Gergievův plán turné. Vstupenky na Valery Gergiev a Mariinsky Symphony Orchestra

Alery Gergiev je možná nejpopulárnějším dirigentem naší doby. Jeho jméno znají i lidé daleko od akademické hudby. Vystupuje na největších scénách po celém světě, vždy přitahuje miliony posluchačů, ale jeho hlavním cílem je rozvoj Mariinského divadla a ruské klasické hudby.

Z Ordzhonikidze do Mariinského

Hudební kariéra Valeryho Gergieva začala tím, že jako dítě nebyl přijat do hudební školy, dostával špatné známky v hudebním rytmu, paměti a sluchu. Chtěl hrát fotbal profesionálně (zůstává vášnivým fanouškem), ale jak vzpomíná Gergiev, velmi na něj zapůsobily koncerty Svyatoslava Richtera a Mstislava Rostropoviče: "Když jsem slyšel a viděl tyto hudebníky, uvědomil jsem si, že budu hrát hudbu celý život.". Valery Gergiev vystudoval hudební školu ve městě Ordzhonikidze (nyní Vladikavkaz), kam se rodina vrátila po vojenské demobilizaci jeho otce z Moskvy v roce 1959. Kromě fotbalu se chlapec zajímal o kreslení a matematiku a účastnil se školních olympiád a vyhrával.

Maestro Gergiev je představitelem petrohradské interpretační školy, žákem legendárního dirigenta Ilji Musina. Jako student Leningradské konzervatoře vyhrál v roce 1977 prestižní mezinárodní dirigentskou soutěž Herberta von Karajana, která odstartovala jeho kariéru. Ve věku 35 let byl již zvolen uměleckým šéfem operního souboru jednoho z hlavních divadel v zemi - Mariinského divadla a v roce 1996 - uměleckým šéfem divadla. Ne jmenování shora úřady, jak se dříve praktikovalo, ale volené kolektivem. Během následujících let spolupráce s Mariinským symfonickým orchestrem dosáhl mezinárodního věhlasu, vystupoval na nejlepších světových scénách a prestižních festivalech.

Mariinský holding

Koncem 90. let dokázal Valerij Gergiev oživit někdejší slávu Mariinského divadla, které se pod jeho vedením stalo hlavním představitelem ruského umění v zahraničí. Hudebník se obrátil k ruské operní klasice a uvedl je v moderních inscenacích a vyzval světové režiséry ke spolupráci. Téměř každý rok pořádá grandiózní festivaly: Modest Musorgskij (1989), Petr Čajkovskij (1990), Sergej Prokofjev (1991), Nikolaj Rimskij-Korsakov (1994), Dmitrij Šostakovič (2006, festival se konal v Londýně), které dosud nebyly přesto mají analogy. Jestliže Peter I. otevřel okno do Evropy, pak Valerij Gergiev otevřel západní hudbu Rusku a Evropě hudební kulturu Ruska. Například před jeho představeními nebyla díla Rimského-Korsakova slyšet v zahraničí asi sto let.

Pod vedením Valeryho Gergieva se Mariinské divadlo proměnilo v rozsáhlý „holding“ čtyř budov ve dvou městech Ruska. Jedná se o obnovenou Historickou scénu, Koncertní síň a Mariinsky-2 na Teatralnaja náměstí v Petrohradě a Primorskaya Stage ve Vladivostoku. Mimochodem, z iniciativy Gergieva bylo divadlo v roce 1992 vráceno svému historickému názvu - Mariinsky (v sovětských letech se nazývalo Kirovovo divadlo). Dnes má divadlo Akademii mladých pěvců (otevřeno v roce 1998), mládežnický orchestr a vlastní Mariinsky label.

