Kompozice a její prvky v literatuře. Základy kompozice: prvky a techniky

Kompozice je uspořádání částí literárního díla v určitém pořadí, souboru forem a způsobů uměleckého vyjádření autora v závislosti na jeho záměru. Přeloženo z latinský jazyk znamená „kompozice“, „konstrukce“. Kompozice staví všechny části díla do jediného uceleného celku.

Pomáhá čtenáři lépe porozumět obsahu děl, udržuje zájem o knihu a pomáhá v závěru vyvodit potřebné závěry. Někdy složení knihy čtenáře zaujme a hledá pokračování knihy nebo jiných děl tohoto spisovatele.

Kompoziční prvky

Mezi takové prvky patří vyprávění, popis, dialog, monolog, vložené příběhy a lyrické odbočky:

Vyprávění - hlavním prvkem kompozice, autorův příběh, odhalující obsah uměleckého díla. Zabírá většina z objem celého díla. Přenáší dynamiku událostí, může být převyprávěna nebo ilustrována kresbami.
Popis. Toto je statický prvek. Během popisu se události nedějí, slouží jako obraz, pozadí pro události díla. Popis je portrét, interiér, krajina. Krajina nemusí být nutně obrazem přírody, může to být městská krajina, měsíční krajina, popis fantastických měst, planet, galaxií nebo popis fiktivních světů.
Dialog- rozhovor dvou lidí. Pomáhá odhalit děj, prohloubit postavy postavy. Prostřednictvím dialogu dvou hrdinů se čtenář dozvídá o událostech z minulosti hrdinů děl, o jejich plánech a začíná lépe chápat charaktery postav.
Monolog- řeč jedné postavy. V komedii A. S. Griboedova prostřednictvím Chatského monologů autor zprostředkovává myšlenky pokročilí lidé jeho generace a zkušenosti samotného hrdiny, který se dozvěděl o zradě své milované.
Obrazový systém. Všechny obrázky díla, které se vzájemně ovlivňují v souvislosti s autorovým záměrem. Toto jsou obrazy lidí pohádkové postavy, mýtický, toponymický a předmětný. Existují nepříjemné obrázky, které autor vymyslel, například „Nos“ z Gogolova příběhu stejného jména. Autoři prostě vymysleli mnoho obrázků a jejich názvy se staly běžně používanými.
Vložte příběhy, příběh v příběhu. Mnoho autorů používá tuto techniku k vytvoření intrik v díle nebo na rozuzlení. Dílo může obsahovat několik vložených příběhů, ve kterých se události odehrávají různé časy. Bulgakov v „Mistr a Margarita“ použil zařízení románu v románu.
Autorské nebo lyrické odbočky. Gogol má ve svém díle „Dead Souls“ mnoho lyrických odboček. Kvůli nim se změnil žánr díla. Je to velké prozaické dílo nazval báseň „Mrtvé duše“. A „Eugene Onegin“ se nazývá román ve verších, protože velké množství autorské odbočky, díky nimž jsou čtenáři prezentováni působivý snímek Ruský život počátku 19. století.
Popis autora . Autor v něm mluví o charakteru hrdiny a neskrývá jeho kladné resp negativní postoj k němu. Gogol ve svých dílech často dává svým hrdinům ironické charakteristiky – tak přesné a výstižné, že se jeho hrdinové často stávají známými.
Děj příběhu- jedná se o řetězec událostí vyskytujících se v díle. Děj je obsahem literárního textu.
Bajka- všechny události, okolnosti a jednání, které jsou popsány v textu. Hlavním rozdílem od děje je chronologická posloupnost.
Scenérie- popis přírody, reálného a imaginárního světa, města, planety, galaxií, existujících i smyšlených. Krajina je umělecké zařízení, díky čemuž se hlouběji odhaluje charakter postav a podává se hodnocení událostí. Můžete si vzpomenout, jak se mění přímořská krajina v Puškinově „Příběhu o rybáři a rybě“, když starý muž znovu a znovu přichází ke Zlaté rybce s další prosbou.
Portrét- tento popis není jen vzhled hrdina, ale i on vnitřní svět. Díky autorovu talentu je portrét tak přesný, že všichni čtenáři mají stejnou představu o vzhledu hrdiny knihy, kterou čtou: jak vypadá Natasha Rostova, princ Andrei, Sherlock Holmes. Občas na některé autor čtenáře upozorní charakteristický rys hrdina, například Poirotův knír v knihách Agathy Christie.

