Funkce odhalování charakterů postav. A.N
Ne nadarmo dal Ostrovskij svému dílu jméno „The Thunderstorm“, protože dříve se lidé živlů báli a spojovali je s trestem z nebes. Hromy a blesky vyvolávaly pověrčivý strach a primitivní hrůzu. Spisovatel ve své hře hovořil o obyvatelích provinčního města, kteří jsou podmíněně rozděleni do dvou skupin: „temné království“ - bohatí obchodníci vykořisťující chudé a "oběti" - ti, kteří tolerují tyranii tyranů. Charakteristiky hrdinů vám prozradí více o životě lidí. Bouřka odhaluje skutečné pocity postav ve hře.
Charakteristika divočiny
Savel Prokofich Dikoy je typický tyran. Toto je bohatý obchodník, který nemá žádnou kontrolu. Mučil své příbuzné, kvůli jeho urážkám rodina uprchla do podkroví a skříní. Obchodník se ke služebníkům chová hrubě, není možné ho potěšit, určitě si najde něco, na čem se upne. Nemůžete si vyprosit plat od Dikiyho, protože je velmi chamtivý. Savel Prokofich je ignorant, zastánce patriarchálního systému, který nechce rozumět modernímu světu. O hlouposti obchodníka svědčí jeho rozhovor s Kuliginem, ze kterého je jasné, že Dikoy nezná bouřku. Tím bohužel charakterizace hrdinů „temného království“ nekončí.
Popis Kabanikha
Marfa Ignatievna Kabanova je ztělesněním patriarchálního způsobu života. Bohatá kupkyně, vdova, neustále trvá na dodržování všech tradic svých předků a sama je přísně dodržuje. Kabanikha přivedl všechny k zoufalství - přesně to ukazují vlastnosti hrdinů. „The Thunderstorm“ je hra, která odhaluje zvyklosti patriarchální společnosti. Žena dává almužnu chudým, chodí do kostela, ale nedává život svým dětem ani snaše. Hrdinka chtěla zachovat starý způsob života, a tak držela rodinu na uzdě a učila syna, dceru a snachu.
Charakteristika Kateřiny
V patriarchálním světě je možné zachovat lidskost a víru v dobro – to ukazují i vlastnosti hrdinů. „The Thunderstorm“ je hra, ve které dochází ke konfrontaci mezi novým a starým světem, pouze postavy v díle obhajují svůj názor různými způsoby. Kateřina vzpomíná na své dětství s radostí, protože vyrůstala v lásce a vzájemném porozumění. Patří do patriarchálního světa a do jisté míry jí vyhovovalo všechno, dokonce i to, že o jejím osudu rozhodli sami rodiče a vzali ji. Kateřině se ale nelíbí role ponížené snachy, nechápe, jak lze neustále žít ve strachu a zajetí.
Hlavní postava hry se postupně mění, probouzí se v ní silná osobnost schopná vlastního výběru, což se projevuje v lásce k Borisovi. Kateřinu zničilo její prostředí, nedostatek naděje ji dohnal k sebevraždě, protože by nemohla žít v domácím vězení Kabanikha.
Postoj dětí Kabanikhy k patriarchálnímu světu
Varvara je někdo, kdo nechce žít podle zákonů patriarchálního světa, ale nehodlá se otevřeně bránit vůli své matky. Kabanikhov dům ji zmrzačil, protože právě zde se dívka naučila lhát, být mazaná, dělat, co si její srdce přeje, ale pečlivě skrývat stopy svých přečinů. Aby ukázal schopnost některých lidí přizpůsobit se různým podmínkám, napsal Ostrovskij svou hru. Bouřka (charakteristika hrdinů ukazuje ránu, kterou Varvara uštědřila své matce útěkem z domu) za špatného počasí všechny vynesla ven, obyvatelé města ukázali svou pravou tvář.
Tikhon je slabý člověk, ztělesnění završení patriarchálního způsobu života. Miluje svou ženu, ale nemůže najít sílu, aby ji ochránil před tyranií její matky. Byla to Kabanikha, která ho dohnala k opilosti a zničila ho svým moralizováním. Tikhon nepodporuje staré způsoby, ale nevidí žádný smysl jít proti své matce a nechat její slova padat na zem. Teprve po smrti své manželky se hrdina rozhodne vzbouřit proti Kabanikha a obviňovat ji ze smrti Kateřiny. Charakteristiky hrdinů nám umožňují pochopit světonázor každé postavy a její postoj k patriarchálnímu světu. "The Thunderstorm" je hra s tragickým koncem, ale s vírou v lepší budoucnost.
Otevřel „zácpy“ dvou bohatých kupeckých domů ve městě Kalinov - domů Kabanova a Savel Dikgo.
Kabanikha. Mocná a krutá stařenka Kabanová je živým ztělesněním pravidel falešné, posvátné „zbožnosti“: dobře je zná, sama je plnila a vytrvale vyžaduje jejich plnění od ostatních. Tato pravidla jsou následující: mladší v rodině musí poslouchat staršího; nemají právo mít vaše názor, jejich touhy, moje svět - musí být „odosobnění“, musí to být figuríny. Pak se musí „bát“, žít ve strachu, pokud v životě není strach, pak podle jejího přesvědčení svět přestane stát. Když Kabanova přesvědčí svého syna Tikhona, aby na jeho manželku jednal se „strachem“, říká, že nechce, aby se ho Kateřina „bála“ – stačí mu, když ho „miluje“. „Proč se bát? - zvolá, - Proč se bát? Jsi blázen, nebo co? Nebude se tě bát a mě ještě méně! Jaký bude v domě řád? Koneckonců, ty, čaji, bydlíš s ní v právu? Ali, myslíš, že zákon nic neznamená?" Konečně třetím pravidlem je nepřinášet do života nic „nového“, ve všem stát za starým – v pohledu na život, v mezilidských vztazích, zvycích a rituálech. Naříká, že „staré věci se dostávají ven“. „Co se stane, až staří lidé zemřou? Ani nevím, jak tam světlo zůstane!" – říká naprosto upřímně.
