Zajímavá fakta o světových tancích. Je Capoeira taneční forma nebo bojové umění? Zajímavá fakta o tanci

Zajímavá fakta o tanci 19. června 2017

7. Základní taneční pohyby merengue- připomíná kulhavou chůzi. A hlavním vrcholem tohoto tance je lehká přítomnost erotických pohybů. Tančit merengue se můžete naučit přímo na parketu.

8. Tanec cha-cha-cha, který byl povinný na mnoha sovětských školách, se nazývá „koketní tanec“, protože se vyznačuje především výraznými pohyby boků.

9. Tanec reggaeton pochází z Panamy a Portorika. Tento tanec vyžaduje dobré fyzickou zdatnost. Pohyby reggaetonového tance mohou připomínat námluvy některých živočišných druhů.

10. Hip-hop vznikl v jižním Bronxu v New Yorku v 80. letech 20. století. NA hudební režie Hip-hop zahrnuje rap, funk a beatbox, vizuální umění zahrnuje graffiti a tanec zahrnuje breakdance, crumpet, C-Walk a mávání.

11. Říká se, že pokud jsi nikdy netancoval bachata, pak jsi vůbec netancoval. Hlavní cíl v tomto tanci dochází k nejužšímu kontaktu mezi partnery. V tanci je málo obratů, ale je zde mnoho bočních pasáží a „házení“ dámy ze strany na stranu.

12. Pokud jste to jméno alespoň jednou slyšeli Italský tanec tarantella, pravděpodobně si všimli podobnosti tohoto slova se slovem „ tarantule" Jsou to opravdu "příbuzní". V 15. století italští lékaři „vynalezli“ takovou nemoc jako tarantismus - šílenství člověka kousnutého tarantulí. Věřilo se, že se člověk může zotavit z nemoci pomocí speciálních pohybů těla za doprovodu hudby. Později se z nich stal tanec.

13. Tanec sirtaki, kterou si silně spojujeme s Řeckem, ve skutečnosti vytvořil americký herec Anthony Quinn. V roce 1964 si zahrál ve filmu „Řek Zorba“ a rozhodl se nepřestat pracovat, i když si venku zlomil nohu. filmový set. V jedné ze scén musel herec tančit. Vynalézavý Anthony přišel s kroky, které mu umožňovaly přirozený pohyb, a požádal skladatele M. Theodorakise, aby pro ně napsal pomalejší hudbu. Pokud se tedy sirtaki dá nazvat řeckým tancem, pak jen poloviční.

14. Abyste se dostali na známý vídeňský vánoční ples neboli dobročinný ples, musíte umět tančit valčík. Takové dovednosti se zjišťují na speciálních zkouškách.

V našem těle se všechny emoce, pozitivní i negativní, odrážejí v těle jako v zrcadle.

Naše tělo zná a pamatuje si všechny zážitky duše a negativum, které je neustále omezováno a poháněno uvnitř, otravuje tělo o nic horší než toxické látky. Díky neustálé přísné kontrole dochází k narušení a někdy i úplné ztrátě kontaktu s tělem a přestáváme vnímat impulsy a signály, které k nám vysílá, a to i prostřednictvím emocí. To vede k různým nemocem, fyzické nečinnosti, stresu, depresím, nepochopení a odmítání sebe i druhých.

Společenský tanec - univerzální lék obecný vývoj osoba. Uvolňují ztuhlost a činí chování přirozenějším; rozvíjet smysl pro rytmus a koordinaci pohybů; zlepšit vnímání krásy a harmonie; pomáhají odstranit nejistotu a strach; rozvíjet citlivost vůči ostatním lidem; rozšířit své obzory a estetický vkus; rozvíjet vnímání a asociativní myšlení.

Kurzy společenského tance poskytují příležitost najít harmonii s vlastním tělem a vyjádřit pocity řečí pohybů, což pomáhá udržovat zdraví a duševní rovnováhu. Například Wilhelm Reich, slavný psychoterapeut, napsal: „Nezáleží na tom, jak se člověk pohybuje, nejdůležitější je, jak se cítí.“ Reichův koncept byl založen na skutečnosti, že potlačené emoce se shromažďují v těle ve speciálních zónách -
vzory, z nichž se tvoří tzv. psychofyzická skořápka.

Tanec vám umožňuje nejen přesně identifikovat tyto oblasti, ale také prolomit emocionální pouta a uvolnit napětí prostřednictvím fyzických pohybů.

evropské tance formovat správné držení těla a krásná postava. Tyto tance navíc podporují respekt, citlivost a něhu mezi mužem a ženou tančícími v páru. Objevují se stavy inspirace a vznešenosti.

