Příběh od I.A. Bunin „Vesnice“ - úvahy o ruské národní povaze a historické cestě Ruska, vyjádření detailů a slov
První roky po revoluci 1905-1907. se stala touhou studovat sociální realitu. Díla těchto let nás zapojují do hlubokých úvah o historii Ruska, jeho lidu a osudu ruské revoluce. Dochází k prolínání národního, historického, kontemplativního a filozofického myšlení.
Obecná charakteristika "Vesnice"
Příběh „Vesnice“, vytvořený v roce 1910, má tak komplexní obsah v navenek tradičním každodenním hávu. Toto je jedno z prvních velkých děl Ivana Alekseeviče, napsané v próze. Spisovatel pracoval na jeho vytvoření 10 let, začal pracovat již v roce 1900.
V.V. Voronovsky popsal tuto práci, která otevírá vesnický cyklus v Buninově díle, jako studii příčin „památných selhání“ (tedy důvodů porážky revoluce). Sémantický obsah příběhu se však neomezuje pouze na toto. Příběh o zkáze ruského vnitrozemí uvedený v „Vesnici“ je jedním z nejtalentovanějších popisů osudu patriarchálního systému v dějinách moderní doby. Existuje obecný obraz: vesnice je královstvím smrti a hladu.
Úkolem, který si autor stanovil, bylo vykreslit ruský lid bez idealizace. Proto Ivan Alekseevič provádí nemilosrdné psychologický rozbor("Obec"). Bunin měl pro něj bohatý materiál, který spisovateli dal známý život, každodenní život a psychologie ruského vnitrozemí. Mizerný, žebravý život, odpovídající vzhledu lidí - setrvačnost, pasivita, krutá morálka- spisovatel to vše pozoroval, vyvozoval závěry a provedl důkladnou analýzu.
"Vesnice" (Bunin): ideový základ díla
Ideovým základem příběhu je úvaha o složitosti a problematickosti otázky „Kdo za to může?“ Kuzma Krasov, jedna z hlavních postav, bolestně bojuje s vyřešením tohoto problému. Věří, že od nešťastných lidí není co vymáhat, a jeho bratr Tikhon Krasov věří, že si za tuto situaci mohou sami rolníci.
Dvě výše uvedené postavy jsou hlavními postavami tohoto díla. Tikhon Krasov zosobňuje vzhled nového majitele vesnice a Kuzmy - lidového intelektuála. Bunin věří, že za neštěstí mohou sami lidé, ale nedává jasnou odpověď na otázku, co by se mělo dělat.
Příběh "Vesnice" (Bunin): kompozice díla
Děj příběhu se odehrává ve vesnici Durnovka, která je kolektivně trpělivá vesnice. Tento titul naznačuje idiocii jeho života.
Kompozice je rozdělena do tří částí. V první je v centru Tikhon, ve druhé části - Kuzma, ve třetí jsou shrnuty životy obou bratrů. Na základě jejich osudů jsou zobrazeny problémy ruské vesnice. Obrazy Kuzmy a Tikhona jsou v mnoha ohledech opačné.
Tikhon, jako potomek nevolníků, kterým se podařilo zbohatnout a stát se majitelem panství, si je jistý, že peníze jsou nejspolehlivější věcí na světě. Tento pracovitý, důvtipný a odhodlaný muž věnuje celý svůj život honbě za bohatstvím. Kuzma Krasov, milovník pravdy a lidový básník, zamýšlí se nad osudem Ruska, zakoušejícího chudobu lidu a zaostalost rolnictva.
Obrazy Kuzma a Tikhon
Na příkladu Kuzmy ukazuje Bunin vznikající rysy nové lidové psychologie, uvažuje o divokosti a lenosti lidu, a že důvodem jsou nejen těžké poměry, v nichž se rolníci nacházeli, ale také v nich; oni sami. Na rozdíl od postavy tohoto hrdiny Ivan Bunin („Vesnice“) zobrazuje Tikhona jako vypočítavého a sobeckého. Postupně navyšuje svůj kapitál a na cestě k moci a prosperitě se v žádném případě nezastaví. Navzdory zvolenému směru však pociťuje zoufalství a prázdnotu, které přímo souvisejí s pohledem do budoucnosti země, který otevírá obrazy ještě brutálnější a destruktivnější revoluce.
Skrze spory, myšlenky, závěry bratří o sobě a o své vlasti spisovatel ukazuje světlé a temné stránkyživoty rolníků, odhalující hloubku úpadku rolnického světa, provádějící jeho analýzu. „Vesnice“ (Bunin) je autorovou hlubokou úvahou o žalostné situaci, která se vytvořila mezi rolníky.
Třetí část práce je věnována vyobrazení bratrů v době krize – shrnující životní cestu hlavních postav v díle „Vesnice“ (Bunin). Tito hrdinové zažívají nespokojenost se životem: Kuzma je pohlcen melancholií a beznadějnou osamělostí, Tikhon je zaujatý osobní tragédií (nedostatek dětí) a také ničením základů každodenní struktury vesnice. Bratři si uvědomují bezvýchodnost situace, ve které se nacházejí. Přes všechny rozdíly v jejich charakterech a aspiracích je osud těchto dvou hrdinů v mnohém podobný: navzdory jejich osvícení a prosperitě, společenské postaveníčiní obojí zbytečnými a nepotřebnými.
Autorské hodnocení revoluce
Příběh "Vesnice" (Bunin) je jasným, upřímným a pravdivým hodnocením Ruska za spisovatelova života. Ukazuje, že ti, kteří jsou „rebelové“, jsou prázdní a hloupí lidé, kteří vyrostli v hrubosti a nekulturnosti a jejich protest je pouze odsouzeným pokusem něco změnit. Nejsou však schopni udělat revoluci ve svém vlastním vědomí, které zůstává beznadějné a kostlivé, jak ukazuje autorova analýza. Vesnice Bunin je smutný pohled.
Zobrazení rolnictva
Muži vystupují před čtenáře v celé své ošklivosti: bití dětí a manželek, divoké opilství, týrání zvířat. Mnoho Durnovitů prostě nechápe, co se kolem nich děje. Dělník Koshel tedy jednou navštívil Kavkaz, ale nemůže o něm nic říct, kromě toho, že je tam „hora na hoře“. Jeho mysl je „chudá“, odpuzuje vše nepochopitelné a nové, ale věří, že nedávno viděl skutečnou čarodějnici.
V Durnovce pracuje jako učitel voják, ten nejobyčejnější chlapík, který však mluvil takové nesmysly, že se dalo jen „rozhazovat rukama“. Výcvik mu byl prezentován jako zvykání na přísnou armádní disciplínu.
Dílo "Vesnice" (Bunin) nám dává další jasný obraz- muž Gray. Byl nejchudší ve vesnici, i když měl hodně půdy. Kdysi si Gray postavil novou chatu, ale v zimě ji bylo potřeba vytopit, a tak nejprve spálil střechu a pak chatu prodal. Tento hrdina odmítá pracovat, nečinně sedí v nevytápěném domě a děti se bojí třísek, protože jsou zvyklé žít ve tmě.
Vesnicí je celé Rusko, takže se v díle odráží osud celé země. Bunin věřil, že rolníci jsou schopni pouze spontánní a nesmyslné vzpoury. Příběh popisuje, jak se jednoho dne vzbouřili v celém okrese. Skončilo to tím, že muži vypálili několik usedlostí, křičeli „a pak ztichli“.
