Lekce-úvaha o dramatu F. Schillera „Loupežníci“

Shapovalova Irina Anatolyevna, učitelka ruského jazyka a literatury

gymnasium č. 3 v Belgorodu

Romantická tragédie F. Schillera "Loupežníci"

Studium lekce

Cíl: pomáhají utvářet sociální kompetenci studentů.

Úkoly pro rozvoj kompetencí studentů:

Vzdělávací a kognitivní (procvičit dovednosti samostatné analýzy textu; nadále pracovat na rozvoji tvůrčích schopností studentů);

Komunikativní (spolupracovat, pomáhat druhým, účastnit se skupinové práce, vyměňovat si informace);
- informační (samostatně vyhledávat, analyzovat a vybírat informace, strukturovat, transformovat, ukládat a předávat);
- osobní sebezdokonalování (analyzovat své úspěchy a chyby, odhalovat problémy a potíže ve zprávách spolužáků, poskytovat si vzájemnou pomoc a podporu v obtížných situacích, kriticky hodnotit a přehodnocovat výsledky své činnosti)

Postup lekce

Ať žije velký Schiller,

vznešený obhájce lidskosti!

V. Bělinský

I.A. Dobré odpoledne Vážení hosté, dnes vás zveme na badatelskou lekci. Naše lekce bude mít podobu setkání umělecké rady divadla 7. B, protože rozhovor nebude jen o literárním díle, ale o dramatu, kde se prolíná umění slova a divadla. Budeme mluvit o Schillerově romantické tragédii. Právě za Schillerovy éry byly do divadelní praxe poprvé zavedeny stolní zkoušky. Pokusíme se dodržet základní estetiku divadelního romantismu: imaginaci a cit.

Pokusíme se dokázat, že tragédii „Loupežníci“ od Friedricha Schillera lze klasifikovat jako romantickou tragédii.

Zde je shluk, který obsahuje rysy romantismu a klasicismu. Jak lekce postupuje, poznamenejte si, prosím, ty rysy, které jsou vlastní tragédii, o které se jedná, udělejte si poznámky o charakterech postav. Během lekce se pokusíme odpovědět na otázky: Co je to romantické dílo? Jaké pocity vyvolaly hlavní postavy hry? Potřebujeme Schillerovy hry v moderní době, nebo se staly hlubokou historií?

No, otevíráme improvizovanou oponu. Slovo asistentky režie Kamenské Dariny, která nám připomene začátek dramatu. Během jejího vystoupení se k ní přidají herci, kteří se budou snažit zprostředkovat konečný cíl své image. Vezměte prosím na vědomí, že Schillerova tragédie je romantická tragédie. Obrovský vliv na vývoj herectví měl romantismus: základem pro vytvoření role se poprvé v historii stal psychologismus. Racionálně ověřený herecký styl klasicismu vystřídala intenzivní emocionalita, živý dramatický projev, všestrannost a nedůslednost v psychickém vývoji postav.

Darina. Děj se odehrává v Německu, současném autorovi hry. Děj se odvíjí přes dva roky.

Děj je založen na rodinné tragédii. V rodinném zámku baronů von Moor žijí otec, nejmladší syn Franz a hraběcí žačka, snoubenka nejstaršího syna Amalia von Edelreich. Na začátku je dopis, který údajně Franz obdržel od „lipského dopisovatele“, který vypráví o zpustlém životě Karla von Moora, nejstaršího syna hraběte, který je na univerzitě v Lipsku. Stařec von Moor, zarmoucený špatnou zprávou, dovolí Franzovi napsat Karlovi dopis a informovat ho, že hrabě, rozzlobený chováním svého nejstaršího syna, ho připravuje o dědictví a rodičovské požehnání.

V této době v Lipsku, v hostinci, kde se obvykle scházejí studenti univerzity v Lipsku, čeká Karl von Moor na odpověď na svůj dopis otci, ve kterém upřímně lituje svého zpustlého života a slibuje, že bude pokračovat podnikání.

/Úryvek pro čtení/

Schwartz(Běží k němu.) Bratře! Bratr! Dopis, dopis! (podá mu dopis. Moore ho spěšně otevře). co je s tebou? Jsi bělejší než křída.

Karl Moore. Ruka mého bratra!

Moore upustí dopis a vyběhne jako blázen. Všichni vyskočí.

Váleček(následuje ho). Moore! Kam jdeš, Moore? co je s tebou?

Grimm. Co je s ním? Co je s ním? Je bledý jako smrt.

Schweitzer. To musí být dobré zprávy. Podívejme se!

Váleček(sebere z podlahy dopis a přečte ho). „Nešťastný bratře! Musím vás krátce informovat, že vaše naděje nebyly oprávněné. Jdi, říká ti tvůj otec, kam tě zavedou tvé hanebné činy. Dále mi říká, abych ti řekl, že nemáš doufat, že ho budeš prosit o odpuštění na kolenou, pokud nechceš hodovat na chlebu a vodě v suterénech jeho věží, dokud ti nenarostou vlasy jako orlí peří a tvé nehty nebudou jako ptačí. drápy. Toto jsou jeho vlastní slova. Sbohem navždy. Je mi tě líto! Franz von Moor."

Schweitzer. Milý bratře! Co na to říct! Ten darebák se jmenuje Franz?

SPIEGELBERG (tiše se k nim přiblíží). Mluvíš o chlebu a vodě? Dobrý život! Mám pro vás připraveno něco lepšího. (stojí uprostřed nich a mluví hlasem sesilatele). Takže pokud v sobě ještě máte byť jen kapku krve německých hrdinů, následujte mě! Usadíme se v českých lesích, shromáždíme lupičskou bandu a...

Váleček. Nejste první podvodník, který se podíval za šibenici. Vaše pravda je však taková, že nemáme na výběr.<...>

M o nebo r(vstoupí ve velkém vzrušení a spěchá po místnosti a mluví sám pro sebe). Lidé! Lidé! Záludné, zrádné zmije! Jejich slzy jsou voda! Jejich srdce jsou železná! Lvi a leopardi krmí svá mláďata, vrány nosí mršiny svým mláďatům a on, on...

Váleček. Poslouchej, Moore! Co myslíte, je lepší být zlodějem než sedět o chlebu a vodě v žaláři?

Moore. A to jsou otcovské city? Pokání – a žádné odpuštění! Taková důvěřivost, taková neotřesitelná důvěra – a není žádné slitování!

Váleček. Poslouchej, Moore, co ti říkám!<...>

Moore. Milovala jsem ho tak nevýslovně! Žádný syn svého otce tolik nemiloval! Položil bych za něj tisíc životů! (Zuřivě dupe nohou.) Ó, kdo mi vloží do rukou meč, aby zasadil žhavou ránu lidskému pokolení, stane se mým přítelem, andělem, bohem! Budu se za něj modlit.

Váleček. To jsou přátelé, kterými se chceme stát. Poslouchejte nás

Schwartz. Pojeďte s námi do Českých lesů! Naverbujeme gang lupičů a vy...

Schweitzer. Ty budeš náš náčelník! Měli byste být naším náčelníkem!

Moore. Jako by mi spadl trn z očí. Jaký jsem byl blázen, když jsem se hnal zpátky do klece! Můj duch žízní po výkonech, můj dech po svobodě! Vrazi, lupiči! Těmito slovy porušuji zákon. Lidé přede mnou chránili lidstvo, když jsem volal k lidskosti. Pryč ode mne soucit a lidské milosrdenství! Už nemám otce, už žádnou lásku!.. Tak ať mě krev a smrt naučí zapomenout na všechno, co mi bylo kdysi drahé! Pojďme, pojďme! Oh, najdu pro sebe hrozné zapomnění! Bylo rozhodnuto: Jsem váš náčelník! Stůjte všichni kolem mě a ať mi všichni přísahají věrnost a poslušnost až do hrobu! Pojďme si potřást rukou!

