Kateřino emocionální drama. Smrt Kateřiny je paprsek světla, který osvítil „temné království“

Charakter je osudem člověka.
Starověké indické rčení

V 19. století získala ruská literatura celosvětový význam. V Rusku probíhaly turbulentní společenské procesy. Starý patriarchální řád byl „převrácen“ a „ustanovoval se“ nový systém, dosud neznámý ruskému lidu – kapitalismus. Literatura stála před úkolem ukázat ruského muže přechodné éry.

Na tomto pozadí zaujímá Ostrovsky zvláštní místo. Byl jediným ruským spisovatelem první řady, který se zcela věnoval dramatu a napsal asi padesát her. Svět, který Ostrovskij do literatury přinesl, je také jedinečný: absurdní obchodníci, staromódní advokáti, čilí dohazovači, pokorní úředníci a zarputilé kupecké dcery, herci provinčních divadel.

Jakýmsi zdrojem byla hra „The Thunderstorm“, publikovaná v roce 1860 tvůrčí úspěchy Ostrovského. Dramatik v této hře zobrazil nejen umrtvující podmínky „temného království“, ale i projevy hluboké nenávisti k nim. Satirická výpověď se v tomto díle přirozeně spojila s afirmací v životě nových sil, pozitivních, bystrých, povstávajících k boji za svá lidská práva. V hrdince hry Kateřina Kabanová spisovatel kreslil nový typ originální, integrální, obětavá ruská žena, jejíž rozhodnost protestu předznamenala nástup konce „temného království“.

Tuto ironii skutečně odlišuje především integrita Kateřiny postavy. Věnujme pozornost životně důležitým zdrojům této integrity, kulturní půdě, která ji živí. Bez nich Kateřina postava bledne jako posečená tráva.

Katerinin světonázor harmonicky kombinuje slovanský pohanský starověk s trendy křesťanská kultura, zduchovnění a morální osvícení starých pohanské víry. Kateřinina zbožnost je nemyslitelná bez východů a západů slunce, orosené trávy na rozkvetlých loukách, létajících ptáků a motýlů přelétajících z květu na květ.

Vzpomeňme, jak se hrdinka modlí, „jaký andělský úsměv má na tváři a zdá se, že její tvář září“. V této tváři je cosi ikonografického, z čehož vychází jasná zář. Ale Ostrovského pozemská hrdinka, vyzařující duchovní světlo, má daleko k askezi oficiální křesťanské morálky. Ec modlitba - světlý svátek ducha, svátek fantazie: tyto andělské chóry ve sloupu sluneční světlo proudící z kopule, ozvěnou zpěvu poutníků a cvrlikání ptáků. "Jistě, stalo se, že jsem vstoupil do nebe a nikoho jsem neviděl a nepamatoval jsem si čas a neslyšel jsem, kdy bohoslužba skončila." Ale Domostroy učil modlit se se strachem a chvěním, se slzami. Kateřina život milující religiozita šla daleko od zastaralých norem staré patriarchální morálky.

Ve snech mladé Kateřiny je ozvěna křesťanské legendy o ráji, božské zahradě Eden, kterou byli prvostvořeni lidé odkázáni k obdělávání. Žili jako ptáci a jejich práce byla svobodnou prací svobodných lidí. „Žil jsem, o nic jsem se nestaral, jako pták ve volné přírodě. Máma mě zbožňovala, oblékala mě jako panenku, nutila mě pracovat; Dělal jsem si, co jsem chtěl... Vstával jsem brzy; Pokud je léto, půjdu k prameni, umyji se, přinesu s sebou vodu a je to, zaliji všechny květiny v domě." Je zřejmé, že legenda o ráji objímá Kateřinu a všechnu krásu pozemského života: modlitby k vycházejícímu slunci, ranní návštěvy klíčů - studenti, světlé obrazy andělů a ptáků.

V duchu těchto snů má Kateřina i další vážnou touhu létat: „Proč lidé nelétají!... Říkám: proč lidé nelétají jako ptáci? Víš, někdy si připadám jako pták. Když stojíte na hoře, cítíte nutkání létat."