Nepřehlédněte: v literatuře příklady použití.

Kompoziční techniky

Složení předmětu

Vývoj pozemku má své vlastní vývojové fáze. V centru děje je vždy konflikt, ale čtenář se o něm hned tak nedozví.

Složení předmětu záleží na žánru díla. Například bajka nutně končí morálkou. Dramatická díla klasicismu měla své kompoziční zákony, například musela mít pět jednání.

Kompozice děl se vyznačuje svými neotřesitelnými rysy folklór. Písně, pohádky a eposy vznikaly podle jejich vlastních stavebních zákonů.

Kompozice pohádky začíná rčením: „Jako na moři-oceánu a na ostrově Buyan...“. Rčení bylo často složeno v básnické formě a někdy mělo k obsahu pohádky daleko. Vypravěč upoutal pozornost posluchačů rčením a čekal, až ho budou poslouchat, aniž by byl rozptylován. Potom řekl: „Toto je rčení, ne pohádka. Před námi bude pohádka.“

Pak přišel začátek. Nejznámější z nich začíná slovy: „Bylo jednou“ nebo „V jistém království, ve třicátém státě...“. Poté vypravěč přešel k pohádce samotné, k jejím hrdinům, k nádherným událostem.

Techniky báječné složení, trojnásobné opakování událostí: hrdina se třikrát utká s hadem Gorynychem, třikrát si princezna sedne do okna věže a Ivanuška na koni k ní přiletí a utrhne prsten, třikrát car zkouší dceru švagr v pohádce „Žabí princezna“.

Konec pohádky je také tradiční o hrdinech pohádky, o kterých říkají: „Žijí, žijí dobře a dělají dobré věci“. Někdy konec napovídá lahůdku: "Pro tebe pohádka, ale pro mě bagel."

Literární kompozice- jedná se o uspořádání částí díla v určité posloupnosti, jedná se o ucelený systém forem umělecký obraz. Kompoziční prostředky a techniky prohlubují význam zobrazovaného a odhalují vlastnosti postav. Každé umělecké dílo má své jedinečné složení, ale existují jeho tradiční zákonitosti, které se v některých žánrech dodržují.

V dobách klasicismu existoval systém pravidel, která předepisovala určitá pravidla pro psaní textů autorům a ta nemohla být porušována. Tento pravidlo tří jednoty: čas, místo, děj. Toto je pětiaktová struktura. dramatická díla. Jde o vypovídající jména a jasné rozdělení na negativní a dobroty. Kompoziční rysy klasicismu jsou minulostí.

Kompoziční techniky v literatuře závisí na žánru uměleckého díla a na talentu autora, který má k dispozici typy, prvky, techniky kompozice, zná její znaky a umí tyto výtvarné postupy používat.

22.11.2018

Kompozice je konstrukce uměleckého díla. Účinek, který text na čtenáře působí, závisí na kompozici, protože nauka o kompozici říká: je důležité nejen umět zábavné příběhy vyprávět, ale také je kompetentně prezentovat.

Literární teorie dává různé definice kompozice, jednou z nich je: kompozice - konstrukce uměleckého díla, uspořádání jeho částí v určité posloupnosti.

Kompozice je vnitřní organizace textu. Kompozice je o tom, jak jsou prvky textu uspořádány, odrážející různé fáze vývoje akce. Kompozice závisí na obsahu díla a cílech autora.

Fáze vývoje akce (kompoziční prvky):

Prvky kompozice– odrážet fáze vývoje konfliktu v práci:

Prolog -úvodní text, který dílo otevírá, předchází hlavnímu příběhu. Zpravidla tematicky související s následnou akcí. Často je „vstupní branou“ díla, to znamená, že pomáhá proniknout do smyslu následného vyprávění.

Expozice– pozadí událostí, které jsou základem uměleckého díla. Expozice zpravidla poskytuje charakteristiku hlavních postav, jejich uspořádání před začátkem akce, před dějem. Expozice čtenáři vysvětluje, proč se hrdina takto chová. Expozice může být přímá nebo zpožděná. Přímá expozice se nachází na samém začátku díla: příkladem je román „Tři mušketýři“ od Dumase, který začíná historií rodiny D’Artagnanů a charakteristikou mladého Gaskoňe. Zpožděná expozice umístěn uprostřed (v románu I. A. Gončarova „Oblomov“ je příběh Ilji Iljiče vyprávěn v „Oblomovově snu“, tedy téměř uprostřed díla) nebo dokonce na konci textu (učebnicový příklad „ Mrtvé duše» Gogol: informace o Čičikovově životě před příjezdem provinční město daný v poslední kapitola první díl). Zpožděná expozice dává dílu tajemnou kvalitu.