To je ono (natáhne k němu ruce). Přísaháme ti věrnost a poslušnost až do hrobu.

M o nebo r. A moje pravá ruka bude zárukou, že věrně a neomylně zůstanu až do své smrti vaším náčelníkem!

Darina Nyní, když se Franzi von Moorovi podařilo vyhnat svého staršího bratra z otcova milujícího srdce, snaží se ho očernit v očích své snoubenky Amálie.

Franz. Odvracíš se, Amálie? Nestojím za to, za co stojí prokletý otec?

Amálie. Pryč! Ó, tento milosrdný otec milující děti, který dal svého syna sežrat vlky a nestvůry! Sedí doma, dopřává si drahá vína a své zchátralé tělo opírá o péřové polštáře, zatímco jeho skvělý, krásný syn je v nouzi! Styďte se potvory! Styďte se, dračí srdce! Jste hanbou lidstva! Tvůj jediný syn...

F r a n c. Myslel jsem, že je má dva... Miluji tě jako sebe, Amálie!

Myslíš na Karla, ale naše bratrská srdce tak souhlasně bijí!

Amálie. Ach ne, to se nikdy nestalo!

Franz. Jsme si tak podobní ve svých sklonech! Růže byla jeho oblíbená květina. Jaká květina je mi milejší než růže? Miloval hudbu nad rámec slov. Nebeské hvězdy, volám vás za svědky, v mrtvém tichu noci, kdy vše kolem bylo ponořeno do tmy a spánku, jste mě zaslechli, jak hraji na cembalo! Jak můžeš pořád pochybovat, Amálie? Naše láska se totiž sblížila v jednom bodě dokonalosti; a je-li láska jen jedna, jak se mohou lišit ti, v jejichž srdcích hnízdí?

Neznáš mě, Amálie, vůbec mě neznáš! Nesnášíš mě!

A m a l i. pohrdám tebou! Dovolená!

Franz (dupání nohou). Budete se přede mnou třást! Mám dát přednost žebrákovi?! (Odchází.)

Amálie. Jdi, darebáku! Teď jsem zase s Karlem. "Žebráci," řekl? Všechno se na tomto světě obrátilo vzhůru nohama! Žebráci se stali králi a králové se stali žebráky. Nevyměnil bych ty hadry, které měl na sobě, za purpur Božího pomazaného! Jeho pohled, když žádá o almužnu – ó, tento hrdý, královský pohled, proměňující okázalost, nádheru, triumf bohatých a silných v popel! Vyválejte se v prachu, lesklý náhrdelník! (Strhává si perly z krku.) Noste je, bohatý a ušlechtilý! Noste to zatracené zlato a stříbro, ty zatracené diamanty! Naplňte se luxusními pokrmy, hýčkejte svá těla na měkké posteli! Charlesi! Charlesi! Teď jsem tě hoden!

I.A. Děkuju. Romantismus také obohatil paletu inscenačních a výrazových prostředků divadla. Poprvé se principy umění umělce a dekoratéra začaly uvažovat v kontextu emocionálního působení na diváka, identifikující dynamiku akce.

Kostýmní výtvarnice Anastasia Bereznyak představí možnosti líčení a náčrtky kostýmů postav. Herci popíší své postavy. Budeme tak moci zhodnotit umělcovo dílo analýzou konečného úkolu obrazu každého hrdiny.

/Prezentace/

Starý muž Moore je čestný a shovívavý. Jeho dům byl útočištěm pro sirotky, útočištěm pro smutek. Je mu asi 70 let, ale cítí se jako osmdesátník.

Snímek 3-5

První dějství. scéna 2.

Krčma v Sasku.

Karl Moor dostal z domova dopis, který změnil celý jeho život.

Druhé dějství. České lesy. Moor se stává náčelníkem gangu lupičů

Charlesi- ztělesnění romantického pohledu na život. Nenávidí špínu života kolem sebe a s odporem a opovržením zachází s pokrytci, kteří lichotí mocným vládcům a zároveň utlačují chudé lidi. Karl nechce žít podle zákonů, které podvodníci a darebáci využívají ve svůj prospěch.

Hluboko uvnitř zůstává mladý muž laskavým a čistým člověkem. Karl Moor, hraběcí syn, okrádá bohaté a urozené a pomáhá vyvržencům a znevýhodněným. Karl chápe, že vysoká pomsta a ušlechtilá vražda neexistují.

Snímek 6.

Franz Moor- egoista, cynik, postrádající čest a svědomí. Není hezký. "Zdá se mi, že příroda vzala ze všech lidských ras ty nejhnusnější věci, smíchala je na hromadu a upekla mě z takového těsta." „Budu vládcem a dosáhnu silou toho, čeho nemohu dosáhnout dobrým vzhledem,“ říká. Právě Franz byl důvodem, proč jeho otec Charlese vydědil. Zneuctil a pomluvil svého bratra se dvěma tajnými cíli: získat veškerý otcovský majetek a oženit se s Karlovou nevěstou. Franzovým životním cílem je uspokojit jeho touhy

Snímek 7-9.

Amálie von Edelreich

Sirotek, žije v domě hraběte Moora. Není jí více než 23 let. Miluje hudbu, hraje na hudební nástroje, zpívá. Už dlouho je zamilovaná do Karla Morea. Nevěří Franzovým příběhům, věří, že její „milovaný je odrazem božstva a božství je milosrdenství a soucit! Neublížil by ani mouše! Jeho duše je tak daleko od krvavých myšlenek jako poledne od půlnoci."

Snímek 10

Spiegelberg byl chudý, cestoval do Lepzigu z Jordánska, byl to zloděj. Je to Shpilberg, kdo zve mladé lidi, aby se stali lupiči. Když dorazil do nějakého města, první věc, kterou udělal, bylo zjistit od dozorců o žebrácích, od soudních vykonavatelů a hlídačů o podvodnících, podvodnících a jiné tlupě, vyhledal tyto násilníky a naverboval je do gangu. Spielberg byl zbabělec, říkají o něm, že na jeho těle není jediná jizva.

Ratzman. Shpilbergův stálý partner. Při této příležitosti mu říkají: A ty, tvá bezbožná duše, jsi s ním byla zajedno! Jeho motto: vezmi mladého muže, ano,

aby mu nezbyl kůl ani yard.

Snímek 11

Schufterle. Chudák, oblečený z někoho jiného ramene. Chtěl jsem mít týdenní osvětové rozhovory. Při požáru ve městě řádil a ukázal se jako darebák: hodil dítě do ohně. Obdivoval jeho čin. Moore ho vyhodil z gangu s tím, že neuteče ze šibenice. A tak se stalo: Schufterle byl ve Švýcarsku oběšen.

Grimm. Muž slabé vůle: Pokud budou všichni souhlasit, nebudu odporovat. Spiegelbergův přítel. Spolu se Spiegelbergem se účastnil špinavých triků v klášteře. Jeho motto zní: kdo dá nejvíc, toho budu následovat.

Snímek 12

Váleček byl oddaný Moreovi a náčelník se vždy vyznačoval Rollerem.

Roller strávil tři týdny ve vězení, třikrát byl předveden k výslechu, byl vyslýchán na mučení, kde byl ataman. Nikoho neprozradil.

