Autor obrázku je milovník absintu. Žena na obraze je slavnou múzou impresionistů

Olej/plátno (1901)

Popis

V francouzské umění počátku 20. století zájem o „zlomyslné“ postavy byl velký; Picasso měl mnoho předchůdců, zejména vliv Toulouse-Lautreca. Mnoho uměleckých děl představuje téma absinthu, nápoje, který se na přelomu století stal v Paříži jakýmsi fetišem. Tato silná tinktura z pelyňku, „zelená víla“, byla připisována zvláštní vlastnosti: lidé, které to údajně přitahuje, netrpí prostým alkoholismem, ale jeho zvláštní „povznesenou“ formou a jsou ponořeni do světa halucinací a fantazií. Tématicky se tedy Picasso stále pohybuje v rámci „hlavního proudu“ éry. Obrazy vytvořené mladým umělcem však mají zvýšený smysl pro drama. Tak,...

Ve francouzském umění počátku 20. století. zájem o „zlomyslné“ postavy byl velký; Picasso měl mnoho předchůdců, zejména vliv Toulouse-Lautreca. Mnoho uměleckých děl představuje téma absinthu, nápoje, který se na přelomu století stal v Paříži jakýmsi fetišem. Této silné pelyňkové tinktuře, „zelené víle“, byly připisovány zvláštní vlastnosti: lidé, kteří k ní údajně tíhnou, netrpí prostým alkoholismem, ale jeho zvláštní „vznešenou“ formou a jsou ponořeni do světa halucinací a fantazií. Tématicky se tedy Picasso stále pohybuje v rámci „hlavního proudu“ éry. Obrazy vytvořené mladým umělcem však mají zvýšený smysl pro drama. Na tomto obraze je tedy nápadná především hypertrofovaná pravá ruka, kterou se žena ponořená do svých myšlenek jakoby snaží uchopit a ochránit.

„Milovník absintu“, uchovávaný v Ermitáži, byl namalován později, na podzim roku 1901. Obraz má i jiný název – „Aperitiv“. Zdrojem jeho současného názvu byl záznam v Kahnweilerově archivu, kde je obraz označen jako „Žena se sklenkou absinthu“ (La femme au verre d`abssinthe). Právě od Kahnweilera koupil toto dílo náš krajan Sergej Ivanovič Shchukin. S Picassem se setkal již v roce 1905 nebo 1906, ale jeho práci okamžitě nepřijal. Poprvé koupil malířův obraz v roce 1909 a do roku 1914 jeho sbírka obsahovala 51 mistrových děl. Snad žádnému jinému soukromému sběrateli se nepodařilo shromáždit tolik děl. Po revoluci S.I.Shchukin emigroval a jeho sbírka, znárodněná v roce 1918, byla rozdělena mezi Ermitáž a Puškinovo muzeum.

Obraz je in Státní Ermitáž, Petrohrad.

Kolem tohoto alkoholického nápoje koluje mnoho mýtů. Jsou mu přisuzovány mystické vlastnosti, lidé ho používají s potěšením kreativní profese a čerpat z něj inspiraci. Mezi milovníky absinthu patřili: slavných lidí Jak Ernest Hemingway, Pablo Picasso, Guy de Maupassant, Vincent Van Gogh a další .Co je na tomto silném tak přitažlivého alkoholický nápoj s vůní pelyňku?

co je absint?

Nejprve zjistíme, co je absint. Překlad slova absint S francouzština- „pelyněk“. Tento nápoj obsahuje různé bylinky, včetně pelyňku, fenyklu, kalamusu, meduňky, máty atd. Celkem obsahuje absint asi 30 různých bylin.

Síla absinthu se pohybuje mezi 55-85 stupni. Obvykle je to 70 stupňů. Ale při vnitřním použití se obvykle ředí na optimální sílu. Éterické oleje pelyněk je bohatý na látku thujon , která určuje hlavní vlastnosti absinthu. Ve velmi velkých dávkách má thujon vlastnosti prudkého jedu a v malých dávkách vyvolává zábavný efekt, v některých případech až halucinace. Barva nápoje se liší od čiré nebo žluté až po krvavě červenou a smaragdově zelenou.

