Helena Trojská - mýty o královně Heleně Krásné. Muzeum Canova House

Způsobilo to trojskou válku? V každém případě zničila život nejednomu muži a nejedné ženě

O kráse Helena Trojská, která se také nazývala Krásná, má mnoho legend a mýtů. Básníci té doby tvrdili, že „Helenina krása může naplnit tisíc plachet“. Bojovali za ni, propukaly kvůli ní války, odvážní hrdinové riskovali, aby získali srdce té krásy.

kdo je ona?

Nejkrásnější žena v Ekumeně (tedy v obydleném světě) podle starověké řecké báje, - Eleno, dcero Tyndarea, kraloval ve Spartě. A hned začnou neshody a rozpory. Mnoho autorů mýtů tvrdí, že se narodila Helena Led, manželka Tyndareova, nikoli od svého zákonného manžela, ale od Zeus- nejvyšší bůh, vládce Olympu.

Už jako dítě byla Elena tak krásná, že za ní lidé z dálky přicházeli, aby si ji namlouvali. Všude se šířila sláva Heleniny krásy.

Její vzhled

Zvláštní, ale nikde, v žádné legendě, dokonce ani ve slavné „Iliadě“ Homer, Ne podrobný popis Vzhled Eleny. Všichni opakují jedním hlasem - „nejkrásnější“, ale nespecifikují, o čem tato krása byla! Jediným detailem je podobnost s bohyněmi.

Do jisté míry lze Elenin vzhled posoudit ze sochařského obrazu, jehož autorem je Antonio Canova, stejně jako další obrázky. A tady přichází čas nechat se překvapit. Velký rovný nos prakticky bez můstku. Příliš zakřivené rty. Vztyčená brada. A ňadra mají daleko k obecně uznávaným standardům - alespoň jejich velikost. Pevně ​​stavěná postava, poměrně silné nohy...

A tohle je ideál? Objekt obdivu mužů a závisti žen?

Není však nic překvapivého: přesně takové byly v té době kánony ženská krása. Hustý, s silné nohy? To znamená, že je odolná, bude schopna porodit zdravé děti a tvrdě pracovat pro svou rodinu. Nemáš takový nos? Který? Jiné v Řecku prostě neznali.

Jak a kde se narodila?

V této otázce také tvůrci mýtů neprojevují jednomyslnost. Existují minimálně tři verze.

Euripides mluvil o tom, jak Elenu počala a porodila Leda z Dia - říkají, že proto se dívka narodila nelidsky krásná, podobná bohyni.

Podle verze Ptolemaios, otec Eleny Krásné byl další bůh - Helios.

A konečně nejvíc tajemný příběhříká, že to nebyla Leda, kdo byl ve skutečnosti sveden Zeusem - pozemská žena, královna Sparty a bohyně Nemesis. Zároveň vzal formu krásná labuť. V důsledku toho vzájemná láska Zeus a Nemesis porodili vajíčko - Leda mu ho položila na klín Hermes. Leda dar přijala a začala Elenu vychovávat jako vlastní dceru.

Kdo ji unesl

Neuvěřitelná krása Heleny přiměla Tyndarea, aby své dceři přidělil stráže. A přesto se našel fanoušek, kterého to neodradilo. Když bylo Eleně 12 let (podle některých zdrojů jen 10), byla unesena Theseus. Usadil Elenu se svou matkou a sám se vydal na další cestu, aby dosáhl dalšího výkonu.

A opět jsou zde rozpory. Některé zdroje uvádějí, že Elenu následně její bratři vrátili domů, zatímco ona zůstala nedotčenou pannou. Podle jiných zdrojů porodila dceru Theseus, pojmenovanou ji Ifigenie a nechal dívku v Mykénách se svou sestrou.

