Co nazýval A.S. Kdo byl Leonardo da Vinci? Mnohostranná osobnost.
Mezi ruskými umělci je mnoho talentovaných jedinců. Jejich práce je vysoce ceněna po celém světě a je důstojnou konkurencí takovým světovým mistrům jako Rubens, Michelangelo, Van Gogh a Picasso. V tomto článku jsme shromáždili 10 nejznámějších ruských umělců.
1. Ivan Ajvazovský
Ivan Ajvazovskij je jedním z nejznámějších ruských umělců. Narodil se ve Feodosii. Od dětství projevoval Aivazovský své neuvěřitelné tvůrčí schopnosti: rád kreslil a učil se hrát na housle.
Ve 12 letech začal mladý talent studovat v Simferopolu na malířské akademii. Zde se naučil opisovat rytiny a malovat obrazy ze života. O rok později se mu podařilo vstoupit na Petrohradskou císařskou akademii, ačkoliv ještě nedosáhl 14 let.
Umělec dlouhou dobu cestoval po Evropě a žil v Itálii, kde byly jeho obrazy také uznávány. Mladý umělec z Feodosie se tak stal poměrně slavným a bohatým mužem.
Později se Ajvazovskij vrátil do vlasti, kde získal uniformu námořního ministerstva a titul akademika. Umělec navštívil také Egypt a byl přítomen otevření nového Suezského průplavu. Umělec popsal všechny své dojmy v obrazech. Do této doby si již vyvinul svůj vlastní jedinečný styl a schopnost psát zpaměti. Komplexní prvky Aivazovsky rychle načrtl do sešitu, aby je později přenesl na plátno. Jeho obrazy „Odessa“, „Devátá vlna“ a „Černé moře“ mu přinesly světovou slávu.
Poslední roky umělec strávil svůj život ve Feodosii, kde si postavil dům italský styl. O něco později k ní Aivazovský přidal malou galerii, aby si ji každý mohl volně užívat úžasné obrazy a utopit se v oceánu barev. Dnes toto sídlo stále slouží jako muzeum a každý den sem přichází mnoho návštěvníků, aby na vlastní oči viděli zručnost námořního malíře, který žil dlouhý a šťastný život.
2. Viktor Vasněcov
Seznam nejslavnějších ruských umělců pokračuje Viktorem Vasněcovem. Narodil se na jaře roku 1848 do rodiny kněze v malé vesnici Lopyal. Jeho touha po malování se probudila ve velmi raný věk, ale rodiče mu pro nedostatek peněz nemohli dát řádné vzdělání. Proto ve věku 10 let začal Victor studovat na bezplatném teologickém semináři.
V roce 1866 prakticky bez peněz odešel do Petrohradu. Vasnetsov se s ním snadno vyrovnal přijímací zkouška a vstoupil na Akademii umění. Zde začalo jeho přátelství se slavným umělcem Repinem, se kterým později odešel do Paříže. Po návratu do Petrohradu začíná Vasněcov nejvíce psát slavné obrazy: „Tři hrdinové“, „Sněhurka“ a „Bůh zástupů“.
Umělec dokázal plně odhalit svůj talent až po přestěhování do Moskvy. Zde se cítí útulně a pohodlně a každý následující obrázek se ukáže lépe než ten předchozí. Právě v Moskvě Vasnetsov maloval takové obrazy jako „Alyonushka“, „Ivan Tsarevich a šedý vlk“ a „Nestor kronikář“.
3. Karl Bryullov
Tento slavný ruský umělec se narodil v roce 1799. Karlův otec byl slavný malíř a profesor na petrohradské akademii umění. Osud chlapce byl proto předem určen. Naštěstí se Karlu Bryullovovi podařilo zdědit talent umělce po svém otci.
Studium bylo pro mladého umělce velmi snadné. Mnohonásobně převyšoval ostatní studenty své třídy a absolvoval Akademii umění s vyznamenáním. Poté se Karl vydal na cestu po Evropě a na dlouhou dobu se zastavil pouze v Itálii. Právě zde vytvořil své mistrovské dílo „Poslední den Pompejí“, jehož psaním strávil asi šest let.
Po návratu do Petrohradu čekala Karla Bryullova sláva a sláva. Všude ho rádi viděli a jistě obdivovali jeho nové obrazy. Během tohoto období umělec vytváří několik vlastních nesmrtelné obrazy: „Jezdkyně“, „Obléhání Pskova“, „Narcis“ a další.
4. Ivan Šiškin
Ivan Shishkin je jedním z nejznámějších ruští umělci-krajináři, kteří ve svých obrazech dokázali představit jakoukoli nenápadnou krajinu v tom nejpříznivějším světle. Zdá se, že příroda sama hraje na plátnech tohoto umělce živými barvami.
Ivan Shishkin se narodil v roce 1832 v Elabugě, která dnes patří Tatarstánu. Otec chtěl, aby se jeho syn nakonec ujal funkce městského úředníka, ale Ivan tíhnul ke kreslení. Ve 20 letech odešel do Moskvy studovat malířství. Po úspěšném absolvování Moskevské umělecké školy vstoupil Šiškin na Imperiální akademii v Petrohradě.
Později cestoval dlouhou dobu po Evropě a kreslil úžasné krajiny. V této době vytvořil obraz „Výhled do okolí Düsseldorfu“, který mu přinesl velkou slávu. Po návratu do Ruska Shishkin pokračuje v tvorbě s obnovenou energií. Ruská příroda podle něj několikasetnásobně převyšuje evropské krajiny.
Ivan Shishkin během svého života namaloval mnoho úžasných obrazů: „Ráno v borovém lese“, „První sníh“, „ borový les"a další. Dokonce i smrt dostihla tohoto malíře hned za jeho stojanem.
5. Isaac Levitan
Tento velký ruský mistr krajiny se narodil v Litvě, ale celý svůj život prožil v Rusku. Opakovaně židovský původ způsobil mu mnoho ponížení, ale nikdy ho nedonutil opustit tuto zemi, kterou zbožňoval a vychvaloval ve svých obrazech.
První Levitanovy krajiny již získaly vysoké známky od Perova a Savrasova a sám Treťjakov si dokonce koupil svůj obraz „Podzimní den v Sokolniki“. Ale v roce 1879 byl Isaac Levitan spolu se všemi Židy vyhnán z Moskvy. Jen díky obrovskému úsilí přátel a učitelů se mu podaří vrátit do města.
V 80. letech 19. století umělec namaloval mnoho úžasných obrazů, které ho velmi proslavily. Byly to „borovice“, „podzim“ a „první sníh“. Další ponížení ale donutilo autora znovu opustit Moskvu a odjet na Krym. Na poloostrově umělec píše celou sériiúžasná práce a výrazně ji zlepšuje finanční situaci. To mu umožňuje cestovat po Evropě a seznamovat se s tvorbou světových mistrů. Vrcholem Levitanovy kreativity byl jeho obraz „Nad věčným mírem“.
6. Vasilij Tropinin
Velký ruský portrétista Vasilij Tropinin měl úžasný osud. Narodil se v roce 1780 do poddanské rodiny hraběte Markova a teprve ve svých 47 letech získal právo být svobodným mužem. Už jako dítě projevoval malý Vasilij zálibu v kreslení, ale hrabě ho poslal studovat na cukráře. Později je přesto poslán do Imperiální akademie, kde svůj talent ukáže v celé své kráse. Za své portréty Krajkářka a Starý žebrák získal Vasilij Tropinin titul akademik.
7. Petrov-Vodkin Kuzma
Slavný ruský umělec Petrov-Vodkin po sobě dokázal zanechat bohaté dědictví ve světovém malířství. Narodil se roku 1878 v Chvalynsku a v jeho raná léta se měl stát železničářem. Osud z něj však udělal světoznámého malíře.
8. Alexej Savrasov
Obrazy tohoto ruského umělce se dobře prodávaly už v jeho necelých 12 letech. O něco později vstoupil Moskevská škola malování a okamžitě se stal jedním z nejlepší studenti. Cesta na Ukrajinu pomohla Savrasovovi předčasně vystudovat vysokou školu a získat titul umělce.
Obrazy „Kámen v lese“ a „Moskevský Kreml“ učinily z tohoto malíře akademika ve věku 24 let! O mladý talent má zájem královská rodina a sám Treťjakov kupuje mnoho jeho děl mezinárodní výstavy. Mezi nimi byly „Winter“, „The Rooks Have Arrived“, „Rasputitsa“ a další.
Smrt dvou dcer a následný rozvod Savrasova velmi zasáhne. Hodně pije a brzy umírá v nemocnici pro chudé.
9. Andrej Rublev
Andrej Rublev je nejznámějším ruským malířem ikon. Narodil se v 15. století a zanechal po sobě velké dědictví v podobě ikon „Trojice“, „Zvěstování“, „Křest Páně“. Andrej Rublev spolu s Daniilem Chernym vyzdobili mnoho kostelů freskami a také malovali ikony pro ikonostasy.