Jak a kde se absint objevil?

Tento nápoj je šílený slavných umělců a spisovatelů, narozených v západním Švýcarsku. S tím nápadem přišla madame Henriot léčivá tinktura z pelyňku, který vzbudil zájem francouzského lékaře Pierra Ordiniera. Právě studoval prospěšné vlastnosti divoký pelyněk. Poté, co do tinktury přidal nějaké bylinky, začal doktor dávat nápoj svým pacientům. Když madame Enriotová zemřela, její dcery prodaly recept na tinkturu francouzskému majorovi. Dubier , který jako první zorganizoval průmyslový podnik na výrobu a distribuci absinthu.

Moderní absint se výrazně liší od nápoje, který přivedl pařížskou inteligenci 18. století do stavu extáze. Kdyby to absint zavolal "Zelená víla" , by mohla být inspirací a léčit nemoci, pak je její moderní obdoba sotva schopna. Ačkoli někteří svědomití výrobci neprovádějí velké úpravy receptury nápoje, lze předpokládat, že se jedná o přibližně stejný nápoj, který inspiroval Van Gogha a Picassa k vytvoření jejich mistrovských děl.

Absint v dílech slavných umělců

Snad nejzarytějším fanouškem absinthu byl Vincent van Gogh. Nikdo s jistotou neví, jak dlouho tento nápoj pil. Ale ví se, že se to stávalo pravidelně. Vědci to dokázali thujon , obsažený v absinthu, má pozitivní vliv na výkonnost člověka. Jeho předávkování však může vést ke změnám vnímání. Svět kolem nás vidět ve žlutých barvách. A jedním z rysů Van Goghovy práce je právě hojnost žlutých barev na plátnech.

Kromě Van Gogha je za milovníky absinthu považováno i mnoho dalších umělců. Například, Edouard Manet v roce 1859 vytvořil svůj mistrovský obraz „The Absinthe Lover“. Podobný obraz namaloval Belgičan v roce 1856 Felicien Rops . Slavný Degas odhalil téma tajemného nápoje ve filmu „Absint“ v roce 1876. Velký Pablo Picasso vytvořil dokonce bizarní a krásnou sochu v podobě sklenice absinthu. V roce 1901 napsal svůj slavný obraz„Milovník absintu“, který je vystaven v Ermitáži.

Informace, že pelyňkový nápoj inspiroval velké tvůrce k vytvoření skvělých obrazů, je vždy na prvním místě v seznamu faktů o absinthu. Vincent Van Gogh, Edouard Manet, Pablo Picasso, Edgar Degas a Victor Oliva patří mezi pět nejznámějších absintistů. Jejich obrazy zobrazující absint patří mezi mistrovská díla světového umění.

„Zátiší s absintem“

V roce 1887 vytvořil génius a absintista Toulouse-Lautrec portrét dalšího génia a neméně slavného obdivovatele nápoje Green Fairy Van Gogha. Sám Vincent Van Gogh v témže roce zvěčnil na plátno karafu s vodou a sklenici zelenožluté tekutiny, což tvůrci poskytlo nevšední vizi světa ve žluté, děsivé halucinacemi. Absint zničil Van Goghovo vědomí, ale čím více se cítil zlomený a nemocný, tím více se podle něj stával umělcem.

Edouard Manet,
"milovník absintu"

Za velebení obrazu morálního úpadku člověka byl Edouard Manet kritizován všemi - od Couture po Baudelaira. Obraz „The Absinthe Lover“ nebyl přijat, jak umělec očekával.

"milovník absintu"

Picasso má více než jeden obraz věnovaný absinthu. V červnu 1901 génius předvedl milovníka absintu milovníkům krásy. Na rozdíl od pláten jiných umělců, kteří toho o absinthu hodně věděli, Picassova dáma pije pelyňkový nápoj s cukrem, a ne jen jeho ředěním vodou. Na podzim roku 1901 pokračoval Pablo Picasso v tématu absintu a vytvořil další „Absintový milovník“ (druhý název obrazu „Aperitiv“). Tento obraz je uložen v Ermitáži.