Závěr
Ivan Alekseevič byl obviněn z nenávisti k lidem a neznalosti vesnice. Ale autor by nikdy nevytvořil tak dojemný příběh, kdyby z celého srdce nepodporoval svou vlast a rolníky, jak je vidět v díle „Vesnice“. Bunin chtěl obsahem svého příběhu ukázat vše divoké a temné, co brání lidem a zemi v rozvoji.
I.A. Bunin, úžasný ruský spisovatel, laureát Nobelovy ceny za literaturu, věnoval ve svém díle hodně pozornosti tématu vesnice. Otázka osudu ruského rolnictva se stala zvláště akutní na přelomu 19. a 20. století. Poreformní desetiletí tento problém nejen nevyřešila, ale naopak prohloubila a prohloubila. Téma vesnice nikdy nevypadlo ze zorného pole ruské literatury a promítly se do něj proměny, k nimž v životě došlo. Především se změnil pohled na rolníka samotného: od poněkud idealizovaného, „kulatého“ „sedláka“ směřuje literatura k hlubšímu pochopení nejednoznačného a někdy rozporuplného charakteru obyvatele vesnice.. I.A. Bunin, jehož dětství strávil v provincii Oryol, se stal spisovatelem a přirozeně nemohl toto téma ignorovat. Není náhodou, že jeho první příběh „Tanka“ byl inspirován venkovskými motivy. Ale dílem, které definovalo Buninův literární styl a podle kterého snadno rozpoznáme styl prozaika Bunina, byl jeho slavný příběh „Jablka Antonova“.
Co mě na něm přitahuje? Předně velmi jemný popis přírody, hluboká lyrika, kdy je text psaný v próze vnímán jako vysoká poezie. Příběh nemá jasnou zápletku. Autor vnímá jednotlivé epizody a události libovolně řadí, kombinuje je obecná nálada. Jedná se o scény sběru Antonovových jablek, mlácení, lovu; a to vše se děje na pozadí matných, ale překvapivě zářivých barev krajiny středního Ruska. Celým příběhem prochází průběžný obraz zahrady jako symbolu stálosti a věčnosti přírody, zatímco vše ostatní je proměnlivé a pomíjivé. Přímo naproti tomuto obrazu jsou telegrafní sloupy - směšné a děsivé, symbolizující jinou dobu, jinou morálku. Ne náhodou autor srovnává lov za starých časů, s chrty a přeplněnými výlety a lovem dnešních zchudlých statkářů.
Srovnáním „starého“ a „nového“ I.A. Bunin preferuje „staré“. Minulost je pro něj ideální a nepodléhá kritické analýze. Avšak samotná realita, dramatický průběh ruských dějin donutil I.A. Bunina, aby přehodnotil své názory na život na vesnici, aby v něm viděl nejen světlé, ale i stinné stránky. Porážka ve válce s Japonskem, první ruská revoluce, spíše „nesmyslná a nemilosrdná“ rebelie, konečně pokusy P.A. Stolypin provést agrární reformu - to vše vyvolalo otázku, zda jsou lidé připraveni řídit svou vlastní historii. Výsledkem hořkých úvah o osudu Ruska byl příběh I.A. Buninova „vesnice“, napsaná v roce 1910. Zdá se, že se v něm autor hádá sám se sebou, s „Antonovskými jablky“.
Jestliže je v příběhu vesnický život zahalen do romantického oparu vzpomínek, tak v příběhu jsou barvy jasnější a kontrastnější. Dokonce i příroda zde postrádá kouzlo: ne země, ale špína; ne prostranství, ale desátky, vhodné ke koupi i prodeji. Příběh "Vesnice" je objemově malý, ale nesmírně bohatý. Její akce se odehrává nejen v okolí obce Durnovka, ale i v dalších obcích, na nádražích, ve velkých a provinčních městech. Přesná časová zmínka (období 1904-1907) je spojena s érou nevolnictví a sahá staletí zpět, do Kyjevské Rusi. Příběh je navíc tak hustě obydlený postavami, že jako celek jej lze nazvat „malým románem“. V centru děje je život dvou bratrů Tichona a Kuzmy Krasových, přičemž téma samotné vesnice je jakoby odhaleno na příkladu jejich osudů. V úvodu autor lakonicky hovoří o jejich předcích. Mého pradědečka, poddaného rolníka, ulovil statkář se psy chrtů; děda dostal svobodu a stal se slavným zlodějem v okolí; otec se vrátil do vesnice, začal s malým řemeslem, ale rychle zkrachoval. Hlavní postavy příběhu začaly svůj samostatný život obchodem, ale jejich cesty se rozešly: Kuzma si najal práci stáda, Tikhon si založil hostinec a nakonec koupil od bývalého velkostatkáře „panství“ Durnovku. zkrachovalý mistr. Kuzmův život je jiný. V životě toho viděl hodně, snažil se porozumět sobě i osudu lidí, dokonce vydal knihu básní napodobujících Kolcova, ale nakonec se ocitá v pozici správce majetku svého bratra. Na první pohled jsou velmi odlišní: „získavý“ Tikhon a „hledač pravdy“ Kuzma, ale mají mnoho společného. Navzdory rozdílu v materiálním bohatství a postavení se ukazují jako stejně zbytečné a nadbytečné. Život se vyvíjí podle nějakých svých vlastních, jim neznámých zákonů a oni nejsou schopni jeho běh ovlivnit – ani „mistr“ Tikhon, ani „filozof“ Kuzma. A nejhorší na tom je, že je „jednoduchý a obyčejný“ a s neuvěřitelnou rychlostí „je vyměněn za maličkosti“. Buninova "věta" života je potvrzena celým průběhem vyprávění. Autor věnuje zvláštní pozornost maličkostem a detailům. Utržený řemínek na svrchníku je pro něj stejně důležitý jako intelektuální debaty o osudu Ruska. Bunin spíše tvrdí, že právě z těchto maličkostí se skládá život: vzpomeňme na muže, který se myje v jezírku, kde se krávy staví až po břicho, nebo na městského lovce chodícího v bažinách, ačkoliv v bažinách nikdy nebyly areál, křivý most, zaplivaná podlaha v krčmě a mnoho dalších známek každodenního života, který se ukazuje jako neoddělitelný od duše a který v mnoha ohledech hraje rozhodující roli při určování osudu hrdinů. Bunin namaloval ponurý, strašidelný obraz degenerace vesnice. Věřil v potřebu reforem, ale věřil, že ruský lid musí projít ještě dlouhou cestou sebevzděláváním a sebeočištěním, než dokáže uspořádat život na principech rozumu a krásy.
Velmi často zaznívá v Buninových dílech motiv zkázy a na čtenáře působí melancholie, smutek a osamělost. Na příkladu cestujících ve vlaku a především pana profesora chce autor ukázat zkázu Ruska a jeho lidu, neúčinnost reforem.
Osud vesnice v dílech I. A. Bunina
Ivan Alekseevič Bunin je úžasný ruský spisovatel, muž velkého a složitého osudu.
Sílou obrazu, vytříbeností jazyka, jednoduchostí a harmonií „architektury“ svých děl se Bunin řadí k vynikajícím ruským spisovatelům. Jeho tvorba, pokud nebereme v úvahu jeho rané napodobovací básně (a to byl mimochodem talentovaný básník), se vyznačuje originalitou a naprostou nezávislostí, i když samozřejmě vycházela z bohatých tradic ruské literatura. Textař Bunin pokračoval v linii ruské poezie, která je spojena se jmény Nikitin, Maykov, Polonsky, Fet. Buninova kniha básní „Pod širým nebem“ je lyrickým deníkem ročních období od prvních, sotva znatelných únorových příznaků jara až po zimní krajiny, v nichž se objevuje obraz vlasti blízké srdci.
