Jazyk díla je běda mysli. Rysy básnického jazyka „Běda vtipu“ a jeho jevištní život

Jazyk a styl komedie A. S. Griboedova „Běda vtipu“ Komedii „Běda vtipu“ dokončil Griboedov v roce 1824 (rok před povstáním Decembristů). Komedie, která byla okamžitě zakázána cenzurou, se za autorova života nikdy neobjevila v tisku ani na jevišti. Ale popularita „Woe from Wit“ byla obrovská: komediální rukopis byl zkopírován ručně a seznamy byly distribuovány po celém Rusku. Kdy byly povoleny ty první? divadelní představení komedie podle cenzurou zkrácených seznamů, diváci již znali původní (nezkrácený) text hry natolik, že herce opravovali a vyčítali jim „zkreslené“ poznámky, že „zkreslili“ verše. Už tehdy byla aforistická, barevná, bystrá řeč komedie důvěrně známá mnoha představitelům ušlechtilé inteligence. Autor do komedie vložil veškerou sílu svého básnického talentu a vytvořil hru naplněnou hlubokým obsahem, ale neobvykle snadno čtivou. , zapamatovat si a vnímat divákem. Za tuto vlastnost vděčí komedie Gribojedovově vtipnému a živému jazyku. Hra odráží éru, která přišla poté Vlastenecká válka 1812 Griboedov zobrazuje moskevskou šlechtu tohoto období. Jak jazyk, tak styl hry odrážejí právě tuto dobu a tuto společnost Rysy jazyka komedie jsou spojeny především s inovací metody a žánru komedie. Připomeňme, že komedie byla v éře klasicismu považována za nízký žánr, ve kterém byl povolen hovorový jazyk zredukovaný až na hrubost. Gribojedov tuto tradici částečně zachovává a částečně porušuje: hra byla ve skutečnosti napsána jinak mluvený jazyk, ale přesto sečtělý a literární, harmonicky zapadající do básnické formy; jazyk nedegraduje k hrubosti a je co nejblíže spisovnosti hovorová řeč.Jazyk hry je pokud možno oproštěn od přejatých cizích slov i od archaismů a církevních slovanství charakteristických pro knižní řeč minulého století, což ji znatelně „odlehčuje“, činí ji přístupnou a srozumitelnou převzal od Krylova zkušenosti s používáním hovorové řeči v poezii. Komedie je psána jambickým hexametrem, který je často prokládán kratšími řádky, díky nimž verš ztrácí těžkopádnost a monotónnost. Gribojedovovi se podařilo zprostředkovat poetickou formou skutečný živý ruský jazyk, kterým se mluvilo vzdělané společnosti v době psaní komedií. K vyjádření jazyka moskevské šlechty autor používá i slova a termíny té doby, jakýsi ušlechtilý žargon: „Bereme učitele, jak do domu, tak na lístky“, „pro případ šlechtice“, „vyhráli nekývat na hloupé lidi, „Aglický“, „farmazon“ (zkreslený „Frank-Masson“), „Carbonari“. Ve hře každá postava mluví svým vlastním jazykem, každá má své vlastní řečové vlastnosti. Hlavním konfliktem hry je konflikt mezi vůdčí osobností - Chatským - a společností, jejímž typickým představitelem je Famusov. Konflikt se odráží v mluvě postav.