Odkud se pro Kateřinu berou tyto fantastické sny? Jsou plodem morbidní představivosti? Žádný. V Kateřinině vědomí jsou vzkříšeni ti, kteří vstoupili do masa a krve Rusů lidový charakter pohanské mýty. A lidové vědomí se vyznačuje všemi druhy poetických personifikací. A Ostrovského Kateřina označuje divoké větry, byliny a květiny lidově jako duchovní bytosti.

Aniž by si uvědomovala tuto nedotčenou svěžest svého vnitřního světa, bez pochopíš život síla a síla jejího charakteru, obrazná krása jejího lidového jazyka. „Jak jsem byl plachý! Úplně jsem z tebe vyschl." A je pravda, že duše ironie, která kvete spolu s přírodou, ve světě Wild a Kabanovů skutečně „vybledne“.

Něha a smělost, zasněnost a pozemská vášeň se v Kateřině postavě vzájemně prolínají a hlavní v ní není mystický impuls pryč ze země, ale mravní síla, která zduchovňuje pozemský život.

Duše Ostrovského hrdinky je jednou z těch vybraných ruských duší, kterým jsou cizí kompromisy, které touží po univerzální pravdě a nespokojí se s ničím menším.

V Kabanovském království, kde všechno živé chřadne a vysychá, Kateřinu přemůže touha po ztracené harmonii. Hrdinčina malátnost pozemská láska duchovně vznešený, čistý: teď bych jezdil po Volze, na lodi, zpíval nebo na dobré trojce a objímal se.“ Její láska je podobná touze zvednout ruce a létat, hrdinka od ní hodně očekává. Láska k Borisovi její touhu samozřejmě neuspokojí. To není důvod, proč Ostrovskij umocňuje kontrast mezi Kateřinou vysokou láskou a Borisovou vášní bez křídel.

Borisova duchovní kultura zcela postrádá národní morální věno. Je jedinou postavou v The Thunderstorm, která není oblečená podle ruské módy. Kalinov je pro něj slum, tady je cizí. Osud svede dohromady lidi, kteří jsou nesouměřitelní do hloubky a mravní citlivosti. Boris žije v dnešní době a jen stěží je schopen vážně myslet na morální důsledky svých činů. Teď se baví a to stačí: „Jak dlouho je tvůj manžel pryč? Aha, tak se půjdeme projít! Času je dost... O naší lásce se nikdo nedozví... Srovnejme jeho poznámky s Kateřininými slovy: „Ať všichni vědí, ať všichni vidí, co dělám!.. Kdybych se pro tebe nebál hříchu , budu se bát lidský soud?»

Jaký kontrast! Jaká plnost svobodné a otevřené lásky k celému světu, na rozdíl od nesmělého, smyslného Borise!

Při vysvětlování důvodů Kateřinina celonárodního pokání bychom se neměli zaměřovat na pověry a nevědomost, na náboženské předsudky a strach. Skutečný zdroj hrdinčina pokání leží jinde: v jejím citlivém svědomí. Kateřinin strach je vnitřním hlasem jejího svědomí. Kateřina je stejně hrdinská jak ve vášnivém a bezohledném milostném vztahu, tak v hluboce svědomitém národní pokání. Jaké svědomí! Jak mocné ruské svědomí! Jaká mocná morální síla!

Kateřinina tragédie je podle mého názoru v tom, že život kolem ní ztratil celistvost a úplnost a vstoupil do období hluboké morální krize. Soul bouřka, prožitý, je přímým důsledkem této disharmonie. Kateřina se cítí provinile nejen před Tikhon Kabanikhou a ani ne tak před nimi, ale před celým světem. Zdá se jí, že celý vesmír je jejím chováním uražen. Jen plnokrevný a duchovně bohatý člověk může cítit tak hluboce svou jednotu s vesmírem a mít tak vysoký smysl pro zodpovědnost před nejvyšší pravdou a harmonií, která je v něm zakotvena.

Pro obecný význam Ve hře je velmi důležité, že Kateřina, rozhodující, integrální ruská postava, se neobjevila odněkud zvenčí, ale zformovala se v Kalinovových podmínkách. Právě v duši ženy z města Kalinova se rodí nový postoj ke světu, nový pocit, který zatím není jasný ani samotné hrdince. Toto je probuzení pocitu osobnosti. A to vzbuzuje naději, že mezi lidmi dozrávají nové, čerstvé síly. To znamená, že obnova života a radost ze svobody jsou hned za rohem.