Pod nebem smrtelného olova
Zimní den pochmurně mizí,
A borovým lesům není konec,
A daleko od vesnic.
Jedna mlha je mléčně modrá,
Jako něčí jemný smutek,
Nad tímto zasněženým...
I. A. Bunin se narodil v roce 1870 ve Voroněži. Byl vždy hrdý na to, že pochází z urozené, byť zbídačené rodiny, do níž patřil vynikající básník V.A. Žukovského. Od své matky a služebnictva Bunin, jak sám řekl, „slyšel hodně“ písní a pohádek. Již tehdy se vzácnou schopností vnímání cítil, jak sám připustil, „božskou nádheru světa“ – hlavní motiv celé své práce. Právě v tomto věku to u něj bylo objeveno umělecké vnímáníživot, který se projevil zejména schopností zobrazovat lidi mimikou a gesty; Byl to už talentovaný vypravěč. Když mu bylo osm let, Bunin napsal svou první báseň.
Ve věku 17 let Bunin publikoval své první básně. Celý život se zabýval básnickou kreativitou, významnější je však jeho próza, která zachycuje živé obrazy ruského života, typy rolníků, statkářů, intelektuálů atd. Již v předrevolučních letech se plně rozvinul talent Bunina jako prozaika, mistra vyprávění, který byl schopen v několika epizodách a scénách zprostředkovat charakter a osud člověka, znovu vytvořit jeho psychologii a jazyk a nastínit celý svět kolem něj. Toto jsou Buninovy příběhy „Tanka“, „ Antonov jablka““, „Černozem“, „Borovice“. Poslední příběh zaznamenal Čechov, který napsal, že „borovice“ jsou „velmi nové, velmi čerstvé a velmi dobré, až příliš kompaktní, jako kondenzovaný vývar“. Mimořádná stručnost, expresivita a váha každého detailu jsou udržitelné charakteristický rys Bunin styl.
Nejslavnější Bunina oživily jeho realistické romány a povídky, jako „Vesnice“, „Veselý dvůr“, „Noční rozhovor“, „Sukhodol“ a další, které sám považoval za díla, která „ostře zobrazovala ruské duše, její zvláštní plexy, její světlé a temné, ale téměř vždy tragické základy.“
Příběh „Vesnice“, publikovaný v roce 1910, vyvolal velkou kontroverzi a byl začátkem Buninovy obrovské popularity. Toto dílo, stejně jako dílo spisovatele jako celek, potvrdilo realistické tradice ruské klasické literatury. Příběh zachycuje bohatost postřehů a barev, sílu a krásu jazyka, harmonii kresby, upřímnost tónu a pravdivost. DOPOLEDNE. Gorky vysoce ocenil Buninovu realistickou práci, o příběhu „Vesnice“ napsal: „Vím, že až pomine omračování a zmatek... vážní lidéřekne: „Kromě prvního uměleckou hodnotu ve své „Vsi“ byl Bunin impulsem, který nutil zlomené a otřesené ruská společnost už vážně nemyslet na rolníka, ne na lidi, ale na přísnou otázku - být či nebýt Ruskem."
"Toto je dílo," napsal M.K. Jordánsko v roce 1910, - historickou povahu, takhle jsme o vesnici ještě nepsali.“ Sám Buninovi v prosinci 1910 napsal: „...Nikdo si vesnici nezaujal tak hluboce, tak historicky... Nechápu, s čím můžete svou věc srovnávat, dojímá mě to – velmi. Toto skromně skryté, tlumené sténání kolem vlast, cesta ušlechtilého smutku, bolestného strachu o ni – a to vše je nové.“
Vynikající kritik a publicista té doby V.V. napsal, že „Village“ přitahuje především díky svému talent. To je přesně talentované, tzn. skutečně vnitřně prožité a upřímně napsané talentovaný umělec příběh.
Vorovsky dále řekl, že Bunin přijal náladu, která prostupovala dílem A.P. Čechov. A to znamená, že jeho psychiku charakterizují: něžné texty lásky k přírodě a idealizace útulného, krásného života „kultivovaných“ vznešených hnízd a smutek ze zničení tohoto ráje a zklamání v rolníkovi, že rolník, který poté, co opustil otcovu péči „kultivovaného“ pána, se stal degradovaným, zbídačeným a brutalizovaným. A.P. Čechov maloval vesnici drsnými, nemilosrdnými tahy. Nejenže necítil touhu přibarvovat a přikrášlovat život „svobodného“ člověka. Muž se stal pěstí, a proto muž ztratil sympatie intelektuála. To je smysl postoje Čechova k vesnici. Přibližně stejně se na vesnici dívá i Bunin.
Temnota a špína – jak fyzicky, tak duševně i uvnitř mravní život, - to je vše, co Bunin podle Vorovského v moderní vesnici vidí.
Například starý muž leží a umírá. Ještě žije, a už v Senetech je borová rakev, snacha už drolí těsto na koláče. A najednou se stařec vzpamatoval. „Kam máme dát rakev? Jak můžete ospravedlnit výdaje? Lukyan byl pak za ně pět let proklet, žil s výčitkami světa, umíral hlady, otráven vší a špínou.“ Nebo, chcete-li: „V noci před Vánocemi, v prudké sněhové bouři, muži z Kolodziej uškrtili stráž v Kurasovském lese, aby rozdělili provaz odebraný z mrtvých pro nějaké čarodějnické účely.“
Hlavního hrdinu příběhu Kuzmu ale zarazilo především to, že samotná vesnice nevěřila tomu, co dělá. Uškrtili muže kvůli provazu, „ale věřili tomuto provazu? Oh, slabý! Tento absurdní a hrozný čin byl spáchán s nemilosrdnou krutostí, ale bez víry, bez pevnosti... Ano, nevěří v nic.“ "Všechno zdegenerovalo..." dodává smutně.
Obraz vesnického života, který Bunin vykresluje, je bezútěšný, psychika rolníka je bezútěšná i ve chvílích nejvyššího vzestupu sociálního boje a vyhlídky do budoucnosti mezi těmito mrtvými poli blokovanými olověnými mraky jsou také bezútěšné. "Idiotství vesnický život“ je úzce spjata se samotným způsobem života na vesnici, s vesnickou prací, s úzkým rozhledem, s izolací a izolací zájmů a života vesnice.
Takto Bunin popisuje vesnici té doby:
„Bílé obilí spěchalo šikmo, padalo na černou, chudou vesnici, na hrbolaté, špinavé cesty, na koňský hnůj, led a vodu; soumraková mlha skryla nekonečná pole“
Sám Bunin to řekl korespondentovi jednoho z Oděských novin: „O mém posledním příběhu „Vesnice“ kolovalo mnoho pověstí a pověstí. Většině kritiků úplně unikla moje pointa. Obviňovali mě, že jsem vůči ruskému lidu zahořklý, vyčítali mi můj ušlechtilý vztah k lidu atd. A to vše proto, že se na situaci ruského lidu dívám dost ponuře. Ale co dělat, když moderní ruská vesnice nedává důvod k optimismu, ale naopak se vrhá do beznadějného pesimismu...“
Buninova dovednost se v mnoha ohledech projevuje v příběhu „Jablka Antonova“ (1900), velkolepém uměleckém provedení, zejména v popisech přírody se všemi jejími barvami a vůněmi. Abyste se o tom přesvědčili, stačí si přečíst alespoň tento úryvek z „Antonovských jablek“:
„Pamatuji si brzké, svěží, tiché ráno... Vzpomínám si na velkou, celou zlatou, vysušenou a prořídnoucí se zahradu, pamatuji si spadané javorové listí a vůni Antonovových jablek, vůni medu a podzimní svěžesti. Vzduch je tak čistý, jako by tam žádný nebyl, jsou slyšet po celé zahradě."
