Místo je spjato se životem pánského gymnázia Balakirev. Biografie Miliya Balakirev

Milij Alekseevič Balakirev

Jméno Miliya Alekseevich Balakirev je mnohým známé, okamžitě vyvolává asociace s „Mocnou hrstkou“. Je však nepravděpodobné, že by se našel člověk daleko od hudební vědy, který by dokázal vyjmenovat byť jen jednu nebo dvě své skladby. Stalo se, že Balakirev je známý jako veřejná osobnost, učitel, ale ne jako skladatel. Proč to je? tvůrčí osud zůstal ve stínu svých velkých současníků a v čem je skutečný význam jeho osobnosti v ruská kultura?

Stručný životopis

Mily Balakirev se narodil 21. prosince 1836 jako dědic prastarého šlechtický rod, o němž první zmínka pochází již ze 14. století. Balakirevové byli členy vojenská služba, ale otec budoucího skladatele Alexej Konstantinovič byl civilním státním úředníkem. Dům, kde se narodil Mily Alekseevich, je rodinné sídlo v Nižním Novgorodu na ulici Telyachaya. Tak neobvyklé jméno chlapec ho dostal od své matky Elizavety Ivanovny, v jejíž rodině to bylo zcela běžné.

  • Právě Balakirev se začal zajímat o mladého pianistu N.A. Purgold. Dívka se nesetkala s reciprocitou a obrátila svou pozornost na Rimskij-Korsakov, za kterého se později provdala. Ale Milij Alekseevič se nikdy neoženil.
  • Balakirev byl horlivým odpůrcem konzervatoří a věřil, že talent lze pěstovat pouze doma.
  • Skladatel strávil letní měsíce v Gatčině, odlehlém předměstí Petrohradu.
  • Po smrti císaře Alexandra III. v roce 1894 Balakirev odstoupil z funkce hlavy dvorské kaple, mimo jiné proto, že neupřednostňoval následníka trůnu Mikuláše II., a to bylo vzájemné. U dvora však měl stále starostlivou patronku – císařovnu vdovu Marii Fjodorovnu. Podílela se na skladatelově osudu a odpovídala na jeho žádosti. A tak vyčlenila peníze, aby poslala Balakirevovy neteře s tuberkulózou do Evropy na léčbu.
  • Balakirev hodně studoval lidové umění, sbírání neznámých písní na cestách do povolžských vesnic a osad kavkazských národností – Gruzínců, Arménů, Čečenců.
  • Balakirev byl celý život velmi chudý muž. Svou finanční situaci dokázal zlepšit až za léta služby v kapli. Přesto si jeho okolí všímalo jeho velkorysosti a vstřícnosti, vždy vycházel na pomoc těm, kteří se k němu obraceli.
  • Díky úsilí Balakireva byla v Berlíně v roce 1895 instalována pamětní deska na domě, kde Glinka zemřela. Tento historická budova Byl zbořen a na jeho místě byl postaven nový, ale vzpomínka na ruského skladatele je zvěčněna dodnes. Na nové pamětní desce je vyobrazení té původní, Balakirevova, s nápisem v ruštině.

Stvoření

Balakirev psal svá první díla ještě jako student na Kazaňské univerzitě. Mezi nimi je Fantasia na operní témata “ Ivan Susanin“, kterou hrál, když se poprvé setkal Glinka, což na posledně jmenované udělalo obrovský dojem. Dargomyžského Také se mi líbil mladý hudebník a Mily s velkým nadšením odjela na léto do Kazaně pracovat jako soukromá učitelka v naději, že bude tvořit a skládat. Jeho plány zahrnovaly jak symfonii, tak klavírní koncert... Ale když zůstal sám s notovým papírem, zažil vzrušení, které přerostlo v depresi. Nebyl si jistý sám sebou, chtěl být nejlepší, stát se na stejné úrovni jako Glinka resp Beethoven, ale bál se zklamání a neúspěchu. Mnohem lépe uspěl v roli hudebního poradce a redaktora, inspirátora svých kolegů v „ Mocná parta“, pokud to nenapíšeš sám. Nápady „pro sebe“ ho rychle zklamaly a v důsledku toho byly odmítnuty. Snad proto, že nejvíce vítězných příběhů rozdal svým studentům Kuchka.

V roce 1867, po cestě do Prahy za dirigováním koncertů z Glinkových děl, napsal Balakirev předehru „V Čechách“, v níž podal svou interpretaci moravských lidových písní. Vytvoření První symfonie trvalo dlouho: první skici pocházejí z 60. let 19. století a dokončení v roce 1887. Tato symfonie samozřejmě pochází z doby „Mocné hrstky“, protože stavba jejích hlavních témat se odráží v Borodinovi i Rimském-Korsakovovi. Dílo je založeno na melodii lidové ruské a orientální hudby. Druhá symfonie se zrodila ve skladatelových letech, v roce 1908. V jejich symfonická díla Balakirev se zaměřuje především na Berlioze a Liszta, nicméně nedostatek akademického vzdělání mu neumožňuje plně využít všechny výdobytky stylu těchto skladatelů.

V roce 1906 byl v Petrohradě slavnostně otevřen pomník M.I. Glinka. Pro tento ceremoniál Balakirev píše Kantátu pro sbor a orchestr – jednu ze svých čtyř sborová díla. Dalším dílem napsaným pro otevření pomníku, tentokrát Chopinem, v roce 1910, je Suita pro orchestr, složená ze 4 děl polského skladatele. Koncert Es-dur pro klavír a orchestr – poslední hlavní práce Balakirev, kterou dokončil jeho kolega S.M. Ljapunov. Stejně jako mnoho dalších skladeb pro klavír se vyznačuje svou složitostí. Balakirev, jako vynikající pianista, se snažil ve svých dílech zdůraznit zručnost hudebníka, někdy na úkor melodické hodnoty díla. Balakirevův odkaz zůstává co do množství nejrozsáhlejší v žánru romance a písně - celkem více než 40 děl založených na básních předních básníků té doby: Puškina, Lermontova, Feta, Kolcova. Skladatel vytvářel romance po celý svůj život, počínaje 50. lety 19. století.

Balakirevova hudba v kině

Jakkoli je to smutné, mimo úzký filharmonický kruh milovníků ruské hudby klasická hudba Balakirevova díla nejsou téměř nikdy publikována. I odborníci světové kinematografie se ke skladatelově dílu obrátili pouze jednou - ve švýcarském filmu „Vitus“ z roku 2006 o mladém virtuózním pianistovi, kde zazněla orientální fantazie „Islamey“.