10. Michail Vrubel
Náš seznam nejslavnějších ruských umělců doplňuje Michail Vrubel, který za svůj život vytvořil mnoho mistrovských děl v různá témata. Namaloval Kyjevský chrám a později v Moskvě začal vytvářet svou slavnou sérii „démonických“ obrazů. Kreativní házení tento umělec nebyl svými současníky správně pochopen. Teprve několik desítek let po smrti Michaila Vrubela mu historici umění dali za pravdu a církev souhlasila s jeho interpretacemi biblických událostí.
Bohužel, osobní život umělec se stal důvodem pro rozvoj těžkých forem duševní poruchy. Titul akademika ho předběhl v psychiatrické léčebně, odkud mu nikdy nebylo souzeno odejít. Přesto se Michailu Vrubelovi podařilo vytvořit hodně úžasná díla umění, které si zaslouží opravdový obdiv. Mezi nimi stojí za vyzdvihnutí především obrazy „Seated Demon“, „The Swan Princess“ a „Faust“.
Ruští vědci a veřejné osobnosti ve výběru portrétů s popisy. Každý by měl znát jejich jména a služby vlasti.
Kulibin I.P. (1818) Umělec: Vedenetsky P.P.
Kulibin Ivan Petrovič (1735-1818) - ruský mechanik samouk. Vynalezl mnoho různých mechanismů. Vylepšené broušení skel pro optické přístroje. Vypracoval projekt a postavil model jednoobloukového mostu přes řeku. Neva s rozpětím 298 m Vytvořil „zrcadlovou lucernu“ (prototyp reflektoru), semaforový telegraf a mnoho dalších.
Michail Lomonosov. Umělec Miropolsky L.S. 1787
Michailo (Michail) Vasilievič Lomonosov (1711 - 1765) - první ruský přírodovědec světového významu, chemik a fyzik, zakladatel fyzikální chemie, astronom, výrobce přístrojů, geograf, metalurg, geolog, básník, který položil základy moderní ruský literární jazyk...
Jeden z vynikající úspěchy Lomonosov se stal jeho korpuskulárně-kinetickou teorií tepla, kde předjímal mnoho hypotéz a ustanovení teorií struktury hmoty, které se staly aktuálními až o sto let později. Ve svých dílech ve 40. letech 18. století tvrdil, že všechny látky se skládají z částic – molekul, které jsou zase „soubory“ prvků – atomů.
Vyvinul projekt Moskva státní univerzitě, později pojmenovaný po něm.
Lomonosov se jako první v Rusku začal zabývat barevným sklem. Provedl více než 4000 experimentů...
Portrét P.P. Semenov-Tjan-Shanskij. 1874. Umělec: Kolesov A.M.
Petr Semenov je slavný vědec a veřejná osobnost, řádný člen všech ruských univerzit. Za zásluhy o ruskou vědu získal právo přidat si ke svému příjmení Tian-Shansky na počest pohoří, které v letech 1856-1857 zkoumal a které bylo dříve Evropanům nepřístupné.
On a jeho bratr Nikolai Semenov pracovali v redakčních výborech. N. Semenov zanechal poznámky o jednáních komisí, které tvořily základ díla „Osvobození rolníků za vlády císaře Alexandra II.“ (1889-1893). Tato práce je důležitým pramenem k historii osvobození z nevolnictví.
Organizátor prvního ruského sčítání lidu v roce 1897.
Přes veškerou vědeckou činnost byl P. Semenov-Tjan-Shanskij velmi velkým sběratelem a znalcem malby. Jeho sbírka 719 holandských obrazů byla nejvýznamnější v Rusku. Najednou byla sbírka prodána Ermitáži.
Portrét Nikolaje Michajloviče Karamzina. 1828 Umělec: Alexey Venetsianov.
Nikolaj Michajlovič Karamzin (1766-1826) - čestný člen Císařské akademie věd (1818), řádný člen Imperial Ruská akademie(1818). Tvůrce „Dějin ruského státu“ (svazky 1-12, 1803-1826) - jedna z prvních zobecňujících prací o historii Ruska. Redaktor Moskevského deníku (1791-1792) a Věstníku Evropy (1802-1803).
Michail Nesterov, filozofové (Florenskij a Bulgakov) (1917).
Pavel Alexandrovič Florenskij (1882 - 1937) - Rus Pravoslavný kněz, teolog, filozof, vědec, básník.
Afanasy Ivanovič Bulgakov (1859-1907) - ruský teolog a církevní historik. Otec spisovatele Michaila Bulgakova.
Ivan Kramskoy. Portrét astronoma Otto Struvea. 1886
Otto Vasiljevič Struve - ruský astronom, člen Petrohradské akademie věd (1852-1889). Otevřeno přes 500 dvojité hvězdy, se zabýval pozorováním planet a jejich satelitů, prstenců Saturnu, komet a mlhovin.
Je pozoruhodné, že jeho dva synové, Ludwig Ottovich a Herman Ottovich, a vnuk Otto Ludwigovich Struve se také stali astronomy a pokračovali v rodové dynastii Struve.
Ivan Kramskoy. Portrét filozofa B.C. Solovjová. 1885
Vladimir Sergejevič Solovjov (1853 - 1900) - ruský filozof, teolog, básník, publicista, literární kritik; čestný akademik Císařské akademie věd hodností Belles Lettres(1900). Stál u počátků ruštiny" duchovní znovuzrození„začátek 20. století.
Michail Nesterov Portrét akademického fyziologa I. P. Pavlova. 1935
Ivan Petrovič Pavlov (1849 - 1936) - jeden z nejuznávanějších vědců v Rusku, fyziolog, psycholog, tvůrce nauky o vyšší nervové činnosti a představ o procesech regulace trávení; zakladatel největší rus fyziologická škola; nositel Nobelovy ceny za lékařství a fyziologii v roce 1904 „za práci o fyziologii trávení“.
Ilja Repin. Portrét vojenského inženýra A.I
Delvig (baron Andrej Ivanovič). Narozen v roce 1813, vzdělání získal nejprve na vojenské stavební škole a poté v Ústavu Sboru železničních inženýrů. Velké jméno si udělal svou prací související se zásobováním města Moskvy vodou.
Kamenný vodovodní systém, který přiváděl vodu z Mytišči do Moskvy, postavený v době Kateřiny, byl počátkem čtyřicátých let výrazně zničen. Delvig nahradil cihlový kanál litinovými trubkami a nainstaloval parní stroje, aby zvýšily vodu a vytvořily umělý tlak, namísto přirozeného pádu ze svahu trubek. Výsledkem toho bylo, že se množství vody pro spotřebu obyvatel Moskvy zdvojnásobilo a ztráty vody při pohybu potrubím se zastavily.
Ilja Repin. Portrét historika I.E
Zabelin Ivan Egorovič (1820 - 1908/09) - ruský archeolog a historik, specialista na dějiny města Moskvy. Iniciátor vzniku a soudruh předseda imperiální Rus Historické muzeum pojmenovaná po císaři Alexandru III., jejím skutečném vůdci,
Tajný rada
V roce 1860 Ivan Egorovič částečně prozkoumal Krasnokutsky Kurgan - jednu ze skythských pohřebních mohyl na pravém břehu řeky Dněpr. V roce 1862 to byl v oblasti Dněpru on, kdo vykopal slavnou mohylu Chertomlyk. Tato obrovská mohyla, vysoká více než dvacet metrů a o objemu asi 100 000 metrů krychlových, se nacházela severozápadně od Nikopole.
Ilja Repin. Portrét P. M. Treťjakova. 1901
Treťjakov (Pavel Michajlovič, 1832-98) - slavný moskevský sběratel obrazů. Spolu se svým bratrem Sergejem Michajlovičem po více než čtvrt století získával obrazy ruských umělců a sestavil tak nejrozsáhlejší a nejpozoruhodnější soukromou uměleckou galerii v Rusku. V roce 1892 galerie, spolu s budovou, ve které byl umístěn, daroval městu Moskvě.
Ilja Repin. Portrét profesora Dmitrije Mendělejeva
Mendělejev Dmitrij Ivanovič (1834 - 1907), ruský vědec, učitel, veřejný činitel. Otevřeno (1869) periodický zákon. Zanechal přes 500 publikovaných děl.
V roce 1860 objevil „absolutní bod varu kapalin“ neboli kritickou teplotu.
Organizátor a první ředitel (1893) Hlavní komora váhy a míry (nyní Mendělejevův výzkumný ústav metrologie).
