O krásném, ale ne tady... Vasnetsovův obraz "Alyonushka"
Materiály pro přípravu a pořádání akce.
1. Reprodukce obrazu V.M. Vasnetsova: „Alyonushka“ a náčrtky k ní - skica „Sedící dívka“ (1880) a „Rybník v Akhtyrce“ (1880).
2. Literatura.
Mistři malby. Viktor Vasněcov. – M.: Bílé město, 1999;
E.I. Kirichenko. ruský styl. – M.: Galart, 1997.
Biologický encyklopedický slovník. – M.: Sovětská encyklopedie, 1986.
Život zvířat. T.6. Ptactvo. – M.: Vzdělávání, 1989.
Fauna světa. T.2. Ptactvo. – M.: Agropromizdat, 1991.
Rostliny a zvířata. Přírodovědec's Guide. – M.: Mir, 1991.
Alan Pease.Řeč těla. – Nižnij Novgorod: IQ, 1992.
PRŮBĚH AKCE
1. Postoj
Zní skandující ruská lidová melodie. Učitel čte poezii.
Dívka se posadila na břeh rybníka,
Cop je volný, šaty jsou roztrhané,
Bosé nohy jsou zmrzlé studeným kamenem,
Hlava spadla do náruče dětí...
Jaké potíže se jí přihodily?
Nebo tě zlá macecha na noc odehnala?
Nebo ztratila svého nemotorného bratra -
Dlouho běžela lesem a křičela,
Posadil jsem se, abych si odpočinul, ale nemohl jsem vstát -
Smutek je těžký a nedovolí vám vstát.
A les ztichl. Ptáci ztichli
Osiky se přestaly třást,
Voda zamrzla - žádné kruhy, žádný zvuk,
Alyonushkův mír vše hlídá.
2. Úvodní řeč učitele
Kluci, tady je obraz slavného ruského umělce Viktora Michajloviče Vasněcova. Velmi dobře znáte jeho obrazy - „Hrdinové“, „Po bitvě Igora Svyatoslavoviče s Polovci“, „Ivan Tsarevich na šedém vlku“ a další. Nebyl jen jedním z prvních umělců, kteří se obrátili k tématům ruského folklóru. Byl prvním z mistrů malířského stojanu, který dokázal přenést epické a pohádkové zápletky v duchu odpovídajícím výtvarným charakteristikám pohádek a eposů.
Dnes se ale obracíme k dílu, které nejsilněji odráželo víru v blahodárné a transformační účinky umění a krásy. Toto je "Alyonushka".
V létě roku 1880 žil Viktor Michajlovič ve vesnici Akhtyrka, několik mil od Abramceva, kde začal psát náčrty. Brzy se objeví nákres vyrobený v oleji - bosá selská dívka, schoulená v klubíčku, sedící na kameni u vody. Za ní je tmavá skvrna lesa. Tak se postupně zrodil Vasnetsovův velký obraz. Umělec pečlivě a uvolněně rozvinul počáteční plán, aniž by změnil hlavní věc v něm: obraz Alyonushky, který vznikl v jeho představivosti dlouho před dokončením díla.
Následující léto 1881, po četných skicách a náčrtech V.M. Vasnetsov začal pracovat na jednom ze svých nejupřímnějších a nejsrdečnějších lyrických děl. Obraz dokončil v zimě 1881 v Moskvě a poslal jej na příští Putovní výstavu. "Vyjádřit duši tak hluboce, představit typ tak poeticky - to vyžaduje talent umělce," napsali kritici o obraze. Nikdo si ale nevšiml nové věci, kterou Vasnetsov zavedl do ruského umění vytvořením Alyonushky.
3. Vyjádření problému
Pokusme se společně odpovědět na otázku: jaký objev učinil umělec malováním plátna?
4. Organizace práce ve skupinách
Třída je rozdělena do skupin: „Ekologové“, „Ornitologové“, „Malíři“, „Psychologové“. Každá skupina dostane konkrétní úkol na kartách (viz níže) a pustí se do práce.
5. Diskuse k výsledkům práce
Projev "ekologů"
(Při plnění úkolu měli použít knihu „Rostliny a zvířata. Přírodovědec's Guide", s. 57, 64, 66.)
Otázky
1. Jaké biocenózy jsou na obrázku znázorněny? ( Bažina, rybník, smrkový les v pozadí.)
2. Proč rybník a ne řeka nebo potok? ( Stojatá voda – žádný pohyb, smutek, beznaděj.)
3. Jaké rostliny jsou zobrazeny na obraze „Alyonushka“? ( Angustifolia orobinec, ostřice paniculata, koník obecný (borovice vodní), osika, smrk.)
4. Jaké rostliny jsou zobrazeny na náčrtu „Rybník v Okhtyrce“? ( Břízy, bílý leknín ve vodě.)
5. Proč umělec nahradil některé rostliny v hlavním obraze? ( Bříza je symbolem světla, dobra, naděje, osika je symbolem smutku, smutku, chvějící se listí je strach, vzrušení; Naději dávaly i květy bílého leknínu. Tmavé smrky jsou symbolem blížící se katastrofy.)
6. Jsou stromy na obrázku mladé nebo staré? Proč? ( Mladý, stejně jako Alyonushka.)
7. Jaké roční období? ( Začátek podzimu - osiky začaly žloutnout.)
8. Jakou denní dobu? ( S největší pravděpodobností večer. Slunce je sotva vidět.)
9. Jaké je počasí? ( Převážně zataženo. Smutný.)
Závěr. Příroda touží s Alyonushkou a dodává obrazu „náladu chvějícího se smutku“. Voda je tmavá, stojatá – žádný pohyb. Zdá se, že ostřicové houštiny v temné vodě chrání Alyonushku před špatným krokem. Chrání ji i mladé smrky stojící za ní jako strážci. Jak praví lidová píseň: „Smutek mě pronásleduje, hrozí za mnou: „Vykácím, vykácím všechny temné lesy a najdu tě, ubohý!“
Vystoupení "ornitologů"
(Byli požádáni, aby odpověděli na otázku: „Jaké ptáky umělec zobrazil na obrázku? Proč si myslíš?")