Začátek akce je událost, která se stává začátkem akce. Začátek buď odhaluje existující rozpor, nebo vytváří „uzlové“ konflikty. Děj „Eugena Oněgina“ je smrt strýce hlavního hrdiny, která ho donutí jít do vesnice a převzít jeho dědictví. V příběhu o Harrym Potterovi je zápletkou zvací dopis z Bradavic, který hrdina dostane a díky kterému se dozví, že je čaroděj.

Hlavní akce, vývoj akcí - události spáchané postavami po začátku a předcházející vyvrcholení.

Vyvrcholení(z latiny culmen - vrchol) - nejvyšší nejvyšší bod napětí ve vývoji akce. Toto je nejvyšší bod konfliktu, kdy rozpor dosahuje své největší meze a je vyjádřen zvláště akutní formou. Vrcholem ve „Třech mušketýrech“ je scéna smrti Constance Bonacieuxové, v „Eugene Oněgin“ – scéna vysvětlení Oněgina a Tatiany, v prvním příběhu o „Harry Potterovi“ – scéna boje o Voldemorta. Čím více konfliktů je v díle, tím obtížnější je zredukovat všechny akce pouze na jeden vrchol, takže vrcholů může být několik. Vyvrcholení je nejostřejším projevem konfliktu a zároveň připravuje rozuzlení akce, proto může být někdy předznamenáno. V takových dílech může být obtížné oddělit vyvrcholení od rozuzlení.

Rozuzlení- výsledek konfliktu. Toto je poslední okamžik stvoření umělecký konflikt. Rozuzlení vždy přímo souvisí s akcí a jakoby dává vyprávění konečnou sémantickou pointu. Rozuzlení může konflikt vyřešit: například ve „Třech mušketýrech“ je to poprava Milady. Konečným výsledkem v Harry Potter je konečné vítězství nad Voldemortem. Rozuzlení však nemusí odstranit rozpor, například v „Eugene Onegin“ a „Woe from Wit“ zůstávají hrdinové v obtížných situacích.

Epilog (z řečtinyepiloga - doslov)- vždy uzavře, uzavře prac. Epilog mluví o budoucí osud hrdiny. Například Dostojevskij v epilogu Zločinu a trestu mluví o tom, jak se Raskolnikov změnil v těžké práci. A v epilogu Vojny a míru Tolstoj vypráví o životech všech hlavních postav románu a také o tom, jak se změnily jejich charaktery a chování.

Lyrická odbočka – odklon autora od děje, autorovy lyrické vsuvky, které s tématem díla nesouvisejí nebo vůbec nesouvisí. Lyrická odbočka na jedné straně zpomaluje vývoj děje, na druhé straně umožňuje spisovateli vyjádřit se otevřenou formou subjektivní názor na různé otázky přímo či nepřímo související s ústředním tématem. Takové jsou například slavné lyrické

Druhy složení

TRADIČNÍ KLASIFIKACE:

Přímé (lineární, sekvenční)– události v díle jsou zobrazeny v chronologickém pořadí. „Běda z Wit“ od A.S. Griboedova, „Válka a mír“ od L.N.

Prsten – začátek a konec díla se odrážejí, často se zcela shodují. V „Eugene Onegin“: Oněgin odmítá Taťánu a na konci románu Taťána odmítá Oněgina.

Zrcadlo - kombinace opakovacích a kontrastních technik, v důsledku čehož se výchozí a konečný obraz opakují přesně naopak. Jedna z prvních scén L. Tolstého „Anna Karenina“ zobrazuje smrt muže pod koly vlaku. Takhle člověk spáchá sebevraždu hlavní postava román.

Příběh v příběhu - Hlavní příběh vypráví jedna z postav díla. Příběh M. Gorkého „Stařena Izergil“ je postaven podle tohoto schématu.

KLASIFIKACE A. BESINA(na základě monografie „Principy a techniky analýzy literárního díla“):

Lineární – události v díle jsou zobrazeny v chronologickém pořadí.

