Na otevřeném poli, na hranici ruské země, hrdinové bedlivě sledují, zda někde nečíhá zákeřný nepřítel a zda neurážejí slabé. To jsou oni - tři hlavní postavy epických příběhů - Ilya Muromets, Alyosha Popovich a Dobrynya Nikitich

OBECNÁ CHARAKTERISTIKA OBDOBÍ

V VIII - IX století. východní Slované měli svá sídla podél vodní cesty „od Varjagů k Řekům“ mezi Baltským a Černým mořem. Z nich kulturně a hospodářsky nejrozvinutější byly Novgorod, Smolensk, Kyjev, podporující obchod se skandinávskými zeměmi na severu, s řeckými městy, zejména s Byzancí, na jihu. V 10. stol První feudální stát Slovanů, Kyjevská Rus, dosáhl vysokého hospodářského, politického a kulturního vzestupu, který byl kolébkou kultury tří bratrských národů: ruského, ukrajinského a běloruského.
Ve 12. stol. největší kulturních center Města severovýchodní Rusi se stávají: Novgorod, Vladimir a Suzdal. Nicméně ve 13. stol. vysoký rozkvět ruské kultury zastavilo tatarsko-mongolské jho. Od té doby byly pokročilé společenské aspirace zaměřeny na sjednocení všech ruských knížectví v jednom státě.
V roce 1380 ruská vojska pod vedením moskevského knížete Dmitrije Donskoye porazila Tatary na Kulikově poli. Během XIV - XV století. Dochází ke sjednocení ruských zemí kolem Moskvy a vzniká centralizovaný moskevský stát. Sociálně-ekonomické podmínky se hluboce odrážejí v umění starověká Rus, která je reprezentována architekturou, monumentální malba(fresky, mozaiky), ikonomalba, umělecká řemesla. Promítly se i do kostýmu tohoto velkého historického období.

ESTETICKÝ IDEÁL KRÁSY A HLAVNÍ ZNAKY KOSTÝMU.

Vzhled a krása starých Rusů vždy vyvolávaly nadšené ohlasy u Evropanů i Asiatů. Dávní cestovatelé, lidé různého vkusu a představ o kráse, když popisovali Rusy, si je určitě všimli vysoký, zvláštní vznešenost, bílá pleť s jasným ruměncem, krásné hnědé vlasy.

Arabský cestovatel 10. století. Ahmet Ibi-Fodlan, který popisuje ruské obchodníky, kteří přišli k chazarskému králi, poznamenává: „Jsou jako palmy, rudé a červené. Slavný benátský Marco Polo ve 13. století. ve svém „Cestování“ píše o obyvatelích velkého severní země Rusko: „Jsou velmi krásných lidí, bílý, vysoký. Jejich ženy jsou také bílé a vysoké s blond a dlouhé vlasy".
Estetiku určila vysoká kritéria krásy lidový ideál, který se vypráví v eposech a zpívá v písních. A mezi nimi především vysoká, vznešená postava, majestátní držení těla, bílá tvář s jasným ruměncem, sobolí tmavé obočí a u žen hladká labutí chůze.
Tato atraktivní vznešenost, hrdé držení těla a barevnost pomohly znovu vytvořit starověký ruský kroj se siluetou, tvarem detailů, dekorativním designem, použitými látkami a dekoracemi, barevná kombinace. Mezi nejčastější rysy charakteristické pro kostým tohoto historického období patří:

1) statická, rovná, širší silueta výrobku a rukávů;
2) převaha symetrických kompozic s rytmem zaoblených linií v detailech, dekoracích a doplňcích. I když existuje asymetrie ve tvaru obleku nebo způsobu jeho nošení (korzno, kosovorotka, feryaz), jeho složení je vyvážené a stabilní;
3) použití dekorativních vzorovaných látek s efektem zlata a stříbra, velké složité vzory; ozdoba s výšivkou, kožešinou, látkou jiné barvy; vytvoření dynamického tvaru pomocí kontrastních barev.
4) velký význam pokrývky hlavy při rozhodování o složení kostýmu.

LÁTKY A BARVY.

Cenný archeologické nálezy, mezi nimiž velmi vzácné dochované vzorky látek, stejně jako popisy v literatuře, nám umožňují posoudit materiály použité v oděvu starověké Rusi. Nejčastějšími látkami byly len a vlna, které také mohly být vysoká kvalita(plátno, tenké plátno), a ve formě hrubého plátna, podomácku tkané, arménské. Zdobení bylo prováděno barvením, výšivkou a dalšími pozdějších obdobích- potištěné a pestré (tkaný vzor vyrobený z vícebarevné příze). Pata i pestré byly obvykle drsné barvy s modrozeleným, modrým nebo rumělkovým vzorem.
Až do XVII - XVIII století. Rusko nemělo vlastní velkou tkalcovskou výrobu a vysoce kvalitní látky byly do Kyjevské Rusi přiváženy z Byzance, Íránu, Číny, z východu, do Novgorodu a Pskova - z Itálie a Španělska, na moskevskou Rus - z Anglie a Holandska. Obecný název zahraničních drahých látek - hedvábí a brokát - pavoloki.
Z barev byly nejatraktivnější fialová nebo karmínová (odstíny červené), azurová (modrá) a zelená. Převládající výzdobou byl jasný a velký vzor s použitím zlatých a stříbrných nití.
Na slavnostní oděvy, zejména svrchní oděvy (kožichy, klobouky), se používal samet, tkaný velkým zlatým vzorem na zlatém hedvábném podkladu. V moskevské Rusi se satén, červený, modrý, fialový se zlatou nití široce používal k výrobě altánů, kaftanů, letních bund a prošívaných bund. Samet a satén byly přivezeny z Turecka, Persie a Itálie. Na Rusi se hojně používala kožešina sobolí, kuní, bobr, vydra, liška, zajíc, veverka a ovčí kůže.

KOSTÝM X - XIII století. Kyjev, NOVGOROD.

HLAVNÍ VLASTNOSTI KOSTÝMU.

Oděv starých Slovanů byl ovlivněn skytským krojem, a to jak v sortimentu (košile a kalhoty), tak v podobě a použitých dekoracích. Díky umění slovanských řemeslníků náramky, korálky, náušnice, kolty (chrámové přívěsky připevněné k dámským pokrývkám hlavy) získaly hřivny originální tvar a vyznačovaly se vysoce uměleckými kvalitami.
V polovině 9. stol. s přijetím křesťanství v Rusku se jeho svazky s Byzancí obzvláště zúžily. Kyjevský princ a jeho oddíl vyměnil byzantské látky, zlaté a stříbrné předměty za ruské kožešiny, vosk, med a další zboží. Kostým prince a jeho válečníků přirozeně do značné míry opakoval byzantské formy, které na starověké ruské půdě získaly originální charakter.
Fresky z katedrály sv. Sofie v Kyjevě, ručně psané sbírky, takzvané „facebooky“ a malba ikon dávají představu o každodenním oděvu Kyjevské Rusi. Spolu se světci zobrazovali prince a členy jeho rodiny, měšťany a další každodenní postavy.

