Ukrajinští lidoví zpěváci. Zpěváci Ukrajiny: mladé talenty a celebrity

nový rok Není to příliš brzy, ale analytici již vypracovávají první výsledky o „pokroku“ ukrajinských umělců. Specialisté z prodejny vstupenek Karabas.com představili hodnocení ukrajinštiny hudebních interpretů. K sestavení žebříčku nejúspěšnějších a nejprodávanějších umělců použili analytici informace o počtu prodaných vstupenek na jejich sólové koncerty na Ukrajině. Takto se objevilo hodnocení TOP 25 nejúspěšnějších hudebníků na Ukrajině v roce 2016.

Uvádí se, že letos ukrajinští umělci odehráli více než 1000 koncertů v 57 městech Ukrajiny. Vzhledem k různé strategie propagace umělců, zástupci ukrajinského showbyznysu potěšili své fanoušky různými způsoby: někteří vzali počet a dosah díky většímu počtu představení, jiní shromáždili velké publikum na stadionech nebo velké koncertní sály.

3.Tina Karol

Nedávno se s fanoušky podělila jednatřicetiletá Tina Karol. Klíčem k úspěchu hvězdy jsou luxusní vokály, krása, ženskost, životní moudrost a repertoár. Dříve Tina Karol představila novou píseň „“, se kterou začala nová etapa v práci zpěváka.

4. NEANGELS

Onehdy NEANGELS představili nový. Předpovídají úspěch písně "Yuro, odpusť mi."

Umírá na ně celá mužská populace Ukrajiny, Ruska a Běloruska. Obyčejné ukrajinské dívky, s různé vzdělání, z různých částí naší vlasti, dokázali dobýt tu či onu část světa.

Hrdost země, světa vizitka Ukrajina a my jsme nemohli nevěnovat pozornost těm nejkrásnějším a nejtalentovanějším. OFFICEPLANKTON s potěšením představuje 10 nejkrásnějších zpěvaček naší milované Ukrajiny.

Alena Vinnitská

Brutální rocker - to je image, na kterou Alena sedí. Získal popularitu díky úspěšný projekt 2000 - skupina" Přes Gra“, kde zpívala společně s dalšími okouzlujícími dámami: Nadezhda Granovskaya a Anna Sedokova. Nejúžasnější na skupině Via Gra bylo, že kromě krásných dívek v sexy oblecích zpívali opravdu hity a ne levný ruský pop. Právě tyto věci způsobily, že si muži zamilovali ukrajinskou pop music, a mělo to svůj důvod...

Sedíš tam takhle a díváš se na klip“ Můj pokus číslo 5"A pak přijde kamarád a hned na tebe hodí otázku:" Jaký druh ruského popu máš rád?"A vysvětlíte tomu člověku, že to není jen ruská popová hudba, ale slavná skupina "Via Gra" a nechte ho, aby se podíval na okouzlující interprety písně a okamžitě si všimnul, jak se čelist jeho přítele otevírá a slintá. Ale nejen vaši přátelé jsou pro vás důležití, sakra ta písnička “My Attempt No. 5” je fakt super.

Jednoho dne Alena ze skupiny odešla a Via Gra hodně ztratila, ale Alena začala sólová kariéra. A když se o tom mluví v televizi nová píseň Aleno Vinnitskaya, okamžitě pochopíte, že to nebude další ruská pochmurnost a melancholie jako „Všechno o něm ao něm“, ale ať je píseň od Aleny jakákoli, bude rytmická, s prvky rocku a elegantního ukrajinského popu.

Aljoša

Alexey, přesně tak rodiče pojmenovali zpěváka Aljoša.Vtip!. Ve skutečnosti Ukrajinský zpěvák jméno Elena Kucherová a po svatbě Elena Topolya. Jednou z výrazných postav ukrajinské pop music se stala díky tomu, že reprezentovala Ukrajinu na mezinárodní soutěži písní Eurovize 2010, která se konala v Oslu.

Dnes je Alyosha šťastnou matkou, která si doma udržuje teplo a pohodlí a vychovává svého malého syna Roma se svým milovaným manželem, zpěvákem Tarasem Topolem.

vánoční strom

Elizaveta Valdemarovna Ivantsiv se narodil do rodiny sběratele jazzové hudby a hudebníka, který umí hrát na tři nástroje. Navíc moji prarodiče zpívali ve sboru. Malá Lisa se tedy rozhodla jít ve stopách své rodiny (no, není to tak, že by ji měl učit Sopromat) a rozhodla se zasvětit svůj život hudbě.

Získal popularitu díky těmto hitům: "Provence", "Hezký chlapec", "Blízko tebe" a "Leť, Liso". Také v roce 2011 byla porotcem populárního Ukrajince hudební show « X faktor" Je vítězkou 4 cen" Hudební gramofon"a nominace na cenu RMA na MTV. Podle časopisu" Půvab"uznán jako "zpěvák roku", to vše ve stejném roce 2011.

Věra Brežněva

Věra Viktorovna Galuška Narodil se do rodiny dělníka chemického závodu a zdravotní sestry. Vystudovala ekonomii na univerzitě, k hudbě propadla náhodou a stala se jednou z členek skupiny “ Přes Gra". Vypráví se, že v červnu 2002 během turné po Ukrajině vyšla z publika „Via Gra“ a chtěla spolu s účinkujícími zazpívat slavný hit „My Attempt No. 5“ a o pár měsíců později byla pozván na konkurz do stejné skupiny, aby nahradil Alenu Vinnitskou.

Od té chvíle se Verina kariéra rozjela: nejvíc sexy žena 2007 podle časopisu MAXIM, opakované role v slavných filmů S populární herci a samozřejmě sólovou kariéru.

Tina Karol

Skutečné jméno - Taťána Grigorjevna Libermanová. Absolvent Fakulty managementu a logistiky Národního leteckého institutu. Souběžně se studiem studovala zpěv. Získal slávu na festivalu" Nová vlna“ v roce 2005, kde soutěžila o šampionát, ale získala druhé místo a cenu 50 000 $. Peníze z ceny byly vynaloženy na debutové video " Nad mraky". V roce 2005 po soutěži navštívila Irák na mírové misi.

Od roku 2005 je také sólistkou Souboru písní a tanců Ozbrojených sil Ukrajiny. V roce 2011 spolu s ruský zpěvák Moderátorem byl Sergej Lazarev a duet Alibi hudební projekt "Majdan" na kanálu Inter TV a 6. února 2014 vyhrál „ Yuna"v kategorii" nejlepší zpěvák rok»

Nasťa Kamenskichová

Anastasia Alekseevna Kamenskikh narozen v Kyjevě v rodině režiséra a zpěváka Národní akademie lidový sbor pojmenované po G. Verevce. Školení probíhalo ve školách ve Francii a Itálii prostřednictvím programu výměny dětí. Od dětství na tom její rodiče trvali a Nastya studovala zpěv.