Příběh „Sukhodol“ syntetizoval zkušenosti autora „Vesnice“ při vytváření každodenních příběhů a lyrické prózy. Formou je „Sukhodol“ kronikou kdysi vznešeného, ale postupem času zbídačeného šlechtického rodu Chruščovů obsahem, je to studie o důvodech smrti jednoho z urozených hnízd. „Sukhodol“ a příběhy, napsané brzy poté, znamenaly nový tvůrčí vzestup Bunina po „Vesnici“ - ve smyslu větší psychologické hloubky a komplexnosti obrázků a také novosti žánru. V „Sukhodol“ není žádné popředí historické Rusko svým způsobem života, jako ve „Vesnici“, ale „duší ruského člověka v hlubokém slova smyslu, obrazem rysů psychiky Slovanů,“ řekl Bunin.
Buninův smysl pro vlast, jazyk a historii byl obrovský. Spisovatel řekl, že všechna tato vznešená slova, úžasně krásné písně, „katedrály - to vše je potřeba, to vše bylo vytvořeno po staletí...“. Jedním ze zdrojů jeho kreativity byl lidová řeč.
21. května 1918 Bunin a Věra Nikolajevna Muromcevovi opustili Moskvu. Začal po mnoho let emigrace - v Paříži a na jihu Francie, v Grasse, u Cannes. Bunin řekl Věře Nikolajevně, že „nemůže žít v novém světě, že patří do starého světa, do světa Gončarova, Tolstého, Moskvy, Petrohradu; že poezie je pouze tam a v novém světě ji nechápe.“
Bunin neustále rostl jako umělec. „Mityova láska“ (1924), „ Úpal“ (1925), „Případ Cornet Elagin“ (1925) a poté „Život Arsenjeva“ (1927-1929, 1933) a mnoho dalších děl znamenalo nové úspěchy v ruské próze. Sám Bunin hovořil o „pronikavé osobnosti“ „Mityovy lásky“. To je to, co je na jeho románech a příbězích posledních tří desetiletí nejvíce fascinující. Próza těchto let vzrušivě zprostředkovává smyslové vnímání života. Současníci (G.V. Adamovich, V.F. Chodasevich) zaznamenali skvělé filozofický význam díla jako „Mitya's Love“ nebo „The Life of Arsenyev“. K.G. Paustovskij napsal, že „Život Arsenjeva“ je „jeden z nejpozoruhodnějších fenoménů světové literatury“.
Podle kritika P.M. Pilského, „Život Arsenjeva“ „je vzácný právě pro tyto maličkosti, které nikdo neviděl, nálady, jejich přechody, tajné starosti, celý svět skrytý lidem i člověku samotnému, úzkostné, nejasné cesty mládí s jeho bezdomovectví, bezdomovectví, iluzorní útěchy.
V roce 1993 byla Buninovi udělena Nobelova cena, jak se domníval, především za „Život Arsenyeva“.
"Vyjměte Bunina z ruské literatury," napsal A.M. Gorkij, - a vybledne, ztratí živoucí duhový lesk a hvězdnou záři jeho osamělé bloudící duše."
XX století. - M., 1982.
Doučování
Potřebujete pomoc se studiem tématu?
Naši specialisté vám poradí nebo poskytnou doučovací služby na témata, která vás zajímají. Odešlete přihlášku
uvedením tématu právě teď, abyste se dozvěděli o možnosti konzultace.
Bunin věnoval vesnici několik příběhů a novel. Stojí za zmínku, že toto téma bylo pro mnoho spisovatelů na přelomu století docela aktuální. Otázka osudu ruského rolnictva v té době byla velmi akutní. Jestliže v devatenáctém století docházelo v mnoha uměleckých dílech ke zbytečnému pastevectví, pak na počátku dvacátého století začali prozaici zobrazovat život na venkově bez příkras.
Vlastnosti Buninova díla
„In the Village“ je příběh, který stále obsahuje optimistické poznámky. O chudobě rolnictva se autor zmiňuje jen okrajově. Vyprávění je vedeno v první osobě – z perspektivy malý chlapec. Autor vzpomíná na své dětství. Není snadné předložit shrnutí Buninova „Ve vesnici“. To je extrémně básnické dílo, která zobrazuje velmi málo událostí.
Plán
Pokud budete převyprávět Buninovo „Ve vesnici“ kapitolu po kapitole, musíte se držet následujícího plánu:
- Čekání na dovolenou.
- Cesta domů.
- Návrat do města.
Jak vidíme z výše uvedeného plánu, v příběhu není žádná zápletka jako taková. Většina práce je věnována silnici. Nejprve se chlapec a jeho otec vydají do své rodné vesnice, poté se vrátí do města. O tom, jak probíhají vánoční svátky, se nic neříká.
Hlavním těžištěm Buninova díla je vesnice. Právě jí to spisovatel věnoval novela. A příběh o chlapci, kterému se stýskalo po domově a radoval se z příchodu otce, je zřejmě jen záminkou ke glorifikaci venkovské krajiny – šedé a nevzhledné pro člověka, který její krásu nedokáže ocenit, a krásného pro autora a jeho hrdiny.
Čekání na dovolenou
Chlapec studuje na městském gymnáziu a žije daleko od rodiny. Doma je jen o prázdninách. Dílo „Na vesnici“ od Ivana Bunina vypráví o událostech, které se odehrávají v předvečer vánočních svátků. Chlapce si přijede vyzvednout otec a odveze ho do vesnice, kde stráví dva týdny.
Jako malému se vypravěči zdálo, že po vánočních svátcích přijde jaro. Těšil se na Vánoce a cestou na gymnázium nahlížel do výloh obchodů, kde už bylo vystaveno mnoho elegantních ozdob na vánoční stromeček. Chlapec si byl jistý, že skutečná, krutá a šedá zima je za ním. Otec přece brzy dorazí. Vídal ho zřídka, jen o prázdninách.
Konečně nastal tento den. V bytě, kde chlapec bydlel, zazvonil zvonek. Byl to otec. Školák celý večer neopustil bok a před spaním snil o tom, jak bude trávit čas v rodná vesnice. Druhý den ráno vyrazili.
Cesta domů
Všechno mu v těchto předvánočních dnech dělalo radost. A dlouhá cesta domů po zasněžené silnici. A kočí, který výhružně práskal bičem, křičel na koně. A obrovské závěje pod verandou mého domova.
Slovo „jaro“ se v příběhu objevuje často. Co má toto roční období společného s lednovými svátky? Není to ale jarní nálada, která navštíví dítě, které je konečně doma? O jaru se mluví snad i proto, že si ho hrdina spojuje s domovem.
Ve vesnici
Druhý den se chlapec probudil brzy, dlouho studoval bizarní kresby na skle a pak požádal svého otce, aby se projel na skluzavce. Silné mrazy ho nevyděsily. A stále věřil, že jaro je velmi blízko. Vůbec se mu nechtělo opustit dvůr. Všechno mi dělalo radost. Zabloudil na dvůr, kde podřimovaly krávy, pobíhaly ovce a potulovali se koně, kteří přes zimu zhubli. Tady ucítil směs sena a sněhu. A to byly ty nejšťastnější chvíle v jeho krátkém životě.
