Nikolaj Gogol pracuje. Pohádky Gogol Nikolai Vasilievich „Večery na farmě u Dikanky“

Narozen 20. března (1. dubna) 1809 ve vesnici Sorochintsy, provincie Poltava, v rodině statkáře. Gogol byl třetím dítětem a celkem bylo v rodině 12 dětí.

Školení v biografii Gogola proběhlo na Poltavské škole. Poté v roce 1821 vstoupil do třídy nižynského gymnázia, kde studoval spravedlnost. V školní léta spisovatel neměl žádné zvláštní akademické schopnosti. Byl dobrý pouze v hodinách kreslení a studiu ruské literatury. Dokázal psát jen průměrná díla.

Začátek literární cesty

V roce 1828 se Gogolův život odehrál, když se přestěhoval do Petrohradu. Tam sloužil jako úředník, snažil se získat práci jako herec v divadle a studoval literaturu. Herecká kariéra věci nešly dobře a služba nepřinášela Gogolovi žádné potěšení a někdy se dokonce stala přítěží. A spisovatel se rozhodl prokázat na literárním poli.

V roce 1831 se Gogol setkal s představiteli literárních kruhů Žukovského a Puškina, tito známí ho bezpochyby velmi ovlivnili budoucí osud a literární činnost.

Gogol a divadlo

Nikolaj Vasiljevič Gogol projevil zájem o divadlo v mládí, po smrti svého otce, skvělého dramatika a vypravěče.

Gogol, který si uvědomil sílu divadla, se pustil do dramatu. Gogolovo dílo „Generální inspektor“ bylo napsáno v roce 1835 a poprvé uvedeno v roce 1836. Kvůli negativní reakci veřejnosti na produkci „Generálního inspektora“ spisovatel opouští zemi.

Poslední roky života

V roce 1836 biografie Nikolaje Gogola zahrnovala cesty do Švýcarska, Německa, Itálie a také krátký pobyt v Paříži. Poté od března 1837 pokračovaly práce na prvním svazku v Římě největší dílo Gogol" Mrtvé duše“, kterou autor koncipoval ještě v Petrohradě. Po návratu domů z Říma spisovatel vydává první svazek básně. Při práci na druhém díle trpěl Gogol a duchovní krize. Ani cesta do Jeruzaléma nepomohla situaci zlepšit.

Začátkem roku 1843 byl poprvé zveřejněn Gogolův slavný příběh „The Overcoat“.

"Být na světě a nemít nic, co by naznačovalo vaši existenci - to se mi zdá hrozné." N.V. Gogol.

Génius klasické literatury

Nikolaj Vasiljevič Gogol je světu známý jako spisovatel, básník, dramatik, publicista a kritik. Muž pozoruhodného talentu a úžasný mistr slova je slavný jak na Ukrajině, kde se narodil, tak v Rusku, kam se nakonec přestěhoval.

Gogol je známý zejména pro své mystické dědictví. Jeho příběhy, psané jedinečným ukrajinským jazykem, který není literární v plném slova smyslu, zprostředkovávají hloubku a krásu ukrajinské řeči, známé po celém světě. Viy dal Gogolovi jeho největší popularitu. Jaká další díla Gogol napsal? Na seznam prací se podíváme níže. Jsou to senzační příběhy, často mystické, a příběhy z školní osnovy, a málo známá díla autora.

Seznam prací spisovatele

Celkem Gogol napsal více než 30 děl. I přes zveřejnění pokračoval v dokončení některých z nich. Mnoho z jeho výtvorů mělo několik variací, včetně Tarase Bulby a Viy. Po zveřejnění příběhu o něm Gogol nadále přemýšlel, někdy přidal nebo změnil konec. Jeho příběhy mají často několik konců. Takže dále zvážíme nejslavnější díla Gogol. Seznam je před vámi:

« Hanz Kuchelgarten“ (1827-1829, pod pseudonymem A. Alov).
„Večery na farmě u Dikanky“ (1831), část 1 („Sorochinskaya Fair“, „Večer v předvečer Ivana Kupaly“, „Utopenec“, „Chybějící dopis“). Jeho druhý díl vyšel o rok později. Zahrnoval následující příběhy: „Noc před Vánocemi“, „ Strašná pomsta“, „Ivan Fedorovič Shponka a jeho teta“, „Začarované místo“.
"Mirgorod" (1835). Jeho vydání bylo rozděleno do 2 částí. První část obsahovala příběhy „Taras Bulba“, „ Majitelé půdy starého světa" Druhá část, dokončená v letech 1839-1841, zahrnovala „Viy“ a „Příběh, jak se Ivan Ivanovič hádal s Ivanem Nikiforovičem“.
"Nos" (1841-1842).
"Ráno obchodník" Byla napsána, stejně jako komedie „Litigation“, „Excerpt“ a „Lackey“, v období od roku 1832 do roku 1841.
"Portrét" (1842).
„Poznámky šílence“ a „Něvský prospekt“ (1834-1835).
"Generální inspektor" (1835).
Hra "Manželství" (1841).
"Mrtvé duše" (1835-1841).
Komedie "Hráči" a "Divadelní turné po představení nové komedie" (1836-1841).
"The Overcoat" (1839-1841).
"Řím" (1842).

