Vybíravá nevěsta Fedotova, rozbor obrazu. Upozorňujeme, že podmínky pro zlevněné vstupné na dočasné výstavy se mohou lišit

A vedle nás uvidíme další obrázek. Pro tohle nemusíte chodit daleko. Tady je, visí velmi blízko. "Vybíravá nevěsta" Pokaždé, když jsem se náhodou podíval na tento malý malebný obrázek, orámovaný nějakým příliš nepřiměřeným zlaceným rámem, cítil jsem, jak se v mé duši rodí velmi nejasné, neurčité a nepříjemné pocity.

Zdá se, že nás umělec povzbuzuje k smíchu a zábavě. Ale nechci se bavit. A to přes veškerou snahu umělce zjednodušit odehrávající se scénu až do primitivismu, až do karikatury. V tomto napjatém setkání ošklivého, politováníhodného hrbáče a přezrálé mladé dívky, snažící se ze všech sil udržet si na tváři okouzlující koketnost nezbytnou pro tuto příležitost a příznivou pozornost milostnému vyznání klečícího ubohého človíčka, člověk nevidí vtipná anekdota, ale kruté životní drama.

Na jedné straně je upřímná radost nešťastného tvora uraženého Bohem a na druhé je v reakci na to obrovská dobrovolná snaha neprozradit své pravé city svévolné a vybíravé povaze. Je to skutečně pravda, nebo se to jen zdá, že nás umělec vybízí k tomu, abychom se tomu, co se děje, zle smáli? A co víc, tento bláznivý umělec, který sám skončil své dny v naprosté duševní poruše, nás zve k tvrdohlavému jásání nad smutkem jeho nešťastných hrdinů?

Ne, jen ve zcela necitlivé duši celá tato bolestná scéna nevyvolá hořký soucit se všemi účastníky dramatu. A nejen „milencům“, ale i rodičům, kteří se dva kroky od nich schovávají za oponou.

Když přijdu do muzea s jinou skupinou, jen zřídka je upozorním na tento malý obraz. Ze zkušenosti vím, že míra pozornosti na tomto místě k mým slovům bude velmi vysoká. Protože mohu snadno předpokládat, že mezi cizinci stojícími přede mnou jsou tací, kterým by tato malebná scéna mohla připomínat něco z jejich vlastního života. I když ne v tak silně hypertrofované formě.

Drama potlačování vnitřních pocitů. Drama uvědomění si, že romantika citů, volající po vysokých a jak se ukazuje i nereálných senzacích, je jen nedostupný luxus, který je vám nedostupný. A smutné přesvědčení, že to, co vám život ještě dokáže dát jako dar, musíte zatím použít, ať se to zdá jakkoli žalostné, nakonec nad vámi vítězí. No a jaký je tady důvod k legraci a posměchu?

Ne, jen zřídka si dovolím takovou necitlivost a dokonce hrubost, když stojím před lidmi v této malinké hale. Nemohu si pomoct, ale vím, že svými neopatrnými slovy snadno zraním nějakou citlivou duši. Nemohu posluchači s vulgární hravostí připomínat ztracené iluze, podobné drama, které jsem zažil ve svém životě. A kdo je neměl, ztratil naděje ve vzdálených letech kvůli přemrštěné hrdosti, která je pro mládí charakteristická.

A neméně chci ranit city těch, kteří se vnitřně srovnávají s tímto ubohým hrbáčem, který padl na kolena a který jako největší odměnu v životě dostává tuhle přezrálou, roztomilou dívku.

A ona? Chystá se překročit hranici, po níž je předurčena zůstat navždy starou pannou. Stále jí opatrně a urážlivě říkají „Mademoiselle“. A nebýt tohoto hrbáče, musela by tuhle nechutnou „mademoiselle“ slyšet až do konce svého smutného věku. Co je to za zábavu?

Stává se ale i to, že mě nějaká skupina, a i když ne celá, ale jen jedna z nich, hrubě a bezostyšně obtěžovala přílišnými výstřelky, ba i hrubostí s tichým souhlasem všech ostatních, pak v radostném a pomstychtivém pocitu schválně a na dlouhou dobu se před tímto obrázkem zastavte. A pak s hravě vulgárními intonacemi v hlase popisuji děj. A dělá mi to nemilou radost.

