Populární moldavský zpěvák. Moldavské kořeny: Slavní zpěváci - Místní

CIŠINAV 9. srpna – Sputnik. První linii hudebního žebříčku Yandex.Music v červenci tohoto roku obsadila skladba moldavské skupiny Carla's Dreams s názvem „Sub Pielea Mea“ („Under My Skin“), známější jako „Eroina“.

Ruská média také poznamenávají, že tato konkrétní píseň se v Rusku stala „hitem sezóny“. Jedním z mnoha potvrzení toho je videozáznam, na kterém Natalya Varvina, účastnice reality show „Dom-2“ a moderátorky tohoto programu, Ksenia Borodina a Olga Buzová, zpívají „Sub Pielea Mea“, pravděpodobně v noční klub.

Dílo Carla's Dreams není prvním příkladem jak hudební díla a představení popových zpěváků z Moldavska se staly hitem v Rusku.

1. „Norok“, „O čem kytary pláčou“, 1968. Bylo to letos, kdy celounijní nahrávací společnost Melodiya vydala první desku VIA Norok z Moldavska s písněmi „What the Guitars Cry About“ a „The Artist Sings“. Tyto písně zněly v repertoáru mnoha našich sovětských interpretů. Však znalí lidé tvrdilo, že Ministerstvo kultury SSSR nejprve hodnotilo práci „Minka“ extrémně negativně – ministerstvo uvedlo, že „ hudební kultury VIA "Norok" neodpovídá morálním tradicím SSSR, napodobuje západní kultura a má škodlivý vliv na výchovu moderní mládeže.“ „Základem“ je, že existuje tolik názorů, kolik je lidí.

2. „Zdod şi Zdub“, „Viděli jsme noc“ (cover verze skladby skupiny „Kino“), 2000. Moldavští „Zdubs“ společně s cikánským vokálním triem „Erdenko“ dali této skladbě druhý dech, když nahráli výsledek vlastní hudební interpretace písně, kterou zná více než jedna generace „filmových fanoušků“. „Viděli jsme noc“ s „rudými“ dechovkami, zvonivými ženskými cikánskými vokály a charakteristickým recitativem Romana Yagupova „začali tančit“ po celém Rusku a sousedních zemích, což velmi zvýšilo úroveň popularity moldavských hudebníků. Rozhovor s lídrem „Zdubova“ Romanem Yagupovem ve vysílání moldavského rozhlasového studia Sputnik si můžete poslechnout zde

3. O-Zone, "Dragostea din tei", 2004. V Rusku se tomu také lidově říkalo „Numa-numa“ – protože slyšeli větu z refrénu. Mimochodem, kompozice "Dragostea din tei" byla vydána v roce 2004 a obsadila první místo v hodnocení více než 30 zemí a třetí místo v prodejních žebříčcích ve Velké Británii. Singl se stal platinovým a většinou zlatým. evropské země, v Asii a Latinská Amerika. Tento hit se dostal i do seznamu nejprodávanějších singlů v hudební historii. Více o úspěchu tohoto hitu se dozvíte zde

4. Dan Balan a Vera Brežněva, „Petals of Tears“, 2011. Balan, bývalý sólista "O-Zone", je držitelem rekordu v počtu hitů, které si získaly popularitu v Rusku. Jedním z nejúspěšnějších příkladů je jeho duet s Verou Brežněvou. Videoklip k této skladbě před pěti lety zlomil všechny rekordy v mnoha ruských hitparádách.

Vladimir Samsonov (1963)

Ctěný umělec Ruska, laureát Mezinárodní soutěže operního zpěvu pojmenované po. M. Del Monaco (Itálie, Grand Prix a Cena diváků)

Narodil se v Kišiněvě do rodiny operní pěvkyně. V roce 1991 absolvoval Petrohradskou státní konzervatoř. N.A. Rimsky-Korsakov (pěvecká třída docenta S. R. Rjazanceva). Pokračoval ve zdokonalování svých hlasových dovedností u učitelů: E. Manukhova (Gromova), F. Pagliazzi, F. Barbieri. V letech 1991–1995 byl sólistou Divadla opery a baletu Petrohradské konzervatoře, na jehož scéně ztvárnil role Jevgenije Oněgina („Evgen Oněgin“), Figara („“ Holič ze Sevilly"), Aeneas ("Dido a Aeneas"). Od roku 1993 do roku 1995 - ředitel pěveckého sboru konzervatoře „Young Voices of Russia“. V letech 1991-2003 - sólista Petrohradu státní divadlo hudební komedie. Od roku 1994 do současnosti je sólistou Mariinské divadlo. Na Mariinského jeviště debutoval v březnu 1994 jako Dandini.