"Proč živí, kreativní, laskaví a slušní lidé bolestně ustupují před beztvarou šedou masou, která zaplňuje svět?" - tato fráze by se stala nádherným epigrafem k jednomu z Ostrovského děl. Konflikt tragédie je realizován v několika rovinách. Za prvé, dramatik ukázal vadnou povahu zavedeného řádu, konflikt mezi patriarchálním systémem a novým, svobodný život. Tento aspekt je realizován na úrovni postav jako Kuligin a Kateřina. Zkrátka existence, a tím spíše soužití cítivých, férových lidí, usilujících o duchovní obohacení a poctivou práci je vedle naštvaných, deprivovaných a prolhaných obyvatel Kalinova nemožné. Kromě toho je nutné provést rezervaci, že Kalinov - fiktivní prostor, což znamená, že se prostor stává podmíněným. Za druhé je zobrazeno Kateřino emocionální drama v „The Thunderstorm“.

V tomto případě mluvíme o konfliktu uvnitř postavy. Tyto typy konfliktů jsou vždy zajímavé, protože rozpory činí obrazy živými a mnohostrannými. Ostrovskému se podařilo vytvořit postavu, která vyvolala mezi kritiky zcela opačné názory. Dobrolyubov nazval hlavní postavu hry „paprskem světla v temném království“ a upřímně věřil, že Kateřina ztělesňuje nejvíce nejlepší vlastnosti Ruská osoba. Ale Pisarev vstoupil do debaty s Dobroljubovem a řekl, že Kateřininy problémy jsou přitažené za vlasy a jsou řešitelné. Oba kritiky však nějak zaujalo emocionální drama Kateřiny Kabanové.

Káťa žije se svým manželem, jeho sestrou a tchyní. V tomto složení se rodina poprvé objevuje na jevišti. Pátý fenomén začíná rozhovorem Marfy Ignatievny a jejího syna. Tikhon svou matku ve všem podporuje, souhlasí i s vyloženě lží. Káťin manžel Tikhon Kabanov je slabý člověk se slabou vůlí. Je unavený hysterií své matky, ale místo toho, aby alespoň jednou vyjádřil svůj názor nebo ochránil svou ženu před krutostí a zlými slovy, jde Tikhon na skleničku s Dikiy. Tikhon vypadá jako dospělé dítě. Miluje Káťu, protože se v ní cítí vnitřní síla, ale jeho city nejsou vzájemné: Káťa cítí k Tikhonovi jen lítost.

Varvara, zdá se jediná osoba, který se o Kateřinu alespoň nějak zajímá. Bojí se o Káťu a snaží se jí pomoci. Varvara však nechápe, jak rafinovaně Kateřina cítí tento svět, Varvara je praktická, nechápe, proč je pro Kateřinu tak těžké naučit se „být bílou lží“, proč se Káťa chce stát ptákem, proč se cítí být blíž smrt.

Sama Káťa oceňuje chvíle, kdy se jí podaří být sama. Lituje, že nemá děti, protože pak by je milovala a starala se o ně. Štěstí mateřství by Kátě umožnilo realizovat se jako žena, jako matka i jako člověk, protože by měla na starosti její výchovu. Káťino dětství bylo bezstarostné. Měla vše, o čem mohla snít: milující rodiče, chození do kostela, svoboda a smysl života. Před svatbou se Katya cítila skutečně naživu a nyní sní o tom, že se stane ptákem, aby mohla odletět z tohoto místa, což dívku připravilo o její vnitřní lehkost.

Káťa tedy žije v domě s tchyní, která má sklony k tyranii a manipulaci, a manželem, který matku ve všem poslouchá, svou ženu nedokáže ochránit a rád pije. Navíc v jejím okolí není člověk, se kterým by mohla sdílet své zážitky, který by ji nejen poslouchal, ale slyšel. Souhlas, v takovém prostředí je docela těžké žít, vzhledem k té výchově a cítění sebeúcta nedovolte, abyste na agresi reagovali agresí.