Pánský oblek

Barevná kresba z rukopisu „Izbornik Svyatoslav“ z roku 1073 zobrazuje rodinu prince Svyatoslava Jaroslava. Princ má na sobě kyjevský kaftan neboli družinu zelené barvy s červeným okrajem dole a zlatými rukávy (typ našich manžet). Jeho synové mají stejné pestrobarevné kaftany, přepásané širokým vyšívaným páskem. Jednalo se o svrchní oděv různých délek (od kolen do půli lýtek) s dlouhými úzkými všitými rukávy a rovnými průramky. Kaftan šlechty byl vyroben z axamitu, sametu, hedvábí, se vzorem a bohatým vyšíváním; kaftan prostého lidu byl vyroben z hrubé látky. Princ nosí přes kaftan modrý plášť špatně(oděv šlechty), zdobený zlatým okrajem, na červeném podšívce. Na hlavě má kulatý klobouk s kožešinovým páskem a klapkami na uši a na nohou má zelené marocké boty.
Kaftany, korznos a velkovévodské klobouky lze vidět na ikoně Novgorodu ze 13. století zobrazující prince Borise a Gleba. Jejich koše a kaftany připomínají byzantské kostýmy.
Od 11. století jsou klobouky nedílnou součástí ruského mužského kroje pro šlechtu i pro chudé. Sedláci nosili kulaté čepice z plsti, hrubé látky s úzkým kožešinovým lemem, zámožní lidé nosili tenké látky nebo samet, šlechta sametové nebo brokátové čepice s ozdobami ze stříbra, zlata, drahých kamenů a kožešinovým páskem.
Korzno, přehozené přes jedno rameno a upevněné na lýtku na druhém, se objevilo v důsledku římsko-byzantského vlivu a bylo charakteristické pouze pro období Kyjevské Rusi. S přesunem společensko-politického života starověké Rusi na sever, do Novgorodu a Vladimíra, byl korz nahrazen novgorodským kožichem - houpacím rovným výrobkem se stahovacím límcem a dlouhými všitými rukávy, který hrají spíše dekorativní než funkční roli, protože kožich se nosil v sedle. Takové kožichy vidíme na ikoně „Modlí se Novgorodians“ (15. století). Zde, na vrcholu zelených, lila, modrých, červených kaftanů, nosí Novgorodians červené, zelené, žluté, modré, lila kožichy na jasných a kontrastních barevných podšívkách. Límečky kožichů jsou červené.

Od starověku byla spodním prádlem šlechty a hlavním oděvem rolníků košile a porty. Selská košile byla vyrobena z plátna, potištěné látky a pestré látky s podšívkou na hrudi a zádech, která byla přišita červenými nitěmi. Jednodílný rukáv měl klín z červené látky pro volnost pohybu. Šlechtické košile z jemného plátna byly dole lemovány červeným taftem, kterým byly také zakryty knoflíky a lemovány všechny švy. Tato košile je jedním z nejstarších a nejzajímavějších příkladů kombinace konstruktivních a dekorativních linií v oblečení. Jelikož byla látka úzká (od 30 do 60 cm), košile byla vystřižena z několika dílů. Všechny švy byly ozdobně zdůrazněny. Spolu s ostatními druhy výzdoby tvořily jednotný umělecký celek. Košile se nosila rozepnutá a přepásaná úzkým páskem nebo barevnou šňůrkou. V speciální případy Košile byla doplněna rukávy a odnímatelnými kulatými náhrdelníkovými límečky, bohatě vyšívanými perlami a drahými kameny. Barva hlavní látky byla různá, ale vždy jasná.
Porty, nebo kalhoty, byly vyrobeny z plátna. Byly to úzké kalhoty, zúžené až ke kotníku, svázané v pase šňůrkou. Na nich bohatí lidé nosili také svrchní hedvábné nebo soukenné kalhoty, někdy podšité. Dole byly kalhoty zastrčeny do kozaček z barevné kůže popř onuchi(kousky látky, kterými se omotávaly nohy) a navrch se dávaly lýkové boty, které se k noze přivazovaly speciálními úvazy a volány.
Ruští válečníci nosili přes běžné oblečení a na hlavě krátkou košili s řetízkem s rozparky na bocích a krátkými rukávy. Sholom s aventailem.
Muži nosili vlasy ostříhané do kruhu, vousy a kníry.

Dámský oblek

Kostým žen starověké Rusi měl v podstatě stejný sortiment, stejné konstruktivní a dekorativní řešení jako mužský kostým. Na fresce katedrály sv. Sofie (11. století) jsou manželka a dcery Jaroslava Moudrého vyobrazeny v bohatě zdobených kyjevských kaftanech, koších se širokým okrajem a kuželovitých kloboucích. Ženy starověké Rusi nosily pod klobouky nebo jako samostatnou pokrývku hlavy ubrus- bílý nebo červený plátěný šátek, složený do trojúhelníku a přišpendlený pod bradou. Konce, visící přes hruď, byly bohatě vyšívané. Selské ženy si zakrývaly hlavy bojovník(typ čepice) a dívky si spletly vlasy nízko na zadní straně hlavy.

Svrchní dámský kaftan měl na rozdíl od pánského široké rukávy, ze kterých byly vidět zdobené rukávy spodní košile. Dámská košile byla dlouhá (k nohám). Nosil se úzký pásek a zdobil se ornamenty (obvykle podél dna). Krk košile byl lemován úzkým okrajem.
Sortiment dámského oblečení z tohoto období zahrnuje také poneva- sukně omotaná přes košili na hašniku, vycpávka- vrchní oděv z plátna, na bocích nesešitý, který dívky nosily přes košili.
Dámské boty, stejně jako pánské, zastupují princové a bojaři s měkkými kozačkami bez podpatku z barevné kůže s vyšívanou špičkou a spodní částí a mezi sedláky - lýkové boty s onuchami.

KOSTÝM XV - XVII století. (MOSKVA).

Sto let po bitvě u Kulikova Rus, sdružený kolem moskevského knížectví, odmítl vzdát hold Tatarům a pravnuk Dmitrije Donskoye, moskevský princ Ivan III., se prohlásil prvním ruským autokratem za cara. Růst moskevského knížectví se shodoval s obdobím Tatarsko-mongolské jho, kdy byly všechny síly lidu zaměřeny na boj proti zotrocům. V tomto období si vybrala svou daň jistá izolace Rusa od kultury Západu, což se projevilo v krojích. Navíc stagnace veřejný život za Tatarů přispěly severní, přísnější klimatické podmínky Moskvy k vytvoření těžších, delších a objemnějších oděvů ve srovnání s oděvy Kyjevské Rusi.
Kostým moskevské Rusi lze posuzovat z mnohem obsáhlejších zdrojů než kostým Kyjevské Rusi. K ikonám se přidaly miniatury a vznikající světská malba literární popisy a kresby zahraničních obchodníků, velvyslanců, diplomatů. Navíc éra moskevské Rusi jako období rozkvětu národní kultura a umění vždy přitahovalo pozornost talentovaných umělců a spisovatelé pozdější doby. Pečlivě studovali tuto éru a opustili nás úžasná díla s obrazy starověku (Repin, Surikov, Vasněcov, Golovin Bilibin, Rjabuškin, Korovin, A. Tolstoj aj.).