Otázky
1. Jaký typ vlaštovky je na obrázku? Použijte "Biologický encyklopedický slovník", str. 312, článek „Vlaštovky“. ( Soudě podle protáhlého těla, dlouhého rozeklaného ocasu, dlouhých ostrých křídel, tmavého hřbetního opeření a bílého břicha, obraz zobrazuje vlaštovku pálenou nebo kosatku..)
2. Měl umělec pravdu, když zobrazil ptáka otevřených prostranství na okraji lesa vedle rybníka? Použijte „Fauna světa. Ptáci", str. 225, článek „Swallow Family“. ( „Vlaštovky obývají volná prostranství poblíž sladkovodních vodních ploch – údolí řek, břehy jezer, okraje lesů... Vlaštovky jsou výbornými letci a podstatnou část svého života tráví ve vzduchu. Neochotně sestupují na zem, raději se posadí na větve stromů, střechy budov, dráty...“ Ano, vlaštovky mohou být na stromě vedle sladkovodní vodní plochy.)
3. Kolik vlaštovek je na obrázku? Proč si myslíš? Je možné určit roční dobu podle ptáků? Použijte knihu „Život zvířat. Ptáci", str. 374, článek „Swallow Family“. ( „Vlaštovky jsou společenští ptáci. V severních částech hnízdiště je jedna snůška na hnízdo, obvykle 4–6 vajec. Po opuštění hnízda rodiče krmí mláďata ještě několik dní. Poté se mladí ptáci, kteří se osamostatnili, shromažďují ve velkých hejnech a létají podél říčních luk, břehů jezer a bažin při hledání potravy. V září se počet vlaštovek v jednotlivých hejnech zvyšuje na tisíc i více a začíná let na jejich zimoviště.“ Obraz ukazuje rodinku vlaštovčí krátce po opuštění hnízda. Roční období – pozdní léto, ale ještě ne září.)
4. Podívejte se znovu zblízka na vlaštovky na obrázku. Co můžete říci o složení této skupiny? ( Ze šesti ptáků umělec zobrazil čtyři jako odvrácené. Obvykle polyká cvrlikání a příjemně víří, ale tady s největší pravděpodobností spí. Ptáci svým mlčením zdůrazňují Alyonushkův smutek.)
5. Proč vlaštovky a ne vrabci, vrány atd.? Použijte slovník V. Dahla, třeba vám pomůže. ( Nebylo náhodou, že si umělec vybral vlaštovky, aby ukázal dívčin smutek. „Vlaštovka“ je to, jak láskyplně oslovovali dívku v Rus. Ve výběru černobílého ptáka je také symbolika. Hádanky o vlaštovce: "Bílá je svatba, černá je smutná." "Svět je bílý, ale lidé jsou černí."
Představení "Painters"
Otázky
1. Jakou barvu zvolil umělec pro malbu? ( Všechny odstíny zelené, většinou tmavé.)
2. Proč si myslíš? ( Zelená je barvou klidu a pohody.)
3. Jak se umělec zaměřil na Alyonushku? ( Umístění obrazu dívky do popředí; zvýraznil světlejší místo letní šaty barvou.)
4. Jaká je celková kompozice obrazu? ( V popředí je Alyonushka a rybník, v pozadí je tmavý kousek lesa a šedá obloha.)
5. Porovnejte skici pro malbu a konečnou verzi. co se změnilo? ( Na skice - studii sedící dívky - není vidět obloha. Objevil se na obrázku a symbolizoval paprsek naděje. Na skice má dívčí oblečení jiné barevné schéma – na obrázku tmavě fialové šaty, letní šaty vynikají jako světlejší místo.)
Závěr. Ve stříbřitě kouřovém barevném schématu obrazu je slyšet smutný chorál: „Ach, smutek, melancholie, velký smutek“. Ale jasná obloha za temným lesem dává naději na světlou budoucnost.
Projev "psychologů"
(Při plnění úkolu byli požádáni, aby použili knihu „Body Language“ od Allana Pease, str. 104.)
Otázky
1. Proč je na obrázku zobrazena dívka (a ne žena nebo muž)? ( Děti vyvolávají přirozený pocit lítosti. Muži nemají tendenci projevovat smutek a žal, to je úděl žen.)
2. Věnujte pozornost póze dívky. Proč sedí? Zkuste analyzovat sklon hlavy, pohled, polohu rukou, nohou a účes. ( Hlava byla skloněná na rukou, vlasy rozpuštěné - výraz smutku. Zdá se, že vlasy se izolují od vnějšího světa. Ruce zkřížené na kolenou - ruce-zábrany, také se skrývají před všemi.)
3. Dávejte pozor na oblečení. Co z něj můžete říct o Alyonushce? ( Šaty jsou staré a roztrhané. Rukáv a lem letní šaty jsou natržené. Dívka je velmi chudá a líná - neumí si zašít rukáv.)
4. Porovnejte skicu k obrazu („Studie sedící dívky“) a „Alyonushka“. co se změnilo? ( Na skice se dívka dívá přímo na diváka a na obraze se dívá do vody, ponořená do sebe. Na skice má dívka téměř nové tmavě modré šaty, na obrázku je oblečení velmi obnošené. Na náčrtu sedí dívka na louce, obklopená jasně zelenou trávou a tu a tam bílými květy, na obrázku je jen tmavá hladina rybníka.)
5. Proč umělec provedl tyto změny na obraze? ( Zdůraznit dívčin smutek, vyvolat v divákovi lítost a soucit s ní.)
Závěr. Dívka, stromy, ptáčci na větvi jsou spolu smutní, splývají v tichou, zamyšlenou pohádku. Zosobnění ruské ženské partie a možná i samotného Ruska.