Ilja Repin. Portrét chirurga N.I
Pirogov Nikolaj Ivanovič (1810-1881), chirurg, přírodovědec, učitel a veřejný činitel, zakladatel anatomického a experimentálního směru v chirurgii a domácí vojenské polní chirurgii, člen korespondent Petrohradské akademie věd (1847). Účastník obrany Sevastopolu (1854-55), francouzsko-pruské (1870-71) a rusko-turecké (1877-78) války. Poprvé provedl operaci v narkóze na bojišti (1847), zavedl pevnou sádrovou dlahu a navrhl řadu chirurgických operací.
Umělec Kramskoy. Portrét Sergeje Petroviče Botkina
Botkin Sergej Petrovič (1832-89) - ruský lékař a veřejná osobnost, vytvořil doktrínu těla jako jediného celku, podléhajícího vůli.
Botkin stál u zrodu žen lékařské vzdělání v Rusku. V roce 1874 zorganizoval školu pro záchranáře a v roce 1876 - „Lékařské kurzy pro ženy“
Botkin se stal prvním etnickým ruským lékařem v historii pro rodinu samotného císaře.
Především díky aktivitám S.P. Botkina se první sanitka objevila jako prototyp budoucí „Ambulance“.
V roce 1861 otevřel Sergej Botkin první bezplatnou ambulanci v historii klinické léčby pacientů na své klinice. Botkin jako první v Rusku vytvořil na své klinice experimentální laboratoř, kde prováděl fyzikální a chemické rozbory a studoval fyziologické a farmakologické účinky léčivých látek. Zabýval se také problematikou fyziologie a patologie těla.
Lev Kryukov. Portrét N. I. Lobačevského, mezi 1833 a 1836
Nikolaj Ivanovič Lobačevskij (1792 - 1856), velký ruský matematik, tvůrce Lobačevského geometrie, postava univerzitního a veřejného školství. Slavný anglický matematik William Clifford nazval Lobačevského „Koperníkem geometrie“.
Lobačevskij učil na Kazaňské univerzitě 40 let, z toho 19 let jako rektor; svou činností a obratným vedením vynesl univerzitu do popředí ruských vzdělávacích institucí.
Perov, Vasilij. Portrét historika Michaila Petroviče Pogodina. 1872.
Pogodin Michail Petrovič (1800-75) - ruský historik, sběratel, novinář, publicista, beletrista, vydavatel, akademik...
Syn nevolníka, který byl propuštěn v roce 1806. Od 20. let 19. století. vášnivě obhajoval normanskou teorii, podle níž lidový kmen Rus pocházel ze Skandinávie v období vikingské expanze, která západní Evropa zvané Normani.
„Pogodin byl padesát let centrem literární Moskvy a jeho životopis (ve dvaceti čtyřech svazcích!), napsaný Barsukovem, ve skutečnosti představuje dějiny ruské literární život od roku 1825 do roku 1875."
Pogodin shromáždil „Starověké úložiště“ - významnou sbírku starožitností: asi 200 ikon, populární tisky, zbraně, nádobí, asi 400 litých obrazů, asi 600 měděných a stříbrných křížů, asi 30 starověkých závěsných pečetí, až 2000 mincí a medailí, 800 raných tištěných knih, asi 2000 rukopisů, včetně starých listin a soudních aktů. Samostatnou část tvořily autogramy slavných osobností, ruských i zahraničních, včetně papírů ruských císařů počínaje Petrem I.
V roce 1852 získal Nicholas I. sbírku Pogodin pro stát a zaplatil za ni 150 tisíc stříbrných rublů. Rukopisy byly převezeny do Veřejné knihovny, archeologické a numismatické starožitnosti (včetně mincovního kabinetu) do Ermitáže a církevní starožitnosti do patriarchální sakristie (nyní ve Zbrojnici).
Repin. Portrét Vladimíra Vasiljeviče Stasova, 1900
Stasov Vladimir Vasilievich - ruský muzikál a umělecký kritik, historik umění, archivář, veřejný činitel.
Z velké části díky Stasovovi, Rusovi národní knihovna má v současnosti nejvíce plné archivy skladatelé petrohradské školy.
V roce 1900 byl současně se svým přítelem L.N. Tolstým zvolen čestným členem Císařské petrohradské akademie věd.
Stasov byl také aktivním kritikem antisemitismu a byl znalcem židovského umění.
Plynule v 6 jazycích.
I. S. Turgenev o Stasovovi:
"Hádejte se s osobou chytřejší než vy: porazí vás... ale můžete těžit ze své samotné porážky." Pohádejte se s osobou stejné inteligence: kdo vyhraje, zažijete alespoň potěšení z boje. Hádejte se s osobou nejslabší mysli: nehádejte se z touhy vyhrát, ale můžete mu být užiteční. Hádejte se i s hlupákem! Nezískáte ani slávu, ani zisk... Ale proč se občas nepobavit! Jen se nehádejte s Vladimirem Stasovem!
Repin. Portrét neurologa a psychiatra V.M. Bechtěrev. 1913
Vladimir Michajlovič Bechtěrev (1857 - 1927) - vynikající ruský psychiatr, neuropatolog, fyziolog, psycholog, zakladatel reflexní a patopsychologického směru v Rusku, akademik.
V roce 1907 založil v Petrohradě psychoneurologický ústav – první na světě vědecké centrum o komplexním studiu člověka a vědeckém rozvoji psychologie, psychiatrie, neurologie a dalších „humánních“ disciplín organizovaných jako výzkum a vysokoškolské vzdělávání vzdělávací instituce, nyní nesoucí jméno V. M. Bechtěreva.
V roce 1927 mu byl udělen titul Ctěný vědec RSFSR.
Po jeho smrti V. M. Bechtěrev opustil vlastní školu a stovky studentů, včetně 70 profesorů.
V.M. Bechtěrev zemřel náhle 24. prosince 1927 v Moskvě, pár hodin poté, co byl otráven jakoby nekvalitními potravinami, ať už konzervami nebo chlebíčky. Navíc k tomuto odchodu došlo jakoby po velmi významná událost: po konzultaci dal Stalinovi.
Podle pravnuka V. M. Bekhtereva, S. V. Medveděva, ředitele Institutu lidského mozku:
"Předpoklad, že můj pradědeček byl zabit, není teorie, ale zřejmá věc." Byl zabit za to, že Leninovi diagnostikoval mozkovou syfilis.
Repin. Portrét fyziologa I. M. Sechenova. 1889
Ivan Michajlovič Sečenov (1829 - 1905) - vynikající ruský fyziolog a materialistický myslitel, zakladatel fyziologické školy, encyklopedista, evoluční biolog, psycholog, antropolog, anatom, histolog, patolog, psychofyziolog, fyzikální chemik, endokrinolog, oftalmolog, hematolog, narcolog , hygienik, kulturní specialista, nástrojař, vojenský inženýr.
M. E. Saltykov-Shchedrin věřil, že Rusové, stejně jako Francouzi považují Buffona za jednoho ze zakladatelů svého spisovného jazyka, by měli ctít I. M. Sechenova jako jednoho ze zakladatelů moderního ruského spisovného jazyka.
Ivan Petrovič Pavlov nazval Sečenova „otcem ruské fyziologie“.
Sechenov, podle obecně uznávaného názoru v Rusku, proměnil fyziologii v exaktní vědu a klinickou disciplínu používanou k diagnostice, volbě terapie, prognóze, vývoji jakýchkoli nových metod diagnostiky, léčby a rehabilitace, jakýchkoli nových léků, k ochraně lidí před nebezpečné a škodlivé faktory, vyloučení jakýchkoli pokusů na lidech v medicíně, veřejný život, všechna vědní odvětví a národní hospodářství.
Pokud byly potřeba experimenty na lidech, pak Sechenov vše ověřil pouze na sobě. Milovník výhradně těch nejlepších vín nejen že s odporem polykal neředěný alkohol, ale jednou dokonce vypil baňku s bacily tuberkulózy, aby dokázal, že k této infekci je náchylné pouze oslabené tělo - směr, který později vyvinul jeho přítel a student Nositel Nobelovy ceny I.I.
Sechenov věřil nevolnictví nejškodlivější experiment a před svou smrtí poslal rolníkům ze své vesnice Tyoly Stan 6 000 rublů - peníze, které utratil za své vzdělání na úkor nevolníků své matky.
V roce 1970 přidělila Mezinárodní astronomická unie jméno I. M. Sechenov kráteru na zadní strana Měsíce.
Portrét V.I. Vernadského od I.E. Grabara, 1934. Moskva
Umělecké noviny Rusko představuje hodnocení: nejvíce drazí umělci Rusko z živých. Pokud jste si stále jisti, že na západní scéně nebyli žádní ruští umělci, jsme připraveni s tím polemizovat. Jazyk čísel.