Hlavní vlastnosti obleku

Hlavní rysy konstruktivního a dekorativního designu kostýmu Moskevské Rusi, které jej odlišují od kostýmu předchozího období, jsou následující:

1) výrazný nárůst a pestrost sortimentu a oděvů šlechty;
2) současné nošení velké množství oblečení (až 5 - 6).
3) zvětšení objemu a délky oděvu, výrazné rozšíření dole (až 2 - 6 m).
4) další vývoj dekorativní efekt díky tkaninám, výšivkám, dekoracím, dekorativním
kosmetika.

Pro oděv tohoto období je charakteristická jeho ostrá třídní diferenciace, vyjádřená v použití látek, lemů, ozdob, v počtu současně nošených oděvů, ve vzhledu tvarů oděvu (například rukávů), které hrají roli. čistě dekorativní roli.
Různorodost sortimentu oděvů, druhy úprav a umění šití napomáhal rozvoj městských řemesel a specializace, která se objevila ve výrobě oděvů. V písařských knihách 17. stol. jsou zmíněni Švédové, kožešinoví dělníci, sermyazhniki, spanechniks a kaftanniks. sarafanniky, ohřívače duší, výrobci klobouků, čepic, palčáků, kapsářů Navíc v tehdejších velkých dílnách byla pozorována technická dělba práce i při výrobě stejného druhu oděvu. Tedy v miniatuře zepředu kronikářský kód XVI století „Šití kaftanu“ ukazuje, že kaftan vyrábí 11 lidí: mistři, učni, učni.
Podobná konsolidace a specializace byla pozorována i ve výrobě obuvi. Ševci, obuvníci, výrobci podešví, výrobci podpatků, výrobci lýka - počet řemeslných specialit výrazně vzrostl ve srovnání s těmi, které existovaly ve starověké Rusi.

Pánský oblek

Košile a porty, které zůstaly základem kostýmu Moskevské Rusi, nedoznaly výrazných změn. U košile se výstřih posunul ze středu doleva a objevuje se halenková košile. Jeho délka se zkrátila. Objevily se košile s různým určením, například služky, které se nosily v horní místnosti.

Nosili to přes košili zipun— houpací oděvy polopřiléhavé, rozšířené siluety se zapínáním na tupo. Jeho délka se lišila od poloviny kolen a výše. Rukáv je úzký k zápěstí. Průramek byl rovný, rukáv neměl límec. Dekorativní design zipunu se zaměřil především na linii zapínání, odnímatelný „náhrdelníkový“ límec, rukávy z jiné látky a vyšívaný pásek. Zipun nosili bojaři (jako domácí oděv), měšťané, rolníci - muži i ženy. Podle toho se používaly různé látky: damašek, taft, látka.

Kaftan, nošený přes zipun, měl několik možností, lišících se nejen dekorací, ale také konstruktivní řešení. Některé kaftany (běžné, domácí, víkendové) měly rovnou siluetu, dole rozšířenou a v pase průběžnou. Jiné ( Polský, Terlik) byly vypasovaná silueta s uříznutým pasem a širokým nabíraným spodkem. Délka kaftanů se lišila od kolen po kotníky. K ozdobnému provedení kaftanů byly použity drahé vzorované látky, lem s knoflíkovými dírkami (na hrudi a podél bočních rozparků), kovové knoflíky (dřevěné, tkané ze šňůry a perly), vysoký, bohatě vyšívaný límec kšiltu, lemování na strana, výstřih, spodní část produktu a spodní část rukávů vícebarevný cop nebo cop se zlatem a stříbrem. Bojaři a šlechtici nosili kaftany z hedvábí, brokátu, sametu, měšťané a rolníci nosili látky a bavlněné látky s patřičným lemováním.

Charakteristickým pánským oděvem této doby byl také kožich - houpací výrobek objemné, rozšířené siluety s dlouhými širokými rukávy a staženým kožešinovým límcem. Svršek kožichu byl obvykle potažen látkou (atlas, brokát, samet, látka), podšívkou byla kožešina sobolí, hranostaj, kuna, liška, polární liška, zajíc, veverka a také ovčí kůže. Kožich se zapínal šňůrami. Někdy měly rukávy v úrovni loktů rozparek pro průchod pažemi, zatímco zbývající spodní část rukávů volně visela. V drsném klimatické podmínky V severních oblastech Rusi všechny třídy nosily kožichy. Bojaři a šlechtici však v některých případech v létě nosili kožichy a na znamení své důstojnosti je nesvlékali ani v interiéru.
Kostýmní formy jako např víla A děsivý, se objevovaly v oděvech šlechticů a bojarů jako výraz jejich třídního a majetkového postavení. Tvar detailů a způsob nošení těchto typů kaftanů zdůrazňoval naprostou nevhodnost jejich majitelů pro jakoukoli práci. Drahý hedvábný nebo sametový kožich lemovaný drahou kožešinou až po zem se nosil pouze na pravém rukávu a svou délku sbíral četnými volány. Levý rukáv visel na podlaze. Okhaben vyrobený ze saténu, sametu, brokátu měl obdélníkový skládací límec, který sahal do poloviny zad, a dlouhé úzké rukávy se zavazováním vzadu, což nemělo žádný praktický význam.
Jedna řada- oděvy bez podšívky, šité z jedné řady látky - vlny nebo bavlny - plnily v nevlídném počasí roli pláštěnky.

Popis kostýmu prince Vjazemského ukazuje, jak barevný a dekorativní byl ruský kostým: „Princ měl na sobě bílý saténový kaftan. Zpoza nízkého límečku byl vidět perlový náhrdelník košile. Perlová zápěstí pevně stahovala k sobě široké rukávy kaftanu, ležérně přepásané karmínovou hedvábnou šerpou se zlatými třásněmi rozšířenými na obou koncích, se vzorovanými rukavicemi zastrčenými po stranách. Sametové karmínové kalhoty byly zastrčeny do žlutých marockých bot se stříbrnými sponkami na podpatcích, s topy pošitými perlami a spouštěnými v častých záhybech do poloviny lýtek. Přes kaftan měl hedvábnou přikrývku světle zlaté barvy, připevněnou na hrudi dvojitým diamantovým manžetovým knoflíčkem. Princova hlava byla pokryta bílou brokátovou murmolkou s pružným diamantovým perem."
Ve tvaru účesů a pokrývek hlavy nedochází k výrazným změnám, ale stejně jako v oděvech se jejich sortiment zvyšuje: murmolky s klopami, bojarské gorlatské klobouky ze sobolí, kuny se sametovým nebo brokátovým topem, drobné tafy vyšívané hedvábím a šperky , nosí se pod vrchní pokrývkou hlavy.