V roce 2004 vstoupila na Ukrajinsko-americký humanitární institut „Wisconsin International University (USA) na Ukrajině. V roce 2004 vyhrála Grand Prix festivalu “ Černomořské hry"a v roce 2007 se stala členkou jednoho z nejlepších tuzemských popových duetů" Potap a Nasťa.»

V roce 2009 si ji svět zapamatoval díky svým upřímným focení ve slavných časopisech. Playboy A MAXIM.

Naděžda Granovská

Naděžda Aleksandrovna Meikher narozený v Chmelnické oblasti ve vesnici Zbruchivka. V dětství se přestěhovala do regionálního centra Volochisk. Po škole vstoupila Nadya do Chmelnického pedagogického učiliště na Fakultě hudební výchovy a choreografie a po studiu se přestěhovala do Kyjeva, kde pracovala v divadle.

V roce 2000 přijel Valery Meladze do Khmelnitského na turné a vystupoval v divadle, kde Nadezhda pracovala. Na Meladzeho koncertu se Nadya postavila do fronty, aby získala autogram od zpěvačky, ale když ji viděl, poradil jí, aby poslala své fotky a životopis jeho bratrovi Konstantinu Meladzeovi. Nyní dává dohromady popovou skupinu a potřebuje mladé lidi, krásné dívky. Po focení Naděžda poslala své fotografie Konstantinovi a o pár měsíců později byla pozvána do Kyjeva, kam byla pozvána slavná skupina « Přes Gra«.

V prvních 2 letech své existence vydala skupina Via Gra několik videí: „Pokus č. 5“, „Hug Me“, „Bomba“, „I Won't Return“, která obsadila přední místa v hodnocení a žebříčcích Ukrajiny a Ruska.

Ani Lorak

Karolína Miroslavovna Kuek Na rozdíl od většiny zpěváků prožila dětství v chudobě. Moje matka, aby uživila své děti, trávila dny v práci a své děti poslala na internátní školu, kde bydlely až do 7. třídy. Carolina touha stát se zpěvačkou se objevila ve 4 letech. Každým rokem její touha rostla víc a víc.

Caroline často vystupovala v školní prázdniny a soutěžích a na festivalu“ Petrklíč„V roce 1992 se seznámila s producentem Yuri Falyosou, se kterým podepsala svou první smlouvu.

Carolina si svůj pseudonym vymyslela sama v roce 1995, kdy byla účastnice Carolina předtím registrována na jedné z ruských soutěží. Ani Lorak- to je jméno Caroline pozpátku. Pod tímto pseudonymem byla Carolina prezentována na soutěži o program „ Jitřenka«.

Získal druhé místo na Eurovision Song Contest 2008.

Anna Sedoková

Anna Vladimirovna Sedoková rodák z Kyjeva. Její rodiče utekli s rodné město Tomsk, protože jejich rodiny byly proti jejich manželství. Matčini rodiče žili skromně a otcovi rodiče byli váženými profesory, kteří byli kategoricky proti manželství. Proto Anyina matka a otec jednoduše utekli od svých příbuzných.

Anya byla celý život vynikající studentkou. Školu ukončil se zlatou medailí, hudební škole s vyznamenáním. Poté vstoupila na Kyjevskou národní univerzitu kultury a umění s titulem herec a televizní moderátor a promovala s vyznamenáním. V studentská léta měsíčním světlem jako model, pracoval pro hudební kanál O-TV.

V roce 2000 dělala casting pro skupinu „ VIA Gra“, což z důvodu věku neprošlo. Producenti považovali sedmnáctiletou zpěvačku za příliš mladou, ale angažovali ji v roce 2002. Od té doby se slavný duet proměnil ve slavné trio.

Micah Newton

Oksana Stefanovna Gritsay narodil se ve městě Burshtyn v Ivano-Frankivské oblasti. Můj otec rád hrál na kytaru, v mládí byl v kapele a děda se sám učil hrát na housle a byl vítaným hostem na svátcích a svatbách. Oksana sama začala studovat zpěv od dětství. Vystudovala hudební školu v oboru klavír.

V roce 2001 přijela do Kyjeva, aby se zapsala do estrádní školy. V roce 2002 vyhrála festival " Černomořské hry". Během jejího vítězství na ni upozornil producent Yuri Falyosa, se kterým uzavřela smlouvu.

Byl to on, kdo vymyslel její přezdívku Micah Newton: jméno „Mika“ si vypůjčil od slavného rockového hudebníka Micka Jaggera a „Newton“ v překladu z angličtiny „new tone“ znamená „New Tone“.

Video k písni „Anomálie“ jí přineslo první popularitu. V roce 2011 Oksana vyhrála Eurovision Song Contest 2011.

13.12.2016, 16:00

Jak naše, tak vaše

Bez tabu se dál píše Ukrajinští umělci a skupiny, které si neváhají přivydělávat vystoupením v zemi agresora – Rusku.

Jejich seznam jsme již zveřejnili. Zahrnuje takové známé osobnosti a skupiny jako Ivan Dorn, Loboda, Pur:pur, SunSay (Andrey Záporožec), Houby, Max Barskikh a Vera Brežněva. Co to má společného s těmi, kteří se přestěhovali do Ruska? Ani Lorak, Taisiya Povaliy a Django vyjmuli jsme to ze závorek a "VIA Gro", Konstantin Meladze a Elku považováni za podmíněně „ukrajinské“ umělce, kteří se dlouhodobě etablovali na ruské scéně.

Jak jsme psali dříve, v plán turné Potap a Nasťa Kamensky Nyní neexistují žádné ruské stránky - pravděpodobně měla účinek rozsáhlá kritika. Ačkoli se duet někdy objevuje na ruských národních koncertech.

Jevištní veteráni jednají podle stejného schématu - Sofia Rotaru, Irina Bilyk, Olga Polyakova a Verka Serduchka - v Rusku nejezdí na turné, ale občas se objeví při výročích svých ruských přátel, předávání cen a Novoroční programy. Kromě toho stejný Andrei Danilko v rozhovoru s novináři připustil, že vystupuje na uzavřených firemních akcích a soukromých večírcích.