Komedie A. S. Gribojedova „Běda z vtipu“ byla napsána po vlastenecké válce v roce 1812, v období vzestupu duchovního života Ruska. Komedie nastoluje aktuální témata veřejné záležitosti tehdejší doby: situace ruského lidu, vztah mezi statkáři a rolníky, autokratická moc, šílená rozhazovačnost šlechticů, stav osvícenství, zásady výchovy a vzdělávání, nezávislost a svoboda jednotlivce, národní identita. Ideologický smysl komedie spočívá v protikladu dvou společenských sil, životních stylů, světonázorů: starého, nevolnického a nového, pokrokového, v odhalování všeho zaostalého a hlásání pokročilé nápady té doby. Konflikt komedie je konfliktem mezi Chatským a Famusovovou společností, mezi „současným stoletím a stoletím minulým“. Tento hrdina je typickým představitelem staré moskevské společnosti. Má všechny přednosti, které se zde cení – bohatství, konexe, takže Famusov je příkladem k následování. Chatsky je představitelem „současného století“, představitelem vyspělých myšlenek své doby. Jeho monology odhalují celistvost politický program: odhaluje nevolnictví a jeho produkty - nelidskost, pokrytectví, hloupé vojenství, nevzdělanost, falešné vlastenectví Představitelé moskevské šlechty jsou zbaveni jakýchkoliv občanských myšlenek a zájmů. Smysl života spatřují především v materiálním a životním blahu. To jsou kariéristé a pokrytci, kteří jsou u moci, okupují vysoko společenské postavení. Famus lidé považují službu pouze za zdroj příjmu, jako prostředek k získání nezasloužených poct. Vyznání samotného Famusova je velmi příznačné: A co je moje věc, co není moje věc, Můj zvyk je tento: Podepsáno, z vašich ramen, ve společnosti moskevských šlechticů jsou takové jevy jako nepotismus a nepotismus. Famusov říká: "No, jak nemůžete potěšit svého malého člověka" a neskrývá skutečnost, že jeho "cizí zaměstnanci jsou velmi vzácní: Stále více sester, švagrů, dětí jsou zbaveni." smyslu pro lidskost, jsou nepřáteli svobody a škrtiči osvícení, jejich nejniternější touhou – „vzít všechny knihy a spálit je“. Jeden z nich vymění zástup svých sluhů za tři chrty. Další pro prázdné pobavení vyžene „odvržené děti od jejich matek a otců“ do nevolnického baletu a pak je jedno po druhém rozprodává satiricky odsuzující místní a byrokratickou šlechtu, celý feudálně-poddanský systém, A. S. Griboedov. jasně viděl pozitivní sociální síly své éry: vznik a růst nových, progresivních aspirací a myšlenek. Skalozub si tedy stěžuje Famusovovi, že on bratranec, který získal „nějaká nová pravidla“, zanedbal hodnost, která ho následovala, opustil službu a „začal číst knihy ve vesnici“. Princezna Tugoukhovskaya říká, že její příbuzný, který studoval na pedagogickém institutu, "nechce znát hodnosti!" Famusov s odkazem na široce rozšířené volnomyšlenkářství nazývá svou dobu „strašným stoletím“. Ale probuzení národního, sociálního sebevědomí je nejúplněji ztělesněno v obraze Chatského. To je nepochybně horlivý vlastenec, nebojácný odpůrce nevolnictví a despotické autokracie, nemilosrdný soudce všech lží a lži, všeho, co. je nepřátelský k novému, který stojí v cestě rozumu. Chatsky stigmatizuje nevědomost, odsuzuje šlechtu a působí jako horlivý propagátor vědy, vzdělání a umění V komedii konflikt končí všeobecným uznáním Chatského jako blázna a milostné drama končí odhalením milostný poměr, kterou dirigoval Molchalin. Na konci hry se Chatsky cítí všemi opuštěn a jeho pocit odcizení od společnosti, do které kdysi patřil, zesílí. Rozuzlení milostné drama ovlivňuje hlavní konflikt: Chatsky nechává všechny rozpory nevyřešené a opouští Moskvu Ve střetu se společností Famus je Chatsky poražen, ale po prohře zůstává neporažen, protože chápe potřebu bojovat s „minulým stoletím“, jeho normami a ideály. , a životní postavení Jako první v nové ruské literatuře realistická komedie„Běda důvtipu“ nese známky světla umělecká originalita. Realismus komedie se projevuje v umění verbální individualizace postav: každý hrdina mluví svým vlastním jazykem, čímž odhaluje svůj jedinečný charakter. Realista Griboedov výrazně obohatil jazyk nové ruské literatury o prvky hovorové řeči, včetně lidové řeči a zvládnutí lidového jazyka Před Woe from Wit byly komedie psány jambickým hexametrem a dialogy ztratily příchuť živé řeči.

Komedie A. S. Gribojedova „Běda z vtipu“ byla napsána po vlastenecké válce v roce 1812, v období vzestupu duchovního života Ruska. Komedie nastolila aktuální společenská témata té doby: situaci ruského lidu, vztah mezi statkáři a rolníky, samovládu, šílenou rozhazovačnost šlechticů, stav osvícenství, zásady výchovy a vzdělání, nezávislost a osobní svobodu, národní identita.

Ideový smysl komedie spočívá v protikladu dvou společenských sil, způsobů života, světonázorů: starého, poddanského a nového, pokrokového, v odhalování všeho zaostalého a hlásání vyspělých idejí té doby. Konflikt komedie je konfliktem mezi Chatským a Famusovovou společností, mezi „současným stoletím a stoletím minulým“.