Boty byly boty vyrobené z maroka a sametu. Podpatky se k nim připevňovaly stříbrnými nebo železnými skobami, podrážky hřebíky. Vršky byly vpředu šikmo seříznuté a složené dolů do poloviny lýtek.
Významnou roli v kostýmu hrály opasky a šerpy, kterými se přepásaly košile, zipy a některé druhy kaftanů. Byly různorodé materiálem, zdobením, tvarem i způsobem nošení. Byly vyrobeny z kůže, hedvábí, brokátu, sametu a jednoduchého provazu.
Vyšívali také zlatem, perlami, drahými kameny, kovovými plaketami a galony. Byly široké, přehozené nebo ploché, úzké, šňůrového typu. Na opasky byly často zavěšeny šperky a malá peněženka. branka. Pásky a šerpy díky různým stylům nošení zdůrazňovaly opačné vlastnosti postavy. Nošené v úrovni pasu dobří kamarádi„a bojovníci, zdůrazňovali štíhlost postavy; pásy snížené k linii boků s velkým prohnutím horní části oděvu, zdůrazňovaly plnost a štíhlost, vysoce ceněné v estetické představy bojary.
V chladném podnebí, zejména v severních oblastech Ruska, velkou roli hráli v kostýmech všech tříd palčáky. V oděvu bojarů a šlechticů měly i dekorativní význam. Vyrobeny z kůže, maroka, sametu, hedvábí, tkané a pletené, byly bohatě zdobeny výšivkami, třásněmi a lemováním.

Dámský oblek

Dámský kostým Moskevské Rusi byl výjimečně barevný a malebný. V jeho konstruktivním rozhodnutí bylo hodně společné rysy S pánský oblek, i když byla dána přednost slepému překryvnému typu oděvu. Konstrukční základ dámského oděvu tvořily police a záda vystřižené z rovných kusů látky, rozšířené směrem dolů klíny. Šířka dámského oděvu ve spodní části mohla dosahovat stejně jako mužského až 6 m Linie průramku byla rovná, rukáv neměl límec a v různých typech oděvů mohl být ve spodní části různě tvarován.

Spodním prádlem (a svrchním oděvem pro selky) byla i nadále košile z bavlněné nebo hedvábné látky, rovná, u krku nařasená, s úzkými dlouhými rukávy. Nosili to přes košili letní šaty, která byla zastřižena podél linie hrudníku a byla více vypasovaná. Šilo se z plátna, hedvábí nebo brokátu. Uprostřed přední části byly letní šaty zdobeny svislým pruhem s copánky nebo řadou měděných nebo cínových knoflíků. Držela se úzkými krátkými ramínky a přepásala se pod hrudníkem.

Krátký top volné oblečení byl duše teplejší, které stejně jako letní šaty držely ramenní popruhy. Police ohřívače duše byly rovné, záda byla pokryta trubkovými vložkami a nahoře měla tvarový výřez s pláštěnkou, ke které byly přišity popruhy. Ohřívač duše se nosil přes letní šaty a košili, byl ušitý z drahých vzorovaných látek a podél okraje zdobený ozdobným okrajem. Být originální národní oblečení, ohřívače duše se v pozdějších dobách často vracely do módy. Umělci XIX a 20. století Ženy byly často zobrazovány v těchto malebných barevných šatech.

Svrchním oděvem, který nosily především bohaté ženy, byl letník- dlouhé oblečení, které je silně zkosené dolů s dlouhými rukávy, které jsou dole velmi široké. Základy dekorativní design Leták byl umístěn na krčním a ramenním pletenci a ve spodní části rukávů. Rukávy byly zdobené vši- trojúhelníkové kusy saténu nebo sametu, vyšívané zlatem, perlami, kovovými plaketami, hedvábím. Široký konec vši byl připevněn k zápěstí, ostrý konec visel dolů. Ruce jsem musela mít pokrčené v loktech, aby se švy nepomačkaly a nebyly dobře vidět. Stejné stehy byly přišity k límci a spuštěny na hrudník.

Letohrádek byl také ozdoben bobřím náhrdelníkem - vrchní kulatou kožešinovou pláštěnkou s tajnou sponou. Kožešina pro takové náhrdelníky byla obvykle obarvena na černo, aby se zdůraznila bělost a ruměnec obličeje. Typem letníku byl nepravý kožich, který se od něj lišil střihem rukávů. Rukávy kožichu byly dlouhé a úzké. Podél linie průramku byla vytvořena štěrbina pro provlečení ramen. Rukávy tedy plnily čistě dekorativní roli.

Telogrey siluetou, tvarem částí a tkaninami připomínal kožich, ale byl to otevřený oděv s knoflíky nebo kravatami. Brokát, samet, satén a kožešina se používaly na kožichy a vycpávky. Svrchní swingové šaty se zapínáním na kulatý knoflík a klopovým límečkem jsou také nebezpečný.

Skvělá hodnota v ženských krojích patřily klobouky a dekorativní kosmetika. Dívky nosily vlasy rozpuštěné nebo jeden cop, spletené nízko v mřížce vzadu na hlavě s tkanými stuhami, zlatými a perleťovými nitěmi, třásněmi a střapcem na konci. Kolem hlavy byla uvázána bohatě zdobená stuha. Někdy byla páska nalepena na tvrdou podložku, jeden její okraj byl vyvýšen a proříznut zuby. Tyto šaty se jmenovaly člověk nebo koruna.

Z něj mu visely sutany po tvářích a na čele - stáhněte to dolů- prameny perel s přívěsky. Vdané ženy si pečlivě zakrývaly vlasy bojovník z lehkého hedvábí nebo bavlněné tkaniny. Na to byl umístěn Ubrus. Plášť zdobený perleťovými lemy byl připevněn k světlé saténové měkké koruně. Tato čelenka se jmenovala Kika. Slavnostní, bohatě zdobená čelenka na rámu byla kokoshnik. V chladném období ženy nosily kožešinové čepice hrdelní, nebo čepice s páskem.

Bylo považováno za neslušné, aby se bohatá šlechtična nebo šlechtična objevila bez silné vrstvy bílého a rudého, hustě nakresleného obočí a řas. Německý historik Olearius ve svém „Travel to Muscovy“ říká, že čerkesská šlechtična se odmítla bělit a červenat, protože měla velmi krásnou přirozenou pleť. Manželky ostatních bojarů tím byly pobouřeny a přesvědčovaly ji, aby nezanedbávala lidové zvyky.
Nejčastějšími krojovými ozdobami byly náhrdelníky v podobě bohatě vyšívaných stojáčků, náušnic, prstenů, náramků a jehliček.

