Esej „Existovala pro Kateřinu jiná cesta“: mohla jednat jinak? Analýza závěrečné scény dramatu A.N. Ostrovského „The Thunderstorm. Motivy Kateřininých činů

V Dobroljubově článku nazvaném „Paprsek světla v temném království“ shrnutí který je uveden níže, mluvíme o o díle Ostrovského „Bouřka“, které se stalo klasikou ruské literatury. Autor (jeho portrét je uveden níže) v první části říká, že Ostrovskij hluboce rozuměl životu ruského člověka. Dobroljubov dále provádí to, co o Ostrovském napsali jiní kritici, přičemž poznamenává, že neobsahují přímý pohled na hlavních věcech.

Koncept dramatu, který existoval za Ostrovského doby

Nikolaj Alexandrovič dále srovnává „The Thunderstorm“ s tehdejšími standardy dramatu. V článku „Ray of Light in a Dark Kingdom“, jehož stručné shrnutí nás zajímá, se zabývá zejména principem zavedeným v literatuře o tématu dramatu. V boji mezi povinností a vášní nastává obvykle nešťastný konec, když vášeň zvítězí, a šťastný konec, když zvítězí povinnost. Drama by navíc mělo podle existující tradici, představují jednu akci. Přitom to mělo být napsáno literárně, krásný jazyk. Dobroljubov poznamenává, že do tohoto konceptu tímto způsobem nezapadá.

Proč podle Dobroljubova nelze „The Thunderstorm“ považovat za drama?

Díla tohoto druhu musí čtenáři zajisté vyvolat pocit úcty k povinnosti a odhalit vášeň, která je považována za škodlivou. Však hlavní postava není popsána v ponurých a tmavých barvách, ačkoli je podle pravidel dramatu „zločincem“. Díky Ostrovskému peru (jeho portrét je uveden níže) jsme prodchnuti soucitem s touto hrdinkou. Autor "The Thunderstorm" dokázal živě vyjádřit, jak krásně Kateřina mluví a trpí. Vidíme tuto hrdinku ve velmi ponurém prostředí, a proto začneme nevědomky ospravedlňovat neřest a vystupovat proti dívčiným trýznitelům.

Drama ve výsledku neplní svůj účel a nenese svou hlavní sémantickou zátěž. Samotná akce v díle plyne jaksi nejistě a pomalu, říká autor článku „Ray of Light in a Dark Kingdom“. Jeho shrnutí pokračuje následovně. Dobrolyubov říká, že v díle nejsou žádné jasné a bouřlivé scény. To, co v díle vede k „letargii“, je hromadění postavy. Jazyk nesnese žádnou kritiku.

Nikolaj Aleksandrovič v článku „Ray of Light in a Dark Kingdom“ kontroluje hry, které ho konkrétně zajímají, z hlediska souladu s přijatými standardy, protože dochází k závěru, že standardní, hotová představa o tom, co by mělo být v díle neodráží skutečný stav věcí. Co byste řekli o mladém muži, který jí po setkání s hezkou dívkou řekne, že ve srovnání s Venuší de Milo není její postava tak dobrá? Dobroljubov pokládá otázku přesně tímto způsobem, když diskutuje o standardizaci přístupu k literárním dílům. Pravda spočívá v životě a pravdě, a ne v různých dialektických postojích, jak se domnívá autor článku „Paprsek světla v temném království“. Shrnutí jeho teze je, že o člověku nelze říci, že je ze své podstaty zlý. Proto v knize není nutné, že dobro musí zvítězit a zlo musí prohrát.

Dobrolyubov si všímá důležitosti Shakespeara, stejně jako názoru Apolla Grigorjeva

Dobroljubov („Paprsek světla v temném království“) to také říká dlouho spisovatelé nevěnovali pozornost zvláštní pozornost směřovat k původním principům člověka, k jeho kořenům. Při vzpomínce na Shakespeara poznamenává, že tento autor dokázal pozvednout lidské myšlení na novou úroveň. Poté Dobrolyubov přechází k dalším článkům věnovaným „The Thunderstorm“. Zejména se uvádí, že Ostrovského hlavní zásluhou bylo, že jeho dílo bylo populární. Dobroljubov se snaží odpovědět na otázku, z čeho se tato „národnost“ skládá. Říká, že Grigorjev tento koncept nevysvětluje, takže samotný výrok nelze brát vážně.