Zrcadlo – počáteční a závěrečné obrazy a akce se opakují přesně opačně a stojí proti sobě.

Prsten – začátek a konec díla se navzájem odrážejí a mají řadu podobných obrazů, motivů a událostí.

Retrospekce - Během vyprávění autor „odbočuje do minulosti“. Příběh V. Nabokova „Mashenka“ je postaven na této technice: hrdina, který se to naučil bývalý milenec přijíždí do města, kde nyní žije, těší se na setkání s ní a vzpomíná na jejich epistolární románek, čte jejich korespondenci.

Výchozí – o události, která se stala dříve než ostatní, se čtenář dozvídá na konci díla. Takže v „Sněhové bouři“ od A.S. Puškina se čtenář dozví o tom, co se stalo hrdince během jejího útěku z domova, až během rozuzlení.

Zdarma – smíšené akce. V takovém díle lze nalézt prvky zrcadlové kompozice, techniky vynechání, retrospekce a mnohé další. kompoziční techniky zaměřené na udržení čtenářovy pozornosti a zvýšení umělecké expresivity.

Kompozice - struktura, umístění a vztah komponenty text, určený jeho obsahem, problematikou, žánrem a účelem.

Kompozice textu je způsob, jak jej konstruovat, spojovat jeho části, fakta a obrazy.

Slavný římský vědec Marcus Fabius Quintilian se zasloužil o rozvoj teorie složení řeči. Quintilian identifikoval osm částí řečnického projevu. Skladba řeči, kterou vypracoval, se stala součástí praxe pozdější rétoriky.

Takže osm dílů skladby podle Quintiliana.

1. Odvolání. Jeho účelem je upoutat pozornost publika a zalíbit se řečníkovi.

2. Pojmenování tématu. Řečník pojmenuje, o čem bude hovořit, připraví publikum na toto téma, přinutí je, aby si zapamatovali, co vědí, a připraví je, aby se do tématu ponořili.

3. Vyprávění sestává z popisu historie předmětu (jak vznikla otázka, kterou je třeba vyřešit, a jak se věc sama vyvíjela).

4. Popis. Příběh o tom, jak se věci mají v současnosti.

5. Důkaz sestává z logických argumentů zdůvodňujících řešení problému.

6. Vyvracení. Důkaz kontradikcí. Je povolen jiný úhel pohledu na věc, který mluvčí vyvrací.

7. Odvolání. Apelovat na pocity posluchačů. Cílem je vyvolat u publika emocionální odezvu. Ve struktuře řeči je předposlední, protože lidé obecně s větší pravděpodobností dělají úsudky na základě emocí spíše než logiky.

8. Závěr. Shrnutí vše, co bylo řečeno, a závěry k projednávanému případu.

lineární kompozice je sekvenční prezentace faktů a událostí a je obvykle postavena na chronologickém základě (autobiografie, zpráva);

vykročil - zahrnuje důrazný přechod z jedné pozice do druhé (přednáška, zpráva),

paralelní - je založeno na srovnání dvou nebo více ustanovení, skutečností, událostí (např. školní eseje, jejichž tématy jsou

"Chatsky a Molchalin", "Oněgin a Lensky", "Larininy sestry"

diskrétní - zahrnuje vynechání určitých momentů při prezentaci událostí. Tento složitý typ organizace je charakteristický pro literární texty. (Například takové rozhodnutí je často jádrem detektivek);

kroužek skladba – obsahuje opakování začátku a konce textu. Tento typ struktury umožňuje vrátit se k tomu, co již bylo řečeno na začátku, na nové úrovni porozumění textu.

Tak například neúplné opakování začátku v básni A. Bloka „Noc, ulice, lucerna, lékárna“ umožňuje pochopit, co básník řekl, jako zásadní rozpor se slovy „A všechno se bude opakovat jako předtím“ u konec textu.);

kontrastní - založené na ostrém kontrastu mezi dvěma částmi textu.

Žánrové typy kompozice

V závislosti na žánru textu to může být:

tvrdý- povinné pro všechny texty žánru (certifikáty, informační poznámky, prohlášení, poznámky);
variabilní- přibližné pořadí uspořádání částí textu je známé, ale autor má možnost jej obměňovat (učebnice, odpověď v hodině, dopis);
netuhé— předpoklad dostatečné svobody pro autora, přestože se řídí existujícími příklady žánru (příběh, esej, esej);

V textech:

postavená na základě kombinování prvků, je použita lineární, stupňovitá, paralelní, soustředná kompozice,
PROTI literární texty jeho organizace je často složitější – svým způsobem buduje čas a prostor uměleckého díla.

