1 téma a myšlenka uměleckého díla. Jaké je téma díla? Eseje podle tématu

Podrobit(řec. thema doslova znamená něco základního) - to je předmět poznání. Předměty- to jsou ty jevy života, které se odrážejí v díle.

Ve starověku se věřilo, že integrita literární dílo určuje jednota hlavní postavy. Na mylnost takového pohledu ale upozornil i Aristoteles, který poukázal na to, že příběhy o Herkulovi zůstávají odlišnými příběhy, byť věnovanými jedné osobě, a Ilias, která vypráví o mnoha hrdinech, nepřestává být integrálním dílem.

To, co dává dílu jeho celistvý charakter, není hrdina, ale jednota v něm kladeného problému, jednota odhalované myšlenky.

Předmětem zobrazení v literárních dílech mohou být různé jevy. lidský život, přírodní život, flora a fauna, ale i hmotná kultura (budovy, zařízení, výhledy na města atd.).

Ale hlavním předmětem poznání v beletrii jsou charakteristické rysy lidského života. Jde o sociální charaktery lidí jak v jejich vnějších projevech, vztazích, činnostech, tak v jejich vnitřním, duševním životě.

Ano: Téma –"objekt umělecká reflexe, těch životních postav a situací, které jakoby přecházejí z reality do uměleckého díla a tvoří objektivní stránku jeho obsahu.“

Tomaševskij:„Významová jednota jednotlivých prvků díla. Spojuje součásti uměleckého designu.“

Zápletka může být stejná, ale téma je jiné. V populární literatuře zápletka těžce tíží téma. Objektem zobrazení se velmi často stává život.

Téma je často určeno literárními preferencemi autora a jeho příslušností k určité skupině.

Pojem vnitřní téma jsou pro spisovatele průřezová témata, to je tematická jednota, která spojuje všechna jeho díla.

Tématem je organizující začátek práce.

Problém - toto zvýraznění některého aspektu, důraz na něj, který se řeší v průběhu díla, je ideologickým porozuměním spisovatele společenským postavám, které v díle zobrazil. Spisovatel vyzdvihuje a umocňuje ty vlastnosti, aspekty, vztahy zobrazených postav, které považuje za nejvýznamnější.

Problém je stále ve větší míře než předmět závisí na světovém názoru autora. Proto je život stejný sociální prostředí mohou být odlišně chápáni spisovateli, kteří mají různé ideologické světonázory.

Moliere v komedii „Tartuffe“, který ztvárnil hlavní postavu jako darebáka a pokrytce, který klame přímé a čestné lidi, vykreslil všechny své myšlenky a činy jako projevy této hlavní negativní charakterové vlastnosti. Jméno Tartuffe se stalo běžným podstatným jménem pro pokrytce.

Nápad- to chce autor říci, proč toto dílo vzniklo.

Právě díky vyjádření myšlenek v obrazech působí literární díla tak silně na myšlení, city, vůli čtenářů a posluchačů, na celý jejich vnitřní svět.

Životní postoj vyjádřený v díle, respektive jeho ideové a emocionální hodnocení, vždy závisí na autorově chápání postav, které ztvárňuje a na které navazuje z jeho pohledu na svět.

Myšlenka literárního díla je jednota všech aspektů jeho obsahu; toto je obrazná, emocionální, zobecňující myšlenka spisovatele.

Čtenář je obvykle upřímnýpodléhá iluzi, že vše, co je v inscenaci vyobrazenovědění je život sám; je závislý na akci,osud hrdinů, prožívá jejich radosti, soucítí s nimitrpí nebo to vnitřně odsuzuje. Ve stejnou dobučtenář si často hned neuvědomí, co podstatnéhorysy jsou ztělesněny v hrdinech a v průběhu hrypopisované události a jaký význam mají podrobnostijejich činy a zkušenosti.

Ale tyto detailyjsou vytvářeny spisovatelem, aby jejich prostřednictvím povýšil charaktery některých hrdinů v myslích čtenáře a redukoval charaktery jiných.

Jen opětovným přečtením děl apřemýšlením o nich může čtenář dojít k poznáníco obecné vlastnostiživoty jsou ztělesněny v těch neboostatní hrdinové a jak je autor chápe a hodnotítel. Často mu v tom pomáhá literární kritika.