Když se dívám na obrázek sám, nevyhnutelně vždy dojdu k myšlence, že příliš selektivním hledáním štěstí přicházíme o to nejcennější na světě - o čas života. Neplatíme ani tak slzami a utrpením za všechny bezdůvodně promeškané, ztracené příležitosti, ale také touto nejcennější věcí – časem, který nám z Boží milosti každému v jeho míře přidělil. A nakonec se stále zastavíme u smutné nutnosti vzít si, co ještě můžeme, nebo nám nezůstane vůbec nic.

S napětím nahlížím do malého prostoru plátna a začínám v sobě pociťovat úplně jiné vjemy, které chtěl umělec v divákovi vyvolat. Začínám chápat, že oba nahromadili dráždivou únavu v očekávání naplnění romantických nadějí. A že oba již dospěli ke střízlivému, každodennímu pochopení, že nejde o to, že by se od života ani osudu nemohlo nic požadovat, ale někdy je třeba jen pokorně žádat.

A teď schválně zavírají oči před všemi viditelnými a již snadno uhádnutelnými nedostatky v sobě navzájem, s nadějí, že navzdory všemu společně vytvoří, alespoň ne světlé, ale tak dlouho očekávané a zaslouženě zasloužené štěstí .

A pak, kdo ví, možná se základem pro sblížení stanou životní zkušenosti, byť neúspěšné, nabyté každým jedincem a také přetrvávající touha, již v reálném světě, daleko od romantických snů, získat od života konečně všechno možné. dvou unavených srdcí.

Můžete samozřejmě stát před tímto žánrovým obrazem, smát se zle a krutě před Fedotovovým výtvorem, nebo naopak být prodchnut pocitem lítosti nad dvěma nešťastnými milenci, která bolí až k slzám. Ale kdo řekl, že později v životě se na ně štěstí neusměje. Kdo řekl, že jsou odsouzeni k neradostné existenci bez tepla? Svět lidských vztahů v těch nejcitlivějších a nejjemnějších oblastech je tak bohatý, pestrý a barevný.

A jak se to u těchto dvou projeví - ani ta nejtalentovanější představivost nyní nedokáže odhadnout. Žádné množství matematiky ani nejrozumnější přístup vám na to nepomůže. To je živý zázrak života, na který se musíme spolehnout jen my sami.

A co rodiče? Nyní se se zatajeným dechem schovali za oponu a netrpělivě čekali, až konečně uslyší to milované slovo, které pronese jejich milované, ale také poněkud otrávené dítě. A nyní se podepisují znamením kříže. Je hotovo. Byl zvednut kámen z mé duše. Do tohoto domu, který byl již dlouho plný sklíčenosti a beznadějného očekávání, že poskytne domov někomu, kdo trpí osamělostí, drahému dítěti trpícímu osamělostí, konečně přišlo trochu radosti.

Pavel Andrejevič Fedotov (22. června 1815 Moskva – 14. listopadu 1852 Petrohrad) – ruský malíř a grafik.

Syn velmi chudého úředníka, bývalého válečníka Kateřininých časů a později titulárního poradce Andreje Illarionoviče Fedotova a jeho manželky Natálie Aleksejevny, se narodil v Moskvě 22. června 1815 a pokřtěn 3. července v kostele sv. Kharitonia v Ogorodniki, Nikitsky čtyřicet. Příjemci křtu byli kolegiální poradce Ivan Andrejevič Petrovskij a dcera šlechtice Jekatěrina Aleksandrovna Tolstaya.

Autoportrét. 1848

V jedenácti letech, bez jakéhokoli vědeckého vzdělání, byl přidělen k prvnímu moskevskému kadetnímu sboru. Díky svým schopnostem, pracovitosti a příkladnému chování upoutal pozornost nadřízených a předčil své spolubojovníky. V roce 1830 byl jmenován poddůstojníkem, v roce 1833 byl povýšen na nadrotmistra a v témže roce absolvoval kurz jako první student a jeho jméno bylo podle zavedeného zvyku uvedeno na čestnou mramorovou desku. v montážní hale budovy.