Od klasických po moderní

Gergiev je nejen vynikající dirigent, ale také talentovaný manažer. Začal přitahovat mladé zpěváky do divadla. Anna Netrebko, Maria Guleghina, Olga Borodina a mnoho dalších interpretů se díky Gergievovi stalo světovými hvězdami. Vrací se k tradici uvádění oper v původním jazyce a zavádí praxi koprodukcí ve spolupráci se slavnými operními domy a západními sponzory. Byl to Valerij Gergiev, kdo uvedl slavný operní cyklus Richarda Wagnera Prsten Nibelungův, který se v Rusku nehrál více než půl století.

Kromě ruských a zahraničních klasiků má mistrův repertoár postupně i hudbu moderních ruských skladatelů - Rodiona Ščedrina, Sofie Gubaidulliny, Borise Tiščenka, Nikolaje Karetnikova, Sergeje Slonimského a Alexandra Šmelkova.

Další chloubou Valeryho Gergieva je Velikonoční festival, který v posledních letech odehrál více než tisíc koncertů v 90 městech Ruska a sousedních zemí. Speciální pro něj bylo vystoupení v Bělomorsku, kde není ani koncertní sál. „Cestujeme po Rusku více než kdekoli jinde“ – to je slogan dirigenta za posledních 15 let.

"Vždy vím, kam jdu a proč"

Rozvrh prohlídek dirigenta je naplánován každou hodinu. Je držitelem rekordu v počtu koncertů. Jak je uvedeno na oficiálních stránkách, Mariinsky Orchestra pod vedením Gergieva odehraje za sezónu až 760 koncertů, což jsou v průměru dva až tři koncerty denně, které se někdy konají nejen v různých městech, ale i v různých zemích. .

Valerij Gergijev

Dnes Valery Gergiev řídí tucet festivalů, několik divadel a orchestrů. V roce 2015 se objevila další pozice - šéfdirigent Mnichovského orchestru. V roce 2010 se stal jediným zástupcem Ruska zařazeným do seznamu 100 nejvlivnějších lidí světa podle časopisu Time. A v roce 2014 se Gergiev zúčastnil zahajovacího a závěrečného ceremoniálu olympijských her v Soči a řídil kombinovaný dětský sbor tisíců vytvořený z jeho iniciativy.

Letos se uskuteční koncert Valerije Gergieva a Mariinského symfonického orchestru, vstupenky na který si můžete zakoupit již dnes na našem webu. Nejlepší je koupit si předem vstupenky na Valerij Gergiev a Mariinský symfonický orchestr v Moskvě s doručením zdarma v rámci moskevského okruhu. Sestavili jsme pro vás nejúplnější plán koncertů Valerije Gergieva a Mariinského symfonického orchestru v Moskvě. O ceně a ceně vstupenky se můžete informovat u našich manažerů na čísle 8 495 921-34-40.

Vstupenky Valery Gergiev a Mariinsky Symphony Orchestra

Na rozdíl od oficiálních stránek na našich stránkách vždy najdete vstupenky na Valery Gergiev a Mariinsky Symphony Orchestra. Vstupenky se doručují maximálně dvě hodiny před začátkem akce. Při objednání tentýž den nebo hodinu před začátkem akce může kurýr doručit vstupenky přímo do sálu, nezbývá než se na této možnosti předem domluvit.

Koncert Valerij Gergiev a Mariinský symfonický orchestr

Vstupenky na Valery Gergiev a Mariinsky Symphony Orchestra jsou již v prodeji.

Každoroční velikonoční turné Valeryho Gergieva s orchestrem Mariinského divadla po ruských městech začne bezprostředně po zahájení XVII. moskevského velikonočního festivalu ve Velkém sále konzervatoře. Na závěr koncertu vyjede velikonoční zvláštní vlak ze stanice Kurskij první trasou - do Voroněže a Vladikavkazu. Další budou Volgograd, Saratov, Kazaň. Gergiev plánuje koncertovat v téměř třiceti regionech – od Archangelska po Sibiř a kromě toho velikonoční návštěvy Pekingu a Lucernu.