Při rozboru díla se vedle pojmů „téma“ a „problematika“ používá i pojem myšlenka, kterým nejčastěji rozumíme odpověď na otázku, kterou si autor údajně klade.

Nápady v literatuře mohou být různé. Myšlenka v literatuře je myšlenka obsažená v díle. Existují logické myšlenky nebo koncepty. Logicky formulovaná obecná myšlenka o třídě objektů nebo jevů; představu o něčem. Pojem času, který jsme schopni vnímat intelektem a který lze snadno přenést bez obrazných prostředků. Romány a příběhy se vyznačují filozofickými a společenskými zobecněními, myšlenkami, analýzami příčin a důsledků a sítí abstraktních prvků.

Ale existuje zvláštní druh velmi jemné, sotva postřehnutelné myšlenky literárního díla. Umělecká myšlenka je myšlenka vtělená do obrazné formy. Žije pouze v obrazné transformaci a nelze ji vyjádřit ve formě vět nebo pojmů. Zvláštnost této myšlenky závisí na odhalení tématu, autorově pohledu na svět, zprostředkovaném řečí a jednáním postav, a na zobrazení obrazů života. Je to v kombinaci logických myšlenek, obrazů, vše podstatné kompoziční prvky. Uměleckou představu nelze redukovat na racionální představu, kterou lze specifikovat nebo ilustrovat. Myšlenka tohoto typu je nedílnou součástí obrazu, kompozice.

Formovat uměleckou představu je obtížné tvůrčí proces. Je ovlivněný osobní zkušenost, spisovatelův pohled na svět, chápání života. Nápad se dá živit roky, autor se ho snaží realizovat, trpí, přepisuje a hledá adekvátní prostředky k realizaci. Všechna témata, postavy, všechny události jsou nezbytné pro úplnější vyjádření hlavní myšlenky, jejích nuancí, odstínů. Je však nutné tomu rozumět umělecký nápad ne rovné ideologický plán, ten plán, který se často objevuje nejen v hlavě spisovatele, ale i na papíře. Zkoumání nefiktivní reality, čtení deníků, notebooky, rukopisy, archivy, vědci obnovují dějiny myšlenky, dějiny stvoření, ale neobjevují uměleckou myšlenku. Někdy se to stane přichází autor proti sobě, podlehnutí původnímu plánu pro dobro uměleckou pravdu, vnitřní myšlenka.

Jedna myšlenka k napsání knihy nestačí. Pokud víte předem vše, o čem byste chtěli mluvit, neměli byste kontaktovat umělecká tvořivost. Lepší - ke kritice, žurnalistice, žurnalistice.

Myšlenka literárního díla nemůže být obsažena v jedné frázi a jednom obrázku. Ale spisovatelé, zejména romanopisci, se někdy potýkají s myšlenkou svého díla. Dostojevskij o „Idiotovi“ řekl: „Hlavní myšlenkou románu je vykreslit pozitivně úžasný člověk» Dostojevskij F.M. Sborník děl: Ve 30 svazcích T. 28. Kniha 2. P.251.. Ale Nabokov ho za stejnou deklarativní ideologii nepřijal. Ve skutečnosti romanopiscova fráze neobjasňuje proč, proč to udělal, co uměleckého a životní základ jeho obraz.

Proto spolu s případy vymezení tzv hlavní myšlenka jsou známy další příklady. Tolstého odpověď na otázku „Co je to „válka a mír“? odpověděl takto: „Válka a mír“ je to, co autor chtěl a mohl vyjádřit ve formě, ve které to bylo vyjádřeno. Tolstoj znovu prokázal svou neochotu převést myšlenku svého díla do jazyka pojmů, když mluvil o románu „Anna Karenina“: „Kdybych chtěl slovy říci vše, co jsem měl v úmyslu vyjádřit v románu, pak bych musel napsat právě ten, který jsem napsal jako první“ (dopis N. Strachovovi).

Belinsky velmi přesně poukázal na to, že „umění nepřipouští abstraktní filozofické, tím méně racionální ideje: dovoluje pouze básnické ideje; a poetická myšlenka je<…>není dogma, není pravidlo, je to živá vášeň, patos“ (lat. patos - cit, vášeň, inspirace).