Ostrovského díla jsou „hrami života“

Dobroljubov poté diskutuje o tom, co lze nazvat „hrami života“. „Paprsek světla v temném království“ (souhrn uvádí pouze hlavní body) je článek, ve kterém Nikolaj Alexandrovič říká, že Ostrovskij uvažuje o životě jako o celku, aniž by se snažil udělat radost spravedlivým nebo potrestat padoucha. On hodnotí obecná pozice věci a nutí čtenáře buď popřít, nebo sympatizovat, ale nikoho nenechává lhostejným. Ti, kteří se neúčastní samotné intriky, nemohou být považováni za nadbytečné, protože bez nich by to nebylo možné, jak poznamenává Dobrolyubov.

„Paprsek světla v temném království“: analýza výpovědí vedlejších postav

Dobrolyubov ve svém článku analyzuje výpovědi nezletilých osob: Kudryashka, Glasha a další. Snaží se pochopit jejich stav, způsob, jakým se dívají na realitu kolem sebe. Autor si všímá všech rysů „temného království“. Říká, že životy těchto lidí jsou natolik omezené, že si nevšimnou, že existuje jiná realita než jejich vlastní uzavřený malý svět. Autor analyzuje zejména Kabanovu starost o budoucnost starých řádů a tradic.

Co je na hře nového?

"Bouřka" - nejvíce rozhodující práce z těch, které vytvořil autor, jak dále poznamenává Dobroljubov. „Ray of Light in the Dark Kingdom“ je článek, který uvádí, že tyranie „temného království“ a vztahy mezi jeho představiteli byly přivedeny do tragické následky. Závan novosti, který zaznamenal každý, kdo je obeznámen s „The Thunderstorm“, je obsažen v obecném pozadí hry, v lidech „nepotřebných na jevišti“, stejně jako ve všem, co hovoří o brzkém konci starých základů. a tyranii. Smrt Kateřiny je na tomto pozadí novým začátkem.

Obraz Kateřiny Kabanové

Dobroljubovův článek „Ray of Light in a Dark Kingdom“ dále pokračuje tím, že autor pokračuje v analýze obrazu Kateřiny, hlavní postavy, a věnuje mu poměrně hodně prostoru. Nikolaj Aleksandrovič popisuje tento obraz jako nejistý, nerozhodný „krok vpřed“ v literatuře. Dobrolyubov říká, že život sám vyžaduje vznik aktivních a rozhodných hrdinů. Obraz Kateřiny se vyznačuje intuitivním vnímáním pravdy a jejím přirozeným pochopením. Dobrolyubov („Paprsek světla v temném království“) o Kateřině říká, že tato hrdinka je nesobecká, protože si raději volí smrt než existenci ve starém řádu. Mocná síla charakteru této hrdinky spočívá v její integritě.

Motivy Kateřininých činů

Kromě samotného obrazu této dívky Dobrolyubov podrobně zkoumá motivy jejích činů. Všiml si, že Kateřina není od přírody rebelka, nedává najevo nespokojenost, nepožaduje zničení. Spíše je stvořitelkou, která touží po lásce. To je přesně to, co vysvětluje její touhu zušlechtit své činy ve své vlastní mysli. Dívka je mladá a touha po lásce a něze je pro ni přirozená. Tikhon je však tak zdeptaný a fixovaný, že nedokáže pochopit tyto touhy a pocity své ženy, které jí přímo říká.

Kateřina ztělesňuje myšlenku ruského lidu, říká Dobroljubov („Paprsek světla v temném království“)

Teze článku doplňuje ještě jedno tvrzení. Dobrolyubov nakonec v obrazu hlavní postavy nachází, že autor díla v ní ztělesnil myšlenku ruského lidu. Hovoří o tom poněkud abstraktně, Kateřinu přirovnává k široké a ploché řece. Má ploché dno a plynule obtéká kameny, na které narazíte na cestě. Řeka sama o sobě dělá jen hluk, protože to odpovídá její povaze.