6. Závěry
Viktor Michajlovič Vasněcov odhalil jemné spojení mezi lidskými zkušenostmi a stavem přírody, které je skvěle vyjádřeno v lidové poezii. Příroda na obrázku touží spolu s Alyonushkou a dodává plátnu „náladu třesoucího se smutku“. Takový umělecký a poetický obraz byl pro ruské malířství nový.
Dnes jsme ve třídě zjistili: jaké hluboké znalosti v oblasti biologie, ekologie, psychologie, malby musel mít umělec, aby vytvořil toto mistrovské dílo!
7. Domácí úkol
Zkuste napsat krátký esej o obrazu.
1881 Olej na plátně. 295 x 446 cm Treťjakovská galerie, Moskva, Rusko.
Popis obrazu Vasnetsova V.M. "Bogatyrs"
Viktor Vasnetsov věnoval asi 30 let svého života a práce vytvoření obrazu, který se později stal jeho nejznámějším dílem. Obránci a strážci ruského lidu – „Bogatyrs“ – je každý zná přesně tak, jak se objevili na plátně velkého mistra epických příběhů.
Na otevřeném poli, na hranici ruské země, hrdinové bedlivě sledují, zda někde nečíhá zákeřný nepřítel a zda neurážejí slabé. To jsou oni - tři hlavní postavy epických příběhů - Ilya Muromets, Alyosha Popovich a Dobrynya Nikitich.
Uprostřed je vyobrazen Ilya Muromets. Mocný a silný zkoumá své rodné rozlohy a hledá nepřítele, kterému je vždy připraven bránit. Hrdina je tak silný, že jako by necítil tíhu čtyřicetikilového kyje visící na jeho ruce zvednuté k čelu. Jeho pozoruhodná síla se překvapivě snoubí s šíří jeho duše a laskavostí jeho otevřeného srdce k lidem. Ilya Muromets je skutečná historická postava a příběhy o jeho bezprecedentních skutcích jsou skutečnou kronikou života. Později se hrdina stal mnichem Kyjevskopečerské lávry a nyní jeho jméno najdeme mezi všemi svatými. Vasnetsov založil Ilju Muromce na prostém rolníkovi Ivanu Petrovovi, silném a vysokém muži, laskavém a upřímném - stejně jako byl hrdina sám.
Na pravé straně Ilya Muromets je zobrazen vzdělaný a odvážný Dobrynya Nikitich. Je vždy připraven chránit svou rodnou zemi před protivníkem - jeho meč je již napůl vytažen z pochvy. Jen on nosí zlatý kříž. Vasněcov tím připomíná, že jeho Dobryňa je spojena s legendárním velitelem armády Vladimírem, kyjevským knížetem a baptistou Rusů. Hrdina se pro umělce stal ztělesněním kolektivního obrazu rodiny Vasnetsovů: sebe, jeho otce a strýce. Není náhodou, že badatelé mistrových prací zaznamenali podobnost vzhledu Dobrynyi a umělce.
Nejmladší je Alyosha Popovich. Statečný a obratný štíhlý mladík dokáže přemoci nepřítele silou, lstí a dokonce i podvodem. Jeho prototypem byl syn Savvy Mamontova, který zemřel v raném věku. Tento veselý a společenský muž dal mladému hrdinovi své zlomyslné sklony - umělec přenesl tyto rysy své povahy do obrazu.
Každý z hrdinů je připraven kdykoli odrazit útok nepřítele - Ilya Muromets pevně drží kopí, Dobrynya Nikitich drží meč a Alyosha Popovich již vložil šíp do luku. Přilby na jejich hlavách jsou podobné kupolím pravoslavných kostelů a působí jako symbol spravedlivé věci, požehnaných skutků pro dobro lidu.
Koně se shodují s jezdci. Ilyův obrovský trychtýř může držet pouze kovový řetěz. Mocný a silný doplňuje velikost obrazu svého majitele, kterému bude oddán až do konce. Dobrynya má hrdého, důstojného koně, který znepokojivě řehtá, aby varoval jezdce před možným nebezpečím. A Alyoshův ohnivý kůň je připraven vrhnout se do bitvy, vrní mladistvým nadšením a energií.
Ne nadarmo spojili epičtí hrdinové své síly. Blíží se bouřka. Mraky hnané z dálky nárazovým větrem, houpající se trávy a vlající hřívy koní neslibují nic dobrého. Ale obránci jsou tady, připraveni se střetnout s nepřítelem.
Nejlepší obrazy Vasnetsova V.M.
Na základě Vasnetsova obrazu „Alyonushka“ se můžete seznámit s biografií autora, zjistit pozadí vzniku mistrovského díla a poté studovat popis krajiny a hrdinky. Pak bude písemná práce detailní a zajímavá.
Životopis umělce
Viktor Michajlovič Vasněcov se narodil 3. května 1848 ve vesnici Lopyal. Od roku 1858 do roku 1862 byl vzděláván na teologické škole, poté vystudoval Vjatský teologický seminář. Chlapec se naučil základy uměleckého řemesla u učitele výtvarného umění na gymnáziu N. G. Chernysheva. Poté, co se Victor v letech 1867 až 1868 přestěhoval do Petrohradu, navštěvoval lekce malby u I. N. Kramskoye na Škole kreslení. V roce 1868 vstoupil na Akademii umění, kterou absolvoval v roce 1873.
V roce 1869 začal Vasnetsov vystavovat své výstavy od roku 1893, Viktor Michajlovič je řádným členem Akademie umění.
V. M. Vasnetsov ve své tvorbě využívá různé žánry. Začínal jako umělec každodenních předmětů, vytvořil obrazy „Válečný telegram“, „Stánky v Paříži“, „Z bytu do bytu“, „Knihkupectví“. Poté se hlavním směrem jeho tvorby stala epická historická témata. V tomto žánru umělec maloval následující obrazy: „Ivan Tsarevich na šedém vlku“, „Rytíř na křižovatce“, „Bogatyrs“, „Alyonushka“.