A. N. Ostrovského. Bouře. Hrát
Toto jsou názory Kabanové a její krutá povaha se odráží ve způsobu, jakým jsou implementovány. Všechny drtí svou touhou po moci; nezná soucit ani blahosklonnost vůči nikomu. Nejenže „hlídá“ zavádění svých pravidel, napadá jimi duši někoho jiného, nachází na lidech chyby, „zostřuje“ je bez důvodu a bez důvodu... A to vše se děje s plným vědomím svého „práva“. “, s vědomím „nezbytnosti“ a s neustálými obavami o vnější dekorum...
Despotismus a tyranie Kabanikhy jsou mnohem horší než ty, které předvedl Gordey Tortsov ve hře „Chudoba není neřest“ nebo Divočina. Ti, kteří nemají mimo sebe žádnou oporu, a proto je stále možné, i když jen zřídka, obratným hraním na jejich psychologii, přimět je, aby se dočasně stali obyčejnými lidmi, jako to dělá on Milujeme Tortsova se svým bratrem. Ale není síla, která by Kabanovou srazila: kromě své despotické povahy vždy najde oporu a oporu pro sebe v těch základech života, které považuje za nedotknutelnou svatyni.
Savel Dikoy. Ne tak další „tyran“ tohoto dramatu – obchodník Savel Dikoy. Toto je bratr Gordeye Tortsova: hrubý, vždy opilý, který si myslí, že má právo nadávat všem, protože je bohatý, Dikoy je despotický nikoli „z principu“ jako Kabanova, ale z rozmaru, z rozmaru. Pro jeho jednání neexistují žádné rozumné důvody - je to nespoutané, postrádající jakýkoli logický základ, svévoli. Dikoy je podle výstižné definice Kalinovitů „bojovník“: podle jeho vlastních slov „doma neustále probíhá válka“. „Jsi červ! Když budu chtít, smiluji se, když budu chtít, rozdrtím!" - to je základ jeho vztahů s těmi lidmi, kteří jsou slabší nebo chudší než on. Jeden jeho rys měl charakteristickou ozvěnu starověku – vynadal sedlákovi během jeho sraček – „uklonil se mu na dvoře, v blátě – přede všemi... se uklonil!“... V tomto „národním pokání“ “záblesk úcty k nějakému vyššímu mravnímu řádu věcí, které ustanovila antika.
Tichon Kabanov. V rodině Kabanova zastupuje mladší generaci její syn Tikhon, snacha Kateřina a dcera Varvara. Na všechny tyto tři tváře působil vliv stařenky Kabanové odlišně.
Tikhon je naprosto slabé, slabé stvoření, odosobněné svou matkou... On, dospělý muž, ji poslouchá jako chlapec a ve strachu, že ji neuposlechne, je připraven ponížit a urazit svou milovanou ženu. Jeho touha po svobodě je vyjádřena ubohou, zbabělou opilostí na straně a stejně zbabělou nenávistí k jeho domovu...
Varvara Kabanová. Varvara je odvážnější člověk než její bratr. Ale také není schopna otevřeně bojovat s matkou čelem. A svobodu si vydobyla podvodem a lstí. Svůj divoký život zakrývá „děkanstvím“ a pokrytectvím. Kupodivu dívky ve městě Kalinov zavíraly oči nad takovým životem: "kdy můžeme jít na procházku, když ne mezi dívky!" – říká sama Kabanová. "Hřích není problém, fáma není dobrá!" - řekli ve Famusově kruhu. Stejný úhel pohledu je zde: publicita je podle Kabanové ze všeho nejhorší.
Varvara se pokusila zařídit pro Kateřinu stejné „podvodné štěstí“, které si s čistým svědomím užívala i ona sama. A to vedlo k hrozné tragédii.
Feklusha. Modlící se poutník Feklusha představuje v „The Thunderstorm“ úplný opak zvídavého mechanika Kuligina. Hloupá a mazaná, ignorantská stařena, vznáší obvinění proti celému novému kulturnímu životu, jehož záblesky svou novotou narušují „temné království“. Celý svět se svou marností jí připadá jako „království těla“, „království Antikrista“. Kdo slouží „světu“, slouží ďáblu a ničí jeho duši. Z tohoto hlediska souhlasí s Kabanikhou a mnoha dalšími obyvateli Kalinova a celého „temného království“, které zobrazuje Ostrovskij.
V Moskvě se to hemží životem, lidé se hemží, spěchají, jako by něco hledali, říká Feklusha a staví tuto „marnost“ do kontrastu s klidem a tichem Kalinova, který se při západu slunce ponořil do spánku. Feklusha starým způsobem vysvětluje důvody „městského ruchu“: ďábel neviditelně rozptýlil „semena koukolu“ do lidských srdcí a lidé se vzdálili od Boha a sloužili mu. Jakákoli novinka vyděsí Feklušu v její podobně smýšlející lidi - lokomotivu považuje za „oheň chrlícího hada“ a stará žena Kabanová s ní souhlasí... A v této době, tady, v Kalinově, Kuligin sní o perpetuum mobile... Jaký neslučitelný rozpor zájmů a světonázorů!