Druhý manžel - Menelaos

Poté, co se Elena vrátila domů, se její otec rozhodl, že si ji vezme Menelaus. Nový manžel vzal Elenu Krásnou k sobě domů. Brzy mu porodila dceru Hermiono. A všechno by bylo v pořádku, kdyby je ten fešák nepřišel navštívit Paříž z Tróje - Helen ztratila hlavu, když ho spatřila.

A to vše kvůli sporu mezi bohyněmi o to, která z nich je nejkrásnější. Hádali jsme se kvůli tomu Héra, Athéna A Afrodita. A Paris byla vyzvána, aby spor rozsoudila. Pověstné jablko sváru daroval Afroditě, jedné z bohyní, které slíbily způsobit chaos a přimět nejkrásnější ženu na zemi, tedy Helenu, aby se zamilovala do Paříže.

Elenin třetí milenec - Paris

Ale Paris byla vdaná. A jeho žena je věštkyně Oenone- odradil ho od cesty do Sparty a předpovídal nejrůznější potíže ze setkání s Elenou. A ukázalo se, že měla pravdu.

Menelaos šel na Krétu pro oběť. Milenci - Helena a Paris - využili jeho nepřítomnosti k útěku do Tróje. Meneláos se samozřejmě nechtěl smířit s takovou urážkou - vrhl se v pronásledování spolu se svými druhy. Tak se rozpoutala slavná trojská válka, které se zúčastnily četné městské státy Řecka. Trója byla obléhána 10 let. Paris se téměř neúčastnil bitev - vyhýbal se nebezpečí. Rozhořčená Elena ho nazvala zbabělcem a později, když Paris zemřela, nenosila ani smutek.

Přelétavá kráska se ale ke svému zákonnému manželovi nevrátila. Vdala se Deiphobe- Bratře Parisi. Meneláos ho však rychle zabil a svou nevěrnou manželku odvedl domů a odpustil jí všechny hříchy.

Když už jsme o tomto úžasném sochaři mluvili, po prohlédnutí mnoha originálů jeho děl jsem se rozhodl k tomuto tématu znovu vrátit. Poměrně nedávno jsem znovu navštívil jeho rodné město Posagno, kde je jeho domov, kde je jeho hrob, kde vznikala nejlepší světová mistrovská díla, fotil jsem.

"Antonio Canova" (1757-1822) portrét od sira Thomase Lawrence.

Antonio Canova - nejvýznamnější z nich italští sochaři moderní doba, narozen 1. listopadu 1757.
Syn chudého kameníka brzy osiřel a vstoupil do služeb benátského senátora Faliera. To mu dalo příležitost studovat sochařství. Ve věku pouhých 16 let provedl Canova pro svého patrona sochy Euridice a Orfea a v roce 1779 pro benátského patricije Pisana skupinu: „Daedalus a Ikaros“.

Daedalus a Ikaros.

Orfeus a Eurydika.

Sochař odešel studovat antické umění do Říma a Neapole a od roku 1781 se natrvalo usadil v Římě. Zde se připojil ke skupině umělců a odborníků starověké kultury, jehož práce a výzkum přispěly ke vzniku nové umělecký směr orientované na imitaci klasické umění starožitnosti.

Canovovým prvním dílem, provedeným v tomto stylu, který se později stal známým jako klasicismus, byl „Theseus a Minotaurus“ (1781-1783, Londýn, Victoria and Albert Museum). Následoval náhrobek papeže Klementa XIV., který proslavil autora a přispěl k nastolení klasicistního stylu v sochařství.

Theseus a Minotaurus.

Papež Pius VII z něj v roce 1880 udělal hlavního superintendenta všech umělecké památky v jejich doménách. Napoleon I. ho pozval v roce 1802 do Paříže, aby připravil kolosální sochu (Napoleona) a pro další důležité práce.

Po pádu Napoleona v roce 1815 se Canova energicky prosazovala umělecké poklady, odvezené z Říma sesazeným císařem do Francie, byly vráceny do věčné město; z vděčnosti za to, stejně jako za svůj mimořádný umělecký talent, nařídil Pius VII zapsat jeho jméno do zlatá kniha Capitol a udělil mu titul markýze d'Ischia.