Tango - posiluje břišní svaly, celkově posiluje svalový systém, zlepšuje strečink, zvyšuje plasticitu, rozvíjí koordinaci pohybů a smysl pro rytmus. Tango je ohnivý tanec lásky.

Historické pozadí

Argentinské tango vznikl kolem roku 1900 v portských tykvích a dalších zábavních podniků Buenos Aires a okolí. Kolem roku 1910 se tango stalo oblíbeným tancem argentinské vysoké společnosti, o deset let později si získalo popularitu v Evropě – navzdory námitkám církevních představitelů a mravních ochránců, kteří považovali tango za neslušný tanec.

V Evropě melancholické melodie a nenucená elegance tanga, které se do Starého světa dostalo již ve zušlechtěné a stylizované podobě, učinily tento tanec oblíbeným ze všech tanečních sálů.

Tango se vyznačuje rozhodností a jasností, náhlými zastaveními, neočekávanými pózami, změnami směru.

Valčík - tanec něhy, citlivosti, upřímnosti a lásky.

Vídeňský valčík - tanec lehkosti, radosti, vznešenosti.

Historické pozadí na valčík

Zrozen a rozkvetl valčík PROTI začátek XIX století ve Vídni a poté po celém světě. V různé země tento „král“ tanců získal jisté národní vlastnosti. Valčík si rychle získal oblibu v aristokratických kruzích, stal se alternativou dvorního menuetu a poté jej zcela vytlačil. Je zcela přirozené, že Vídeň, tehdejší hudební metropole, se stala také hlavním městem valčíku. Brzy byla vídeňská novota již povinným znakem šlechtické výchovy.

V důsledku rozvoje hudební formy valčíku na počátku 20. století se v Anglii ve 20. letech objevily nové tance: Waltz-Boston A pomalý valčík . Stali se rodiči moderního pomalého valčíku.

Je zajímavé, že na počátku svého vývoje měl valčík v královských palácích mnoho odpůrců. Valčík byl považován za obscénní tanec, protože dáma a pán tančí příliš blízko sebe. A teprve poté, co princezna Victoria pozvala orchestr Johanna Strausse na den své korunovace – 28. června 1838, se valčík konečně „usadil“ v ​​palácových tanečních sálech. Kromě toho dva pozoruhodní skladatelé, kteří žili ve Vídni - otec Johann Strauss (1804 - 1849) a další slavný Johann Syn Strauss, který napsal dnes tak známá a oblíbená mistrovská díla jako „Modrý Dunaj“ a „Příběhy vídeňského lesa“, nepochybně přispěl ke vzniku vídeňského valčíku a také k tomu, že v 19. století tento tanec zastínil všechny ostatní

Foxtrot tvoří aristokracii, důstojnost, čest.

Rychlý krok pomáhá pěstovat aristokracii, eleganci, lehkost.

Jakýkoli druh latinskoamerické tance aktivně trénuje kardiovaskulární systém, posiluje břišní svaly a podporuje spalování tuků. Za hodinu se spotřebuje 300 až 500 kalorií.

Samba Díky střídání pomalých a rychlých rytmů snižuje míru úzkosti a snižuje vnímání bolesti. V těle se hromadí radost a lehkost.

Historické pozadí

Samba se objevil v Brazílii. Tancovalo se a tančí se dodnes jako festivalový tanec pouliční festival a oslavy.

Cha-cha-cha - tanec života a aspirace.

Velkolepý, synkopický latinský tanec, který vznikl v 50. letech minulého století jako zpomalený pohyb Mambo . Hraní hudby Cha-Cha-Cha by mělo vytvářet šťastnou, bezstarostnou a mírně uvolněnou atmosféru. Cha-Cha-Cha získává své jméno a charakter ze speciálního opakujícího se základního rytmu a specifického nástroje maracas.

Rumba - romantický tanec lásky a vášně.

Čtyřhra Kubánský tanec afrického původu. Výrazná vlastnost Rumby jsou erotické plynulé pohyby kombinované s širokými kroky. Naučit se tanec bude vyžadovat dobrý pocit rytmus, temperament.

Rock and roll A jive zvýšit radost, aktivitu a odhodlání.

Paso Doble - pomáhá překonat pochybnosti o sobě, strach z mluvení na veřejnosti, stejně jako koktání.