S okázalou neochotou odmítla vystoupit v Moskvě a DJ Anastasia Topolskaya- „oblíbená osoba“ zástupce lidu Sergeje Leshchenka. Poslankova milenka na sociálních sítích napsala, že ji kritika jejích moskevských kulis trochu rozčílila Ani Lorak.

Bez Taboo jsem se snažil cítit, jaké to je „být Ani Lorak“, a po analýze otevřené zdroje, sestavil další seznam ukrajinských umělců, kteří si stále dovolují vydělávat peníze vystupováním v zemi agresora.

1. Dmitrij MONATIK. Možná nevíte, kdo to je, ale mezi kategorií 30+ je tento mladík velmi vážený. Ukrajinský zpěvák a tanečník, účastník populární show "X Factor" a trenér velmi oblíbeného programu "The Voice Children". Podle kanálu M1 TV, MONATIK - ukrajinský "zpěvák roku"(ano, časy Pavla Zibrova, Iva Bobula a Alexandra Ponomareva jsou pryč). Na konci prosince Dmitrij „roztočí“ publikum v Soči a začátkem roku 2017 vystoupí v Jekatěrinburgu, Ufě a Čeljabinsku.

2. Anna Sedáková. bývalý sólista" VIA Gra"jako ostatní bývalí členové skupiny (Loboda, Vera Brežněva), také častý host v Rusku. Například v říjnu „vzala Kazan“ - její fanoušci zveřejnili fotografie z koncertu na sociální síti (níže - red.).

Anna Sedakova se stává Taisiya Povaliy

3. Nikita Aleksejev.Účastník pořadu „Voice of the Country“, vítěz M1 Music Awards 2016 v kategorii „Průlom roku“. V roce 2015 se mladý umělec prosadil díky remaku hitu 90. let z repertoáru Iriny Bilyk „A já jsem Plivu U Chovni“ a písni „Drunk Sun“. Alekseev se již stal častým hostem různé ruské hlupáky jako „Píseň roku“ nebo „Zlatý gramofon“. A v srpnu měl samostatný koncert v Krasnodar. Příští rok má naplánovaný koncert ve Svetlogorsku.

Buďte všude včas jako Alekseev

4. Quest Pistols. Pobuřující ukrajinská skupina navštívila v roce 2016 nejméně čtyři koncerty ruská města a naplánoval „dobytí“ Kazaně na březen 2017 (možná inspirovaný úspěšným vystoupením Sedakové).

Aktualizovaná sestava

5. Čas a sklo. Tato popová skupina je Potapovým produkčním projektem, a přestože se sám showman nyní vyhýbá koncertům v Ruské federaci, stále posílá své svěřence vydělávat peníze. V létě mělo toto duo koncert v moskevském klubu a nedávno si kluci šli převzít cenu z ruského rádia.

Ukrajinská scéna byla vždy proslulá mimořádným talentem a její ozdobou je bezesporu ženská polovina. Majitelé krásných čistých hlasů, oslnivého vzhledu a jedinečného kouzla - populární zpěváci Ukrajiny potěší své fanoušky. A ať už je to zavedená hvězda nebo mladá, ctižádostivá hvězdička, každý má svůj vlastní jedinečný vkus. Nezáleží na tom, v jakém jazyce zpívají, zda mezinárodní angličtina a ruština, nebo melodická ukrajinština, jejich zpěv potěší uši opravdových milovníků hudby. Promluvme si o některých z nich.

vítězové Eurovize

Přinesli Ukrajině mezinárodní uznání na prestižní evropské soutěži písní. A pokud je loňská vítězka Jamala na rtech, pak se na první vítězku, Ruslanu, trochu zapomnělo. Ale její vítězství ohlušující oznámilo ukrajinskou scénu celému světu. Ruslana je zpěvačka, jejíž vystoupení sledovalo více než jeden a půl miliardy diváků. V pětadvaceti zemích zaujaly její písně čestné místo. Ruslana je zpěvačka, jejíž turné proběhla po celém světě, vystoupila například na vernisáži Olympijské hry v Pekingu. A externí data zpěvačky nezůstala bez povšimnutí; nedávno ji společnost L'Oreal pozvala, aby se stala novou „tváří“ Ruslana ve spolupráci s týmem DJ vyvinula svou vlastní jedinečný styl vystoupení a hudba. Samozřejmě, že na Eurovizi obsadili ukrajinští zpěváci další čestná místa, včetně druhého místa Ani Lorak.

Milionářská zpěvačka Kamalia

Mezi ukrajinskými zpěváky nepochybný talent a zároveň splněný sen - Kamalia Zahur, vlastním jménem Natalya Shmarenkova. Od dětství u ní rodiče zaznamenali hudební sklony a od té doby začal její výstup na Olymp slávy. V pouhých šestnácti letech se stala laureátkou Chervona Ruta, pak následovaly zájezdy do Polska, natáčení jejího prvního videoklipu a vítězství na festivalech. Skutečný úspěch přišel po třech vítězstvích na celoukrajinských „Dnech otevření písní“. Jako kráska Kamaliya také vyhrála soutěže krásy. Ne nadarmo si jí všiml pákistánský milionář, v roce 2003 se vzali a mají dvě děti. Zpěvačka Kamaliya Zahoor se otestovala i jako herečka - hrála v několika filmech.

Zpěváci éry

Jsou i ukrajinští zpěváci, kteří jsou znamením celou jednu éru. Na jejich písničkách vyrostly generace. Sofia Rotaru je jednou z nich. Pro své vokální schopnosti získala přezdívku Bukovinský slavík. Díky svému talentu se Sofii dokázala vyšvihnout z úrovně umělce JZD na celounijní a posléze mezinárodní uznání. Rotaru, etnický Moldavan, snadno zpíval v mnoha jazycích a zůstal blízký a srozumitelný každému publiku. Její písně jsou známé a oblíbené po celém světě.

Irina Bilyk se stala idolem na počátku devadesátých let a od té doby je uznávána a milována po celé Ukrajině i mimo ni. Poté se její písně staly skutečnou revolucí, přechodem od sovětského stylu představení k novým trendům. Irinin úspěch byl skutečně závratný; několikrát cestovala po celé Ukrajině, dobyla Polsko a Rusko. A dnes je Bilyk vítaným hostem jakéhokoli prestižního koncertu. A zpěv není jedinou výhodou Iry: je také básnířkou a skladatelkou, která píše písně jak pro sebe, tak pro slavné umělce.

Skupina „Via-Gra“ se také nazývá skutečná éra, která zaujala posluchače jasnými písněmi, krásnými hlasy a skutečnými show na svých vystoupeních. Jeho složení se několikrát změnilo, ale jeho sláva jen rostla a nejen dobývala postsovětského prostoru, ale i světové výšky.