Rozsahem plakátu a geografií moskevského velikonočního Gergijevova festivalu nemá tento projekt ve světě obdobu. Stačí říci, že hudebníci letos vystoupí 32 dní v ruských regionech a téměř v každém městě odehrají dva koncerty, z nichž jeden je charitativní. Programy ve městech budou různé: Gergiev se rozhodl většinu z nich věnovat výročím skladatelů – Alexandra Dargomyžského, Alexandra Borodina, Arama Chačaturjana, Tichona Chrennikova, Antonia Vivaldiho, Charlese Gounoda, George Gershwina a dalších.

Na festivalu proběhne také „Pocta Mariu Petipovi“ k 200. výročí legendárního choreografa, s jehož jménem je spojena celá éra Mariinského divadla a fenomén „ruského baletu“.

Gergiev každoročně představuje nejslavnější světové hudebníky, mladá jména a laureáty Čajkovského soutěže v ruských městech. Pro samotné hudebníky je ale tento specifický velikonoční maraton, koncerty „od kol“ exkluzivním zážitkem. Na festivalu přitom každý rok vystupují někteří, například klavírista Denis Matsuev. Letos vystoupí 2. května, v den Gergijevových 65. narozenin, v Čajkovského koncertním sále v Moskvě. Zatím ale neví, do jakých dalších měst na festival přijede: „S Valerijem Abisalovičem improvizujeme každou minutu, takže neříkám, kterých koncertů velikonočního festivalu se zúčastním. Jsme přátelé a jsou připraveni na různé akce, ale nejen přítel pro přítele, ale především pro naši veřejnost.“

Denis Matsuev: "Gergiev a já improvizujeme každou minutu." Fotografie: Vitalij Bezrukikh

Mezitím je známo, že na festivalu vystoupí klavíristé Bekhzod Abduraimov, jihokorejský Song Jin Cho, sopranistka Yulia Lezhneva, houslisté Christophe Barati, Pavel Milyukov, violoncellisté Alexander Ramm a Alexander Buzlov a mnoho dalších. Vůbec první koncert Velikonočního festivalu, který se uskuteční 8. dubna ve 12 hodin v Čajkovského sále, je letos k vidění v přímém přenosu v projektu Virtuální koncertní síň Moskevské filharmonie. Festival zakončí 9. května tradiční open air na kopci Poklonnaya a večerní koncert ve Velkém sále konzervatoře.

Velikonoční festival se bude konat v Moskvě a ruských městech od 8. dubna do 9. května

Festival zahájí 8. května denní koncert Symfonického orchestru Mariinského divadla pod vedením Valerije Gergieva v Čajkovského koncertním sále a večerní koncert ve Velkém sále konzervatoře. Regionální turné Mariinského orchestru začne 9. dubna.

Moskevský velikonoční festival představí čtyři programové plakáty a charitativní koncerty:

Symfonický program: Koncerty Mariinského orchestru s Valerijem Gergijevem se budou konat v Moskvě, Voroněži, Vladikavkazu, Volgogradu, Saratově, Kazani, Ťumenu, Novosibirsku a dalších městech (viz infografika).

Sborový program: Vernisáž se uskuteční 9. dubna v Sále církevních rad katedrály Krista Spasitele. Během festivalu se sborového programu zúčastní pěvecké sbory z Ruska, Abcházie, Běloruska, Arménie, Gruzie, Slovenska, Švédska, Řecka, Finska a Bulharska. Koncerty se budou konat v Moskvě, Chimkách, Reutově, Ramenskoje, Zaraysku, Jegoryevsku, Istře, Balashikha, Serpukhov, Tula a na dalších místech.