Jsou to publikovaná díla, která napsal Gogol. Díla (přesněji seznam podle roku) naznačují, že rozkvět spisovatelského talentu nastal v letech 1835-1841. Nyní se pojďme trochu podívat na recenze těch nejvíce slavných příběhů Gogol.

"Viy" - Gogolův nejmystičtější výtvor

Příběh „Viy“ vypráví o nedávno zesnulé dámě, dceři setníka, která, jak celá vesnice věděla, byla čarodějnice. Centurion na žádost své milované dcery přiměje studenta pohřbu Khoma Bruta, aby ji přečetl. Čarodějnice, která zemřela vinou Khomy, sní o pomstě...

Recenze díla „Viy“ jsou úplnou chválou pro spisovatele a jeho talent. Je nemožné diskutovat o seznamu děl Nikolaje Gogola, aniž bychom zmínili oblíbené „Viy“ všech. Poznámka čtenářů světlé postavy, originální, unikátní, s vlastními postavami a zvyky. Všechny - typických Ukrajinců, veselí a optimističtí lidé, drzí, ale hodní. Není možné neocenit Gogolovu jemnou ironii a humor.

Zdůrazněn je také spisovatelův jedinečný styl a jeho schopnost hrát na kontrastech. Přes den se rolníci procházejí a baví se, Khoma také pije, aby nemyslel na hrůzu nadcházející noci. S příchodem večera nastává ponuré, mystické ticho - a Khoma opět vstupuje do kruhu naznačeného křídou...

Velmi malý příběh vás udrží v napětí až do poslední stránky. Níže jsou fotografie z stejnojmenný film 1967

Satirická komedie "Nos"

„Nos“ je úžasný příběh, napsaný tak satirickou formou, že na první pohled působí fantasticky absurdně. Podle spiknutí se Platon Kovalev, veřejná osoba náchylná k narcismu, ráno probudí bez nosu - jeho místo je prázdné. Kovalev v panice začne pátrat ztracený nos, protože bez něj se ve slušné společnosti ani neobjevíte!

Čtenáři snadno viděli prototyp ruské (nejen!) společnosti. Gogolovy příběhy, přestože byly napsány v 19. století, neztrácejí na aktuálnosti. Gogol, jehož výčet děl lze většinou rozdělit na mystiku a satiru, působil velmi jemně moderní společnost, která se za uplynulou dobu vůbec nezměnila. Hodnost a vnější lesk jsou stále ve velké úctě, ale vnitřní obsah člověka nikoho nezajímá. Právě Platónův nos s vnějším pláštěm, ale bez vnitřního obsahu, se stává prototypem bohatě oblečeného muže, inteligentně myslícího, ale bez duše.

"Taras Bulba"

"Taras Bulba" je skvělý výtvor. Při popisu Gogolových děl, nejznámějších, jejichž seznam je uveden výše, nelze nezmínit tento příběh. Děj se soustředí na dva bratry, Andreje a Ostapa, a také na jejich otce, samotného Tarase Bulbu, silného, odvážného a nesmírně zásadového muže.

Čtenáři zvláště vyzdvihují malé detaily příběhy, na které se autor zaměřil, které oživují obraz, přibližují a přibližují ty vzdálené časy. Spisovatel dlouho studoval podrobnosti o životě té doby, aby si čtenáři mohli živěji a živěji představit události, které se odehrávají. Obecně platí, že Nikolaj Vasiljevič Gogol, jehož seznam děl dnes diskutujeme, vždy přikládal zvláštní význam maličkostem.

Na čtenáře natrvalo zapůsobily i charismatické postavy. Tvrdý, nemilosrdný Taras, připravený udělat cokoliv pro vlast, statečný a odvážný Ostap a romantický, obětavý Andrei - nemohou čtenáře nechat lhostejnými. Obecně platí, že slavná díla Gogol, jejichž seznam zvažujeme, mají zajímavá vlastnost- překvapivý, ale harmonický rozpor v charakterech postav.

“Večery na farmě poblíž Dikanky”

Další mystické, ale zároveň vtipné a ironické dílo Gogola. Kovář Vakula je zamilovaný do Oksany, která mu slíbila, že si ho vezme, pokud dostane její pantofle jako sama královna. Vakula je zoufalý... Pak ale úplnou náhodou narazí na zlé duchy, kteří se ve vesnici baví ve společnosti čarodějnice. Není divu, že Gogol, jehož seznam prací zahrnuje četné mystické příběhy, tento příběh zahrnoval čarodějnici a čerta.

Tento příběh je zajímavý nejen zápletkou, ale také barvitými postavami, z nichž každá je jedinečná. Jako živí předstupují před čtenáře, každý ke svému obrazu. Gogol některé obdivuje lehká ironie Obdivuje Vakulu a učí Oksanu oceňovat a milovat. Jako starostlivý otec se svým postavám dobromyslně chechtá, ale vše působí tak jemně, že to vyvolává jen jemný úsměv.