Šťastný člověk nevnímá čas. Gribojedov kdysi řekl něco podobného. Chlapec, tonoucí se ve šťastných snech, si nevšiml, jak prázdniny utekly. Je čas vrátit se do města. Otec ho vybavil na cestu a dal mu pokyny. A aby trochu odlehčil náladu, slíbil, že do jara koupí hřebce.
Během několika příštích měsíců bude chlapec snít o tom, že bude jezdit na koni a jít se svým otcem na lov. Je velmi smutný, že opouští svůj domov. Ale souhlasí s otcem: jaro přijde velmi brzy.
Návrat do města Práce je prodchnuta láskou k venkovské krajiny . Cestou otec mluví o vesnici, o tom, proč si lidé myslí, že žít tady je nuda. Z několika frází hrdiny čtenář pochopí, že tento muž je velmi moudrý. Muž říká, že vesnice není vůbec nudná, ale je tu opravdu velká chudoba. Aby neexistoval, je třeba tvrdě pracovat. A pak bude na vesnici dobrý život. Koneckonců, jen zde můžete pochopit, co je skutečné jaro. Ve městě lidé krásu tání plně nevnímají. Tam si dává větší pozor na světlá znamení. Přírodu můžete milovat pouze na venkově - možná zde hlavní myšlenka
Cestou do města chlapec znovu obdivuje scenérii. Myslí si, že tyto obrovské závěje brzy roztajou a dokonce i chudé černé chatrče změní svůj vzhled - budou veselé a čisté. Má rád vesnické domy, zejména zděné, ty, které patří bohatým rolníkům. V takových chatrčích vždy voní čerstvě upečené pečivo, na podlaze je mokrá sláma, je tam spousta lidí a všichni jsou v práci.
Opouštějí vesnici. Kolem jsou nekonečná pole. Černé selské chatrče jsou za...
Z historie psaní
Na začátku 20. století začal Bunin pracovat na sérii děl věnovaných životu na venkově. Ale hlavním dílem této sbírky nebyl příběh, jehož shrnutí je uvedeno výše, ale zcela jiné dílo. Říká se tomu jednoduše „Vesnice“.
Při psaní tohoto díla si autor dal za úkol: ukázat prostého ruského rolníka bez příkras a zároveň zdůraznit bezvýchodnost jeho existence. Na začátku století se toho v Rusku stalo docela dost tragické události, kterou trpěli především venkovští obyvatelé. Ale v příběhu "Vesnice" Bunin ukázal chudobu ani ne tak materiální jako duchovní. Obraz venkovské chudoby přitom zobrazil zcela realisticky.
Spisovatel celým srdcem soucítil se sedláky. Vyčerpaní tvrdou prací byli po celý život vystaveni ponižování a beznadějné chudobě. Ale stojí za to říci, že navzdory poněkud smutnému pozadí mají Buninovi hrdinové spontánnost, dětskou naivitu a úžasnou lásku k životu.
Tato dvě díla věnovaná obci jsou zcela odlišná. V prvním, jehož obsah je uveden v tomto článku, mluvíme o tom o moudrém vesničanovi. Otec hlavního hrdiny netrpí chudobou. Volá jeden z rolníků student střední školy - hlavní hrdina - „barchuk“, ale láskyplně, bez zloby nebo závisti. Chlapcův otec je zvyklý tvrdě pracovat, miluje svou rodnou zemi a tuto lásku vštěpuje malého syna. Tento hrdina je možná příkladem pravice vesničan v Buninově chápání.
Příběh "Vesnice" ukazuje ubohost duchovního světa potomků bývalého nevolníka. Postavy v tomto díle žijí ve vesnici jménem Durnovo, což mluví samo za sebe.
Krajina v Buninově příběhu
Próza tohoto spisovatele je nesmírně poetická. Skutečného mistrovství dosáhl samozřejmě ve vytváření děl věnovaných lásce. Bunin je známý především jako autor krátkých textů romantické příběhy, například příběhy zařazené do sbírky Temné uličky. Ale slavných příběhů o lásce se psalo mnohem později, již v emigraci. V Rusku se zjevně našlo místo pro spisovatele téma je důležitější vesnice - chudé, šedé, někdy ponuré, ale velmi milovaný posledním ruským klasikem.
Abychom pochopili, jak důležitou roli hraje krajina literární dílo, měli byste si přečíst jeden z příběhů Ivana Bunina. A především ten, o kterém mluvíme v dnešním článku. Když se ponoříte do světa Buninových obrázků, jako byste se ocitli v jiné době. Cítíte tu úžasnou směs vůní sena a sněhu, díky které byl hrdina příběhu „Na venkově“ tak šťastný. Vidíte nekonečná sněhobílá pole a v dálce - černé selské chatrče. Shrnutí nevyjadřuje bohatství jazyka Bunin. Aby to bylo možné ocenit, musí se dílo číst v originále.
Úvahy o Rusku v příběhu I. A. Bunina „Vesnice“
Cíle lekce: ukázat, co nového Bunin přináší do tradičního tématu ruské literatury; pochopit postoj autora.
Metodické techniky: výklad učitele, analytické čtení.
Postup lekce
já. Úvodní poznámky učitelé
Příběh „Vesnice“ napsal v roce 1910 již slavný, uznávaný spisovatel. V dílech z 10. let se epický princip zesiluje, filozofické úvahy o osudu Ruska, o „duši ruského člověka“. V příbězích „Vesnice“ a „Sukhodol“, v příbězích „Starověký člověk“, „Veselý dvůr“, „Zachar Vorobjov“, „John Rydalets“, „Pohár života“ atd. Bunin si klade za úkol zobrazit hlavní, jak se domnívá, vrstvy ruského lidu - rolnictvo, maloburžoazie, malá šlechta, a nastíní historické vyhlídky země.
Téma vesnice a problémy ruského života s ní spojené byly ústředním bodem naší literatury po celé století.
jájá. Konverzace
— V dílech kterých spisovatelů vyvstává téma vesnice?
(Stačí připomenout Turgeněva („Zápisky lovce“, Otcové a synové“), Tolstého („Ráno vlastníka půdy“, „Válka a mír“, Annu Kareninovou, „Síla temnoty“), Čechova („“ Muži“, „V rokli“, „Angrešt“).)
- Jaká je zápletka příběhu?
(V příběhu není jasná zápletka. Vyprávění je založeno na alternaci žánrové obrazy výjevy z každodenního života na vesnici, portrétní skici mužů, popisy jejich bydlení, expresivní krajiny.)
(Všechny tyto výjevy, malby, epizody jsou zobrazeny prizmatem subjektivního vnímání bratrů Tichona a Kuzmy Krasových. Vesnice je viděna především očima těchto postav. Vzniká obraz života na vesnici a ruského života obecně z jejich rozhovorů, sporů, poznámek Tímto způsobem je dosaženo objektivity příběhu .Přímý autorské hodnocení ne, i když to někdy z řádků postav jasně vyplývá. Tikhon podrážděně uzavírá: „Ach, a všude kolem je chudoba! Muži byli úplně zruinovaní, na zbídačených panstvích roztroušených po okrese nezbyl žádný trh,“ a jeho myšlenky se prolínají s pohledem a názorem autora. Myšlenka obecného zbídačení a zkázy rolníků prochází mnoha epizodami.)
— Jak Bunin zobrazuje vesnici? Uveďte příklady popisů.