Mladé talenty

Čas se nezastaví a uznávané talenty nahrazují nové. Ukrajinští zpěváci padají do srdcí posluchačů. Nedávno se objevily Zlata Ognevich, Alyosha, Marichka Yaremchuk, které potěší publikum svěžími hlasy, barevnými klipy a novými styly. Mnozí přišli na jeviště takříkajíc „z lidu“. A odrazovým můstkem pro takové hvězdy se staly celoukrajinské talentové show jako „Ukraine Has Talent“, „X-Factor“, projekty „Voice“ a „Chance“. Ustoupili na pódium mnoha oblíbeným interpretům. Některé z nich jsou Anastasia Petrik a Aida Nikolaychuk.

Nasťa Petřík

Nastya je stále velmi mladá dívka (narozena v roce 2002), ale již dosáhla velkých výšek. Je vítězkou Junior Eurovize v Amsterdamu a Dětské soutěže Nová vlna„V Arteku, a to jsou jen ty největší úspěchy. A všechno to začalo show „Ukrajina má talent“. Poté měla vystoupit její starší sestra Victoria. Píseň, kterou si vybrala, byla pro Viku příliš těžká, a tak moderátorka pozvala malou Nasťu a dívky zazpívaly duet. Její výkon se porotě natolik líbil, že se později soutěže zúčastnili jako dvojice. Od té chvíle se kariéra malého zpěváka rozběhla. Anastasia Petrik se stala vítězkou mnoha soutěží a festivalů. Nazpívala duety se známými zpěváky a má bohatý repertoár. Předpovídají jí velkou budoucnost a srovnávají ji Americký zpěvák Ella Fitzgeraldová.

Aida Nikolaychuk

Krásné oděské rodačce posloužila show X-Factor jako odpalovací rampa. Ke své šanci na úspěch se jí ale podařilo probít až na druhý pokus. Po účasti v online projektu X Factor se dívka kvalifikovala do třetí sezóny show. Ve finále ji čekal těžký boj, protože tam šly opravdové talenty, ale sympatie publika byly na straně Aidy a ta se stala vítězkou. Nyní má Aida příležitost realizovat svou mladickou vášeň pro hudbu. Mnoho koncertuje a spolupracuje s nahrávací společností Sony Music. Její repertoár obsahuje mj vlastní písně, existuje dokonce i singl. Nyní se zpěvačka rozhodla soutěžit o právo vystoupit v Kyjevě na Eurovizi jako zástupce z Ukrajiny. Nedávno se objevily zprávy o svatbě Aidy, má syna Maxima.

A to není vše

Ve skutečnosti je jich mnohem více: krásných a sladkých, upřímných a talentovaných zpěváků Ukrajina. Dalo by se o nich napsat celou knihu; žádný článek nemůže obsahovat všechno. A nezáleží na tom, zda jsou to slavní nebo začínající ukrajinští zpěváci, dávají nám svou kreativitu, propagují ukrajinskou hudbu, očekávají uznání a lásku lidí.

NV poprvé představuje speciální projekt Top 100 People of Culture - nejvyššího patra tuzemského uměleckého světa, který především v posledních pěti letech významně přispěl k umění a literatuře. V jeho rámci redaktoři NV pojmenovali dvacítku nejlepší hudebníci zemí – ne jako hodnocení, ale jako výběr v abecední pořadí

Antony Baryshevsky

Pianista, 25 let

Antony Baryshevsky je jedním z nejmladších účastníků „kulturní“ stovky NV, což nebrání virtuóznímu klavíristovi hlavního města, aby byl také jedním z nejtitulovanějších.

O Baryševském se začalo mluvit už v roce 2000, kdy 11letý (tehdy) hudebník na Mezinárodní klavírní soutěži na památku Vladimíra Horowitze získal zvláštní cenu v kategorii Horowitzův debut.

Od té doby se Baryshevsky zúčastnil mnoha mezinárodních soutěží v různé země Díky tomu se stal laureátem téměř dvou desítek mezinárodních soutěží.

Jen v letech 2013-2014 získal klavírista pět zahraničních ocenění najednou: vyhrál mezinárodní klavírní soutěže v Paříži a soutěž Arthura Rubinsteina v Tel Avivu, přivezl si první cenu ze soutěže Interlaken Classics ve švýcarském Bernu a velkou cenu mezinárodní hudební soutěži v Maroku a také získal druhou cenu na soutěži European Piano Evenings (Lucembursko).

Od roku 2012 je Baryshevsky sólistou Národní filharmonie Ukrajiny. Hodně jezdí i do zahraničí - sólově i s orchestry. Talentovaný obyvatel Kyjeva vystupoval v koncertních sálech ve Francii, Itálii, Švýcarsku, Dánsku, Islandu, Srbsku, Rumunsku, Polsku, Španělsku, Německu, Belgii, Maroku, Izraeli a USA.

Svjatoslav Vakarchuk

Se jménem hlavního ukrajinského rockového hudebníka Svyatoslava Vakarchuka je již několik let pevně spojen přívlastek kultovní. V době, kdy úspěch hudebníků určoval počet prodaných desek, alba Vakarchukovy skupiny Oceán Elzy prodaly statisíce kopií a získaly platinový status.

Nyní, když nastala éra online poslechu hudby, působivá čísla návštěvnosti koncertů kapely výmluvně hovoří o populární lásce. Koncerty v rámci turné k 20. výročí kapely, které se konalo v pěti městech Ukrajiny, navštívilo letos v létě čtvrt milionu posluchačů. A kyjevská show zlomila rekord v historii ukrajinského showbyznysu – poslouchejte Oceány v NSC olympijský Přišlo 75 tisíc lidí.

V kontextu revolučních a vojenských událostí, které se v zemi odehrávají, získaly Vakarčukovy písně pro většinu Ukrajinců zvláštní význam. Miliony jeho krajanů spojují jeho tvorbu s touhou po změnách, na které země čeká, a hudebníkova občanská pozice se ztotožňuje s jejich vlastní.

V prosinci 2013 Oceani vystoupili na pódiu Euromajdanu a nyní vystupují se svými písněmi před ukrajinskou armádou a obyvateli měst osvobozených od teroristů na východní Ukrajině.