Komediální společnost byla pojmenována po Pavlu Afanasyevich Famusov. Tento hrdina je typickým představitelem staré moskevské společnosti. Má všechny přednosti, které se zde cení – bohatství, konexe, takže Famusov je příkladem k následování. Chatsky je představitelem „současného století“, představitelem vyspělých myšlenek své doby. Jeho monology odhalují holistický politický program: odhaluje nevolnictví a jeho produkty - nelidskost, pokrytectví, hloupou armádu, ignoranci, falešné vlastenectví.

Představitelé moskevské šlechty jsou zbaveni jakýchkoliv občanských myšlenek a zájmů. Smysl života spatřují především v materiálním a životním blahu. Jde o kariéristy a pokrytce, kteří jsou u moci a zaujímají vysoké společenské postavení. Famus lidé považují službu pouze za zdroj příjmu, jako prostředek k získání nezasloužených poct. Vyznání samotného Famusova je velmi objevné:

A na čem mi záleží, na čem nezáleží,

Můj zvyk je tento:

Podepsáno, z vašich ramen.

Ve společnosti moskevských šlechticů jsou takové jevy jako nepotismus a nepotismus běžné. Famusov říká: „No, jak nemůžete potěšit svého malého človíčka“ a neskrývá skutečnost, že jeho „zaměstnanci od cizích lidí jsou velmi vzácní: stále více sester, švagrových a dětí“.

Tito lidé jsou zbaveni smyslu pro lidskost, jsou nepřáteli svobody a škrtiči osvícení, jejich nejhlubší touhou je „vzít všechny knihy a spálit je“. Jeden z nich vymění zástup svých sluhů za tři chrty. Jiný pro prázdné pobavení vyžene „odmítnuté děti od jejich matek a otců“ na nevolnický balet a pak je jedno po druhém prodává.

A. S. Gribojedov, satiricky odsuzující místní a byrokratickou šlechtu, celý feudálně-poddanský systém, jasně viděl pozitivní společenské síly své doby: vznik a růst nových, pokrokových aspirací a myšlenek. Skalozub si tedy stěžuje Famusovovi, že jeho bratranec, který získal „nějaká nová pravidla“, zanedbal hodnost, která ho následovala, opustil službu a „začal číst knihy ve vesnici“. Princezna Tugoukhovskaya říká, že její příbuzný, který studoval na pedagogickém institutu, "nechce znát hodnosti!" Famusov s odkazem na široce rozšířené volnomyšlenkářství nazývá svou dobu „strašným stoletím“. Ale probuzení národního a sociálního sebeuvědomění je nejúplněji ztělesněno v obrazu Chatského.

Je to bezpochyby zapálený vlastenec, nebojácný odpůrce nevolnictví a despotické autokracie, nemilosrdný soudce všech lží a lži, všeho, co je novému nepřátelské, co stojí v cestě rozumu. Chatsky stigmatizuje nevědomost, odsuzuje šlechtu a působí jako horlivý propagátor vědy, vzdělání a umění.

V komedii konflikt končí všeobecným uznáním Chatského jako blázna a milostné drama končí odhalením milostného vztahu v čele s Molchalinem. Na konci hry se Chatsky cítí všemi opuštěn a jeho pocit odcizení od společnosti, do které kdysi patřil, zesílí. Rozuzlení milostného dramatu ovlivní hlavní konflikt: Chatsky nechá všechny rozpory nevyřešené a opustí Moskvu.

Ve střetu s Famusovovou společností je Chatsky poražen, ale po prohře zůstává neporažen, protože chápe potřebu bojovat proti „minulému století“, jeho normám, ideálům a postavení v životě.

Jako první realistická komedie v nové ruské literatuře nese „Woe from Wit“ sama o sobě známky jasné umělecké originality. Realismus komedie se projevuje v umění verbální individualizace postav: každý hrdina mluví svým vlastním jazykem, čímž odhaluje svůj jedinečný charakter. Realista Griboedov výrazně obohatil jazyk nové ruské literatury o prvky hovorové řeči, včetně lidové řeči a osvojení lidového jazyka.