(Celkové vyznění obrazu, celkové zabarvení příběhu je ponuré a fádní. Zde je popis zimy ve vesnici: „Za vánicemi foukaly tvrdé větry přes ztvrdlé šedé těstoviny polí, utrhly poslední hnědé listí z bezdomoveckých dubových keřů v roklích“ „Ráno bylo šedé, s drsným severem pod ztvrdlým šedým sněhem, ves byla šedivá na trámech pod střechami punčů. popel byl vyhozen; bylo to nespolečenské a chladné“ (Kapitola III) V těchto popisech dominuje vlezlost. šedá. Podzim na vesnici je také vykreslen jako nepohodlný, rozbředlý, špinavý, dokonce ani na obrázcích jara a léta nejsou veselé barvy: „Prázdnými ulicemi se proháněl suchý vítr, vinnou révou spálenou horkem. U prahů se kuřata rozčilovala a zahrabávala se do popela. Divoce zbarvený kostel sprostě trčel na holé pastvině. Za kostelem se na slunci lesklo mělké hliněné jezírko pod hnojnou hrází – hustá žlutá voda, ve které stálo stádo krav, které neustále kazily své potřeby, a nahý muž mydlící si hlavu.“ Žebravý, šedý, napůl vyhladovělý, ubohý život se objevuje v celé řadě selské obrazy, snímky obyvatel vesnice Durnovka, kde se odvíjejí hlavní události příběhu (všimneme si významu toponyma „Durnovka“).
(Uprostřed Durnovky stojí chýše nejchudšího a zahálejícího muže s výraznou přezdívkou Šedý. Tato přezdívka odpovídá obecnému šedému zbarvení vesnice, celému šedému životu obyvatel Durnovky. „Seryho vzhled ospravedlňoval jeho přezdívku: šedý, hubený, průměrné výšky, svěšená ramena, krátký kožich, roztrhaný, špinavý, plstěné boty měl rozbité a olemované motouzem Jeho tmavá chýše „byla nepříjemně černá“, „byla hluchá, mrtvá,“ téměř zvířecí obydlí“ (kapitola III). rolnický život a nelidská morálka – ohavný život. Kde je tady láska k Rusku?
Vesničané jsou k sobě líní, apatičtí, lhostejní a krutí. Zapomněli, jak hospodařit na půdě, ztratili zvyk pracovat obecně. Gray například „jako by stále na něco čekal“, seděl doma, „čekal na maličkosti z dumy“, „potácel se ze dvora na dvůr“ – snažil se pít a jíst zdarma.
Obraz muže, který, když uslyšel slavíka, zasněně říká: "Kdyby tak měl zbraň!" Takhle bych se zhroutil!" Bunin ukazuje, jak je psychologie rolníka pokřivena a rozbita i „poddaným dědictvím ukazuje, jak temnota a divokost vládne ve vesnici, kde se násilí stalo normou života.)
Připomeňme si Puškinovu slavnou slovní hříčku – epigrafy ke druhé kapitole „Evgena Oněgina“: „Ó rus!“ („Ó vesnici!“ Horác, lat.) a „Ó Rus“! Jak souvisí pojmy „vesnice“ a „Rusko“ s Buninem?
(Buninova vesnice je vzorem Ruska. „Ano, všechno je to vesnice, zabij to na nose!“ Buninova kurzíva. Úvahy o vesnici jsou úvahami o osudu lidí, o národní charakter, o osudu své vlasti, Bunin boří slavjanofilský mýtus o „boží vyvolenosti“ ruského lidu. Hrůza života je, že spousta krásných sklonů je zmrzačených a znetvořených. Bunin se nejásá, hluboce mu na Rusku záleží a sympatizuje s ním. Nevolá do minulosti, neidealizuje selské, patriarchální základy. V jeho „Vesnici“ je bolest a strach o osud vlasti, pokus pochopit, co nová, městská, buržoazní civilizace Ruska přináší lidem, jednotlivcům.)
— Jaké místo zaujímají v příběhu obrazy Tichona a Kuzmy Krasova?
(Na příkladu osudu bratří Krasových ukazuje Bunin „světlé a temné, ale téměř vždy tragické základy života, dvě stránky národního charakteru. Kuzma je životem zlomený smolař, který vesnici po dlouhém toulky dostal práci jako úředník ve městě, básník samouk, volný čas dává „seberozvoj... čtení, to jest“. Tikhon je vlastník, kterému se podařilo vykoupit panství Durnovo. Přísný, odhodlaný, tvrdý a mocný muž „sledoval každý centimetr země jako jestřáb“. V rozhovorech a sporech mezi bratry se odhalují názory na Rusko a jeho vyhlídky. Bratry Krasovy spojuje pocit zkázy ve vesnici. Tichon Iljič říkával: „Já, bratře, jsem Rus. Nepotřebuji tvůj pro nic za nic, ale měj na paměti: Já ti svůj nedám! Kuzma svou hrdost nesdílí: „Vidím, jsi hrdý, že jsi Rus, a já, bratře, ach, do slavjanofila mám daleko! (...) nechlubte se, proboha, že jste Rus. Jsme divocí lidé! A dodává: "Ruská hudba, bratře: je špatné žít jako prase, ale přesto žiju a budu žít jako prase!" Potenciální bohatství – černá půda – zůstává jen černým mazlavým bahnem a „chýše jsou hliněné, malé, s hnojnými střechami“, i na bohatých dvorech je bída: „bláto je všude kolem po kolena, leží tam prase veranda. Okna jsou malinká a v obytné polovině chýše... tma, věčné stísněné podmínky...“ (Kapitola II.)
— O čem se hádají bratři Krasové?
(Spory bratrů se týkají různých aspektů života: historie, literatury, politiky, zvyků, morálky, každodenního života atd. Oba se vyznačují filozofickými úvahami o smyslu života, o jeho účelu. Oba už nejsou mladí, je čas abych shrnul výsledky, ale jsou zklamáním „Život je ztracen, bratře – měl jsem, víš, hloupou kuchařku, dal jsem jí, bláznovi, cizí šátek a ona ho nosila. to ven... Chápeš z hlouposti a z chamtivosti nosit ve všední dny, - říká se, počkám na svátek, - ale přišel svátek - zbyly jen hadry... Tak jsem tady.. s mým životem je to opravdu tak!
— Jsou v příběhu nějaké jasné obrazy?
(Občas se v příběhu objeví atraktivní postavy: Odnodvorka a její čiperný a chytrý syn Senka, bezejmenný muž „s nádhernou laskavou tváří v rudém vousu“, který svým zjevem i chováním potěšil Kuzmu, tulák Ivanuška, mladý selský řidič – „otrhaný, ale hezký statek dělník, štíhlý, bledý, s načervenalým plnovousem, s inteligentníma očima.“ Už ze samotného vyznění popisu je zřejmé, jaké jsou ideály člověka z lidu, jaké jsou sympatie autora.
Young je zobrazen poeticky. Vypadá dobře i v ošklivém selském oblečení, je skromná a stydlivá, milující a sympatická.)
— Co znamená obraz Younga?
(Podoba Molodoy (Evdokia) nese symbolický náklad. Zosobňuje Rusko. Molodoyův osud je tragický: z beznaděje se provdá za blázna, hajzla a línou Denisku. Svatba je spíše jako pohřeb: „všichni byli blázni. byl blázen i v kostele, blázen „, chladný a pošmourný – od sněhové vánice, nízké oblouky a mříže v oknech“ ruka Mladého, který se v koruně zdál ještě krásnější a mrtvější, se chvěla a vosk tající svíčky jí ukápla na řasení. modré šaty...“ „Vesnice“ končí scénou svatebního „cestování“. Tato scéna je narážkou na Gogolovu ruskou trojku: svatební vlak řítící se za soumraku mezi strašlivou vánicí „do prudkého temného zákalu“.)