Kromě toho existuje mnoho dalších tanců, které pomáhají lidem prožívat radostné emoce a zvyšovat jejich zdraví.

flamenco - tanec ohně a temperamentu. Flamenco je také rodinný tanec. Ve Španělsku se sejde celá rodina a všichni se střídají při tanci flamenca.

Tance kavkazských národů - to jsou tance slunce a veselosti. A také tanec mužství a ženská noblesa.

Ruské lidové tance přispívají k rozvoji fyzické síly a vytrvalosti, pružnosti a dlouhověkosti. Učí interakci v týmu a ukazují celou řadu radostných, kreativních emocí.

Kankán - intenzivně spaluje přebytečný tuk a negativní emoce, formuje štíhlé nohy a mnohonásobně zvyšuje odolnost organismu.

Orientální tance (břišní tanec) normalizuje funkce ženských pohlavních orgánů, menstruační cyklus, předchází osteochondróze, osteoporóze a posunu meziobratlových plotének, je zodpovědný za prevenci hypertenze, zlepšuje výkonnost gastrointestinální trakt a metabolické procesy. V důsledku toho se pokožka obličeje zlepšuje, vrásky mizí a tenký pas a snadná chůze.

Sirtaki , kulaté tance a další kolektivní tance jsou velmi užitečné pro lidi s narušenou koordinací pohybů, psychicky labilní a se sklony k egocentrismu.

Irský lidový tanec napumpovat nohy, vyčistit přebytečný tuk, rozvíjet lehkost, schopnost skákání, smysl pro rytmus, koordinaci pohybů.

Brazilská capoeira rozvíjí svalstvo celého těla, zlepšuje koordinaci pohybů, zvyšuje kardiovaskulární vytrvalost, fyzickou sílu a flexibilitu.

Brit H. Ellis, který se specializuje na genderové vztahy, věří, že tanec je jen způsob, jak si navzájem předat silný fyziologický impuls. Mnoho choreografů ale s takovým čistě biologickým výkladem nesouhlasí. A věří, že za pohyby těla se skrývá skutečný pohyb duše.

Pro ženu je mnohem jednodušší tančit salsu než pro muže. Iniciativa totiž přichází výhradně od partnera a dámu lze jen vést a opakovat. Tento se narodil ohnivý tanec, dlouho považovány za zakázané v neméně zakázaných zařízeních: podzemních hernách na Kubě.

Pokud jste alespoň jednou slyšeli název italského tance tarantella, pravděpodobně jste si všimli podobnosti tohoto slova se slovem „tarantula“. Jsou to opravdu příbuzní a blízcí. V 15. století italští lékaři „vynalezli“ takovou nemoc jako tarantismus - šílenství člověka kousnutého tarantulí. Věřilo se, že se člověk může zotavit z nemoci pomocí speciálních pohybů těla za doprovodu hudby. Později se z nich stal tanec.

Naši současníci, kteří jsou silně opilí, rádi šplhají slavnostní stoly a předvádějí na nich to, co považují za velmi svůdné tance. Tato tradice začala v roce 1894 ve Francii. 13. března v jejich bytě hodovali dva mladí pařížští umělci spolu se dvěma modelkami. Víno teklo jako řeka a dívky, které „dosáhly bodu dokonalosti“, najednou vylezly na stůl a začaly po něm neslušně krůčet a shazovat ze sebe šaty. Podle legendy je stejné datum považováno za oficiální narozeniny strip dance.

V doupatech hlavního města Argentiny se zrodil jeden z nejkrásnějších a nejemotivnějších tanců – tango. Bývaly doby, kdy to tančili hlavně muži: sami a dokonce i ve dvojicích. Navíc boční tanec machos vedle sebe nevyvolávali žádné chichotání ani obscénní vtipy. Byli to přece jen taneční partneři, nic víc. A spojili se, protože partnerek – zpravidla žen nevážného chování – byl velký nedostatek. Zatímco tanečníci pilovali své dovednosti, dáma, která je sledovala, vybrala toho nejlepšího a pak si s ním zatancovala. Na tanečních parketech často docházelo k hádkám a rvačkám, docházelo i k vraždám.

Choreografové si vypůjčili pohyby pro mnoho ladných aristokratických tanců od lidové tance. A první učitelé tance se objevili až v 15. století.

Legendární Isadora Duncanová porušila všechny kánony klasický balet když šla na jeviště bosá. Chtěla oživit tradice starověkých řeckých tanečníků, kteří také prováděli nejsložitější pohyby naboso.