Pokud je žák požádán, aby napsal Vasnetsovovu „Alyonushku“, můžete začít s krátkou biografií autora a pak mu říct, kdy byl tento obrázek vytvořen. Umělec jej namaloval v roce 1881. Zobrazuje Alyonushku; Vasnetsov nakreslil nejen vzhled dívky, vyjádřil její stav mysli, ale také pomocí přírodních krajin přiměl diváka pochopit náladu obrazu.
Historie psaní mistrovského díla
Victor Michajlovič začal pracovat na plátně v roce 1880. Obraz „Alyonushka“ od V. M. Vasnetsova začal vznikat v Abramtsevo, na břehu u rybníka v Akhtyrce. Pokud porovnáte přírodní krajinu Abramtseva s uměleckou malbou na pohádkové téma, najdete mnoho společných rysů, jako je pobřeží, tmavé vody, stromy, keře.
Právě v takových podmínkách je hlavní postava plátna smutná. Umělec vyprávěl, jak se zrodila myšlenka namalovat obraz. Od dětství znal pohádku „O sestře Alyonushce a bratru Ivanushkovi“. Jednoho dne při procházce kolem Achtyrky malíř potkal dívku s rozpuštěnými vlasy. Zasáhlo to představivost tvůrce, jak řekl sám Viktor Vasnetsov. "Alyonushka," pomyslel si. Dívka byla plná melancholie a osamělosti.
Pod dojmem tohoto setkání umělec namaloval skicu. Když se na to podíváte pozorně, můžete vidět, že to byla tato dívka, která se stala hlavní postavou obrázku. Pod nimi ty samé velké smutné oči, které ukazují, že mladá bytost nespala dost, protože musela brzy vstávat a tvrdě pracovat.
Děj obrázku
Esej založená na Vasnetsovově obrazu „Alyonushka“ může také začít příběhem o zápletce. Jak již bylo zmíněno výše, plátno vzniklo pod dojmem pohádky, Abramtsevských krajin a setkání s mladou selkou.
Poté můžete přejít k příběhu o tom, kdo je zobrazen na obrázku - Alyonushka. Vasnetsov namaloval mladou dívku sedící na velkém kameni na břehu rybníka. Odpoutaně se dívá na vodu, její pohled je plný smutku a smutku. Možná se dívá na vodní hladinu a přemýšlí, kdy se její milovaný bratr, proměněný v kůzlátka, opět stane chlapcem. Ale rybník mlčí, neodpovídá na nejniternější otázku.
Popis hlavní postavy
Dívka je oblečená v jednoduchých ruských šatech, je bosá. Má na sobě bundu s krátkými rukávy a zespodu jí je vidět tílko. Přesně tak se v Rus oblékaly selské ženy. Chodili spát v této košili nebo se občas koupali v horku. Alyonushka byla oblečená stejně, Vasnetsov ztvárnil hrdinku slavné pohádky s mírně rozcuchanými vlasy. Dívka zřejmě strávila poměrně dlouhou dobu na břehu rybníka a dívala se do vodní propasti.
Dívá se před sebe, aniž by vzhlédla, a pokorně skloňuje hlavu do dlaní. Přál bych si, aby se zlé kouzlo konečně rozplynulo, aby se Alyonushka v duchu vznesla a odešla domů s dobrou náladou. Ale ponuré barvy obrazu znemožňují v to doufat.
Scenérie
Student může pokračovat ve vytváření eseje na základě Vasnetsova obrazu „Alyonushka“ s popisem přírody. Hraje důležitou roli v zápletce a pomáhá pochopit její drama. Okolní krajina je stejně jako dívka plná smutku a smutku, je ponurá.
V pozadí vidíme smrkový les, je vymalován tmavě zelenými barvami, což mu dodává tajemný vzhled.
Tmavá hladina vody dýchá chladem, je vidět, že jezírko je vůči dítěti nevlídně nakloněno. Zelené listy rákosí, které se nacházejí nedaleko od hrdinky, dodávají vodní krajině optimistické poznámky. Alyonushka je obklopena přátelskými osiky, které také přidávají některé barvy duhy. Když přijde lehký vánek, jejich listí zašustí, jako by dívce říkalo, aby nebyla smutná, že všechno bude dobré. To vše zprostředkoval pomocí olejových barev a plátna V. M. Vasnetsov.
"Alyonushka", esej, závěrečná část
Pokud je esej zadána žákům základní školy, pohovoří o své vizi obrázku a na konci práce sdělí, co bude dál. Závěr ať je růžový jako v pohádce. Alyonushka nakonec potká svého milovaného a vezme si ho. Kozička se opět promění v Ivanušku a všichni budou žít v míru, lásce a harmonii!
Ljudmila Zaguzinová
Shrnutí integrované lekce podle obrazu V. M. Vasnetsova „Bogatyrs“
Záměry a cíle: Rozvíjejte kognitivní zájem dětí k ruské historii, upevňování znalostí o hrdinech ruských eposů v literárních, výtvarných a hudebních dílech. Pěstujte smysl pro vlastenectví prostřednictvím různých druhů umění. Vytvořte vhodnou emocionální náladu pomocí různých hudebních prostředků a žánrů.
Přípravné práce.
1. Učitelův příběh o eposech hrdiny.
2. Seznámení s dílem V.M. Vasněcovová(obrazy"Alyonushka", "Ivan Tsarevich na šedém vlku");
3. Seznámení s různými literárními obory žánry: eposy, básně, přísloví.
Práce se slovní zásobou:
kyj, řetězová pošta, štít, helma
Zařízení.