Podmínky byly jednoduché: každý žijící umělec mohl být zastoupen pouze jedním, jeho nejdražším dílem. Při sestavování ratingu byly zohledněny nejen výsledky veřejných aukcí, ale také nejsledovanější soukromé prodeje. Autoři ratingu se řídili zásadou „když se něco prodává nahlas, tak to někdo potřebuje“, a proto ocenili práci marketérů a tiskových manažerů umělců, kteří přinesli veřejnosti rekordní soukromé prodeje. Důležitá poznámka: rating je založen výhradně na finančních ukazatelích; kdyby vycházel z výstavní činnosti umělců, vypadal by poněkud jinak. Externí zdroje zdroje byly použity pro analýzu Artnet.com, Artprice.com, Skatepress.com A Artinvestment.ru.
Jako měna pro světové hodnocení byl zvolen americký dolar; jako ekvivalent tržeb ruských umělců byla brána britská libra (protože 90 % domácích tržeb se uskutečnilo v Londýně v této měně). Zbývajících 10 % děl prodaných v amerických dolarech a eurech bylo přepočítáno směnným kurzem v době transakce, v důsledku čehož se některé pozice změnily. Kromě skutečných nákladů na dílo byly sbírány údaje o celkové kapitalizaci umělců (počet nejlepších děl prodaných v aukci za všechny roky), o místě současného umělce v žebříčku umělců všech dob, na místo nejdražšího díla účastníka ze všech prodaných děl jiných autorů a také o národnosti a zemi bydliště. Statistiky opakovaných prodejů každého umělce obsahují také důležité informace jako objektivní ukazatel investic
přitažlivost.
Loňský rok 2013 výrazně změnil pozici současných umělců v mezinárodním žebříčku prodejů. Z top 50 nejvíce drahá díla umění, v minulé sezóně se prodalo 16 současných kusů - číslo záznamu(Pro srovnání, v letech 2010 až 2012 se prodalo 17 děl, pouze jeden prodej ve 20. století). Poptávka po žijících umělcích je zčásti totožná s poptávkou po veškerém současném umění, zčásti s cynickým chápáním, že kapitalizace majetku po jejich smrti vždy vzroste.
Mezi ruskými účastníky se bratři ukázali jako nejslušnější Sergeji A Alexej Tkačev(nar. 1922 a 1925), nejmladší - Anatolij Osmolovský(nar. 1969). Otázkou je, kdo bude nový Jean-Michel Basquiat, při otevření. V prodejích našich umělců jsou vidět jasné třídy kupujících: lídry kupují zahraniční sběratelé a ruští oligarchové, místa od 10. do 30. místa obstarávají sběratelé emigrantů a podmíněné dno top 50 je naše budoucnost, mladí sběratelé kteří vstoupili na trh s „novými » penězi.
1. Ilja Kabakov
Zdá se, že obecně je hlavním ruským umělcem (což nebrání Kabakovovi, který se narodil v Dněpropetrovsku, aby se označil za Ukrajince), zakladatelem moskevského konceptualismu (jeden z), autorem termínu a praxe „celková instalace“. Od roku 1988 žije a pracuje v New Yorku. Pracuje ve spolupráci se svou ženou Emilií Kabakovou, a proto by měl název vypadat jako „Ilja a Emilia Kabakovovi“, ale protože Ilja Iosifovič se stal známým dříve než Ilja a Emilia, nechť to tak zůstane. Díla jsou v Treťjakovské galerii, Ruském muzeu, Ermitáži, MoMA, Kolodzei Art Foundation(USA) atd.
Rok narození: 1933
Dílo: "Brouk". 1982
Datum prodeje: 28.02.2008
Cena (GBP)1: 2 932 500
Celková kapitalizace (GBP): 10 686 000
Místo: 1
Průměrné náklady na práci (GBP): 117 429
Počet opakovaných prodejů: 12
2. Erik Bulatov
Pomocí technik, které by se později nazývaly sociálním uměním, kombinoval ve svých dílech figurativní malbu s textem. V sovětských dobách úspěšný ilustrátor dětských knih. Od roku 1989 žije a pracuje v New Yorku a od roku 1992 v Paříži. První ruský umělec s osobní výstavou v Pompidou Center. Díla jsou uložena ve sbírkách Treťjakovská galerie, Ruské muzeum, Centre Pompidou, Ludwig Museum v Kolíně nad Rýnem atd., jsou součástí sbírek nadace Dina Verni, Viktor Bondarenko, Vjačeslav Kantor, Jekatěrina a Vladimir Semenikhin, Igor Cukanov.
Rok narození: 1933
Dílo: „Sláva KSSS“. 1975
Datum prodeje: 28.02.2008
Cena (GBP)1: 1 084 500
Celková kapitalizace (GBP): 8 802 000
Místo: 2
Průměrná cena práce (GBP): 163 000
Počet opakovaných prodejů: 11
3. Vitalij Komar a Alexander Melamid
Tvůrci Sots Art - ironické hnutí v neoficiálním umění, které paroduje symboliku a techniky oficiality. Od roku 1978 žijí v New Yorku. Až do poloviny roku 2000 pracovali ve dvojicích. Jako umělecký projekt zorganizovali „prodej duší“ slavných umělců prostřednictvím aukce (duše Andy Warhol od té doby je ve vlastnictví moskevského umělce Alena Kirtsová). Díla jsou ve sbírkách MoMA, Guggenheimova muzea, Metropolitního muzea umění, Louvru a ve sbírkách Shalva Breus, Daria Zhukova A Roman Abramovič atd.
Rok narození: 1943, 1945
Dílo: "Setkání Solženicyna a Bölla na Rostropovičově dači." 1972
Datum prodeje: 23.04.2010
Cena (GBP)1: 657 250
Celková kapitalizace (GBP): 3 014 000
Místo: 7
Průměrné náklady na práci (GBP): 75 350
Počet opakovaných prodejů: 3
bývalý archiv uměleckého studia comar&melamid
4. Semjon Faibisovič
Fotorealistický umělec, který zůstává nejpreciznějším realistou i nyní, kdy se Semjon Natanovič méně zajímá o malbu než o žurnalistiku. Vystavoval na Malaya Gruzinskaya, kde si ho v roce 1985 všimli newyorští dealeři a sběratelé. Od roku 1987 je pravidelně vystavován v USA a západní Evropě. Aktivní zastánce zrušení zákona o propagaci homosexuality v Rusku. Žije a pracuje v Moskvě. Díla jsou ve sbírkách Treťjakovské galerie, Moskevského domu fotografie, muzeí v Německu, Polsku, USA a jsou zahrnuta ve sbírkách Daria Žuková A Roman Abramovič, Igor Markin, Igor
Tsukanova.
Rok narození: 1949
Dílo: „Vojáci“ (ze série „Stanice“ 1989).
Datum prodeje: 13.10.2007
Cena (GBP)1: 311 200
Celková kapitalizace (GBP): 3 093 000
Místo: 6
Průměrné náklady na práci (GBP): 106 655
Počet opakovaných prodejů: 7
5. Grigory (Grisha) Bruskin
Hlavní postava první a poslední sovětské aukce Sotheby's v roce 1988, kde se jeho práce Fundamental Lexicon stala top lot (220 tisíc liber). Na pozvání německé vlády vytvořil monumentální triptych pro rekonstruovaný Reichstag v Berlíně. Vítěz Kandinského ceny v nominaci na výstavu „Projekt roku“. Čas H v Muzeu multimediálního umění. Žije a pracuje v New Yorku a Moskvě. Díla jsou ve sbírkách Treťjakovské galerie, Ruského muzea a Puškinova muzea. A. S. Puškina, Ludwigovo muzeum v Kolíně nad Rýnem, MoMA, Muzeum židovské kultury (New York) atd., jsou zařazeny do sbírek španělské královny Sofia, Peter Aven, Shalva Breus, Vladimir a Ekaterina Semenikhinovi, Miloš Forman.
Rok narození: 1945
Práce: „Logie. Část 1". 1987
Datum prodeje: 07.11.2000
Cena (GBP)1: 424 000
Celková kapitalizace (GBP): 720 000
místo: 15
Průměrné náklady na práci (GBP): 24 828
Počet opakovaných prodejů: 5
6. Oleg Tselkov
Jeden z nejslavnějších umělců šedesátých let začal v 60. letech a stále pokračuje v sérii obrazů znázorňujících drsné, jakoby z hlíny vytesané lidské tváře (nebo postavy), malované jasnými anilinovými barvami. Od roku 1977 žije v Paříži. Díla jsou ve sbírkách Treťjakovské galerie, Ruského muzea, Ermitáže, Zimmerliho muzea Rutgersovy univerzity atd. a jsou zařazena do sbírek Michail Baryšnikov, Arthur Miller, Igor Cukanov. Největší soukromá sbírka Tselkovových děl v Rusku patří Jevgenij Jevtušenko.