V Komorním programu zazní ruské romance a árie z oper v podání sólistů Akademie mladých pěvců Mariinského divadla pod vedením Larisy Gergijevové, otevřené zkoušky a mistrovské kurzy. Koncerty se budou konat v Moskvě, Sevastopolu, Jaltě, Plyosu, Suzdalu, Vladimiru, Tichvinu, Gatčině, Smolensku, Kingiseppu, Severomorsku, Permu, Novokuzněcku, Ulan-Ude, Ufě.

Programu zvonění se zúčastní 50 kostelů a 40 zvoníků z Ruska, Běloruska, Ukrajiny, Lotyšska, Německa, Finska, Francie a Kazachstánu.

Přímá řeč

Valery Gergiev, ředitel Mariinského divadla:

V letošním roce budou programy moskevského velikonočního festivalu adresovány regionální veřejnosti ještě ve větší míře než dosud. Za patnáct let existence festivalu se počet ruských regionů, které jsme projeli velikonočním vlakem, myslím blíží číslu 60. Letos odehrajeme dva koncerty téměř všude, v Moskvě máme naplánovaných asi 10 programů, mezi Novosibirskem a Krasnojarskem poletíme na dva dny do Pekingu, kde zahrajeme koncertní verzi „Khovanshchina“ od Modesta Musorgského.

Rozsahem plakátu a geografií Velikonoční slavnosti nemá tento projekt obdobu

Zdá se mi, že tato opera se v Číně nehrála od dob Mao Ce-tunga. Co se týče ruského programu, určitě uvedeme fragmenty z oper „Tannhäuser“ od Richarda Wagnera a „Falstaff“ od Verdiho – naše budoucí inscenace na Mariinském jevišti. Obecně je na Velikonočních slavnostech dobré, že díky našim návštěvám má veřejnost v regionech lepší představu o tom, jaký je zvuk skutečného symfonického orchestru, jaký je zvuk instrumentálních souborů - dechového nástroje. soubor, dechový soubor, soubor Stradivarius.

Pro naše publikum hrajeme rozmanitý repertoár: klasiku, současnou hudbu – Rodion Shchedrin, Henri Dutilleux, málo uváděná díla – např. „Mučednictví svatého Šebestiána“ od Clauda Debussyho. Do ruských měst přinášíme repertoár, který v regionech téměř není slyšet. Ne každý orchestr si může dovolit koncertní provedení Les Troyens Hectora Berlioze. Dokonce i v Paříži se tato opera hraje jen zřídka. A přijeli jsme do Jekatěrinburgu a předvedli „Trójské koně“. Uváděli jsme opery Wagnera, Prokofjeva a málokdy jsme v ruských městech slyšeli operní partitury od Čajkovského. Ve skutečnosti na tomto festivalu pokračuje činnost Mariinského divadla v Tomsku, Irkutsku, Kaliningradu a Murmansku. Souhlasím, návštěvy tak obrovského týmu nemohou ovlivnit kulturní situaci na místě. Dobře si pamatuji všechna lidská setkání, která jsem měl v regionech před pěti, deseti, patnácti lety a která mě přátelsky spojila s mnoha lidmi. Čekají na náš návrat a nyní v Mariinském divadle vystupují orchestry Ural Orchestra, Novosibirsk, Omsk a Kazaň. Tento pohyb směrem k je smyslem velikonočního festivalu.

Infografika "RG": Anton Perepletchikov/Susanna Alperina

V Moskvě vystoupí Symfonický orchestr Mariinského divadla pod vedením Valerije Gergieva. Tento tým je jedním z nejstarších v Rusku. Vznikl na přelomu 18.-19. století a nazýval se orchestrem Petrohradské císařské opery. V průběhu let její skladba vystupovala u největších skladatelů – Čajkovského, Berlioze, Rachmaninova, Wagnera, Sibelia, Mahlera. Premiéry mnoha slavných hudebních děl ruské veřejnosti představil Mariinsky Orchestra. Jsou to opery „Život pro cara“ a „Ruslan a Ludmila“ od Glinky, „Khovanshchina“ a „Boris Godunov“ od Musorgského, „Sněhurka“ a „Příběh neviditelného města Kitezh“ od Rimského- Korsakov, „Piková dáma“, „Labutí jezero“, „Iolanta“, „Louskáček“, „Šípková Růženka“ od Čajkovského, díla Šostakoviče, Prokofjeva, Chačaturjana.