Reprodukce obrazy B. Vasnetsov "Bogatyrs", výpis z " Bogatyrská“ symfonie A. Borodin, „Rusové hrdiny. Epos“ převyprávěný pro děti I. Karnaukhovou, náhradní předměty (luk, kopí, meč, štít)
Prog. obsah
Seznamte děti s obrázek B. M. Vasněcovová"Bogatyrs";
Naučte se porozumět jeho obrazové struktuře, cítit jeho náladu;
Rozvinout schopnost vidět umělecké prostředky vytváření obrazu;
Zapojte děti do tvůrčí práce vstupu do uměleckého obrazu, pronikání do vnitřního stavu zobrazovaných postav;
Vychovat zájem o malování
Průběh lekce
Ahoj hoši -
Chlapci a dívky!
Pojďme si dnes udělat výlet.
Ach, náš průvod nebude nudný.
Sláva ruské straně!
Sláva ruskému starověku!
A o této staré věci
Začnu ti vyprávět
Aby děti věděly
O záležitostech naší rodné země.
Vychovatel. Kdysi dávno na místě měst a vesnic, kde nyní žijeme, byly neprostupné lesy plné zvířat a ptactva. Mnoho míst bylo obsazeno bažinatými bažinami. V takových podmínkách mohli žít jen velmi silní, vytrvalí a stateční lidé. Mezi nimi byli naši předkové - Slované: světlovlasý, modrooký, vysoký, svalnatý. Byli to stateční bojovníci. A v těch vzdálených letech byla válka běžnou věcí, protože museli bránit své země před nepřáteli, Slované trávili spoustu času v bitvách.
Uplynula staletí a město Kyjev se stalo centrem ruské země. Vládl tam velkokníže Vladimír Rudé slunce. Za jeho vlády byly hranice Ruska dobře bráněny a nepřátelství utichlo.
V těch vzdálených časech Rusové (tak se jmenovali staří Slované) byli slavní hrdinská síla, pohádky a eposy byly složeny o jejich záletech.
Kdo jsou oni hrdiny?
Jmenujte jména hrdiny koho znáš?
s kým jsi bojoval? hrdiny a za co?
Bogatyr- muž nezměrné síly, vytrvalosti a odvahy, předvádějící vojenské činy. Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich - nejoblíbenější a nejslavnější Rusové hrdiny. Jako strážci Svaté Rusi stojí na základně (hranice) hrdinný, kolem kterého neproklouzne ani zvíře, ani neproletí pták.
Poslech zvukového záznamu eposu "záložka" (výňatek).
Konverzace zapnuta obrázek B. M. Vasněcovová« Bogatyrs» .
- Chlapi, činy ruských hrdinů - hrdiny odráží se nejen v eposech, ale i v dílech umělců. Velký ruský umělec Viktor Michajlovič Vasnetsov namaloval obraz« Bogatyrs» . Pojďme se na to podívat a popovídat si o tom.
Podívejte se lidi, tohle je jeden z nejlepších obrazy v ruském malířství. Napsal to V.M. Vasnetsov před více než 100 lety. Nebo spíš jsem dopsal. A 27 let ho koncipoval a maloval.
Celá ta léta si umělec šetřil materiál obrazy: studoval mnoho eposů, legend, hledal a kreslil předlohy hrdiny, napsal mnoho skic, vybral barvy.
Vasněcov miloval ruské eposy, příběhy ruští hrdinové. Bylo jich hodně hrdiny, ale umělci jsou oblíbenci Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich.
Lidé ve svých eposech a legendách vyzdvihovali své hrdiny Umělec si je proto nedokázal představit v jejich každodenní, běžné podobě a zobrazil je hrdinové v bohaté zbroji, na slavnostně vyzdobených koních.
Řekněte mi kluci, jsou stejní? hrdiny? (odpovědi dětí)
Jaký je rozdíl? (odpovědi dětí)
Jak se liší jejich koně? (odpovědi dětí)
Když Vasnetsov namaloval svůj obraz, poslouchal hudbu svých blízkých skladatelé: Glinka, Musorgskij, Rimskij-Korsakov, Borodin. Poslouchejme taky" Bogatyrova symfonie„A. Borodin a pojďme obdivovat malování, pojďme se na to podívat.
(nahrávání zvuků" Bogatyrská symfonie"A. Borodina, učitel čte úryvek z eposu)
Jak jinak hrdiny, ale jsou zajedno jeden obrázek. Co myslíš? (odpovědi dětí)
Ochota bránit vlast před nepřáteli.
Kdo je na obrázku obraz umělce Vasnetsova?
Tři hrdina.
Kdo je v centru obrazy?
Ilja Muromec.
hrdina.
Ve středu obrazy- rolnický syn Ilya-Muromets, nejstarší a nejmoudřejší. Sedí na černém koni, levou rukou drží otěže a kopí a pravou si chrání oči před světlem. Vezměte prosím na vědomí, že na jeho ruce, přiložené na čelo, visí palcát - starodávná ruská zbraň - železná tyč zesílená na konci. Musí to být opravdu neuvěřitelně těžké. Ale umělec, zdůrazňující sílu a sílu Ilya Muromets, to ukazuje hrdina jako by ani nevnímal její váhu a upřeně hleděl na obzor.
Kdo je nalevo od Ilji Muromce?
Nikitich.
Řekněte nám o tom.
Nalevo od Ilyi Muromets je Dobrynya Nikitich. Je na bílém koni, jehož červený postroj bohatě zdobené, drží meč připraven.
Kdo je po pravici Ilji Muromce?
hrdiny.
Vpravo je nejmladší rytíř - Aljoša Popovič, mazaný, zručný válečník a mistr hry na harfu. V jeho rukou je elegantní, pevný luk a šíp. Malíř tak prostřednictvím zbraní a detailů oblečení zdůrazňuje charaktery svých hrdinů.
Kam se každý dívá? hrdiny?
Co chrání? hrdiny?