Domácí kino použilo obraz Balakireva ve filmu z roku 1950 „Mussorgsky“, jeho roli hrál Vladimir Balashov.



Balakirev, Milij Alekseevič

Slavný ruský skladatel a hudební a veřejná osobnost; rod. 21. prosince 1836 v Nižném Novgorodu. Vystudoval Kazaňskou univerzitu. Za své hudební vzdělání vděčí B. sám sobě. V roce 1855 poprvé vystoupil před petrohradským publikem jako virtuózní pianista. 18. března 1862 založil spolu s G. A. Lomakinem „Svobodné hudební škole", pod nejvyšším patronátem Jeho císařského Veličenstva; tato škola hned v prvních fázích své existence našla čilý ruch. Na koncertech pořádaných touto školou řídil vokální a sborové skladby Lomakin a orchestrální skladby M. A. Balakirev. 28. ledna 1868 poté, co Lomakin odmítl řídit školu, převzal tuto práci M. A. Balakirev jako jeden z jejích zakladatelů a jako ředitel řídil školu až do podzimu 1874. V roce 1866 byl M. A. pozván do Prahy, aby řídil školu. inscenační opery „Život pro cara“ a „Ruslan a Ludmila“ od Glinky, které byly uvedeny pod vedením B. a díky jeho vytrvalosti a neúnavné energii měly obrovský úspěch, zejména opera „Ruslan a Ludmila“.

Od podzimu 1867 do jara 1869 dirigoval M. A symfonické koncerty Císařský ruský hudební společnost(v roce 1867 spolu s Berliozem), ve kterém byla provedena především díla Berlioze a Liszta a orchestrální díla Sami ruští skladatelé: Rimskij-Korsakov, Borodin, Musorgskij a další V polovině 70. let byl M. A. Balakirev nucen kvůli špatnému zdraví dočasně opustit veřejné aktivity. V roce 1883 byl M. A. jmenován suverénním císařem do čela dvorské pěvecké kaple, v níž je dnes díky němu školní práce postavena na pevných pedagogických základech; vyvinul program vědeckých tříd; B. vzal hudební byznys do svých rukou a za asistenta pozval N.A. Rimského-Korsakova, který zastával funkci inspektora hudebních tříd. Za B. byla přestavěna budova zpívající kaple; elegantní vzhled Budovy, luxus (aly) a rozlehlost zázemí pro studenty nesplní žádné přání. Zvláštní pozornost B. obrátil se k rozvoji orchestrální třídy v kapli; tento cíl je praktický a nepochybně blahodárně ovlivní ty, kteří pro ztrátu hlasu musí přerušit studium ve sboru; V tomto případě budou mít možnost vydělat si nový příjem, který je udrží v jejich známém prostředí a eliminuje potřebu hledat zaměstnání v nějaké jiné specializaci, která je jim cizí. Ve dvorní pěvecké kapli je v současnosti zcela nezávislý orchestr.

Skladatelská činnost M. A. Balakireva, i když není rozsáhlá, je velmi úctyhodná. Napsal několik orchestrálních, klavírních a vokální skladby, z nichž zvláště vynikají orchestrální hudba ke králi Learovi (1860), sestávající z předehry a přestávky; Předehra na česká témata (1856); dvě předehry na ruská témata, z nichž první byla složena v roce 1857 a druhá s názvem „Rus“ byla napsána v roce 1862 pro otevření pomníku tisíciletí Ruska v Novgorodu; předehra na Španělské téma; symfonická báseň„Tamara“ (text Lermontova), poprvé zahraná na koncertě Svobodné hudební školy v roce 1882. Mezi Balakirevovými klavírními díly jsou známy: dvě mazurky (As-dur a H-moll), scherzo, fantasy „Islamey“ na orientální témata (1867); Dále aranžoval pro klavír ve dvou rukou: „Chernomor's March“ z opery „Ruslan a Lyudmila“, „Song of the Lark“ od Glinky, předehru (úvod) k druhé části „La Fuite en Egypte“ od Berlioze, cavatina z Beethovenova kvarteta (op. 130), "Aragonese Jota" od Glinky. Čtyři ruce: „Princ Kholmsky“, „Kamarinskaya“, „Aragonese Jota“, „Noc v Madridu“ od Glinky.

Z vokálních děl B. Romance a písně jsou velmi oblíbené (" Zlatá rybka“, „Pojď ke mně, „Přiveď mě, ó noci, tajně“, „Postup“, „Do nebe vyšel jasný měsíc“, „Slyším tvůj hlas“, „Židovská melodie“, „Gruzínská píseň“ a tak dále) - číslo 20. Velmi cenným příspěvkem na poli ruské hudební etnografie je „Sbírka rus. lidové písně", vydal B. v roce 1866 (celkem 40 písní). Talent M. A. Balakireva se projevil zejména v jeho prvních dílech a v jemném chápání orchestrace; B. hudba je originální, bohatá na melodické výrazy (hudba ke Králi Learovi , romance) a velmi zajímavé a krásné harmonicky.

(Brockhaus)