Propuštěn jako praporčík ve finském pluku Life Guards se přestěhoval do Petrohradu. Po třech nebo čtyřech letech služby u pluku začal mladý důstojník navštěvovat večerní kurzy kreslení na Akademii umění, kde se snažil ze sádrových modelů přesněji kreslit některé části lidského těla. Pilně studoval podoby lidského těla a snažil se, aby jeho ruka byla svobodnější a poslušnější, aby přenesl krásu přírody na prázdné plátno. Za stejným účelem doma cvičil, ve volném čase kreslil portréty svých kolegů a známých tužkou nebo vodovými barvami. Tyto portréty byly vždy velmi podobné, ale Fedotov zvláště dobře studoval obličejové rysy a postavu velkovévody Michaila Pavloviče, jehož obrazy, které vycházely zpod jeho štětce, dychtivě kupovali prodejci obrazů a tisků.

V létě 1837 navštívil velkovévoda, který se vracel do Petrohradu ze zahraniční cesty za léčbou, tábor Krasnoselskij, kde ho dozorci, kteří ho zbožňovali, přivítali hlučným potleskem. Fedotov, ohromen malebností scény, která se odehrála, usedl k práci a za pouhé tři měsíce dokončil velký akvarel „Setkání velkovévody“, který kromě portrétu Jeho Výsosti obsahuje portréty mnoha účastníkům oslavy. Obraz byl představen velkovévodovi, který za něj umělci udělil diamantový prsten. Toto ocenění podle Fedotova „konečně zpečetilo uměleckou hrdost v jeho duši“. V návaznosti na to začal pracovat na dalším obrazu, „Svěcení praporů v Zimním paláci, renovovaném po požáru“, ale protože pociťoval velkou potřebu prostředků k obživě, rozhodl se tento obraz představit v nedokončené podobě. velkovévoda, aby je získal. Ten to ukázal svému vznešenému bratrovi, výsledkem čehož byl nejvyšší příkaz: „udělit kreslířskému důstojníkovi dobrovolné právo odejít ze služby a věnovat se malbě s platem 100 rublů. přiřadit. za měsíc."

Fedotov dlouho zvažoval, zda využít královské přízně či nikoli, ale nakonec podal rezignaci a v roce 1844 byl propuštěn s hodností kapitána a právem nosit vojenskou uniformu. Po rozchodu se svými epoletami se ocitl v těžkých životních podmínkách - ještě horších, než v jakých musel existovat on, syn chudých rodičů, když sloužil ve stráži. Se skrovným panovníkem přiznaným důchodem bylo třeba se živit, pomáhat rodině jeho otce, která upadla do velké nouze, najímat modely, nakupovat materiál a pomůcky pro uměleckou práci; ale láska k umění udržovala Fedotova veselého a pomáhala mu bojovat s obtížnými okolnostmi a vytrvale směřovat k zamýšlenému cíli - stát se skutečným umělcem.

Nejprve si po odchodu do důchodu zvolil bitevní malbu jako specialitu, jako obor umění, ve kterém si to již úspěšně vyzkoušel a který v mikulášské době sliboval čest a materiální zabezpečení. Poté, co se usadil v chudém bytě „od nájemníků“ v jedné ze vzdálených linií Vasilievského ostrova, odepřel si sebemenší pohodlí, spokojil se s obědem o 15 kopách z kuchyně, někdy snášel hlad a zimu, začal ještě více cvičit. pilně než dříve kreslil a psal náčrtky ze života jak doma, tak na akademických hodinách, a aby rozšířil okruh svých bojových předmětů, dosud omezený na pěchotu, začal pod vedením studovat kostru a osvalení koně. prof. A. Zaurweida. Z děl, které v té době vymyslel Fedotov, ale která zůstala navržena pouze v náčrtech, byly podle mínění jeho přátel nejpozoruhodnější „Francouzští záškodníci v ruské vesnici v roce 1812“, „Ostraha rangerů napříč řeka na manévrech“, „Večerní zábava“ v kasárnách u příležitosti plukovního svátku“ a několik skladeb na téma „Život kasáren“, složených pod vlivem Gogartha. Malování vojenských výjevů však nebylo tím pravým povoláním našeho umělce: vtip, jemný postřeh, schopnost všímat si typických rysů lidí různých vrstev, znalost okolností jejich života, schopnost uchopit charakter člověka – to vše kvality talentu, jasně demonstrované na Fedotovových kresbách, naznačovaly, že by neměl být bitevním malířem, ale žánrovým malířem. Ale on si toho nebyl vědom a skládal každodenní scény takříkajíc nenuceně pro své vlastní pobavení a pro pobavení svých přátel.