Jediné správné rozhodnutí pro hrdinku, podle Dobrolyubova

Dobrolyubov v analýze činů této hrdinky zjistí, že jediné správné rozhodnutí pro ni je to útěk s Borisem. Dívka může utéct, ale její závislost na příbuzném jeho milence ukazuje, že tento hrdina je v podstatě stejný jako Katerinin manžel, jen je vzdělanější.

Finále hry

Závěr hry je radostný i tragický. Hlavní myšlenka díla – vysvobození z okovů tzv. temného království za každou cenu. V jeho prostředí je život nemožný. Dokonce i Tikhon, když je vytažena mrtvola jeho ženy, křičí, že už je v pořádku, a ptá se: "A co já?" Závěr hry a tento výkřik samotný poskytují jednoznačné pochopení pravdy. Tikhonova slova nás nutí dívat se na Kateřinu akci jako na něco jiného než milostný poměr. Otevírá se před námi svět, ve kterém živí závidí mrtvým.

Tím končí Dobroljubovův článek „Paprsek světla v temném království“. Zvýraznili jsme pouze hlavní body a stručně popsali jejich shrnutí. Chyběly však některé detaily a komentáře autora. „A Ray of Light in a Dark Kingdom“ je lepší číst v originále, protože tento článek je klasikou ruské kritiky. Dobroljubov dal dobrý příklad toho, jak by měla být díla analyzována.

V roce 1859 A.N. Ostrovsky napsal hru "The Thunderstorm", která vyvolala silné veřejné pobouření za odvahu hlavní postavy. Proč se tento příběh stal nejoblíbenějším z celé série o „temném království“? Je důvod pouze v činu hrdinky? Mohla mladá žena udělat něco jinak? Školáci jsou vyzváni, aby napsali esej „Existovala jiná cesta pro Kateřinu“, která zkoumá různé možnosti rozvoj pozdější život Kabanov.

Společenský význam hry

Než začnete psát esej „Měla Kateřina jinou cestu“, bylo by užitečné zjistit důvody úspěchu této práce. „The Thunderstorm“ byla napsána v roce 1859, kdy celé Rusko čekalo na rolnickou reformu. Společnost to proto přijala s potěšením: hra byla inscenována obrovské množství jednou na jevišti všech divadel v Rusku.

Ostrovský vytvořil nový typ hrdinka, která se stala zosobněním boje proti starým pořádkům. Její čin vypadal v očích společnosti jako začátek nového období. Všichni vnímali hru ne jako osobní drama, ale jako veřejné. Někteří požádali Ostrovského, aby vyloučil Kabanikhu ze seznamu postav, protože v jejím obrazu našli podobnosti s carem. "The Thunderstorm" překvapila čtenáře svou silou a hloubkou dramatický příběh, výpověď kupecká morálka a vyzval je.

V eseji „Byla pro Kateřinu jiná cesta ve hře „Bouřka“ je vhodné připomenout samotný děj díla, aby bylo možné lépe analyzovat vývoj dalších verzí příběhu v jednom městě, což je nacházející se na Volze, žila rodina Kabanova: Marfa Ignatyevna, Tikhon, Kateřina a Varvara Kabanikha byla despotická žena, poroučela svému synovi Tikhonovi a ponižovala svou snachu Kateřinu Kabanov vždy poslouchala svou matku, milovala svou ženu vlastním způsobem, ale často pil s bohatým obchodníkem, který se jmenoval Savel Prokofich Dikoy. Má chladnou povahu, stejně jako Kabanikha.

Kateřina byla poctivá dívka, velmi zbožná, ve všem se snažila své tchyni vyhovět, ale bylo pro ni těžké být mezi nimi. Nemohla být v tak despotické „domostroevské“ společnosti. Synovec Boris, vzdělaný mladý muž, přijíždí navštívit Dikiy. S Kateřinou se do sebe zamilují. Žena ale nedokázala svého muže oklamat a ke všemu se mu přiznala. Boris Dikoy je poslán z města a Kateřina, která si uvědomí, že už takhle nemůže žít, spáchá sebevraždu. Mnohým čtenářům je samozřejmě dívky líto. Proto byla do školních osnov zařazena esej „Byla pro Kateřinu jiná cesta ve hře „Bouřka“?