Boris. Boris Grigorievich je Dikijův synovec, vzdělaný mladý muž, který s lehkým, zdvořilým úsměvem naslouchá Kuliginovým nadšeným projevům, protože nevěří na perpetuum mobile. Ale navzdory svému vzdělání je kulturně nižší než Kuligin, který je vyzbrojen vírou i silou. Boris své vzdělání v ničem neuplatňuje a nemá sílu bojovat se životem! Ten, aniž by bojoval se svědomím, Kateřinu unáší a bez boje s lidmi ji nechává napospas svému osudu. Je to slabý muž a Kateřina se o něj začala zajímat jednoduše proto, že „v divočině je i Thomas šlechtic“. Jistý nádech kultury, čistoty a slušného chování je to, co Kateřinu přimělo Borise idealizovat. A nemohla vydržet žít, kdyby Boris neexistoval, idealizovala by si někoho jiného.
Federální agentura pro vzdělávání Ruské federace
Tělocvična č. 123
v literatuře
Řečové charakteristiky postav v dramatu A.N
"Bouře".
Práce dokončena:
žák 10. třídy "A"
Chomenko Evgenia Sergejevna
………………………………
Učitel:
Orekhová Olga Vasilievna
……………………………..
Stupeň…………………….
Barnaul-2005
Zavedení………………………………………………………
Kapitola 1. Životopis A. N. Ostrovského…………………………..
Kapitola 2. Historie vzniku dramatu „The Thunderstorm“…………………
Kapitola 3. Charakteristiky řeči Kateřiny………………..
Kapitola 4. Srovnávací řečové charakteristiky Wild a Kabanikha……………………………………………………………………
Závěr……………………………………………………
Seznam použité literatury ………………………….
Zavedení
Ostrovského drama „Bouřka“ je nejvýznamnějším dílem slavného dramatika. Bylo to napsáno v období společenského rozmachu, kdy praskaly základy nevolnictví a v dusné atmosféře se skutečně chystala bouřka. Ostrovského hra nás zavede do kupeckého prostředí, kde se nejvytrvalěji udržoval Domostrojevův řád. Obyvatelé provinčního města žijí uzavřený život cizí veřejným zájmům, v neznalosti toho, co se děje ve světě, v nevědomosti a lhostejnosti.
Nyní přejdeme k tomuto dramatu. Problémy, kterých se v ní autor dotýká, jsou pro nás velmi důležité. Ostrovský nastoluje problém zlomu ve společenském životě, ke kterému došlo v 50. letech, změny společenských základů.
Po přečtení románu jsem si stanovil za cíl vidět zvláštnosti řečových charakteristik hrdinů a zjistit, jak řeč hrdinů pomáhá pochopit jejich charakter. Koneckonců, obraz hrdiny je vytvořen pomocí portrétu, pomocí uměleckých prostředků, pomocí charakterizace jednání, vlastností řeči. Když člověka poprvé spatříme, jeho řečí, intonací, chováním pochopíme jeho vnitřní svět, některé životní zájmy a hlavně jeho povahu. Charakteristiky řeči jsou pro dramatické dílo velmi důležité, protože právě skrze ně lze vidět podstatu konkrétní postavy.
Abychom lépe pochopili postavu Kateřiny, Kabanikhy a Wilda, je nutné vyřešit následující problémy.
Rozhodl jsem se začít s biografií Ostrovského a historií vzniku „The Thunderstorm“, abych pochopil, jak se vypiloval talent budoucího mistra řečové charakterizace postav, protože autor velmi jasně ukazuje globální rozdíl mezi kladných i záporných hrdinů jeho díla. Potom zvážím řečové charakteristiky Kateřiny a udělám stejné charakteristiky Divoké a Kabanikhy. Po tom všem se pokusím vyvodit definitivní závěr o charakteristice řeči postav a její roli v dramatu „The Thunderstorm“
Při práci na tématu jsem se seznámil s články I. A. Gončarova „Recenze dramatu Ostrovského „Bouřka“ a N. A. Dobroljubova „Paprsek světla v temném království“. Navíc jsem si prostudoval článek A.I. Revyakin „Rysy Kateřiny řeči“, kde jsou dobře uvedeny hlavní zdroje Kateřinina jazyka. V učebnici Ruská literatura 19. století od V. Yu Lebedeva jsem našel různé materiály o životopisu Ostrovského a historii vzniku dramatu.
Encyklopedický slovník pojmů, vydaný pod vedením Yu Boreeva, mi pomohl pochopit teoretické pojmy (hrdina, charakteristika, řeč, autor).
Navzdory tomu, že Ostrovského dramatu „Bouřka“ je věnováno mnoho kritických článků a odpovědí literárních vědců, řečové charakteristiky postav nebyly plně prozkoumány, a proto jsou zajímavé pro výzkum.
Kapitola 1. Životopis A. N. Ostrovského
Alexandr Nikolajevič Ostrovskij se narodil 31. března 1823 v Zamoskvorechje, v samém centru Moskvy, v kolébce slavné ruské historie, o které všichni kolem mluvili, dokonce i o názvech Zamoskvoreckých ulic.
Ostrovskij vystudoval První moskevské gymnázium a v roce 1840 na žádost svého otce vstoupil na Právnickou fakultu Moskevské univerzity. Studium na univerzitě se mu ale nelíbilo, došlo ke konfliktu s jedním z profesorů a na konci druhého ročníku Ostrovskij skončil „kvůli domácím poměrům“.