V.V. Odintsov vyjádřil své chápání kategorie umělecké myšlenky přísněji: „Myšlenka literární kompozice je vždy specifická a není přímo odvozena nejen od těch, kteří leží mimo ni. jednotlivé výroky spisovatel (fakta o jeho biografii, veřejný život atd.), ale i z textu - z replik dobroty, publicistické přílohy, komentáře samotného autora atd.“ Odintsov V.V. Stylistika textu. M., 1980. S. 161-162..

Literární kritik G.A. Gukovskij také hovořil o nutnosti rozlišovat mezi racionálním, tedy racionálním a literární myšlenky: „Myšlienkou nemyslím jen racionálně formulovaný úsudek, výrok, a to nejen myšlenkový obsah literárního díla, ale celý jeho obsah, tvořící jeho intelektuální funkci, jeho cíl a úkol“ Gukovsky G.A. Studium literárního díla ve škole. M.; L., 1966. S.100-101.. A dále vysvětleno: „Porozumět myšlence literárního díla znamená pochopit myšlenku každé z jeho složek v jejich syntéze, v jejich systémovém propojení<…>Zároveň je důležité vzít v úvahu strukturální vlastnosti díla - nejen slova-cihly, ze kterých jsou stěny budovy vyrobeny, ale struktura kombinace těchto cihel jako součástí této konstrukce, jejich význam“ Gukovsky G.A. S.101, 103..

O.I. Fedotov při srovnání umělecké myšlenky s tématem, objektivním základem díla, řekl toto: „Myšlenka je postoj k zobrazenému, základní patos díla, kategorie, která vyjadřuje autorovu tendenci (sklon, plán , předpojatá myšlenka) v umělecké osvětlení toto téma." Subjektivním základem díla je tedy myšlenka. Je pozoruhodné, že v západní literární kritice, založené na jiných metodické principy, místo kategorie uměleckého nápadu se používá pojem záměr, jistá prvoplánovost, autorova tendence vyjádřit smysl díla. Toto je podrobně probráno v práci A. Companion „The Demon of Theory“ Společník A. The Demon of Theory. M., 2001. S. 56-112.. Navíc v některých modern domácí výzkum vědci používají kategorii „kreativní koncept“. Zejména zní v učebnice upravil L. Chernets Chernets L.V. Literární dílo jako umělecká jednota// Úvod do literární kritiky / Ed. L.V. Chernets. M., 1999. S. 174..

Čím majestátnější umělecká myšlenka, tím déle dílo žije.

V.V. Kožinov nazval uměleckou myšlenku sémantický typ díla, které vyrůstá z interakce obrazů. Shrneme-li výroky spisovatelů a filozofů, můžeme říci, že tenký. Myšlenka, na rozdíl od logické myšlenky, není formulována autorskou výpovědí, ale je zobrazena do všech detailů uměleckého celku. Hodnotící či hodnotová stránka díla, jeho ideová a emocionální orientace se nazývá tendence. V literatuře socialistický realismus tendence byla interpretována jako stranictví.

V epická díla myšlenky mohou být částečně formulovány v textu samotném, jako v Tolstého vyprávění: "Není velikosti tam, kde není jednoduchost, dobro a pravda." Častěji, zvláště v lyrice, myšlenka prostupuje strukturou díla a vyžaduje proto vel analytická práce. Umělecké dílo jako celek je bohatší než racionální myšlenka, kterou kritici obvykle izolují. V mnoha lyrických dílech je izolace myšlenky neudržitelná, protože se prakticky rozplývá v patosu. Myšlenka by se tedy neměla redukovat na závěr, poučení a určitě by se měla hledat.

Předměty umělecké dílo tradičně považovaný v literární kritice za jeden z aspektů obsahu literárního díla. Centrum umělecká témata je pojem „téma“.

Téma (ze starořeckého tema - písmena, co je základem) - předmět umělecký obraz(co se říká) a umělecké znalosti(vše, co se stalo základem autorova zájmu, pochopení a hodnocení). Téma jako základ uměleckého díla si podřizuje jednotlivé prvky díla a tvoří, slovy B. V. Tomaševského, „významovou jednotu jednotlivých prvků díla“.

Literatura jako forma umění má obrovský potenciál pro zobrazování fenoménů života, lidských myšlenek a pocitů, skutečných a fantastických objektů reality. Proto jsou náměty uměleckých děl bohaté a rozmanité.

Umělecká témata se v literární kritice dělí do několika skupin.