Ruská země, její hranice.
Hlavní přítel kůň byl hrdina
Uzda, třmeny, sedlo.
hrdiny
Tělesná výchova minuta
Bogatyr, On takhle to je: Ukázat "silný muž".
Je silný, je zdravý,
Střílel z luku, napodoboval pohyby.
Hodil palicí přesně,
Stojící na hranici
Pozoroval bedlivě, bedlivě,
Rosteme, podívej, děti se pomalu zvedají ze sedu
Staňme se podobnými hrdiny!
Pokračování v rozhovoru obrázek« Bogatyrs» .
Otázky:
1. Jak jsou oblečeni hrdiny?
Tělo má na sobě řetězovku - železnou košili.
Proč je to potřeba? hrdiny?
Bránila se hrdiny z úderů kopím, šípy a meč. Řetězová pošta vážila 7 kilogramů.
2. Co nosí na hlavě? hrdiny?
Helma. V Rus se tomu říkalo šel. Přilba byla vyrobena z kovu a zdobena ornamenty a vzory. A kdo byl bohatší, ozdobil přilbu zlatými a stříbrnými pláty. Přilba chránila hlavu válečníka - hrdina z úderů.
3. Jaké další brnění máte? hrdiny?
Štíty, luk, toulec se šípy, cep, kyj, sekera, meč - palcát. Meč byl hlavní zbraní válečníků - hrdiny a válečníci - válečníci v té době v Rus. Meči se také říkalo palcát. Meč byla ruská zbraň. Skládala se přísaha na meče, meč byl uctíván. Byla to drahá zbraň a dědila se z otce na syna. Meč byl nošen v pochvě, aby nezrezivěl (zobrazuje meč a pochvu vyrobenou z papíru a silné lepenka, zdobené ornamenty; meč je pokryt fólií). Rukojeť meče a pochva byly zdobeny ornamenty a vzory. Vzory na pochvě a jílci meče byly aplikovány nejen za účelem dekorace, ale také za účelem pomoci jeho majiteli, který meč ovládá.
Za mocnými zády hrdiny svobodný svět Ruska se rozšiřuje Příroda: Široké opeřené stepi, tmavé smrkové a borové lesy, jemně rýsované kopce a šedé kameny, opěvované v pohádkách a eposech. Vítr prochází otevřenými prostory, volánky koňské hřívy a přísní válečníci stojí neochvějně v cestě nepřátel.
Červená barva se často používá v lidovém umění. To je Vasnetsov maloval červenou barvou:(odpovědi dětí). Kůň Dobrynya má štít a postroj, Ilja má kopí, Aljoša má košili. Červená barva se kombinuje s bílou, šedou, černou a dává slavnostní obrázek, dobrá nálada.
Nyní se podívejte na okolní krajinu hrdiny. Popište to. (odpovědi dětí)
Kopcovité louky, les, malé jedle, borovice - původní stromy ruské země, to ukazují hrdiny stát na své rodné zemi a střežit její klid. Malé stromy zdůrazňují sílu hrdiny.
Louky, kopce jsou nakresleny jednoduchou hladkou čarou, malování protáhlé do šířky - tyto výrazové prostředky zprostředkovávají prostor. A bílé, vířící mraky, tmavě zelená barva kopců - tento kontrast dává velikost na obrázku, nějaký druh hrozivosti.
Moje maličkost Vasnetsov hovořil o filmu: "Můj obraz - Dobrynya, Ilja, Aljoša Popovič dál hrdinný Při odchodu berou v terénu na vědomí, jestli někde není nepřítel, jestli se někde někdo neuráží.“
To je úžasné malování. Obsahuje veškerou sílu a laskavost ruského lidu.
Otázky:
Kdo je na obrázku obraz umělce Vasnetsova?
Tři hrdina.
Kdo je v centru obrazy?
Ilja Muromec.
Jak jste uhodli, že to byl Ilya Muromets?
Je nejstarší, mocný, moudrý a zkušený hrdina.
Kdo je nalevo od Ilji Muromce?
Nikitich.
Řekněte nám o tom.
Kdo je po pravici Ilji Muromce?
Alesha Popovič. Je z nich nejmladší hrdiny.
Jaké vlastnosti měl Aljoša Popovič?
Chytrost, vynalézavost, drzost.
Kam se každý dívá? hrdiny?
Dívají se do dálky, jestli nevidí nějaké nepřátele.
Co chrání? hrdiny?
Ruská země, její hranice.
Hlavní přítel kůň byl hrdina, kůň. To, co je na koni, se nazývá postroj. Co to zahrnuje?
Uzda, třmeny, sedlo.
Uplynulo tisíc let, chlapi, a my jsme hrdí na činy a činy těchto rytířů - hrdiny: Ilja Muromec, Aljoša Popovič, Mikula Seljaninovič a další. Kdyby vypravěči nevyprávěli eposy, nevěděli bychom o nich.
Poslech hudebního díla A. Pakhmutové « Naše hrdinská síla» .
Vidím skvělého posla,
Ano, není na něm žádná tvář...
Vytvoření problematické situace.
Posel: Oh, lidi, nastal problém -
Země se otřásla nepřáteli.
Zaútočili černým mrakem -
Dospělí i děti jsou mučeni.
Kdo bude chránit naši zemi?
Osvobodí vás to od nepřítele?
Jste připraveni bránit naši ruskou zemi? Pak nás čekají velké zkoušky. Jste připraveni je překonat?
Kdo chce být Alyosha Popovich, Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich? A jejich hrdinní koně?
(děti si vyberou postavu, nahrazují předměty)
Když jsou „oživeni“ - pamatují si charakter zvolené postavy; snaží se to sdělit mimikou, gesty a držením těla; používat náhradní předměty (luk, kopí, meč, štít).
Malování složený na pozadí bílé a zelené obrazovky (mraky, kopce).
Zdá se, že země trochu kouří.