Ženy nosily kožené, marocké, sametové a saténové boty a boty. Až do 17. století boty byly bez podpatku, pak vysoké podpatky. Rukavice byly používány zřídka. Jedinečná krása starověký ruský ženský kroj, hledání národního obrazu a jeho estetické chápání nacházíme v dílech výtvarné umění(Rjabuškin „Ruské ženy“ XVII století““, „Rodina obchodníka ze 17. století“, „Moskevská dívka 17. století“, Surikov „Boyaryna Morozova“, „Ráno popravy Streltsy“, Repin „Princezna Sofya Alekseevna v klášteře Povoděviči v roce 1698“ a mnoho dalších) a beletrie.

V románu „Princ Silver“ A.K. Tolstoy popisuje kostým Eleny, manželky bojara Morozova: „Měla na sobě modrý axamitový leták s jakhontovými knoflíky. Široké mušelínové rukávy, nařasené do malých záhybů, byly nad loktem zakončeny diamantovými zápěstími nebo volánky na rukávech. Stejné náušnice visely až po ramena, hlavu pokrýval kokoshnik s perleťovými svahy a marocké boty se třpytily zlatým pruhem.“

Kostým krále a duchovenstva.

Kostým krále a královny se lišil od oděvu šlechty pouze při zvláště slavnostních příležitostech. Pak se skládala z král zaplaceno- houpací dlouhé oblečení, dole velmi široké, se širokými krátkými rukávy. Linie zapínání na tupo, boky, spodní část šatů a spodní část rukávů byly olemovány ozdobným proužkem. Nahoře byl nasazen kulatý široký límec - barmy a čelenka - koruna ve tvaru kužele s kožešinovým páskem. Královská roucha jsou tak malebná, jasná a bohatá, že v popisech cizinců byla přirovnávána ke „slunci pokrytému hvězdami“.
Oděv duchovenstva se siluetou a střihem nelišil od světského oděvu. Jeho hlavní typy byly klerika druh kaftanu a vnější sutana druh kožichu. V zimě nosili zpovědníci kožichy. Pokrývka hlavy byla bílá nebo černá (v závislosti na hodnosti) kapuce typ kapuce nebo měkké čepice. Během bohoslužby se přes každodenní (vycházkové) šaty nosily speciální oděvy: přebytek- obdélníkový kus látky, který není po stranách našitý, orari- široká, s křížky, stuha na levém rameni do pasu, trestný čin- kulatý plášť s výřezem na hlavu.
Až do 15. století Oděv kléru byl vyroben ze skromných látek ve světlých barvách s červenými kříži. V XVI - XVII století. zpovědníci začali v luxusu svých šatů soupeřit s moskevskými králi a jejich dvorem. Převládaly tmavé barvy – hnědá, modrá, černá se zlatými a stříbrnými vzory.

6. listopadu

Nakreslit ruského hrdinu? Je to snadné!

Pro ty, kteří chtějí kreslit ruské hrdiny, toto téma obsahuje vzdělávací videa, kresby, omalovánky a také popis obrazu V.M. Vasněcovová "Bogatyrs"

V.M. Vasnetsov "Bogatyrs"

1881 Olej na plátně. Rozměr 295 x 446 cm.

Treťjakovská galerie, Moskva, Rusko

Popis obrazu Vasnetsova V.M. "Bogatyrs"

Viktor Vasnetsov věnoval asi 30 let svého života a díla vytvoření obrázku, který se později stal jeho nejznámějším dílem. Obránci a strážci ruského lidu - "Bogatyrs"- každý je zná přesně tak, jak se objevily na plátně velkého mistra epických příběhů.

Na otevřeném poli, na hranici ruské země, hrdinové bedlivě sledují, zda někde nečíhá zákeřný nepřítel a zda neurážejí slabé. To jsou oni – tři hlavní postavy epické pohádky- Ilja Muromec, Aljoša Popovič a Dobryňa Nikitich.

Uprostřed je zobrazen Ilya Muromets. Mocný a silný zkoumá své rodné rozlohy a hledá nepřítele, kterému je vždy připraven bránit. Hrdina je tak silný, že jako by necítil tíhu čtyřicetikilového kyje visící na jeho ruce zvednuté k čelu. Pozoruhodná síla překvapivě se snoubí s šíří duše a laskavostí otevřený lidem srdce. Ilya Muromets - skutečný historická postava a příběhy o jeho bezprecedentních skutcích jsou skutečnou kronikou života. Později se hrdina stal mnichem Kyjevskopečerské lávry a nyní jeho jméno najdeme mezi všemi svatými. Vasnetsov napsal Iljovi Muromcovi z prostý rolník Ivan Petrov, silný a vysoký muž, laskavý a upřímný – stejně jako byl hrdina sám.

Po pravé ruce Ilji Muromce je vyobrazen vzdělaný a odvážný Dobrynya Nikitich. Je vždy připraven chránit svou rodnou zemi před protivníkem - jeho meč je již napůl vytažen z pochvy. Jen on nosí zlatý kříž. Vasněcov tím připomíná, že jeho Dobryňa je spojena s legendárním velitelem armády Vladimírem, kyjevským knížetem a křtitelem Rusi. Hrdina se pro umělce stal ztělesněním kolektivní obraz Rodina Vasnetsova: on sám, jeho otec a strýc. Není náhodou, že badatelé mistrových prací zaznamenali podobnost vzhledu Dobrynyi a umělce.

Nejmladší je Alyosha Popovich. Statečný a obratný štíhlý mladík dokáže přemoci nepřítele silou, lstí a dokonce i podvodem. Jeho prototypem byl syn Savvy Mamontova, který zemřel v raném věku. Tento veselý a společenský muž dal mladému hrdinovi své zlomyslné sklony - umělec přenesl tyto rysy své povahy do obrazu.

Každý z hrdinů je připraven kdykoli odrazit útok nepřítele - Ilya Muromets pevně drží kopí, Dobrynya Nikitich drží meč a Alyosha Popovich již vložil šíp do luku. Přilby na jejich hlavách jsou jako kopule Pravoslavné církve a působit jako symbol spravedlivé věci, požehnaných skutků pro dobro lidu.

Koně se shodují s jezdci. Ilyův obrovský trychtýř může držet pouze kovový řetěz. Mocný a silný doplňuje velikost obrazu svého pána, kterému bude oddán až do konce. Dobrynya má hrdého, důstojného koně, který znepokojivě řehtá, aby varoval jezdce před možným nebezpečím. A Alyoshův ohnivý kůň je připraven vrhnout se do bitvy, překypující mladistvým nadšením a energií.

Ne nadarmo spojili epičtí hrdinové své síly. Blíží se bouřka. Mraky hnané z dálky nárazovým větrem, houpající se trávy, vlající hřívy koní neslibují nic dobrého. Ale obránci jsou zde, jsou připraveni se střetnout s nepřítelem.

Shromážděné video lekce a omalovánky

Možná je jednodušší kreslit do buněk?