Za prvé, předmětem poznání v literatuře se stává „ věčná témata" Jde o komplex jevů, které jsou pro lidstvo významné ve všech dobách a ve všech literaturách - témata života a smrti, světla a tmy, lásky, svobody, povinnosti atd.

V literatuře různé země a epoch, tato témata jsou autory lámána a chápána po svém, ale vždy tvoří nedílnou součást tématu, protože jejich téma je pro čtenáře vždy zajímavé a důležité. Proto je obraz Dona Juana u Moliera, J. Byrona, A. S. Puškina nebo B. Shawa tak odlišný.

Spisovatelé se zajímají o různé aspekty obrazu. Hrdina se objeví jako narušitel morální normy, a to jak jako odvážný rebel, odpůrce svatouškovské morálky, tak i jako hledač věčná krása a jako zklamaný skeptik. Prostřednictvím tohoto obrazu se různými způsoby odkrývá téma hledání ideálu osobnosti, které přitahuje umělce i v moderní době.

Uvnitř" věčná témata» někteří vědci identifikují podskupiny ontologických (existenciálních, univerzálních) témat, jako je odraz chaosu a prostoru, mytologické archetypy a univerzálie (oheň, voda) a antropologické (hluboké základy lidská existence fyzické a duchovní).

V mýtickém románu J. Joyce je tedy „Ulysses“ ztělesněn vesmírné téma koloběh a opakování všeho ve světě a člověku. Univerzální téma se provádí jak v dějové akci, tak v vnitřní monology hrdina. V tomto díle je přímo vyjádřena mytologická vrstva témat (archetypy organizují celek figurativní struktura knih) a stává se polem hry se čtenářem.

Ale i v dílech realistické literatury, například v románech F. M. Dostojevského, se „věčné téma“ boje dobra se zlem stává předmětem úvah spisovatele i čtenářů. Stejný tematický uzel najdeme v románu M. A. Bulgakova „Mistr a Markétka“, kde je toto téma uvedeno již v epigrafu z Goethova „Fausta“.

Často se celá vrstva témat spojených s univerzálními lidskými univerzáliemi nazývá filozofická.

Za druhé, umělecká díla zobrazují realitu života národů, zemí a dob v jejich historické specifičnosti. Národní specifika života lidí, tradice a způsob života, důležité historické události, války a revoluce, palácová etiketa a lidové slavnosti- vše, co obklopuje život lidí určité doby, je předmětem kulturních a historických témat.

Například téma revoluce se v takových stalo předmětem zobrazení různá díla, jako „Kavalérie“ od I. Babela, kde se prolíná hrdinská romance a úžasně dramatické scény „sociálního násilí“, „rudého teroru“ a báseň „Dvanáct“ od A. Bloka, kde je revoluce „očistným prvkem“ že "vyvolává bouři ve všech mořích - příroda, život, umění."

Apel na kulturně-historická témata se může stát žánrově formující, jako například v historickém románu, kde se reálie zobrazované doby stávají základem díla.

Tedy v centru románů W. Scotta, tvůrce žánru historický román, dochází k událostem, které jsou tak či onak spojeny s velkými společensko-historickými konflikty. Děj románu „Waverley“ jsou historické události roku 1745, povstání Jakobitů, příznivců feudální dynastie Stuartovců, proti inovacím anglické koruny.

V jeho dílech vystupuje mnoho postav, historické postavy A fiktivní postavy, popisuje způsob života, zvyky a tradice, odrážející se i v řečové tkáni textů. Opakovaně bylo poznamenáno, že Scottovy knihy mohou být použity ke studiu historie Skotska - jednoho z hlavních témat mnoha jeho knih.

Reflexe historického času je charakteristická pro žánr epiky a epické pohádky o záletech hrdinů, historické drama a cestovatelský žánr. Témata každodenního života, zvyky a obřady, národní kulturní specifičnost se stávají předmětem úvah v historické próze.

Například „Historie ruského státu“ od N. M. Karamzina je unikátním uměleckým dílem, které zachycuje nejen politický ideál historik, ale také umělecké pojetí ruština národní charakter; Toto dílo napsané jasným a barvitým jazykem poskytlo A. S. Puškinovi materiál pro jeho drama „Boris Godunov“ a V. G. Belinsky nazval „Historie“ „velkým monumentem v dějinách ruské literatury“.