Vstává první svítání
Zastaveno na hranici
Tři jezdci hrdina.
Koně umrzli mezi stepí
Dobré ruské země!
A naše dny zpod dlaně
Není Ilya Muromets vidět?
Samostatná práce děti:
Skupina 1 – kreslí portrét hrdina
Skupina 2 – dělá nášivku
3. skupina - sochy
Kluci odvádějí svou práci podle písně « Hrdinská síla» (hudba A. Pakhmutova, text N. Dobronravov).
VÝSLEDEK. Je náš lekce o ruských hrdinech skončila a budeme si pamatovat, jakou smlouvu jsme opustili hrdiny k nám, vaše potomci:
– Braňte svou vlast, starejte se o ni. Chraňte slabé, chudé, staré a děti, buďte silní, stateční, odvážní, odvážní. Milovat svou rodnou zemi, svůj lid, svou zemi a svou vlast.
A silný, mocný hrdiny
ve slavné Rusi!
Nedovolte nepřátelům cválat po naší Zemi!
Nešlapejte je pod koňmi
Ruská země
Nepřeženou naše rudé slunce!
Rus stojí století – neochvějně!
A bude stát po staletí bez pohybu!
A legendy starověku
Nesmíme zapomenout.
Sláva ruskému starověku!
Sláva ruské straně!
Vasnetsovův obraz "Alyonushka" je dílem, které dnes zná většina našich krajanů. Esej o něm je zařazena do povinného školního vzdělávacího programu. Možná jste kdysi také napsali příběh založený na Vasnetsovově obrazu „Alyonushka“. Děj tohoto obrazu si však ještě připomeneme.
Vasnetsovův obraz "Alyonushka" lze stručně popsat následovně. Hrdinka, unavená zbytečným hledáním svého bratra, sedí na velkém kameni v osamělé póze u ponurého rybníka. Hlava je skloněna ke kolenům. Alyonushka je pronásledován znepokojivými myšlenkami na jeho bratra. Je smutná – nesledovala ho. Zdá se, že okolní příroda kolem nás sdílí tyto pocity... Vasnetsovův obraz „Alyonushka“ bude podrobněji popsán v tomto článku.
Jak to všechno začalo?
Nápad na toto dílo byl inspirován stejnojmenným autorovým obrazem z ruské pohádky „O sestře Aljonushce a jejím bratru Ivanuškovi“. Prototyp tohoto obrázku byla skutečná dívka. Umělec se s ní setkal, když byl v létě roku 1880 na panství Okhtyrka. Vasnetsov viděl v náhodné dívce podle svých vlastních slov moře osamělosti, melancholie a čistě ruského smutku. Z toho vznikla první skica. Vasnetsov se téměř okamžitě rozhodl pro koncepci své budoucí práce. Navzdory skutečnosti, že děj byl jednoduchý, Vasnetsovův obraz „Alyonushka“ má zajímavou historii. Umělcův autoportrét je uveden níže.
Fáze práce na obraze
V roce 1880 začal Viktor Michajlovič pracovat na tomto plátně. Historie vytvoření obrazu „Alyonushka“ od Vasnetsova je následující. Dodnes se dochovalo několik náčrtků, které autor vytvořil v tomto období, které předcházely vzniku díla, které nás zajímá. Jedná se o „Ostřice“, „Pond Alenushkin“, „Rybník v Okhtyrce“. Viktor Vasnetsov také vytvořil několik celoplošných náčrtů v barvě, které zobrazují dívku sedící na kameni.
Umělec připustil, že při vytváření obrazu hlavní postavy na plátně nahlížel do rysů obličeje dcery Savvy Mamontova, slavného filantropa z Moskvy. Ta dívka se jmenovala Věra Mamontová. V zimě roku 1881 bylo dílo dokončeno, načež jej Viktor Michajlovič Vasnetsov poslal na výstavu potulných umělců konanou v Moskvě. Obraz „Alyonushka“ však zpočátku nebyl příliš populární. Získala ho o něco později.
Jak se původně jmenoval Vasnetsovův obraz „Alyonushka“?
Plátno dostalo trochu jiné jméno - „Blázen Alyonushka“. Podle některých zdrojů se v té době slovo „blázn“ používalo k označení svatých bláznů nebo sirotků. Vasnetsov hned nezmínil, že jeho dílo má pohádkový děj.
Jak byl obraz dokončen?
Historie Vasnetsovova obrazu "Alyonushka" zahrnuje několik úprav. Je známo, že umělec to několikrát opravil a změnil některé detaily. Odborníci provedli rentgenové snímky této práce. V důsledku toho bylo možné zjistit, že rameno, krk a obličej dívky, stejně jako celkové barevné schéma obrazu, byly přepracovány. V první verzi zřejmě „Alyonushka“ vyvolala mnoho kritických komentářů od umělců a známých. Kuindzhiho portrét Vasnetsova je uveden níže.
Kde je držena "Alyonushka" (umělec Vasnetsov)?
Obraz "Alyonushka" je v současné době vystaven v Treťjakovské galerii. Ale Treťjakov, na první výstavě, na které bylo toto dílo představeno, ho přes Vasnetsovovo úsilí nectil pozorností. Mamontov koupil tento obraz za pět set rublů.
Obecná nálada plátna
Dnes je toto jedno z nejslavnějších Vasnetsovových děl, napsané na základě lidové pohádky. Reprodukce Vasnetsova obrazu „Alyonushka“ je uvedena níže.
Mladou dívku sedící na kameni na břehu řeky přitahuje její přirozená krása a jednoduchost. Ve smutných očích hrdinky lze číst hluboké emoce. To je smutek, ale zároveň je to i sen o tom šťastném období, které jednou přijde, dívčí sny a samozřejmě touha po chybějícím mladším bratrovi. Umělci se mistrovsky podařilo zprostředkovat celkovou náladu na obraze, smutnou a klidnou, umocněnou obrazy přírody - mraky plující pomalu nad hlavou, nehybné stromy.
