Kresba tuší na téma filmu Taras Bulba. Téma: „Role ilustrace ve vnímání uměleckého díla

Láska ke svobodě, odvaha, bystrá mysl a vynalézavost v bitvě – to odlišovalo hrdé ukrajinské vojáky od ostatních armád světa a obdivovalo je více než tucet generací. Dnes vám řeknu, jak nakreslit kozáka. Taková kresba bude nádhernou ozdobou vašeho pokoje nebo skvělým dárkem k svátku, zvláště když jsou Vánoce za rohem.

Jak se vám líbí nápad nakreslit Tarase Bulbu? Pokud vám to nevadí, začněme!

Jak nakreslit kozáka krok za krokem

1. Představte si, že zobrazujete muže ze zápalky a nakreslete náčrt kozáka, jak je znázorněno na obrázku.

2. Pomocí hladkých čar a lehkým stisknutím tužky obkreslete obrys těla kozáka.

3. Přebytečné čáry vymažte gumou. Nakresli oblečení, hůl a šavli pro kozáka.

4. Nyní nakreslete zbraň, zřetelně nakreslete detaily v oblasti opasku. Začněte kreslit obličej a nezapomeňte na rysy svého vzhledu. Co je kozák bez kníru a dlouhého předklonu?

5. Lehkými pohyby tužky přidejte na oblečení záhyby. Ztmavte místa, kde chcete zobrazit stín.

Statečný kozák je připraven k boji!

A Jak nakreslete kozáka rychle a snadno, to vám prozradí následující video. legrační obličej okamžitě rozveselí a dodá dobrou náladu vašim přátelům.

Ale pokud je pro vás předchozí video příliš jednoduché a chcete nakreslete válečného kozáka s luxusní kozáckou předloktí, dýmka a šavle, viz další mistrovská třída. Spousta detailů, dokonalost tvarů a stínů, ohnivý pohled a mohutná síla ve svalnatých pažích – velmi krásná kresba ukázal umělec. Zkusíme to znovu?

A pokud potřebujete vytvořte kresbu statečného kozáka vstupujícího do bitvy a nevadilo by vám poslechnout si nádhernou píseň o kozácích, a dokonce se dozvědět spoustu zajímavých věcí o těchto udatných válečnících, zvu vás ke shlédnutí dalšího videa. Zároveň můžeš napsat esej o historii :) Skvělá práce! To je místo, kde lze skutečně prohlásit - skutečné umělecké mistrovské dílo...

Doufám, že se vám mistrovská třída líbila a nyní můžete snadno nakreslit naše legendární obránce domovská země- Kozáci, a možná předat jejich kresby těm, kteří nyní brání její nezávislost.

"Taras Bulba" - Sich. "Pryč, neslavně pryč, jako odporný pes..." Step. Nebyl slyšet křik ani sténání...“ Taras Bulba. Andriy. N. V. Gogol "Taras Bulba". Svetlitsa je obydlí. "Není žádné pouto svatější než společenství!" V.G. kritik XIX století. "Báseň o lásce k vlasti." Tady se vůle a kozáci rozšířili po celé Ukrajině!“

"Spisovatel Gogol" - Ale hlavní je něco jiného - "dvoutvárnost" nosu. Piju - neopíjím se, dívám se - nemám toho dost. E.A. Dmitrijev-Mamonov. 1839 Kromě Mikuláše se rodině narodilo dalších pět dětí. Řím. Pro své okolí není nos nosem, ale „civilním generálem“. Čičikovův návrh z hlediska psychologie feudálních vlastníků půdy není vůbec fantastický.

"Dead Souls Gogol" - Příběh o životní úděl„zápletkovým“ hrdinou básně je Čičikov. Hranicí lidského pádu je Plyushkin. A jaká neznámá síla je obsažena v těchto, světlu neznámých koních? Kapitoly 2-6. Štěstí „slušného člověka“ Čičikova je založeno na penězích. Sobakevič na jídlo. Obrázek Nozdryov. První svazek básně" Mrtvé duše“ byl publikován v roce 1842.