Balakirev, Milij Alekseevič

Skladatel, klavírista a dirigent. Rod. 21. prosince 1836 v Nižném Novgorodu. Studoval na Kazaňské univerzitě. Hra na FP. Nejprve jsem studoval u své matky, pak v Moskvě. Hodně pomohl hudební vývoj setkání mladých mužů s Ulybyshevem, autor slavná kniha o Mozartovi; v mládí žil B. dlouhou dobu ve vesnici Ulybysheva a seznamoval se s nejlepšími příklady západní hudba, obsažené v jeho bohaté hudební knihovna as pomocí svého vesnického orchestru studoval instrumentaci. Tam se B. blíže seznámil s ruskou lidovou písní a naučil se ji oceňovat, což se také neobešlo bez vlivu na jeho budoucí činnost. Za své hudební vzdělání (v této době i později) tak B. vděčí především sobě. V roce 1855 se B. přestěhoval do Petrohradu, kde veřejně vystupoval jako virtuózní pianista a svými prvními skladbami (orchestrální fantazie na ruská témata a klavírní trio z „Života pro cara“) potěšil Glinku, který ho zavolal jeho nástupce. Koncem 50. a 60. let B. seskupil kolem sebe okruh mladých ruských skladatelů (Cui a Musorgskij, poté Rimskij-Korsakov a Borodin). Všichni čtyři, stejně jako sám B., byli hlavně autodidaktové; společně studovali partitury velkých děl, rozšiřovali své hudební obzory a rozvíjeli se umělecké ideály, vznikl především pod vlivem Glinky a Dargomyžského ( poslední období) - na jedné straně a Schumann, Berlioz, Liszt - na straně druhé; zároveň byl B. jako nejbohatší na zkušenosti a znalosti přirozenou hlavou a jakoby vedoucím kroužku tak důležitého v ruské hudbě. Přezdívka „mocná parta“, se kterou lehká ruka Serov tento kruh posměšně nazval, což se v jeho první části ukázalo jako správné a ve druhé nesprávné, protože tato „skupina“ později zaujímala dominantní postavení v ruské hudbě. A jednou z hlavních B. zásluh je, že dokázal dát impuls k vnitřnímu hudebnímu rozvoji členů kroužku, aniž by zároveň potlačoval individualitu každého z nich (což vyplynulo z jejich další aktivity). B. měl jistý vliv i na Čajkovského, jehož některá díla byla napsána podle B. myšlenek a dokonce podle B. plánu (např. „Romeo a Julie“ atd.). Lomakin, B. založena v Petrohradě. "Svobodná hudební škola", jejíž koncerty se od té doby pořádají (s výjimkou let 1874-1881). Tyto koncerty, které vzkvétaly v 60. letech, měly na svou dobu velký hudební a vzdělávací význam, protože se na nich veřejnost poprvé seznámila s mnoha díly, jak ruskými (členové kroužku), tak zahraničními (především Berlioz a Liszt). V letech 1867-69 řídil B. koncerty I.R.M.O., komponoval programy ve stejném duchu jako ve Svobodné hudební škole, což bylo důvodem jeho odchodu z I.R.M.O. V letech 1883-95 spravoval B. (po Bachmetevovi) dvorní kapli ; zdokonalil její repertoár i výkon a zároveň ji proměnil v prvotřídní hudební vzdělávací instituce, povýšil výuku zpěvu a hudební teorie na patřičné výšky a zavedl zavedené třídy hry na nástroj. V roce 1867 B. inscenoval v Praze „Ruslan a Ludmila“ (poprvé v zahraničí) a dříve „Život pro cara“ (tamtéž). V roce 1894 byl z B. energické iniciativy postaven Chopinův pomník v Zelazowě Wole (Chopinově rodišti) a B. zde veřejně předváděl svá díla (a poté ve Varšavě). Díla B. jsou málo početná (pracuje velmi pomalu), ale vyznačují se velkými přednostmi: absencí všednosti, tvarovou harmonií, brilantností orchestru a celkovým mistrovstvím v dokončení. K nejlepším B. symfonickým dílům patří: hudba pro "King Lear" (1858-1861), symfonická báseň "Tamara" (návrh 1867, dokončena 1882), symfonie C dur (návrh vztahující se k 60. létům., dokončeno 1897). Kromě toho byly pro B. orchestr napsány další předehry: „na tři ruská témata“ (1858); „1000 let“, později nazývané „Rus“ (1862, u příležitosti 1000. výročí Ruska); Čeština; Španělština (1885, na témata zadaná Glinkou). B. klavírní skladby také hrály významnou roli ve vývoji ruské klavírní literatury, která před ním postrádala vynikající původní díla. V tomto ohledu je pozoruhodná zejména fantasy "Islamey" (1869) a přepisy Glinkových děl ("Arrogon Khota" a další). B. napsal další dvě série romancí (1857 a 1896), z nichž některé jsou široce používány. Mimořádný význam měla sbírka ruských lidových písní (provincie Nižnij Novgorod), vydaná B. v roce 1866 a v některých ohledech sloužící jako vzor pro pozdější sběratele; Tato sbírka svými vědeckými a uměleckými zásluhami dala silný impuls k vážnému studiu ruské lidové písně. V současné době žije B. v Petrohradě.

Balakirev, Milij Alekseevič

(1837-1910) – ruský skladatel, klavírista, dirigent a hudební generál. postava, hlava mocná parta". Pocházel ze vznešené byrokratické rodiny, studoval na Fyzikálně-matematické fakultě Kazaňské univerzity. V r. hudební dílo B. mu pomohla jeho úžasná paměť a bystrý analytický talent. V roce 1855 se B. přestěhoval do Petrohradu, kde jako klavírista a skladatel upoutal pozornost M. Glinky. Koncem 50. a 60. let. B. shromáždil kolem sebe řadu největších Rusů. hudební talenty- Cui, Musorgskij, Rimskij-Korsakov, Borodin, - zcela je podřídil své autoritě. Umělecká ideologie této skupiny se vyvíjela pod silným vlivem populismu 60. let na jedné straně a smíšených vlivů Glinky a Dargomyžského a nové západní hudby (Shumann, Berlioz, Liszt) na straně druhé. B. - hudební samouk - již od prvních krůčků zaujímal nepřátelský postoj k tehdy vznikajícímu profesionálnímu akademismu, jehož baštou byl A. Rubinstein. B., prodchnutý slavjanofilskou ideologií, silně ovlivnil hudebníky kolem sebe ve smyslu jejich touhy po hudební novosti vytvořit hudební jazyk založené na lidových melodiích. V roce 1862 B. spolu s R. Lomakin(viz), založil „Svobodnou hudební školu“, na jejíchž koncertech zazněla díla představitelů nové Rusi. školy a jejích oblíbených západních skladatelů. B. byl ředitelem školy a dirigentem jejích koncertů v letech 1862-74 a 1881-1905. V letech 1867-69 také dirigoval symfonické koncerty Ruské hudební společnosti a v letech 1883-94 byl správcem Dvorní kaple. B. redigoval první vydání Glinkových oper (spolu s N. A. Rimským-Korsakovem, A. Ljadovem - 1878-82) a tyto opery dirigoval v Praze (1867). Počátkem 70. let se B. pod dojmem hlubokých osobních zklamání zcela distancoval hudební život. - Rysy ušlechtilého reakčního světonázoru, obecně charakteristické pro B., v té době extrémně zesílily. V polovině 70. let. ovládne ho náboženská nálada. V roce 1881 se B. vrátil k řízení koncertů Svobodné hudební školy (poté, co odmítl ředitelství Rimského-Korsakova). V posledních dvou desetiletích svého života, když se omezil na okruh několika obdivovatelů, pokračoval B. v přerušeném tvůrčí činnost, která skončila jen pár let před jeho smrtí. Celkový počet Skladeb napsaných B. není mnoho. Pracoval pomalu, s dlouhými přestávkami, pečlivě dokončoval svá díla. Díla B. se vyznačují vynikajícím harmonickým psaním, čistotou formy, výraznou melodikou (se sklonem k hudebnímu východu), ale přesto jsou monotónní a nepůsobí dojmem spontánnosti prožitku trochu letargie a racionality. Hlavní význam B. je v jeho vlivu na skladatele nové rus. školy, zejména Rimského-Korsakova. Z děl B. nejznámější použity jsou symfonická báseň „Tamara“ (1867-82) a fantasy „Islamey“ pro klavír (1869) na témata gruzínského kruhového tance. Kromě toho napsal B. dvě symfonie C dur a d moll, hudbu k Shakespearově dramatu „Král Lear“ (1858-61) a řadu předeher; pro klavír a orchestr - koncert Es dur, pro zpěv - přes 40 romancí, stejně jako sbírka ruských písní vydaná v roce 1866. písní, které daly podnět ke studiu ruštiny. lidový hudební kreativita. Kromě toho B. píše klavírní sonáta, řada malých klavírní kusy a přepisy (včetně slavného uspořádání Glinkova "Lark"), několik duchovních zpěvů, kantáta na památku Glinky (1906).