Předmětem obrazu může být i budoucnost, jako v dílech žánru sci-fi. Kulturní historické téma tika může být také založena na smyšleném umělecký svět díla, například ve fantasy literatuře.

Na druhou stranu se námětem uměleckého zobrazování v literatuře často stává moderna, jak říká V. E. Khalizev – „umělecké supertéma, které se projevilo ve hrách Aristofana a Moliera a v „ Božská komedie» Dante, ale zvítězil XIX literatura století, která vytvářela široká umělecká panoramata a zároveň řešila nejpalčivější problémy své doby, její charakteristické rysy a bolestivé body."

Problémy vzbuzující obavy současný spisovatel společnosti, stávají se předmětem reflexe a hodnocení umělců a jsou vtěleny do tématu – volby obrazového materiálu. Například, nejdůležitější téma diskutováno v ruská společnost Bylo to v 60. letech 19. století nepříjemná situace rolnictvo.

Diskuse o reformě poddanství byla jedním z důvodů vzniku velké množství publicistická a literární díla o životě a každodenním životě rolníků v Rusku. Turgeněv a Někrasov, Gogol, N. Uspenskij a Saltykov-Ščedrin vynesli do popředí svých děl obrazy rolníků. Téma rekonstrukce lidový život obsazoval spisovatele různých ideových pozic a svým způsobem se vtěloval do jejich děl, která sloužila jako reakce na naléhavé společenské téma.

Tato vrstva kulturních a historických témat se nazývá sociální. (Existovala spolu s dalšími a byla chápána jako nejvýznamnější v metodologii marxistické literární kritiky, což vedlo ke zkreslenému chápání témat literatury jako celku.)

Ale nejvýznamnější a nejrozšířenější v literatuře od doby svého vzniku do dnes je tématem člověka a jeho existence ve světě. Obraz člověka je v umění slova zásadní.

Jednání, myšlenky a pocity postav tvoří střed autorčina zájmu narativní literatura, v epických a dramatické žánry. Vnitřní světčlověk je v textech předmětem poznání.

Člověk jako předmět zobrazení je středobodem literárních témat jako celku. Proto se tento tematický celek nazývá existenciální (existence). V rámci něj lze také rozlišit několik podmíněných tematických skupin.

Například okruh témat vycházejících z autorova sebepoznání, tzv. konfesijní téma, kde je biografická osobnost autora, jeho hledání a úvahy o vlastní existenci. Taková témata hrají důležitou roli v autobiografické literatuře.

Například v trilogii L. N. Tolstého „Dětství“, „Dospívání“, „Mládí“ je jedním z témat formování osobnosti. mladík, blízký autorovi. V mnoha lyrických dílech je přítomna i autobiografická vrstva témat, která odráží autorovu vnitřní zkušenost a odhaluje jeho postoj ke světu a životu. Toto je lyrická hrdinka rané Achmatovové.

Téma osamělosti ve světě, přítomné v Lermontovových textech, má nepochybně autobiografický přesah a často se přímo odráží v tématech básní velkého básníka. Také v rámci existenciálního tématu existuje řada témat souvisejících s kreativitou a uměním.

Toto téma se stalo zvláště aktuálním v literatuře 19. a 20. století, kdy se problémy tvůrčí svobody umělce, génia a tvůrce staly předmětem pozor literatura. Jedním z témat románu M. A. Bulgakova „Mistr a Margarita“ je tedy osud umělce a jeho výtvorů, příležitost vyjádřit se prostřednictvím literární tvořivost. "Román o umělci" od některých moderní literární vědci uznáno jako samostatné žánrová pestrost román.

Patří mezi ně „Doktor Faustus“ od T. Manna, „Portrét umělce jako mladého muže“ od J. Joyce atd. Ale je správně poznamenáno, že uvnitř literárních témat není hlavní v rámci existenciálního tématu jako celku. Literaturu a spisovatele zajímá především mimoumělecká realita, její lom v uměleckém díle, proto je hlavní vrstva námětu spojena především se zobrazováním a poznáním reality a člověka, mimo literaturu.

Proto i v textech, kde hrají literární témata důležitou roli, námětem obrazu není jen a ne tak umění, ale člověk ve všech jeho mnohostranných vztazích se světem.