Náš krátká prezentace na toto téma

Materiály jsou publikovány s osobním svolením autora - Ph.D. O.A. Mazneva (viz „Naše knihovna“)

Líbilo se ti to? Neskrývejte svou radost před světem – sdílejte ji

Umělecký čas a prostor. Úcta k egoistickému principu. Realismus je věrnost životu, to je způsob kreativity. Acmeisté nebo Adamisté. Fantazie znamená zvláštní povahu uměleckých děl. Sentimentalismus. Umělecká metoda v literatuře a umění. Umělecká fikce – vyobrazena v beletrie události. Obsah a forma. Historický a literární proces.

"Otázky z teorie literatury" - Vnitřní monolog. Popis vzhledu postavy. Druh literatury. Záměrné použití shodných slov v textu. Groteskní. Nástroj, který pomáhá popsat hrdinu. Události v práci. Expozice. Období. Perifráze. Plamen talentu. Symbol. Výrazný detail. Popis přírody. Interiér. Epická díla. Spiknutí. Způsob zobrazení vnitřní stav. Alegorie. Epilog.

"Teorie a dějiny literatury" - S pomocí detailu autor zdůrazňuje událost. Implicitní, „subtextuální“ psychologismus. K.S. Stanislavského a E.V. Vachtangov. Psychismus Tolstého a Dostojevského je umělecký projev. Tiya, na kterém se nevyhnutelně podílejí všechny sektory společnosti. Psychologie neopustila literaturu. Teorie literatury. A. Gornfeld „Symbolisté“. Podtext je význam skrytý „pod“ textem. Psychologie dosáhla svého maxima v dílech L.N. Tolstoj.

"Teorie literatury" - Hymn. Etapy vývoje akce. Satira. Humor. Román. Souzvuky konců poetických linií. Sonet. Osud lidí. Charakter. Vnitřní monolog. Tragický. Tragédie. Umělecký detail. Pozice autora. Poškození. Styl. Symbol. Groteskní. Detail. Složení. Epos. Esej. Epigram. Zpráva. Óda. Příběh. Literární druhy a žánry. Komedie. Charakter. Lyrický hrdina. Bajka. Úkoly. Scenérie. Umělecká technika.

"Teorie literatury ve škole" - Epické žánry. Plocha. akmeismus. Mluvící příjmení. Portrét. Etapy vývoje akce v umělecké dílo já Obsah a forma literárního díla. Text. Žánrový systém folklóru. Umělecký obraz. Spiknutí. Dramatické žánry. Téma uměleckého díla. Životopisný autor. Složení. Symbolismus. Lyrické žánry. Myšlenka uměleckého díla. Umělecký čas.

„Základy literární teorie“ - Dva způsoby, jak vytvořit řečové charakteristiky. Charakteristiky řeči hrdina. Postavy. Věčný obraz. Dočasné znamení. Teorie literatury. Vývoj pozemku. Historické postavy. Bajka. Monolog. Vnitřní řeč. Věčná témata. Patos se skládá z odrůd. Věčná témata v beletrii. Obsah práce. Patos. Cesta. Příklad opozice. Puškin. Famózní vývoj. Emocionální obsah uměleckého díla.