To pokračovalo, dokud mu dopis od fabulisty Krylova neotevřel oči. Krylov, který viděl některá Fedotova díla, ho přesvědčil, aby se vzdal vojáků a koní a zaměřil se výhradně na žánr. Po vyslyšení této rady se umělec téměř beznadějně zamkl ve svém ateliéru, zdvojnásobil svou práci na studiu technik malby olejovými barvami a když je v dostatečné míře zvládl, namaloval na jaře 1848 dva obrazy, jeden po další, založený na náčrtech již v jeho albu: „Čerstvý kavalír“ „nebo „Ráno úředníka, který dostal první kříž“ a „Vybíravá nevěsta“. Poté, co byli ukázáni K. Bryullovovi, tehdy všemocnému na Akademii umění, potěšili ho; Díky němu, a ještě více za své zásluhy, získali od Akademie titul jmenovaného akademika Fedotova, povolení proměnit v program pro akademika již započatý obraz „Majorovo dohazování“ a peněžní příspěvek. pro jeho provedení. Tento obraz byl připraven pro akademickou výstavu v roce 1849, na které se objevil spolu s „Čerstvým kavalírem“ a „Vybíravou nevěstou“. Akademická rada jednomyslně uznala umělce za akademika, a když se dveře výstavy otevřely veřejnosti, Fedotovovo jméno se stalo známým po celém hlavním městě a bylo slyšet po celém Rusku.

Fedotovova popularita byla usnadněna skutečností, že téměř současně s „Majorovým dohazováním“ se stalo známým poetické vysvětlení tohoto obrazu, složeného samotným umělcem a distribuovaného v ručně psaných kopiích. Od mladého věku Fedotov rád cvičil poezii. Kresba i malba se mísily s jeho rozhovorem s múzou: většina uměleckých myšlenek vyjádřených jeho tužkou nebo štětcem se pak rozlévala pod jeho perem do rýmovaných čar a naopak to či ono téma, které jako první dalo Fedotovovi obsah pro báseň se později stala zápletkou kresby nebo malby. Kromě toho skládal bajky, elegie, hry na alba, romance, které sám zhudebňoval, a v době svého důstojnického působení i písně vojáků. Fedotovova poezie je mnohem nižší než výtvory jeho tužky a štětce, má však také stejné přednosti, které je poznamenaly, ale desetkrát více. Fedotov však svým básním nepřikládal velký význam a nepublikoval je, takže je mohli kopírovat pouze přátelé a blízcí známí. Oba správně považovali vysvětlení „Majorova dohazování“ za nejúspěšnější dílo Fedotovovy poezie a ochotně je sdělovali všem.