Tanec Sirtaki, který si silně spojujeme s Řeckem, ve skutečnosti vymyslel americký herec Anthony Quinn. V roce 1964 si zahrál ve filmu „Řek Zorba“ a rozhodl se nepřestat pracovat, ani když si při natáčení zlomil nohu. V jedné ze scén musel herec tančit. Vynalézavý Anthony přišel s kroky, které mu umožňovaly přirozený pohyb, a požádal skladatele M. Theodorakise, aby pro ně napsal pomalejší hudbu. Pokud se tedy sirtaki dá nazvat řeckým tancem, tak jen napůl.

Zajímavosti o tanci Slovo „tanec“ pochází z německého „Tanz“, ale protože bylo přejato z polského jazyka, byla k němu přidána charakteristická přípona „-ets“. Slovo „tanec“ se do ruštiny dostalo až v 17. století. Do té doby se používalo běžné slovanské slovo „tanec“. Křesťanské náboženství zpočátku uznávalo a povolovalo posvátné tance. Dokonce i v Starý zákon bylo řečeno: "Oslavujte Pána zvukem trub, oslavujte ho harfami a tympanony, oslavujte ho písněmi, oslavujte ho tancem!" Zpočátku křesťané předváděli mystéria v kostelech, tančili na Boží počest a dokonce tančili na hřbitovech, chtějíce uctít památku zesnulých. Ale postupně většina náboženských tanců mizí, i když některé z nich stále existují. Renesanční tance se často provozovaly při hostinách a úzce souvisely s jídelníčkem. Pečenému jehněti například předcházel tanec vyprávějící příběh starověkého řeckého hrdiny Jasona a zlatého rouna. První Akademii tance v Evropě otevřel v Paříži král Ludvík XIV., který byl vášnivým tanečníkem, v roce 1661. A právě v té době se objevili první profesionální tanečníci. Zároveň se naplno rozvinul i balet, přestože jeho zrod nastal v 15. století v Itálii. V XVI. – XVII století všeobecně uznávaný příklad salonu taneční umění byl menuet, jehož hlavními znaky byly obřadnost, galantnost a vážnost. Historici tance považují menuet za tanec králů a za krále tanců.“ Na přelomu 18. a 18. století se v aristokratické společnosti věřilo, že kdo dobře tančí menuet, dělá všechno dobře. Polonéza je slavnostní průvodový tanec v mírném tempu, který má Polský původ. Obvykle se prováděla na začátku plesů, zdůrazňovala vznešenou povahu dovolené. V 17. století se polonéza stala populární v celé Evropě a dostala svůj současný název. Byla to polonéza, která byla prvním evropským tancem, který existoval v bojarské Rusi. Stal se také prvním tancem, který se Petr I. naučil v německé osadě. Polka dance nemá s Polskem nic společného. Jedná se o český tanec a jeho název pochází z českého slova „polovina“, protože velikost polky je 2/4. V Itálii byl tanec tarantely považován za nejlepší a dokonce jediný lék na „tarantismus“ – šílenství způsobené kousnutím tarantule. V tomto ohledu v XVI-XVII století Po Itálii dokonce jezdily speciální orchestry, na jejichž hru tančili ti, kteří trpí tarantismem. Tanec cha-cha-cha se nazývá „koketní tanec“, protože se vyznačuje především výraznými pohyby boků. Michael Jackson tančil důležitý prvek moderní pop music. Jacksonovy pohyby se již staly standardním slovníkem v popových a hip-hopových tancích. Hip-hop vznikl v jižním Bronxu v New Yorku v 80. letech 20. století. Hudební směr hip-hopu zahrnuje rap, funk a beatbox, vizuální směr zahrnuje graffiti a taneční směr zahrnuje break dance, krump, C-Walk a waving. První Mistrovství světa ve společenském tanci, pořádané Camille de Rinal, se konalo v roce 1909 v Paříži. Moderní konkurenční společenský tanec mají dva hlavní programy: evropský a latinskoamerický. Každý z nich obsahuje pět standardních tanců. V evropský program(standard) obsahuje pět klasických evropských tanců: pomalý valčík, tango, vídeňský valčík, slow foxtrot a quickstep.. Latinskoamerický program zahrnuje sambu, cha-cha-cha, rumbu, paso doble a jive. Mezi svatební tradice V mnoha zemích existuje „tanec o penězích“. Například v Řecku si hosté, tančící s nevěstou i ženichem, připevňují peníze na oblečení, v jiných zemích je zvykem tančit s nevěstou, přičemž peníze nejprve vloží do odhalené boty. Tančící a tanečníci jsou vyobrazeni i na bankovkách a mincích. Tanec na bankovkách