Amor a Psyché.

Během svého života měl Canova pověst nejvýznamnějšího ze sochařů moderní doby. Ve vývoji klasicistního sochařství sehrál stejně klíčovou roli jako David ve vývoji klasicistní malby. Současníci nešetřili silnými epitety, aby popsali svůj obdiv k daru Canovy, který, jak se tehdy zdálo, snesl srovnání s nejlepšími sochaři starověku.

Paolina Borghese zobrazená jako Venuše

Fragment.
Mezi zákazníky Canova patřili papežové, králové a bohatí sběratelé. Od roku 1810 působil jako ředitel Akademie sv. Lukáše v Římě. V posledních letech Za svého života si mistr vybudoval vlastní muzeum v Possagno, kde byly uchovávány sádrové modely jeho soch. Canova zemřel v Benátkách 13. října 1822.

Stalo se, že Canova má dva náhrobky. Jeden z nich se nachází v Benátkách v kostele Santa Maria Del Frari.

Ale Canovův hrob tady není, je v jeho rodné město Posagno.

Rád bych vám představil toto nádherné místo.

POSAGNO je malé město v severní Itálii na úpatí Alp.

Podle Canova návrhu zde byl postaven kostel, kde se nachází jeho hrob.

U kostela byl vysazen olivový háj.

Všechny slavné památky velkého sochaře jsou zde pečlivě uchovávány.

Canova zásluha spočívá v tom, že po dlouhém úpadku výtvarného umění, v době manýrismu, se jej jako první pokusil vrátit k principům a formám. starověké umění; ale stále se mu nepodařilo zcela oprostit se od nedostatků sochařství své doby a dosáhnout klasické jednoduchosti a noblesy, což je patrné zejména v nejslabší větvi jeho tvorby – reliéfu, který si dodnes zachovává charakter předchozích děl tohoto druh.

Rád bych vám řekl více o městě Posagno, kde se Canova narodil a vyrostl, kde zůstal jeho dům a velká dílna. Za svého života zde vytvořil muzeum a také vyčlenil osobní prostředky na stavbu kostela.

Nejprve si prohlédněme kostel Stojí na kopci v podhůří Alp a je odtud krásný výhled.

Samotný kostel je kupolovitý, což není pro katolické kostely vůbec typické. Je velmi podobný římskému Pantheonu.

Vnitřek kostela je vyzdoben barevným mramorem Působí velmi elegantně a bohatě.

Hlavní oltář.

Kostel je určen pro velký počet lidí. Pohled na hlavní oltář.

Kopule vypadá moc pěkně.

Hrob Antonia Canovy.

Detailní pohled.

Nyní se podíváme do jeho domova a do Gypsoteca, kde jsou shromážděna jeho nejlepší díla ze sádry a mramoru.

Canova dům-muzeum.

Patio.

Malá zahrada.

V zahradě se dochovala velmi zajímavá plastika.

Ale hlavní zásluhapozoruhodná věc je samozřejmě GYPSOTEKA

Zdejší sochy jsou v životní velikosti.

Jedním z nejznámějších je Paolina Borghese Toto dílo je vyrobeno ze sádry a originál je umístěn

V galerii Borghese.

Sádrové sousoší Tří Grácií.

Původní Tři Grácie jsou v Ermitáži.

Canova ztělesnil své představy o kráse v obrazech milostí - starověkých bohyní ztělesňujících ženskou krásu a šarm. Všichni tři jsou štíhlí ženské postavy srostlé v objetí je spojuje nejen propletení rukou, ale i šátek padající z ruky jedné z grácií.

Canova kompozice je velmi kompaktní a vyvážená. Přítelkyně stojí poblíž oltáře, na kterém jsou umístěny tři věnce z květin a věnec, symbolizující jejich něžná pouta.