Rok narození: 1934
Dílo: "Chlapec s balónky." 1957
Datum prodeje: 26.11.2008
Cena (GBP)1: 238 406
Celková kapitalizace (GBP): 4 232 000
Místo: 5
Průměrné náklady na práci (GBP): 53 570
Počet opakovaných prodejů: 14
7. Oscar Rabin
Vůdce „skupiny Lianozov“ (moskevští nonkonformní umělci 50.–60. let), organizátor skandálních Výstava buldozerů 1974. Jako první v Sovětském svazu prodával díla soukromě. V roce 1978 byl zbaven sovětské občanství. Žije a pracuje v Paříži. V roce 2006 se stal laureátem Ceny za inovaci za přínos umění. Díla jsou ve sbírkách Treťjakovské galerie, Ruského muzea, Moskevského muzea moderního umění, Zimmerliho muzea Rutgersovy univerzity a jsou zahrnuta ve sbírkách Alexandra Glezera, Vjačeslava Kantora, Alexandra Kronika, Ivety a Tamaze Manasherových, Jevgenij Nutovič, Aslan Čechojev.
Rok narození: 1928
Dílo: „Město a Měsíc (Social
město)". 1959
Datum prodeje: 15.04.2008
Cena (GBP)1: 171 939
Celková kapitalizace (GBP): 5 397 000
Místo: 3
Průměrné náklady na práci (GBP): 27 964
Počet opakovaných prodejů: 45
8. Zurab Cereteli
Již největší zástupce monumentální umění. Autor pomníku Petra I. v Moskvě a pomníku Dobro vítězí nad Zlem před budovou OSN v New Yorku. Zakladatel Moskevského muzea moderního umění, prezident Ruské akademie umění, tvůrce umělecké galerie Zurab Tsereteli, která působí při výše zmíněné akademii. Sochy Zuraba Cereteliho kromě Ruska zdobí Brazílii, Velkou Británii, Gruzii, Španělsko, Litvu, USA, Francii a Japonsko.
Rok narození: 1934
Dílo: „Sen o Athosu“
Datum prodeje: 12.01.2009
Cena (GBP)1: 151 250
Celková kapitalizace (GBP): 498 000
místo: 19
Průměrné náklady na práci (GBP): 27 667
Počet opakovaných prodejů: 4
9. Viktor Pivovarov
Jeden ze zakladatelů moskevského konceptualismu. Stejně jako Kabakov, vynálezce žánru koncepčních alb; jako Kabakov, Bulatov a Oleg Vasiliev - úspěšný ilustrátor dětských knih, který spolupracoval s časopisy "Murzilka" a " Vtipné obrázky" Od roku 1982 žije a pracuje v Praze. Díla jsou ve sbírkách Treťjakovské galerie, Ruského muzea a Puškinova muzea. A. S. Pushkina, Umělecká nadace Kolodzei(USA), ve sbírkách Vladimíra a Jekatěriny Semenikhinových, Igora Cukanova.
Rok narození: 1937
Dílo: "Triptych s hadem." 2000
Datum prodeje: 18.10.2008
Cena (GBP)1: 145 250
Celková kapitalizace (GBP): 482 000
místo: 20
Průměrné náklady na práci (GBP): 17 852
Počet opakovaných prodejů: 6
10. Alexander Melamid
Polovina kreativního tandemu Komar - Melamid, která se v roce 2003 rozpadla. Spolu s Vitalijem Komarem, účastníkem Výstava buldozerů(kde zemřeli Dvojitý autoportrét, klíčové dílo Sots Art). Od roku 1978 žije a pracuje v New Yorku. O čem slavných setkání existují díla Melamida, vytvořená jím nezávisle, neexistují žádné informace.
Rok narození: 1945
Dílo: "Kardinál José Saraiva Martins." 2007
Datum prodeje: 18.10.2008
Cena (GBP)1: 145 250
Celková kapitalizace (GBP): 145 000
místo: 36
Průměrná cena práce (GBP): 145 000
Počet opakovaných prodejů: —
11. Francisco Infante-Arana
Majitel snad nejrozsáhlejšího seznamu výstav mezi ruskými umělci. Člen kinetické skupiny "Hnutí", v 70. letech našel vlastní verzi foto performance neboli „artefakt“ – geometrické formy integrované do přírodní krajiny.
Rok narození: 1943
Práce: "Stavba znamení." 1984
Datum prodeje: 31.05.2006
Cena (GBP)1: 142 400
Celková kapitalizace (GBP): 572 000
místo: 17
Průměrná cena práce (GBP): 22 000
Počet opakovaných prodejů: —
12. Vladimír Němuchin
Metafyzik. Klasik druhé vlny ruské avantgardy, člen „skupiny Lianozov“, jeden z účastníků výstavy Buldozer, kurátor (či iniciátor) významných výstav 80. let, kdy neoficiální sovět.
umění si teprve uvědomovalo samo sebe.
Rok narození: 1925
Dílo: "Nedokončený solitaire." 1966
Datum prodeje: 26.04.2006
Cena (GBP)1: 240 000
Celková kapitalizace (GBP): 4 338 000
Místo: 4
Průměrná cena práce (GBP): 36 454
Počet opakovaných prodejů: 26
13. Vladimír Jankilevskij
Surrealista, jedno z hlavních jmen poválečného moskevského neoficiálního umění, tvůrce monumentálních filozofických polyptychů.
Rok narození: 1938
Dílo: „Triptych č. 10. Anatomie duše. II." 1970
Datum prodeje: 23.04.2010
Cena (GBP)1: 133 250
Celková kapitalizace (GBP): 754 000
místo: 14
Průměrné náklady na práci (GBP): 12 780
Počet opakovaných prodejů: 7
14. Alexander Vinogradov a Vladimir Dubossarsky
Scénický projekt Obrazy na zakázku, kterou začali v beznadějných 90. letech pro malbu, dostala v 2000 to, co si zasloužila. Duet si oblíbili sběratelé a jeden obraz skončil ve sbírce Centra Pompidou.
Rok narození: 1963, 1964
Práce: "Noční fitness". 2004
Datum prodeje: 22.06.2007
Cena (GBP)1: 132 000
Celková kapitalizace (GBP): 1 378 000
místo: 11
Průměrná cena práce (GBP): 26 500
Počet opakovaných prodejů: 4
15. Sergej Volkov
Jeden z hrdinů perestrojkového umění, známý svými expresivními obrazy s promyšlenými výroky. Sovětský účastník aukce Sotheby's v roce 1988.
Rok narození: 1956
Práce: „Dvojité vidění.
triptych"
Datum prodeje: 31.05.2007
Cena (GBP)1: 132 000
Celková kapitalizace (GBP): 777 000
Místo: 12
Průměrné náklady na práci (GBP): 38 850
Počet opakovaných prodejů: 4
16. AES + F (Taťána Arzamasová, Lev Evžovič, Jevgenij Svjatskij, Vladimir Fridkes)
Projekty AES se vyznačovaly dobrou prezentací v devadesátých letech minulého století, a proto zůstaly v paměti. Nyní vyrábějí velké animované nástěnné malby, které se vysílají na desítkách obrazovek.
Rok narození: 1955, 1958, 1957, 1956
Dílo: "Válečník č. 4"
Datum prodeje: 3.12.2008
Cena (GBP)1: 120 500
Celková kapitalizace (GBP): 305 000
Místo: 27
Průměrná cena práce (GBP): 30 500
Počet opakovaných prodejů: —
17. Lev Tabenkin
Sochař a malíř se sochařskou vizí, jako by své hrdiny tesal z hlíny.
Rok narození: 1952
Dílo: "Jazzový orchestr". 2004
Datum prodeje: 30.06.2008
Cena (GBP)1: 117 650
Celková kapitalizace (GBP): 263 000
Místo: 28
Průměrná cena práce (GBP): 26 300
Počet opakovaných prodejů: 7
18. Michail (Miša Šajevič) Brusilovský
Sverdlovský surrealista, autor smysluplných alegorií.
Rok narození: 1931
Práce: "Fotbal". 1965
Datum prodeje: 28.11.2006
Cena (GBP)1: 108 000
Celková kapitalizace (GBP): 133 000
Místo: 38
Průměrné náklady na práci (GBP): 22 167
Počet opakovaných prodejů: —
19. Olga Bulgáková
Jedna z hlavních postav inteligenčního „karnevalového“ malování Brežněvovy éry. Člen korespondent
Ruská akademie umění.
Rok narození: 1951
Práce: „Sen o červené
pták." 1988
Datum prodeje: 22.11.2010
Cena (GBP)1: 100 876
Celková kapitalizace (GBP): 219 000
Místo: 31
Průměrná cena práce (GBP): 36 500
Počet opakovaných prodejů: —
20. Alexandr Ivanov
Abstraktní umělec, který je známý především jako obchodník, sběratel a tvůrce muzea Faberge v Baden-Badenu (Německo).