a mincích Takže v roce 2011 byla na Srí Lance vydána série nových bankovek s názvem „Rozvoj, prosperita a tanečníci Srí Lanky“. Tanečníci jsou také vyobrazeni na portugalské minci 1000 escudo z roku 1997. Skupina tří tanečníků je zobrazena na kambodžské minci 50 000 realů (1974). Mince jsou také vydávány s vyobrazením baletu, např. ukrajinskou mincovnou zlatá mince"Ukrajinský balet" V Bělorusku existuje podobná mince. V Rusku byla vydána série mincí „Russian Ballet“. A to není úplný výčet... V operetě „Svatba v Malinovce“ jedna z postav hravě zkomolila název dvoukrokového tance a nazvala jej „Do té stepi“. Proto se mezi lidmi rozšířil výraz „na špatnou step“, což znamená „jít špatným směrem“ nebo „mluvit nemístně“. Twist dance se objevil v roce 1961. Chebby Checker v televizi nový tanec, kterou vymyslel osobně. Tento tanec nevyžadoval partnera, mohli jste tančit sami a pohyby se zdály jednoduché a snadno proveditelné. Hit Chebby Checker „Let's Twist Again“ zastínil svým vzhledem všechny ostatní americké rytmy a po čase zasáhl i evropské země Tanec Sirtaki, který pro nás symbolizuje Řecko, není vůbec řeckým lidovým tancem V roce 1964 během natáčení filmu „Řek Zorba“ složil hudbu skladatel Mikis Theodorakis Tanečníci se seřadili v dlouhé řadě v klubu Watt ve švédském Rotterdamu byl otevřen nejneobvyklejší taneční parket na světě, který byl napojen na generátory. silnější lidé tančily, tím více se pružiny stlačovaly a vytvářely energii, která se přiváděla do LED světel v podlaze. Největší bez sloupu taneční sál Evropa se nachází v Petrohradě. Podle knih snů znamená vidět taneční sál nebo být v něm ve snu dobré zprávy nebo příjemné setkání. Vidět studovnu ve snu nebo tam být během vyučování znamená novinky. Jednou z nejdůležitějších divizí francouzské Cinematheque je Cinematheque of Dance. Vznik taneční sekce začal koncem 30. let, oficiální otevření proběhlo v roce 1982 na vlně prudkého rozvoje moderní tanec ve Francii. Kinotéka tance má unikátní kolekce filmy a videodokumenty, od nejstarších vyobrazení tance a pohybu v němých filmech až po video-taneční filmy, které se objevily na přelomu osmdesátých a devadesátých let. Cinematheque of Dance shromažďuje nejen filmové archivy, ale ve spolupráci s francouzskou televizí vytváří nové projekty v oblasti tance. Oblíbenou se stala tichá diskotéka nebo tichá diskotéka, tedy diskotéka, kde se tančí na hudbu pomocí bezdrátových sluchátek a samotná hudba se vysílá přes FM vysílač pro bezdrátové přijímače zabudované ve sluchátkách. V ruštině existuje slogan„druhý díl baletu Marlezon“, naznačující neočekávaný vývoj událostí nebo vývoj, o kterém se mluví s ironií. Tento výraz vznikl z TV film"D'Artagnan a tři mušketýři." Někdy se používá výraz „balet Marlezon“. obrazně k označení řady událostí groteskního charakteru. Tento výraz se někdy používá k označení dlouhé a nudné události. V roce 1953 bylo ve švédském Stockholmu otevřeno Muzeum tance. Nyní existuje několik muzeí tance, včetně muzeí tanga, flamenca, břišního tance, Irský tanec atd. 29. dubna je Mezinárodní den tance. I další tance mají své svátky - Mezinárodní den tanga, Paneurhythmy Dance Festival atd. Každý rok na Mezinárodní den scénického tance Velké divadlo získal Benois Dance Prize, založenou v roce 1991 Mezinárodní asociací choreografů. Na začátku roku 2006 byl na ruském kanálu spuštěn projekt „Dancing with the Stars“, jedná se o ruskou verzi programu britského kanálu BBC „Strictly Come Dancing“ a ve stejném roce se taneční show stala velmi populární a populární; získal ocenění TEFI. World Dance Meetings (INTERNATIONAL DANCE GAMES) se konají jednou ročně a přecházejí ze země do země. V červnu 2012 začala World Dance Meetings ve Španělsku na slavné scéně La Siesta. V roce 2013 se soutěž konala v Itálii, v roce 2014 se soutěž bude konat v Paříži ve Francii. Online hra na hraní rolí Trollové z World of Warcraft po přikázání k tanci začnou provádět pohyby capoeiry, brazilského bojového umění, které kombinuje prvky akrobacie, tance a her.