lit.: Ljapunov, S. M., M. A. Balakirev, „Týdenní žurnál divadel“, 1910; Karatygin, V., M. A. Balakirev, „Apollo“, 1910; Rimskij-Korsakov, N. A., Kronika mého hudebního života, Petrohrad, 1910; Timofeev, G., M. A. Balakirev. "Ruská myšlenka", 1908; Grodsky, M. A. Balakirev, Petrohrad, 1911; Strelnikov, N., M. A. Balakirev, P., 1922; Černov, M. A. Balakirev, "Hudební kronika", Leningrad, 1926; Rimskij-Korsakov, N. A., Dva Balakirevové (tamtéž); Balakirevova korespondence s Rimským-Korsakovem, "Music Contemporary", 1915-17, s P. Čajkovským ("Ruská myšlenka", 1909, samostatné vydání S. M. Ljapunova, 1912), s V. V. Stasov (samostatné vydání - s poznámkami V. Karenina, P., 1917).

E. Braudo.

Balakirev, Milij Alekseevič

(nar. 2.I.1837 v Nižném Novgorodu, nar. 29.V.1910 v Petrohradě) - ruština. skladatel, pianista, dirigent, hudební spolek. aktivista První hudební lekce dostal od své matky a v roce 1847 studoval v Moskvě u A. Dubuce. Později hudbu doplnil. poznání částečně samostatně, za podpory osvíceného milovníka hudby, autora 3dílného životopisu W. Mozarta, velkostatkáře Nižního Novgorodu A. Ulybyševa (1794-1858), částečně s pomocí místního divadelního dirigenta a klavíristy K. Eisrich. V letech 1853-55 studoval na matematické fakultě. Kazaňská univerzita, aniž byste opustili múzy. činnosti. V roce 1855 se přestěhoval do Petrohradu, kde se věnoval hudbě. V roce 1856 se seznámil s M. Glinkou, který vysoce ocenil jeho talent. Na konci 50. let. stává hlavou a rukama. kreativní sdružení Mocná parta. V roce 1862 spolu s G. Lomakinem založil Bezplatná hudební škola. V roce 1860 cestoval podél Volhy, aby nahrál lidové písně; počínaje rokem 1862 podnikal podobné cesty na Kavkaz. V letech 1866-67 navštívil Prahu, kde (poprvé v zahraničí) nastudoval Glinkovu operu Ruslan a Ljudmila. V letech 1867-69 řídil symfonické koncerty petrohradského oddělení. Ruská hudební společnost. V roce 1872 jako výsledek kreativní krize dočasně opustil múzy. činnost, vrátil se k ní až v roce 1881, kdy opět stál v čele Svobodné hudební školy. V letech 1883-94 ex. Kaple dvorního zpěvu. B. se zapsal do ruských dějin. music jako Glinkův pokračovatel a pokračovatel jeho tradic, tvůrce vysoce uměleckých děl, inspirátor a mentor komunity Mighty Handful, který svou kreativitou proslavil ruskou hudbu. umění, bojovník za progresivní, demokratickou hudbu. kultury, badatel a odborník na folklor. písně.

Op.: Kantáta k otevření pomníku Glinka v Petrohradě (1904); 2 symfonie (1897, 1908); 3 předehry, včetně předehry na témata 3 ruské. písně (1858), symfon. básně "Rus" ("1000 let", 1862), "V Čechách" (1867), "Tamara" (1882); hudba k Shakespearově tragédii „Král Lear“ (1861); 2 koncerty (včetně mládeže) za fp. s orkem; fantasy „Islamey“ (1869) a další hry pro klavír, 40 romancí, včetně „Gruzínská píseň“, „Píseň zlaté rybky“, „Klip, polibek“, „Loupežnická píseň“, „Selimova píseň“, „Vstup do mě, oh noc“ atd.; 2 sobota rus. adv. písně.


Velká biografická encyklopedie. 2009 .

  • Ilustrovaný encyklopedický slovník
  • Ruský skladatel, klavírista, dirigent, hudební veřejná osobnost. Narodil se v rodině úředníka z řad šlechty. Lekce u klavíristy A. Dubuka a dirigenta K. Eisricha (Nižnij Novgorod).... ... Velký Sovětská encyklopedie

    - (18361910), skladatel, klavírista, dirigent, hudební veřejná osobnost. Od roku 1855 žil v Petrohradě. V roce 1856 debutoval jako klavírista a skladatel (první část svého koncertu pro hudbu provedl na matiné petrohradské univerzity pro... ... Encyklopedický odkaz"Saint Petersburg"

    - (1836/37 1910) hudební skladatel, klavírista, dirigent, hudební veřejný činitel. Vedoucí Mighty Handful, jeden ze zakladatelů (1862) a ředitel (1868-73 a 1881-1908) Svobodné hudební školy. Dirigent Ruské hudební společnosti (1867-69),... ... Velký encyklopedický slovník

    Balakirev, Mily Alekseevich, slavný ruský hudebník, tvůrce nové ruské hudební školy. Narozen 21. prosince 1836 v Nižném Novgorodu, zemřel 16. května 1910 v Petrohradě. Studoval na gymnáziu Nižnij Novgorod, Nižnij Novgorod... ... Biografický slovník

    - (1836 1910), skladatel, klavírista, dirigent, hudební veřejná osobnost. Od roku 1855 žil v Petrohradě. V roce 1856 debutoval jako klavírista a skladatel (první část svého koncertu pro hudbu provedl na matiné petrohradské univerzity pro... ... Petrohrad (encyklopedie)

    Wikipedia má články o jiných lidech s tímto příjmením, viz Balakirev. Mily Balakirev ... Wikipedie

    - (1836/1837 1910), hudební skladatel, klavírista, dirigent. Vedoucí „Mighty Handful“, jeden ze zakladatelů (1862, spolu s G. Ya. Lomakinem) a ředitel (1868-73 a 1881-1908) Free Music School ( Petrohrad). Dirigent ruského císařského...... Encyklopedický slovník

    BALAKIREV Mily Alekseevič- Mily Alekseevič (21.12.1836, N. Novgorod 16.5.1910, Petrohrad), rus. skladatel, vedoucí Nové ruské školy („Mocná hrstka“), pedagog, hudební veřejná osobnost, dirigent, pianista, redaktor. Dědičný šlechtic (rod Balakirevů... ... Ortodoxní encyklopedie


"Kdyby nebylo Balakireva, osud ruské hudby by byl úplně jiný."