III. Závěrečná slova učitele
Ruský charakter, ruský lid se z větší části jeví jako bohatá, ale neobdělávaná půda. Talent, naivita, spontaneita koexistují s nepraktičností, špatným řízením, neschopností uplatnit svou sílu ve skutečné práci, s nedostatečným rozvojem vědomí. Ale v Buninově vnímání není žádná beznaděj. Spolu se setrvačností a beznadějí života se přenáší stav všeobecné nespokojenosti, očekávání změny a touha nějak změnit svůj osud a osud země. Svět Buninovy vesnice je tragický, ale jasný, především díky pocitům a zkušenostem samotného autora.
Buninův příběh byl velmi chválen kritiky. Mnozí v něm viděli „hluboce pesimistické, téměř negativní“, „ponuré a nechutné barvy“. V tomto ohledu se podívejme na hodnocení M. Gorkého (z dopisu I. A. Buninovi, 1910):
„Četl jsem konec „Vesnice“ – s nadšením a radostí pro vás, s velkou radostí, protože jste napsal prvořadou věc. To je nepochybně pro mě: nikdo si vesnici tak hluboce, tak historicky nezabral. (...) Nechápu, s čím můžete svou věc srovnávat, velmi mě to dojalo. Toto skromné, skryté, tlumené sténání o mé rodné zemi je mi drahé, vznešený smutek je drahý, bolestný strach o ni - a to vše je nové. Tak to ještě nebylo napsáno. (...)
Nepovažujte mé řeči o „Vsi“ za povýšené a přehnané, nejsou. Jsem si téměř jistý, že moskevští a petrohradští Ivanové všech stran a barev, kteří si nepamatují a nevědí, kteří píší kritické články do časopisů, „vesnici“ neocení, nepochopí ani její podstatu, ani její formu. . Hrozba v něm ukrytá je takticky nepřijatelná pro levici i pravici – této hrozby si nikdo nevšimne.
Ale vím, že až pomine omámenost a zmatek, když se vyléčíme z hnusné zhýralosti – musí to být buď – jsme ztraceni! - pak vážní lidé řeknou: „Kromě své primární umělecké hodnoty byla Buninova „vesnice“ impulsem, který přinutil zlomenou a otřesenou ruskou společnost vážně nemyslet na rolníka, ne na lidi, ale na přísnou otázku - být či nebýt Ruskem? Ještě jsme nepřemýšleli o Rusku jako celku, ale tato práce nám ukázala, že je potřeba myslet na celou zemi, myslet historicky.“
2. Najděte obrázky-symboly, určete jejich význam.
3. Určete roli epizodických osob.
Doplňkový materiál pro učitele
1. Místo příběhu „Vesnice“ v literární proces
První hlavní práce„Vesnice“ I. A. Bunina byla vydána v roce 1910, ale i dnes zůstává tento příběh aktuální a poskytuje významný materiál pro moderní literární vědci, reflektující problémy „ruské duše“ a „národního charakteru“. Tato témata v Buninově díle stále přitahují pozornost kritiků malá práce, kterou spisovatel vytvořil na počátku minulého století. A to není náhodné, protože ruská kritika se vždy snažila najít odpověď na otázku: co je „ruská duše“ a ruský člověk obecně? Proto pozornost příběhu „Vesnice“ nezmizí, protože jde o velmi rozsáhlé dílo ruské literatury, ve kterém je veškerá pozornost autora upřena na naléhavé problémy. lidový život a problémy ruské vesnice, která objektivně odráží tehdejší realitu.
Buninův popis vesnického života v Rusku nenechal jeho současníky lhostejnými. Ihned po zveřejnění příběhu se objevila různá hodnocení tohoto díla. Někteří čtenáři byli pobouřeni lstivým zobrazením ruské vesnice a jejích obyvatel, jiní si našli hlavní otázku autora: „...být či nebýt Ruskem? (M. Gorkij).
Při analýze Buninova díla se kritici nemohli nedotknout tématu zobrazení „ruské duše“, nemohli si pomoci, ale věnovat pozornost „Buninovým proroctvím“ o budoucnosti Ruska, protože celé dílo je prostoupeno popisem aktuálních problémů oněch let, úvahy o osudech selského stavu a samozřejmě o jedinečnosti národního ruského charakteru.
Spisovatelův plán na realistickou reflexi reality odpovídal zvláštnímu žánru díla, které napsal - žánru kronikářského příběhu, kde se do popředí dostávají obyčejní lidé a svědci toho, co se děje, svědci „zvenčí“. jsou ponechány v pozadí. Zápletka „Vesnice“ také korespondovala s úkoly, které před autorem stála, bez intrik, nečekaných událostí, vývoje zápletky a jasného rozuzlení. Vše v Buninově příběhu je ponořeno do prvků pomalu se pohybujícího života, zavedeného způsobu života. Ale každý kompoziční část Dílo otevírá čtenáři stále více nových, nečekaných a ohromujících aspektů venkovské reality.
Příběh „Vesnice“ je otevřeně polemickým dílem. Pravda, na rozdíl od jiných děl, například od A. P. Čechova, v Buninově příběhu nemluví o lidech inteligence, ale lidé pocházející z rolnických poměrů. Jeden z hrdinů příběhu si klade upřímnou a hroznou otázku: „Existuje někdo divočejší než naši lidé? A v díle na ni čtenář najde odpověď, bohužel, neméně strašnou: ruský lid nechce a neví, jak v sobě dobýt temnou, bestiální povahu.
Z této odpovědi vyplývá hlavní problém vzešlý v Buninově příběhu: je to neštěstí nebo chyba ruského lidu, že žije tak ubohý, hrozný a skromný život? A na příkladu osudu dvou bratrů Krasovových autor ukazuje tragickou předurčenost osudu ruského lidu, který závisí na vlastnostech jejich psychiky. Jedním z bratrů je hostinský a obchodník Tichon Iljič Krasov – silný, tvrdý, mazaný muž. Ztělesňuje sílu, aktivitu a vytrvalost. Druhý bratr, Kuzma, je měkčí, laskavější a subtilnější. Ztělesňuje duchovní teplo, lyriku a jemnost. Navzdory tomu, že se dva sourozenci od sebe tolik liší, jejich životy vedou k jedinému – k bezmoci a duchovní devastaci. I oni, kteří vystoupili z lidu a povznesli se na vyšší úroveň, zůstali nešťastní.
Bunin věří, že za tento výsledek může psychika ruského lidu, a dává mu vlastní definici - „pestrá duše“. Při vysvětlování těchto slov cituje prohlášení samotných lidí: „Lidé si sami řekli – „od nás, jako ze stromu, – klub i ikona“ – podle okolností, kdo tento strom zpracuje. : Sergius z Radoneže nebo Emelyan Pugachev “
Není náhodou, že závěr příběhu tvoří svatba, spíše pohřeb. Ostatně Evdokia, přezdívaná Young, se provdá za nejzvrhlejšího a nejhnusnějšího muže ve vesnici. Tuto svatbu lze vyložit symbolicky: Krása zahyne pod náporem ošklivosti a vánice smete domov. Ruská vesnice mizí pod závějemi sněhu, stejně jako mizela starobylá města pod vrstvou písku.
Takový ponurý konec vyplývá ze samotného života obce s příznačným názvem Durnovka. Všechno je v něm nelogické, nedává smysl a hlavně se vymyká normálu. Vesnice neustále a rychle umírá: rodina a vztahy s veřejností, způsob života, který se vyvíjel po staletí, se hroutí. Není schopen zastavit smrt vesnice a vzpouru sedláků, tento proces jen urychluje, jak autor příběhu bolestně vypráví.