Sarah Gorby (skutečné jméno Gorbevich) (1900-1980)

Francouzská popová zpěvačka (contralto), šansoniérka.

Narozen v Kišiněvě v roce 1900. V 17 letech odešla studovat vokální dovednosti do Iasi. Po absolvování konzervatoře v Iasi se provdala za vydavatele novin Joseph Goldstein, mnohem staršího než ona. Podle legendy jedna z plánovaných podmínek pěvecká kariéra Sarah Gorby se rozhodla nemít děti, aby nepřišla o hlas, jako se to stalo Sarahině matce, která měla 7 dětí. Po svatbě se pár přestěhoval do Říma a poté do Paříže, kde se usadil. Mluvit pod umělecké jméno Gorbi, se stala populární především v Latinské Americe (v té době její hlavní místo koncertu), a poté ve Spojených státech (kam poprvé přijela v prosinci 1935 a znovu na jaře 1936, poté se její zájezdy ve Spojených státech staly pravidelnými). Repertoár zpěvačky obsahoval písně v 9 jazycích. V roce 1940 Sarah Gorby a její manžel opustili Paříž a uprchli na Haiti a o několik let později do Spojených států. Zde zpěvačka pokračovala ve svých vystoupeních s programy židovské písně a ruské romantiky. V roce 1948 strávila Sarah Gorbyová turné po Evropě a projížděla se v americkém džípu, „což ji otřáslo bez smyslů“. V 50. letech na etiketách Philips, Arion, O.S.I. Disques“, „Barclay Disques“, „Galton“ a další začali vydávat dlouhohrající gramofonové desky Sarah Gorby, staré 78otáčkové nahrávky z Melotone byly převedeny do nového dlouhohrajícího formátu. Ve stejné době se v SSSR poprvé objevily magnetofonové nahrávky písní Sarah Gorby. V roce 1953 byla oceněna le grand prix du disque. Písně v podání Sarah Gorby byly použity v soundtracku k filmu Oněgin režisérky Marthy Fiennes a v hlavních rolích s Ralphem Fiennesem a Liv Tyler (1999). Cena Sarah Gorbyové se uděluje umělcům, jejichž tvorba souvisí s jazykem jidiš.

Yakov Gorsky (skutečné jméno Fainberg) (1867-1935)

Operní pěvkyně.

Narozen v Lipcani. Absolvoval hodiny zpěvu v Miláně u profesora Bradilla, studoval na vídeňské konzervatoři ve třídě Victora von Rokitanského a na konzervatoři v Petrohradě. Absolvoval režijní kurz pod vedením Joachima Viktoroviče Tartakova v Mariinském divadle (1895). Debutoval 12. dubna 1880 v opeře „Fra Diavolo“ od Aubera v divadle Mondoni Breo. V roce 1886 vystoupil Jakov Gorskij jako Faust v petrohradském Mariinském divadle. Později vystupoval v Iasi, Moskvě, Oděse, Kazani, Minsku, Vídni, Římě a Paříži. Spravováno soukromé operní studio v Kišiněvě a učil na ruské hudební škole hudební společnost. Mezi studenty Ya L. Gorského je rumunská zpěvačka (sopranistka) Lidia Babich.

Maria Chebotar (1910-1949)

Operní pěvkyně.

Narozen v Kišiněvě. V dětství zpívala ve sboru kišiněvské katedrály pod vedením M. Berezovského. Studovala na konzervatoři v Kišiněvě, po absolutoriu v roce 1929 se připojila k moskevskému souboru, který objížděl město. umělecké divadlo. Brzy se provdala za umělce souboru, hraběte Alexandra Vyrubova. Od roku 1929 studovala v Berlíně. V roce 1931 debutovala v Drážďanech a na Salcburském festivalu. Do roku 1943 vystupovala v Berlíně a Drážďanech, až do své předčasné smrti byla součástí souboru Vídeňská opera.V roce 1948 se zúčastnila prvního poválečného turné vídeňské opery v Covent Garden (Londýn). Zahrála si také v několika filmech.