Skupina měla mezi současníky Canova velký úspěch a ztělesňovala tak jejich ideálkrása, kterou o ní řekli: "Je krásnější než krása sama."

Herkules zabíjí Lycus, sádra.
Sousoší Antonia Canovy, originál z roku 1816
Galerie současné umění, Řím

Kajícnice Magdaléna.

Múza.

Velmi dobře uměl vytvářet postavy mladých žen, které on téměř vždy dávala částečně smyslný, částečně sentimentální odstín, koketní půvab, který jeho muži milovali o něco jednodušší, a proto atraktivnější dokonalé postavy, a ještě lépe - náhrobky památky , z nichž ostatní se skutečně vyznačují plasticitou kompozice, vážností a důstojností.

Amor a Psyche v Louvru.

Ge ba.

„Fragment Amor a Psyche 1793

"Amor a psychika" 1802

Tanečnice.

OSUD TÉTO SOCHY JE ZAJÍMAVÝ.

Canova pracoval na „The Dancer“ v letech 1806 až 1812 - byl určen pro francouzskou císařovnu Josefínu z Beauharnais, která kromě této sochy objednala Canova sochy „Hebe“, „Paris“, „Amor a Psyche“, „ Tři Grácie“. Jeden z francouzských znalců umění té doby, Quatrmer de Quincey, napsal Canovovi o senzačním úspěchu této sochy na výstavě v Paříži v Galerii paláce Malmaison (v listopadu 1812):

« Viděl jsem vaši tanečnici... po ní se všechny sochy zdají být mramorové" Po Josefínině smrti v roce 1814 zdědil „Tanečník“ její syn Eugene Beauharnais, který si jej odvezl do Bavorska, kde byl v Mnichově v paláci vévody z Leuchtenbergu. Když se vévodův syn Maxmilián oženil velkovévodkyně Maria Nikolaevna (dcera Mikuláše I.), socha se s ním přestěhovala do Ruska. Stejně jako je tomu u jiných slavných děl Canova, tento „tanečník“ má několik dalších autorských kopií, které jsou v dnešní době různá muzea mír.

Canova byl také vynikající kreslíř.

Tři grácie.

Současníci nešetřili silnými epitety, aby popsali svůj obdiv k daru Canovy, který, jak se tehdy zdálo, snesl srovnání s nejlepšími sochaři starověku. Jeho náhrobky jsou velkolepé, jeho portréty idealizované.

Nicméně ani „slavnostní klid kompozice“, ani „jasnost a ladnost proporcí“ nezachránily Canovu před obviněním z „chladné abstrakce obrazů, sentimentální sladkosti a salonní krásy, bez života hladkého, leštěného povrchu mramoru“, které mnozí pozdější historici umění proti němu vznesli a zejména autoři Velká sovětská encyklopedie.

JAKÝ JE VÁŠ NÁZOR NA PRÁCI CANOVA?

Krása zachránila světy a zničila je. Propojené osudy a započaté války. Kvůli ní byly vykonávány nelidské činy a přinášeny lidské oběti. "Around the World" šel do Tróje hledat stopy nejkrásnějších žen

Začal jsem zírat na moderní Eleny s tvářemi, které vypadaly jako okopírované ze starověkých rytin, ještě v letadle letícím „Moskva – Istanbul“. Hlavy některých byly záhadně zabaleny do šátků, jiné byly ozdobeny bujnými čelenkami s umělými květinami. Na trajektu přes Dardanely do Canakkale jsem viděl ještě více těchto mladých dam.

Všechny naše ženy jsou krásné! - směje se cestující, který pokryl palubu stopou parfému. - A pár týdnů u nás zůstaneš, taky budeš hezčí.