Role fragmentů plátna
Mistr ve své práci dokonale odráží vztah, který existuje mezi obyčejnými ruskými lidmi a přírodou. Zdá se, že je stejně smutná jako dívka na obraze. Ani jeden fragment plátna neodvádí pozornost diváka od hlavního děje. Naopak ji zdůrazňuje a posiluje. Obraz Viktora Vasnetsova „Alyonushka“ je zcela zaměřen na obraz dívky. Každý detail tohoto obrazu vyvolává smutné odrazy.
Jaká byla zásluha Vasnetsova?
Mnoho pohádek, předávaných z generace na generaci, bylo napsáno ruskými spisovateli a ruským lidem. Vasněcovova zásluha spočívá v tom, že pomocí malířských prostředků vytvořil přesvědčivé obrazy prodchnuté ruským duchem.
Umělec, pracující na zápletce svého obrazu, se rozhodl umístit mladou bezbrannou dívku na skutečně nebezpečné místo. Vasnetsov se tímto způsobem zjevně snažil způsobit trvalou bolest v srdcích publika. Umělec úspěšně použil pohádkový děj. Obraz V.M. Vasnetsovova "Alyonushka" není náhodou založena na něm. I když Vasněcov doslova nesleduje děj - v pohádce, na které byl obraz napsán, chybí popis bosé dívky toužící u lesní tůně. Viktor Michajlovič se ve své práci snažil odhalit emocionální charakter a význam folklórního obrazu. Tato zápletka slouží k plnému odhalení složitého a nejednoznačného ruského charakteru.
Obrázek Alyonushka
Dítě s těžkým osudem prozrazuje podoba dívky zobrazené na obrázku. Má červené neupravené vlasy, baculatá šarlatová ústa a tmavé oči. Ve skutečnosti vzhled této dívky zcela postrádá to fantastické a báječné. Jediný detail v kompozici zdůrazňuje báječnost zápletky - skupina vlaštovek sedících nad hlavou Alyonushky. Je známo, že tito ptáci jsou již dlouho symbolem naděje. Umělec touto neobvyklou technikou vyvážil obraz hlavního hrdiny, plný melancholie, a vnesl do děje naději, že pohádka skončí šťastně.
Zdá se, že Alyonushka nachází útěchu u rybníka. Zdá se, že se rozpouští v barvách obrazu a stává se součástí krajiny. Hrdinčina pokora a poraněné nohy přitahují a fascinují. Toto je čistý dívčí obrázek. Tato dívka má velmi dospělý smutek. V jejích očích smutek hraničí se zoufalstvím.
Les ji obklopoval ze všech stran a nechtěl ji pustit ze zajetí. Alyonushčiny slzy padají přímo do rybníka. Co tím chtěl umělec říct? S největší pravděpodobností se jedná o varování před nebezpečím, které se může nebo již stalo Ivanušce. Alyonushka si myslí, že Baba Yaga by mohla proměnit jejího bratra v kozičku. Každý detail tohoto obrázku poskytuje bohatý podnět k zamyšlení...
Krajinářství od Vasnetsova
Na obrázku je důležitá především okolní příroda. V podstatě je to přírodní, také vytvořené v Abramtsevo. Rákosí, kameny, kmeny bříz, podzimní listí padající do vody jako by byly autorem oživené. Jako by příroda odrážela smutné stížnosti hrdinky. Nad dívkou se skláněly tenké větve osik a listy vodní trávy se skláněly ve stejném rytmu jako její postava. Tmavá hladina jezírka je plná děsivých tajemství; les je ve tmě ostražitý. Vlaštovky se dojemně posadily na větev nad Aljonushkovou hlavou, jako by se radily, jak jí pomoci. Tato krajina je skutečná, ale zároveň naplněná jemnou upřímností a tajemnou bdělostí. Vasnetsov zde předjímá „krajinu nálad“ M.V. Nesterov a I.I. Levitan.
Atmosféra ticha a smutku
Popis obrazu Viktora Vasnetsova „Alyonushka“ by byl neúplný, kdybychom si nevšimli celkové atmosféry plátna. Umělec mistrovsky naplnil krajinu tichem a smutkem. Vasnetsovovi se ve svém díle dokonale podařilo ztvárnit nehybnou vodní hladinu rybníka, smrku a ostřice. Klid a ticho jsou přítomny ve všem - dokonce i rybník jen stěží odráží hlavní postavu. Mladé stromy se mírně chvějí, obloha se trochu mračí. Tmavě zelené odstíny okolní krajiny kontrastují s jemným ruměncem na dívčině tváři a podzimní smutek kontrastuje s jasnými květinami, které umělkyně namalovala na Alyonushky staré letní šaty. Podle legend ruského lidu příroda na konci dne ožívá a získává úžasnou schopnost prožívat synchronizaci s lidmi. Takový magický talent existovat v rezonanci s ní byl vlastní Vasnetsovovi samotnému. To je důvod, proč Alyonushčiny pocity na obrázku jsou tak v souladu se stavem lesa, který ji obklopuje. Divák při pohledu na plátno má pocit, že pohádka bude za chvíli pokračovat... Tak zní popis Vasněcovova obrazu „Alyonushka“, který vychází z celkového dojmu z obrazu.
"Alyonushka" dnes
Umělce k vytvoření tohoto mistrovského díla inspiroval lyrický obraz ruské dívky z lidu se smutným pohledem. Tato práce se vyznačuje jednoduchostí a upřímností. Dnes je velmi známá. V roce 2013 změnil vyhledávač Google na hlavní stránce na počest Vasnetsova výročí (165 let) své obvyklé logo na sváteční logo, které je založeno na zápletce „Alyonushka“. V pozadí byly keře přeměněny tak, že z nich byl složen název firmy.