Situace se zhoršuje, když se objeví Boris, nebo spíše Katyiny city k Borisovi. Dívka měla obrovskou potřebu milovat a dávat svou lásku. Možná v Borisovi Katya viděla někoho, komu mohla dát nerealizované pocity. Nebo v něm viděla příležitost být konečně sama sebou. S největší pravděpodobností obojí. Pocity mladých lidí náhle vzplanou a rychle se rozvíjejí. Pro Kateřinu bylo velmi těžké rozhodnout se setkat se s Borisem. Dlouho přemýšlela o svém manželovi, o svých citech k Tikhonovi, o tom, k čemu všechno může vést. Káťa spěchala z jednoho extrému do druhého: buď rezignovala na to, že je nešťastná rodinný život, zapomenout na Borise, nebo se rozvést s Tikhonem, abys mohl být s Borisem. A přesto se dívka rozhodne vyjít do zahrady, kde na ni čekal její milenec. „Dejte všem vědět, ať všichni vidí, co dělám! Když jsem se kvůli tobě nebál hříchu, budu se bát lidského soudu?" - to byla Káťina pozice. Zanedbává zákony křesťanství, dopouští se hříchu, ale dívka je pevně přesvědčena o svém rozhodnutí. Káťa přebírá zodpovědnost za svůj život: „Proč mě lituješ? Sám jsem do toho šel." Tajná setkání, která trvala deset dní, končí příchodem Tichona. Káťa se bojí, že pravdu o její zradě brzy zjistí její manžel a tchyně, a tak jim to chce říct sama. Boris a Varvara se snaží dívku přesvědčit, aby mlčela. Rozhovor s Borisem otevře Kátě oči: Boris je stejný člověk jako všichni ti, od kterých snila o útěku. Kolaps iluzí byl pro Kateřinu velmi bolestivý. V tomto případě se ukazuje, že výstup z „ temné království"Ne, ale Káťa už tady nemůže žít." Katya sebrala všechny své síly a rozhodla se ukončit svůj život.

Emocionální drama Kateřiny z Ostrovského hry „Bouřka“ spočívá v rozporuplnosti skutečný život a touhy, v kolapsu nadějí a iluzí, v uvědomění si bezvýchodnosti a neměnnosti situace. Kateřina nemohla žít ve světě ignorantů a podvodníků; dívku rozerval rozpor povinností a citů. Tento konflikt dopadl tragicky. 