Akademická výstava z roku 1848 přinesla Fedotovovi kromě cti a slávy i určité zlepšení materiálních zdrojů: kromě důchodu přijatého ze státní pokladny bylo nařízeno, aby mu bylo poskytnuto 300 rublů. ročně ze sumy, kterou přidělil Kabinet Jeho Veličenstva na povzbuzení hodných umělců. To nemohlo být příhodnější, protože poměry Fedotovových příbuzných se v té době zhoršily a musel na ně hodně utrácet. Aby viděl svou rodinu a zařídil otcovy záležitosti, odjel brzy po skončení výstavy do Moskvy. Z jeho obrazů, které byly vystaveny na petrohradské výstavě, az několika sépiových kreseb byla uspořádána výstava, která místnímu publiku přinesla stejnou, ne-li větší radost jako ta petrohradská. Fedotov se s ní vrátil z Moskvy šťastný, zdravý, plný jasných nadějí a hned zase usedl k práci. Nyní chtěl do své tvorby, která dříve směřovala k odhalování vulgárních i temných stránek ruského života, vnést nový prvek – výklad světlých a radostných jevů. Poprvé se rozhodl představit obraz atraktivní ženy, která utrpěla velké neštěstí, ztráta milovaného manžela, a v letech 1851-1852 namaloval obraz „Vdova“ a poté začal skladbu „The Návrat vysokoškolačky do jejího rodičovského domu“, který záhy opustil a byl nahrazen jinou zápletkou: „Příchod panovníka do Vlasteneckého institutu“, který také zůstal jen napůl rozvinutý. Navzdory úspěchu svých prvních obrazů se Fedotov stále více přesvědčoval, že mu chybí seriózní příprava, aby své myšlenky rychle a volně přenesl na plátno, že ve svém věku, aby dobyl uměleckou techniku, musí vytrvale pracovat, trávit spoustu času a využívat... nějaký příjem. S důchodem a přijatými dávkami bylo sotva možné mít přístřeší a jídlo, a mezitím od nich museli nakupovat umělecké materiály, najímat přírodu a posílat dávky do Moskvy svým příbuzným, kteří přes veškerou umělcovu péči o ně upadl do naprosté chudoby. Své nově pojaté kompozice jsem musel odložit na dobu neurčitou a vydělávat si peníze méně vážnou prací – malováním levných portrétů a kopírováním svých předchozích děl.

Starosti a zklamání spolu s neustálým napětím mysli a představivosti a neustálým používáním rukou a očí, zejména při práci večer a v noci, měly na Fedotovovo zdraví zničující dopad: začal trpět nemocí a slabostí. zrak, návaly krve do mozku a časté bolesti hlavy po jeho letech zestárly a v jeho samotné povaze se odehrávala stále zřetelnější změna: veselost a družnost v něm vystřídala ohleduplnost a ticho. Nakonec se Fedotovův bolestivý stav změnil v naprosté šílenství. Přátelé a akademičtí představitelé ho umístili do jedné ze soukromých petrohradských léčeben pro duševně choré a panovník udělil 500 rublů na jeho udržování v tomto ústavu a nařídil mu, aby vynaložil veškeré možné úsilí k uzdravení nešťastníka. Ale nemoc postupovala vpřed nezadržitelnými kroky. Fedotov brzy spadl do kategorie neklidných. Kvůli špatné péči o něj v nemocnici jeho přátelé zařídili jeho převoz na podzim roku 1852 do nemocnice všech, kteří žali, na Peterhof Highway. Zde krátce trpěl a 14. listopadu téhož roku zemřel, když asi dva týdny před smrtí nabyl zdravého rozumu. Byl pohřben na nekropoli mistrů umění v Alexandrově Něvské lávře.

Portrét otce. 1837

A Fedotov a jeho kamarádi ve finském pluku Life Guards. 1840

Pánové! Ožeňte se – bude se vám to hodit! 1840-41

Kotva, další kotva!

Bivak záchranného granátnického pluku 1843

Portrét Olgy Petrovna Zhdanovich, rozené Chernysheva. 1845-47

Svěží gentleman. Ráno úředníka, který dostal první kříž. 1846

Portrét P P Ždanoviče. 1846

Vybíravá nevěsta. 1847

Portrét Anny Petrovna Zhdanovich 1848

Majorovo dohazování. 1848

Za všechno může cholera. 1848

Fashionista manželka (Lvice Sketch). 1849

Aristokratova snídaně. 1849-1850

zimní den. Počátek 50. let 19. století

Portrét M. I. Krylové. 1850

Vdova. kolem roku 1850

Portrét N. P. Zhdanoviče u cembala. 1850

Hráči. 1852

Hráči. Skica

Šéf a podřízený

Dívka Hlava pasáka. Konec 40. let 19. století

Smrt Fidelky. 1844

Nakupovat. 1844

Křest 1847

Domácí zloděj. 1851

Autoportrét. Konec 40. let 19. století

Plně

Obraz Pavla Fedotova „Vybíravá nevěsta“ byl namalován v roce 1847. Tímto obrazem Fedotov vzdal hold památce fabulisty Krylova tři roky po jeho smrti. Jako základ si umělec vzal Krylovovu stejnojmennou bajku o náročné krásce, která několik let odmítala všechny nápadníky, aby se jí namlouvali, dokud nepřišla k rozumu a věnovala pozornost své blednoucí kůži...