Možné možnosti rozvoje pozemku

Nejlepším východiskem ze situace pro mladou ženu bylo odejít s Borisem. To je to, v co doufá na jejich posledním rande, že ji vezme s sebou. Ale mladý muž byl trochu podobný Tikhonovi - neměl svůj vlastní názor, bál se neuposlechnout svého strýce a nebyl připraven chránit Kateřinu. A tak odchází a opouští ubohou ženu.

Co jiného můžete napsat v eseji „Existovala jiná cesta pro Kateřinu v „The Thunderstorm“ Další možností je rozvést se s Tikhonem, ale neměli bychom zapomínat, že v té době bylo téměř nemožné se rozvést. bylo nutné projít mnoha případy, kdy by Kateřině nepřinesli nic jiného než ponížení. Jestliže pro šlechtické třídy byl rozvod dlouhý a pracný proces, pro obchodníky byl prakticky nemožný.

Třetí možností je jít do kláštera. Ale kdyby byla vdaná, byla by poslána zpět do rodiny Kabanových.

Čtvrtá, nejstrašnější věc je zbavit se manžela a tchyně. Ale Kateřina nemohla udělat takový čin: má příliš čistou, jasnou duši, je velmi zbožná, takže žena by neporušila přikázání.

V eseji "Existovala pro Kateřinu jiná cesta?" lze zmínit, že spojení mohlo být skryté - Varvara jí poradila, aby byla mazaná. To by ale bylo v rozporu se zásadami mladé ženy – nedokázala by nikoho oklamat.

Drama „The Thunderstorm“ napsané v roce 1859, v době společenského rozmachu v předvečer rolnické reformy, jako by korunovalo první etapu tvůrčí činnost Ostrovského, cyklus jeho her o „temném království“. Tato hra byla velmi populární. Drama se hrálo na jevištích téměř všech divadel v Rusku: od velkých metropolitních divadel po divadla v malých ztracených městech. A není se čemu divit, protože Ostrovskij ve hře ukázal novou hrdinku, symbolizující protest proti starému způsobu života, symbolizující klíčky nového života. A přesně tak byla hra vnímána veřejností. Dokonce i cenzoři vnímali „The Thunderstorm“ přesně jako veřejnou hru, protože požadovali, aby Ostrovskij zcela odstranil Kabanikha: zdálo se jim, že Kabanikha je parodií na cara, „Nikolaje Pavloviče v sukni“.

Podle V. Lakshina „The Thunderstorm“ ohromila Ostrovského současníky svou „poetickou silou a dramatickým příběhem o osudu Kateřiny“. Hra byla vnímána jako odhalení obchodních morálních standardů a svévole, které ovládaly zemi.

Myslím, že nikdo nebude polemizovat s tím, že Katerinin osud je skutečně dramatický. Ona, možná aniž si to uvědomovala, protestovala proti tyranii a despotismu společnosti, ve které žila. Její dobrovolná smrt je právě výzvou pro tuto tyranskou sílu. Byl však možný jiný výsledek?

Po určité reflexi lze dojít k závěru, že teoreticky měla Kateřina Kabanová stále na výběr. Pokusme se analyzovat možná řešení konfliktu hry.

První a možná nejžádanější způsob je odejít s Borisem. To je přesně to, v co chudá žena doufá, když jde do poslední rande se svým milovaným. Ale Boris, tento „vzdělaný Tikhon“, není schopen odpovídat za své činy, není schopen převzít odpovědnost na sebe. Kateřinu odmítá. Poslední naděje se hroutí.

Druhým způsobem je rozvod. Jenže v té době jste na rozvod mohli čekat velmi dlouho a museli jste projít všemi úřady a zažít všechno to ponížení. Pokud byl rozvod vzácný v šlechtických rodin(vzpomeňte si na Annu Kareninu), pak to pro kupeckou rodinu bylo prostě nemožné.

Třetí způsob je jít do kláštera. Manželova žena ale nemohla být přijata do kláštera. Stejně by ji tam našli a vrátili manželovi.