Moore mu věřil. Během boje v Šumavě se tam utkali Roller, Schweitzer a Moor

nejtlustší. Roller zemřel hrdinskou smrtí.

Schweitzer. Loajální až k bezohlednosti. Silný, odvážný. Rozbil lebku českého dragouna, když zvedl šavli nad Mor. Schweitzer dává své slovo Mohrovi, aby přivedl Franze naživu, ale Franz je uškrcen a Schweitzer je věrný svému slovu

zastřelí se v chrámu.

Snímek 13

Kosinský. Kosinsky slyšel o Mooreovi a požádal o vstup do gangu. Je mu dvacet čtyři let, je český šlechtic. Předčasná smrt jeho otce z něj učinila majitele značného šlechtického panství. Mladík se měl oženit, ale je obviněn z vlastizrady.

Strávil měsíc ve vězení. Kossinský se snaží zabít prince, protože donutil jeho nevěstu, aby se stala jeho milenkou

Snímek 14

Hermann„Odhodlaný chlapík, srdce vojáka. Bastard syn šlechtice, chudák.

Byl zamilovaný do Amálie. Spáchal ohavný čin kvůli lásce k Amálii. Když poznal Franzovy plány, přizná se k tomu, co udělal.

Snímek 15

Daniel- sluha hraběte von Moora. Je mu dvaasedmdesát let. Vždy respektoval

Rodiče Karla Moora.. Nebrali od nikoho ani korunu podvodem. Svou víru držel čestně. Franz vyzve starce, aby hraběte zabil, ale ten odmítá.

Pastor Moser má duši zachraňující rozhovor s Franzem.

I.A.Děkuju. Schválíme make-up a kostýmy nebo ne? Je zachován romantický styl? /Odpověď/

Které scény na vás udělaly nejsilnější dojem? Odpovídají romantickému trendu v literatuře?

Elena Shkuratová.

Líbila se mi scéna, ve které Franz přemlouvá bastarda syna jednoho z místních šlechticů A na, Heřmane, převlékni se a zjeviv se starci Moorovi, oznámil, že byl svědkem smrti Karla, který se účastnil bitvy u Prahy. Za to Franz Hermannovi slíbí, že mu Amalii von Edelreich vrátí.

Hrabě von Moor se obviňuje ze smrti svého syna a zdá se, že se mu zastavilo srdce. Franz se raduje z dlouho očekávané smrti svého otce. Herman, po já Když si uvědomil, že ho Franz oklamal, odhalí Amálii „strašné tajemství“ – Karl von Moor je naživu a starý muž von Moor také. Tato scéna se mi líbila, protože je v ní intrika a čtenář ještě netuší, co bude dál. Chápeme, že dramatik k obrazu Karla Morea již na začátku akce deklaruje komplexní, hlubokou lidskou osobnost. Karl má pohled na život „prizmatem srdce“.

Dáša. A líbila se mi scéna, ve které Karl pod falešným jménem vstupuje do svého rodinného hradu. Setkává se se svou Amálií a je přesvědčen, že je věrná „zesnulému Karlovi“. V galerii se mezi portréty svých předků zastaví u portrétu svého otce a potají si setře slzu. Nikdo nepoznává nejstaršího syna hraběte, zdá se, že pouze vševidoucí Franz pozná svého staršího bratra jako hosta.

Franz přinutí starého komorníka přísahat, že zabije hraběte na návštěvě. Komorník podle jizvy na ruce pozná hraběte jako Karla, není schopen lhát starému sluhovi, který ho vychoval, ale nyní musí spěchat, aby navždy opustil hrad. Líbil se mi dojemný rozhovor mezi Danielem a Carlem. Bylo mi starého sluhy líto. V této scéně jsou také ztělesněny romantické rysy: odráží „noční“ stránku pohybů duše, touhu po intuitivním a nevědomém.

Yana. A myslím, že nejvýraznější, emotivnější scéna je předposlední scéna pátého jednání. Franz se nemůže uklidnit, zdál se mu sen o posledním soudu, ve kterém je za své hříchy poslán do pekla. Ateista prosí Daniela, aby poslal pro pastora. Po potvrzení od pastora, že nejzávažnějšími hříchy člověka jsou bratrovražda a vražda, se Franz vyděsí a uvědomí si, že jeho duše nemůže uniknout peklu.

Hrad přepadnou Karlem vyslaní lupiči, zapálí hrad, ale Franze se jim nedaří zajmout. Ve strachu se uškrtí šňůrou od klobouku. V této scéně se prolíná komické a tragické – to je jasný znak romantismu.

I.A. Děkuju. Děkuju. A teď vám navrhuji seznámit se s náčrtky scenérie. Chepeleva Nastya a Shevtsova Irina se nesnažily znovu vytvořit, ale znovu vytvořit realitu

/Prezentace /

Snímek 1.

1. ČINNOST PRVNÍ. SCÉNA PRVNÍ Franky. Sál v Moor Castle.

2. Dekorace prvního stupně je vyvedena ve zlatých a černých tónech. Tato scéna zahrnuje Franze a starého muže Moora. Rádi bychom zdůraznili bohatství duše Maxmiliána Morea a vyzdvihli černé myšlenky, potažmo černou duši Karla.

Snímek 2

1.SCÉNA DRUHÁ. Krčma na hranici Saska.

2. Tato scéna je také provedena v oranžových a černých tónech. Oranžová barva odstraňuje nepříjemné pocity, pomáhá přijímat negativní události v životě, pomáhá druhému odpustit a pustit neřešitelnou situaci.

1.Karl Moor je ve slepé uličce a bojí se změn jeho stav přesně odpovídá této barvě.

2.Proč je v této scéně černá barva? Není toho mnoho, ale tato barva symbolizuje rozhodnutí studentů stát se lupiči, tedy jít špatnou cestou.

Snímek 3.

1.SCÉNA TŘETÍ. Na hradě Moora. Amáliin pokoj.

2. V této scéně je hodně světla: bílé, zlaté, zelené. Nejsou žádné tmavé tóny.

Masivní dřevěný nábytek, mnoho obrazů, otevřená postel bez nebes - to vše zdůrazňuje Amáliin charakter. Dodržuje zákony cti, je čistá jako bílá, věrná dávným tradicím, je otevřená a oceňuje umění.

Snímek 4.

1. AKCE DRUHÉ

SCÉNA PRVNÍ. Pokoj Franze von Mohra.

2.Světlé stěny jsou téměř neviditelné. V popředí je postel v černých a červených tónech. Postel s nebesy naznačuje izolaci, uzavřený charakter. Jak víte, červená je barvou agrese, vášně, boje, hněvu a zdůrazňuje strach a pochybnosti o sobě.

1. Tmavý krb, tmavý strop. Krb jsme umístili do Franzova pokoje, je mu zima a krb mu možná pomůže rozmrznout, jeho temné činy, jako temný strop, na něj tlačí.

2. V této místnosti probíhá rozhovor s Hermanem. A Herman souhlasí s tím, že udělá podlou věc.

Snímek 5.

1.SCÉNA DRUHÁ. Ložnice starého muže Moora.

2. Tato scéna je přesycená barvami. Old Man Moore ztělesňuje různé charakterové rysy. Je měkký, laskavý, soucitný, ale také slabý a vrtošivý.

Snímek 6.

1. SCÉNA TŘETÍ.České lesy.

2. Pozadí je vyrobeno ve světle - zelené tóny. Je známo, že barva zelená je přechodem mezi černou a bílou barvou, proto je považována za neutrální barvu.