Bunin ve „Vesnici“ velmi jasně ukázal, že morálka, která v minulosti určovala život ruské vesnice, byla zcela ztracena. A existující život bez morálních zásad, hlavním cílem což je přežití, je nehodné člověka.
Podle autora příběhu „vzal typické“, přesně to, co se děje v životě ruské vesnice. Bunin také řekl, že se primárně zajímá o „duši ruského člověka“, „duše ruského lidu obecně“, a ne o muže samotné.
Problémy ruské postavy a život lidí zmíněných v příběhu znepokojují a stále znepokojují literární vědce, takže Buninova práce „Vesnice“ je v naší době stále aktuální a je schopna poskytnout odpovědi na některé otázky, které si sama klade. Ruský život. Buninova mimořádná „proroctví“ o „ruské duši“ a „osudu ruského lidu“ jsou dodnes aktuální.
2. Článek V. V. Rozanova „Nevěřte spisovatelům beletrie...“
Jako další materiál v procesu studia Buninova příběhu „Vesnice“ můžete studentům nabídnout diskusi o článku slavného ruského filozofa, literárního kritika a publicisty Vasilije Vasiljeviče Rozanova (1856-1919). Než přistoupíme přímo k diskusi k navrhovanému článku, je nutné říci pár slov o jeho autorovi a seznámit studenty s jeho světonázorem a životní filozofie.
Je těžké přesně určit, kdo byl V.V. Rozanov - filozof, kritik nebo spisovatel. Jeho místo v ruské kultuře není snadné dát obvyklou klasifikaci. Rozanovovo myšlení se snažilo odrážet svět ve všech jeho projevech, a proto hojnost a rozmanitost myšlenek a témat, kterých se jeho dílo dotýká. Sám Rozanov mluvil o svých spisech takto: „Zkroucené pražce. Dáma. Písek. Kámen. Výmoly. „Co je tohle? - oprava chodníku? — Ne, to jsou „Rozanovova díla“. A tramvaj se sebevědomě řítí po železných kolejích.“
Rozanov žil a psal po svém, byl často nejednotný ve svých filozofických, politických a estetických představách a úsudcích, neusiloval o jednotu a ideje a nepřikládal důležitost názorům svých současníků.
V. Rozanov je považován především za jednoho z nejbystřejších a nejoriginálnějších představitelů ruské náboženské filozofie. Právě tato filozofie spatřovala svůj hlavní úkol v pochopení místa a účelu člověka ve světě. Rozanov byl vždy filozof, který přemýšlel o osudu světa.
Je celkem rozumné jmenovat V. Rožanov a literární kritik, protože vždy přemýšlel literární vývoj, o spisovatelích a jejich osudech, o roli knih v moderní společnost. Právě o knihách svých současníků napsal mnoho článků a recenzí, včetně článku „Nevěřte spisovatelům beletrie...“, publikovaného v novinách „Novoe Vremya“ 5. ledna 1911.
Článek byl jakousi čtenářskou odpovědí Rozanova na příběh N. Oligera „Podzimní píseň“ a na recenzi K. Chukovského literární díla. Byla mezi nimi díla I. Bunina, vyprávějící o ruském rolnictvu; M. Gorkij - o buržoazii; A. Tolstoj - o statkářích; Iv. Rukavišnikov - o kupeckém životě, K. Čukovskij ve své recenzi hovořil o kritickém přístupu spisovatelů k ruské realitě a zaznamenal talent jejich autorů.
V. Rozanov v článku „Nevěřte beletristům...“ nesouhlasí s vyobrazením ruského života v těchto dílech, domnívá se, „že všech pět beletristů prostě lže“. Kritik vnímá navrhovaná umělecká díla z pozice prostého čtenáře, jemuž osobní každodenní zkušenost a zdravý rozum slouží jako měřítko hodnocení přečteného. Rozanov věří, že umění má zobrazovat pravdu života, proto jsou spisovatelé povinni ukazovat realitu samotnou, život země a lidí, zejména jejich zdravotní, ekonomickou a sociální situaci.
Rozanov proto nehodlá souhlasit s vyobrazením „fikčních spisovatelů“: „No, pokud říkají pravdu, pak Rusko v podstatě už neexistuje, jen prázdný prostor, prohnilé místo, které mohou dobýt jen „sousední chytří lidé“, jak o tom Smerďakov snil již v „Bratřích Karamazových“.
„Ale je tu ještě jedna zjevnost, docela působivá, že Rusko jen stojí na místě, tisíce středoškoláků a dívek se ráno utíkají učit a všechny tváře jsou tak energické, svěží; že pocházejí odněkud, pravděpodobně z rodiny, kde ne všichni „bratři žijí se sestrami“; že Rusko každý den žere nějaké obrovské „živé tvory“ a je nepravděpodobné, že by to všechno byly „krávy s uříznutými bradavkami atd. ...“. Na základě těchto argumentů pro svůj nesouhlas s „spisovateli beletrie“ ohledně života, který zobrazují na venkově, Rozanov dochází k závěru, že „prostě lžou“.
Kritik tomu věří umělecké dílo by měl „ukazovat“ na vlastní zkušenost čtenáře, na skutečný život a realitu, zvláště pokud se dílo prohlašuje za „realistické“, zobrazující vše „pravdivé“ a „typické“. A bez ohledu na to, jak autor „modernizuje“ realitu, takové dílo musí ukazovat život čtenáři známý.
Rozanov považuje pojem „pravda umění“ a talent spisovatele za neoddělitelné. Lze dílo označit za talentované, pokud jeho autor „lže“ při zobrazování reality? Talentovaný spisovatel je ten, jehož pohled na život a jeho zobrazení v díle je plně v souladu se samotnou „pravdou života“.
Jeden důvod nestačí pravdivé zobrazení V. Rozanov v životě spisovatelů uvažuje o jejich omezeném vidění světa kolem sebe, vysvětluje to tím, že spisovatelské prostředí je jako každé profesionální prostředí uzavřeno do sebe. S odkazem na vaše životní zkušenost, o čem mluví kritik každodenní život"fikční spisovatelé", představení spisovatelů v "Divadelním klubu", luxusním paláci knížat Jusupovových.
Z jakého „živého“ prostoru, z jakého prostředí může spisovatel vidět realitu, když je jeho prostředí tak uzavřené? Spisovatelovo dílo proto obsahuje jeho vlastní představu o zemi, lidu, rolnictvu... A život prostého lidu mu slouží jen jako „materiál“ nutný k potvrzení těchto představ. Zde se v díle objevuje autorovo vidění reality. Pokud jde o díla zmiňovaná Rozanovem, přesně odrážela autorovy názory a ideologické postoje charakteristické pro tehdejší spisovatele. Téměř každý z nich přisuzoval svým hrdinům vlastní vidění světa.
Po tom všem, co bylo řečeno, vycházejí najevo slova I. Bunina o jeho díle: „Celý život trpím tím, že nemohu vyjádřit, co chci. V podstatě dělám nemožný úkol. Jsem vyčerpaný, protože se na svět dívám jen svýma očima a nedokážu se na něj dívat jinak!
V článku „Nedůvěřujte autorům beletrie...“ V. Rozanov svobodně a obratně vyjádřil svůj pohled na nedostatky, které se vyskytují v dílech některých spisovatelů. A dělal to, aniž by se skutečně staral o logické dokazování, neustále kreslil paralely mezi realitou literatury a „životní pravdou“ a svobodně vyjadřoval své emoce z nesouhlasu se zmíněnými autory v zobrazování reality.