„Lekce Taras Bulba“ – Taras je typický kozák. Příběh "Taras Bulba". Patriotismus Vlast Vlast. Konstantin Simonov "Taras Bulba". Skupinový úkol. Kozáci živě pluli na úzkých dvojitě pogumovaných člunech a povídali si o atamanovi. Cherki-Grishinskaya střední škola Gaifullina F.R. Taras nad tělem svého zavražděného syna P.P Sokolov 1867. Práce se slovní zásobou.

"Ruský spisovatel Gogol" - Poe rodinné tradice, bylo manželství rodičů spisovatele zažehnáno Matka Boží. Vasilij Afanasjevič, otec N. V. Gogola. Filosofické názory N. V. Gogola. Literární dílo: Gogol v návalu zoufalství krátce před svou smrtí spálil rukopis 2. dílu básně. Po revoluci byly Gogolovy ostatky převezeny na novoděvičí hřbitov.

"Gogol Taras Bulba" - "Hrdina Bulba se svými mocní synové"(V.G. Belinsky). Kozák bez koně - ..... Ostap. Oblečení. Šavle Šíp Nůž Sedlo Jezdec na koni Kozáci. Jídlo. Moderátor. Kuren Kramari Chuprina Seim Argamak. Jede na cizím hřbetu a nese si vlastní nákladu Zjisti hrdinu podle popisu Jak se jmenuje slavnostní ceremoniál (např. ceremoniál vstupu kozáka do Sichu)?

Téma: „Role ilustrace ve vnímání umělecké dílo. Příběh N.V. Gogola „Taras Bulba“ podle obrazu E.A.

Předmět výzkumu: umělecké ilustrace E.A. Kibrik k příběhu N. V. Gogola „Taras Bulba“.

Předmět studia: originalita ilustrování Gogolova příběhu umělcem Kibrikem.

Účel studia: pochopit roli ilustrace ve vnímání uměleckého díla, proniknout do světa ilustrátora Kibrika.

Hypotéza: analýza děl ilustrátora může pomoci při vnímání hrdinů uměleckých děl, přispívá k rozvoji schopnosti porovnávat čtené s tím, co je vidět na obrázku, a vyvolává touhu tvořit sebe sama.

Mám moc ráda hodiny literatury, které využívají malby. Třídy jsou zapamatovatelnější a zajímavější. Například při studiu „Válka a mír“ od L.N. Tolstého se člověk neobejde bez obrazů V.V. Při seznamování s poezií S.A. Yesenina pracujeme s obrazy V. Polenova a I. Levitana. Čtení příběhu N. V. Gogola „Taras Bulba“, velká pozornost Lákají mě ilustrace různých autorů. Toto spojení literatury a malby rozvíjí schopnost všímat si, vidět a oceňovat krásu. Učíme se uvažovat, porovnávat a argumentovat své myšlenky. Tyto dovednosti potřebujeme také v samostatnosti každodenní život, když něco analyzujeme, vyjadřujeme svůj názor, dáváme argumenty, abychom dokázali svůj názor.

Ilustrace je kresba vztahující se k určité části textu, vysvětlující okamžik a zároveň zdobící knihu Slouží k vyjádření emocionální atmosféry uměleckého díla, vizualizaci postav příběhu je rostoucí zájem o sbírání originálních ilustrací používaných v knihách a časopisech muzejní výstavy a umělecké galerie vytvářejí prostor pro ilustrátory minulosti. V důsledku rostoucího zájmu o počítačové hry ilustrace se staly velmi populární pohled umění. Malé obrázky mohou čtenáři rychle zprostředkovat hlavní myšlenku textu a působit jako vizuální metafora.