Povahu Ukrajinců, jejich jazyk, zvyky a základy, tak jasně popsaný v příběhu, dokázal tak podrobně a láskyplně popsat jen Gogol. Dokonce i dělat si legraci z „Moskalyamy“ vypadá ze rtů postav v příběhu roztomile. Je to proto, že Nikolaj Vasiljevič Gogol, o jehož seznamu děl dnes diskutujeme, miloval svou vlast a mluvil o ní s láskou.

"mrtvé duše"

Zní to mysticky, souhlasíte? Ve skutečnosti však Gogol tuto práci neuchýlil se k mystice a nahlédl mnohem hlouběji – do lidských duší. Hlavní hrdina Čičikov působí na první pohled jako negativní postava, ale čím více jej čtenář poznává, tím více pozitivní vlastnosti upozornění v něm. Gogol nutí čtenáře obávat se o osud svého hrdiny i přes jeho nepříjemné jednání, které už mnohé vypovídá.

V tomto díle je spisovatel jako vždy vynikající psycholog a skutečný génius slov.

To samozřejmě nejsou všechna díla, která Gogol napsal. Seznam prací je neúplný bez pokračování " Mrtvé duše" Právě její autor ji údajně před smrtí spálil. Říká se, že v následujících dvou dílech se měl Čičikov zlepšit a stát se slušným člověkem. Je to pravda? Teď už to bohužel s jistotou vědět nebudeme.

Nikolaj Vasiljevič Gogol (rodné jméno Janovskij, od roku 1821 - Gogol-Janovskij; 20. března 1809, Sorochincy, provincie Poltava - 21. února 1852, Moskva) - ruský prozaik, dramatik, básník, kritik, publicista, uznávaný jako jeden z klasická ruská literatura. Pocházel ze starověku šlechtický rod Gogol-Janovskikh.

Velký ruský spisovatel.
Narozen ve městě Velikie Sorochintsy, okres Mirgorod, provincie Poltava, v rodině statkáře. Gogol strávil svá dětská léta na panství svých rodičů Vasilyevka (jiné jméno je Yanovshchina). Kulturní centrum Regionem byl Kibintsy, panství D. P. Troshchinského, jejich vzdáleného příbuzného, Gogolův otec působil jako jeho sekretář. Byl v Kibintsi velká knihovna, existoval domácí kino, pro kterou Gogolův otec psal komedie, byl také jejím hercem a dirigentem.
V květnu 1821 vstoupil na gymnázium vyšších věd v Nizhynu. Zde maluje a účastní se představení. Zkouší se v různých literární žánry(píše elegické básně, tragédie, historické básně, příběhy). Zároveň píše satiru „Něco o Nezhinovi aneb zákon není psán pro hlupáky“ (nezachováno). Sní však o právnické kariéře.
Po maturitě na gymnáziu v roce 1828 Gogol v prosinci spolu s dalším absolventem A.S. Danilevskij cestuje do Petrohradu, kde dělá své první literární pokusy: počátkem roku 1829 se objevuje báseň „Itálie“, kterou vydal „Hanz Küchelgarten“ (pod pseudonymem „V. Alov“).
Na konci roku 1829 se mu podařilo rozhodnout se sloužit v oddělení státní hospodářství a veřejné budovy ministerstva vnitra. V tomto období vyšly „Večery na farmě u Dikanky“, „Nos“, „Taras Bulba“.
Na podzim roku 1835 začal psát „Generální inspektor“, jehož zápletku navrhl Puškin; dílo postupovalo tak úspěšně, že hra měla premiéru na jaře 1836 na scéně Alexandrijského divadla.
V červnu 1836 odešel Gogol z Petrohradu do Německa (celkem žil v zahraničí asi 12 let). Konec léta a podzim tráví ve Švýcarsku, kde začíná pracovat na pokračování Dead Souls. Zápletku navrhl i Puškin.
V listopadu 1836 se Gogol v Paříži setkal s A. Mitskevichem. V Římě dostává šokující zprávu o smrti Puškina. V květnu 1842 vyšlo „Dobrodružství Čičikova aneb mrtvé duše“. Tři roky (1842–1845), které následovaly po spisovatelově odchodu do zahraničí, byly obdobím intenzivní a obtížné práce na druhém díle Mrtvých duší.
Začátkem roku 1845 se u Gogola projevily známky duševní krize a ve stavu prudkého zhoršení své nemoci spálil rukopis druhého dílu, na kterém bude po nějaké době dále pracovat.
V dubnu 1848 se po pouti do Svaté země Gogol konečně vrátil do Ruska, kde většina z tráví čas v Moskvě, navštěvuje Petrohrad a také ve svých rodných místech - v Malé Rusi. Na jaře roku 1850 podnikl Gogol svůj první a poslední pokus zařídit si svůj rodinný život- navrhuje A.M. Vielgorskaya, ale je odmítnut.
ledna 1852 Gogol informuje Arnoldiho, že druhý díl je „zcela dokončen“. Ale v poslední dny měsíce se ukázaly známky nové krize, jejíž podnětem byla smrt E. M. Chomjakové, sestry N. M. Jazykova, osoby duchovně blízké Gogolovi.
7. února se Gogol zpovídá a přijímá přijímání a v noci z 11. na 12. února spálí bílý rukopis druhého dílu (dochovalo se pouze pět kapitol v neúplné podobě). Ráno 21. února Gogol zemřel ve svém posledním bytě v domě Talyzinů v Moskvě. Spisovatelův pohřeb se konal za obrovského davu lidí na hřbitově kláštera sv. Daniela a v roce 1931 byly Gogolovy ostatky znovu pohřbeny na novoděvičském hřbitově.