Jevgenij Gudz

Čím je Emir Kusturica a jeho No Smoking Orchestra pro balkánské národy, tím je Evgeniy Gudz a jeho punkrocková kapela Gogol Bordello pro Ukrajince. Ukrajinec, který se koncem 80. let přestěhoval do Spojených států, přitahoval pozornost publika na obou stranách oceánu výbušnou směsí folku, rocku, gypsy punku a divadelních koncertů připomínajících karneval.

Nejznámější fanynkou nekontrolovatelného Gudze je popová hvězda Madonna, která ho pozvala, aby hrál vedoucí role ve filmu Špína a moudrost(2008), kde hlavním soundtrackem byla hudba kapely a režie se ujala sama zpěvačka. Během ní zpívala s Ukrajincem sólový koncert Londýn Live Earth v londýnském Wembley a hudební časopis Rolling Stone zařadil hudbu kapely do svých 50 nejlepších alb a 100 nejlepších písní roku.

Od té doby Gogol Bordello natočili čtyři dlouhohrající alba (celkem sedm), to poslední Konspirace Pura Vida- vyšel v roce 2013.

A dva roky před tím se objevila první nahrávka skupiny v neanglickém jazyce Můj Cikán, kde Gudz zařadil svou verzi hymny a písně fanoušků Dynama Kyjev Kyjev můj. Netřeba dodávat, že řídká turné skupiny na Ukrajině vždy způsobí rozruch, protože z hlediska úrovně koncertní jízdy se s Gudzyovou společností může srovnávat jen málokdo.

Jamala (Susana Jamaladinova)

Zachovat identitu, být originální a zároveň uznávaný masovým publikem není snadný úkol. Na ukrajinské scéně se s tím Jamala vyrovnává lépe než kdokoli jiný. Od triumfu hudební soutěž Nová vlna v Jurmale, kde v roce 2009 Jamala získala Grand Prix, je věrná sama sobě ve stylu vystupování, repertoáru a blízkosti k rodným krymskotatarským kořenům.

Nejlepším důkazem Jamaliny tvůrčí soběstačnosti jsou obě sólové album(For Every Heart, 2011 a All or Nothing, 2013), které vycházejí z originálních skladeb napsaných samotnou zpěvačkou. Mimochodem, zpěvák zpívá ve čtyřech jazycích - ukrajinštině, ruštině, angličtině a krymské tatarštině.

Jamala neúnavně experimentuje, vystupuje na velkých koncertních sálech a před sofistikovaným publikem na hudebních festivalech, jako je Jazz Koktebel. Kromě toho se podílí na operních produkcích a natáčení (soundtrack a role ve filmu Průvodce Olesya Sanina).

Nyní zpěvák, který byl v roce 2011 nominován na MTV Europe Music Awards v kategorii Nejlepší ukrajinský umělec, chystá se jít nové album, kde experimentuje s elektronickou hudbou.

Alla Zagaykevich

Mezi moderními ukrajinskými skladateli je Alla Zagaykevich považována, ne-li za hvězdu, pak za skvělý talent. A mnohostranné. Je známá svými díly klasické instrumentální hudby (symfonické i komorní) i elektronické. Skladatelka je navíc často nazývána „kmotrou“ ukrajinské experimentální elektroniky.

Zagaykevich se však neomezuje pouze na skládání, je kurátorkou a inspirátorkou mnoha elektroakustických projektů a představení na Ukrajině, jako jsou festivaly EM-VISIA (od roku 2005) a Electroacoustics (od roku 2003).

Před pár lety Zagaykevich, která stojí v čele Ukrajinské asociace elektroakustické hudby, založila vlastní Electro-Acoustic Ensemble, se kterým v roce 2011 natočila své debutové CD Nord/Ouest.

Zároveň je kreativita ukrajinského umělce již dlouho zaznamenána v zahraničí. Zagaykevich je vítězem mezinárodní soutěže soudobé vážné a elektroakustické hudby Musica Nova (2011). Její díla se hrají ve Francii, Kanadě, Rakousku a pravidelně se jich účastní zahraniční festivaly, včetně Maratonu nové hudby v České republice, E-musika a Gaida v Litvě, Takefu International Music Festival v Japonsku.

Kirill Karabits

Kyjevský obyvatel Kirill Karabits se ve svých 37 letech pevně etabloval na vrcholu mezinárodního dirigentského Olympu. Více než pět let vede Bournemouth Symphony Orchestra, jeden z nejstarších a nejuznávanějších ve Velké Británii. Jeho životopis zahrnuje spolupráci s předními instrumentálními skupinami v Americe, Evropě a Asii.

Velkého úspěchu dosáhl Kirill Karabits, syn slavného ukrajinského skladatele Ivana Karabitse, se značnými obtížemi. Studoval v Kyjevě a ve Vídni a několikrát získal ocenění na prestižních mezinárodních soutěžích. A poté, co překonal vážnou konkurenci 60 lidí na sedadlo, získal místo asistenta dirigenta Budapest Festival Orchestra.

Dnes má Karabits smlouvu s Bournemouth Symphony Orchestra do roku 2016 a angažmá v nejlepších instrumentálních skupinách od Los Angeles po Tokio. Loni byl Royal Philharmonic Society vyhlášen dirigentem roku.

V hudebním nabitém turné se však vždy najde místo pro jeho vlast - několikrát ročně vystupuje v Kyjevě spolu s místními hudebníky. V zahraničí dirigent podporuje Ukrajinu způsoby dostupnými kulturním lidem. Například loni na jaře věnoval své koncerty s orchestry německého Essenu a francouzského Lille památce hrdinů Nebeské stovky, kteří zemřeli při konfrontacích na kyjevském Majdanu.

Jako většina sovětských dětí navštěvoval Alexej Kogan odmala hudební školu, kde se bez velké touhy učil hrát na housle. Neukázal se jako houslista – Kogan vtipkuje, že jeho hraním si vydělal jen na levný oběd. Ale bez nadsázky se ukázal jako nejlepší jazzový znalec v zemi.

Kdysi dávno jeden mladý obyvatel Kyjeva začal shromažďovat všechny dostupné nahrávky svobodymilovné západní hudby, která byla tehdy v zemi zakázána. Během let perestrojky toto unikátní kolekce udělal z něj populárního rozhlasového moderátora - několik let denně řídil vysílání, ve kterých hrál svou oblíbenou hudbu ze své osobní hudební knihovny.

Nyní se podílí na organizaci hlavních jazzových festivalů na Ukrajině, včetně Koktebel Jazz Festivalu a Lviv Alfa Jazz Fest. Posledně jmenovanému jsou teprve čtyři roky, ale už zde vystoupily světové jazzové legendy jako britský kytarista John McLoughin nebo Američan Larry Carlton. Festivalové koncerty vysílá populární francouzský hudební kanál Mezzo a západní tisk ho zařazuje na seznam akcí, které musíte navštívit.