Ilustrátoři vám pomohou porozumět dílu a ponořit se do jeho atmosféry. Umělec, který se rozhodne ilustrovat román, příběh, báseň, nenamaluje jen obraz. Čte dílo, snaží se pochopit, co nám chce spisovatel sdělit, jaké jsou obrazy, myšlenku uměleckého díla. Na papíře pak ilustrátor sděluje své myšlenky o tom, co četl: nikoli slovy, jak by to udělal kritik, nikoli hudbou, jako skladatel, ale kresbou. Ilustrace jsou proto jako rozhovor s chytrý člověk, vám pomůže pochopit význam toho, co čtete, podívat se na práci s nová strana, abychom viděli některé detaily, kterých jsme si sami nevšimli. Ilustrátor je v podstatě spoluautor a představuje svůj koncept – svou vizi textu. Se smyslem pro proporce a vkus ví, jak nenápadně, taktně a přesně prezentovat tu či onu myšlenku v kresbě. Doplňuje tak text a slouží jako druh dekorativního aranžmá pro konkrétní dílo. Umělci v knihách ilustrují významné a objevné momenty. Z těchto epizod se o postavách hodně dozvíme;

Gogolova díla byla ilustrována mnohými. Toto je A. Bubnov a D. Šmarinov a S. Gerasimov. Nejznámější jsou díla Jevgenije Adolfoviče Kibrika (1906-1978).

Slavný malíř a grafik, ilustrátor, pedagog. Lidový umělec SSSR 25 let (1953-1978) byl profesorem na Moskevské státní akademii umění pojmenované po V.I. Surikovovi, vedoucím dílny stojanová grafika. Nejvíce se proslavil jako ilustrátor „Boris Godunov“ od A.S. Puškina, „Cola Brugnon“ od R. Rollanda, „Taras Bulba“ od N. V. Gogola. Jak sám umělec říká, jeho bezmezná láska ke čtení, knihám a ilustraci odmala předurčila jeho budoucí životní a kreativní cesta.

Kibrik pracoval na ilustracích pro Gogolův příběh v letech 1943 až 1945. Byly to roky Velké Vlastenecká válka. Kibrikova díla nejen doprovázela děj příběhu, ale zprostředkovávala také zkušenosti jeho současníků: strasti války, očekávání, ztráty, hrdinství a zradu. První vydání vyšlo v roce 1948. A téměř okamžitě byla tato díla uznána jako klasika knižní ilustrace 20. století. Jevgenij Adolfovič Kibrik věděl, jak zprostředkovat epický rozsah díla jako nikdo jiný.

Umělec od počátku přistupoval ke své práci velmi opatrně. Vždy pracoval ze života, a proto si vzal všechny rekvizity z muzeí, až po tubus kolébky. V jeho ateliéru byl dřevěný blok, na kterém seděl model oblečený jako Taras Bulba. Kibrik asi dost trpěl na image hlavního hrdiny. Oblékl si ukrajinský kaftan a posadil se před zrcadlo a snažil se najít správnou pózu pro obrázek. Mimochodem, sám umělec byl muž hrdinské postavy. Existuje také legenda, že na vytvoření obrazu Tarase Bulby se podílel bývalý cirkusový zápasník Andrei Ignatievich Rudkovsky, který dlouhou dobu pózoval pro Evgeny Kibrik.

Rozhodli jsme se provést průzkum mezi žáky 7.-11. ročníku (35 osob), učiteli a zaměstnanci naší školy (25 osob). Byla navržena 1 otázka: „Proč jsou potřebné ilustrace k dílům?“ a 3 možnosti odpovědi:

A. - pomáhají pochopit význam čteného

B. - pomoci vidět slovní obraz hrdina do detailu

V. - pomoci představit si dějiště událostí

Byl proveden i výběr ilustrací různí umělci k příběhu

N. V. Gogol "Taras Bulba" (Shmarinova, Gerasimova, Deregusa).

Respondenti byli požádáni, aby vybrali ty ilustrace, které podle jejich názoru nejpřesněji vyjadřují podstatu Gogolových hrdinů. Odpovědi na otázku 1 byly rozděleny takto:

A-15 lidí (25 %),

B-32 lidí (53,3 %),

B-13 osob (21,6 %).