Nehledě na to, že tvůrčí život Spisovatelův život byl krátký a některá období jeho života jsou zcela zahalena tajemstvím, jméno Nikolaje Vasiljeviče Gogola zná. Mladý autor, který se rychle stal slavným, překvapil své současníky svým talentem. Překvapuje i současného čtenáře.

Těch patnáct let, které spisovatel věnoval psaní, ukázalo světu génia nejvyšší úrovně. Výrazná vlastnost- to je všestrannost a kreativní vývoj. Poetika, asociativní vnímání, metafora, groteska, intonační rozmanitost, střídání komického s patetickým. Příběhy, hry, dokonce i básně.

Kolaudace (1826)

Celý spisovatelův život byl plný bojů a vnitřních zážitků. Možná, že ještě během studií v Nižynu měl mladý muž pocit, že bude mít mnoho otázek o smyslu života.

Kolja tam jako středoškolský student napsal báseň pro školní ručně psaný časopis, jehož název je považován za „kolaudace“. S jistotou se však ví, že ve své konečné podobě s autorovým autogramem se jmenovala „Špatné počasí“.

Mladý básník již ve svých sedmnácti letech pochyboval o správnosti názvu své básně. Tyto pochybnosti o správně zvoleném stylu, správně vloženém tágu a dokonce i slovu si autor ponese celým svým dílem, nemilosrdně nakládajícím s texty, které podle něj selhaly.

Zdálo se, že mladý muž sám sobě prorokuje:

Ať je světlo nebo tma - je to stejné,
Když je v tomto srdci špatné počasí!

Kromě básně „Housewarting“ napsal Gogol další čtyři básně a báseň „Hanz Küchelgarten“.

Hanz Küchelgarten (1827-1829)

První publikace nesplnila Nikolajova očekávání – bylo to těžké zklamání. Naděje vkládané do tohoto příběhu nebyly oprávněné. Romantická idylka v obrazech, napsaná v nižynském gymnáziu v roce 1827, se dočkala negativních recenzí a donutila autora přehodnotit své tvůrčí možnosti.

V této době se Gogol skrýval za pseudonymem A. Alov. Spisovatel koupil všechny neprodané výtisky a zničil je. Nyní se Nikolaj rozhodl napsat o tom, co dobře zná – o krásné Ukrajině.

Večery na farmě u Dikanky (1829-1832)

Kniha vzbudila u čtenářů velký zájem. Historická exkurze v Malé Rusi, zobrazující obrazy ukrajinského života, zářící veselostí a jemným humorem, udělaly velký dojem.

Bylo by zcela logické, kdyby vypravěč použil ukrajinština pro vaše výtvory. Ale v ruštině Gogol jakoby smazal hranici mezi Malou Rusí a Velkou Rusí. ukrajinština folklorní motivy, kde hlavním jazykem je ruština, štědře sypaná v ukrajinských slovech, udělal celou kolekci „Večerů“ naprosto znamenitou, naprosto nepodobnou ničemu, co v té době existovalo.

Mladý spisovatel začal svou práci ne s čistý břidlice. Dokonce i v Nižynu si vedl zápisník, který sám nazval „Všechny druhy věcí“. Byl to sešit o čtyřech stech devadesáti listech, do kterého si středoškolák zapisoval vše, co se mu zdálo zajímavé: historické a zeměpisné informace, výroky slavných spisovatelů, přísloví a rčení, pověsti, písně, zvyky, vlastní myšlenky a spisy.

Mladík se tam nezastavil. Píše dopisy své matce a sestrám a žádá je, aby mu poslaly různé informace na téma: „život maloruského lidu“. Chce vědět všechno. Tak to začalo skvělá práce nad knihou.

„Večery“ měly podtitul: „Příběhy publikované včelařem Rudym Pankem“. Tento fiktivní postava. Bylo potřeba dodat příběhům důvěryhodnost. Zdá se, že autor jde do stínu, předává obraz prostého, dobromyslného a veselého včelaře, umožňuje mu smát se a vtipkovat na své spoluobčany. Ano, prostřednictvím příběhů prostý rolník je zprostředkována chuť ukrajinského života. Zdá se, že tato postava na čtenáře mrkne, potutelně si vyhrazuje právo na fikci, ale vydává to za upřímná pravda. A to vše se zvláštní vzletnou intonací.

Rozdíly mezi fantasy a příběhy spisovatele jsou v tom, že pohádky mají kouzelné postavy, zatímco Gogolovy mají náboženské postavy. Všechno je zde prodchnuto vírou v Boha a ďáblovu moc.

Děj všech povídek obsažených ve sbírce je spojen s jednou z chronologických vrstev: starověk, nedávné legendární časy Kateřiny Veliké a moderna.

Prvními čtenáři „Večerů“ byli tiskaři, kteří, když uviděli Gogola na návštěvě u nich, začali se smát a ujistili se, že jeho „věci“ jsou velmi vtipné. "Tak! - pomyslel si spisovatel. "Cherni mě měla ráda."