V. V. Stašov

2. ledna 2017 uplynulo 180 let od narození jednoho z nejtalentovanějších skladatelé 19. století století klavírista a dirigent Milij Alekseevič Balakirev, který měl v dějinách ruské hudební kultury výjimečnou roli – vést v ní nový a světlý směr spojený s tvorbou skladatelů, kteří byli zařazeni do okruhu Balakirev, který také obdržel jména „Nová ruská hudební škola“ a „Mocná hrstka“ “

Dějiny nejen ruské, ale i světové hudební kultury si nelze představit bez umění Modesta Petroviče Musorgského

(foto vlevo), Alexander Porfirievich Borodin ( fotka vpravo), Nikolaj Andrejevič Rimskij-Korsakov - velcí „kuchkisté“. Jak vznikla tato neobvyklá tvůrčí komunita a jakým člověkem a hudebníkem byl Balakirev?

Budoucí skladatel se narodil 2. ledna 1837 (21. prosince 1836 starým stylem) v Nižném Novgorodu. Jeho otec, Alexey Konstantinovič, byl dědičný šlechtic. Rodina Balakirevů byla stará, sahající až do 14. století. První písemná zpráva o něm pochází z roku 1629. V záznamech ušlechtilé knihy V provincii Nižnij Novgorod byl zmíněn v roce 1798 a 1902. Balakirevové jsou zaznamenáni v šesté části těchto knih, kde byly uvedeny pouze „starověké šlechtické rody“.

Erb Balakirevů

Vojenská služba byla v rodině Balakirevových tradicí. Mezi skladatelovými předky mnozí bojovali bok po boku s Dmitrijem Donskoyem a sloužili ve službách Ivana Hrozného a Petra Velikého. Skladatelův pradědeček byl druhým majorem, jeho dědeček poručík u námořního dělostřelectva. Později rodina Balakirevových zchudla. V důsledku toho otec Milyho Alekseeviče přešel do civilní služby a stal se IX. třídou - titulárním radním, jehož plat byl malý.

Máma M.A. Balakireva, Elizaveta Ivanovna, se narodila Yasherova. Pravděpodobně pocházela ze šlechtické rodiny, která žila v Nižném Novgorodu. V rodině Yasherov bylo běžné jméno Miliy, což v překladu z řečtiny znamená „Jablko“.

V rodině Balakirevů se narodily čtyři děti - nejstarší Mily a sestry Anna, Maria a Varvara (na obrázku vpravo je Balakirevův otec se svými dcerami)

Rodina se držela tradičních křesťanských názorů a chlapec vyrostl velmi nábožensky. Dokonce si ho doma dobírali a říkali mu „budoucí biskup“. Upřímná víra vždy zůstala Balakirevovi až do jeho posledních dnů podporou života a kreativity.

S raný věk se objevil hudební schopnosti Milia. Zpočátku hudební učení probíhalo formou hry – otec dal chlapci varhany na hraní. Poté, když mu bylo 8 let, ho matka a starší sestra začaly učit hrát na klavír. Později Elizaveta Ivanovna vzala svého syna do Moskvy, kde dostal 10 lekcí slavný skladatel, profesor na konzervatoři Alexandra Ivanoviče Dubuka ( portrét vlevo), který talent vysoce ocenil mladý pianista a důrazně doporučujeme pokračovat hudební lekce. Budoucí skladatel přišel o matku, když mu ještě nebylo 10 let. Zemřela v roce 1847, když Milius studoval na gymnáziu.

30. prosince 1846 vstoupil Mily do mužského gymnázia v Nižním Novgorodu. V školní léta Balakirev měl veselou povahu, byl známý jako mistr žertů a byl považován za „ostrého jazyka“. Jeho vrstevníci mu přezdívali „chovatel koní“.

Kvůli těžkým finanční situaci Dne 6. září 1849 přemístil otec syna do Nižního Novgorodského institutu Alexandra Noble, kde mohl žít a studovat na náklady šlechty. Dcery se ujali příbuzní. Během studií na institutu začala Mily chodit na hodiny hudby u Karla Karlovicha Eisericha, slavného dirigenta, klavíristy, učitele a majitele velké hudební knihovny v Nižním Novgorodu. Své žáky nejen učil, ale i kulturně rozvíjel (zpěv ve sboru, poznávání hudby různých skladatelů, souborová hudba hraje). Karl Eiserich se podílel jako pianista a dirigent v hudební večery v domě statkáře Nižnij Novgorod Alexandra Dmitrieviče Ulybyševa ( portrét vpravo) - osvícený amatér, filantrop, jeden z prvních hudební kritiky v Rusku autor první ruské monografie o Mozartovi. Tato kniha byla známá nejen v Rusku, ale také v Evropě, zejména proto, že byla napsána francouzsky (Ulybyshev byl několik let redaktorem novin Journal de St. Petersbourg). P.I. přeloží knihu o svém oblíbeném skladateli do ruštiny. Čajkovskij v roce 1890. Balakirev často navštěvoval Alexandra Dmitrieviče, mluvil s ním o umění a účastnil se koncertů jako dirigent, korepetitor nebo klavírista. V 15 letech zaujal přední místo mezi hudebníky Nižnij Novgorod. Pod vlivem Ulybysheva se mladý Balakirev začal rozvíjet jako skladatel. Mily nazval Ulybysheva druhým otcem nebo otcem v hudbě. Ostatně právě on dal mladému hudebníkovi „start do života“ a později, před smrtí, mu odkázal významnou část svého jmění a unikátní hudební knihovnu. Mily ukázal, že řídil vystoupení hudebníků v Ulybyshevově domě mimořádný talent organizátor Zde se projevil jeho pedagogický talent – ​​právě on se musel učit party s amatérskými zpěváky. Poté, co Eiserich opustil město, student ho úspěšně nahradil. Tohle o něm napsal A.D. Ulybyshev: „Bylo potěšením sledovat, jak seděl u nástroje, klidný, vážný, s ohnivýma očima...stálý v čase, jako metronom...Balakirev má rozhodující talent jako spisovatel...“ Navíc , dirigoval mladý hudebník symfonický orchestr v sále šlechtického sněmu a v divadle na veletrhu Nižnij Novgorod. Nejživějšími hudebními dojmy pro Balakireva v těchto letech byly 1. koncert pro klavír a orchestr F. Chopina a opera M.I. Glinkův „Life for the Tsar“ Hudba těchto skladatelů se pro něj stala standardem po celý jeho život.