Rok narození: 1962
Dílo: "Láska". 1996
Datum prodeje: 06.05.2013
Cena (GBP)1: 97 250
Celková kapitalizace (GBP): 201 000
místo: 33
Průměrné náklady na práci (GBP): 50 250
Počet opakovaných prodejů: —
21. Ivan Čujkov
Nezávislé křídlo moskevského obrazového konceptualismu. Autor série obrazů-objektů Okna. Nějak v 60. letech všechno spálil obrazy, proto jsou galeristé stále smutní.
Rok narození: 1935
Dílo: "Bez názvu". 1986
Datum prodeje: 3.12.2008
Cena (GBP)1: 96 500
Celková kapitalizace (GBP): 1 545 000
místo: 10
Průměrné náklady na práci (GBP): 36 786
Počet opakovaných prodejů: 8
22. Konstantin Zvezdochetov
V mládí člen skupiny Mukhomor, která se nazývala „otci „nové vlny“ v Sovětském svazu“ -
z dobrého důvodu; s nástupem tvůrčí zralostúčastník Benátského bienále a Kasselu
documenta. Výzkumník a znalec vizuálu v sovětské základní kultuře.
Rok narození: 1958
Produkt: "Perdo-K-62M"
Datum prodeje: 13.06.2008
Cena (GBP)1: 92 446
Celková kapitalizace (GBP): 430 000
Místo: 22
Průměrné náklady na práci (GBP): 22 632
Počet opakovaných prodejů: 2
23. Natalja Nesterová
Jedna z hlavních uměleckých hvězd brežněvovské stagnace. Oblíbený sběrateli pro svůj texturovaný malířský styl.
Rok narození: 1944
Dílo: „Mlynář a jeho
syn". 1969
Datum prodeje: 15.06.2007
Cena (GBP)1: 92 388
Celková kapitalizace (GBP): 1 950 000
Místo: 9
Průměrné náklady na práci (GBP): 20 526
Počet opakovaných prodejů: 15
24. Maxim Kantor
Expresionistický malíř, který v roce 1997 vystupoval v ruském pavilonu na Bienále v Benátkách - dále publicista a spisovatel, autor filozofického a satirického románu Výukový program kreslení o spletitosti ruského uměleckého světa.
Rok narození: 1957
Dílo: "Struktura demokracie." 2003
Datum prodeje: 18.10.2008
Cena (GBP)1: 87 650
Celková kapitalizace (GBP): 441 000
místo: 21
Průměrné náklady na práci (GBP): 44 100
Počet opakovaných prodejů: 2
25. Andrey Sidersky
Vytváří obrazy ve stylu psy-artu, který vymyslel. Přeložil díla Carlose Castanedy a Richarda Bacha do ruštiny.
Rok narození: 1960
Dílo: "Triptych"
Datum prodeje: 12.04.2009
Cena (GBP)1: 90 000
Celková kapitalizace (GBP): 102 000
místo: 42
Průměrná cena práce (GBP): 51 000
Počet opakovaných prodejů: —
26. Valerij Košljakov
Známý pro obrazy s architektonickými motivy. Největší představitel „jihoruské vlny“. Často používá lepenkové krabice, tašky a pásky. První výstava s jeho účastí se konala v veřejné WC v Rostově na Donu v roce 1988.
Rok narození: 1962
Dílo: "Versailles". 1993
Datum prodeje: 3.12.2008
Cena (GBP)1: 72 500
Celková kapitalizace (GBP): 346 000
místo: 26
Průměrné náklady na práci (GBP): 21 625
Počet opakovaných prodejů: 8
27. Alexej Sundukov
Lakonické, olověné barevné malby o „ olověné ohavnosti» každodenní ruský život.
Rok narození: 1952
Dílo: "Esence bytí." 1988
Datum prodeje: 23.04.2010
Cena (GBP)1: 67 250
Celková kapitalizace (GBP): 255 000
místo: 29
Průměrná cena práce (GBP): 25 500
Počet opakovaných prodejů: 1
28. Igor Novikov
Patří ke generaci moskevských nonkonformních umělců konce 80. let.
Rok narození: 1961
Dílo: "Kremlská snídaně aneb Moskva na prodej." 2009
Datum prodeje: 03.12.2010
Cena (GBP)1: 62 092
Celková kapitalizace (GBP): 397 000
Místo: 24
Průměrné náklady na práci (GBP): 15 880
Počet opakovaných prodejů: 3
29. Vadim Zacharov
Archivář moskevského konceptualismu. Autor spektakulárních instalací na hluboká témata zastupoval Rusko v Benátkách
dvouletý
Rok narození: 1959
Dílo: "Baroko". 1986-1994
Datum prodeje: 18.10.2008
Cena (GBP)1: 61 250
Celková kapitalizace (GBP): 243 000
místo: 30
Průměrná cena práce (GBP): 20 250
Počet opakovaných prodejů: —
30. Jurij Krásný
Autor umělecké programy pro děti se speciálními potřebami.
Rok narození: 1925
Práce: "Kuřák"
Datum prodeje: 04.04.2008Cena (GBP)1: 59 055
Celková kapitalizace (GBP): 89 000
místo: 44
Průměrné náklady na práci (GBP): 11 125
Počet opakovaných prodejů: 8
31. Sergej a Alexej Tkačevovi
Klasici pozdního sovětského impresionismu, studenti Arkadije Plastova, proslulého svými obrazy ze života ruské vesnice.
Rok narození: 1922, 1925
Práce: "V terénu." 1954
Datum prodeje: 01.12.2010
Cena (GBP)1: 58 813
Celková kapitalizace (GBP): 428 000
místo: 23
Průměrné náklady na práci (GBP): 22 526
Počet opakovaných prodejů: 4
32. Světlana Kopystyanskaya
Známý pro instalace z obrazy. Po moskevské aukci Sotheby's v roce 1988 působí v zahraničí.
Rok narození: 1950
Práce: "Přímořská krajina"
Datum prodeje: 13.10.2007
Cena (GBP)1: 57 600
Celková kapitalizace (GBP): 202 000
Místo: 32
Průměrné náklady na práci (GBP): 22 444
Počet opakovaných prodejů: 2
33. Boris Orlov
Sochař blízký sociálnímu umění. Je proslulý svými pracemi v ironickém „imperiálním“ stylu a mistrovským řemeslným zpracováním bronzových bust a kytic.
Rok narození: 1941
Práce: "Námořník". 1976
Datum prodeje: 17.10.2013
Cena (GBP)1: 55 085
Celková kapitalizace (GBP): 174 000
Místo: 34
Průměrná cena práce (GBP): 17 400
Počet opakovaných prodejů: 1
34. Vjačeslav Kalinin
Autor expresivních obrazů ze života městských nižších vrstev a pijácké bohémy.
Rok narození: 1939
Umělecké dílo: „Autoportrét se závěsným kluzákem“
Datum prodeje: 25.11.2012
Cena (GBP)1: 54 500
Celková kapitalizace (GBP): 766 000
místo: 13
Průměrné náklady na práci (GBP): 12 767
Počet opakovaných prodejů: 24
35. Jevgenij Semenov
Známý pro svou sérii fotografií s pacienty s Downovým syndromem, kteří hrají role postav evangelia.
Rok narození: 1960
Dílo: "Srdce". 2009
Datum prodeje: 29.06.2009
Cena (GBP)1: 49 250
Celková kapitalizace (GBP): 49 000
Místo: 48
Průměrná cena práce (GBP): 49 000
Počet opakovaných prodejů: —
36. Jurij Cooper
Proslavil se nostalgickými plátny se starými předměty z domácnosti. Autor hry Dvanáct obrazů ze života umělce, inscenované v Moskevském uměleckém divadle. A.P. Čechov.
Rok narození: 1940
Práce: „Okno. Dassa Street, 56." 1978
Datum prodeje: 06.09.2010
Cena (GBP)1: 49 250
Celková kapitalizace (GBP): 157 000
místo: 35
Průměrná cena práce (GBP): 2 754
Počet opakovaných prodejů: 14
37. Alexandr Kosolapov
Socialistický umělec, jehož dílo se stalo terčem nejrůznějších útoků. Během veletrhu Art Moscow 2005 jedno z jeho děl zničil náboženský fanatik kladivem.
Rok narození: 1943
Dílo: "Marlboro Malevich." 1987
Datum prodeje: 3.12.2008
Cena (GBP)1: 48 500
Celková kapitalizace (GBP): 510 000
Místo: 18
Průměrná cena práce (GBP): 15 938
Počet opakovaných prodejů: 1
38. Leonid Sokov
Přední sochař Sots Art, který spojil folklór s politikou. Mezi slavných děl Zařízení pro určení národnosti podle tvaru nosu.