"Absint"

Sklenka absinthu - před herečkou, kabaretní hvězdou Ellen Andre. Před umělcem Marcelinem Deboutinem je sklenice léku na kocovinu. Degasův obraz vyvolal vlnu negativních ohlasů, současníci velkého umělce viděli v obraze vulgárnost a nemorálnost. Obraz je nyní v Musee d'Orsay v Paříži.

"Pití absinthu"

Český modernista se o absint začal zajímat v Paříži. Oliva vytvořil svůj nejslavnější obraz „Pití absinthu“ v roce 1901. Dnes je obrázek s mile komunikujícím gentlemanem a Zelenou vílou k vidění v Praze, v kavárně Slavia.

Absint je silný alkoholický nápoj (přes 72 stupňů), který byl připraven na bázi pelyňku s přídavkem máty a anýzu. Tato levná lihovina se objevila v osmnáctém století a díky své lacinosti byla poprvé oblíbena mezi obyčejnými dělníky. Pak se začal hojně využívat v bohémských kruzích. Jenže absint je halucinogen, způsoboval agresivitu a závislost, podobnou drogové závislosti, a silné křeče. Jeho používání bylo zakázáno v roce 1915. Pod značkou Pernod se vyrábí dodnes.

Obraz "Absint"

Ve Francii se věří, že dílo bylo poprvé vystaveno na druhé výstavě impresionistů s názvem „Absint“. V roce 1876 někteří z impresionistů odmítli navštívit Courbetovu oblíbenou kavárnu Guerbois, kde byl příliš hlučný. Začali se scházet na náměstí Pigalle v kavárně New Athens. autor obrazu „Absint“, ztvárnil své přátele – herečku Ellen Andre (která byla v životě naprosto upravená žena, sloužila jako model Renoirovi i Gervaisovi a tančila ve Folies Bergere) a umělce Marcelin Deboutin. Deboutin promrhal své značné jmění, nezískal slávu jako umělec a postupně upadal. Dílo ilustruje morálku Pařížský život, nastoluje problém alkoholismu, který popsali i další umělci včetně spisovatele E. Zoly. Umělec se nesnažil ukázat život „nakrásně“. Dovolil divákovi nahlédnout do reality, která ho obklopovala.

Médiem byl obraz „Absint“.

Analýza obrazu

V bohémské Paříži dva lidé trpí osamělostí, i když jsou blízko. Jejich tváře jsou zasmušilé. Mají vzhled lidí odtržených od reality. Oba jsou oblečeni nedbale, zvláště muž. Na svého společníka se nedívá, jeho tvář je opuchlá z toho, že pravidelně pije. Poblíž muže je vysoká sklenice mazarganu. Tento nápoj se používal k úlevě od kocoviny. Žena má mdlý, nepřítomný pohled, ramena má pokleslá, obličej bledý kvůli zneužívání absintu. natažený dopředu. Nehlídá je a jsou rozmístěné. Zjevně před ní nestojí první sklenka zakaleného nazelenalého absinthu. Model ji ředí vodou z láhve stojící na vedlejším stole. Je kladen důraz na jejich soukromí kompoziční struktura. Degas umístil dvojici na nakloněnou rovinu. To je pocta módě. V Evropě pak byli všichni nadšení Japonská rytina svou neobvyklou perspektivou a úžasně přesnou kresbou. Dvojice navíc zabírá pouze pravý roh obrázku, zbývající dvě třetiny jsou poloprázdné stoly. Mají na nich noviny, zápalky, prázdnou láhev. I přes úplnou samotu si oni dva stále zachovávají vnitřní blízkost těchto lidí. Jedno mají společné – ztrátu naděje. Obraz „Absint“ je prostě plný beznaděje, kterou výrazně umocňuje vybledlé zbarvení.

Na výstavě v Londýně

V letech 1872-1873 byl obraz vystaven přes kanál La Manche a vyvolal pobouření mezi dobře míněnou viktoriánskou veřejností. Degas analyzoval scénu bez sebeuspokojení, jasně a jasně kritickým okem. Nejvíc se při úvahách o jeho díle vybaví naturalismus snad Toulouse-Lautreca. Obraz "Absint" je v Paříži.