Je těžké nevypadat hezčí, když prostředky k tomu narážejí na každém kroku. V horské vesnici Yeshilyurt obyvatelé prodávají voňavou kosmetiku vlastní výroby s tymiánovým olejem, díky kterému budete vypadat o pět let mladší za pět minut. A na prudkém stoupání do starověké město Assos hlídá hejno chlapců, kteří vyskočí ze zálohy, když se objeví turisté:

Madam, horský med zlepší vaši pleť, dodá vám ruměnec, sílu a snadnou chůzi! Vylezeš na horu jako jelen!

Dívka! - a to už jsou dvě babičky v dlouhých zástěrách. - Přijďte do naší kavárny, vypijeme kávu a budeme hádat. My sami jsme z Gruzie, přišli jsme sem před 20 lety a ještě jsme nezapomněli na ruský jazyk.

Zde každá druhá žena věští pomocí kávové sedliny, protože je módní znát svůj osud. A je módní nosit zlato, stejně jako před tisíci lety. Trojské krásky ho zbožňovaly. Věřilo se, že magický kov přináší štěstí. Proto starověké diadémy získané z pokladů vypadají jako masivní věnce z dubových a vavřínových listů. Staletí neuhasila lásku něžného pohlaví ke šperkům - v každém anatolském městě jsou „zlaté uličky“ s klenotnictvími delší než obchody s potravinami. Ve vitrínách mají figuríny na sobě kilogramy šperků: náušnice po ramena, náramky navlečené od zápěstí k lokti. A není umělecká nadsázka, takové „zlaté dívky“ můžete potkat na ulicích a v kavárnách.

Toto je země krás, vysvětluje historik Ahmet Tuna. - A hrdinové. Ostatně tam, kde je krásná žena, určitě bude poblíž nějaký silák.

"Přátelé, hrdinové Achájců, neohrožení služebníci Ares!"

Novodobí potomci Parisů a Hectorů se divoce řítí na motorkách, nadšeně loví ryby na lodích a z mol, v kavárnách podávají kebab nebo chorbas a podnosy nosí sami majitelé - s masivními prsteny na rukou. Muži se zde také rádi zdobí.

Doplňky silnější poloviny jsou působivé. V obchodech pánské boty elegantnější než dámské. Zde jsou mokasíny velikosti 45: tyrkysové, oranžové, azurové - a s kamínky. Ale opasky jsou vyrobeny z krokodýlí, hadí a pštrosí kůže se složitými zlatými a stříbrnými přezkami. Každý muž, i když má charisma kuřete, se bude cítit jako sultán. Nebo skutečný plukovník - v okolí se hojně prodává maskáčové oblečení s portréty Atatürka, připomínající bitvy první světové války. Pravda, stále více turistů si ho rozebírá – jako válečné suvenýry.

Hosté země, zejména ruští, jsou překvapeni lhostejností místních mužů ke svým „koním“ - člověk má pocit, že Turkům je jedno, na čem jezdí, pokud je to pohodlné a kola se točí. Často můžete na mořském pobřeží vidět bohaté lidi, jak jezdí nevzhlednými auty na vlastní jachty. Mimochodem, hodnocení prodejů aut v zemi rok od roku převyšují modely, které jsou prostorné, jednoduché a spolehlivé.

Pro muže je zde snadné žít – jsou si nekonečně jistí a pro velké věci potřebují speciální příležitost, jako je trojská válka...

DĚDICTVÍ Rok Tróje Rok 2018 byl v Turecku vyhlášen Rokem Tróje – v souvislosti s 20. výročím zařazení města na seznam světového dědictví UNESCO. „Trója je zdrojem inspirace pro celé civilizace, matka mytologie, centrum setkávání a boje Východu a Západu, má jedinečné dědictví. Chceme nejen zachovat tyto prastaré kameny, které jsme zdědili, ale také toto místo proměnit ve světové muzeum a turistické centrum,“ řekl 10. ledna na oslavě této události guvernér Çanakkale Orhan Tavli. Koncerty se budou konat po celý rok symfonická hudba, divadelní představení, výstavy. Vedle historických ruin na kopci Hissarlik se v srpnu otevře obří muzeum. Jeho návštěvníci budou moci interaktivně vidět, jaké byly všechny kulturní vrstvy. starověké město jak vypadalo oblečení a domovy lidí, kde byl vykopán poklad. „V naší zemi neexistuje velké bohatství v podobě ložisek ropy nebo přírodních zdrojů, ale Türkiye je bohaté na kulturu a historii,“ uvedl turecký ministr kultury a cestovního ruchu Numan Kurtulmuş.