Před Woe from Wit byly komedie psány jambickým hexametrem a dialogy ztratily příchuť živé řeči. Gribojedov, který hojně využíval zkušeností z Krylovových bajek, vnesl do své komedie volný jamb. Verš získal mimořádnou pružnost.

Gribojedov líčí v komedii „Běda vtipu“ společensko-politický boj mezi konzervativním a pokrokovým táborem, sociálními postavami, morálkou a způsobem života v Moskvě a reprodukuje situaci celé země. „Běda vtipu“ je zrcadlem feudálně-nevolnického Ruska s jeho sociální rozpory, boj pomíjejícího světa a nového, povolaného k vítězství.

Potřebujete stáhnout esej? Klikněte a uložte - "Běda z Wit." Rysy jazyka a verše hry. A hotová esej se objevila v mých záložkách.

Nástin hodiny literatury v 9. třídě o komedii A.S. Gribojedova

"Běda od Wita."

Téma lekce: „Jazyk komedie od A.S. Gribojedov."

Opravdová láska do vaší země

nemyslitelné bez lásky k vlastnímu

jazyk.

K. Paustovský

Cíle: - identifikace hlavních rysů jazyka komedie A.S. Griboedova, metody inovace v oboru spisovný jazyk;

Rozvoj řečových a komunikačních dovedností žáků;

Výchova morální vlastnosti, estetická výchova.

Průběh lekce:

1. Org. okamžik.

2. Křížovka na základě hry.

ZKONTROLUJTE SNÍMEK.

Zkontrolujte své křížovky na snímku.

Má někdo nějaké dotazy?

3. Řešení tématu lekce, epigraf. Stanovení cílů pro studenty.

Podívejte se na téma a určete si cíle dnešní lekce.

Jak rozumíte slovům Paustovského?

4. Slovo učitele .

V textu „Běda z Wit“, jako každý jiný vynikající práce beletrie, jazyk se odráží třemi způsoby - jako živá řeč, jako literární norma a jako umělecké dílo. V souladu s tím vyvstávají tři okruhy lingvistických problémů, z nichž každý má právo nahlížet na text „Běda z Wit“ jako na svůj vlastní materiál. Tento text byl tedy odedávna právem vnímán jako jeden z nejdůležitějších pramenů pro dějiny živého moskevského dialektu, neboť se promítl do každodenního života moskevského šlechtického okruhu v r. začátek XIX století. S nemenším důvodem se díváme na „Běda z vtipu“ jako na nádherný pomník dějin ruského literárního jazyka, srovnatelný s bajkami. , což zvláště jasně odráželo proměnu známá fakta ruská mluva v složený prvek celoruská národní jazyková norma. Konečně, "Woe from Wit" je takéobecně uznávané vysoký vzorek ruština umělecký projev , jeden z nejpozoruhodnějších úspěchů zvládnutí ruského jazyka. Dnes budeme mluvit o komediálním jazyce.

5. – Nabízím Vám následující plán lekce, podle kterého s Vámi budeme pracovat. Přečtěte si to:

1. A.S. Gribojedov ve své komedii hojně využíval živé hovorové řeči a podroboval ji hlubokým umělecké zpracování.

2.

3.

Starostlivý přístup Na rodný jazyk, ke svému vzniku byl charakteristický pro celé dílo A.S. Griboedova. Ohnivý vlastenecký cit, láska k lidem a aktivní kreativní postojživot byl jádrem Griboedovova vidění světa.

„Nikdy v životě jsem v žádném národě neviděl člověka, který by miloval svou vlast tak horlivě, tak vášnivě, jako Gribojedov miloval Rusko,“ řekl jeden z jeho blízkých plný význam zbožňoval ji. Každý ušlechtilý čin, každý vysoký cit, každá myšlenka v ruštině ho potěšila. Rozuměl jemně rusky národní charakter, obdivoval šíři záběru, duchovní krásu a mysl ruského člověka. "Chci být Rus," řekl Griboedov a byl jedním ve všech jeho pocitech, myšlenkách a činech."

Jako spisovatel a veřejná osobnost Decembristické hnutí, A.S. Gribojedov vytrvale bojoval za originalitu ruské kultury, aby zachoval staleté bohatství národní kultura, vytvořený lidmi, z rozpuštění v módním vnějším „evropanství“ ušlechtilé třídy, lidem cizí.