Snímek 7.

1. AKCE TŘETÍ

SCÉNA PRVNÍ. Zahrada

2. Na pozadí pozadí „Zahrada“ hraje Amalia na loutnu. Spousta šeříku. Šeřík je barva inspirace, charakteristická pro kreativní jedince, pomáhá uklidnit duši a vyživuje ji energií inspirace, spojuje tělo a mysl

Snímek 8.

1.SCÉNA DRUHÁ. Lupiči se nacházejí na pozadí lesa.

Snímek 9

1.AKTOVÁNÍ ČTVRTÉ

SCÉNA PRVNÍ.

2. Pozadí "Prostor u hradu." Převládající barva je světle žlutá Uvede vaše pocity do pohybu, zbaví vás negativity a dodá vám důvěru ve vaše schopnosti. Zoufalý lupič Moor se pod falešným jménem rozhodne předstoupit před Amalii a svého otce.

Snímek 10

1.SCÉNA DRUHÁ.

2. Pozadí „Galerie na zámku“ je provedeno ve světle šedých tónech. Právě v této scéně mluví lupič Moor s Amálií. Vnitřní svět Amálie je vyjádřen v bílých tónech, ale existuje více šedých odstínů, protože Moorova duše již neobsahuje tuto čistotu pocitů, jeho činy jsou hrozné. Ano, stále miluje Amálii, ale jeho srdce se stalo krutým a šedým.

Snímek 11

1.SCÉNA TŘETÍ. Další místnost na zámku.

2. Pokoj ve zlatých barvách. Očividně je to Karlův bývalý pokoj. Zůstává stejný, dýchá z něj stejný krásný Karl, se zlatým srdcem. Zde dochází k rozhovoru mezi Karlem a jeho starým sluhou Danielem.

Snímek 12

1.SCÉNA ČTVRTÁ. Moore a Amálie.

2. Pozadí „Zahrada“. Moor v masce hraběte von Branda mluví o své lásce k dívce jménem Amalia. Amalia se přizná imaginárnímu cizinci, že svého Karla stále miluje. Věří, že její Karel je odrazem božstva a božství je milosrdenství a soucit.

Snímek 13

1.SCÉNA PÁTÁ

2. Pozadí „Les“. Lupiči čekají na svého náčelníka. Dělají si starosti a hádají se. Moore se vrací. Pronese svou zpovědní řeč.

Snímek 14

1.AKT PĚT. SCÉNA PRVNÍ. Enfiláda pokojů.

2. Hodně modré. Modrá barva rozvíjí duševní schopnosti, čistí myšlení, zbavuje vás starostí a strachu, umožňuje slyšet váš vnitřní hlas a správně se rozhodnout.

1. Tato vrcholná scéna: Daniel vypráví Franzovi o Boží odplatě. Franz přiznává, že v jeho srdci je prázdnota. Franz umírá

Snímek 15

1.SCÉNA DRUHÁ. Dějištěm poslední scény čtvrtého dějství je zámecké sklepení.

2. V dramatu není žádný odkaz na suterén, ale myslíme si, že toto místo je v této scéně nejvhodnější. Sklepní jáma, smrt. Tato jáma pohltí každého. Konec je zřejmý.

I.A. Děkuju. Myslím, že se mi dekorace líbily. A teď chci oznámit začátek hry. V každém literárním díle je text velmi důležitý. Pamatujete si text dobře? Nyní otestujeme vaši pozornost, paměť a inteligenci.

1.Kde je zámek hrabat von Mohr / ve Frankách /?

2. Jak dlouho akce trvá?/ do 2 let/

3.Jaké historické postavy obdivoval Karl Moor?/ Julius Caesar, Alexandr Veliký/

4. Kdo to řekl: "Zákon nutí to, co má létat, jako orel plazit." /Karl Moor/

5. Kdo to řekl: „Budu vládcem a silou dosáhnu toho, čeho nemohu dosáhnout vznešeným vzhledem“ / Franz Moor /

6. Kdo to řekl: "Mám odvahu projít peklem bos" / Schweitzer /.

6.Čí je toto heslo: okrást mladíka natolik, že mu nezbyde ani kůl, ani dvůr. /krysař/

7. O kom je řeč: Strávil tři týdny ve vězení, třikrát byl odveden k výslechu, byl vyslýchán na mučení, kde byl ataman. Nikoho neprozradil./Roller/

8. Kdo byl voják, byl členem výpravy do Východní Indie / Kossinský /

9. Kolik let sloužil Daniel v domě hrabat z Moor?/ Čtyřicet čtyři let/

10. Jaká výše odměny byla přidělena za dopadení lupiče More?/ Tisíc louis d’or/

I.A. Pojďme si hru shrnout. Děkuju. Nyní schválíme kulisy a kostýmy. kdo je pro? Kdo je proti?

Kritik./ Shpakovsky / Ne, samozřejmě je vše v pořádku. Ale je to nějaká nuda. Vasilij Barkhatov si jako svou debutovou hru vybral Schillerovy „Loupežníky“. Jak se na moderního režiséra sluší, zkrátil, pozměnil a přenesl děj do Evropy 21. století, složitý romantický text. Navíc přidal živou hudbu. Schubertova klavírní díla hraje kromě herců i klavírista.

Takže táta Maximilian von Moor, bohatý vysloužilý voják, má dva syny, jeden (Karl Moor) studuje na prestižní univerzitě, druhý (Franz Moor) se poflakuje doma. Oba patří ke „zlaté mládeži“ a oba z nudy organizují umělecké provokace, které se postupně mění ve skutečné zločiny. "Karl a Franz jsou tak odlišní, ale výsledek je stejný - hora mrtvol," říká Vasilij Barkhatov. Mimochodem, považuje se za lupiče, protože se ke starému Schillerovi chová stejně jako Franz ke starému Moorovi.

I.A. Děkuji za názor. Neobvyklá interpretace hry moderního režiséra Vasilije Barkhatova odděluje diváka od klasiky. Ano, „Loupežníci“ je vzpurné drama, jeho hrdina Karl je ušlechtilý lupič a Franz je nízký, odporný muž. Friedrich Schiller používá techniku ​​při charakterizaci postav antiteze: Vzhled bratrů, jejich vnitřní svět, jejich činy jsou kontrastní. Zdá se mi, že nemůžete zacházet s klasikou tak, jak to udělal 24letý režisér. Zjevně měl jiný úkol. Je zobrazeno téma vzpoury, ale jejím hrdinou není urozený lupič, ale zločinec. Barkhatov se samozřejmě nedržel zákonů romantismu.

Téma vznešeného romantického loupežníka pokračovalo v románu A.S. Puškinův "Dubrovský", kterého jsme potkali v poslední čtvrtině. Doma vás požádali, abyste porovnali hrdinu Schillerovy hry se slavným hrdinou A.S. – Vladimirem Dubrovským.

Voloshina Violetta: Téma vzpoury a ušlechtilého lupiče představuje román A.S. Puškin "Dubrovský". Vladimir Dubrovský - ruský šlechtic A N, živený pocitem pomsty za urážku a smrt svého otce, je nucen spálit rodinné panství a odejít do lesa jako vůdce lupičů.