Nejste Michelangelo nebo Leonardo da Vinci a nikdy jste ani nechodili na hodiny kreslení, ale okolnosti se vyvinuly tak, že potřebujete nakreslit lidskou postavu. A abyste nebyli vyhozeni z lodi (tedy z práce) jako Ostap Bender za to, co nevíte nakreslit lidskou postavu, zvažte základní principy zobrazování lidské postavy.
Vše, co potřebujete, je pero nebo tužka, papír a žádné výrazné umělecké schopnosti.

Schopnost kreslit lidské postavy Velmi pomáhá ve vysvětlovacím procesu; Lidská postava je někdy potřeba k tomu, aby se něco zobrazilo schematicky. K tomu použijte formulář grafický obrázek osoba - muž-schéma, skeletonizovaný muž, „paličák“ Stickman. Takové lidské schéma je extrémním vyjádřením vnější jednoduchosti a zároveň syntézy. Za tuto jednoduchost by se však nemělo stydět, pamatujte na to, že obsahuje velkou, a tedy pro nás cennou expresivitu. A v těch případech, kdy malíř potřebuje lidskou figuru, je třeba, odhodíce tzv. správnost kresby, plně zdůraznit v kresbě pohyb vyjádřený figurou.
Skutečnost, že lidská postava je vyjádřena diagramem, kostrou, hůlkami, nás však vůbec nezbavuje znalosti hlavního bodu: relativní velikosti lidské postavy (nebo jinými slovy proporcí částí) . Zde nesmíme dopustit hrubé chyby v našich hůlovitých lidech. Porušení proporcí v tyčích způsobí logický nesoulad, což je samozřejmě zcela nežádoucí.
Takzvaný „umělecký kánon“ vyžaduje, aby se velikost hlavy člověka vešla do lidské postavy 5,5–6krát (viz obrázek níže, měrná jednotka je v v tomto případě je hlava). Nakreslíme jej ve formě oválu. V těle je hlava uložena 2,5krát, v nohách - také 2,5krát, bérce a stehno mají stejnou velikost. Tohoto pravidla se budeme držet ve všech případech, bez ohledu na to, v jaké pozici daného člověka zobrazujeme. Rozměry rukou jsou následující: ruka natažená podél těla by se měla dotýkat středu stehna. Velikost chodidla (což je velmi důležité) se rovná velikosti hlavy. Tato velikost by měla být odhadnuta okem, dokud ji malíř nezíská automaticky.
Zde je vlastně vše, co v tomto ohledu potřebujete vědět.

Pojďme nyní ke studiu lidských pohybů.

Nejprve se vraťme k obrázku výše a pečlivě si prostudujte výkresy. Zde lidská postava dán z hole řeckému válečníkovi v plná forma. Z kresby je zřejmé, jak je lidská postava „oblečena“.
Procvičme si nejzákladnější obrazy lidských pohybů: člověk běží, skáče, padá, volá, táhne, nese závaží, brání se, útočí, sedí, lidé nesou, bojují, bouří atd.

Na našem obrázku jsou kresby dost výrazné, stačí si každou z nich mentálně „obléknout“. Stickman do vhodného obleku a cíle bude dosaženo. Typy obličeje a vzorce výrazu obličeje jsou znázorněny na obrázku níže.

To je také možné pro ty, kteří nevědí, jak kreslit tím, že oblékají muže diagramu do jednoho nebo druhého oblečení.

Udělejme náčrt bojaru
1) Nakreslete hlavu.
2) Vzhledem k tomu, že nohy postavy jsou v tomto případě pokryty dlouhým kožichem, není třeba kreslit trup a nohy.
Jednoduše nakreslíme svislou čáru z hlavy o velikosti 5,5 hlavy.
3) Na hlavu si nasadíme dlouhý klobouk s mírným sklonem dozadu a tělo oblékneme do širokého zvonového obleku.
4) Nakreslete jednu, levou, ruku spuštěnou dolů.
5) Bojar v pěsti pravé ruky drží vysokou hůl. Nakreslíme hůl.
6) Zpod kožichu lehce obkreslete špičky bot.
7) Nakonec nakreslíme nějaké detaily (límec, příčné pruhy na hrudi kožichu, kožešinový lem spodní části kožichu). Oblékání postavy bojara je dokončeno.

Svá díla můžete sdílet a zveřejňovat je v komentářích k článku. Chcete-li to provést, musíte se zaregistrovat na webu. Můžete se také stát naším autorem dalších podrobností

Na obrázku nakreslete loď a bojary, jako v Puškinových pohádkách nebo o šarlatové květině.

Na modrém moři jsou lodě. Na břehu jsou tři bojaři. Z mostu z lodi na břeh převážejí rolníci zámořské zboží. Čerpání na téma obchodu ve starověku. Kresba antického chrámu, kresba historické události, kresba portrétu hrdiny velké historické bitvy.

Téma: Bitva u Borodina. Husaři na zastávce, portrét husara, portrét Kutuzova, bitevní scéna.

Kreslení o Velké Vlastenecká válka. Letecká bitva. Na obloze černé s kouřem - nakreslete šedé pozadí oblohy a kudrlinek nebo zastínění celé vybrané oblasti černým kouřem.

Dvě letadla letí proti sobě.

Kreslení historického námětu do školy není snadný úkol. Napadají mě většinou historické obrázky s lidmi. Ale pokud neumíte kreslit lidi, ale například umíte skvěle kreslit lodě, vlaky, architektonické stavby, přírodu, pak obrázek na historické téma Také to dopadne velmi dobře.

Obrázky lze kreslit na slavné historické události a data.

Nebo si jednoduše nakreslete obrázek ze života lidí minulosti.

Například dřevěný kostel.

Nejvíc mě ale zarazilo tohle dětská kresba na historické téma.

1. Prostřednictvím historie ruského kostýmu ukažte život člověka, řekněte, jakou roli v něm hrálo oblečení.

2. Naučte se podle oblečení určovat éru, ve které člověk žil, a jeho sociální postavení.

3. Seznamte děti s novými slovy a názvy částí staroruského oděvu.

4. Naučte děti vidět historii v předmětech, které nás obklopují.

5. Rozvíjet imaginativní myšlení v ústní práci.

Průběh lekce.

Fáze:

I. Organizační moment.

II. Opakování toho, co se naučili v předchozí lekci.

V předchozí lekci jsme mluvili o oblečení. Připomeňte mi, proč člověk potřebuje oblečení? (Jeho účel: nejen zahřívá, chrání, zdobí člověka, ale také ukazuje jeho místo ve společnosti.)

Úkolem je hra „Oblečte panenku“.

Vyberte si starověké řecké a římské oblečení a noste je papírová panenka. (Dodatek 1 (pril1.zip))(Starověké Řecko: chiton, himation. Starověký Řím: tunika, tóga).