Není možné nalézt jasnou a jednoznačnou definici slova „tanec“. Pro někoho je to jedna z emocionálních složek duše, vyjádřená pohybem, pro jiného blízkost inspirace, emocí, pocitů, nálady, hudby a těla. Pokud se pokusíte zkombinovat všechny definice, ukáže se to jako velmi objemné a nejednoznačné. Pokud posbíráte všechny pojmy, zajímavosti a překvapivá fakta o tanci, získáte obrovskou vícesvazkovou encyklopedii.

Úžasné a neobvyklé tance světa

Každý tanec je samostatný svět, který má svou historii, své hrdiny. Existuje tanec okamžiku štěstí, smutku nebo radosti a patří jednomu člověku a jsou tance, které žijí po staletí a jsou majetkem celých národů.

Nůžkový tanec (Peru)

Tanec s nůžkami je tanec dlouhověký – je starý více než 400 let. Pravděpodobně vznikl v první polovině 16. století v jižní části And, kdy místní obyvatelstvo aktivně vzdorovalo španělským conquistadorům.

Rozhodli se obrátit o pomoc k bohům a pozvali je zpěvem, hudbou a tancem. Hlasitá hudba byl vyslyšen bohy a při sestupu na zem se jeden z bohů spojil s nejenergičtějším účastníkem a nabíjel všechny tančící energií.

Tanečníci byli ztotožňováni s čaroději, kouzelníky, kteří uklidňovali bohy. Dosáhnout vysoká úroveň spiritualita a stát se performerem není snadné - musíte se naučit chodit po žhavém uhlí, polykat sklo, vystavovat své tělo ostrým předmětům.

Účastníky jsou zpravidla buď dva lidé, nebo dva týmy, které soutěží v provádění složitých triků, taneční pohyby, držíte v rukou ostré nůžky s dlouhou čepelí (25 cm). V hudební doprovod Souboj se účastní harfy a housle.

Odkaz! Soutěž pokračuje, dokud jeden z účastníků nepřizná porážku. Někdy taneční duel trvá déle než jednu hodinu.

Zajímavosti o tanci:

• tanečník účastnící se tance se nazývá danzak;
• velkolepý tanec je povinným atributem všech katolických svátků v Peru;
• oblečení tanečníků by mělo být jasné a lesklé - dekorace zahrnují jiskry, malá zrcátka a zlaté výšivky;
• tanec je zařazen na Seznam nehmotných kulturní dědictví lidstvo.

Tanec tisíce zbraní (Thousand Armed Guanyin, Čína)

Je neuvěřitelné to vidět krásný tanec vás odvádí od reality fantasy svět krása, mír a klid. Diváky hypnotizuje hra prstů, rukou a těl tanečnic (je jich 21), oděných do zlatých rób.

Jejich pohyby jsou tak koordinované, že se zdají být akcí prováděnou jednou osobou s mnoha rukama. Tato synchronicita je ještě nápadnější, když se o tom dozvíte úžasný fakt– tanečníci jsou hluší a němí a neslyší hudbu.

Tanec Tisíce ozbrojených Guan Yin je ztělesněním bohyně milosrdenství Guanyin (Slyšitelka křiku vesmíru), která pozoruje svět lidí a všímá si těch, kteří potřebují pomoc a soucit. Za to jí bylo dáno tisíc rukou a tisíc očí. Bohyně na sebe bere různé podoby a její pomoc nevyžaduje platbu.

Poznámka! Ruce tanečníků s očima vyobrazenými na dlaních symbolizují tisíc rukou a tisíc očí bohyně. Efekt umocňují umělé nehty, díky nimž jsou vaše paže delší a výraznější. Tanec trvá pouhých 6 minut.

Soubor vede hluchoněmý Tai Lihua. Tanečníkům pomáhají „slyšet“ hudbu lidé stojící na okrajích jeviště, kteří speciálními gesty ukazují rytmus a různé nuance v hudbě.

Haka - tanec odvahy a síly (Nový Zéland)

Tanec vděčí za svůj vzhled Maorům na Novém Zélandu. V jejich jazyce "haka" označuje píseň, která doprovází tanec, kde všechny části těla, oči a jazyk vykonávají svou roli.