Dubrovského a Karla Moora spojují podobné osudy. Ušlechtilost, poctivost a velkorysost spojuje tyto hrdiny Karl nezabíjí pro loupež, ale jeho právoplatný díl kořisti rozděluje otec. Ó tam. Vlastnost, která oběma vyhovuje, je ušlechtilá. Jejich vnitřní svět a charakter jsou neslučitelné s prostředím (zbojnickým gangem), ve kterém se oba nacházejí: Jednání Vladimíra Dubrovského, jeho touha po pomstě a její odmítání se shoduje s cestou Schillerova hrdiny, jen on na rozdíl od Vladimíra , vzdává se spravedlnosti a neskrývá se za hranicí.

I.A .Děkuju. Pojďme si to tedy shrnout. Věnujte pozornost svým shlukům. Které rysy jsou více vlastní naší tragédii: rysy realismu nebo klasicismu?

Yana. Ve svém shluku jsem zaznamenal více znaků romantismu než klasicismu. Tento:

proklamace lidské osobnosti jako komplexní, hluboké, potvrzení vnitřní nekonečnosti lidské individuality;

pohled na život „prizmatem srdce“;

zájem o vše silné, světlé, vznešené;

sklon odrážet „noční“ stránku pohybů duše, touha po intuitivním a nevědomém;

sklon mísit vysoké a nízké, komické a tragické, obyčejné a neobvyklé;

bolestná zkušenost nesouladu s realitou;

touha jednotlivce po absolutní svobodě, po duchovní dokonalosti, po nedosažitelném ideálu, spojená s pochopením nedokonalosti světa.

Projevy klasicismu: jazyk je pateticky slavnostní.

Závěr. Schillerova tragédie "Loupežníci" patří k romantickému hnutí v literatuře a umění.

I.A. Práce Friedricha Schillera dodnes vyvolává kontroverze a soudy, z nichž některé byly představeny v naší lekci. Dílo velkého německého básníka nezůstalo bez povšimnutí hudebníků.

Barmakina Káťa. V roce 1824, již vážně nemocný, napsal Beethoven svou poslední - 9. symfonii. Byla to píseň svobody, ohnivá výzva adresovaná potomkům. Závěrečná část symfonie zněla obzvláště slavnostně. Skladatel zhudebnil slova Schillerovy ódy „Na radost“. V jediném impulsu velký skladatel a velký básník všechny vyzval: „Obejme se, miliony!“ (Výrazné čtení studentské ódy.)

Mišustina Káťa:Radost, nadpozemský plamen,
Nebeský duch, který k nám přiletěl
Opilý tebou
Vstoupili jsme do tvého jasného chrámu.
Přibližuješ nás bez námahy
Všichni odděleni nepřátelstvím,
Kde roztáhneš křídla
Lidé jsou mezi sebou bratři.
Objetí, miliony!
Připojte se k radosti jednoho!

(Hraje Beethovenova 9. symfonie, Óda „Na radost“.)

I.A. Děkuju. Mohly by postavy v dramatu přijmout ódu „Na radost“?

I.A. Léta plynou, mění se interpretace režisérů i kostýmy herců, posunují se určité akcenty, ale plamenný patos tragédie zůstává neměnný. Schiller a jeho hrdina nadále vášnivě apelují na lidské svědomí a čtenáři a diváci dodnes pokračují v hledání pravdy.

Domácí úkol: Napište krátkou esej-reflexi na téma „Jak je drama F. Schillera „Loupežníci“ blízké modernímu čtenáři?

Takže opona je zavřená. Stojí za to to shrnout.

Moderní literaturu je třeba číst, protože lidé v moderní literatuře jsme my sami. Je hezké si uvědomit, že všechno v našem světě nestojí na místě, včetně literatury. Nelze nebrat v potaz fakt, že psát umí každý, ale ne každý má talent. Řada moderních spisovatelů a dramatiků dává literatuře nový dech také radikální změnou jejího podání. Mnoho děl moderní literatury bylo zfilmováno. Vizualizace je v naší době pro společnost velmi důležitá a nelze popřít, že se také stává, že filmová adaptace konkrétního díla tlačí člověka ke čtení a pochopení zvláštního metatextu, který autor čtenáři předkládá.

1. Velmi často slyšíme následující otázku: „Známe také Pelevina, Sorokina, Akunina. Řekněte mi, existují ještě nějací dobří spisovatelé?

“Konzervativní“, 5.10.2002

„V situaci, kdy můžete Tak ptát se a nespálit se hanbou za vlastní nevědomost, ruská literatura se ukázala být poprvé. Přestali ji milovat. S výjimkou několika známých jmen už o ni nemají zájem. Vyhýbají se jí. I když jsou k ní docela shovívaví: zatím ji nechte žít. Ale odděleně. Sám. Daleko od hlavního proudu primárních národních a osobních zájmů. V jejich stále se zužujícím okruhu, kde se brzy poznají podle zraku i jména. Účetní zvítězili ve sporu mezi fyziky a textaři.“

Sergej Chuprinin

Ve sporu fyziků a textařů ​​zvítězili marketéři. Vydavatelství Eksmo zaplavilo hodnocení Marininou, Belyaninem, Panovem a dalším dobře prodávaným sběrovým papírem, který se z hlediska umělecké hodnoty hodí jen k zapálení krbu na chatě oligarchy. Není znovu přečten. Nepřemýšlejí o tom. Myšlení dnes není v módě a knižní trh tento trend podporuje. Je však těžké přijít na to, co je zde první, čtenářova lenost nebo touha vydavatelů po zisku. Jedna věc, kterou mohu říci s jistotou, je, že moderní čtenář touží najít „dobrého“ spisovatele, ale sám ho hledat nebude. Lidé chtě nechtě věří trhu a trh si zase nenechá ujít příležitost pohrát si s důvěrou líného čtenáře. 2. „Soudě podle zájmů je moderní to, co čtenář považuje za adekvátní jeho očekáváním a setkává se s „odpovědí“ na jeho otázky. Proto lze dnes za nejmodernější považovat na jedné straně D. Dontsovou a A. Marininu a na druhé straně tytéž Pasternak a Achmatova, kteří se někdy (a více) stali „značkami“, a nejen mýty. a častěji, bohužel), bez ohledu na vhled do podstaty jejich kreativity."

Ivanova N.

Než budeme diskutovat o očekáváních čtenářů, měli bychom pochopit, zda existuje jednoznačná „modernost“? Kulturní reálie, podporované tradice, kánony... Existuje v myslích ruského člověka stabilní představa o realitě, ve které žije?

Moderní člověk je opuštěn modernitou. Už se od něj nevyžaduje, aby vytvořil novou národní ideu. Není divu, že se v takové situaci čtenář stává sebestředným a ve všem se spoléhá jen sám na sebe. Hledá v literatuře něco, co odpovídá na jeho osobní otázky a jeho osobní zájmy. Koho zajímají životní tragédie Achmatovové, když tak výstižně píše o ženské lásce a oddanosti? Koho zajímá integrita textu, když jej lze rozdělit na uvozovky vytržené z kontextu? Podívejte se na jakoukoli tematickou komunitu na sociálních sítích – spousta rozházených citátů ukradených z literárních textů. A každému takovému textu lze koneckonců přiřadit význam, který odpovídá aktuálnímu stavu jednotlivého člověka. Čtenář vidí v textu jen to, co vidět chce. Možná tomu tak bylo i dříve, ale zdá se mi, že čtenářova touha vstoupit do dialogu s autorem je v 21. století stále slabší. Samozřejmě existuje celá vrstva moderní literatury, která našemu osamělému čtenáři pomáhá oživit jeho schopnosti. To je ultramoderní Makanin, lyrický Dovlatov, L. Ulitskaja, lákající k dobré nostalgii... A další.