Obrovská hodnota neboť Gribojedov znal ruský jazyk. Byl hluboce pobouřen tím, že většina pofrankovaných představitelů šlechty nemluví svým rodným jazykem, svou rodnou řečí. To si také všiml současník A. S. Gribojedova I. M. Muravyov-Apostol: „Vstupte do jakékoli společnosti: velmi zábavná směs jazyků, různé dialekty francouzštiny a ruštiny napůl. A Gribojedov ve své komedii ústy Chatského říká:

…Je tady v těchto dnech tento tón?

Na sjezdech, na plesech, o farních svátcích

Stále převládá zmatek jazyků:

Francouzština s Nižním Novgorodem?

Poslechněme si poslední monolog 3. aktu. Co chce Chatsky svými vlastními slovy říci?

Čtení monologu zpaměti:

« V té místnosti je bezvýznamná schůzka...“ LADA

Co tedy chce Chatsky svým monologem říci?

V poslední monolog Ve 3. dějství Chatsky rozhořčeně mluví o slepém, hloupém, otrockém napodobování západního způsobu života. On to říká vznešená společnost nezná svou rodnou kulturu, pohrdá jí. A každý ubohý Francouz z provinčního města, přijíždějící do Moskvy, přijímá s překvapením a radostí nadšené projevy francouzského lidu, slyší kolem sebe francouzskou řeč a cítí se jako král. Chatskij, potažmo samotný Gribojedov, je touto stupidní imitací pobouřen až do hloubi duše. Je zraněn a uražen za ruskou kulturu, za ruský jazyk, který je zkomolený nebo se o něm prostě neví.

Slovo učitele.

Co udělal Gribojedov, aby ruský lid neuvažoval nejlepší zástupci Rusko pro Němce? Spolu s Puškinem a Krylovem hrál Griboedov rozhodující roli při vytváření jazyka ruské beletrie s prvky hovorové řeči převzaté z pokladnice národního ruského jazyka. Vybral potřebná jasná a výstižná rčení, která by mohla co nejpříměji vyjádřit myšlenky a koncepty, které chtěl sdělit mysli svých čtenářů. Podrobit je hlubokému výtvarnému zpracování a vložit je do úst komediálních postav.

Názor Griboedovových současníků. Čte Angelina

Vladimir Fedorovič Odoevskij: „Před Gribojedovem byl styl našich komedií kopií francouzského stylu; napjaté, rozložené fráze nutily číst dokonce originální komedie přeloženo, snadnost byla zahnána pryč komická scéna"V samotném Gribojedovovi najdeme uvolněný, snadný jazyk, přesně stejný, jakým se mluví v našich společnostech, jen v něm najdeme ruskou příchuť."

6. Vraťme se k bodu 2 plánu:

Mistrovsky implementovaná metoda řečové vlastnosti postavy.

Slovo učitele.

Nezvratný důkaz jazykem komedie je Gribojedovova mistrně implementovaná metoda řečové charakterizace postav.

Individualismus řeči v umělecké dílo se vyjadřuje tím, že každá postava mluví jazykem odpovídajícím její povaze, sociální zázemí a kulturní úroveň.

Gribojedov tento princip brilantně implementoval. Každý hrdina jeho komedie mluví svým vlastním jazykem. Například Famusove, poslechněme si poselství.

Studentský vzkaz. Famusovův jazyk. ALESYA

Famusovův projev je typickým projevem moskevského šlechtice z počátku 19. století. To je řeč napůl úředníka, napůl vlastníka půdy. Slyšíme v něm jak autoritativní, panovačné poznámky hodnostáře („Vezměte všechny knihy a spalte je!“), tak panský, hrubý tón majitele pozemku („Osli! Mám vám to opakovat stokrát?“ ; „Pracovat tě, usazovat tě!“). Hlavní věc, která charakterizuje jeho jazyk, je barva ležérní, každodenní řeči. Famusov si jako velký gentleman dovolí mluvit jednoduchým jazykem("Řítím se jako blázen!"; "Jaký háček jsem to dal!"; "No, zahodil jsi ten trik!"). Je ochotnější používat slova a figury obyčejných lidí: „vyděšený“, „odkud se vzali“, „opravdu házejí klobouky“, „a v těch dnech“, „a pak to chytit“ atd. .

Jeho jazyk obsahuje mnoho slov a výrazů vštípených do zvyků ruského starověku: „Fuj, Pane, odpusť mi!“; "Ale mimochodem, moc Páně"; "A jak vás Bůh svedl dohromady v nevhodnou dobu!" Vliv lidových výrazů (rusianismů) se odráží i v syntaxi Famusova jazyka („Právě jsem vyskočil z postele!“; „A pak to chyť!“; „Zkuste úřady!“).