Navzdory skutečnosti, že většina Koganova dospělého života je spojena s jazzem, stále tvrdí, že o této hudbě stále neví dost. Jazzový guru si je jistý: „Člověk, který se hluboce ponoří do tématu, pochopí, že je to jen začátek. Musíš se učit celý život."

Alexandra Koltsova (Kasha Saltsova)

Vítěz dvou cen NePops pro nejlepší ženský rockový zpěv Alexandra Koltsova se již dlouho stala ikonickou postavou ukrajinského pop rocku – nejprve se svou kapelou Krikhitka Tsakhes a poté, po smrti kytaristy kapely Michaila Gichana, s projektem Krikhitka.

Dalším důkazem toho, jak si veřejnost zamilovala uhrančivý hlas stálé frontmanky a stejně oduševnělé texty Krikhitky, bylo v roce 2010 celoukrajinské turné na podporu alba Recipe (debutová nahrávka obnovené skupiny ), která procestovala 15 největších měst v zemi.

I když podle vlastního přiznání Koltsové nemůže být „jen hudebník“. „Ve své vlastní zemi nemůžete sedět na kraji sedadla,“ říká zpěvák, jehož kariéra začala v žurnalistice. Vůdce Krichitki, mimochodem narozená v Rusku, na své rodné Ukrajině v tichosti přebírá desítky dobrých skutků, od ekologické iniciativy Eco-Torba, účasti na akcích v boji proti AIDS a pořádání charitativních koncertů na pomoc dětem s rakovinou až po dodávky vybavení k bojovníkům do zóny ATO a boji o lustraci moci.

„Kdybych byla muž a nedělala hudbu, pak by SBU měla spis na mě jako na extremistu,“ ušklíbne se Koltsová.

Roman Kofman

Britské noviny The Telegraph ho označily za jednoho z největších dirigentů současnosti a německé Sueddeutsche Zeitung ho zařadily na roveň Evgeniy Mravinského, který patří mezi dvacet nejlepších. nejlepší dirigenti všech dob podle BBC Music Magazine.

Roman Kofman je hoden těchto lichotivých slov. Je prvním a jediným Ukrajincem, který vede Západoevropana opera: v letech 2003-2008 byl Kofman umělecký ředitel Bonnská opera a Bonnský symfonický orchestr. Beethoven. Dirigent s ním převzal prestižní mezinárodní cenu Echo Klassik za nahrávku oratoria Franze Liszta. Kristus. Celkem za svou kariéru stihl Kofman spolupracovat s 80 zahraničními orchestry.

A domácím posluchačům je znám jako stálý šéf Kyjeva komorní orchestr Národní filharmonie, jejíž šéfdirigent působí od roku 1990.

Během této doby Kofman, který neúnavně aktualizoval repertoár orchestru, objevil pro Ukrajince hudbu nejlepších krajanů a současníků (včetně Valentina Silvestrova, Miroslava Skoríka, Jevgenije Stankoviče) a málo známá díla západních klasiků. V letech 2009-2010 se tak stal prvním dirigentem na světě, pod jehož vedením orchestr uvedl všechny Mozartovy symfonie v jedné koncertní sezóně.

Natalia Lebedeva

Jazzová hudba je výměnou živé energie, je přesvědčena Natalya Lebedeva, která je označována za nejlepší jazzovou pianistku Ukrajiny. „Vidíte, jak člověk před vašima očima improvizuje, vytváří zápletku, vypráví příběh,“ říká Lebedeva o jazzu „Veřejnost by měla tento proces sledovat.

Obyvatelka Kyjeva Lebedeva není jen pianista, ale skutečný orchestr jednoho muže – jazzový skladatel, aranžér, učitel a kapelník, to vše v jednom. Jazzová kapela Lebedeva Trio, která kromě ní v různých dobách zahrnovala Igora Zakuse, Konstantina Ionenka (oba baskytara) a Alexeje Fantajeva (bicí), od poloviny 20. století vydala tři plnohodnotná alba a úspěšně vystupuje na Ukrajině i v zahraničí. V letech 2008-2010 tak trio koncertovalo v Polsku v rámci Slavic Jazz Festivalu s programem na hudbu Frederika Chopina a také na Slovensku.

Vzhledem k tomu, že ukrajinský jazzová hudba právě prochází fází svého formování, Lebedeva dělá vše pro podporu tohoto procesu. Je účastnicí mnoha společných projektů se začínajícími jazzovými hudebníky a také organizátorkou dětských jazzových festivalů O'Keshkin Jazz a Atlant-M.

Oleg Mikhailyuta (fagot)

Je těžké tomu uvěřit, ale v červnu 2014 ukrajinská hip-hopová skupina TNMK oslavil své 25. výročí - založení týmu sahá až do roku 1989.

Vyrůstat se zemí, Nádrže zůstávají jednou z nejbystřejších, upřímných a nekompromisních ukrajinských skupin – za což jsou po celá ta léta veřejností milováni. Ve stejnou dobu TNMK Neustále rozšiřují jak geografii, tak rozsah své činnosti.

V roce 2012 tak skupina objela více než deset festivalů na Ukrajině, v Polsku, Rusku a Německu a v roce 2013 si splnila svůj dávný sen – odehrála sérii koncertů v ukrajinských městech Symfonický hip hop společně se Symfonií mládeže orchestrSlobožanský. Iniciátorem turné byl Mikhailiuta, který čas od času zastává roli zvukového producenta i videorežiséra. TNMK.

A přestože absolvent charkovské konzervatoře Oleg Mikhailyuta (Fagot) se k hudebníkům přidal až v roce 1994, stal se spolu se zakladatelem TNMK Alexandrem Sidorenkem (Fozzy) jedním z klíčové postavy nejen pro skupinu, ale pro veškerou ukrajinskou hudbu éry nezávislosti.

Stejně jako Fozzie, i Fagot toho kromě toho hodně dokáže hudební činnost. V posledních letech se opakovaně vyzkoušel jako moderátor a účastník různých televizních pořadů a svou popularitou pomohl ukrajinskému filmovému dabingu postavit se na nohy. Například hrdina trháku mluvil hlasem Michailiuty Piráti Karibské moře Jack Sparrow.

Ljudmila Monastyrská

Na počest své velké předchůdkyně se nazývá nová Solomiya Krushelnitskaya a také nejlepší Aida našich dnů. Majitel unikátu dramatický soprán Lyudmila Monastyrskaya je bezpochyby jednou z nejsilnějších na světě operní pěvci modernost.