Čtvrtou a nejstrašnější cestou je cesta Kateřiny Izmailové. Zbavte se manžela a tchyně, zabijte je. Ale Kateřina Kabanová si nemůže vybrat tuto cestu, nemůže ublížit druhému, nemůže porušit páté přikázání „nezabiješ“, ​​protože je nezvykle zbožná.

Kateřina nemohla žít podle Varvarina principu: „Dělej si, co chceš, dokud je vše ušité a zakryté. Kateřina povaha se nedokáže smířit se lží. Nebylo možné jednoduše opustit manžela a vrátit se do domu svých rodičů, byla by nalezena a vrácena a její hanba by padla na celou rodinu.

Zbývala ještě jedna cesta – žít s Tikhonem jako dříve, protože ji svým způsobem miloval a odpustil jí hřích. Ale dokázala Kateřina naslouchat každodennímu šťouchání a výčitkám své tchyně? A to není to hlavní. S Borisem Kateřinou zkušený opravdová láska, poznala jsem krásu intimity s milovanou osobou, radost z toho, že jsem v jeho náručí. A je opravdu možné potom žít s nemilovaným manželem, který je Kabanikhou pod patou, manželem, který ani není schopen ochránit svou ženu před urážkami své matky? Samozřejmě že ne! Katerina, která se zamilovala do Borise, už nemohla milovat nikoho jiného. Její integrální povaha, sledující její pocity, nedovolila ani pomyšlení na to. Nemohla ani pomyslet na to, že se vrátí do domu Kabanových: „Je mi jedno, jestli půjdu domů, nebo do hrobu. Ano, jestli jít domů, nebo do hrobu!.. V hrobě je líp... Ale na život nechci ani pomyslet... A lidi jsou mi hnusní, i dům je mi hnusný. a stěny jsou hnusné!.. To se nedá žít! Hřích!"

Tedy, jediná cesta ven pro Kateřinu to byla sebevražda. Toto rozhodnutí není vůbec slabostí, ale silnou stránkou jejího charakteru. Je známo, že sebevražda v křesťanské tradici je největším hříchem. Sebevrazi jsou pohřbíváni za plotem kostela a není tam žádná pohřební služba. To ale zbožnou Kateřinu nevyděsí. „Nebudou se modlit? - vykřikne. „Kdo miluje, bude se modlit...“ Takový duchovní talent a taková bezúhonnost jako Kateřina mají jedinou odměnu – smrt.

Kateřina je samozřejmě „paprskem světla v temném království“, ale s její smrtí to nezhasne. Paprsek udělal díru mezi hrozivými mraky - světem Divokých a kanců. Tato mezera je vředem v „temném království“. Kateřina smrt slouží jako tichá výtka jak Borisovi, „slepě se podřizujícímu vůli Divočiny“, tak i Tikhonovi, „slabé vůli ze strachu ze své matky“. Kateřina vnitřně vzpamatuje apatického Tikhona, který zběsile obviní matku: „Zničil jsi ji! Vy! Vy!"

V. Lakshin o této poslední scéně dramatu napsal: „Toto, i když zdánlivě křehké vítězství nad strachem z autority, tvoří obsah možná psychologicky nejnaléhavější a nejodvážnější scény, hodné koruny celého dramatu.“

Ostrovsky přispěl k rozvoji obrazu ruské ženy.

Jeho hrdinky jsou v plném souladu s již zavedenou tradicí zobrazovány jako silné, integrální povahy, které se ukazují jako morálně nadřazené slabým, nejistým, pochybujícím hrdinům. Jedná se o Kateřinu („Bouřka“) a Larisu („Věno“), které nemohou žít ve světě zla, přetvařovat se, být pokrytecké nebo klamat. Potřebují žít „podle svého vkusu“, podle svého svědomí, podle zákonů dobra a mravní harmonie. Pokud to není možné, raději zemřou. Nejsou spokojeni s kompromisy. Nechť jen ve sféře rodiny, domácnosti a milostný vztah, ale pevně stojí za svým.