První kniha

A pak proběhl debut. Vyšla první kniha. Jsou to: „Sorochinskaya Fair“, „Večer v předvečer Ivana Kupaly“, „Tonutí“, „Ztracený dopis“.

A všem kolem bylo jasné – tohle je Talent! Vše slavných kritiků jednomyslně vyjádřili svou radost. Spisovatel se seznamuje v literárních kruzích. Vydává ho baron Anton Antonovič Delvig, zjišťuje názor již tehdy uznávaného kritika Vasilije Andrejeviče Žukovského. Poté, co se Nikolai spřátelil se Žukovským, ocitá se v literárním a aristokratickém kruhu.

Uplynul rok a vyšla druhá část sbírky. Jednoduchost, rozmanitost, rozmanitost národnosti se rozlila do příběhů: „Noc před Vánocemi“, „Strašná pomsta“, „Ivan Fedorovič Shponka a jeho teta“, „Začarované místo“.

Sváteční, barevná stránka má i druhou stránku – noční, temnou, hříšnou, nadpozemskou. Pravda koexistuje se lží, ironie s vážností. Bylo tam místo a milostné příběhy a nevyřešené záhady.

Dokonce i na úsvitu kina začala Gogolova díla přitahovat režiséry. Na počátku 20. století byly filmové adaptace „The Night Before Christmas“, „Trrible Vengeance“, „Viy“ přijaty veřejností s „Hurá“, přestože poetika a obraznost zápletky, kterou vypravěč tak pilně vložený zmizel na plátně v němých filmech v každé frázi.

Filmy založené na Gogolových „Večerech“ byly vydány později, ale „Viy“ je ve skutečnosti první Sovětský film hrůza.

Arabesky (1835)

Jednalo se o další sbírku, složenou částečně z článků publikovaných v letech 30-34 19. století a částečně z prací publikovaných poprvé.

Příběhy a literární texty obsažené v této sbírce jsou běžnému čtenáři málo známé. Gogol zde probíral ruskou literaturu, hledal její místo v dějinách a vytyčoval pro ni úkoly. Mluvil o umění, o Puškinovi jako o velikánovi národní básník, o lidovém umění.

Mirgorod (1835)

Toto období znamenalo vrchol Gogolovy slávy a všechna jeho díla obsažená ve sbírce „Mirgorod“ pouze potvrdila autorovu genialitu.

Pro editory byla sbírka rozdělena do dvou knih, v každé po dvou povídkách.

Taras Bulba

Po propuštění Tarase Bulby Belinsky okamžitě prohlásil, že to byla „báseň velkých vášní“.

Opravdu: válka, vražda, pomsta, zrada. V tomto příběhu bylo také místo pro lásku, tak silnou, že hrdina je připraven dát všechno za: své kamarády, svého otce, svou vlast, svůj život.

Vypravěč vytvořil takovou zápletku, že nelze jednoznačně hodnotit jednání hlavních postav. Taras Bulba, tak dychtivý po válce, nakonec ztratí dva syny a sám zemře. Zrada Andriyho, který se zamiloval do krásné polské dívky a byl pro tuto osudovou vášeň připraven udělat cokoliv.

Majitelé půdy starého světa

Toto dílo mnozí nepochopili. Málokdo viděl v příběhu o starém manželský pár milostný příběh. Ta láska, která není vyjádřena bouřlivými vyznáními, sliby nebo zradami s tragickým koncem.

Prostý život starých statkářů, kteří jeden bez druhého nedokážou žít, protože jsou v tomto životě jedním celkem – to se čtenáři snažil sdělit vypravěč.

Ale veřejnost, která pochopila příběh po svém, vyjádřila souhlas.

Současníci Nikolaje Vasiljeviče byli překvapeni, když se setkali se staroslovanským pohanským charakterem. Tato postava v ukrajinských lidových příbězích neexistuje; Gogol ho „vynesl“ z hlubin historie. A postava zakořenila a děsila čtenáře svým nebezpečným pohledem.

Příběh má kolosální sémantickou zátěž. Všechno hlavní dění se odehrává v církvi, kde probíhá boj mezi dobrem a zlem, vírou a nevírou.

Konec je smutný. Zlí duchové zvítězili hlavní postava zemřel. Tady je něco k zamyšlení. Člověk neměl dost víry, aby byl spasen.

Příběh o tom, jak se Ivan Ivanovič hádal s Ivanem Nikiforovičem

Toto je závěrečné dílo sbírky „Mirgorod“, ve které jsou všechny vášně ironické.

Ze všech stran se ukazuje lidská přirozenost v osobě dvou statkářů, kteří z ničeho nic zahájili dlouhodobý soudní spor a odhalují jejich nejhorší vlastnosti. Elitní sekulární společnost se ukazuje na těch nejnevzhlednějších obrázcích: hloupost, hloupost, hloupost.

A konec: "V tomto světě je nuda, pánové!" - potrava pro hluboké filozofické uvažování.

Zápisky šílence (1835)

První název příběhu je „Výstřižky z poznámek šílence“.