Isabella (Isa) Kremer (1887-1956)

Světovou slávu si získala nejen jako vynikající interpretka písní a romancí, ale také jako filmová herečka.

Narozen v Balti. Zpěv studovala v Miláně u slavného učitele. Po návratu do vlasti úspěšně vystupovala v Oděse, Petrohradě a Moskvě. Po revoluci, v roce 1919, Iza emigroval do Francie. Začátkem prosince 1943 vystoupila Isa Kremer spolu s Maurice Chevalierem, Marlene Dietrichovou a Vadimem Kozinem na koncertě pro účastníky teheránské konference. 19. listopadu 1944 koncertovala Isa Kremer v Carnegie Hall. Vzhledem k jeho velmi aktivní společenské aktivity v Argentině, kde Iza žila se svým manželem, manželé trpěli: přišel o práci a Iza byla exkomunikována z velkých sálů a všemožně mlčela. Zůstala však věrná svým ideálům míru a spravedlnosti. Slavná píseň„Main Shteitele Balts“ (Moje město Baltsy) napsal v jidiš speciálně pro Izu Kremer básník Jakov Jacobs a skladatel Alexander Olshanetsky.

Valentina Kuza (vlastním jménem Euphrosyne) (1868 -1910)

Operní pěvkyně (činoherní soprán), manželka skladatele Yu I. Bleichmana.

Narodil se ve vesnici Tarnovo, okres Soroki, provincie Besarábie. V roce 1878 vstoupila na Petrohradskou konzervatoř. Od roku 1891 zlepšil se v Paříži s M. Sassem. Po návratu do Petrohradu účinkovala v několika představeních opery G. Verdiho „Aida“ na scéně soukromého Panaevského divadla. V letech 1894-1905 a 1907-10 byla sólistkou Petrohradského Mariinského divadla. V letech 1905-07 - sólista Velké divadlo. Měla hlas, který byl hladký ve všech rejstřících a měl široký rozsah a byla plynulá v ztenčování a trylkování. Její repertoár obsahoval 47 dílů. Její koncertní repertoár zahrnoval díla M. Musorgského, A. Serova, A. Rubinsteina, P. Čajkovského, S. Taneyeva, N. Rimského-Korsakova, Yu I. Bleichmana (skladatel věnoval romanci „Viděl jsem tě ve snu “ ke zpěvákovi).

Lilia Amarfiy (1949-2010)

Sólista Moskevského operetního divadla.

Narozen v Orhei. Zpívat začala v šesti letech. Zároveň chodila na hodiny tance a hry na akordeon. Úspěch na sebe nenechal dlouho čekat a Lilia byla pozvána do národního moldavského souboru „Codru“, kde se brzy stala přední interpretkou. Celounijní sláva jí přišla, když se Lilia přestěhovala do Moskvy. Byl přijat do GITIS. A po absolutoriu, v roce 1972, přišla do Moskevského operetního divadla, kde hrála až do své smrti. Pro můj kreativní kariéru zpěvák ztvárnil mnoho rolí v představeních klasických a moderního repertoáru, stejně jako v muzikálech. Hrála" netopýr““, „Sylva“, „Lucemburský hrabě“, „Sluha“, „Veselá vdova“ a „Pařížský život“.

Methodie Bujor (1974)

Operní pěvkyně.

Narozen v Moldavsku. Po absolvování Kišiněvské hudební akademie „pojmenované po Gavriil Muzichescu“ v roce 2000 zahájil svou kariéru prací v souboru Moskevského divadla „ Nová opera“ pod vedením Jevgenije Kolobova. Debutoval jako Sparafucili v opeře „Rigoletto“ G. Verdiho za účasti Dmitrije Hvorostovského v roli Rigoletta. Po úspěšném debutu ztvárnil role: Gremina v opeře „Eugene Onegin“ od Čajkovského, Cecila v opeře „Marie Stuart“ od Donizettiho, Salieriho v opeře „Mozart a Salieri“ od Rimského-Korsakova atd. 2003-2005. pozván jako sólista do Opery Leipzig. V tomto období ztvárnil tyto role: Colin v opeře La bohème od Pucciniho, Ramfis v opeře Aida od Verdiho, Mefistofeles v opeře Zatracení Fausta od Berlioze, Ponte v opeře Trója od Berlioze, Biterholf v opeře Tannhäuser od Wagnera, Serseho v opeře „Themistocles“ od I.K. Bach.