Picassova práce

Téma osamělosti, izolace a prázdnoty v kavárnách není nové. Ve druhé polovině 19. století ji najdeme v dílech Degase a Toulouse-Lautreca. Ale v obrazech mladého muže stále nebylo cítit drama. Picasso se ještě nepřestěhoval do Paříže. Jezdí sem na návštěvy z Barcelony. Ve 22 letech ho zaujala oblíbená zápletka související s univerzální vášní pro absint. Dostal zvláštní vlastnosti, které mu umožnily probudit fantazii, popostrčit k novému vnímání světa a kreativitu. Obraz „Piják absinthu“ od Pabla Picassa má velmi silný emocionální dopad.

Za prvé, děj zcela odhaluje psychologii ženy. Na tváři je napsáno slabé zdání úsměvu, sarkasmu, zkázy a únavy. Okamžitě je jasné, že ženské myšlenky jsou někde daleko. Ta tady chybí. Nikdo ji nepotřebuje, jen absint je její přítel a utěšitel. Za druhé, barva. Je postavena na ponurém kontrastu nudné červené a modré a je srovnatelná s ponurými srážkami života, ze kterých není cesty ven. Modrý mramorový stůl pokračuje v tomto tématu prázdnoty, která obklopuje ženu v její zoufalé osamělosti. Zmrzlé tělo ženy tento dojem jen umocňuje. Celá se scvrkla. Pravá ruka záměrně změnil proporce, úplně dokončil ovál a odvrátil ženu z tohoto světa. Obraz byl namalován na podzim roku 1901 v Paříži a je v Ermitáži.

Van Gogh

V roce 1887 se objevil Van Goghův obraz „Zátiší s absintem“. Je stručný.

Na stole je láhev vody a sklenice absinthu. Oknem je vidět, jak muž odchází. Možná to byl on, kdo seděl u tohoto stolu. Zajímavější je ale něco jiného. Problém alkoholismu, kterému čelil sám umělec. Sám ochotně konzumoval tento nápoj, který také způsobuje zhoršení zraku. To má za následek, že celý svět vypadá žlutě. Snad proto nastalo období, kdy malířovy obrazy dominovaly žluť, zejména během svého života na jihu Francie. Jeho vášeň pro absint vedla k tomu, že si v roce 1888 uřízl ucho. Obraz se nachází v Amsterdamu v Nizozemsku.

A závěr je nejjednodušší.

Alkoholismus je velmi snadné přijít, ale výsledky jsou hrozné.

1881-1973

Milovník absinthu

1901 Vpravo nahoře: Picasso.

V roce 1901 se mladý Pablo Picasso přestěhoval do Paříže. Výjevy ze života pařížských kaváren umělci opakovaně ztvárnili. XIX století, počínaje Degasem, ale u Picassa toto téma dostalo nový význam. Je těžké tomu uvěřit

"Absintový piják" vytvořil 20letý umělec. Drama osamělosti je zde zobrazeno s úžasnou silou.

Picasso, jako vynikající kreslíř, pokřivil proporce, zdeformované postavy, protáhlé paže a prsty a zaoblená ramena. To vše nebylo provedeno kvůli vnějšímu účinku, ale kvůli přesnému přenosu psychologické vlastnosti obraz.

Když se k divákovi blíží rovina stěny a stolu, samotná barva obrazu, vyjádřená v kombinaci modrých, hnědočervených, nazelenalých tónů, připomíná Gauguinovu malbu, napětí je dílem Van Gogha.

Předpokládá se, že dílo „Milovník absinthu“ otevírá tzv. Picassovo „modré“ období. Těžké okolnosti jeho života se v této době odrážely v dílech, v nichž byly jasně vyjádřeny dekadentní nálady, témata smrti, stáří, chudoby a osamělosti. V tomto období umělec preferuje modrošedé odstíny. Ačkoli barevné schéma Dílo Piják absinthu má stále chladný tón, ale je naplněno pronikavým pocitem osobní tragédie.