Tento příběh o šílenství v Gogolově stylu neměl obdoby. Zde Nikolaj Vasiljevič přidal ke svému vtipu a originalitě pořádnou dávku lítosti.

Hrdina netrpěl nadarmo. V této podivné grotesce mnozí viděli jak poezii slov, tak filozofii myšlení.

Něvský prospekt (1835)

Spisovatel žil řadu let v Petrohradě a prostě nemohl nepopsat místo, které bylo stěžejní v životě mnoha občanů.

Co se děje na Něvském prospektu. A vypravěč, jako by Něvského prospektu dělal hlavní postavu, ukazuje svůj život na příkladu dvou postav, zcela náhodně vytržených z davu.

Generální inspektor (1835)

Nesmrtelná hra, která přinesla Nikolai Vasiljevičovi obrovskou slávu. Vytvořil ty nejživější, nejautentičtější obrazy provinční byrokracie, zpronevěry, úplatkářství a hlouposti.

Předpokládá se, že myšlenka této hry se zrodila v Puškinově hlavě, ale vypracování zápletky a vytvoření postav postav jsou zásluhou Gogola. Za fraškou a naturalismem se skrývá filozofický podtext, protože za podvodníkem se skrývá trest pro úředníky krajského města.

Hru nebylo možné hned zinscenovat. Bylo na samotném císaři, aby ho přesvědčil, že hra není nebezpečná, že jde pouze o výsměch špatným zemským úředníkům.

Komedie Ráno obchodního muže (1836)

Zpočátku bylo dílo koncipováno jako velké dílo, které se mělo jmenovat „Vladimír třetího stupně“ a „Ráno“ je jen částí velké myšlenky.

Ale podle různé důvody, a to i z důvodu cenzury, proběhne skvělá práce nebyl to osud. V komedii je příliš mnoho „soli, hněvu, smíchu“. Dokonce i původní název „Ráno úředníka“ byl nahrazen cenzorem „Ráno obchodníka“.

Zbývající rukopisy neúspěšného velkého díla byly revidovány a použity Gogolem v dalších dílech.

Soudní spory (1836)

Nedokončená komedie - součást hry "Vladimír třetího stupně". Navzdory tomu, že se „Vladimir“ rozpadl a neproběhl a „Soudní spor“ zůstal nedokončený, jednotlivé scény dostaly právo na život a byly inscenovány v divadle ještě za autorova života.

Výňatek (1839-1840)

První titul je „Scény z společenský život“ – dramatická pasáž. Nebylo mu souzeno spatřit světlo světa – tak rozhodla cenzura.

Nikolaj Vasilievič zařadil tento úryvek do „ Dramatické pasáže a samostatné scény“ ve své publikaci v roce 1842.

Lakeyskaya (1839-1840)

Další dramatický úryvek z neúspěšné hry „Vladimir třetího stupně“, samostatně publikovaný v „Díla Nikolaje Gogola“ v roce 1842.

Nos (1841–1842)

Absurdní satirické dílo nebylo pochopeno. Časopis Moscow Observer ji odmítl zveřejnit a obvinil spisovatele z hlouposti a vulgárnosti. Puškin v ní ale našel spoustu nečekaných, vtipných a originálních věcí, které zveřejnil ve svém časopise Sovremennik.

Pravda, byla tam nějaká cenzura, která vystřihovala celé kusy textu. Ale obraz prázdného, ambiciózního muže usilujícího o postavení a obdiv na vyšší hodnosti měl úspěch.

Mrtvé duše (1835–1841)

Toto je nejzásadnější výtvor s těžkým osudem. Plánovaná třídílná kniha nemohla spatřit světlo světa ve verzi, kterou si přál Nikolaj Vasiljevič – peklo, očistec, nebe (jak se mnozí filologové domnívají).

V roce 1842 vyšel první díl přísně redigovaný cenzurou. Ale sémantické zatížení zůstalo. Čtenář viděl všechno: pokušení, zlo, dynamický začátek. A poznat ďábla v tom, kdo si kupuje duše – v Čičikově. A všichni majitelé půdy jsou celou galerií různých typů, z nichž každý zosobňuje nějakou vlastnost lidského charakteru.

Kniha získala slušné hodnocení. Její překlad do jiných jazyků začal již v roce 1844 a velmi brzy ji bylo možné číst v němčině, češtině, angličtině a polštině. Za autorova života byla kniha přeložena do deseti jazyků.

Nápady pro třetí díl zůstaly nápady. Spisovatel shromáždil materiály pro tento svazek, ale neměl čas je použít.

Divadelní turné po představení nové komedie (1836-1841)

Spisovatel strávil celý svůj život hledáním skutečných pocitů, tříděním duchovní vlastnosti, vložil do svých výtvorů určitou filozofii.

„Theatrical Travel“ je v podstatě hra o hře. A závěr se napovídá sám o sobě. Počet šašků, které společnost potřebuje, je neúměrný různým typům nabyvatelství a touze po zisku. „Je mnoho názorů, ale nikdo nepochopil to hlavní,“ stěžuje si autor.