Obvykle lze rozlišit dva typy složení: jednoduché a složité. V prvním případě je role kompozice redukována na spojení podstatných prvků díla do jediného celku bez zdůraznění zvláště důležitých, klíčových scén, detailů předmětu nebo uměleckých obrazů. V dějovém poli se jedná o přímý chronologický sled událostí, jeden a použití tradičního kompozičního schématu: expozice, děj, vývoj děje, vyvrcholení, rozuzlení. Tento typ se však prakticky nevyskytuje, jde pouze o kompoziční „formuli“, kterou autoři naplňují bohatým obsahem a přecházejí ke komplexní kompozici Ring. Účelem tohoto typu kompozice je ztělesnit zvláštní umělecký smysl, využívající neobvyklé pořadí a kombinaci prvků, částí díla, podpůrných detailů, symbolů, obrazů, výrazových prostředků. V tomto případě se pojem kompozice přibližuje pojmu struktura, stává se dominantní styl funguje a definuje ji umělecká originalita. Prstencová kompozice je založena na principu rámování, opakování na konci práce jakýchkoli prvků jejího začátku. Podle typu opakování na konci řádku, sloky nebo díla jako celku se určuje zvukový, lexikální, syntaktický a sémantický okruh. Zvukový prsten se vyznačuje opakováním jednotlivých zvuků na konci básnické linky nebo sloky a je typem techniky psaní zvuku. „Nezpívej, krásko, přede mnou...“ (A.S. Pushkin) Lexikální kruh je na konci básnické linie nebo sloky. "Dám ti šál z Khorasanu / A dám ti koberec Shiraz." (S.A. Yesenin) Syntaktický kruh je opakováním fráze nebo celku na konci básnické sloky. „Ty jsi můj Shagane, Shagane! / Protože jsem ze severu, nebo co, / jsem připraven vám vyprávět o poli, / o vlnitém žitu pod měsícem. / Jsi můj Shagane, Shagane." (S.A. Yesenin) Sémantický kruh se nejčastěji vyskytuje v dílech a próze, pomáhá zvýraznit klíč umělecký obraz, výjevy, „uzavření“ autora a posílení dojmu uzavřeného kruhu života. Například v příběhu I.A. Buninův „Pan ze San Francisca“ zase ve finále popisuje slavnou „Atlantis“? loď vracející do Ameriky tělo člověka, který zemřel infarkt hrdina, který se na něm jednou vydal na plavbu. Prstencová kompozice nejen dodává příběhu úplnost a harmonii v proporcionalitě částí, ale také jakoby rozšiřuje hranice obrazu vytvořeného v díle v souladu s autorovým záměrem. Nezaměňujte prsten se zrcadlem, které je také založeno na technice opakování. Ale hlavní v něm není princip rámování, ale princip „odrazu“, tzn. začátek a konec díla v kontrastu. Prvky zrcadlové kompozice najdeme například ve hře M. Gorkého „V hlubinách“ (Lukovo podobenství o spravedlivé ženě a scéně Hercovy sebevraždy).

Související článek

Kompozice (z latinského compositio - složení, spojování, sčítání) je spojení různé části do jediného celku. V našem životě se tento termín vyskytuje poměrně často, takže in různé obory hodnota aktivity se mírně mění.

Instrukce

Uvažování je obvykle založeno na stejném algoritmu. Nejprve autor předkládá tezi. Poté to doloží, vyjádří svůj názor pro, proti nebo obojí a na konci vyvodí závěr. Zdůvodnění vyžaduje povinné logický vývoj myšlenky vždy jdou od teze k argumentu a od argumentu k závěru. Jinak ta úvaha prostě nefunguje. Tento typ projevyčasto používané v uměleckých a publicistických stylech projevy.

Video k tématu

Podobenství přitahovalo pozornost lidí již od starověku. Malé příběhy, které uchovávaly moudrost, se předávaly z generace na generaci. Při zachování jasnosti podání podobenství vyzývala lidi k zamyšlení v pravém slova smysluživot.

Instrukce

Podobenství je ve svých hlavních rysech velmi podobné. Termíny „“ a „bajka“ nebyly použity ani tak na základě žánrových rozdílů, ale na základě stylistického významu těchto slov. Podobenství má vyšší „úroveň“ než bajka, která má často příliš obyčejný a všední význam.

Podobenství, stejně jako bajky, měly alegorický charakter. Zdůrazňovali mravní a náboženský směr. Povaha a charaktery lidí přitom dostaly zobecněné a schematické rysy. V podobenstvích literární díla, kterému se název „bajka“ prostě nehodil. Bajky měly navíc ucelený děj, který podobenství často postrádalo.

V ruštině se nejčastěji používá termín „podobenství“. biblické příběhy. V 10. stol př.n.l př. n. l. podle Bible král izraelského království Juda Šalamoun zrodil podobenství, která jsou obsažena v Starý zákon. V jádru jsou to výroky mravní a náboženské povahy. Později se objevila podobenství ve formě příběhů s hluboký význam, mravní rčení pro jasnější pochopení podstaty. Mezi taková díla patří podobenství obsažená v evangeliu, stejně jako četná další díla tohoto žánru, napsaná v průběhu několika staletí.

