaschnutí kresby trvá tři až šest měsíců. Poté se na obraz nanese ochranná vrstva damarového laku.

Olejomalba pro začátečníky - příprava na práci

Olejomalba začíná pečlivou přípravou na práci. Skládá se z následujících kroků:

  • Výběr barev. Ani při malování oleji pro začátečníky se nedoporučuje kupovat velmi levné barvy. Je lepší dát přednost produktu za průměrnou cenu. Co se týče barevnosti, doporučuje se zvolit bílou, žlutou, červenou, modrou a černou. V různých kombinacích už od nich seženete i jiné barvy.
  • Nákup štětců. Štětce by měly být jednoduché, ale kvalitní. Nechte je být ploché, kulaté a štětinové v různé tloušťce. Měkké štětce nejsou vhodné pro olejové barvy.
  • Příprava dalších nástrojů. Malování olejem je nemyslitelné bez paletového nože (tenká špachtle na míchání a odstraňování barvy), palety, plátna, hadrů, dózy na čištění štětců, rozpouštědla nebo lněného oleje. Postupně bude možné zakoupit také stojan, box na nářadí, ochrannou fólii a zástěru.
  • Organizace pracoviště. Stojan musí být umístěn na dobře osvětleném a vždy dobře větraném místě. Podlahu bude potřeba něčím zakrýt, protože ji mohou snadno poškodit kapky barvy. Výška stojanu by měla být nastavena podle výšky umělce a podle toho, zda bude při práci stát nebo sedět.

Lekce olejomalby - základní technika krok za krokem

Pokud si představíte lekce olejomalby ve formě základní techniky krok za krokem, získáte následující algoritmus akcí:

  • Skica. Nejprve se doporučuje vytvořit náčrt budoucího obrazu jednoduchou tužkou na plátně. Mělo by zahrnovat budování kompozice a kreslení malých detailů. Musíte také přemýšlet o tom, jak vyplnit pozadí v blízkosti hlavního předmětu kresby. Poté na základě náčrtu nanesete barvu. Pokud však plánujete kreslit něco abstraktního, můžete skicu přeskočit.
  • Barvy. Nejprve si jen roztřiďte svůj budoucí obraz na části v hlavě – z jakých barev se skládá a jak je můžete získat (smícháním jakých barev). Poté začněte „produkovat“ tyto barvy na své paletě. Pracujte s odstíny a jasem barev a snažte se dosáhnout požadovaného výsledku. Zároveň si pamatujte, že smícháním několika barev, abyste znovu vytvořili přesně stejnou barvu, jakou jste vytvořili na začátku, je téměř nemožné. Čili barvy je potřeba míchat s rezervou, abyste nejen dnes, ale i zítra a pozítří měli co malovat.
  • Výkres. Při práci s olejovými barvami musíte malovat podle principu „hustý na tenké“. Mluvíme o tom, že nejprve použijeme řídké, naředěné barvy a poté na ně naneseme husté barvy. Také začněte ovládat olejovou živost tím, že budete nejprve cvičit na jednoduchých formách a postupně přejděte ke složitějším předmětům. Nechte každou vrstvu barvy dobře zaschnout (tři dny!) a teprve poté přejděte k další vrstvě. Dokud je barva ještě mokrá, můžete kresbu opravit.
  • Lakování. Po úplném dokončení malby je nutné ji důkladně vysušit. V závislosti na počtu vrstev může úplné zaschnutí trvat tři měsíce i déle. Měl by sušit na suchém, dobře větraném místě. Poté, aby byla barva chráněna před vyblednutím a poškozením, může být obraz nalakován. A jakmile lak zaschne, může být obraz zavěšen na nějakém prominentním místě.

Škola malby akvamarínů vás zve na hodiny zvládnutí umění olejomalby. Výuku vedeme individuálně i ve skupinách. Naši zkušení učitelé vás naučí, jak správně malovat olejovými barvami: užijte si proces a buďte spokojeni s výsledkem.