Kibrik jako ilustrátor dostal většinu hlasů (48 z 60), pravděpodobně proto, že většina dotázaných si tato díla pamatuje (kromě současných sedmáků) školní osnovy. A zůstali v paměti bývalí školáci, protože po mnoho let pouze Kibrikovovi hrdinové doprovázeli text „Taras Bulba

v učebnicích. Kibrikovi hrdinové jsou skutečně plnokrevní, epicky celé postavy. Umělec jim dává otevřené, teatrální gesto, aktivní mimiku („Taras“, „Ostap“, „Ostap před popravou“, „Smrt Tarase“) . Pokud jiní ilustrátoři vytvářejí obraz velmi podrobně, s množstvím detailů oblečení, zbraní a každodenního života (například jako Gerasimov), pak Kibrika přitahují samotné postavy. Nejčastěji tento umělec odhaluje obraz na portrétu. To nejdůležitější v uměleckým způsobem Kibrik je odhalením psychologické hloubky charakterů postav mě prostě udivuje silou svého působení, vzpomeňme například na okamžik popravy Tarase Bulby poslední minutyživot. Při pohledu na ilustraci se zdá, že slyšíme slova Tarase: "Opravdu existuje na zemi taková muka a taková síla, která by přemohla ruskou sílu?" A hlavně: ilustrace je tak neoddělitelná od textu, charaktery postav jsou vylíčeny tak přesně, že si je nedovedu představit jinak. Nebo "Ostap před popravou." Uprostřed je nejstarší syn Bulba. Ostap připomíná epický hrdina. Navzdory své blížící se smrti se ukazuje jako odvážný, neochvějný válečník. „Nešli ustrašeně, ne zachmuřeně, ale s jakousi tichou pýchou; jejich šaty z drahých látek byly obnošené a visely na nich v ošuntělých hadrech; nehleděli a neklaněli se lidem. Ostap šel přede všemi. Byl první, kdo vypil tento těžký pohár. Podíval se na svůj lid, zvedl ruku a hlasitě řekl: „Dej Bůh, aby všichni heretici, kteří tu stojí, neslyšeli, jak křesťan trpí, aby potom ani jeden z nás nepromluvil! přiblížil se k lešení." Kibrikovi se podařilo zprostředkovat divákovi obrazy jiné epochy jako hluboce realistické obrazy se svými vlastními vnitřní svět, obrazy, které se staly drahými a blízkými mnoha lidem. Speciální Kibrikovsky obrazný svět hrdiny. Prokázala se schopnost velmi přesně „číst“ ilustrované dílo a identifikovat emocionální podtext, odhalující typ člověka. Kibrikova díla přinesla do umění ilustrace zvláštní novinku. V tomto grafickém a vizuálním stylu se snoubil filozofický a morální kontext díla.

Po prostudování konkrétního uměleckého díla učitel často navrhne nakreslit něco na základě toho, co bylo studováno. Samozřejmě je pro nás těžké kreslit portréty. Ale skicování každodenního života tužkou není vůbec těžké A ve třídě se určitě najde člověk, který skvěle kreslí. Pak se i dílo, které vykonal, stává předmětem pozorování a uvažování. Kresby jsou umístěny ve školních novinách a zůstávají ve složkách „Nejlepší ilustrace školáků k uměleckým dílům“. Například studentka 8. třídy Angelina Rebrová má takových prací spoustu. Zde jsou dva z nich založené na příběhu N. V. Gogola „Taras Bulba“: „Kozák“ (práce s uhlím), „Khutorok“ (tužka).

Význam komplexní kreativní povaha díla ilustrátora V.A Favorského napsal: „...umělec se stává i spoluautorem, který, aniž by zkresloval původní plán, je povinen dílo učinit krásnějším, harmoničtějším, přístupnějším. více lidé."