F. Chopin, koncert č. 1 pro klavír a orchestr. španělština Marta Argerichová

Balakirevovy první pokusy o skládání se datují do této doby. hudební díla: septet pro klavír, smyčcové nástroje, flétnu a klarinet (byla napsána pouze 1. část) a Fantazie na ruská témata pro klavír a orchestr (rovněž nedokončena).

V roce 1853 Balakirev absolvoval institut a vstoupil na Kazaňskou univerzitu jako student na matematickou fakultu, ale v roce 1854 se vrátil do rodné město. Nemožnost další vzdělávání bylo spojeno s materiálními potížemi (Milius žil ze skrovných finančních prostředků vydělávaných hodinami klavíru) a také s rostoucí vášní pro hudbu. Několik děl bylo napsáno v Kazani, včetně klavírní fantazie na témata z opery „Život pro cara“ od Glinky.

Klavírní fantazie na témata z opery „Život pro cara“. španělština A. Paley

Pokud se zobrazí tato zpráva, znamená to, že váš prohlížeč nepodporuje zvuk HTML5.

V prosinci 1855 vzal Ulybyšev Balakireva do Petrohradu a představil ho svému příteli, skladateli M.I. Glinka, který talentovanému mladíkovi předpověděl velkou budoucnost. Glinka řekl své sestře Ljudmile Ivanovně Šestakové: „... v Balakirevu jsem našel názory, které mi byly tak blízké ve všem, co se týkalo hudby. Postupem času z něj bude druhý Glinka.“ Balakirevovo přátelství s Glinkinou sestrou trvalo mnoho let. Jedním z důkazů je fotografie s jejím autogramem, kterou daroval M.A. Balakirev, na památku položení pomníku M.I. ve Smolensku 16. září 1883. Glinka.

Na fotografii vpravo je L.I. Fotografie s jejím podpisem, předložená M. A. Balakirevovi na památku položení pomníku M. I. Glinkovi ve Smolensku 16. září 1883.

Mily Alekseevič Glinku často navštěvoval, hrál mu jeho díla, včetně fantazie na témata z „A Life for the Tsar“ a účastnil se souborů pro dva klavíry. Když v roce 1856, krátce před svou smrtí, odjel do Berlína, Glinka daroval Balakirevovi svůj portrét a hudební témata, mezi nimiž byly zaznamenány ve Španělsku. V roce 1857 napsal mladý skladatel jednomu z nich „Předehru ke španělskému pochodu“.

? „Předehra na španělský pochod“ Dirigent - E. Svetlanov

Pokud se zobrazí tato zpráva, znamená to, že váš prohlížeč nepodporuje zvuk HTML5.

Později, na památku svého oblíbeného skladatele, napíše klavírní úpravu Glinkiny romance „The Lark“.

Úprava pro klavír Glinkiny romance "The Lark". španělština E. Bekman-Shcherbina

Pokud se zobrazí tato zpráva, znamená to, že váš prohlížeč nepodporuje zvuk HTML5.

Ulybyshev, aby pomohl mladému hudebníkovi usadit se v Petrohradě, předcházel svému vystoupení poznámku publikovanou v Severní včele, kde bylo o Balakirevovi řečeno: „Je to náš nižněnovgorodský šlechtic, devatenáctiletý amatér ( kterých je málo). Neptejte se, jak a kde se naučil hudbu, protože nikdy nebyl v Moskvě nebo Petrohradu. Hostující klavíristé, kteří zde koncertovali, byli jeho učiteli, aniž by o tom věděli. Díval se, poslouchal a učil se. Od devátého ročníku hrál pozoruhodným způsobem. Nyní hraje jako virtuos a tím jeho úžasné hudební schopnosti nekončí. Za prvé by si měl jednou poslechnout velkou skladbu v podání orchestru, aby ji bez not přenesl se vší přesností na klavír. Za druhé čte všechny druhy hudby z očí a za doprovodu zpěvu okamžitě překládá árii nebo duet do jiného tónu, co chce (tj. transponuje - N.S.).“

V Petrohradu se Balakirev proslavil v hudebních kruzích. Úspěšně hraje svá klavírní díla a píší o něm noviny. Mnoho slavných jmen pozvat ho k účasti na domácích koncertech, kterých se členové účastní královská rodina. Kromě toho pracuje také jako soukromý učitel klavíru, čímž si vydělává na živobytí. V Glinkově domě se setkal s úžasným skladatelem Alexandrem Sergejevičem Dargomyžským, skladatelem a kritikem Alexandrem Nikolajevičem Serovem a Vladimírem Vasiljevičem Stasovem (na výšku vlevo)- výtvarný a hudební kritik, historik umění, spisovatel, čestný člen Petrohradské akademie věd, který byl o 13 let starší než Milius. Toto přátelství trvalo až do Stasovovy smrti v roce 1906.

NA nejlepší eseje Balakirev v 50. - 60. letech zahrnují: předehru na 3 ruská témata, hudbu k Shakespearově tragédii „Král Lear“, 14 romancí, které odrážely vliv vokální kreativita Glinka a Dargomyzhsky, kteří se snažili prostřednictvím zvuků zprostředkovat pocity postav, intonaci řeči a krásu básní, které jsou základem románů. Balakirev napsal asi 50 romancí podle básní současných básníků - A.K. Tolstoj, Golenishchev-Kutuzov, Mey, Fet, ale nejblíže mu byli Kolcov a Lermontov, na jejichž básně byly napsány jeho nejlepší romance.

Romance „Selimova píseň“ podle veršů M. Yu Lermontova z básně „Ismail Bey“. španělština V. Černov

Pokud se zobrazí tato zpráva, znamená to, že váš prohlížeč nepodporuje zvuk HTML5.