Kabát (1839-1841)

Předpokládá se, že tento příběh se zrodil z anekdoty. Akaki Akakievič, smíchaný soucit s podrážděním, náhle vyšel ven. A smutné vtipný příběh o malém bezvýznamném člověku se najednou ukázalo jako zajímavé.

A poté, co se zasmějeme Gogolově postavě, přichází čas přemýšlet o tom, zda má tento příběh biblický význam. Vždyť duše chce milovat jen to, co je krásné, ale lidé jsou tak nedokonalí. Ale Kristus vyzývá každého, aby byl laskavý a mírný. V řečtině „ten, kdo nedělá zlo“ je Akakios. Takže dostáváme Akaki Akakievich, měkký a zranitelný obraz.

"The Overcoat" byl chápán různými způsoby, ale zamiloval se. Našla své místo v kině. Film „The Overcoat“, vydaný v roce 1926 a nadšeně přijatý veřejností, byl v roce 1949 zakázán cenzurou. Ale ke 150. výročí spisovatelova narození byla odstraněna nový film"The Overcoat" v režii Alexey Batalov.

Portrét (1842)

V první části se autor dotýká postoje ostatních k umění, kritizuje monotónnost a krátkozrakost. Autor odsuzuje u veřejnosti tak oblíbený klam na plátnech volající po službě skutečnému umění.

V druhém díle se Gogol zaryl ještě hlouběji. Vysvětlení, že účelem umění je sloužit Bohu. Bez vhledu umělec jednoduše vytváří bezduché kopie a v tomto případě je triumf zla nad dobrem nevyhnutelný.

Příběh byl kritizován za příliš kázání.

Play Marriage (1842)

Hrajte si s celé jméno„Manželství aneb absolutně neuvěřitelná událost ve dvou aktech“ byla napsána v roce 1835 a nazývala se „ženichové“.

Ale Nikolaj Vasiljevič dělal úpravy dalších osm let, a když byla hra konečně uvedena, mnozí to nechápali. Ani samotní herci nechápali, co hrají.

Ale čas dal vše na své místo. Představa, že manželství je spojením dvou duší, a nikoli hledáním iluzorního ideálu, nutí diváky na toto představení chodit už řadu let a režiséry je inscenovat na různých scénách.

Hráči komedie (1842)

V carské Rusko téma hazardní hry byl ve vzduchu. Dotklo se toho mnoho spisovatelů. Nikolaj Vasiljevič také vyjádřil svou vizi v této věci.

Spisovatel to tak překroutil děj příběhu, ochucující vše elegantními obraty frází, včetně slangových výrazů hazardní hráčiže se komedie proměnila ve skutečný spletitý matrix, kde se všichni hrdinové vydávají za někoho jiného.

Komedie měla okamžitý úspěch. Je aktuální i dnes.

Řím (1842)

To není samostatná práce, ale úryvek z nedokončeného románu „Annunziata“. Tato pasáž poměrně jasně charakterizuje autorův vývoj v kreativitě, ale nedostalo se jí důstojného hodnocení.

Vybrané pasáže z korespondence s přáteli (1845)

Duševní krize tlačí spisovatele k náboženským a filozofickým tématům. Plodem této práce bylo vydání sborníku „Vybrané pasáže z korespondence s přáteli“.

Toto dílo, napsané poučným a kazatelským stylem, vyvolalo mezi kritiky bouři. Ve všech literárních kruzích se vedly debaty a četly se úryvky z této knihy.

Vášně byly vážné. Vissarion Grigorievich Belinsky napsal kritika ve formuláři otevřený dopis. Dopis ale bylo zakázáno publikovat a začal být distribuován v rukopisech. Je to pro rozeslání tohoto dopisu trest smrti Fjodor Michajlovič Dostojevskij byl odsouzen. Pravda, „trest smrti zastřelením“ se nekonal;

Gogol vysvětloval útoky proti knize jako svou chybu a věřil, že zvolený poučný tón vše zkazil. A ty pasáže, které původně cenzura nepropustila, nakonec pokazily předložený materiál.

Všechna díla Nikolaje Vasiljeviče Gogola jsou stránkami úžasné krásy ruského slova, při čtení jste šťastní a hrdí, že můžete mluvit a myslet stejným jazykem.

Nikolaj Vasiljevič Gogol je klasik, kterého zná každý z nás ze školních dob. Tento brilantní spisovatel a talentovaný publicista, o jehož práci zájem trvá dodnes. V tomto článku se budeme věnovat tomu, co Gogol za svůj krátký život stihl napsat. Seznam autorových děl vzbuzuje respekt, podívejme se na něj podrobněji.

O kreativitě

Celé dílo Nikolaje Vasiljeviče Gogola je jediným nerozlučným celkem, spojeným stejnými tématy, motivy a myšlenkami. Živý, jasný styl, jedinečný styl, znalost postav nalezených mezi ruským lidem - to je to, čím je Gogol tak slavný. Výčet autorových prací je velmi rozmanitý: jsou zde náčrtky ze života zemědělců, popisy vlastníků půdy s jejich neřestmi, široce zastoupené jsou postavy nevolníků, je zobrazen život hlavního i krajského města. Gogol skutečně popisuje celý obraz ruské reality své doby, aniž by dělal rozdíly mezi třídami a geografickou polohou.