Podobenství je zajímavé varovný příběh. Má jednu vlastnost, která přitahuje pozornost čtenáře a velmi přesně ji charakterizuje. Pravda v něm nikdy „neleží na povrchu“. Otevírá se v požadovaném úhlu, protože... Všichni lidé jsou různí a na různém stupni vývoje. Význam podobenství chápe nejen mysl, ale i city, celá bytost.

Na přelomu 19. století-XX století Podobenství více než jednou zdobilo díla spisovatelů té doby. Jí stylové rysy dovoleno nejen zpestřit popisné literární próza, zobrazení charakterů hrdinů děl a dynamiky děje, ale také upoutat čtenářovu pozornost na morální a etický obsah děl. L. Tolstoj se k podobenství nejednou obrátil. S jeho pomocí Kafka, Marcel, Sartre, Camus vyjádřili své filozofické a morální přesvědčení. Žánr podobenství stále vzbuzuje nepochybný zájem jak u čtenářů, tak i u moderní spisovatelé.

Video k tématu

Související článek

předložka Například: " vysoká hora", "chůze v kruzích", "vysoká", "kroužení po obloze."

Ve frázi je jedno slovo hlavní slovo a druhé je závislé. Spojení ve frázi je vždy vedlejší. Slova jsou významově i syntakticky příbuzná. Jakýkoli nezávislý slovní druh může být hlavním nebo závislým slovem.

Samostatnými částmi řeči v ruštině jsou podstatná jména, přídavná jména, zájmena, číslovky, slovesa, gerundia a příslovce. Zbývající slovní druhy – předložky, spojky, částice – jsou pomocné.

Od hlavního slova můžete položit otázku závislému: „jak létat? - vysoká"; „Jaká hora? – vysoká“; „Kruh kde? - na obloze."

Pokud změníte tvar hlavního slova ve frázi, například pád, rod nebo počet podstatných jmen, může to ovlivnit závislé slovo.

Tři typy syntaktických spojení ve frázích

Celkem existují tři typy syntaktických spojení ve frázích: souhlas, kontrola a sousedství.

Když se závislé slovo změní spolu s hlavním slovem v rodu, velikosti písmen a čísla, mluvíme o tom o schválení. Spojení se nazývá „koordinace“, protože slovní druhy v něm jsou zcela konzistentní. To je typické pro kombinace podstatného jména s přídavným jménem, řadové číslovky, příčestí a některých: „ velký dům", "první den", "smějící se muž", "jaké století" a tak dále. Přitom jde o podstatné jméno.

Pokud závislé slovo nesouhlasí s hlavním slovem podle výše uvedených kritérií, pak mluvíme buď o kontrole, nebo o sousedství.

Když je velikost závislého slova určena hlavním slovem, jedná se o kontrolu. Pokud však změníte tvar hlavního slova, závislé slovo se nezmění. Tento typ spojení se často vyskytuje v kombinacích sloves a podstatných jmen, kde hlavním slovem je sloveso: „stop“, „opustit dům“, „zlomit nohu“.

Když jsou slova spojena pouze významem a hlavní slovo nijak neovlivňuje tvar závislého slova, mluvíme o sousedství. Takto se často spojují příslovce a slovesa s příslovcemi a závislá slova jsou příslovce. Například: „mluv potichu“, „strašně hloupý“.

Syntaktická spojení ve větách

Typicky, pokud jde o syntaktické vztahy, máte co do činění s frázemi. Někdy však potřebujete určit syntaktický vztah v . Poté si budete muset vybrat mezi skládáním (také nazývaným „koordinační spojení“) nebo podřazením („podřízené spojení“).

V koordinační spojení návrhy jsou na sobě nezávislé. Pokud mezi ně dáme tečku, pak obecný význam nezmění se to. Takové věty jsou obvykle odděleny spojkami „a“, „a“, „ale“.

V podřadné spojení Není možné rozdělit větu na dvě nezávislé, protože tím utrpí význam textu. Před vedlejší větou jsou spojky „to“, „co“, „kdy“, „jak“, „kde“, „proč“, „proč“, „jak“, „kdo“, „který“, „který“. “ a další: „Když vešla do sálu, už to začalo.“ Ale někdy neexistuje žádná jednota: "Nevěděl, zda mu říkají pravdu, nebo lžou."

Hlavní věta se může objevit buď na začátku složité věty, nebo na jejím konci.