Pracovní test

Drama „The Thunderstorm“, vydané v roce 1860, bylo jakýmsi shrnutím Ostrovského tvůrčích úspěchů. Odhalovalo to jasněji jak jeho satirickou sílu, tak jeho schopnost potvrzovat progresivní trendy objevující se v životě.
Ve hře Bouřka zobrazil dramatik nejen umrtvující podmínky „temného království“, ale také projevy hluboké nenávisti vůči nim. Satirická výpověď se v tomto díle přirozeně spojila s afirmací nových sil rostoucích v životě, pozitivních, jasných, povstávajících k boji za svá lidská práva.
Pocity nespokojenosti a spontánního rozhořčení byly vyjádřeny v rozhodném protestu hlavní postava hry Kateřiny Kabanové. Ale Katerinin protest se vyvine v duchovní drama. Nevdala se z lásky, byla provdána za Tichona Kabanova jen proto, že jeho matka měla kapitál. Ano, Kateřina, jako silná a integrální osoba, by nemohla milovat takového člověka, slabého, slabého, bez vlastního názoru, poslouchajícího ve všem pouze svou matku. A když se Boris setká na Kateřině cestě, střetnou se v její duši dva různé a rovnocenné impulsy. Na jednu stranu se vzdejte lásky a zůstaňte nešťastní po zbytek svého života, na druhou stranu následujte přirozenou přitažlivost svého srdce a staňte se ve svých vlastních očích zločincem (nemluvě o veřejnosti).
V Kabanovském království, kde všechno živé chřadne a vysychá, Kateřinu přemůže touha po ztracené harmonii. Koneckonců před svatbou „žila bez starostí o cokoli, jako pták ve volné přírodě“. Proto je její láska podobná touze zvednout ruce a létat. Hrdinka od ní potřebuje příliš mnoho. Ale osud svede dohromady lidi, kteří jsou nesouměřitelní do hloubky a mravní citlivosti. Boris je sotva lepší než Tikhon ve své bezpáteřnosti, v nedostatku vůle. Tikhon Kateřinu opravdu miluje a je ochoten jí odpustit jakékoli urážky a Boris, navzdory své lásce ke Kateřině, nemyslí na budoucnost a nehodlá nic měnit. Žije jeden den, dnes se cítí dobře – a to ke štěstí úplně stačí. Boris navíc nechce svůj vztah s Kateřinou zveřejňovat, bojí se, že se o své lásce dozvědí. Člověk se může jen divit, proč se Kateřina do tohoto muže navíc na rozdíl od nesmělého Borise nechce skrývat: „Dejte všem vědět, ať všichni vidí, co dělám! Jestliže jsem se za tebe nebál hříchu, budu se bát lidského soudu?" Ostrovskij staví do kontrastu Katerinin vysoký let lásky s Borisovou bezkřídlou vášní.
Tento kontrast je nejzřetelnější na jejich scéně poslední datum. Kateřiny naděje jsou marné: "Kdybych s ním mohla žít, možná bych viděla nějakou radost." "Kdyby jen", "možná", "nějaký"... malá útěcha! Ale i tady najde sílu nemyslet na sebe. Toto je Kateřina, která žádá svého milovaného o odpuštění za potíže, které mu byly způsobeny. Boris si něco takového ani neumí představit: „Kdo věděl, že s tebou pro naši lásku budeme tolik trpět! Pro mě by pak bylo lepší běžet!“ Ale nepřipomněla Borisovi cenu, kterou musí zaplatit za lásku vdaná žena lidová píseň, v podání Kudryash, ho Kudryash na totéž neupozornil: „Eh, Borisi Grigoryich, přestaň mě otravovat!... Koneckonců to znamená, že ji chceš úplně zničit...“ a sama Kateřina říct o tom Borisovi? Bohužel, hrdina prostě nic z toho neslyšel. Faktem je, že duchovní kultura osvíceného Borise zcela postrádá morální „věno“. Kalinov je pro něj slum, tady je cizí. Nemá ani odvahu poslechnout Kateřinu: "Tady by nás nenašli!" Tohle není druh lásky, kterou Kateřina potřebuje.
Kateřina je stejně hrdinská jak ve svém vášnivém, bezohledném milostném vztahu, tak ve svém hluboce svědomitém pokání. Po bouřlivých zkouškách je hrdinka morálně očištěna a opouští tento hříšný svět s vědomím své správnosti: "Kdo miluje, bude se modlit." Lidé říkají: "Smrt kvůli hříchům je strašná." A jestli se Kateřina smrti nebojí, pak jsou její hříchy odčiněny.
Dobroljubov považoval obraz Kateřiny za blízký „postavení v srdci každého slušného člověka v naší společnosti“.

/ / / Duševní tragédie Kateřina v Ostrovského hře "The Thunderstorm"

Hlavním konfliktem Ostrovského hry "" je boj mezi starým, archaickým a novým. Nesmíme ale také vynechat osobní konflikt mezi lidské pocity a lidské principy.

Jednoho dne se v „temném království“ – místě ovládaném tyranií a strachem, objeví úplně jiný člověk, který se od všech ostatních liší svou poctivostí, otevřeností a oddaností. Touto osobou byla hlavní postava díla, Kateřina. Důvodem se stala odlišnost od ostatních životní tragédie dívky.

Ostrovskij nám ukázal čistý a neposkvrněný charakter ruské ženy. Žena, která se vyznačuje vřelým srdcem a silným charakterem.

Hra začíná popisem krásy Volhy. Krása a nedotčená příroda se staly kulisou, na níž se rozvíjela tragédie hlavní postavy. V Kalinově se zdá být vše v klidu, život jde dál by to vzalo za své, kdyby jen síla veřejného mínění, která Kateřinu zatlačila do propasti.

Bytost silná osobnost, hlavní hrdinka nejprve nevěnuje pozornost veřejným fámám, je jí jedno, co si o ní říkají a myslí. Nebojí se lidského úsudku. Ale bohužel se pro Kateřinu lidský úsudek stal nesnesitelným. Říká: „Všichni mě celý den sledují a smějí se mi přímo do očí...“.