Gogol: seznam děl

Uveďme hlavní díla spisovatele. Pro usnadnění jsou příběhy spojeny do cyklů:

cyklus „Mirgorod“, který zahrnuje příběh „Taras Bulba“;
"Petersburg Tales" zahrnuje příběh "The Overcoat";
cyklus „Večery na statku u Dikanky“, který zahrnuje jedno z nejznámějších Gogolových děl – „Noc před Vánoci“;
hrát "Generální inspektor";
cyklus „Arabesky“, který se nápadně vymyká všemu, co autor napsal, neboť spojuje publicistiku a umění;
báseň "Mrtvé duše".

Nyní se na to podíváme podrobněji klíčová díla v díle spisovatele.

Cyklus „Večery na farmě u Dikanky“

Tímto cyklem se stal Nikolaj Vasiljevič a vyšel ve dvou částech. První vyšla v roce 1831 a druhá až o rok později.

Příběhy v této sbírce popisují příběhy ze života farmářů, které se odehrály v různých časových obdobích, například akce „May Night“ se odehrává v 18. století a „Strašná pomsta“ - v 17. století. Všechna díla spojuje obraz vypravěče - strýce Foma Grigorieviče, který převypráví příběhy, které kdysi slyšel.

Většina slavný příběh Tento cyklus je „Noc před Vánocemi“, napsaný v roce 1830. Její akce se odehrávají za vlády Kateřiny II na Ukrajině, ve vesnici Dikanka. Příběh je zcela založen na romantická tradice se svými mystickými prvky a mimořádnými situacemi.

"Inspektor"

Tato hra je považována za nejvíce slavné dílo Gogol. Je to dáno tím, že od chvíle, kdy byl poprvé uveden v divadle (1836), dodnes nezanikl. divadelní scéna nejen u nás, ale i v zahraničí. Tato práce se stala odrazem neřestí, svévole a omezení krajských úředníků. Přesně tak Gogol viděl provinční města. Bez uvedení této hry není možné sestavit seznam autorových děl.

Navzdory společenským a morálním důsledkům a kritice autokracie, které jsou jasně viditelné pod rouškou humoru, nebyla hra zakázána ani za autorova života, ani později. A jeho úspěch lze vysvětlit tím, že Gogol dokázal nezvykle přesně a přesně ztvárnit kruté představitele své doby, se kterými se bohužel setkáváme dodnes.

"Petrohradské příběhy"

Gogolovy příběhy obsažené v této sbírce byly napsány v různé časy- od 30 do 40 let léta XIX století. Spojuje je společné působiště – Petrohrad. Jedinečnost této sbírky spočívá v tom, že všechny příběhy v ní obsažené jsou psány v duchu fantastického realismu. Právě Gogolovi se podařilo tuto metodu vyvinout a tak brilantně zavést do svého cyklu.

Co je to metoda, která umožňuje používat techniky grotesky a fantazie při zobrazování reality, při zachování relevance a rozpoznávání obrazů. Takže i přes absurditu toho, co se děje, čtenář snadno rozpozná na obrázku fiktivního Petrohradu rysy skutečné severní Palmýry.

Navíc tak či onak je hrdinou každého díla v cyklu samotné město. Petrohrad podle Gogolova názoru působí jako síla, která ničí člověka. Toto zničení může nastat na fyzické nebo duchovní úrovni. Člověk může zemřít, ztratit svou individualitu a proměnit se v prostého muže na ulici.

"Kabát"

Toto dílo je obsaženo ve sbírce „Petersburg Tales“. V centru příběhu je tentokrát Akakiy Akakievich Bashmachkin, menší úředník. O životě a snech" malý muž"N.V. Gogol vypráví v tomto díle. Kabát je nejvyšší touhou hlavního hrdiny. Ale postupně tato věc roste, stává se větší než samotná postava a nakonec ji pohltí.

Mezi Bashmachkinem a pláštěm se vytváří určité mystické spojení. Zdá se, že hrdina tomuto kusu oblečení dává část své duše. To je důvod, proč Akakiy Akakievich umírá několik dní po zmizení pláště. Koneckonců spolu s ní ztratil část sebe sama.

Hlavním problémem příběhu je škodlivá závislost lidí na věcech. Předmět se stal určujícím faktorem při posuzování člověka a ne jeho osobnosti – to je ta hrůza okolní realitu, podle Gogola.

Báseň "Mrtvé duše"

Původně měla být báseň podle autorova plánu rozdělena do tří částí. První popisuje jakési „peklo“ reality. Ve druhém - „očistec“, kdy si hrdina musel uvědomit své hříchy a vydat se na cestu pokání. Ve třetím - „ráj“, znovuzrození postavy.

V centru příběhu je bývalý celník Pavel Ivanovič Čičikov. Tento pán celý život snil o jediném – vydělat si jmění. A nyní, aby si splnil svůj sen, se pustil do dobrodružství. Jeho smyslem bylo vykoupit mrtvé rolníky, kteří byli podle posledního sčítání lidu uvedeni jako živí. Po získání určitého počtu takových duší si mohl od státu půjčit slušnou částku a odjet s ní někam do teplejších podnebí.

První a jediný svazek"Mrtvé duše".