3. « V poezii a próze nové generace je mnoho úžasných věcí, které nám již dnes pomáhají žít. Díky novým literárním krajinám se zdá, že svět roste. Svět se rozšiřuje do šířky a hloubky. Na pozadí pochybných společenských a každodenních peripetií se nová hloubka literárního prostoru prostírá s atraktivními vyhlídkami a slibuje poskytnout bezprecedentní zkušenost účasti na životě skutečnějším, než je chimérická realita éry fikce a podívané.

8. třída

Elena KUDINOVÁ

Elena Aleksandrovna KUDINOVA - učitelka ruského jazyka a literatury, Komsomolsk-on-Amur, Khabarovské území.

Lekce-úvaha o dramatu F. Schillera „Loupežníci“

Práci na hře věnuji dvě lekce, třetí je všeobecná lekce-reflexe. V prvních lekcích probíhá podrobná práce s textem hry, čtení podle rolí.

V rámci přípravy na závěrečnou hodinu byly děti rozděleny do tvůrčích skupin se zadáním: skupina „Herci“ připravila k inscenaci třetí scénu druhého dějství „Šumy“; skupina „Design Artists“ připravila plakát ke hře, portréty hlavních postav - Franze Moora a Karla Moora; Skupina Researchers pracovala na románu A.S. Puškin „Dubrovský“; skupina „Art Critics“ pracovala na historii vzniku 9. symfonie L.V. Beethoven.

Design: divadelní plátno, portrét spisovatele, plakát k dramatu, ilustrace k dílu.

Hudební doprovod: L.V. Beethoven. 9. symfonie, Óda „Na radost“.

Epigraf:"Dokážu skutečně způsobit úžas" (Karl Moor).

Úvodní řeč učitele

V předchozích lekcích jsme vám představili slavné klasické drama německého básníka a dramatika Friedricha Schillera (1759–1805) „Loupežníci“, spisovatele, kterého A.S. Puškin se řadil k největším postavám různých epoch - Homer, Dante, Shakespeare, Racine. Dnes je poslední stránka hry otočena, takže ve třídě je improvizovaná opona, protože rozhovor nebude jen o literárním díle, ale o dramatu, kde se spojuje umění řeči a divadlo. „Promluvme si o bouřlivých dnech Kavkazu, o Schillerovi, o slávě, o lásce,“ řekneme po A.S. Puškin.

Dnešní lekce je lekcí zamyšlení nad tím, co čtete. Pokusíme se odpovědět na otázky: Jak jsme my, žáci 8. třídy, pochopili stránky tohoto skvělého díla? Potřebujeme Schillerovy hry v moderní době, nebo se staly hlubokou historií? Co je klasika, klasické dílo? Jaké pocity ve vás vyvolala hlavní postava hry?

Rozhovor se třídou

Děj hry "Loupežníci" se odehrává v Německu v 18. století. Jeho děj je založen na nepřátelství dvou bratrů. Co můžete říci o hlavních postavách hry?

Student odpovídá

Hlavními postavami jsou bratři Karl a Franz Moorovi. Jedním z nich je mladší bratr Franz – bezcitný, pokrytecký, nízký muž. Dělá vše pro to, aby zdiskreditoval svého staršího bratra v očích svého otce, hraběte von Moora. Proradný, despotický, ošklivě vyhlížející Franz sleduje jediný cíl – moc a peníze.

Jiný - ušlechtilý, ohnivý, hrdinský, odvážný Karl Moor se z vůle osudu stal vůdcem lupičského gangu.

Jaká výtvarná technika je základem stavby postav bratrů? Zdůvodněte to.

Při charakterizaci postav používá Schiller techniku antiteze. Vzhled bratrů, jejich vnitřní svět a jejich činy jsou kontrastní.

Jeden se pokrytecky vydává za mírného a milujícího syna, i když ve skutečnosti je připraven na podlost, aby Karla zdiskreditoval. Ten druhý je velkorysý, schopný vznešených citů. K popisu bratrů se používají antonyma: podlý - velkorysý, bezskrupulózní - čestný, nemorální - ušlechtilý.

Podívejte se na portréty těchto hrdinů vytvořené skupinou "Umělci". Jak se jim podle vás podařilo předat hlavní charakterové vlastnosti postav? Své odpovědi podpořte citacemi z textu. (Rozšířené odpovědi studentů.)

"Kdo se teď opovažuje přijít a pohnat mě k odpovědnosti nebo mi říct do očí: Jsi darebák!" Nyní pryč s bolestivou maskou pokory a ctnosti! Podívejte se na skutečného Franze a zděste se!... Hladit a laskat není v mých zvyklostech. Bledost chudoby a otrockého strachu je barvou mé livreje. Obléknu tě do této livreje!" (Charakteristika Franze; dějství 2, scéna 2.)

“Amálie. Vybledlé barvy nedokážou napodobit vysokého ducha, který zářil v jeho ohnivých očích...

Starý muž Moore. Tento přátelský, láskyplný pohled." (Postava Karla; dějství 2, scéna 2.)

Učitel. V důsledku Franzovy intriky se Karl Moor stává zločincem, jeho touha po svobodě se mění v nenávist k celému lidstvu jako celku. Ve snaze obnovit spravedlnost a pomstít se svému bratrovi se Karl stane vůdcem gangu lupičů. Život lupičů je však daleko od ideálu „morálního světového řádu“. Jednou z klíčových scén hry je scéna v Českých lesích. Vraťme se k fragmentu 2. scény 3. jednání.

Skupina "Herci" představuje fragment této scény ze slov kněze: „Tak tohle je dračí doupě! S vaším svolením, můj pane, jsem ministrem církve a stojí tam tisíc sedm set lidí, kteří mi chrání každý vlas na hlavě...“ až do Moorových slov: „Nyní jsme svobodní, přátelé... .“

Rozhovor se třídou

Proč je kněz přiveden do tábora lupičů?

Odpověď. Dramatik provede svého hrdinu zkouškou svědomí.

Co nám lépe pomáhá pochopit charakter hlavního hrdiny?

Odpověď. Schillerovi se v „Lupičích“ podařilo ukázat nejintimnější hnutí duše prostřednictvím hrdinových monologů a poznámek. Monology Karla Moora nám pomáhají pochopit vnitřně rozporuplnou cestu od nenávisti a pomsty k vědomí hrůzy smrti a pokání, kterou hrdina prochází. Bere na sebe právo na popravu a milost, ale zvěrstva a pohoršení lupičů mu nedávají příležitost stát se svým bývalým já. Hrdinův monolog ukazuje, jak hluboce prožívá rozpor se svým svědomím.

"Vřesoviště. Jak víš, že v noci nemám hrozné sny, že nezblednu na smrtelné posteli? Kolik věcí jste museli udělat, za které jste byli zodpovědní? Vězte, ambiciózní mladíku: vavříny nejsou zelené pro vrahy a žháře! Není to sláva, co se setkává s vítězstvími lupičů, ale prokletí, nebezpečí, smrt, hanba!“

Učitel."The Robbers" je vzpurné drama a jeho hrdinou je ušlechtilý lupič. Jak bohaté téma! Schiller nebyl první, kdo ho objevil, a v ruské literatuře našel své pokračování v románu A.S. Puškin "Dubrovský". Navrhl jsem přirovnat hrdinu Schillerovy hry se slavným hrdinou Vladimírem Dubrovským se skupinou literárních kritiků.

Co můžete říci o životních cílech těchto hrdinů? Jaké vlastnosti postav s vámi rezonují?