V roce 1988 se šéfdirigentem orchestru Mariinského divadla stal vynikající ruský hudebník Valerij Gergiev. Jeho talent získal široké uznání a popularitu po celém světě. Vstupenky na Symfonický orchestr Mariinského divadla fanoušci klasické hudby v různých zemích sní o nákupu. Jakýkoli program představený maestrem Symfonického orchestru Mariinského divadla v Moskvě nebo v jakémkoli jiném městě ohromí svou živou emocionalitou a jemností čtení hudebních partitur. Každý, kdo si zakoupí vstupenky na koncert symfonického orchestru Mariinského divadla, uslyší díla velkých skladatelů v podání slavných hudebníků.

Umění Valeria Gergijevovážádaná po celém světě. Maestro je nejbystřejší představitel petrohradské dirigentské školy, žák legendárního profesora Ilji Musina. Ještě jako student Leningradské konzervatoře vyhrál Gergiev soutěž Herberta von Karajana v Berlíně a Všesvazovou dirigentskou soutěž v Moskvě, poté byl pozván do Kirova (dnes Mariinského) divadla jako asistent šéfdirigenta. Jeho divadelním debutem byla Prokofjevova Vojna a mír (1978). V roce 1988 byl Gergiev zvolen hudebním ředitelem Mariinského divadla a v roce 1996 se stal jeho uměleckým ředitelem a převzal vedení orchestru, opery a baletu.

S příchodem Valerije Gergieva do divadla se staly tradicí velké tematické festivaly věnované výročím skladatelů. V roce 1989 se konal festival věnovaný 150. výročí Musorgského, v roce 1990 - 150. výročí Čajkovského, v roce 1991 - 100. výročí Prokofjeva, v roce 1994 - 150. výročí Rimského-Korsakova. Festivalové programy zahrnovaly nejen známé partitury, ale i díla, která se hrála zřídka nebo nikdy předtím nebyla. Tradice jubilejních festivalů pokračuje i v 21. století oslavami 100. výročí Šostakoviče v roce 2006, 175. výročí Čajkovského v roce 2015 a 125. výročí Prokofjeva v roce 2016.

Díky úsilí maestra Gergieva se Wagnerovy opery vrátily na scénu Mariinského divadla. V roce 1997 byl uveden „Parsifal“, který nebyl na ruské scéně k vidění více než 80 let, v roce 1999 byl obnoven „Lohengrin“ a v roce 2003 byla v jeho prostorách uvedena grandiózní operní tetralogie „Prsten Nibelungův“. celistvost. Jednalo se o první kompletní provedení „The Ring“ na ruské scéně po téměř stoleté přestávce a první v Rusku v původním jazyce. Tetralogie měla úspěch na turné v Mariinském divadle v Moskvě i v zahraničí - v USA, Jižní Koreji, Japonsku, Velké Británii a Španělsku. Repertoár divadla zahrnuje inscenace „Tristan a Isolda“ (2005) a „Létající Holanďan“ (1998, 2008). Symfonický orchestr Mariinského divadla pod vedením Gergijeva dosáhl nové úrovně, ovládá nejen nové operní a baletní partitury, ale i rozsáhlý symfonický repertoár – všechny symfonie Beethovena, Brahmse, Čajkovského, Mahlera, Sibelia, Prokofjeva, Šostakoviče, díla Berlioze, Brucknera, Rimského Korsakova, R. Strausse, Skrjabina, Rachmaninova, Stravinského, Messiaena, Dutilleuxe, Ustvolské, Ščedrina, Kančeliho a mnoha dalších skladatelů.