Další slavný ilustrátor D. M. Shmarinov uvedl: „ Ilustrátor musí mít vysoká kultura, vyvinutý smysl představivost, duchovní bohatství a velkou zásobu životních zkušeností k přetvoření vysoké obrázky klasická literatura»

Tato tvrzení plně platí pro dílo Jevgenije Adolfoviče Kibrika. Vší kreativitou potvrdil právo takto chápat význam ilustrací a umělcovu úlohu. Skutečně se mu podařilo učinit mistrovská díla vzdálené minulosti ještě krásnějšími a bližšími k nám.

A ještě jedna věc mě napadá. Když jsem dělal tuto práci, všechna média vzrušeně mluvila o Krymu, o Ukrajině, o oddělení Ukrajinců od Rusů a naopak. Nedobrovolně se přistihnu, jak si říkám: „A co dědictví „velkých“? Přece to nejde rozdělit. Kibrik je původem Žid, narozený na Ukrajině, který žil v Moskvě. Komu patří jeho dílo? Jak se rozdělíme? Ale vždy nás učili, že Puškin, Tolstoj a Gogol jsou zosobněním naší společné kultury.

Ovcharenko Sergej

Není žádné pouto svatější než společenství! Otec své dítě miluje, matka miluje
jeho dítě, dítě miluje svého otce a matku. Ale to není ono, bratři: i šelma miluje své
dítě. Ale jen jeden se může stát spřízněným příbuzenstvím po duši, a ne po krvi.
Člověk.

Ne, nikdo nemůže takhle milovat!
Vím, že teď na naší zemi začala odporná věc; jen si to myslí
Měli stohy obilí, stohy sena a stáda koní, aby jejich zapečetěný med byl v bezpečí ve sklepích...

Přijímají bůhví jaké busurmanské zvyky; hnusí se jim jazyk; nechce mluvit se svými; prodává vlastní..
Ale ten poslední darebák, ať už je jakýkoli, i když byl pokryt sazemi a uctíval se,
I on, bratři, má zrnko ruského cítění.

Jeho synové právě sesedli z koní. Pořád to byli dva oddaní mladí muži
dívají se zpod obočí jako nedávno promovaní seminaristé. Jejich silné, zdravé tváře byly pokryty prvním chmýřím vlasů, kterých se ještě nedotkla břitva.
Byli velmi v rozpacích z přijetí svého otce a stáli nehybně s očima sklopenýma k zemi.

Nyní, matko, požehnej svým dětem! - řekl Bulba. -Modlete se k Bohu,
aby statečně bojovali, vždy hájili čest rytířskou, aby vždy stáli za vírou Kristovou, jinak by bylo lépe, kdyby zmizeli, aby jejich duch nebyl na světě! Pojďte, děti, ke své matce: mateřská modlitba zachraňuje na vodě i na souši

Čím je mi můj otec, soudruzi a vlast! - řekl Andriy a rychle se otřásl
hlavu a narovnal celé tělo jako říční ostřice. - Takže pokud ano, pak toto: Nemám nikoho, kdo řekl, že moje vlast je Ukrajina? Kdo mi to dal v mé vlasti?
Vlast je to, co naše duše hledá, co je jí milejší než cokoli jiného. Moje vlast jsi ty!

Andriy zrychlil na koni a téměř předjel Golokopytenok,
když najednou někdo silná ruka popadl otěže svého koně. Andriy se ohlédl:
Taras je před ním! Celý se třásl a najednou zbledl...

Takže školák, který bezstarostně šikanoval svého přítele a dostal za to od
pravítkem ho pravíte do čela, vzplane jako oheň, šíleně vyskočí
lavičky a honičky za svým vyděšeným kamarádem, připravený ho roztrhat
díly; a najednou narazí do učitele vcházejícího do třídy: okamžitě ztichne
padá zběsilý impuls a bezmocný vztek. Stejně jako on v mžiku zmizel,
jako by se to nikdy nestalo, Andriyho hněv. A viděl před sebou jen jednu věc
hrozný otec.