V roce 1843 ho jeho otec pověřil službou u moskevského svědomitého soudu. Pro budoucího dramatika to byl nečekaný dar osudu. Soud posuzoval stížnosti otců na nešťastné syny, majetek a další domácí spory. Soudce se do případu hluboce ponořil, pozorně naslouchal sporným stranám a písař Ostrovský o případech vedl záznamy. Během vyšetřování žalobci a obžalovaní řekli věci, které jsou obvykle skryté a skryté před zvědavýma očima. Byla to skutečná škola pro poznávání dramatických aspektů kupeckého života. V roce 1845 se Ostrovskij přestěhoval k moskevskému obchodnímu soudu jako administrativní úředník kanceláře „pro případy verbálního násilí“. Zde se setkal s rolníky, městskými měšťany, obchodníky a drobnou šlechtou, kteří obchodovali. Bratři a sestry, kteří se hádali o dědictví a nesolventní dlužníci, byli souzeni „podle svého svědomí“. Před námi se rozvinul celý svět dramatických konfliktů a zaznělo veškeré rozmanité bohatství živého velkoruského jazyka. Musel jsem odhadnout charakter člověka podle jeho řečového vzoru, podle zvláštností intonace. Talent budoucího „sluchového realisty“, jak se Ostrovskij nazýval, dramatika a mistra řečové charakterizace postav ve svých hrách, byl pěstován a zdokonalován.
Po téměř čtyřiceti letech působení na ruské scéně vytvořil Ostrovskij celý repertoár asi padesáti her. Ostrovského díla stále zůstávají na jevišti. A po sto padesáti letech není těžké spatřit hrdiny jeho her poblíž.
Ostrovskij zemřel v roce 1886 ve svém milovaném transvolžském panství Shchelykovo, v hustých lesích Kostroma: na kopcovitých březích malých klikatých řek. Spisovatelův život se z větší části odehrával v těchto klíčových místech Ruska: kde mohl od mládí pozorovat prapůvodní zvyky a obyčeje, dosud málo ovlivněné městskou civilizací své doby, a slyšet domorodou ruskou řeč.
Kapitola 2. Historie vzniku dramatu „The Thunderstorm“
Vzniku „The Thunderstorm“ předcházela výprava dramatika do Horní Volhy, uskutečněná na pokyn moskevského ministerstva v letech 1856-1857. Oživila a oživila jeho mladické dojmy, když se Ostrovskij v roce 1848 poprvé vydal se svou domácností na vzrušující cestu do vlasti svého otce, do povolžského města Kostroma a dále na panství Ščelykovo, které získal jeho otec. Výsledkem této cesty byl Ostrovského deník, který odhaluje mnohé z jeho vnímání provinčního Volžského Ruska.
Dlouho se věřilo, že Ostrovskij vzal zápletku „Bouřka“ ze života kostromských kupců a že vycházel z případu Klykov, který byl v Kostromě koncem roku 1859 senzační. Až do začátku dvacátého století ukazovali obyvatelé Kostromy na místo Kateřininy vraždy - altán na konci malého bulváru, který v těch letech doslova visel nad Volhou. Ukázali také dům, kde žila, vedle kostela Nanebevzetí Panny Marie. A když byla „The Thunderstorm“ poprvé uvedena na jevišti divadla Kostroma, umělci se vymysleli, „aby vypadali jako Klykovové“.
Místní historici Kostromy poté důkladně prozkoumali „Případ Klykovo“ v archivech a s dokumenty v ruce došli k závěru, že právě tento příběh Ostrovskij použil ve své práci na „Bouřce“. Náhody byly téměř doslovné. A.P. Klyková byla vydána v šestnácti letech do ponuré, nespolečenské kupecké rodiny, sestávající ze starých rodičů, syna a neprovdané dcery. Paní domu, přísná a umíněná, svým despotismem odosobnila svého manžela a děti. Svou mladou snachu nutila k jakékoli podřadné práci a prosila ji, aby viděla svou rodinu.
V době dramatu bylo Klykové devatenáct let. V minulosti byla vychována v lásce a v pohodlí duše, milující babičkou, byla veselá, čilá, veselá. Nyní zjistila, že je v rodině nevlídná a cizí. Její mladý manžel Klykov, bezstarostný muž, nedokázal ochránit svou ženu před útlakem její tchyně a choval se k ní lhostejně. Klykovovi neměli děti. A pak se mladé ženě, Maryin, zaměstnankyni pošty, postavil do cesty další muž. Začalo podezření a žárlivé scény. Skončilo to tím, že 10. listopadu 1859 bylo ve Volze nalezeno tělo A.P.Klykové. Začal dlouhý proces, který získal širokou publicitu i mimo provincii Kostroma, a nikdo z obyvatel Kostromy nepochyboval o tom, že Ostrovskij použil materiály tohoto případu v „The Thunderstorm“.
Uplynulo mnoho desetiletí, než vědci s jistotou zjistili, že „The Thunderstorm“ byla napsána předtím, než kostromský obchodník Klykova spěchal do Volhy. Ostrovsky začal pracovat na „The Thunderstorm“ v červnu až červenci 1859 a skončil 9. října téhož roku. Hra byla poprvé publikována v lednovém čísle časopisu „Knihovna pro čtení“ z roku 1860. První představení „The Thunderstorm“ na jevišti se konalo 16. listopadu 1859 v divadle Maly, během benefičního představení S. V. Vasiljeva s L. P. Nikulinou-Kositskou v roli Kateřiny. Verze o kostromském zdroji „bouřky“ se ukázala být přitažená za vlasy. Samotný fakt úžasné náhody však mluví za mnohé: svědčí o bystrosti národního dramatika, který zachytil rostoucí konflikt v kupeckém životě mezi starým a novým, konflikt, v němž Dobroljubov viděl, „co je osvěžující a povzbuzující“ z nějakého důvodu a slavná divadelní postava S. A. Yuryev řekla: „Bouřku“ nenapsal Ostrovskij... „Bouřku“ napsala Volha.“
Kapitola 3. Charakteristiky řeči Kateřiny
Hlavními zdroji Kateřinina jazyka jsou lidová mluva, lidová ústní poezie a církevní literatura všedního dne.