Existuje více než jedna legenda, která vysvětluje důvod vzniku takového neobvyklého tance. Podle jedné z nich chtěly ženy maorského kmene najít osobu, která zabila velrybu, která byla majetkem jejich vůdce. Neznali žádné známky kromě toho, že tento muž měl křivé zuby. Ženy se rozhodly vystoupit legrační tanec, což rozesmálo dav, který je sledoval. Tak mezi nimi byl objeven muž s křivými zuby.

Zpočátku se tančilo večer, kdy byla veškerá práce hotová a mohlo se bavit. Existuje dětská, dámská, pánská i společná verze jeho vystoupení. Hosté byli také vítáni tancem, ale nálada byla bojovná, protože úmysly těch, kteří přišli, nebyly vždy známy, a tanec varoval, že na zlo bude patřičně reagovat.

Varianta hacka je peruperu. Jedná se o vojenský tanec a byl prováděn pro povznesení ducha vojáků před bitvou a po jejím skončení v případě úspěšného výsledku. Cílem je zastrašit nepřítele a ukázat svou sílu a moc.

Mocná energie účinkujících, militantní vzhled, rytmické hlasité dupání nohou, světlé zbarvení těla, grimasy a pohyby těla, koulející oči, vyplazování jazyka - to vše by mělo nepřítele vyděsit a dát ho na útěk.

Zajímavý fakt o tanci! Světové společenství se o tom dozvědělo neobvyklý tanec v roce 1888, kdy s ním novozélandští atleti zahájili zápas na ragbyové soutěži. Tuto tradici si novozélandští ragbisté zachovali dodnes.

tanec Kalbeliya (Indie)

V Indii (stát Rádžasthán), v pouštní oblasti poblíž hranic s Pákistánem, stále žije kasta zaklínačů hadů kočovný obrazživot. Jejich způsob života se v průběhu let změnil jen málo posledních desetiletích. Živí se také tím, že léčí hadí uštknutí, chytají je a prodávají a předvádějí s nimi triky.

K tomu přispívají i ženy finanční blahobyt kmen, vystupující tradiční tanec kalbeliya za peníze. Získal masovou slávu poté, co byl pozván jeden z tanečníků, Gulabi hromadné představení, kde předvedla umění předvést neobvyklý tanec.

Kmen se vyhýbá zbytečným kontaktům s vnějším světem a ten vzpurný byl pro porušení zákazu vyloučen z kasty. Po nějaké době, která si již získala velkou slávu, jí bylo odpuštěno a byla jí vrácena její práva jako plnoprávného člena kmene.

Zajímavosti o tanci:

• Kalbelia je založena na plastických strojcích hadí tělo a tanečník, který zobrazuje hada, musí předvést co nejvíce těchto pohybů za rytmické hudby punga, činelu a changu;
• různé rotace v různých tempech, skoky, skoky, manipulace s dlouhou vícebarevnou sukní - to vše napodobuje chování hada v různých situacích;
• tanec je naplněn složitými gymnastickými prvky, jejich provedení vyžaduje velkou flexibilitu a výdrž: poloviční rozštěp s dodatečné pohyby tělo a nohy, most se rty („kobří jazyk“) a očními víčky („kobří oko“) uchopující šperky ležící na podlaze;
• ženy kromě provádění určitých pohybů provádějí vokální skladby se zvláštním zvukem - dlouhé samohlásky a rychlá výslovnost slabik;
• Oblečení tanečníků je obvykle světlé, s mnoha náramky na zápěstí, předloktí a nohou, ale existují taneční možnosti, které zahrnují černou sukni a černý plášť;
• V Indii se konají tradiční festivaly, na kterých soutěží umělci kalbeliya.

Informace! Hudební kultura kasta kromě hadího tance zahrnuje další dva tance: „uterus“ - rytmický ženský tanec bez vokálního doprovodu a „lur“ - lehké taneční pohyby doprovázené provedením vtipných, veselých písní.

Pánský tanec - kecak (Bali)

Každý, kdo se chystá navštívit Bali, by měl určitě vidět skupinový tanec balijských mužů - kecak. Tanec je druh obřadu vděčnosti vyšší síly a duchové předků, ochrana před zlem, vedení a požehnání.