Romance „Píseň zlaté rybky“ podle veršů M. Yu Lermontova z básně „Mtsyri“. španělština N. Kazantseva

Pokud se zobrazí tato zpráva, znamená to, že váš prohlížeč nepodporuje zvuk HTML5.

Romance „Pojď ke mně“ podle básní A. Koltsova. španělština A. Martynov

Pokud se zobrazí tato zpráva, znamená to, že váš prohlížeč nepodporuje zvuk HTML5.

Romance „Zabal, polibek“ podle básní A. Kolcova. španělština S. Lemeshev. Dirigent - V. Fedosejev

Pokud se zobrazí tato zpráva, znamená to, že váš prohlížeč nepodporuje zvuk HTML5.

Kritik A. N. Serov nazval tyto románky „čerstvé zdravé květiny na základě ruské hudby“.

V předehře na 3 ruská témata (napsáno v roce 1858, 2. vydání v roce 1881), jako Glinka v Kamarinskaya, použil autentické lidové písně různé postavy a žánry. Úvod je založen na epickém chorálu „Jak ne bříza bílá lehni si na pole“ (epos o Dobrynyi), po jehož rozvinutí se objevuje kulatý tanec „Na poli stála bříza“ a tanec „Byl jsem mladý na hostině“.

Předehra na 3 ruská témata. Dirigent - E. Svetlanov

Pokud se zobrazí tato zpráva, znamená to, že váš prohlížeč nepodporuje zvuk HTML5.

V roce 1856 se Mily Alekseevič setkal s mladým vojenským inženýrem Caesarem Antonovič Čuj (portrét vpravo), s nímž se brzy spřátelil na základě společných hudebních zájmů V roce 1857 se v roce 1861 seznámil s absolventem školy strážních praporčíků Modestem Petrovičem Musorgským. - se sedmnáctiletým praporčíkem Nikolajem Andrejevičem Rimským-Korsakovem a v roce 1862 s profesorem Lékařsko-chirurgické akademie, doktorem medicíny, vědcem - chemikem, praktickým lékařem a chirurgem, autorem mnoha vědeckých prací v chemii a balneologii Alexandra Porfirieviče Borodina. V roce 1862 tak vznikl „Balakirevův kruh“. Všichni Balakirevovi noví přátelé byli nadšení pro hudbu, hráli na různé nástroje a zkoušeli skládat hudbu. Balakirev seznámil začínající hudebníky s teorií kompozice, pravidly a technikami orchestrace a harmonie. Dovolte mi připomenout, že neměl žádného profesionála hudební výchova, protože v té době ještě nebyly v Rusku konzervatoře. Balakirevova autorita byla v té době tak vysoká, že se stal vůdcem a vůdcem kruhu, byl dokonce mladší než jeho dva členové - Borodin a Cui. Rimsky-Korsakov ve své knize „Kronika mého hudebního života“ píše: „Balakireva bez pochyby poslechli, protože jeho osobní kouzlo bylo strašně velké. Mladý, s nádhernýma, pohyblivýma, ohnivýma očima, s krásným plnovousem, mluví rozhodně, autoritativně a přímo; každou minutu připraven na úžasnou improvizaci u klavíru, pamatoval si každý takt, který znal, okamžitě si zapamatoval skladby, které mu hrály, musel vytvořit toto kouzlo jako nikdo jiný.“ Mimochodem, existovaly legendy o Balakirevově talentu a hudební paměti. Byl fenomenálně nadaný a hudební paměť měl absolutní jedničku. Slyšel jakýkoli motiv, jakýkoli kousek a mohl to okamžitě zopakovat. Mluví o tom, jak mu Dargomyžskij jednou odmítl dát poznámky o svém novém románku, a když pak Balakirev odešel, zvolal: „Co na tom záleží, když jsem mu ty poznámky nedal? Vždyť jsem před ním hrál, takže už to ví!“

Balakirev vybudoval své třídy se svými spolužáky metodou volné výměny kreativních myšlenek. Hrálo se a diskutovalo se o dílech všech členů kroužku. Mily Alekseevič si všiml nedostatků a navrhl, jak je opravit. Často sám některé fragmenty děl dotvářel a instrumentalizoval. Velké místo ve třídách zaujímalo studium děl evropských a ruských klasiků. V.V. Stasov, který se stal přítelem a ideologický inspirátorčlenové kroužku napsali: „Balakirevovy rozhovory byly jako skutečné přednášky pro jeho soudruhy, skutečné gymnázium nebo univerzitní hudební kurz. Zdá se, že žádný z hudebníků se Balakirevovi silou nevyrovnal kritická analýza a hudební anatomie“. Kromě hudby se v hodinách probíraly problémy veřejný život, literární díla obecné estetické problémy. Členové klubu se setkali se spisovateli - Turgeněvem, Pisemským, umělcem Repinem, sochařem Antokolským.

Vlevo je portrét Balakireva. Umělec - Nikolai Meshchaninov.

Pokračování.

Mily Alekseevič Balakirev, vynikající, který významně přispěl k rozvoji ruská hudba, narozen 21. prosince 1836 (starý styl). Tvořivost tohoto talentovaný člověk a veřejná osobnost zanechala jasnou stopu na duchovní a kulturní rozvoj naší zemi.

Dějiny dlouho nemohly náležitě zhodnotit přínos, který Rusovi přinesl hudební kultury. Ideologické války, které se u nás odehrály v minulém století, nedaly příležitost zhodnotit zásluhy tohoto vynikající osoba. V současné době, když jsem začal dávat úvěr těm, kteří dlouho byl zapomenut, Balakirevova díla byla oceněna jeho potomky. Konečně historie dala vše na své místo.

Balakirev měl nejen skvělý hudební dar. Vynikající novinář a povoláním učitel neustále hledal v Rusku cesty duchovního růstu. Díky němu dnes víme, co taková věc pro ruskou kulturu znamená. velký skladatel, Jak . Byl to Mily Alekseevič, kdo sbíral, upravoval Glinkiny rukopisy a prezentoval je široké veřejnosti.

Je to Balakirev, kdo je stvořitelem bratrstva vynikající skladatelé, která je ve světové kultuře známá jako „Mocná hrstka“. , Cui, Borodin a sám Balakirev vytvořili komunitu skutečně mocných talentů. Napsali svá první díla, řídili se pokyny, které jim dal Balakirev. Jejímu vlivu ve své tvorbě neunikl. Nebyl součástí „Mocné hrstky“, ale obrovský talent Balakirev nemohl neovlivňovat mladý Petr Iljič.