Připomeňme si začátek hry. Vlastně se zatím nic hrozného nestalo. Kateřina ještě neřekla Borisovi jediné slovo, stále je na rozcestí, v tom nejtěžším vnitřní boj, potřebuje radu, podporu, podporu... Nesmíme zapomínat, že Kateřina je velmi mladá. Kolik si myslíte, že je stará? Ostatně vdaná byla teprve nedávno, prý necelý rok. Hned na začátku prvního dějství Kateřina intenzivně a ostražitě nahlíží do svého okolí a okolí, především do členů své rodiny. nová rodina. Zdá se, že tady, teď, před našima očima, s překvapením a strachem naslouchá Kabanikhoným impozantním pokynům a začíná chápat, do jaké míry je její manžel bezpáteřní a utlačovaný.

Můžete se ptát: je pro nás tak důležité znát věk postav v uměleckých dílech obecně a Kateřiny zvláště? To je vlastně důležité. Kateřina je ještě docela mladá. Nikdy předtím nikoho nemilovala; ale její duše je otevřená lásce.

Zde jsou první slova, která Kateřina pronese na adresu své tchyně: „Pro mě, mami, je to jediné: co porodní matka"Co jsi, a Tikhon tě taky miluje." O něco později říká Varvara: "Jsi tak sladká, miluji tě k smrti." A už nevěříc sama sobě, v naději, že zabrání něčemu hroznému, jako tonoucí muž svírající slámu, spěchá k Tikhonovi ve druhém dějství: „Tiše, má drahá, kdybys jen zůstal nebo mě vzal s sebou, jak Miloval bych tě, jak bych tě miloval, má drahá! (Pohladí ho).“ Nadarmo. Nikdo nepotřebuje její lásku.

Oh, jak těžké, co těžké otázkyříká tento mladý muž. Nemůžete je odhodit, nemůžete se vyhnout diskusi o nich.

Ano, v ideálním případě je samozřejmě oporou a ochranou manžel. Co když Kateřina prostě necítila, neviděla v Tikhonovi právě tu podporu a ochranu, v kterou tak neúspěšně doufala? Ale jak ho prosila, aby ji do toho neházel těžký okamžik, pomoct, zachránit...

Kromě toho, necítí sama Kateřina svou vinu, svůj hřích? Nejde o to, abychom ji nutně prohlašovali za „pozitivní hrdinku“. Jen nesmíme zapomínat, že Kateřina svou vinu odčiňuje za nezměrnou cenu, uniká z otroctví a ponížení jediným způsobem, který je jí otevřený, před celým světem, nahlas, veřejně litovala svého hříchu. Co ji čeká? Odpuštění? Ne, nová a ještě hroznější muka. Co umí? Jít k rodičům? Podle tehdejších zvyklostí byl takový výsledek vyloučen. Kateřina se rozhodla. Ale jak důležité je pro vnímání plánu dramatika, že Kateřina odchází ze života nezlomená. Jde na smrt a rozhodně odmítá zákony „mrtvého království“.

Mladý muž velmi přesně nastínil samotnou podstatu konfliktu, který určuje vnitřní drama Kateřina: na jednu stranu tradiční morální normy, na druhé straně spontánní popud hrdinky „The Thunderstorm“, snažící se bránit své lidské právo na osobní sebeurčení. To je skutečně tragická situace; ztráty jsou zde v každém případě nevyhnutelné. Ale lidové zvyky, na které se student odvolával, zahrnoval možnost odpuštění a milosrdenství. Ale v „temném království“ Kabanovů nebylo žádné slitování.

Kateřina nemůže žít ve světě bez lásky, bez slitování. A já chci tolik žít, chci tolik úplnosti lidská existence! Vždyť i po pokání, po přiznání se k hroznému hříchu, Kateřina stále sahá ke světlu, svobodě a štěstí.

Ve finále „The Thunderstorm“ je obzvláště silně cítit jedna z Ostrovského hlavních myšlenek: láska proměňuje lidi, činí je čistšími a odvážnějšími. To platí dokonce i pro Tikhon a Borise - zvláště pro Kateřinu. Její hlas zní hlasitě, skoro jako pláč, adresovaný ani ne tak Borisovi, jako celému prostoru země: „Moje radost! Můj život, má duše, miluji tě! Reagovat!"