Odpověď od výzkumné skupiny. Téma vzpoury a ušlechtilého lupiče představuje román A.S. Puškinův „Dubrovský“, napsaný v letech 1832–1833. Vladimir Dubrovský, ruský šlechtic, poháněný pocitem pomsty za urážku a smrt svého otce, je nucen spálit rodinné panství a odejít do lesa jako vůdce lupičů. Scéna v Českých lesích připomíná scénu z kapitoly XIX: „Uprostřed hustého lesa na úzkém trávníku stálo malé hliněné opevnění, skládající se z valu a příkopu, za nímž bylo několik chatrčí a zemljanek. ... Lupiči obsadili každý konkrétní místo. V tu chvíli k bráně přiběhli tři hlídači. Dubrovský jim šel naproti. "Co se stalo?" - zeptal se jich. "Vojáci jsou v lese," odpověděli, "obklopují nás."

Dubrovského a Karla Moora spojují podobné osudy. Karl nezabíjí pro loupež, ale svůj oprávněný díl kořisti rozdává sirotkům. Charakteristikou, která platí pro oba z nich, je - ušlechtilý. Činy Vladimíra Dubrovského, jeho touha po pomstě a její odmítnutí se shodují s cestou Schillerova hrdiny, jen se na rozdíl od Vladimíra vzdává spravedlnosti a neskrývá se v zahraničí. Vezmeme-li v úvahu tyto obrazy světové literatury, vidíme podobnosti v zobrazení rebelského hrdiny u Puškina a Schillera. Tyto hrdiny spojuje ušlechtilost, poctivost a velkorysost. Jejich vnitřní svět a charakter jsou neslučitelné s prostředím (tlupa lupičů), do kterého se oba ocitli: „Nejsem zloděj, řekni jim, že moje řemeslo je odplata, moje řemeslo je pomsta“ (Karl Moor).

Učitel. Už dvě stě let je konec hry interpretován různými způsoby. Před námi neustále vyvstává hlavní otázka finále:

Proč se její hlavní hrdina odsoudil? Proč se vzdává spravedlnosti?

Na základě analýzy posledního dějství kluci ukazují, že si hlavní postava uvědomuje katastrofu své cesty a touhu po odplatě pro sebe za smrt Amálie, otce a bratra. Člověk je odpovědný za své činy jak sobě, tak společnosti: „Ach, já jsem blázen, který snil o nápravě světa pomocí zvěrstev a dodržování zákonů bezprávím! Nazval jsem to pomstou a správně!.. Co jsem zničil, je zničeno. Nikdy neobnovuj poražené! Ale stále mohu zpacifikovat znesvěcené zákony, léčit zraněný svět...“ Karl Moor s hořkostí a hanbou přiznal, že se vydal špatnou cestou. Mečem se pokusil obnovit spravedlnost ve světě, ale jeho dobré úmysly byly doprovázeny nečestnými zvěrstvy.

Proč jsme jako epigraf lekce vytvořili slova Karla Moora „Ano, opravdu dokážu způsobit úžas“?

Překvapil vás hlavní hrdina? Jak se cítíte z jeho jednání? (Odpovědi studentů.)

Učitel. F. Schiller zůstává populární v Rusku v 21. století, stejně jako byl populární v 19. století. Jeho hry neopouštějí jeviště ruských divadel: Moskevské divadlo pojmenované po A.S. Pushkin, Maly, BDT a další. Diváci a čtenáři naší doby stále hledají odpověď na otázku: je možné zůstat lidmi bez pokání? Činy hlavní postavy hry Karla Moora dodnes vyvolávají kontroverze a soudy, z nichž některé byly představeny v naší lekci. Úvahy velkého básníka o míře odpovědnosti člověka za své činy byly blízké velkým ruským spisovatelům 19. století (například A. S. Puškin a F. M. Dostojevskij).

Dílo velkého německého básníka nezůstalo bez povšimnutí hudebníků.

Skupina "Kritici umění". V roce 1824, již vážně nemocný, napsal Beethoven svou poslední - 9. symfonii. Byla to píseň svobody, ohnivá výzva adresovaná potomkům. Závěrečná část symfonie zněla obzvláště slavnostně. Skladatel zhudebnil slova Schillerovy ódy „Na radost“. V jediném impulsu velký skladatel a velký básník všechny vyzval: „Obejme se, miliony!“ (Výrazné čtení ódy na studenty.)

Radost, nadpozemský plamen,
Nebeský duch, který k nám přiletěl
Opilý tebou
Vstoupili jsme do tvého jasného chrámu.
Přibližuješ nás bez námahy
Všichni odděleni nepřátelstvím,
Kde roztáhneš křídla
Lidé jsou mezi sebou bratři.
Objetí, miliony!
Připojte se k radosti jednoho!

(Hraje Beethovenova 9. symfonie, Óda „Na radost“.)

Porovnejte Schillerovu ódu s jeho "The Robbers". Mohly to postavy v dramatu přijmout? (Odpovědi studentů.)

Závěrečná slova učitele. Léta plynou, mění se interpretace režisérů i kostýmy herců, posunují se určité akcenty, ale plamenný patos tragédie zůstává neměnný. Schiller a jeho hrdina nadále vášnivě apelují na lidské svědomí a čtenáři a diváci dodnes pokračují v hledání pravdy.

Domácí úkol. Napište krátkou esej-reflexi na téma „Jak je drama F. Schillera „Loupežníci“ blízké modernímu čtenáři?

Literatura

1. Dějiny německé literatury: Ve 3 svazcích M.: Raduga, 1985. Sv.
2. Libenzon Z.E. Friedrich Schiller. M.: Vzdělávání, 1990.
3. Materiály z hodin I. Arkina: Literatura ve škole, 1998.

„Loupežníci“ byla dokončena v roce 1781. Schiller právě dokončil kurz na Vojenské akademii ve Stuttgartu a drama napsal ještě během studií. Mladý spisovatel musel drama vydat vlastním nákladem, protože jej nechtěl vydat ani jeden nakladatel ve Stuttgartu.

Režisér divadla Mainham, baron von Dahlberg, se ale ujal inscenace. Premiéra se konala v Mainheimu v roce 1882. Schiller se okamžitě proslavil.

Žánr a režie

Mladá Schillerová je ideovým stoupencem Sturm und Drang, sdružení blízkého sentimentalismu. Účastníci Sturm a Drang nesli vzdělávací ideologii na německé půdě. Díla Rousseaua, zejména jeho literární dílo, jsou pro Schillera velmi důležité. "The Thieves" odráží myšlenku "přirozeného člověka", odmítání moderní civilizace a pochybnosti o pokroku. Schiller sdílel Rousseauovo náboženské pojetí (jednou z vlastností negativního hrdiny Franze Moora je ateismus). Schiller vkládá Rousseauovy myšlenky do úst svým hrdinům.

Žánrem díla „lupiči“ je drama. Ve finále umírají všichni Karlovi blízcí a on sám se jde vzdát úřadům. Rozpory v jeho životě jsou neřešitelné. Je morálně zlomen a očekává fyzickou odplatu. Někteří badatelé specifikují žánr a dílo nazývají loupežnickým dramatem.

Témata a problémy

Tématem dramatu je nepřátelství a nenávist mezi blízkými, která může zabíjet; odpovědnost člověka za své volby a své činy, za své morální závazky.