Balakaryov udělal všechno pro kreativní rozvoj svým studentům, pomohl jim dostat se na nejvyšší úroveň v ruské kultuře a nikdy jim nepřipomněl, kdo jim pomohl stát se výjimečnými. Ale později, když jeho studenti získali své přesvědčení, pevně hájil své přesvědčení a nedělal kompromisy. Nejen Mily Alekseevič geniální skladatel. Jeho dirigentský a klavírní talent se stal základem díla Gilelse a Mravinského, Oistracha a Richtera.

Však pedagogická činnost Balakireva je téměř neznámá. Základem tohoto systému dětské hudební výchovy se stala svobodná hudební škola, kde vyučoval hudbu. Nyní existuje v Rusku a je uznáván po celém světě. Další duchovní dítě učitele Balakireva, Dvorní zpěvovou kapli, proměnil spolu s Rimským-Korsakovem v brilantní sbor, který je připomínán jako legenda ruské kultury.

Málo bylo studováno novinářská činnost. Důvodem byl duchovní světonázor, ke kterému Balakirev dospěl na konci svého života. Jeho stav, podobný rozšiřování schémat, nebyl společností pochopen a nedoceněn. Ani později ho nepřijali. Bojovníci Boha nedokázali ocenit čin křesťanského a duchovního věštce Balakireva a jeho jméno bylo zapomenuto.

Mily Alekseevič zemřel v Petrohradě 16. (29. května) 1910. V současné době kreativní počin velký skladatel je ceněn. dát vše na své místo.

Tento článek slouží jako pokračování našeho příběhu o velkém « » ruských skladatelů, které kolem sebe soustředil neméně úžasný člověk, . A nyní se podrobněji dozvíme o osobnosti prvního skladatele, který začal spolupracovat s Vladimírem Vasiljevičem.

Balakirev M.A. – kapitola „Mocná hrstka“

Narodil se 21. prosince 1836 v rodině Alexeje Konstantinoviče Balakireva. Tedy v době formace « Mocná parta » byl ještě relativně mladý. Vraťme se ale do let jeho dospívání a mládí.

Když byl Milius ještě velmi mladý, studoval hru na klavír u Alexandra Dubuka, který je dnes sám známý jako ruský skladatel a klavírista. Svého času byl velmi ovlivněn Ulybyshevem.

Alexander Dmitrievich je jedním z prvních ruských hudebních kritiků. Kromě toho napsal knihu o Mozartovi, která se stala známou nejen v Rusku, ale i v Evropě. Je zajímavé, že teprve v roce 1890 ji Petr Iljič Čajkovskij přeložil do ruštiny. Mezi váženými lidmi bylo tehdy běžné mluvit cizí jazyky, dokonce žijící v Rusku.Po nějakou dobu byl Ulybyshev redaktorem novin Journal de St.-Pétersbourg.

Také ovlivnil směr kreativní cesta mladý skladatel. Když se setkali v roce 1855, přesvědčil mladého muže, aby psal hudbu v národním duchu.

Balakirev však nezískal žádné zvláštní hudební vzdělání. Přesněji řečeno, za vzdělání, které měl, vděčil pouze svému vlastnímu úsilí. A v témže roce, kdy potkal Glinku, uspořádal svůj první klavírní koncert, na kterém se prosadil jako virtuózní pianista.

Cesta, kterou prošel, ho přiměla 18. března 1862 otevřít Svobodnou hudební školu, která fungovala pod patronátem císaře. Škola pravidelně pořádala koncerty, dirigované samotným Milym a Lomakinem. Ten první měl na starosti orchestrální skladby, a druhý - sborový.

Lomakin, který spolu s Balakirevem školu založil, v ní ale brzy opustil práci a Mily se stal až do roku 1874 jediným ředitelem školy.

V roce 1866 byl Balakirev pozván do Prahy, aby režíroval inscenaci oper Michaila Glinky „Život pro cara“ a „Ruslan a Ludmila“, které byly nastudovány pod vedením Milije Alekseeviče, a díky jeho vytrvalosti a neúnavné energii byly obrovský úspěch, zejména opera „Ruslan a Ludmila“.

Svého času, koncem šedesátých let, Balakirev dirigoval orchestr Imperiální ruské hudební společnosti, který hrál skladby « Mocná parta » , jmenovitě: Musorgskij, Rimskij-Korsakov, Borodin a další.

Ale na začátku sedmdesátých let prožíval Balakirev příliš vážnou duševní krizi, aby mohl pokračovat v hudbě. Takže jde do důchodu. A aby si vydělal na živobytí, začne pracovat jako řadový zaměstnanec ve Varshavské železnice. K hudbě se mohl znovu vrátit až koncem sedmdesátých let.

Když ho v roce 1983 císař jmenoval do čela dvorské pěvecké kaple, dokázal zorganizovat školní provoz na pevných pedagogických principech. Kromě toho osobně vypracoval program pro vědecké kurzy a pozval Nikolaje Rimského-Korsakova na pozici inspektora hudebních tříd.

Za Balakireva byla přestavěna budova zpívající kaple. Proměnila se v elegantní architektonickou stavbu s luxusními sály, navíc zvláštní pozornost se věnoval rozvoji orchestrální třídy. Nejpříznivěji to působilo na sborové zpěváky, kteří kvůli ztrátě hlasu byli nuceni přestat cvičit ve sboru. Mohli si tak vydělat peníze ve svém obvyklém prostředí, i když jiným způsobem.

Mily Alekseevič zemřel 16. května 1910 a byl pohřben na Tichvinském hřbitově v lávře Alexandra Něvského.

Kreativní dědictví

Balakirev toho moc nenapsal, ale jeho díla jsou uznávána a respektována. Tak, mezi jeho díla, doprovod ke „King Lear“, různé předehry na národní témata, klavírní díla, vokální díla.

Zvláště pozoruhodný byl projev Balakirevova talentu v jeho rané práce. Zobrazovaly veškerou rozmanitost skladby, melodie... velmi rafinovaně pochopil podstatu orchestrace. Byl velmi ovlivněn dílem Chopina a Glinky. Kromě toho se hodně naučil z účasti v souborech a dirigování orchestru v Ulybyshevově domě.

Přibližně ve stejné době se pokoušel skládat skladby sám. Vzhledem k tomu, že Balakirev necelé dva roky studoval na matematické fakultě, dokázal přežít jen díky mizerným výdělkům z hudebních hodin.

Navzdory skutečnosti, že jeho duch byl někdy zlomený, dokázal se znovu a znovu vracet ke své oblíbené práci a projevoval výjimečnou vytrvalost a věrnost své srdečné lásce.