Proč starověcí Řekové nosili tak odhalující oblečení? (Protože je teplé, mírné klima)

Mohl být římský oděv přijat v jiných zemích? v Evropě? (Evropa má drsné klima a takové oblečení by bylo studené a nepohodlné)

III. Vyhlášení tématu a cílů lekce.

Na Rusi také nebylo horké – dlouhé zimy a chladná léta žili jiní lidé se svými vlastními zvyky a tradicemi. Proto bylo oblečení obyvatel starověké Rusi úplně jiné. A jaká byla - o tom budeme mluvit v dnešní lekci, jejím tématem: "Jak se oblékali v Rus". V této lekci se dozvíme, jak se kostýmy v průběhu staletí měnily. Podívejme se, jakou roli hrálo oblečení v životě ruského člověka.

IV. Nový materiál.

1. 1 „Podle oblečení poznáš lidi...“ Toto známé rčení k nám přišlo z hlubin staletí. Před tisíci lety našim předkům stačilo podívat se na oblečení cizince, aby pochopili, z jaké oblasti je, k jakému klanovému kmeni patřil, zda byl ženatý, zda byl ženatý, bohatý nebo chudý. .

To umožnilo okamžitě se rozhodnout, jak se k cizímu člověku chovat a co od něj očekávat.

2. A ve starověku Rusové nazývali oblečení - "oděvy". A hlavním oblečením byla ruská košile. Předkové věřili, že oblečení je amulet. (slovo „Amulet“ je umístěno na tabuli) amulet - znamená chrání. Před čím chrání? Před špatným počasím, úkryty před „zlým okem“, před vlivem zlých sil. Proto byla všechna zranitelná místa lidského těla skryta: Starověké košile byly nutně dlouhé - pod kolena, měly téměř uzavřený límec a dlouhé rukávy až k zápěstí.

Košile nosili všichni: dívky a chlapci, chlapci a dívky, muži a ženy, bohatí i chudí.

2. Pánské oblečení X století

Jak příběh postupuje, učitel zavěšuje kresby na tabuli v určitém pořadí. (Design desky je uveden v příloze 2).

<Рисунок 1>Selská košile byla vyrobena z plátna. Nosili ho na promoci a přepásali úzkým páskem nebo barevnou šňůrou. Bylo to svrchní i spodní prádlo.

<Рисунок 2>Vzhledem k tomu, že oblečení bylo slavnostní a každodenní, oblékali je při zvláštních příležitostech na košili. za pažemi(všechna podtržená slova by měla být umístěna na tabuli) a odnímatelné kulaté límce.

Obrázek 1

Obrázek 2

Urození lidé nosili na spodní košili jinou, svrchní, bohatší. Porty nebo kalhoty nebyly široké, směrem dolů zúžené a svázané v pase šňůrkou.

3. Dámské oblečení rolníci

Ženy také nosily košili, ale byla dlouhá, sahala k nohám (jako šaty) s dlouhými rukávy. Límec a spodní část rukávů byly zdobeny výšivkou. Košile byla vyrobena z bílého lnu nebo barevného hedvábí a nosila se s páskem.

<Рисунок 3>Nosili to přes košili ponevu– sukně sestávající ze 3 nesešitých obdélníkových kusů látky sepnutých páskem. Poneva - znamenalo kus látky, závoj. Byla kratší než košile a její klopy se vpředu rozdělily. Látka na poníky byla barevná, s kostkovaným vzorem (z kostkovaných vzorů se dalo odhadnout, z jaké vesnice žena pocházela).

Co dělali rolníci? Fungovaly a při práci jste mohli otočit rohy deky a zastrčit si ji do opasku, aby vám nepřekážela při pohybu.

<Рисунок 4>svrchní oděv byl manžeta - překrývající oděv, na bocích nesešitý. Zapona byla kratší než košile. Nosil se s páskem a dole sepnul.

Obrázek 3

Obrázek 4

Jaké boty nosili sedláci?
Z čeho byly vyrobeny lýkové boty? (Březová kůra, lýko)

Březová kůra - vrchní vrstva kůra zbavená břízy. Dělila se na pásy a tkala se do lýkových bot. (Zobrazuji lýkové boty: sandály z osiky jsou lehké, z břízy žluté) Ale vzali nejen březovou kůru, ale také lípy, osiky a další stromy. Tkané na různých místech různými způsoby(se stranou a bez ní).

Lapti byly připevněny k noze pomocí dlouhých vazeb nebo lan. Oblékali se ne na holé nohy, ale na onuchi– dlouhé kusy látky do dvou metrů.

Praktická práce: obouvání bot a lýkových bot žákovi.

Příběh při oblékání:

Onuchi byli určitým způsobem ovinuti kolem nohy a pokrývali spodní část kalhot. Tkaní lýkových bot bylo považováno za snadnou práci, kterou muži dělali doslova nenuceně. Lýkové boty ale dlouho nevydržely. V zimě se opotřebovaly za 10 dní, po rozmrznutí - za 4, v létě na poli - za 3 dny. Při přípravě na dlouhou cestu jsme si s sebou na cestu vzali spoustu náhradních lýkových bot. Jedno přísloví říká: „Jít na cestu znamená uplést pět lýkových bot“.

A kupci a šlechtici nosili boty.

5. Oděv urozených lidí.

<Рисунок 5>Bohaté a urozené ženy nosily oděv tzv družina Mělo široké rukávy. V chladném počasí nosili pláštěnky.

<Рисунок 6>O tom, jaké šaty princ nosil (princ je vládcem kraje, vůdcem vojska), se vědci dozvěděli z ručně psaných knih.

Princ nosí zelenou družinu se zlatými rukávy. Modrý plášť špatně se zlatým okrajem (takový plášť nosili jen princové) na krásné podšívce. Na hlavě má kulatý klobouk s kožešinou. Na nohou má zelené boty z velmi měkké kůže.

Obrázek 5

Obrázek 6

6. Zopakujme si, co bylo běžné v oděvu sedláků a bohatých, urozených lidí? (Všichni měli košile)

Nechyběly ležérní a slavnostní košile.

Každodenní košile nebyly téměř zdobeny - pouze švy a okraje byly začištěny červenou nití, aby blokovaly cestu zlých sil.

Na svatby, náboženské a pracovní svátky nosili naši předkové košile bohatě zdobené výšivkami. A protože se věřilo, že o svátcích člověk mluví s Bohem, zdálo se, že se tohoto „rozhovoru“ účastní i košile svým jazykem ornament- opakující se vzor - byly zaznamenány všechny žádosti a touhy osoby. Ženy si pečlivě zakrývaly límečky, manžety, lem košile a rukávy u ramen vzory.

Čtení tabulky. (Tabulka symbolů je vyvěšena na nástěnce)

Z bezpečnostních důvodů nosili amulety (figurky) na šňůrce nebo na opasku. Kůň je symbolem dobra a štěstí, moudrosti bohů. Lžíce - sytost a pohoda. Klíčem bylo pomoci zachovat a zvýšit bohatství. A amulety v podobě zbraní byly čistě mužské.

Kreativní úkol – každý žák dostane papírové šablony v podobě košile a červené tužky.