Krása ještě vůbec nevykvetla,

Vzala si prvního, kdo ji oslovil,

A jsem rád, byl jsem opravdu rád,

Že si vzala mrzáka.

Pozornost přitahuje nepřirozený emotivní výraz ve tvářích vyobrazených: zdvořilá blahosklonnost dámy středního věku a prosba o možnost být vedle ní ze strany pána již středního věku, který chápe, že jeho šance jsou mizivé: ženich je nechutný na pohled. Umělec však projevuje zřejmý zájem nevěsty o dalšího uchazeče o její ruku. Uvědomuje si tentokrát potřebu jejího souhlasu, protože jí zřejmě nezbývá nic jiného, ​​než předstírá, že si dvakrát rozmyslí, než se svěří tomuto ošklivému staříkovi, ačkoliv je zřejmé, že již učinila rozhodnutí, jehož oznámením jsou její rodiče. dychtivě čekal a sledoval proces za dveřmi. Elegantní oblečení ženicha - drahé sako, lesklý cylindr, lakované boty - je přitahuje mnohem více než upřímné city a zaručuje „úspěšné manželství“.

Umělec zdůrazňuje vnější ošklivost ženicha s mravním charakterem své vyvolené. Množství make-upu na její tváři prozrazuje touhu potěšit a vyhnout se odmítnutí z jeho strany.

SKVĚLÁ nabídka internetového obchodu BigArtShop: kupte si obraz Vybíravá nevěsta od výtvarníka Pavla Fedotova na přírodním plátně ve vysokém rozlišení, zarámovaný ve stylovém rámu na bagetu, za ATRAKTIVNÍ cenu.

Obraz Pavla Fedotova Vybíravá nevěsta: popis, biografie umělce, recenze zákazníků, další díla autora. Velký katalog obrazů Pavla Fedotova na stránkách internetového obchodu BigArtShop.

Internetový obchod BigArtShop představuje velký katalog obrazů výtvarníka Pavla Fedotova. Můžete si vybrat a zakoupit své oblíbené reprodukce obrazů Pavla Fedotova na přírodním plátně.

Pavel Andrejevič Fedotov se narodil v Moskvě v roce 1815 v rodině titulárního radního. Jeho otec sloužil v armádě v době Catherine a po odchodu do důchodu získal hodnost poručíka a šlechty.

V 11 letech byl Pavel přidělen svým otcem k Prvnímu moskevskému kadetnímu sboru, kde prokázal schopnost vojenské služby a v roce 1830 byl povýšen na poddůstojníka a v roce 1832 na nadrotmistra a v témže ročníku kurz absolvoval s vyznamenáním .

Během studií se zajímal o matematiku a chemii, ve volném čase se zajímal o kreslení.

V roce 1833 byl Fedotov povýšen do první důstojnické hodnosti, v roce 1834 byl v hodnosti praporčíka poslán do služby u finského pluku Life Guards v Petrohradě, kde sloužil 10 let.

Po třech letech služby začal mladý důstojník navštěvovat večerní kurzy kreslení na Akademii umění, cvičil doma, kreslil portréty svých kolegů, výjevy ze života pluku a karikatury. Portréty se ukázaly velmi podobné, ale portrét velkovévody Michaila Pavloviče vyšel obzvláště dobře z Fedotovova štětce, jehož obrazy byly snadno koupeny.

V létě roku 1837 namaloval Fedotov akvarel „Setkání velkovévody“, za který sám princ udělil umělci diamantový prsten. Toto ocenění podle Fedotova „konečně zpečetilo uměleckou hrdost v jeho duši“. Poté umělec začal malovat „Svěcení praporů v Zimním paláci, renovovaný po požáru“. Ještě nedokončený obraz byl předložen velkovévodovi, který jej obratem ukázal svému vznešenému bratrovi, výsledkem čehož byl nejvyšší příkaz: „udělit kreslířovi dobrovolné právo odejít ze služby a věnovat se malbě s plat 100 rublů. poznámky za měsíc."