Od roku 2010 dobyla nejlepší zahraniční pódia: Ukrajinku pozvala do hlavních rolí newyorskou Metropolitní operu, milánskou La Scalu, Berlín německá opera, Londýnská Covent Garden. Navíc v každém z těchto divadel udělala Monastyrskaya poprask a sbírala nadšené reakce od tisku, kolegů a diváků. Ačkoli role, které hraje, jsou hlavní role v operách Attila, Nabucco, Touha, Maškarní ples, Aida, Macbeth, Venkovská čest- mezi nejtěžší a nejzodpovědnější pro operní pěvce.

Mezi partnery Monastyrskaya jsou světové hvězdy jako Španěl Placido Domingo a Ital Leo Nucci. A harmonogram zahraničních vystoupení Ukrajinců, jak se očekávalo operní diva, naplánované dlouho dopředu.

Nenechá si však ujít příležitost vystoupit na Ukrajině – v Národní opeře. V jednom z rozhovorů na otázku, jakou zemi ji západní posluchači považují za představitelku, zpěvačka odpověděla: „[Jsou] vnímáni pouze jako ukrajinská [zpěvačka] A to mi dává podnět a inspiraci. “

Victoria Polevaya

Díla Ukrajinky Victorie Poleva poslouchají příznivci moderní vážné hudby v těch nejlepších sálech – od USA a Chile na západě až po Koreu a Singapur na východě. Je oceňována kritiky a zařazena do svého repertoáru předními instrumentálními a sbory mír. V roce 2013 zazněla díla nadaného Kyjevana poprvé v podání kultovního amerického souboru Kronos Quartet.

Polevaya, opakovaně oceněný ukrajinskými a mezinárodní ocenění, píše hudbu sborového, komorně-instrumentálního a symfonického žánru. V raná léta Estetika, která jí byla nejbližší, byla estetika avantgardní. Dnes jej kritici řadí mezi populární západní styl posvátného minimalismu, kdy se prostřednictvím opakování jednoduchých hudebních frází odhalují hluboká duchovní témata.

Taková kreativní transformace byla pro Polevayu zcela přirozená. Ostatně podle ní mými vlastními slovy, pro skladatele není primárně důležitá novost jako taková, ale jednoduchost a pravdivost výrazu.

Alexandr Položinský

Básník, občan a frontman skupiny Tartak Alexander Polozhinsky byl vždy víc než jen hudebník.

V roce 2005 sotva opustí jeviště oranžová revoluce, neoficiální hymna který se stal hořkým složením Tartak nechci, lídr skupiny spolu s dalšími kolegy muzikanty zorganizoval celoukrajinské turné Nebuď zlý.

Je těžké najít nejlepší symbol Polozhinského celou hudební kariéru než tato akce, která brzy přerostla v stále existující sociální hnutí za evropské hodnoty pro Ukrajinu.

V každém Tartakově albu – a za posledních deset let kapela vydala pět desek – nachází autor všech textů skupiny Položinskij slova potřebná a blízká krajanům s aktivním občanským postavením.

„Pokud se chceme něčeho vzdát, musíme formulovat, co místo toho postavíme,“ poznamenal nedávno vůdce Tartak, když analyzoval důsledky Euromajdanu, jehož byl aktivistou.

Položinskij se ve své práci nikdy neunaví „budováním“. Letos na jaře hudebník představil sólový projekt buv'є , během níž uvede vlastní skladby, které Tartak nemá na repertoáru.

Maryana Sadovská

Rodačka ze Lvova a obyvatelka Kolína nad Rýnem Maryana Sadovskaya je často přirovnávána ke kultovní islandské zpěvačce Björk - zpěvačky jsou spřízněné energií jejich hudby a touhou experimentovat se žánry a styly. Oba čerpají inspiraci lidové umění, čímž je atraktivní a srozumitelný pro posluchače na celém světě.

Vždy mě zajímá budování mostů – mezi kulturami, mezi tím, co bylo a co je,“ formuluje svůj tvůrčí úkol Sadovská, jejíž písně se poslouchají na všech kontinentech.

Svou kariéru začala jako herečka ve Lvovském divadle. Lesya Kurbasa Sadovskaya je přesvědčena, že zpívat umí každý – stačí jen otevřít své srdce hudbě. Něco pravdy na tom je, ale pozvání ke spolupráci od kultovního amerického souboru Kronos Quartet dostane jen málokdo. Lvovčan napsal kus speciálně pro společné vystoupení s touto skupinou Černobyl. Sklizeň, představený loni nejprve v Kyjevě a poté ve slavné hale Lincoln Center v New Yorku.

Maryana Sadovskaya - Piemo, piemo (ukrajinská lidová lemkská píseň)

Sadovská hodně cestuje - v Polsku spolupracuje s divadlem Garženica, v New Yorku - s experimentálním souborem Yara Arts Group a v Německu má vlastní kapelu Borderland. Jezdí na etnografické výpravy do Irska, Egypta a na Kubu. Její interpretace ukrajinského folklóru přinesly zpěvačce loni prestižní německé ocenění RUTH.

Valentin Silvestrov

Koncem 50. let došlo na kyjevské konzervatoři k bezprecedentnímu incidentu. Student třetího ročníku Kyjevského stavebního institutu Valentin Silvestrov byl bez zkoušek přeložen na hlavní hudební univerzitu na Ukrajině. Od té doby nedal žádný důvod pochybovat o tom, že jeho skutečným povoláním je být architektem hudby, nikoli kamene.

Dnes je Silvestrov nejznámějším moderním umělcem v zahraničí ukrajinský skladatel. Navíc světová sláva přišel k němu hodně před uznáním v jejich rodných zemích. Zatímco SSSR pohlížel s podezřením na Silvestrovovy avantgardní experimenty, z nichž se později formoval jeho jedinečný osobitý styl, stal se již koncem 60. let laureátem prestižní Ceny Sergeje Koussevitzkyho (USA) a mezinárodní soutěže mladých skladatelů Gaudeamus ( Nizozemí).

A dodnes jméno Ukrajince, jehož dědictví zahrnuje symfonie, orchestrální díla, sborové a komorní kantáty, ale i instrumentální hudba zaznívají na světových pódiích a hudební festivaly. Silvestrovova hudba, známá na Západě stejně jako na Ukrajině, se navíc stává součástí soundtracků k filmům filmových celebrit - Kiry Muratové a Francoise Ozona.