Umělecké dílo je proto málokdy monotematické, to znamená, že se věnuje odhalení pouze jednoho tématu. V menší míře to platí lyrická díla, které jsou rozsahem omezené a zaměřené na jeden či více lyrických zážitků.

Epická a dramatická díla jsou často polytematická, to znamená, že jich je několik různá témata které se týkají spisovatele. Například v románu B. L. Pasternaka „Doktor Živago“ je představeno historické téma války a revoluce, osud ruské inteligence a řada filozofických témat souvisejících se sebeurčením jedince v obtížné situaci. a věčná témata lásky a podle lidové definice téma „básník a poezie“.

Na základě toho se dílo rozlišuje hlavním, dominantním tématem (či tématy), které tvoří věcný plán díla a stává se jeho tematickým jádrem, a náměty vedlejšími či periferními, které vznikají v průběhu vývoje děje nebo organizují jeho součást. text.

Ve velkých epických dílech, jako jsou eposy a mnoho typů románů, se paralelně vyvíjí několik témat ztělesněných v různých dějové linie. Hlavní postava knihy různé tváře jeho osobnost se dostává do kontaktu se všemi tematickými vrstvami díla, promítnutými do několika dějových linií, jako se to děje například v již zmíněném „Doktoru Živagu“.

Kromě toho, že práce může obsahovat různé typy výše uvedené, jsou v literárním textu ztělesněny různými způsoby. Spisovatel se může snažit přímo identifikovat téma, které ho zajímá. Někdy se dokonce stává názvem díla, například M. Yu Lermontov v románu „Hrdina naší doby“ přímo odkazuje k obrazu postavy, která zaměstnávala mysl osvícené společnosti jeho současné doby. Román N. G. Chernyshevského „Co dělat? tematicky zaměřené na vytvoření obrazu „nového člověka“ a zobrazení společensko-politických rozporů doby.

Umělec však nemusí usilovat o to, aby téma vyjádřil programově, přímo. Taková témata se někdy nazývají podtextová, protože je autor pouze naznačuje a čtenář sám musí tato hluboká témata uměleckého díla zjistit. Hluboká témata obohacují díla a poskytují příležitost k nejednoznačným interpretacím a různým interpretacím obsahu textu.

Například v románu V. V. Nabokova „Mašenka“ vidíme jak téma nešťastné lásky, tak „jinou možnost“ - záměrné odmítnutí, a jak hluboké téma hrdinské závisti vůči těm, kteří žijí ve skutečnosti, a ne ve vzpomínkách. , je definován.

Náměty uměleckých děl jsou tedy nekonečně rozmanité, stejně jako realita světa a člověka, na němž je založen. Umělec se však snaží nejen zobrazit vrstvy života, které ho zajímají, ale také vyzdvihnout ty stránky života, které autora nejvíce přitahují a podle jeho názoru vzbuzují čtenářský zájem. Tento aspekt obsahu práce se odkrývá v problematice.

Úvod do literární kritiky (N.L. Vershinina, E.V. Volkova, A.A. Iljušin atd.) / Ed. L.M. Krupchanov. - M, 2005

Poslouchejte rozhovory.Úryvky z těchto konverzací můžete zahrnout do svého příběhu.

Poslouchejte píseň a věnujte pozornost slovům. Jak se z toho cítíte? Štěstí? Smutek? Stačí popsat své zážitky nebo vytvořit postavu pro text písně.

Někdy stačí napsat název vašeho budoucího příběhu a slova budou plynout. V důsledku toho můžete skončit se skvělým esejem.

Pište v žánru fanfiction (amatér literární díla na základě populární romány, filmy, televizní seriály).

Vymyslete příběh o bláznivých dovádění vaší oblíbené postavy, herce nebo hudebníka. Můžete napsat svou verzi tvorby té či oné písně. Existuje mnoho stránek věnovaných žánru fan-fiction, kde můžete publikovat své texty a získat zpětnou vazbu od čtenářů. Prohlédněte si protokoly. V některých knihovnách si můžete vypůjčit zpětná čísla publikací. Stačí listovat stránkami a prohlížet si jejich obsah. Nalezeno skandální příběh

? Použijte jej jako základ pro svůj příběh. Má časopis stránky s otázkami a odpověďmi pro předplatitele? Udělejte z jednoho z popsaných problémů dilema vaší postavy. Podívejte se na fotky cizích lidí. Zkuste si představit, jak se jmenují, kdo jsou, jaká jsouživotní cesta

. Popište je ve svém příběhu. Založte svůj esej na svých vlastních životních zkušenostech.