Po dlouhém přemýšlení se Pavel Andreevich rozhodl využít královské přízně: podal rezignaci a v roce 1844 byl propuštěn s hodností kapitána a právem nosit vojenskou uniformu.

Navzdory tomu, že nyní musel žít ze skrovné penze, láska k umění mu pomohla vytrvale jít za zamýšleným cílem – stát se skutečným umělcem.

Nejprve si Pavel Andreevich vybral pro sebe žánr bitvy, ale později našel své skutečné povolání v žánrové malbě.

Umělci pomohl s výběrem fabulista Krylov, který viděl některá Fedotova díla a poradil mu, aby se dal na žánrovou malbu. Na základě této rady namaloval Fedotov dvě olejomalby jednu po druhé: „Čerstvý kavalír“ a „Vybíravá nevěsta“ a ukázal je Bryullovovi, všemocnému muži na Akademii umění v těch letech, který byl potěšen. Radou Akademie byl Fedotov nominován na titul akademik a získal finanční příspěvek, který mu umožnil pokračovat v malbě „Major's Matchmaking“, kterou začal.

Po výstavě tohoto obrazu Akademická rada jednomyslně uznala umělce jako akademika, Fedotovovo jméno se stalo známým široké veřejnosti a v časopisech se objevily pochvalné články od kritiků. Současně s „Majorovým dohazováním“ se stala známou báseň, která vysvětlovala význam tohoto obrazu, napsaného samotným umělcem. Tehdy se ukázalo, že Fedotov od mládí rád psal poezii, bajky, romance, které sám zhudebnil...

Navzdory tomu, že se počátkem 50. let 19. století umělec dočkal zaslouženého uznání, úspěch byl zastíněn zvýšenou pozorností cenzury, která byla způsobena satirickou orientací Fedotovova díla a jeho dodržováním zásad. Patroni se začali od Fedotova odvracet.

Starosti a zklamání spolu s neustálým namáháním mysli, rukou a očí, zejména při práci večer a v noci, měly na zdraví Pavla Andrejeviče devastující dopad. Umělcovo vidění se zhoršovalo, začal trpět návaly krve do mozku, častými bolestmi hlavy, zestárnul po svých letech a v jeho samotné povaze docházelo ke stále patrnější změně: veselost a družnost vystřídala přemýšlivost a ticho.

Na jaře roku 1852 vykazoval Pavel Andreevich známky akutní duševní poruchy. Lidé kolem něj si začali myslet, že se zbláznil.

Přátelé a úřady Akademie umístili Fedotova do jedné ze soukromých petrohradských léčeben pro duševně nemocné a panovník poskytl 500 rublů na jeho udržování v tomto ústavu. Navzdory tomu nemoc postupovala a na podzim roku 1852 známí zařídili převoz Pavla Andreeviče do nemocnice All Who Sorrow na Peterhof Highway. Zde Fedotov zemřel 14. listopadu téhož roku, zapomenut všemi kromě pár blízkých přátel.

Textura plátna, kvalitní barvy a velkoformátový tisk umožňují, aby naše reprodukce Pavla Fedotova byly stejně dobré jako originál. Plátno bude nataženo na speciální nosítka, poté lze obraz zarámovat do Vámi zvolené bagety.

Obecní rozpočtová instituce dalšího vzdělávání
"Dětská umělecká škola okresu Pochinkovsky"
Průběh přednášek.
Historie obrazů.
Dějiny výtvarného umění.
DHS.
Vývojář: učitel výtvarného oddělení
MBÚ DO "DSHI Pochinkovsky district"
Kazakova Inna Viktorovna

2017
P. A. Fedotov. "Vybíravá nevěsta"

Obraz „Vybíravá nevěsta“ namaloval P.A. Fedotov v roce 1847.
Malíř si vypůjčil svůj děj od Krylova. Mimochodem, obrázek samotný
vznikla s úmyslem uctít památku velkého fabulisty, nedávno
zesnulý, jehož práce si Fedotov nesmírně cenil.
Hlavní postavou filmu je vybíravá a arogantní stará panna. Od roku do
rok odmítala všechny uchazeče o ruku a srdce a uvědomila si
teprve když řada nápadníků zmizela. Teď je ráda za kohokoli
ženich, dokonce i mrzák.
Před námi je stará panna a elegantně oblečený hrbáč, který jí nabízí své
ruka. Fedotov ukazuje rozhodující okamžik vysvětlení. To je zřejmé
po tomto vysvětlení bude následovat sňatková transakce, tak typická v
aristokratické prostředí. Vnější ošklivost ženicha, žíznící po bohatství,
je vyvážena mravní ošklivostí nevěsty. Rodiče,
vykukování zpoza závěsů umocňuje pocit pokrytectví a falše.