Tragédie hlavního hrdiny se odehrává před očima obyvatel Kalinova. Veřejně se přiznává k podvádění svého manžela, přede všemi si bere život.

Ostrovský nám ukazuje Kateřinu jako velmi citlivého člověka s bohatým vnitřní svět. Na stránkách díla vidíme hlavní postavu v různých emoční stavy. Někdy je smutná, někdy šťastná, někdy smutná, někdy zmatená, někdy v návalu vášně. Kateřina se zdá být znovuzrozená a zamilovala se do Borise. Samozřejmě se snaží zahnat myšlenky na lásku, není připravena zradit svého manžela, ale pak si přiznává, že obraz Borise má neustále před očima. Hlavní hrdina nakonec zůstává věrný svým zásadám. Nadále snáší Kabanikhovu šikanu.

Ve scéně loučení s Tikhonem musela Kateřina opět vyzkoušet sílu své trpělivosti. Dívka byla uražena postojem svého manžela, protože v jeho projevech zazněla slova jeho matky. V tu chvíli Kateřina cítila, že se po Tikhonově odchodu stane něco nenapravitelného.

V epizodě s klíčem se dívka snaží utřídit své pocity. Ale chápe, že sám sebe oklamat nemůže. V tom vidíme veškerou sílu Kateřiny postavy. Nechce a nemůže předstírat, že k sobě není upřímná. Dívka si stěžuje na hořkost své situace. To Kateřinu přimělo k rozhodnému činu. Hlavní hrdina přijímá konečné rozhodnutí být s Borisem a následky ji už nezajímají.

Kateřina stojící u zahradní brány stále pochybuje o správnosti svého činu, ale pak jde na volání svého srdce.

Hlavní hrdina se nebál veřejných fám. Manželovi veřejně oznámila svou nevěru. Kateřina pochopila hříšnost svého činu, ale byla připravena překročit své zásady a být se svým milovaným.

Na konci hry Kateřina umírá. Její činy lze hodnotit různými způsoby. Nedokázala uskutečnit svůj sen být se svým milovaným, ale dokázala ukázat celou tragédii „temného království“, které ji zničilo.

Kateřina dokázala zpronevěřit svým zásadám kvůli lásce. Pro nás to nikdy nebude padlá žena. Budeme si ji pamatovat jako člověka, který bojoval za svůj sen, i když to bylo tímto způsobem.

"Bouřka" - nejsilnější a rozhodující práce A. N. Ostrovského, v němž jsou živě popsány obrazy ponuré reality Ruska v předreformním období. Centrální konflikt dramata - střet hrdinky, bránící svá lidská práva, se světem „temného království“, s královstvím lží, pokrytectví, pokrytectví, ignorance, moci peněz, ve které jsou „mistři“, silní a mocní lidé, vládněte. Právě oni jsou proti světlu a čistá duše hlavní hrdinka Kateřina Kabanová.

Už od prvních scén přitahuje zvláštní pozornost. Kateřina se od všech představitelů „temného království“ liší hloubkou citů, poctivostí, pravdivostí a poetickou povahou. V jejím obrazu autor zachytil veškerou krásu lidské duše. Kateřina vyjadřuje své myšlenky a pocity jednoduše lidový jazyk, bez použití těch obvyklých obchodní prostředí zkomolená slova a výrazy. Projev hrdinky je hudební, melodický, vzpomínkový lidové písně. Obsahuje spoustu láskyplných a zdrobnělých slov: sluníčko, voda, déšť, tráva. A jaká upřímnost zní v příběhu o jejím svobodném životě v domov, mezi květinami, ikonami, modlitbami. "Žil jsem a o nic jsem se nestaral, jako pták ve volné přírodě." Obraz ptáka pomáhá pochopit hlavní věc v Kateřině charakteru. V lidová poezie pták je symbolem vůle. A Kateřina je jako „volný pták“ věrná pocitu svobody, jen v něm vidí obsah a smysl života. "Proč lidé nelétají jako ptáci?" zeptala se Varvara: "Víš, někdy se mi zdá, že jsem pták." A ona bojuje a touží v zajetí.