Nebo napiš autobiografii! Pokud nepíšete na počítači, ale perem na papír, používejte kvalitní příslušenství. Bude pro vás těžké uvědomit si své tvořivost

pomocí špatného pera a zmačkaného papíru. Napište o splnění vašich nejdivočejších snů a fantazií.

Nebojte se, jména lze změnit! Vytvořte myšlenkovou mapu.

Pomůže vám to uspořádat informace o postavách a událostech, zvláště pokud jste vizuální student. Sledujte hudební videa na www.youtube.com.

Popište svůj názor na to, co se děje, své myšlenky a pocity ohledně toho. Pokud si vedete nebo jste si vedli deník, prohlédněte si své staré záznamy.

Hledejte téma a nápady pro svůj esej. Cvičte volné psaní.

To vám zabere asi 10 minut denně. Zapisujte si vše, co vás napadne, bez rozptylování, po dobu 10 až 20 minut. Není třeba opravovat chyby ani opravovat text. I když vás napadne něco jako „nevím, co napsat“, prostě pište, dokud k vám nepřijde inspirace. Skvělý způsob najděte nové nápady – pište společně s rodinou nebo přáteli, když nemáte nic jiného na práci.. Napíše např.: "...milovala jíst oříšky v letním vánku. A najednou se objevilo obrovské monstrum...". Pokračujte v psaní, dokud nezakryjete celý list. Čtení výsledného textu vám poskytne spoustu zábavy.

Jakákoli analýza literárního díla začíná určením jeho tématu a myšlenky. Je mezi nimi úzká významová a logická souvislost, díky níž je literární text vnímán jako celistvá jednota formy a obsahu. Správné pochopení významu literární termíny téma A nápad nám umožňuje zjistit, jak přesně byl autor schopen realizovat své kreativní nápad a zda jeho kniha stojí za pozornost čtenáře.

Definice

Podrobit literárního díla je sémantické vymezení jeho obsahu, odrážející autorovu vizi zobrazovaného jevu, události, postavy nebo jiné umělecké reality.

Nápad- záměr spisovatele, který sleduje konkrétní cíl při vytváření uměleckých obrazů s využitím principů výstavby děje a dosažení kompoziční celistvosti literárního textu.

Srovnání

Obrazně řečeno, za téma lze považovat jakýkoli důvod, který přiměl pisatele vzít pero a přenést ho do prázdný list papír odráží v umělecké obrazy vnímání okolní realitu. Můžete psát o čemkoli; další otázka: za jakým účelem, jaký úkol si mám stanovit?

Cíl a úkol určují myšlenku, jejíž zpřístupnění je podstatou esteticky hodnotného a společensky významného literárního díla.

Mezi rozmanitostí literárních témat existuje několik hlavních směrů, které slouží jako referenční body pro let kreativní představivost spisovatel. Jsou to historické, sociální, dobrodružné, detektivní, psychologické, morální a etické, lyrické, filozofická témata. Seznam pokračuje. Jeho součástí budou originální autorské zápisky, literární deníky a stylově vytříbené úryvky z archivních dokumentů.

Spisovatelem pociťované téma přebírá duchovní obsah, nápad bez kterého stránka knihy zůstane jen souvislý text. Myšlenka se může promítnout do historická analýza problémy důležité pro společnost, při zobrazování složitých psychologických momentů, na kterých lidský osud, nebo prostě ve vytvoření lyrického náčrtu, který ve čtenáři probudí smysl pro krásu.

Myšlenka je hlubokým obsahem díla. Téma je motiv, který umožňuje realizovat kreativní nápad v konkrétním, přesně definovaném kontextu.

Webové stránky se závěry

1. Téma určuje aktuální a sémantický obsah díla.
2. Myšlenka odráží úkoly a cíle spisovatele, kterých se při práci na literárním textu snaží dosáhnout.
3. Téma má formativní funkce: může být odhaleno v malém literární žánry nebo se rozvinout ve velké epické dílo.
4. Myšlenka je hlavním obsahovým jádrem literární text. Odpovídá to koncepční úrovni organizace díla jako esteticky výrazného celku.