Valentin Silvestrov - Symfonie č. 5

Skladatel mezitím žije v Kyjevě a přiznává, že mu psaní hudby ve své rodné zemi vyhovuje. Mezi tím, co napsal Silvestrov v poslední době, - hudba věnovaná událostem na Majdanu: nová verze hymna Ukrajiny a hudba k básni Tarase Ševčenka Kavkaz, kterou na Majdanu přečetl zesnulý účastník protestu Sergej Nigojan.

Oleg Skrypka

Pokud by Ukrajina, stejně jako Amerika, měla svou vlastní rokenrolovou síň slávy, Oleg Skrypka by do ní bezpochyby patřil mezi první. Jeho hlavní hudební tvorba je legendární Vopli Vidoplyasová- je již téměř 30 let jednou z nejpopulárnějších kapel v zemi.

Lidová melodie a silná energie živých vystoupení BBžádané doma i v zahraničí.

V rámci jednoho projektu, byť úspěšného, ​​jsou však Housle stísněné. Právě v posledním roce kromě turné s rodinou BB po celé Ukrajině a Evropě stihl se svým jazzovým kabaretem odehrát řadu koncertů Zábava a cestovat po Severní Americe, vystupovat s houslistou Vasilijem Popadiukem.

Turné nebrání umělci pořádat festival 11 let v řadě Země je temná. Hlavní etnoakce hlavního města letos poprvé změnila své místo a přesunula se do kyjevského parku Feofaniya, a podle většiny hostů dosáhl kvalitativně nové úrovně.

Když k tomu připočteme úspěšný jazz-folkový festival loňského léta Montmarte na Andreevsky Spusk a bohaté na alternativní hudbu Rock Sich, DJ sety na party v Kyjevě a dalších městech Ukrajiny a také nedávno otevřená restaurace vysoká ukrajinská kuchyně Canapa, pak to bude zřejmé - pro vaše hlavním cílem- proměňte Ukrajinu v zemi snů - Housle se pohybují mílovými kroky.

Jevgenij Filatov

Evgeniy Filatov je jedním z nejvíce konzistentních a inovativních Ukrajinští hudebníci, stejně populární doma i v zahraničí. Jeho hudba na pomezí funku, soulu, pop-rocku a hip-hopu se poslouchá v Evropě a Asii, na Ukrajině, v Rusku a USA. Po spolupráci s ním touží hlavní hvězdy tuzemského showbyznysu.

Tento rodák z Doněcka začínal jako DJ, vystupoval pod pseudonymem Dj Major. Po nějaké době si ho všimli producenti a výsledkem byla spolupráce s TNMK, Smash, Ani Lorak, Tina Karol a dalšími. Jeho debutové album s vlastním projektem The Maneken vyšlo na francouzském labelu Somekind Records a prodávalo se v mnoha zemích světa, včetně Japonska, kam se ukrajinské hudebníky těžko dostanou.

Dnes má hudebník pět desek s písněmi v angličtině a ruštině. Ve svém studiu Major Music Box spolupracuje s nejlepší soulovou zpěvačkou Ukrajiny Jamalou a také s další interpretkou Natou Zhizhchenko. Spolu s tím posledním přišel Filatov nový projekt Onuka, kde jsou ty moderní hudební technologie organicky v kombinaci s lidovými nástroji.

Andrej Khlyvnyuk

X hip-hopová a funk rocková skupina Boombox, jejímž zakladatelem, sólistou a textařem je Andrey Khlyvnyuk, je jednou z nej úspěšné příběhy v moderním Ukrajinská hudba. Za deset let své existence kapela vydala šest dlouhohrajících alb, z toho polovinu za poslední čtyři roky. A jedna z prvních desek Boombox Rodinný podnik se na Ukrajině stal zlatým: prodalo se více než 100 tisíc kopií.

Kvantita neovlivnila kvalitu: v průběhu desetiletí se skupina stala jednou z nejoblíbenějších nejen na Ukrajině, ale také v Rusku, kde stejně úspěšně sbírala plné koncertní prostory, a v roce 2009 obdržel slavný ruská cena Muz-TV v nominaci Nejlepší hip-hopový projekt.

Khlyvnyuk veřejně podporoval Euromajdan a na jaře byla všechna vystoupení skupiny v Ruské federaci náhle zrušena. Letos na podzim ale skupina oslaví své desáté výročí turné po Evropě – v listopadu Boombox zazní v Rize, Vídni, Praze, Varšavě, Krakově, Antverpách a Paříži.

Khlyvnyuk a jeho tým nejsou cizí ani dálková turné: v únoru 2011 tým absolvoval turné po USA a Kanadě a loni spolu s Dmitrijem Shurovem (Pianoboy) koncertoval v České republice a Německu.

Dmitrij Šurov

Dmitrij Shurov je nazýván nejskvělejším a nejúspěšnějším pianistou v domácím showbyznysu. Ve svých 32 letech se podílel na nahrávání alb předních kapel na Ukrajině a v Rusku a odehrál několik tisíc živých vystoupení.

Vše začalo spoluprací s kultovní rockovou kapelou Oceán Elzy- v první polovině roku 2000 byl Shurov spoluautorem alb Model A Supersymetrie, který se stal snad nejúspěšnějším v historii skupiny. Rozsáhlá turné na podporu desek se bez virtuózního hudebníka neobešla. Shurov byl jedním z těch členů zlatého obsazení Oceány, který letos v létě vystoupil na pódium NSC Olimpijskij během představení věnovaného 20. výročí týmu, které na Ukrajinu přilákalo rekordní publikum.

Dalšími kroky v kariéře pianisty byly populární indie kapela Esthetic Education a spolupráce s nejslavnějšími Ruský rockový zpěvák Zemfira. Zpěvačka, známá svými vysokými nároky na hudebníky, pozvala Šurova k nahrání alba Děkuju, který vyniká mimo jiné zvláštní nádherou svých aranžmá. A pak s ním tři roky živě koncertovala.

Dnes je rodák z Vinnitsa Shurov zaneprázdněn prací sólový projekt Pianoboj. Podle trefné poznámky samotného hudebníka se však role mohou lišit, ale podstata se nemění. Stále mistrně hraje na klávesy a píše písničky. Jen je nyní jeho hudba doprovázena jeho vlastním hlasem.

V materiálech byly použity fotografie Alexandra Medveděva, Natalie Kravchuk a Eleny Bozhko

Speciální projekt NV Lidé kultury:

Divadlo a kino

Mecenášové a umělečtí manažeři

Přečtěte si TOP 100 lidí kultury Nového Času ve speciálním vydání NV č. 20 ze dne 26. září 2014