"...A smrt od Dia se řítí přes Tróju"

Bílé, šedé, červené kameny různé formy. Studny, schody. Bájná Trója, kterou čas nedokázal vymazat z povrchu zemského, dnes vypadá jako koláč s deseti kulturními vrstvami, částečně vykopaný, částečně skrytý pod zemí. Letos se vědcům podařilo rozkopat starobylou cestu a nyní si její část prohlížejí turisté. Stopy trojského koně zde ale najít nelze.

Možná si to Homer prostě vymyslel, říká hlavní archeolog Tróje Rüstem Aslan. - Pro muže ve starověku byl kůň symbolem vítězství. Koneckonců, v té době mohli plně bojovat a porazit nepřítele pouze jezdci nebo válečníci na vozech. Proto to byl kůň, který pomohl Achájcům (aka Danaanům), kteří jej podle legendy 10 let obléhali, dobýt nedobytné město, ale zda skutečně existovalo, je tajemstvím zahaleným temnotou. Je třeba vzít v úvahu, že Homer žil o 500 let později než trojská válka. Tento příběh se k básníkovi dostal ústně. A pokud si nějaký příběh předávají z úst do úst více než tři generace vypravěčů, pak na něm nezůstalo skoro nic pravdy.

„Proč mi, můj koni, prorokuješ smrt? To není tvoje starost."

Jestli tam byl kůň nebo ne, na tom nezáleží. Moderní podnikaví podnikatelé úspěšně využívají legendu, která přitahuje hosty. Ve městě Canakkale, centru stejnojmenné provincie, ležícím 30 kilometrů od Tróje, je kůň hlavní turistickou atrakcí. V každém místním obchodě se suvenýry najdete vázy, talíře, obrazy s vyobrazenými stády a figurky koní všech barev.

Na nábřeží je nasazen hlavní kůň města a není turista, který by si odtud nepřinesl svou fotografii na pozadí dřevěného obra. Jde o to, že se nejedná jen o lokálně vyrobenou dřevěnou sochu, ale hollywoodská hvězda- Kůň hrál v trháku „Troy“ ve společnosti Brada Pitta a Petera O’Toolea. Použité rekvizity pak filmaři darovali měšťanům. Historie se skutečně pohybuje po spirále - po třech tisících letech tato země dostala nový „dar Danaan“ a místní obyvatelé opět důvěřivě „přetáhli“ dřevěný kůň do města. Jen na rozdíl od prastarého Trojana tento hollywoodský přináší štěstí všem. Hosté města se postaví do fronty před obrem, aby si udělali selfie a udělali romantická přání. A obchodníci v bezprostřední blízkosti hlavní atrakce úspěšně prodávají magnetky se srdíčky nebo rybí chlebíčky.

Tohle je nejvíc oblíbené místo v Çanakkale je tu v kteroukoli denní i noční dobu nejvíce lidí, říká průvodce Mehmet Şen. - Lidé jsou stále fascinováni trojským koněm, zdá se, že je hypnotizuje.

Ať už kůň skutečně existoval nebo ne, nezáleží na tom: „Hollywoodský dar“ tuto otázku odstraňuje. Nové generace turistů znají trojské dřevěné monstrum spíše z hollywoodského trháku než z Homerovy Iliady. A určitě si díky filmu představí, jak vypadaly klíčové postavy epické drama, rozvinula se v těchto místech. Například hlavním pokladem Tróje je Helen the Beautiful v podání Diane Kruger...