Jak úžasné je, že vyděšená, zdeptaná, zdánlivě naprosto nevzdělaná a temná (jak ji považoval D.I. Pisarev) žena, která neměla ani ponětí o nejlepších příkladech světové literatury, odkudsi přichází úžasná slova, která ji povyšují na úroveň vznešených idejí Oživení: láska silnější než smrt. Kateřina se rozhodla spáchat sebevraždu a je zděšena vlastním rozhodnutím: „Hřích! Nebudou se modlit? - ale pak ji napadne myšlenka lidí, kteří ji dokážou pochopit a litovat: "Kdo miluje, bude se modlit..."

Akademik D.S. Lichačev napsal: „V tradicích ruštiny klasický román Existuje několik obrázků žen, které jako by zosobňovaly Rusko. Tato personifikace je do různé míry úplná, nebo spíše do různé míry neúplná, ale náznak spojení ženský obraz s obrazem Ruska stále existuje, jako by byl nahlédnut skrz látku vyprávění a skrz strukturu obrazu samotného u různých autorů. Puškinova Taťána Larina, babička v Gončarovově „Útesu“, nebál bych se říci – Kateřina v Ostrovského „Bouřce...“

V jednom filmu jsem slyšel větu: „Život je celá řada rozhodnutí. Skvělá kombinace momentů. Malé vytvářejí velké, které definují vaši podstatu. A každé rozhodnutí, které uděláte, ovlivní tak či onak vaši budoucnost.“ Každý den našeho života děláme spoustu rozhodnutí. Od těch duchem nejbezvýznamnějších: co pít ráno, kávu nebo čaj, až po úplně globální: kam jít studovat.

A každá naše volba určuje naše budoucí osud. Vždy se bojíme dělat chyby přijaté rozhodnutí, ale stále to přijímáme. A když uděláme chyby, stále pokračujeme dál.

V díle Alexandra Ostrovského „The Thunderstorm“ je zvolené téma obzvláště nastoleno. Na konci hry hlavní hrdinka Kateřina udělá svou nelehkou volbu - rozhodne se spáchat sebevraždu. Souhlasíte, toto není rozhodnutí, které lze učinit ráno u šálku kávy nebo z nějakého prostého důvodu. Musí to být něco hlubokého. Něco, co může člověka přimět k tak radikálnímu kroku. Mnoho psychologů se snaží toto „něco“ najít. Důvody, proč se člověk rozhodne spáchat sebevraždu.

A vždycky říkají, že sebevražda není řešení. Že vždy můžete najít řešení jakéhokoli problému. A já s nimi souhlasím. Co se ale stalo v samotné hře? Podívejme se, jaké důvody ovlivnily váš poslední volba, kterou Kateřina přijala.

Ruský kritik N.A. Dobrolyubov nazval Kateřinu „paprskem světla v temném království. A není to náhoda, protože hrdinka byla skutečně jedinou jasnou postavou v temné společnosti popsané ve hře. Kateřina je upřímná a čestná, veškeré pokrytectví je jí cizí. Vyčnívá otevřený charakter, odvaha, přímost. Kateřina v něm prožila celé dětství rodičovský dům v lásce a harmonii. Rodiče nenutili dceru pracovat, dovolili jí dělat, co chtěla. Snila o tom silná rodina, milující manžel a děti. Když tedy rodiče vybrali jejího manžela, Kateřina bez váhání souhlasila. Věřila, že rodiče nejlépe vědí, co jejich děti potřebují. Její povinností je poslouchat. Skončila ale ve velmi nevítané rodině. Dostala za manžela slabounkého Tichona Kabanova. Svou ženu opravdu miloval. Ale Tikhonova matka, Kabanikha, byla skutečný tyran. Především kladla řád a strukturu. Kabanikha věřila, že každý by měl žít pouze podle jejích zákonů. A všichni poslechli. Ale Kateřina, bystrý a svobodný člověk, se s takovým životem nedokázala smířit. Usilovala o něco úplně jiného. Tato touha vedla mladou ženu k podvádění svého manžela. Když šla na rande s Borisem, Kateřina už věděla, že poté nebude moci žít. Tento hřích těžce zatížil hrdinčinu duši. Kateřina veřejně přiznává, že svého manžela podváděla a podle Kabanikhy by měla být potrestána. Není pochyb o tom, že po návratu domů by Tikhonova manželka dostala „to, co si zasloužila“. Hrdinka však dává přednost jiné cestě a svým způsobem protestuje proti „temnému království.