Rok narození: 1941
Dílo: "Medvěd udeří kladivem do srpu." 1996
Datum prodeje: 3.12.2008
Cena (GBP)1: 48 500
Celková kapitalizace (GBP): 352 000
místo: 25
Průměrné náklady na práci (GBP): 13 538
Počet opakovaných prodejů: 7
39. Vladimír Ovčinnikov
Jeden z patriarchů neoficiálního umění v Leningradu. Ortodoxní verze Fernanda Botera.
Rok narození: 1941
Dílo: "Andělé a železniční tratě." 1977
Datum prodeje: 17.04.2007
Cena (GBP)1: 47 846
Celková kapitalizace (GBP): 675 000
místo: 16
Průměrné náklady na práci (GBP): 15 341
Počet opakovaných prodejů: —
40. Konstantin Chuďakov
Autor obrazů s náboženskou tematikou. V současné době pracuje v technologii digitálního umění.
Rok narození: 1945
Práce: " Poslední večeře" 2007
Datum prodeje: 18.02.2011
Cena (GBP)1: 46 850
Celková kapitalizace (GBP): 97 000
místo: 43
Průměrné náklady na práci (GBP): 32 333
Počet opakovaných prodejů: —
41. Ernst Neizvestny
Ikona sovětského nonkonformismu – protože na vernisáži otevřeně protestoval proti generálnímu tajemníkovi Nikitovi Chruščovovi legendární výstava k 30. výročí Moskevského svazu umělců. Poté postavil pomník u Chruščovova hrobu a pomník před evropským sídlem OSN.
Rok narození: 1925
Práce: "Bez názvu"
Datum prodeje: 06.08.2010
Cena (GBP)1: 46 850
Celková kapitalizace (GBP): 2 931 000
Místo: 8
Průměrné náklady na práci (GBP): 24 839
Počet opakovaných prodejů: 13
42. Anatolij Osmolovský
Jedna z hlavních postav moskevského akcionismu 90. let, teoretik umění, kurátor, vydavatel a vedoucí výzkumného a vzdělávacího programu Baza Institute, laureát první Kandinského ceny.
Rok narození: 1969
Dílo: „Chléb“ (ze série „Pohané“). 2009
Datum prodeje: 23.04.2010
Cena (GBP)1: 46 850
Celková kapitalizace (GBP): 83 000
místo: 46
Průměrné náklady na práci (GBP): 11 857
Počet opakovaných prodejů: —
43. Dmitrij Vrubel
Fotorealistický malíř, známý především obrazem Brežněva a Honeckera, jak se líbají (přesněji díky autorské reprodukci na Berlínské zdi).
Rok narození: 1960
Dílo: "Bratrský polibek (triptych)." 1990
Datum prodeje: 25.11.2013
Cena (GBP)1: 45 000
místo: 40
Průměrné náklady na práci (GBP): 16 429
Počet opakovaných prodejů: 2
44. Leonid Lamm
Autor instalací, které kombinují motivy ruské avantgardy a výjevy sovětského vězeňského života. Žije v Americe. V 70. letech strávil tři roky ve věznicích a táborech na základě falešných obvinění.
Rok narození: 1928
Dílo: „Apple II“ (ze série „Seventh Heaven“). 1974-1986
Datum prodeje: 16.12.2009
Cena (GBP)1: 43 910
Celková kapitalizace (GBP): 115 000
místo: 41
Průměrná cena práce (GBP): 14 375
Počet opakovaných prodejů: —
Malebné instalace Iriny Nakhové z 80. let v jejím bytě si mohou nárokovat autorství v „totálním“ žánru.
45. Irina Nakhová
Múza moskevského konceptualismu. Vítěz Kandinského ceny za rok 2013 za „Projekt roku“. V roce 2015 na 56. bienále v Benátkách
bude reprezentovat Rusko.
Rok narození: 1955
Dílo: "Triptych". 1983
Datum prodeje: 3.12.2008
Cena (GBP)1: 38 900
Celková kapitalizace (GBP): 85 000
místo: 45
Průměrná cena práce (GBP): 17 000
Počet opakovaných prodejů: 1
46. Kaťa Filippová
Avantgardní oděvní návrhář, který se proslavil během perestrojky. Zdobila okna pařížského obchodního domu Galeries Lafayette, kamarádila se s Pierrem Cardinem.
Rok narození: 1958
„Práce: Marina Ladynina“ (ze série „Ruský Hollywood“)
Datum prodeje: 3.12.2008
Cena (GBP)1: 38 900
Celková kapitalizace (GBP): 39 000
místo: 49
Průměrná cena práce (GBP): 39 000
Počet opakovaných prodejů: —
47. Boris Záborov
divadelní umělec, knižní ilustrátor. V roce 1980 emigroval do Paříže a pracoval na kostýmech pro Comedy Française.
Rok narození: 1935
Práce: "Účastník" 1981
Datum prodeje: 30.10.2006
Cena (GBP)1: 36 356
Celková kapitalizace (GBP): 67 000
místo: 47
Průměrná cena práce (GBP): 13 400
Počet opakovaných prodejů: 2
48. Rostislav Lebeděv
Klasický socialistický umělec, kolega (a soused dílny) Borise Orlova a Dmitrije Prigova. Kreativně transformovaná vizuální propaganda ze sovětských časů.
Rok narození: 1946
Dílo: „Ruská pohádka 1949“.
Datum prodeje: 06.03.2008
Cena (GBP)1: 34 000
Celková kapitalizace (GBP): 122 000
místo: 39
Průměrné náklady na práci (GBP): 24 400
Počet opakovaných prodejů: 2
49. Andrej Filippov
Patří k moskevské konceptuální škole. Autor obrazů a instalací spojených tématem „Moskva – třetí Řím“. Od roku 2009 je spolu s Yuri Albertem a Victorem Skersisem členem skupiny Cupid.
Rok narození: 1959
Dílo: "Sedm stop pod kýlem." 1988
Datum prodeje: 31.05.2006
Cena (GBP)1: 33 600
Celková kapitalizace (GBP): 137 000
místo: 37
Průměrné náklady na práci (GBP): 12 455
Počet opakovaných prodejů: 3
50. Vladimír Šinkarev
Zakladatel a ideolog Leningradu umělecká skupina„Mitki“, v jehož románu Mitki tento termín poprvé zazněl. Román vznikl z nudy při práci v kotelně.
Rok narození: 1954
Dílo: „Leninovo náměstí I“. 1999
Datum prodeje: 30.06.2008
Cena (GBP)1: 32 450
Celková kapitalizace (GBP): 33 000
místo: 50
Průměrná cena práce (GBP): 16 500
Počet opakovaných prodejů: —
Prodej vs výstavy
Mnohým se zdá uznání trhu a uznání odborné komunity různé věci dělení na „komerční“ a „nekomerční“ umělce je však velmi svévolné. Tedy z ruských umělců, kteří za posledních deset let vystavovali na bienále současného umění v Benátkách (a to je vrchol profesionální kariéru), do našeho hodnocení bylo zahrnuto sedm jednotek (pokud počítáte podle osob, pak 11 osob). A 10 nejlepších umělců z hodnocení buď vystavovalo na Benátském bienále dříve, nebo mělo osobní výstavy PROTI hlavních muzeí. Pokud jde o ty skvělé umělce, kteří nebyli zahrnuti do hodnocení, jejich nepřítomnost nebo nepříliš vynikající prodeje lze vysvětlit jednoduše a banálně. Sběratelé jsou konzervativní a i od těch nejavantgardnějších tvůrců raději kupují obrazy (obrazy, předměty podobné obrazům či fotografiím) nebo sochy (nebo předměty podobné sochařství). Nejsou zde žádné rekordní výkony resp obří instalace(instalace kupují většinou muzea, ale cena je muzejní, se slevou). Proto takové hvězdy jako Andrey Monastyrsky, Oleg Kulik, Pavel Pepperstein(donedávna jsem dělal hlavně grafiku a grafika je a priori levnější než malba) nebo např. Nikolaj Polišský, jehož grandiózní návrhy zatím nenašly chápavé sběratele.
Trh je navíc konzervativní, protože uznání přichází pomalu – všimněte si, že v top 10 se všichni umělci narodili v roce 1950 nebo starší. To znamená, že nadějní účastníci bienále mají ještě vše před sebou.
1. Co je umění A) součástí duchovního
lidská kultura
B) historický styl
.