Člověk cítí gentlemana, který se nejen nestydí za slova obyčejných lidí, ale jako by je zdůrazňoval, jako by chtěl ukázat, že je skutečným ruským gentlemanem, spojeným s lidmi staletými kořeny místního života. Expresivitu Famusovovy řeči vysvětluje vliv lidových výrazů a lidové slovní zásoby.

7. Dílčí organizace - vyhledávací činnost studenti se zapojením aktivní formy kognitivní činnost(skupinová forma).

Zadání (formulace společná pro všechny skupiny)

Na základě nápověd na kartách určete postavu komedie, komu tato nápověda patří, identifikujte charakteristické rysyřeč této postavy.

1 skupina

Odpověď: Toto jsou repliky Khlestové.

Známky způsobu řeči:

1. Specifický lidový jazyk s příměsí slov a výrazů převzatých z

společný jazyk.

2. Neobřadnost, hrubost, autorita.

2. skupina

Odpověď: Repliky patří Molchalinovi.

Známky způsobu řeči:

1. Uctivý, poslušný, pane, odrážející patolízalství.

2. Otisk úřednicko-obchodního jazyka, který naznačuje omezení

3. Předstírání.

3 skupina

Odpověď: Toto jsou repliky Skalozub.

Známky způsobu řeči:

1. Saturace řeči vojenskou terminologií

2. Hrubost a neobřadnost

3. Hrubé „vojácké“ vtipy, které hovoří o omezeních a

hloupost.

4 skupina

Odpověď: Odpovědi Natalie Dmitrievové a 3. princezny.

Známky způsobu řeči:

1. Umělost, knižnost, konstruování frází podle zákonů

francouzský jazyk.

2. Spotřeba Francouzská slova bez znalosti francouzského ekvivalentu.

KONTROLA PODLE SNÍMKŮ. DISKUSE.

- Jaké závěry můžeme vyvodit po provedení této práce?

Jazyk každé postavy, i když zůstává v rámci národní živé hovorové řeči, je zároveň tak barvitý, že se v něm zřetelně objevují rysy individuálního lidského charakteru. Griboedov podbarvil styl řeči postavy jedinečnými individuálními charakteristickými slovy a frázemi. Díky tomu Gribojedov vytvořil typické a zároveň osobitě výrazné obrazy.

Vraťme se k jazyku Chatsky.

Studentský vzkaz. Chatskyho jazyk. MÁŠA

Chatskyho jazyk je širší a bohatší než jazyk ostatních postavy komedie. Chatsky je spisovatel. To se přirozeně odráží v hrdinově konverzačním způsobu: „mluví, jak píše“, jak poznamenává Famusov. Literární kvalita Chatského jazyka se odráží například v takových řečových figurách, jako je „zpěvák v zimním a letním počasí“, „mysl hladová po vědění“, „probudí zápal pro kreativní, vysoká a krásná umění“, atd.

Pro Chatského monology je charakteristická řečnická plynulost řeči. Chatsky je mistrem stručných vzorových charakteristik, například „souhvězdí manévrů a mazurek“ (o Skalozubovi), „sykofana a obchodníka“ (o Molchalinovi) atd. Speciální zvuk jeho jazyk dostává satirický proud, podbarvující jeho řeč všemi odstíny ironie, sarkasmu a rozhořčení. V Chatského řeči je dostatečné množství prvků hovorové řeči („právě teď“, „hustěji“, „čaj“. „lásky ani o vlásek“, „hrana“ atd.), ale jeho intonace zní v jiné tónině, než např. Famusov. To je naprosto zřejmé: Chatsky ze samé podstaty své postavy musí rozhodně mluvit jinak než zástupci Famusovská společnost, protože myslí jinak.

A z role Chatského vidíme skutečně zamilovaného muže, když promluví k Sophii: "Sotva se rozednívá a on už stojí na nohou!" A jsem u tvých nohou!" Chatsky je emocionální člověk. Rozmanitost emocí určena časté používání jsou to různé techniky expresivní řeči:

Výkřiky „Slepý muž! V němž jsem hledal odměnu za všechny své námahy! Spěchal jsem!.. letěl jsem! Chvění! Tady je štěstí, pomyslel jsem si, je blízko!“;

Řečnické otázky „Kdo jsou soudci?“;

Nedokončené věty "Nepřijdu k rozumu... Jsem vinen."