Hluboké spojení jejího jazyka s lidovým jazykem se odráží ve slovní zásobě, obrazech a syntaxi.
Její řeč je plná verbálních výrazů, idiomů lidové lidové řeči: „Abych neviděl ani otce, ani matku“; „tečkovaný na mé duši“; "uklidni mou duši"; „jak dlouho trvá dostat se do problémů“; „být hříchem“, ve smyslu neštěstí. Ale tyto a podobné frazeologické jednotky jsou obecně srozumitelné, běžně používané a jasné. Jen výjimečně se v jejím projevu nacházejí morfologicky nesprávné útvary: „neznáš můj charakter“; "Potom si promluvíme."
Obraznost jejího jazyka se projevuje v hojnosti verbálních a vizuálních prostředků, zejména přirovnání. V její řeči je tedy více než dvacet přirovnání a všechny ostatní postavy ve hře dohromady mají o něco více než toto číslo. Její přirovnání jsou přitom široce rozšířená, lidová: „jako by mi říkal modrý“, „jako by holubice vrčela“, „jako by mi byla z ramen zdvižena hora“, „ ruce mě pálily jako uhel."
Kateřina řeč často obsahuje slova a fráze, motivy a ozvěny lidové poezie.
Na adresu Varvary Katerina říká: „Proč lidé nelétají jako ptáci?...“ - atd.
Kateřina touží po Borisovi a ve svém předposledním monologu říká: „Proč bych teď měla žít, no, proč? Nic nepotřebuji, nic mi není hezké a Boží světlo není hezké!"
Jsou zde frazeologické obraty lidově-hovorového a lidově písňového charakteru. Tak například ve sbírce lidových písní vydané Sobolevským čteme:
Je absolutně nemožné žít bez drahého přítele...
Budu si pamatovat, budu si pamatovat na toho drahého, bílé světlo není k dívce hezké,
Bílé světlo není hezké, není hezké... Půjdu z hory do temného lesa...
Když jde na rande s Borisem, Kateřina zvolá: "Proč jsi přišel, můj ničiteli?" V lidovém svatebním obřadu nevěsta vítá ženicha slovy: "Přichází můj ničitel."
Kateřina v závěrečném monologu říká: „V hrobě je líp... Pod stromečkem je hrob... jak dobrý... Slunce ho hřeje, déšť smáčí... na jaře tráva roste dál to, je to tak měkké... ptáčci poletí na strom, budou zpívat, vyvedou děti, rozkvetou květiny: žluté, červené, modré...“
Vše zde pochází z lidové poezie: zdrobnělina-sufixální slovní zásoba, frazeologické jednotky, obrázky.
Pro tuto část monologu jsou v ústní poezii hojné přímé textilní korespondence. Například:
...Zakryjí to dubovou deskou
Ano, spustí tě do hrobu
A přikryjí to vlhkou zeminou.
Jsi mravenec v trávě,
Více šarlatových květů!
Spolu s lidovou lidovou řečí a lidovou poezií byl jazyk Kateřiny, jak již bylo uvedeno, velmi ovlivněn církevní literaturou.
„Náš dům,“ říká, „byl plný poutníků a kudlanek. A my přijdeme z kostela, sedneme si k nějaké práci... a tuláci začnou vyprávět, kde byli, co viděli, různé životy nebo zpívat básně“ (D. 1, Rev. 7) .
Katerina s poměrně bohatou slovní zásobou mluví volně a čerpá z různorodých a psychologicky velmi hlubokých přirovnání. Její řeč plyne. Nejsou jí tedy cizí taková slova a výrazy spisovného jazyka, jako jsou: sny, myšlenky, samozřejmě, jako by se to všechno stalo v jedné vteřině, je ve mně něco tak mimořádného.
V prvním monologu Kateřina vypráví o svých snech: „A jaké jsem měla sny, Varenko, jaké sny! Nebo zlaté chrámy nebo nějaké výjimečné zahrady a všichni zpívají neviditelné hlasy a voní cypřiše, hory a stromy, jako by to nebylo stejné jako obvykle, ale jako by byly napsány v obrazech."
Tyto sny jak obsahem, tak formou verbálního vyjádření jsou nepochybně inspirovány duchovními básněmi.
Kateřina řeč je jedinečná nejen lexikálně-frazeologicky, ale i syntakticky. Skládá se převážně z jednoduchých a složitých vět, s predikáty umístěnými na konci věty: „Do oběda tedy uplyne čas. Zde stařenky usnou a já se projdu po zahradě... Bylo to tak dobré“ (D. 1, Zj 7).
Nejčastěji, jak je pro syntax lidové řeči typické, Kateřina spojuje věty pomocí spojek a a ano. "A přijdeme z kostela... a tuláci začnou vyprávět... Jako bych lítal... A jaké jsem měl sny."
Kateřina plovoucí řeč nabývá někdy rázu lidového nářku: „Ach, moje neštěstí, moje neštěstí! (Pláč) Kam můžu, chudák, jít? Koho bych měl chytit?
Kateřina řeč je hluboce emotivní, lyricky upřímná a poetická. Aby její řeč byla emocionální a poetická, používají se zdrobnělé přípony, tak vlastní lidové řeči (klíč, voda, děti, hrob, déšť, tráva), a zesilující částice („Jak mě litoval? Jaká slova říct?“) a citoslovce („Ach, jak mi chybí!“).