V) lidové umění
2. Jaký druh umění je hudba?
A) do plastuB) na dočasné
B) na prostorové
3. Co je umělecký obraz?
A) umělecképostoj umělce
realita
B) umělcova fantazie
4. Co je styl v umění?
A) umělecképostoj umělce
B) zobecněná představa
realita
C) rukopis, techniky, rysy
5. Co je jazyk v umění?
A) způsoby přenosuumělecký obraz
B) verbální vyjádření obrazu
C) bezvýznamný jev pro
umění
6. Existovalo umění ve starověkém Řecku v rozchodu s vědou?
A) anoB) ne
7. Jaké jsou cíle umění a vědy?
A) jinýB) obecné
8. Kolik múz měl Bůh Zeus?
A) 3B) 12
B) 9
9. V jaké době se všechny druhy umělecké tvořivosti spojily do umění?
A) KlasicismusB) Baroko
B) Renesance
10. Kdo byl Leonardo da Vinci? Mnohostranná osobnost
A) výtvarník, sochař,architekt, vědec, inženýr,
spisovatel, anatom
B) umělec, architekt, inženýr,
hudebník, lékař, anatom, právník, vědec
11. Která kresba Leonarda da Vinciho symbolizuje vnitřní symetrii, božskou proporci lidského těla?
A) GiocondaB) Vitruviánský muž
B) Mona Lisa
12. Co nazýval A.S.
A) „kouzelný nuget“B) „magický krystal“
B) „Fantastický kámen“
13. Jaká je zásluha ruských umělců 19. století A. Savrasova, I. Levitana, I. Šiškina?
A) byli impresionističtí umělciB) portrétisté
C) objevil krásu ruštiny
příroda
14. Co je impresionismus v umění?
A) přenos letmýchdojmy
B) otevření mořské krajiny
C) objevil krásu ruštiny
příroda
15. Kdo je autorem klavírního cyklu „The Seasons“?
A) P.IB) W.A.Mozart
B) A. Vivaldi
16. Co je hlavním úkolem portrétisty?
A) přesné kopírovánívnější rysy člověka
B) obrazové znovuvytvoření
obraz člověka
17. Kdo je autorem obrazu „Portrét A. Strujské“?
A) V.L. BorovikovskýB) F.S. Rokotov
B) F.S. Rokotov
18. Kdo je tvůrcem galerie výtvarného umění v Moskvě?
A) F. RokotovB) P. Treťjakov
B) M. Vrubel
19.Je možné v hudbě podobat se konkrétní osobě?
A) anoB) ne
20. Je možné použít výraz „v intonaci je skrytý člověk“?
B) Oslavte svou kreativituA) ano
B) ne
21. Jaké je poslání umělců různých období (malíři, hudebníci, básníci, architekti)?
A) „Odeslat“ potomkůmvaše zprávy
B) Oslavte své
stvoření
B) Vývoj
profesionalita
Ze všech současné umění Nejdůležitější je pro nás samozřejmě fotografie.
Nezapomínejme však na její předchůdce – velké umělce, jejichž obrazy zůstávají nepřekonatelným vzorem pro každého tvůrce, který se rozhodl ve svých dílech zachytit proměnlivou krásu okolního světa. Vzpomeňme na ty, jejichž životy byly zasvěceny neúnavnému hledání krásy - Alexey Savrasov a Ivan Shishkin.
Osud Alexeje Kondratyeviče Savrasova je překvapivý a dramatický, byl učitelem Isaaca Levitana, ale často je nazýván „umělcem jednoho obrazu“, poslední léta prožil v zapomnění v chudobě. Ale byl to největší ruský krajinář.
Alexej Kondratievič se narodil 12. května 1830 v rodině moskevského obchodníka. Savrasov nešel ve stopách svého otce - už vstoupil rané mládí jeho mimořádné schopnosti v malbě, která určila osud mladého muže. V roce 1844 vstoupil na Moskevskou školu malířství, sochařství a architektury, kde studoval až do roku 1854.
V roce 1848 Moskevská umělecká společnost ve své zprávě jmenuje Savrasova jako studenta, který prezentoval nejlepší skici. Později byl nazýván nadějí ruského umění a v roce 1850 za „Pohled na moskevský Kreml za svitu měsíce“ a „Kámen v lese u Razliva“ Moskevská rada umělecké společnosti přiděluje Savrasovovi titul umělce.
V létě 1854, po ukončení studií, Savrasov maloval své krajiny poblíž Finského zálivu poblíž Petrohradu. A na podzim na výstavě, která se konala na Akademii umění, představil dva své obrazy, za které získal titul akademik. Jednalo se o obrazy „Výhled do okolí Oranienbaumu“ a „Pobřeží v okolí Oranienbaumu“.
Alexey Kondratievich hlavně pracoval a žil v Moskvě. Tam se v letech 1871 až 1875 aktivně účastnil výstav Spolku putovních uměleckých výstav. Koncem roku 1871 tam byl poprvé představen slavný obraz„The Rooks have Arrived“, což se stalo celou érou ruské malby.
Savrasov napsal náčrtky pro „The Rooks“ ve vesnici Molvitino v provincii Kostroma. Dílo dokončil ve své moskevské dílně. Pavel Treťjakov tento obraz okamžitě koupil do své sbírky a v roce 1872 dostal Savrasov nabídku namalovat stejný obraz znovu. Právě „The Rooks Have Arrived“ byl obraz, který dal podnět k tomu, aby byl Savrasov nazýván „umělcem jednoho obrazu“.
Od roku 1873 do roku 1878 byly Savrasovovy obrazy prezentovány na akademických výstavách. Jeho díla se objevila také na vídeňské výstavě v roce 1873 a na výstavě v Paříži v roce 1878. V roce 1882 byly Savrasovovy obrazy prezentovány na celoruské výstavě v Moskvě. Ale to už je období Savrasova života, namalované smutnými tóny.
Koncem 70. let 19. století se Savrasovovi zhoršil zrak, byl vážně nemocný a nemohl pracovat jako dříve, stále méně vystavoval a navíc se mu rozpadla rodina.
Když v roce 1882, po smrti Perova, který ho „kryl“, byl Savrasov vyhozen, zbaven vládního bytu, byl umělec nucen toulat se a žít ve slumech. Poslední léta prožil v chudobě a 26. září 1897 zemřel v moskevské nemocnici pro chudé.
http://alexey-savrasov.ru/malceva.php - F. Maltseva o Alexeji Savrasovovi.
Ivan Ivanovič Šiškin - básník ruského lesa - se narodil 13. ledna 1832 ve městě Elabuga, v provincie Vjatka. Syn obchodníka, pocházel ze starověké rodiny Vyatků.
Ve dvanácti letech byl přidělen jako žák na 1. kazaňské gymnázium. Poté, co tam studoval až do páté třídy, Ivan Shishkin opustil svá studia a veden sny o umění vstoupil v roce 1852 na Moskevskou školu malby, sochařství a architektury.
Po absolvování školy se Šiškin v letech 1856 až 1865 nadále vzdělával na petrohradské akademii umění. Ivan Ivanovič je úzce zapojen do sebezdokonalování, neomezuje se na akademické studium. Hodně kreslí a také píše skeče ze života. Mezi jeho oblíbené výhledy patří předměstí Petrohradu a ostrov Valaam.
Umělcova dovednost v používání tužky a štětce je zdokonalována. V roce 1860 Shishkin obdržel velkou zlatou medaili za dva typy oblasti Cucco, která se nacházela na Valaamu. Toto ocenění také dalo právo vycestovat do zahraničí jako důchodce akademie.
V roce 1861 odešel Ivan Šiškin do Mnichova, v roce 1861 se přestěhoval do Curychu, kde poprvé vyzkoušel rytí „silnou vodkou“. V Curychu navíc pod záštitou jednoho z nejlepších malířů zvířat - profesora Kollera - Ivan Ivanovič skicuje a píše ze života.
Poté následovala exkurze do Ženevy, seznámení s díly Dide a Kalama. Poté došlo k přesunu do Düsseldorfu, kde na Bykovův rozkaz napsal Shishkin „Pohled do okolí Düsseldorfu“. Když byl obraz poslán do Petrohradu, byl umělec okamžitě oceněn titulem akademik.
Ivan Ivanovič, stesk po domově, se v roce 1866 vrátil do Petrohradu s předstihem. Shishkin se aktivně účastní tehdy založené Asociace putovních výstav. A v roce 1870 se umělec připojil ke kruhu aquafortistů, který se tehdy vytvořil v Petrohradě. Znovu zkouší rytí s „královskou vodkou“. Toto povolání nikdy neopustil, dokud poslední dnyživot, věnoval mu hodně času, stejně jako malování.
Umělec vlastnil panství ve vesnici Vyra, kde trávil spoustu času a pracoval. V roce 1873 získala Akademie Shishkinův obraz „Divočina“. Za tuto práci byl povýšen do hodnosti profesora.
V roce 1892, po vstupu nové charty akademie v platnost, byl Ivan Shishkin pozván jako vedoucí vzdělávací krajinářské dílny. V této pozici však byl z řady důvodů jen krátce.
Velký Šiškin náhle zemřel u svého stojanu, na kterém pracoval nový obrázek. Stalo se tak v Petrohradě 8. března 1898.
http://tphv.ru/shishkin.php - Ivan Shishkin na webových stránkách Mobile Partnership Umělecké výstavy. Biografie, galerie obrázků, články o umělcově díle.