Ve hře se opakovaně objevuje obraz, který pomáhá pochopit to hlavní v Kateřině postavě – obraz ptáka „Žila jsem, o nic jsem se nestarala, jako pták ve volné přírodě,“ vzpomíná Kateřina na to, jak žila před svatbou, „...Proč lidé nelétají jako ptáci? - říká Varvara. "Víš, někdy si připadám jako pták." A jednou dovnitř temné království, začala Kateřinu ničit zevnitř. Nebylo místo pro její světlé naděje a plány do budoucna. A pro svobodu milující dívku nebylo absolutně žádné místo. Kateřina se rozhodla svého manžela podvést a udělala to pouze proto, aby se pokusila o útěk. Pokuste se utéct z místa, které ji ničilo. Pokus byl ale neúspěšný. Boris odchází a nechává ženu, aby se starala sama o sebe. Doma čeká nemilovaný manžel a krutá tchyně. "Jít domů? Ne, je mi jedno, jestli půjdu domů, nebo půjdu do hrobu,“ přiznává v ní hrdinka poslední monolog, krátce před spácháním hrozný hřích– sebevražda. Tento čin lze vnímat jako ona morální vítězství nad „temnými silami“, kterým se nechtěla podrobit. Tím dala najevo svůj zoufalý, i když bezmocný protest proti „temnému království“.

Můžete si položit otázku: "Proč to udělala?" Hrdinka mohla odejít z domova jako Varvara, což by Kabanikhu naštvalo ještě víc. Ale Kateřina byla připravena to udělat. Nebála se ani vzdálené Sibiře, kam byl poslán její milovaný Boris Grigorjevič. Chtěla utéct se svým milencem a začít tam se vším čistý břidlice. S novými nadějemi a plány do života. Boris, jediný ze všech, Kateřinu opravdu rozuměl, ale nedokázal jí pomoci: neměl odhodlání o svou lásku bojovat. Další alternativní možností by mohla být pro Kateřinu návštěva kláštera. Ale jak to mohla udělat, když v té době bylo manželství uzavřeno v kostele a nebylo možné ho rozpustit. A kdyby se dívka pokusila utéct od svého manžela, stejně by se k němu vrátila. Poslední možnost Kateřině zbývalo jediné – vrátit se domů a vydržet. Zažít svou hanbu a další útlak ze strany Kabanikhy, vrátit se do své nejhorší noční můry. Tak co máme? Cesta ke svobodnému životu je pro Kateřinu uzavřena a nechce jít domů, protože „domov nebo hrob“. Nevidí jinou cestu než sebevraždu.

Bylo tedy pro Kateřinu jiné východisko? Co by mohla změnit? Myslím, že to nic není. Zničená osobnost už nemohla dále žít stejným způsobem, jakým žil on. Ve své další existenci už neviděla žádný smysl. Už ji to prostě nebavilo. Víte, co se říká: „Lhostejnost je to nejhorší, co se může člověku stát,“ protože když je to lidem jedno, přestanou žít. Ano, sebevražda není řešení a nikdy nebude. Ano, z každé situace se dá najít východisko. Ale kdybyste se postavili na Kateřino místo, co byste udělali? Udělal bys to samé. Protože jsou případy, kdy už nebudete moci vstát. Když opravdu přestanete žít a jen existovat. Když jsi uvnitř už dlouho mrtvý. Možná je pak sebevražda jediným východiskem?

Každý den děláme spoustu rozhodnutí, která nás pak definují. A každá naše volba má své důsledky. Ale existují rozhodnutí nezávislá na nás. Možná tomu říkají osud a osud může být krutý. Mnoho lidí vždy říká, že člověk je tvůrcem svého vlastního štěstí. Ale možná život není jen řada rozhodnutí. Možná je za tím něco velkého? Co je již určeno shora? A možná byly všechny naše životy naplánovány na dlouhou dobu? Je tu příliš mnoho nezodpovězených otázek. Jediné, co vím jistě a co dílo „The Thunderstorm“ jen potvrdilo, je, že život nezávisí vždy jen na nás. Ale můžeme se alespoň pokusit, aby to bylo tak, jak to chceme vidět.