Lyrická upřímnost a poezie Kateřininy řeči jsou dány přídomky, které následují po definovaných slovech (zlaté chrámy, mimořádné zahrady, se zlými myšlenkami) a opakováními, tak charakteristickými pro ústní poezii lidu.
Ostrovskij v Kateřině projevu odhaluje nejen její vášnivou, něžně poetickou povahu, ale i její silnou vůli. Kateřinina vůle a odhodlání jsou zastíněny syntaktickými konstrukcemi ostře potvrzující nebo negativní povahy.
Kapitola 4. Srovnávací řečové charakteristiky Wild and
Kabanikha
V Ostrovského dramatu „The Thunderstorm“ jsou Dikoy a Kabanikha představiteli „Temného království“. Zdá se, jako by byl Kalinov od zbytku světa ohrazen vysokým plotem a žil jakýmsi zvláštním, uzavřeným životem. Ostrovskij soustředil svou pozornost na to nejdůležitější, ukázal ubohost a divokost morálky ruského patriarchálního života, protože celý tento život je založen výhradně na známých, zastaralých zákonech, které jsou zjevně naprosto směšné. „Temné království“ se houževnatě drží svého starého, zavedeného. Tohle stojí na jednom místě. A takové postavení je možné, pokud je podporováno lidmi, kteří mají sílu a autoritu.
Ucelenější představu o člověku může podle mého názoru dát jeho řeč, tedy navyklé a specifické výrazy vlastní pouze danému hrdinovi. Vidíme, jak Dikoy, jako by se nic nestalo, může jen urazit člověka. Nebere ohled nejen na své okolí, ale ani na svou rodinu a přátele. Jeho rodina žije v neustálém strachu z jeho hněvu. Dikoy zesměšňuje svého synovce všemi možnými způsoby. Stačí si vzpomenout na jeho slova: „Řekl jsem ti to jednou, řekl jsem ti to dvakrát“; "Neopovažuj se na mě narazit"; všechno najdeš! Nemáte pro vás dost místa? Kamkoli padneš, tady jsi. Uf, sakra! Proč stojíš jako sloup! Říkají ti ne?" Dikoy otevřeně dává najevo, že si svého synovce vůbec neváží. Staví se nad všechny kolem sebe. A nikdo mu neklade sebemenší odpor. Nadává každému, nad kým cítí svou moc, ale když mu někdo nadává sám, nemůže odpovědět, tak se držte, všichni doma! Právě na nich si Dikoy vybije všechen svůj hněv.
Dikoy je „významná osoba“ ve městě, obchodník. Takhle o něm Shapkin říká: „Měli bychom hledat dalšího pomlouvače, jako je ten náš, Savel Prokofich. Neexistuje způsob, jak někoho odříznout."
„Výhled je neobvyklý! Krása! Duše se raduje!“ zvolá Kuligin, ale na pozadí této krásné krajiny je namalován ponurý obraz života, který se před námi objevuje v „Bouřce“. Právě Kuligin podává přesný a jasný popis života, morálky a zvyků, které vládnou ve městě Kalinov.
Stejně jako Dikoy se Kabanikha vyznačuje sobeckými sklony, myslí jen na sebe. Obyvatelé města Kalinov mluví o Dikiy a Kabanikha velmi často, což umožňuje získat o nich bohatý materiál. V rozhovorech s Kudryashem Shapkin nazývá Dikyho „pomlouvačem“, zatímco Kudryash ho nazývá „pronikavým mužem“. Kabanikha nazývá Dikiy „bojovníkem“. To vše vypovídá o nevrlosti a nervozitě jeho postavy. Recenze o Kabanikha také nejsou příliš lichotivé. Kuligin ji nazývá „pokrytkou“ a říká, že „se chová chudě, ale úplně sežrala svou rodinu“. To charakterizuje kupcovu ženu ze špatné stránky.
Zaráží nás jejich bezcitnost vůči lidem, kteří jsou na nich závislí, jejich neochota rozdělit se s penězi při vyplácení dělníků. Připomeňme si, co říká Dikoy: „Jednou jsem se postil o velkém půstu a pak to nebylo snadné a vklouzl jsem dovnitř človíčka, přišel jsem pro peníze, nosil dříví... Zhřešil jsem: vynadal jsem mu, nadával mu... málem jsem ho zabil.“ Všechny vztahy mezi lidmi jsou podle jejich názoru založeny na bohatství.
Kabanikha je bohatší než Dikoy, a proto je jedinou osobou ve městě, ke které musí být Dikoy zdvořilý. „No, ať se ti nespustí hrdlo! Najděte mě levněji! A jsem ti drahý!"
Dalším rysem, který je spojuje, je religiozita. Boha ale nevnímají jako někoho, kdo odpouští, ale jako někoho, kdo je může potrestat.
Kabanikha, jako nikdo jiný, odráží oddanost tohoto města starým tradicím. (Učí Kateřinu a Tikhona, jak obecně žít a jak se chovat v konkrétním případě.) Kabanova se snaží působit jako laskavá, upřímná a hlavně nešťastná žena, snaží se své činy ospravedlnit věkem: „Matka je starý, hloupý; No, vy, mladí, chytří lidé, byste to neměli vyžadovat od nás hlupáků." Tyto výroky ale zní spíše jako ironie než upřímné uznání. Kabanová se považuje za střed pozornosti, nedokáže si představit, co se stane s celým světem po její smrti. Kabanikha je absurdně slepě oddaná svým starým tradicím a nutí všechny doma tančit na její melodii. Přinutí Tikhona, aby se rozloučil se svou ženou staromódním způsobem, což vyvolalo smích a pocit lítosti mezi jeho okolím.