Pod vedením Valeryho Gergieva se Mariinské divadlo proměnilo ve velký divadelní a koncertní komplex, který nemá ve světě obdoby. Koncertní sál byl otevřen v roce 2006 a druhá scéna divadla (Mariinsky-2) byla otevřena v roce 2013. Od 1. ledna 2016 má Mariinské divadlo pobočku ve Vladivostoku - Primorskaya Stage a od dubna 2017 - ve Vladikavkazu: Národní divadlo státní opery a baletu Republiky Severní Osetie - Alania a Státní akademická filharmonie Severní Osetie. Mezi Gergievovy projekty realizované v Mariinském divadle patří organizace mediálního vysílání, online přenosy koncertů a vytvoření nahrávacího studia. V roce 2009 zahájilo svou činnost vydavatelství Mariinsky, které nyní vydalo více než 30 disků, které získaly kritické a veřejné uznání po celém světě: symfonie a klavírní koncerty Čajkovského a Šostakoviče, opery Wagnera, Masseneta, Donizettiho a řadu dalších. jiná díla. Na DVD vyšly nahrávky Prokofjevových baletů Romeo a Julie a Popelka a opery Gambler.

Mezinárodní aktivity Valeryho Gergieva jsou neméně intenzivní a aktivní. Po svém debutu v roce 1992 v Bavorské státní opeře (Boris Godunov od Musorgského), v roce 1993 v Covent Garden (Eugene Oněgin od Čajkovského), v roce 1994 v Metropolitní opeře (Othello od Verdiho s Placidem Domingem v titulní roli). maestro úspěšně pokračuje ve spolupráci s vedením

operní domy a festivaly po celém světě. Spolupracuje s World Peace Orchestra (který řídí od roku 1997 po smrti zakladatele orchestru Georga Soltiho), s Filharmonickými orchestry Berlína, Paříže, Vídně, New Yorku, Los Angeles, Symfonickými orchestry v Chicagu, Clevelandu, Boston, San Francisco, Royal the Concertgebouw Orchestra (Amsterdam), stejně jako mnoho dalších skupin. V letech 1995 až 2008 působil Valery Gergiev jako šéfdirigent Rotterdamské filharmonie (dnes je čestným dirigentem orchestru) a v letech 2007 až 2015 Londýnského symfonického orchestru. Od podzimu 2015 vede maestro Mnichovskou filharmonii.

Valery Gergiev je zakladatelem a ředitelem prestižních mezinárodních festivalů, včetně Stars of the White Nights (od roku 1993), Moscow Easter Festival (od roku 2002), Gergiev Festival v Rotterdamu, Mikkeli Festival, 360 Degrees v Mnichově. Od roku 2011 stojí v čele organizačního výboru mezinárodní soutěže Čajkovského. Gergiev věnuje velkou pozornost práci s mladými hudebníky. Z jeho iniciativy byla obnovena Všeruská sborová společnost, na jejímž základě vznikl Dětský pěvecký sbor Ruska, který vystupoval v Mariinsky-2, Velkém divadle a při zakončení XXII. zimních olympijských her v Soči. Od roku 2013 řídí maestro Národní orchestr mládeže USA a pravidelně vystupuje s mládežnickými orchestry Šlesvicko-Holštýnského festivalu, Verbier Festivalu a Sapporo Pacific Music Festival. Od roku 2015 se v Mariinském divadle každoročně koná festival Mariinsky NEXT, kterého se účastní dětské a mládežnické orchestry Petrohradu.

Hudební a společenské aktivity Valerije Gergieva byly oceněny třemi státními cenami Ruské federace (1993, 1998, 2015), tituly Lidový umělec Ruské federace (1996) a Hrdina práce (2013), Řádem Alexandra Něvského. (2016), vysoká státní vyznamenání z Arménie, Německa, Itálie, Nizozemska, Polska, Francie, Japonska.