Chlapi, udělejte závěr: co je společné a odlišné v řeči Famusova a Chatského?

8. Zvažte bod 3 napsaný na tabuli.

Vytvořil mnoho „chytlavých frází“.

Nelze nezmínit „hlavní fráze“ vytvořené spisovatelem. A.S. Pushkin, který se seznámil s komedií, zvolal: "Nemluvím o poezii: polovina z toho by se měla stát příslovím."

V.G Belinsky také zaznamenal tento rys komedie: „Griboedovovy básně se změnily v přísloví a výroky a rozšířily se mezi vzdělané lidi do všech konců ruské země.

Doma jste si museli zapsat aforismy z díla. Pracujeme ve dvojicích.

Práce s " slogany"ve dvojicích (zkontrolujte domácí úkol)

Cvičení: určit, které komediální postavě tento výraz patří. (Fungují pomocí karet).

PÁRY SI VYMĚŇUJÍ PRÁCI. ZKONTROLUJTE SNÍMEK.

-A poslední úkol. Každý člověk samostatně pracuje s kartami. Identifikujte hrdinu z ilustrace a spojte každého s replikami.

DANÉ UČITELE.

9. Shrnutí lekce.

- Takže, o jakých rysech komediálního jazyka jsme dnes mluvili?

- Dosáhli jsme cílů stanovených na začátku lekce?

Závěrečné slovo učitelé.

Po vytvoření komedie „Běda z vtipu“ se Griboyedov stal realistickým umělcem a inovátorem v oblasti literárního jazyka.

Jazykové otázky obecně pro něj měly mimořádně důležitý význam a v jejich řešení byl daleko před většinou spisovatelů – svých současníků. Můžeme říci, že spolu s Krylovem a Puškinem byl Gribojedov skutečným tvůrcem našeho literárního jazyka.

Domácí úkol.

Otestujte Gribojedovovu kreativitu.

V textu "Běda od Wit" jazyk se odráží třemi způsoby- jako živá řeč, jako literární norma a jako umělecké dílo. V souladu s tím vyvstávají tři okruhy lingvistických problémů, z nichž badatel každého z nich může nahlížet na text „Běda z Wit“ jako na svůj vlastní materiál. První vidí tento text jako jeden z nejdůležitějších pramenů pro dějiny živého moskevského dialektu, jak se odrážel v každodenním životě moskevského šlechtického okruhu na počátku 19. století. Druhý se dívá na „Běda z vtipu“ jako na pozoruhodnou památku dějin ruského spisovného jazyka, která spolu s Krylovovými bajkami zvláště jasně odrážela proměnu známých faktů ruského lidového jazyka v integrální prvek celoruského národního jazyková norma. Konečně, "Woe from Wit" je také obecně uznáván jako vysoký příklad ruské umělecké řeči, jeden z nejpozoruhodnějších úspěchů zvládnutí ruského jazyka. Přesně o tom bude náš rozhovor.

Stáhnout:

Náhled:

Chcete-li použít náhled, vytvořte si účet ( účet) Google a přihlaste se: https://accounts.google.com

K tématu: metodologický vývoj, prezentace a poznámky

Shrnutí lekce literatury v 9. ročníku. Lze jej použít při studiu díla A.S. Puškina „Eugene Onegin“ v prvních lekcích....

Shrnutí lekce literatury v 9. ročníku „Role beletrie jako umění slova a jeho propojení s jinými formami umění“

Vymezení role beletrie jako umění slova a její propojení s jinými druhy umění, přehledová charakteristika literární směry A stručný přehled kurz literatury...

Shrnutí lekce literatury v 9. ročníku: „Literatura a její role v duchovním životě člověka“

Shrnutí lekce literatury v 9. ročníku „Literatura ve staré Rusi“.

Shrnutí lekce literatury v 9. třídě „Podivný“ hrdina Puškinova románu, originalita jeho povahy. Hodnocení hrdinů románu A.S. Puškin „Eugene Oněgin“ v ruské kritice.

Téma: „Podivný“ hrdina Puškinův román, originalita jeho povahy. Oněginovo pátrání, tragické výsledky životní cesta, jejich důvody. Hodnocení hrdinů románu A.S. Puškin "Eugene...