GALERIE Obrázky Eleny VI PROTI. př.n.l E. Starověký řecký reliéf zobrazující Helenu a Menelaa PROTI PROTI. př.n.l E. "Helenino vejce", Magna Graecia, Potenza IV PROTI. př.n.l E. „Dobytí Tróje Achájci“, malíř váz Nazzano já PROTI. n. E. "Paříž a Helena", freska neznámý umělec 1550 "Znásilnění Heleny", keramická miska z Urbina, Itálie 1606 "Soud z Paříže", Peter Paul Rubens 1812 "Helen of Troy", busta, Antonio Canova 1830 "Únos Helen", Antoine-Jean Gros 1863 Helena Trojská, Dante Gabriel Rossetti 1885 "Helen na hradbách Tróje", Gustave Moreau 1898 Helena Trojská, Evelyn de Morgan 1956 Rossana Podesta ve filmu Helena Trojská 1967 Elizabeth Taylor ve filmu Doktor Faustus 2003 Sienna Guillory v mini-sérii Helen of Troy 2004 Diane Kruger ve filmu "Troy"

"Vážně je jako věčné bohyně v kráse!"

Homér v Iliadě popsal Helenu stručně, ale výstižně, i když poněkud vágně: „kvetoucí manželka“, „ramenovaná lilie“, „světlovlasá“.

Básníka se sladkým hlasem zpívali moderní spisovatelé tureckých jmen – ženy zde „zní“ jako růže, západy slunce a prameny. Nejvíce ze všeho „s měsíční tváří“: Aigul – „měsíční růže“, Ayla – „ měsíční svit", Aysu - "měsíční voda", Gülenay - "smějící se měsíc", Gunay - "denní měsíc".

"Krásný jako měsíc," otevřela mi tmavá blondýnka Aysun, zaměstnankyně hotelu vlastní tajemství krása.

Prsty rozetřete čerstvou olivu, uvolní se zakalená hořká šťáva, kterou je potřeba nanést na obličej a ruce, a pleť je sametová a začne se lesknout, jako se žádný jiný krém neleskne. Tento efekt je způsoben tím, že plody jsou čerstvé, právě odebrané ze stromu, země, mořského větru a slunce,“ vysvětluje dívka a podává mi hrst těsných oliv. - Tady, vezmi si to. Musíme se vrátit domů jako Elena Krásná!

TRADIČNÍ JÍDLA pilaf, kebab, gozleme (tenké placky s s různými náplněmi), sutlach (mléčný rýžový nákyp).
TRADIČNÍ NÁPOJE ayran, turecký čaj, shira (hroznová šťáva).
SOUVENÍRY dřevěné figurky trojský kůň, keramické nádobí a hliněné hrnce, obrazy Heleny Krásné na různých předmětech: vázy, obrazy, talíře s nápisem „Canakkale - město lásky“.

VZDÁLENOST z Moskvy do Canakkale ~ 1900 km (od 4 hodin letu bez přestupu v Istanbulu)
ČAS se shoduje s Moskvou
VÍZUM Rusové nepotřebují
MĚNA Turecká lira (10 POKUS~ 2,6 USD)

--
* Byly použity citáty z Homérovy „Iliady“ přeložené N. Gnedichem.

Foto: HEMIS / LEGIE-MÉDIA , DREAMSFOTO, HEMIS, PHOTONONSTOP (X2) / LEGIE-MÉDIA , HEMIS (X2), PHOTONONSTOP (X2), VÝTVARNÉ OBRAZY , EVERETT (X3), ALAMY / LEGIE-MÉDIA , GETTY IMAGES (X3), AFP (X2) / EAST NEWS, SAILKO ( CC-BY-SA ), HEMIS / LEGIE-MÉDIA