Malba „Vybíravá nevěsta“ jasně demonstrovala malebnost
umělcova dovednost. Fedotov mistrovsky zprostředkovává hru hmoty
šaty pro družičky, lesk zlacených rámů a textura dřeva
povrchy. Veškeré vybavení pokojů je nezbytné a vhodné. NA
například cylindr s rukavicemi převržený hravým ženichem to zhoršuje
komická situace.
Ve filmu „Vybíravá nevěsta“ Fedotov předvedl vynikající
znalost morálky a schopnost vytvářet přesné psychologické portréty.
Malíř není v žádném případě nakloněn chovat se ke svým hrdinům se soucitem -
jejich obrazy jsou spíše prodchnuty nemilosrdnou satirou.

pro materiály: „Cvičně zaměřené exkurze do DIVADELNÍ TEORIE AKCE Petr Michajlovič ERSHOV"

Komentář V. M. Bukatova k Fedotovově obrazu „Vybíravá nevěsta“

Obraz namaloval P.A. Fedotov jako projev úcty k památce I.A. Krylova, který zemřel před třemi lety. Fabulista sehrál velkou roli v tom, že strážný důstojník, umělec samouk, rezignoval a stal se slavným, ale zbídačeným žánrovým umělcem. Kdo najednou dokázal vytvořit velký akvarel „Setkání velkovévody“ za tři měsíce. Za což princ udělil umělci diamantový prsten.

Hlavním a až tragickým problémem v tvorbě samouka se ukázala touha po vnější kráse. Na základě slavné bajky „Vybíravá nevěsta“ umělec pečlivě vybírá položky. Žádný z nich se nezdá být zbytečný: cylindr s rukavicemi, které ženich převrhl, když rychle přispěchal k nohám Nevěsty, a nábytek.

Ale pokud Krylovova nevěsta téměř vybledla, pak Fedotovova nevěsta právě začíná mizet. Proto se ostrá satira Krylovova konce - a byl jsem rád, že jsem se oženil s mrzákem - proměnila ve sladký světský humor.

Má se za to, že talentovaný samouk se snaží bojovat se svým výcvikem v podání příběhu prizmatem akvarelové krásy. Svá hotová díla zakryl špinavou, zakalenou vrstvou laku, která rychle začala praskat. V důsledku toho Fedotovovy obrazy vynikají v galeriích jak svou malou (kabinetní) velikostí, tak svým silným craquelure. Jako by jejich skladovací podmínky byly příliš hrozné.

Exkurze na téma DIVADELNÍ TEORIE AKCE

Ženich se nachází „zdola“, v poměrně velkém (zájemci) a nízká hmotnost. To nepůsobí ani tak vášní nebo vypočítavosti, ale stále mladé hbitosti.
Hlavní věcí v prodloužení nevěsty je nízká hmotnost (je potěšena) a účinek „ vystoupit " To z ní dělá spíše koketní prudérku než vybíravou makačku, jak uvádí Krylov ve své slavné bajce.

Důkladnost práce na obraze naznačuje, že umělec nejednou smířil sebe a svůj osud se zápletkou zobrazenou během své práce. Fedotov proto mimovolně sklouzl ke zkrášlení děje a komplementárnosti vůči postavám, které ztvárnil. Předal ranou holou hlavu hrbáčovi, jasně jeho.
Právě duchovní mírnost autorovy kritiky způsobila, že jeho obrazy byly mezi petrohradskou a moskevskou veřejností velmi oblíbené. Zvyšují kulturní laťku své nečinné zvědavosti k zájmu o sociální a umělecké rysy žánru a každodenní malby v ruském umění.

Vjačeslav Bukatov