Vysvětlení úkolu: představme si sami sebe jako řemeslnice té doby a „vyšijeme“ design na košile, zapíšeme své požadavky se symboly. Přemýšlejte o tom, jakou košili budete mít: každodenní nebo slavnostní.

(Po dokončení úkolu několik studentů ukáže svou práci před třídou a rozluští symboly).

7. XV – XVII století.

Nyní se podívejme na XV-XVII století. a zjistěte, jak se lidé na Moskevské Rusi oblékali.

Pánské oblečení.

<Рисунок 7>muži začali nosit kaftany. Byli velmi odlišní. Některé jsou krátké, jiné dlouhé, ze vzorovaných drahých látek. Některé byly ozdobeny knoflíkovými dírkami a přišity na kovové a dřevěné knoflíky. Na jiných byly límec a spodní část rukávů krásně vyšívané zlatem a stříbrem.

<Рисунок 8>Původním ruským oděvem byl kožich. Za dobrou službu byl odměněn jako hodnotný dárek.

Svrchní část kožichů byla pokryta látkou a podšívka byla kožešina ze sobolí, lišky a polární lišky. Kožich se zapínal šňůrami.

Na Rusi byla zima a všichni chodili v kožichu. A někteří bojaři a šlechtici v létě nosili kožichy a nesvlékali je ani v interiéru, na znamení své důstojnosti.

Obrázek 7

Obrázek 8

8. Dámské oděvy.

<Рисунок 9>Nosily bohaté ženy letník- oblečení se rozšířilo dolů. Zvláštností letníku byly široké zvonové rukávy, šité pouze k lokti, volně pak visí k pasu. Ve spodní části byly vyšívány zlatem, perlami a hedvábím.

<Рисунок 10>podívejte se na obrázek a řekněte mi, jak se toto oblečení jmenuje? (letní šaty).

Obrázek 9

Obrázek 10

Letní šaty jsou šaty bez rukávů, které se nosí přes košili s dlouhým rukávem.

Čí oblečení si myslíte, že byly letní šaty, selské ženy nebo bohaté ženy?

Faktem je, že letní šaty, jak naznačují vědci studující historii kostýmu, byly nejprve oblečením žen královská rodina a šlechtičny. Pouze oni směli nosit tyto oděvy vyrobené z drahých zámořských látek - hedvábí a sametu. Sundresses byly bohatě zdobené výšivkami a drahými kameny.

Ruština se zapne lidová melodie. Do třídy vstoupí žena v ruském kroji.

"Ale ona sama je majestátní, chová se jako páv." A skutečně, žena v letních šatech nechodí, ale „vystupuje“ majestátně a hladce.

Fyzické cvičení. Tanec kolem hry se slovy:

"Jako v naší lekci, červené ruské letní šaty."
Toto je šířka, toto je šířka,
Taková krása. Rychle si zazpívejte:
Letní šaty, letní šaty, červené ruské letní šaty!“

Žena v obleku si oblékne ohřívač duše. - Nosili to přes letní šaty teplejší- (zahřeje na duši) krátké, široké šaty.

9. Klobouky. Věnujte pozornost čelence naší ruské krásy. Jmenuje se kokoshnik- Toto jsou šaty vdané ženy. Byla to ta nejelegantnější čelenka, byla vyšívaná perlami. <Рисунок 11>

Obrázek 11

V chladném období si ženy všech věkových kategorií zakrývaly hlavu teplým šátkem. Jen se to zavazovalo ne pod bradou, jak jsme zvyklí, ale jinak.

Praktická práce. Před hodinou jsou šátky uvázány šesti žákům, každý zvláštním způsobem. Příklad

Jaké účesy se nosily ve starověké Rusi?

Mladé dívky nosily vlasy rozpuštěné. Ale není vhodné pracovat, prát nebo vařit s rozpuštěnými vlasy, takže si je svázali čelenkou (show). Také si spletli vlasy do copu - vždy jednoho - na znamení, že je zatím svobodná). Pouze vdané ženy směly plést dva copánky. Byly omotané kolem hlavy.

Dívčí cop byl považován za symbol cti. Tahání za cop znamenalo urážku.

10. XVII-1. století Vydejme se do 18. století.

V Rusku, když se Petr I. stal carem, se ve státě hodně změnilo a změnilo se i oblečení.

Petr zakázal bojarům a všem bohatým lidem nosit starý ruský oblek a místo toho přikázal mužům nosit krátký, přiléhavý kaftan a živůtek, dlouhé punčochy a boty s přezkami, bílou paruku nebo napudrované vlasy a oholené vousy.

<Рисунок 12>podívejte se na tento a předchozí kostým bojarů. Jsou úplně jiné.

Představte si, že nyní náš prezident vydává dekret, že všichni muži a chlapci nosí sukně a šaty. A nařídil dívkám, aby si oholily hlavy. Chtěli byste to? I v té době se mnohým Petrův dekret nelíbil.

<Рисунок 13>Dámský kroj se vyznačoval okázalostí a bohatostí. Ženy nosily šaty s hlubokým límcem, takový límec se nazýval - výstřih. Šaty byly opatřeny širokou sukní. Aby vypadali štíhlejší, nosili živůtky.

Paruka a vysoké podpatky byly vyžadovány. Lidé kolem krále museli nosit takové oblečení a ti, kteří nechtěli poslouchat státní nařízení, byli nuceni násilím a pokutováni.

Všichni ostatní směli nosit staré bojarské oblečení, včetně letní šaty. Tak se letní šaty staly oblíbeným dámským oblečením prostých lidí. (Vzor letní šaty je znovu zavěšen)

Obrázek 12

Obrázek 13

V. Kontrola asimilace nového materiálu.

Během lekce jsme se podívali, jak se ruský kroj v průběhu času měnil.

Otázky pro děti:

1. Jaký byl účel oblečení ve starověké Rusi?

Chráněné před mrazem
Amulet - chráněn před temné síly
Ozdobil osobu
Ukázal své místo ve společnosti.

2. Všechny detaily ruského kostýmu „mluví“. Co vám mohou říct?

Bohatý nebo chudý člověk
Rozlišujte dívku od vdaná žena
Sváteční oblečení nebo každodenní oblečení

Úkol 1: na základě ilustrace zkuste určit, kdo je před vámi. <Рисунок 14,15,16,17>

Úkol 2: z ilustrací na tabuli vyberte kostým, který se vám líbil více než ostatní, a pojmenujte všechny detaily tohoto kostýmu.

Stejně jako všechno ostatní na světě se „mluvící“ oblečení rodí a umírají. A teď nosíme úplně jiné oblečení, než jsme nosili předtím. Ale v naší době můžeme vidět lidi oblečené jako Rusové kroj. Kde to můžeme udělat? (O státních svátcích, na koncertech, v kinech).

Některé prvky ruského lidového kroje se používají v moderním oblečení. (V létě nosíme letní šaty, šály, šály, palčáky, výšivky atd.)