Kateřina se svou zasněnou a romantickou duší je cizinkou v domě Kabanových. S takovou postavou nemůže žít v místě, kde je vše založeno na lži, pokrytectví a tyranii. Nemohu žít v domě, kde životní filozofie milenky - všechny děsit, ponižovat a udržovat ve strachu. Těžko snáší ponižující výčitky své tchyně. Ale Kateřina, integrální, silná povaha, vydrží jen prozatím. "A jestli mě to tady opravdu omrzí," říká, "nezdrží mě žádnou silou, vrhnu se z okna, vrhnu se do Volhy, kterou tady nechci." tak to neudělám, i když mě podřízneš!“ Vyčnívá mezi oběťmi „temného království“ otevřený charakter, odvaha, přímost. "Nevím, jak klamat; nemohu nic skrývat," odpovídá Varvara, která říká, že v jejich domě nemůžete žít bez podvodu. Tyranská moc „temného království“ Kateřinu neohnula, neotrávila její vědomí, nenutila ji být pokrytcem a lhát. Žije snem o skutečném, lidském životě.

Její pokus o útěk ze „znechuteného“ světa se prolíná s probuzeným pocitem lásky. A v tuto chvíli dochází ke střetu lásky a povinnosti. Koneckonců, Kateřina nemůže milovat jako nesmělé oběti „temného království“. Chce otevřenost, svobodu, „upřímné“ štěstí. Boris jí říká: "Nikdo se o naší lásce nedozví..." A Kateřina odpoví: "Ať všichni vědí, ať všichni vidí, co dělám!" Podvádí svého manžela Tikhon, ale zároveň vnímá svůj zářivý pocit lásky jako smrtelný hřích. A tady se před námi otevírá tragédie ženská duše, její trápení a utrpení. Kateřina se dostává do konfliktu nejen s prostředí, ale i sám se sebou. Nemůže si vybrat mezi povinností a láskou. Hrdinka je v bolestném rozporu se svým svědomím. Spěchá, touží, snaží se potlačit radost z lásky, která osvětlovala její život, snaží se zakazovat si milovat a být šťastná. Ale tento boj se sebou samým, se svými pocity, se ukáže být nad hrdinčiny síly. Zákony okolního světa, jeho způsob života a řád na ni tlačí. A Kateřina touží očistit své svědomí pokáním. Už to nemůže vydržet. A když uvidí obraz na stěně galerie v kostele“ Poslední soud", pak to nevydrží, padá na kolena a veřejně lituje svého hříchu. To ale nepřináší úlevu. Tragédie spočívá v tom, že hrdinka nikde nenachází oporu. Ani u svého milovaného." Vezmi mě odtud!" modlí se k Borisovi, ale její přítel je slabý a utlačovaný. "Nemůžu, Káťo. Nepůjdu z vlastní vůle..." - to je jeho odpověď. Boris není hrdina, není schopen ochránit ani sebe, ani ženu, kterou miluje. Neschopnost najít oporu a oporu v milovaném jeden, šikana ze strany despotické tchyně, střet lásky a povinnosti - to vše vede k tragickému konci, zlomí Katerinin osud, stlačí ji na útes.

Už si nedokáže představit svůj život bez lásky a štěstí, takže Kateřina nemůže žít v domě Kabanové, pro kterou jsou tyto pojmy cizí. A jediné možné východisko pro sebe najde hrdinka v sebevraždě. Myšlenka na budoucnost ji jen děsí a hrob jí připadá jako spása z duševního trápení. Kateřina umírá. Ale to ukazuje spíše její sílu než její slabost. Protože nechtěla využít bídné vegetace, která jí byla nabídnuta výměnou za ni živá duše, nechtěl žít ve společnosti, kde není opravdová láska, laskavost, náboženství, ale existuje pouze rodinná klec.

Hrdinčina smrt nebyla zbytečná. Morální vítězství Kateřino vedení nad „temným královstvím“ je nepopiratelné. Osvětlila temnotu vládnoucí v duších a srdcích lidí, otevřela jim oči a podnítila je k akci. Její smrt je strašnou výzvou pro tyranskou moc, je to verdikt nad celým „temným královstvím“. Hrdinčin život byl krátký, ale ona jako „paprsek světla“ plála ve tmě a zanechávala záři nad královstvím temnoty a šílenství.

Text eseje byl přesunut na naše nové webové stránky -