U mužů tančí od 30 do 150 lidí, jediné oblečení na jejich holých torzech jsou sarongy a navíc vždy kostkované. Účastníci sedící v několika kruzích kolem jeviště začnou pomalu a rytmicky vyslovovat slova „chak ke-chak ke-chak ke-chak“ s různou intonací a hlasitostí a potřásají zdviženýma rukama a prsty. Tempo se postupně zrychluje, účastníci vyskakují, třesou se rukama, mohou spadnout na zem a pak se znovu posadit. V určitém bodě začínají uprostřed kruhu scény z Rámájany.

V tanci není žádný hudební doprovod – všechny akce probíhají za doprovodu účastníků.

Zpočátku byl kecak tancem ve vytržení a prováděl se pouze v chrámu během slavnostních akcí, které trvaly několik hodin. Prostřednictvím tanečních pohybů účastníci předávali svá poselství hornímu světu a věřilo se, že kecak je prostředníkem mezi světy. V transu mohli tanečníci chodit bosi po žhnoucích uhlíkech ohně.

Jednoho dne Walter Spitz (1936), umělec z Německa, uviděl zvláštní tanec a rozhodl se spojit jeho akci se scénami z Rámájany. Tato interpretace se líbila a kecak se dodnes hraje společně se scénami bitvy mezi Rámou a démonem Rávanou. V současnosti se na Bali pravidelně koná taneční festival Kecak.

Šamani, vybraní duchy, byli vždy spojováni s něčím neobvyklým a nadpřirozeným, protože jejich činy se zdají podivné a nepochopitelné.

Tanec je součástí šamanského rituálu a má své vlastní zajímavé rysy:

• pomocí tance šaman uvolňuje nahromaděnou energii a přijímá nový energetický náboj;
• tanečník neprokazuje plasticitu a krásu pohybů, ale poslouchá své tělo, dává mu vůli a svobodu;
• během tance odchází všechna napětí a komplexy;
• k udání rytmu se používá tamburína s hlubokým rezonujícím zvukem, jejíž design a výzdobu šaman vidí při zvláštním snu;
• taneční pohyby často napodobují pohyby nějakého zvířete, které šaman viděl během rituálu, a jsou doprovázeny vhodnými zvuky;
• ve stavu transu vědomí odchází do jiných světů, kde ve formě vizí dostává odpovědi na otázky a po návratu je jim podán výklad související s realitou;
• pohyby v každém tanci mají specifický účel: léčba nemoci, změna parametrů vědomí, příprava na nějakou akci, spojení s duchy atd.

Zajímavý fakt! Rytmy s určitou frekvencí úderů a cyklicky se opakující mohou člověka uvést do hypnotického stavu, podobného stavu transu šamana.

Něco málo o světě tance

Tanec je tak mnohostranný pojem, že o něm můžeme mluvit donekonečna. Můžete o nich psát básně a básnit, promítat filmy, skládat k nim hudbu nebo můžete jednoduše tančit duší a tělem, kdykoli budete chtít. Tanec nashromáždil historii a vývoj lidstva, klid v duši osoba.

Úžasná a zajímavá fakta o tanci:

• v ruském jazyce neexistovalo slovo „tanec“ (používali slovo „tanec“) - všude se začalo používat v 27. století;
• původně v křesťanské náboženství V chrámech a na hřbitovech byly povoleny náboženské tance, ale postupně tyto tradice zanikly, zůstaly jen některé náboženské tance;
• První taneční akademie na světě byla otevřena v Paříži (1661) Ludvík XIV, jejich velký fanoušek;
• menuet v 16.-17. století. byl považován za tanec aristokratů a byl příkladem salonního tanečního umění;
• tanec z Evropy, který se naučil Petr I., byla polonéza, která se stala prvním evropským tancem v Rusku;

• v některých zemích jsou bankovky a mince s vyobrazeními tanců a tanečníků (Srí Lanka, Portugalsko, Kambodža, Ukrajina, Bělorusko, Rusko atd.);
• tvůrcem twistu, tance 20. století, byl Chebbi Checker, který přišel s jednoduchými pohyby k provedení bez partnera;
• mnozí věří, že sirtaki je lid řecký tanec, ale ve skutečnosti ji vymyslel pro film Řek Zorba (1961) a hudbu složil Mikis Theodorakis;
• na Kubě se koná ohnivý tanec komba, kde se účastníci seřadí do řady a byl vytvořen rekord (1988) v počtu tanečníků - 119 986 lidí;
• tanec má své oficiální datum - 29. dubna je Mezinárodní den tance;
• Světová taneční setkání se každoročně konají tradičně a pokaždé v jiných zemích.