Na jednu stranu se zdá, že Dikoy je drzejší, silnější a tím pádem i děsivější. Ale když se podíváme blíž, vidíme, že Dikoy je schopen pouze křičet a řádit. Dokázala si všechny podmanit, vše má pod kontrolou, dokonce se snaží řídit vztahy mezi lidmi, což vede Kateřinu k smrti. Prase je mazané a chytré, na rozdíl od Divokého, a proto je ještě hroznější. V řeči Kabanikha se velmi jasně projevuje pokrytectví a dualita řeči. S lidmi mluví velmi drze a hrubě, ale zároveň s ním chce při komunikaci působit jako milá, citlivá, upřímná a hlavně nešťastná žena.
Můžeme říci, že Dikoy je zcela negramotný. Říká Borisovi: „Ztrať se! Nechci s tebou ani mluvit, jezuite." Dikoy ve své řeči používá „s jezuitou“ místo „s jezuitou“. Svůj projev tedy doprovází i pliváním, což zcela ukazuje jeho nekulturnost. Obecně v celém dramatu vidíme, jak svou řeč zasypává nadávkami. „Proč jsi pořád tady! Co je to sakra za mořskýho muže!“ což ukazuje, že je extrémně hrubý a nevychovaný.
Dikoy je hrubý a přímočarý ve své agresivitě, dopouští se činů, které mezi ostatními někdy způsobují zmatek a překvapení. Je schopen urazit a zbít člověka, aniž by mu dal peníze, a pak přede všemi stojícími v hlíně před ním a prosit o odpuštění. Je to rváč a ve svém násilí je schopen vrhat hromy a blesky na svou rodinu, která se před ním ve strachu skrývá.
Proto můžeme dojít k závěru, že Dikiy a Kabanikha nelze považovat za typické představitele třídy obchodníků. Tyto postavy v Ostrovského dramatu jsou si velmi podobné a liší se svými sobeckými sklony, myslí jen na sebe; A i jejich vlastní děti se jim do jisté míry zdají být překážkou. Takový postoj nemůže lidi zdobit, a proto Dikoy a Kabanikha vyvolávají ve čtenářích přetrvávající negativní emoce.
Závěr
Když mluvíme o Ostrovském, podle mého názoru ho můžeme právem označit za nepřekonatelného mistra slova, umělce. Postavy ve hře „The Thunderstorm“ se před námi objevují jako živé s jasnými, vyraženými postavami. Každé slovo, které hrdina pronese, odhaluje nějakou novou stránku jeho postavy, ukazuje ho z druhé strany. Charakter člověka, jeho nálada, jeho postoj k druhým, i když si to nepřeje, se projevují v jeho řeči a Ostrovskij, skutečný mistr řečové charakterizace, si těchto rysů všímá. Způsob řeči podle autora může čtenáři o postavě hodně napovědět. Každá postava tak získává svou osobitost a jedinečnou chuť. To je důležité zejména pro drama.
V Ostrovského "The Thunderstorm" můžeme jasně rozlišit kladnou hrdinku Kateřinu a dva záporné hrdiny Dikiy a Kabanikha. Samozřejmě jsou zástupci „temného království“. A Kateřina je jediná osoba, která se s nimi snaží bojovat. Obraz Kateřiny je vykreslen jasně a živě. Hlavní hrdina mluví krásně, obraznou lidovou řečí. Její řeč je plná jemných významových odstínů. Kateřininy monology jako kapka vody odrážejí celý její bohatý vnitřní svět. Postoj autora k němu se dokonce objevuje i v řeči postavy. S jakou láskou a soucitem se Ostrovskij chová ke Kateřině a jak ostře odsuzuje tyranii Kabanikhy a Dikiy.
Kabanikhu vykresluje jako neochvějného obránce základů „temného království“. Striktně dodržuje všechna pravidla patriarchálního starověku, u nikoho netoleruje projevy osobní vůle a má nad svým okolím velkou moc.
Pokud jde o Dikiy, Ostrovsky dokázal přenést všechen hněv a hněv, který vře v jeho duši. Všichni členové domácnosti se toho divokého bojí, včetně synovce Borise. Je otevřený, hrubý a bezohledný. Oba mocní hrdinové jsou ale nešťastní: nevědí, co si se svou neovladatelnou postavou počít.
V Ostrovského dramatu „Bouřka“ dokázal spisovatel pomocí uměleckých prostředků charakterizovat postavy a vytvořit živý obraz té doby. „The Thunderstorm“ má velmi silný dopad na čtenáře a diváka. Dramata hrdinů nenechávají srdce a mysl lidí lhostejnými, což není možné u každého spisovatele. Jen opravdový umělec dokáže vytvořit tak velkolepé, výmluvné obrazy, jen takový mistr řečové charakterizace je schopen vyprávět čtenáři o postavách pouze pomocí jejich vlastních slov a intonací, aniž by se uchýlil k nějakým dalším dodatečným charakteristikám.
Seznam použité literatury
1. A. N. Ostrovsky „Bouřka“. Moskva „Moskevský dělník“, 1974.
2. Yu. V. Lebeděv „Ruská literatura 19. století“, část 2. Osvícení, 2000.
3. I. E. Kaplin, M. T. Pinaev „Ruská literatura“. Moskva "Osvícení", 1993.
4. Yu Borev. Estetika. Teorie. Literatura. Encyklopedický slovník pojmů, 2003.
Události v dramatu A. N. Ostrovského „The Thunderstorm“ se odehrávají na pobřeží Volhy, ve fiktivním městě Kalinov. Dílo poskytuje výčet postav a jejich stručné charakteristiky, ale stále nestačí k lepšímu pochopení světa jednotlivých postav a odhalení konfliktu hry jako celku. V Ostrovského "The Thunderstorm" není mnoho hlavních postav.