Hlavní myšlenku vyslovuje kněz: není větší hřích než vražda a bratrovražda. Karl mu ve finále odpovídá: „Ach, já jsem blázen, který snil o nápravě světa zvěrstvy a dodržování zákonů nepravostmi!“

V předmluvě Schiller přiznává, že jeho cílem jakožto dramatika je „špionovat nejniternější hnutí duše“. Problémy, které drama vyvolává, jsou lidské vášně: pomsta a zrada, pomluva nejstaršího syna, smutek podvedeného otce, Amaliina volba, loajalita lupičů a Karl svému slovu.

Sociální problémy jsou spojeny se všemohoucností feudálů (příběh Kosinského, jehož milovaná se stala milenkou knížete a ten sebral Kosinskému pozemky a dal je ministrovi). Jedním z epigrafů dramatu je „O tyranech“.

Ženy v dramatu se rozhodují mezi ctí a láskou. Amalia (Kosinského snoubenka) si vybere lásku (a přitom ztratí milence). A Karl svou Amálii před takovou volbou zachrání tím, že se včas vrátí domů.

Děj a kompozice

Zápletku si Schiller vypůjčil ze Schubartova příběhu „O historii lidského srdce“. Děj byl ovlivněn příběhy šlechtických banditů bojujících proti feudálním pánům. Loupež byla běžným společenským fenoménem Schillerovy doby.

Mladší syn Franz pomluvil staršího Karla v očích jeho otce a poté ho prohlásil za mrtvého. Chtěl zdědit otcovo bohatství a oženit se s bratrovou snoubenkou. Svého nemocného otce prohlásil za mrtvého a zamkl ho do rodinné krypty.

Karl, urozený loupežník, ale také vrah, který se bojí o svou nevěstu, se rozhodne tajně vplížit do rodinného hradu. Najde svého otce sotva naživu, strávil 3 měsíce v kryptě a Amálie ho stále miluje. Karl se chce bratrovi pomstít za otcovo utrpení, ale uškrtí se provazem. Otec umírá poté, co se dozvěděl, že Karl je lupič, a Amalia žádá, aby ji ubodal, aby se s ním znovu nerozloučila. Karl splní Amaliinu žádost a dostane se do rukou spravedlnosti a zároveň udělá dobrý skutek pro otce 11 dětí.

Hrdinové a obrázky

Starý muž Moore chce jediné: aby se jeho děti milovaly. Je příliš měkký, čehož využije Franz a vytáhne z úst kletbu namířenou na Karla. Bylo to otcovo odmítnutí přijmout syna na svůj hrad, co přimělo Karla k tomu, aby se stal lupičem. Otec syna buď proklíná, nebo ho nazývá perlou v koruně Všemohoucího a andělem. Starý muž není připraven přijmout svého syna Karla jako lupiče a vraha a na tuto zprávu umírá.

Franz Moor, nejmladší syn, je zrádný a lstivý. Jeho cílem je zmocnit se majetku jeho otce. Podle svých vlastních slov byl utápěn ve všech smrtelných hříších. Franz má podezření, že všichni lidé jsou jako on. Franz považuje člověka za špínu a on sám je zcela bez svědomí.

Kněz nazve Franze tyranem. Franz je ateista, ale v hloubi duše se bojí setkání s Bohem. Trápí ho hřích vraždy, který se odráží ve snu o posledním soudu. Jeho smrt souvisí s jeho hříchy: oběsil se jako Jidáš.

Starší bratr Karl Moor je ušlechtilý lupič. Sám se nepovažuje ani za zločince, ani za zloděje, odplatu nazývá svým řemeslem a mstí své řemeslo.

Karel je zbožný, ale k duchovním se chová pohrdavě a nazývá je farizeji, vykladači pravdy, opicemi božstva.

Karla podle kněze sžírá pýcha. Karl se k lupičům chová s despektem a nazývá je bezbožnými darebáky a nástroji svých velkých plánů.

Karel je fyzická osoba, která jedná podle zdravého rozumu. Když se Karl dozvěděl o zradě svého bratra, je připraven uprchnout, aby ho v hněvu nezabil. Je velkorysý a velkorysý, dává Danielovi peněženku. Na konci tragédie se Karl rozhodne nejen vzdát úřadům, ale také pomoci chudákovi tím, že mu dá peníze na jeho dopadení.

Karl je navíc lupič a vrah. Rád by zapomněl na křik svých obětí a snažil se najít ospravedlnění pro své činy ve svém rodokmenu a ve výchově.

Karel má velký smysl pro spravedlnost. Sám se bouří proti lidským zákonům, považuje je za nespravedlivé, ale je pobouřen, že Franz porušuje Boží zákony, když zabije a mučí svého otce: „Zákony vesmíru se proměnily v kostky! Spojení přírody se rozpadlo... Syn zabil svého otce.“

Z Karlova pohledu pomsta ospravedlňuje jeho loupež a vraždu jeho bratra. A přesto se nepovažuje za oprávněného být šťastný a milovat, když jich zabil tolik.

Daniel, sedmdesátiletý sluha, je výjimečně čestný. Neutěšuje Franze, který mu vyprávěl strašlivý sen o posledním soudu, ale pouze slibuje, že se za něj bude modlit. Franz nazývá tuto upřímnost moudrostí a zbabělostí davu. Daniel odmítne Franze bodnout, když se blíží hodina odplaty, protože nechce spáchat hřích.

Obrázky lupičů

Jsou loajální ke svému náčelníkovi a nesouhlasí s jeho předáním úřadům ani za podepsanou milost. Karl nazývá lupiče trestajícími anděly. Jeho závazky vůči nim nutí Karla zabít Amálii.

Amálie

Dívka je svému milenci věrná a idealizuje si ho. Amálie je připravena jít do kláštera, když se dozvěděla o smyšlené smrti Karla a jeho otce, ale nesouhlasí s tím, aby se stala Franzovou manželkou, chce se bodnout, když ji její mladší bratr násilím obtěžuje.

Amalia si nedokáže představit svůj život bez svého milence. Když dívka zjistí, že její snoubenec je lupič, nazve ho démonem i andělem. Sama se stane obětí dluhu svého milence.

Konflikt

Konflikt v dramatu je vnější a vnitřní. Vnější sociální konflikt: vzpoura proti feudální tyranii. Povzbuzuje Karla, aby se stal lupičem, a Franze, aby plánoval intriky proti jeho otci a bratrovi. Na konci románu je konflikt vyřešen tím, že Karl přizná svou chybu.

Karlův vnitřní konflikt je rozpor mezi právem na protest a kriminálními způsoby jeho realizace, založenými na násilí. Tento konflikt je neřešitelný.

Vnitřní konflikt je vlastní každému hrdinovi. Amalia řeší konflikt mezi láskou ke Karlovi a sympatií ke Karlovi v přestrojení. Franzovým vnitřním konfliktem je otázka existence Boha. Otec se nemůže rozhodnout, zda každému ze svých synů odpustí nebo prokleje.

Umělecká originalita

Pro mladého Schillera je v dramatu hlavní zprostředkovat jeho myšlenky čtenáři a divákovi. Děj není založen na faktech života, ale vychází z nápadů. Charakter Schillerova hrdiny je konvenční. Buduje ji racionálně, na základě svých skrovných znalostí o společnosti a světě a podřizuje ji myšlence.

Schiller vytvořil nový typ dramatu. Má politickou složku, patos, emocionalitu a lyričnost.

Písně mají v dramatu velký význam. Karl a Amalia zpívají, obnovují své síly hrou na loutnu a vylévají svou melancholii. Písně odhalují skutečné pocity postav, například Charles zpívá o Caesarovi a zrádci Brutovi, když se dozvěděl o zradě svého bratra.