Bujorova metoda má rozsáhlé zájezdové aktivity, opery i koncertů po celém světě. Od roku 2003 spolupracuje s operními festivaly a divadly v Itálii, Německu (OperaLeipzig, OperaHamburg, Francie (OperaTulus), Holandsku. Koncertuje v Americe, Anglii, Číně, Švýcarsku, Španělsku. Účinkoval a spolupracoval s takovými dirigenty jako: Valery Gergiev, Ricardo Shai (Itálie), Christov Rosse (Francie), Evgeny Kolobov, Jeanne Carlo Minotti (Itálie), Ivan Angelov (Bulharsko), Michail Yurovsky (Německo), Ion Marin (Rakousko), Daniele Rustioni (Itálie) .

Maria se narodila v velká rodina v Moldavsku, ve vesnici Trusheni. Maria začala brzy zpívat, moc se jí to líbilo a její stříbrný hlas byl slyšet na dvoře domu, na poli i na vinici. Rodiče ji často brávali na nejrůznější oslavy a tam malá Mariyka vyšplhala na židli a zpívala obdivujícím vesničanům. Ve vesnici dostala přezdívku „fata kare kynta“ - „dívka, která zpívá“. Zpívala a předváděla amatérská představení. Jeden z těchto koncertů se zúčastnila delegace hostů z Ruska v rámci tehdejší Dekády mistrů umění RSFSR. Delegaci vedl velký skladatel Dmitrij Dmitrijevič Šostakovič. Byl ohromen zpěvem malé holčičky a řekl ministru kultury Moldavska, který seděl opodál: „Tato dívka by měla studovat hudbu. Mariyka byla přijata do hudební škole- internátní škola pro nadané děti na Moldavské konzervatoři ve třídě houslí, ale se zpěvem se nikdy nerozešla, nadále vystupuje s různými lidové orchestry. Ředitel leningradského souboru „Přátelství“, Alexander Bronevitsky, ji náhodou slyšel a pozval ji do práce. Maria Codreanu tedy vstoupila na profesionální scénu a nahradila v souboru, který byl tehdy v souboru zahraniční zájezdy slavná Edita Piekha. Později Maria působila na Lenconcertu s triem geniálního klavíristy Simona Kagana, v jazzovém orchestru I. Weinsteina, ve skupině Bena Benetsianova. V Leningradu absolvovala hudební školu na konzervatoři v klasickém zpěvu u Henrietty Apter a popové vokály u Liny Archangelské. V roce 1969 byla pozvána k návratu do Moldavska, kde pracovala v Moldavské státní filharmonické společnosti, kde vytvořila vokální a instrumentální soubor, který devět let vedla a byla jeho stálou sólistkou. V roce 1967 na mezinárodní soutěži popová píseň v Soči zazpívala píseň Alexandry Pakhmutové „Tenderness“ a získala první cenu. V roce 1972 se Maria stala laureátkou na 10. mezinárodní soutěži popových písní v Sopotech, kde skvěle zahrála píseň Oscara Feltsmana na básně Roberta Rožděstvenského, „Balada o barvách“. V roce 1978 se přestěhovala do Moskvy, kde se stala sólistkou Mosconcertu. Absolvoval v roce 1986 Státní akademie divadelní umění jako režisér. S velkým úspěchem absolvovala turné v Sýrii, Iráku, Libanonu, Německu, Československu, Rumunsku, Maďarsku, Izraeli, Japonsku, Rakousku, New Yorku, kde vystupovala v koncertní síň"tisíciletí". Její repertoár zahrnuje populární písně v němčině, angličtině, japonštině, moldavštině, jidiš, italština. Maria věnuje velkou pozornost charitativní činnosti, který je předsedou správní rady charitativní nadace Mezinárodní shromáždění žen světa. Maria Codreanu - Lidový umělec Moldavsko a ctěný umělec Ruska, laureát mezinárodní soutěže, laureát Národního Ruská cena"Vůdce", vyznamenán Řádem Kateřiny Veliké. Její jméno je v knize Slavní lidé Moskva".