Kateřina, dívka, hlavní postava hry. Je docela mladá, vdala se brzy. Káťa byla vychována přesně podle tradic stavby domů: hlavními vlastnostmi manželky byla úcta a poslušnost manželovi. Katya se zpočátku snažila Tikhona milovat, ale necítila k němu nic jiného než lítost. Dívka se přitom snažila svého manžela podporovat, pomáhat mu a nic mu nevyčítat. Kateřinu lze nazvat nejskromnější, ale zároveň nejmocnější postavou v „The Thunderstorm“. Skutečně, Katyina síla charakteru se navenek nezdá. Na první pohled je tato dívka slabá a tichá, zdá se, jako by se dala snadno zlomit. To ale vůbec není pravda. Katerina je jediná z rodiny, která odolává útokům Kabanikhy. Odolává a neignoruje je, jako Varvara. Konflikt je spíše vnitřní povahy. Koneckonců, Kabanikha se bojí, že by Katya mohla ovlivnit jejího syna, poté Tikhon přestane poslouchat vůli své matky.
Káťa chce létat a často se přirovnává k ptákovi. Ta se v Kalinovově „temném království“ doslova dusí. Poté, co se Katya zamilovala do navštěvujícího mladého muže, vytvořila si pro sebe ideální obraz lásky a možného osvobození. Bohužel její představy neměly s realitou mnoho společného. Život dívky skončil tragicky.
Ostrovsky v „The Thunderstorm“ dělá nejen z Kateřiny hlavní postavu. Obraz Káty je v kontrastu s obrazem Marfy Ignatievny. Žena, která drží celou rodinu ve strachu a napětí, nevzbuzuje respekt. Kabanikha je silný a despotický. S největší pravděpodobností převzala „otěže moci“ po smrti svého manžela. I když je pravděpodobnější, že se Kabanikha ve svém manželství nevyznačovala submisivitou. Nejvíce z ní dostala Káťa, její snacha. Je to Kabanikha, kdo je nepřímo zodpovědný za smrt Kateřiny.
Varvara- dcera Kabanikha. Navzdory tomu, že se za tolik let naučila být mazaná a lhát, čtenář s ní stále soucítí. Varvara je hodná holka. Podvod a lstivost z ní překvapivě nedělají ostatní obyvatele města. Dělá, co se jí zlíbí, a žije, jak se jí zlíbí. Varvara se nebojí hněvu své matky, protože pro ni není autoritou.
Tichon Kabanov plně dostojí svému jménu. Je tichý, slabý, nepostřehnutelný. Tikhon nemůže chránit svou ženu před svou matkou, protože on sám je pod silným vlivem Kabanikhy. Jeho povstání se nakonec ukáže jako nejvýznamnější. Koneckonců jsou to slova, a ne Varvarin útěk, co čtenáře nutí přemýšlet o celé tragédii situace.
Kuligina Autor ho charakterizuje jako mechanika samouka. Tato postava je druh průvodce. V prvním dějství jako by nás provedl po Kalinově, vyprávěl o jeho morálce, o rodinách, které zde žijí, o sociální situaci. Zdá se, že Kuligin ví o každém všechno. Jeho hodnocení ostatních je velmi přesné. Kuligin sám je laskavý člověk, který je zvyklý žít podle zavedených pravidel. Neustále sní o obecném dobru, o perpetu mobile, o hromosvodu, o poctivé práci. Bohužel jeho sny nejsou předurčeny ke splnění.
U divoký tam je úředník, Kudryash. Tato postava je zajímavá tím, že se obchodníka nebojí a dokáže mu říct, co si o něm myslí. Zároveň se Kudryash, stejně jako Dikoy, snaží najít prospěch ve všem. Dá se popsat jako prostý člověk.
Boris přichází do Kalinova služebně: naléhavě potřebuje navázat vztahy s Dikiy, protože pouze v tomto případě bude moci získat peníze, které mu byly legálně odkázány. Boris ani Dikoy se však nechtějí ani vidět. Boris se čtenářům zpočátku zdá jako Káťa, čestný a spravedlivý. V posledních scénách je to vyvráceno: Boris se nedokáže odhodlat k vážnému kroku, převzít zodpovědnost, prostě uteče a nechá Káťu samotnou.
Jedním z hrdinů „The Thunderstorm“ je poutník a služebná. Feklusha a Glasha jsou zobrazeni jako typičtí obyvatelé města Kalinova. Jejich temnota a nedostatek vzdělání jsou opravdu úžasné. Jejich soudy jsou absurdní a jejich obzory jsou velmi úzké. Ženy posuzují morálku a etiku podle nějakých zvrácených, pokřivených pojmů. „Moskva je nyní plná karnevalů a her, ale v ulicích se ozývá indiánský řev a sténání. Proč, matko Marfo Ignatievno, začali využívat ohnivého hada: všechno, jak vidíte, kvůli rychlosti“ - tak mluví Feklusha o pokroku a reformách a žena nazývá auto „ohnivý had“. Pojem pokroku a kultury je takovým lidem cizí, protože je pro ně pohodlné žít ve vymyšleném omezeném světě klidu a pravidelnosti.
Tento článek poskytuje stručný popis postav ve hře „The Thunderstorm“ pro hlubší pochopení vám doporučujeme přečíst si tematické články o každé postavě ve hře „The Thunderstorm“ na našem webu.
Pracovní test