Marně se snažili Tarase zaměstnat a pobavit; marně vousatí, šedovlasí hráči na banduru, procházející kolem dvojek a trojek, oslavovali jeho kozácké činy. Drsné a
díval se na všechno lhostejně a na jeho nehybné tváři se objevilo neuhasitelné
žal, a tiše svěsil hlavu: "Můj synu, Ostape!"

To už se blížili k frontální oblasti. Ostap se zastavil. Jemu
první musel vypít tento těžký pohár. Podíval se na své lidi a zvedl ruku
vstal a nahlas řekl:
- Nedej bože, aby všichni, ať tu stojí kacíři, neslyšeli,
bezbožný, jak křesťan trpí! aby ani jeden z nás nic neřekl
jedno slovo!
Poté se přiblížil k lešení.
- Dobře, synu, dobře! - řekl Bulba tiše a ukázal na své
šedá hlava.

Mezitím najednou přiběhla banda a popadla ho pod jeho mocná ramena. Začal se hýbat všemi končetinami, ale haidukové, kteří ho popadli, už nepadali k zemi, jak se to stalo předtím. "Ach, stáří, stáří!" - řekl a rozplakal se
baculatý starý kozák. Ale stáří nebylo na vině: síla zvítězila nad silou. Ne dost
na rukou a nohou mu viselo třicet lidí

V sedmdesátých letech vytvořil výtvarník Viktor Michajlovič Vasněcov (1848-1926) šest ilustrací pro Tarase Bulbu. „V roce 1874,“ napsal V. Stasov, „vyšel v Petrohradě malý sešit s názvem „Taras Bulba“. Lidové vydání", s kresbami Vasnetsova. Rytecké práce a tisky rytin mají velmi nízkou hodnotu<...>ale přes to všechno jsou ilustrace v této knize podle mě nejlepší ilustrace Gogola<...>tolik ze skutečné maloruské národnosti, malebnosti, typičnosti a talentu se zde projevilo.“ (V. Stasov. Viktor Michajlovič Vasněcov a jeho díla. - „Umělecký a umělecký průmysl“, 1898, č. 1–2, s. 85 .)

Historické hrdinství příběhu "Taras Bulba" přitahovalo pozornost Vasnetsova rané fázi tvořivosti, když umělec ještě studoval na Akademii. Vasnetsovovy kresby pro „Taras Bulba“ a rytiny z nich byly provedeny v letech 1871–1874, tedy současně s prvními Vasnetsovovými experimenty při vytváření historických kompozic, například se slavným akvarelem „Vityaz“ ( Treťjakovská galerie), který byl proveden v roce 1871 a byl prototypem „Three Heroes“. Obojí kreativní nápady– „Vityaz“ a „Taras Bulba“ jsou si blízké: souvisí s epickým, epickým začátkem, zdůrazněným Vasnetsovem.
Vasněcovovy ilustrace k "Taras Bulba" jsou známy pouze v podobě zkreslené rytci (dochovaly se pouze tři přípravné skici tužkou). (Tři přípravné kresby k těmto ilustracím (jedna z nich je „Náměstí v Sichu“, datováno 1871) byly vystaveny na výstavě Vasněcovových děl v roce 1948. („Katalog výstavy děl V. M. Vasněcova (ze soukromých sbírek), věnované stému výročí umělcova narození." -M., " Sovětský umělec", 1948, str. 24)
Odhalují ilustrace pro „Taras Bulba“ v „lidovém vydání“ z roku 1874 nová tradice při ilustraci příběhu. Ve všech šesti ilustracích pro Tarase Bulbu se Vasnetsov snaží především vykreslit ústřední, hrdinské obrazy, ukázat svobodnou Záporožskou Sichu. Na rozdíl od jiných ilustrátorů se milostným epizodám nevěnuje. Téma jedné z umělcových ilustrací – „Taras jede se svými syny přes step do Záporožského Sichu“ – se stane téměř povinným pro všechny následující ilustrátory „Taras Bulba“.