Poslední večeře Leonarda, který je zobrazen. "Poslední večeře" - skvělé dílo Leonarda da Vinciho
Pokud vás osud vrhl do Severní hlavní město Itálie, pak určitě stojí za vidění freska Poslední večeře od Leonarda da Vinciho. Ne nadarmo ji BlogoItaliano zařadil na druhý řádek žebříčku TOP. Další věcí je získání vstupenek na Memorial. téměř nemožné, pokud nevíte, kde a kdy hledat. Než se ale budeme bavit o vstupenkách, věnujme trochu pozornosti samotnému Mistrovskému dílu.
Ze všech děl Leonarda da Vinciho, která se dochovala dodnes, freska poslední večeře v Miláně jeden z nejpozoruhodnějších. A to si uvědomují i ti, kteří jsou připraveni neúnavně dokazovat, že její děj absolutně neodpovídá událostem popsaným v Novém zákoně. Pointou však není zápletka ani názory umělce, které prý chtěl promítnout do kresby, malby zdi klášterního refektáře. Santa Maria delle Grazie…
Leonardo da Vinci: génius neúplnosti
Kolik toho víš současných umělců kdo by měl tu čest pracovat pro seniory ve věku 30 let? Vysoká úmrtnost ve středověku to není omluva, protože většinou umírali nemluvňata (pokud nebyly epidemie) a muži ve věku 50-60 let jako takoví staříci vůbec nevypadali. Zvláště pokud patřili k jedné ze 2 vyšších vrstev nebo si zvolili cestu obchodu či řemesla.
Umění v těch letech bylo také řemeslo - o nic lepší nebo horší než ostatní a o řemeslníky nebyla nouze. Mladí, staří, talentovaní i ne tak talentovaní. Zejména v Itálii, kde v každém více či méně velké město měl vlastní uměleckou školu.
Samohybný dřevěný kočár Leonarda da Vinciho
Ve věku 30 let se Leonardo proslavil nikoli jako umělec, ale jako matematik a inženýr. Období bylo neklidné: italští vévodové podnikali krátká tažení, nikoli přátelské návštěvy. V důsledku toho byla poptávka po kvalitním opevnění a průbojném vybavení slušná a v roce 1482 byl Leonardo pozván do Milána.
Nicméně veškeré městské opevnění, stejně jako jezdecká socha otce milánského vévody Lodovica Sforzy, nebyly nikdy vztyčeny. Téměř vše zůstalo nedokončeno obrazy, kterou objednal Leonardo vévoda a jeho doprovod. Proč?
Poslední večeře Leonarda da Vinciho: od konceptu k vytvoření
Leonarda to zajímalo nová hádanka. Rozhodl se vzory důkladně prozkoumat letecký pohled, podle kterého čím je předmět vzdálenější, tím je jeho skutečná barva nerozeznatelnější. Stejně jako předtím položila Leonardovi tuto hádanku sama příroda. Umělec vytváří sérii skic a několik obrazů, ve kterých se poprvé objevuje sfumato– mírný opar, rozmazané kontury, měkký stín, který se brzy stal charakteristický rys jeho obrazy.
Leonardo se také zajímal o organizaci prostoru na plátně - lineární perspektiva a problém „zlatého řezu“. Tehdy (v roce 1490) to bylo slavná kresba„Vitruviánský muž“, představující přesné výpočty tělesných proporcí.
Vitruviánský muž od Leonarda da Vinciho
Ale příležitost přejít od teorie k praxi ve třech směrech se okamžitě naskytla až v roce 1494. Právě toto datum nazývá většina výzkumníků jako počáteční datum: Poslední večeře Leonarda da Vinciho, který do té doby existoval pouze v umělcově fantazii, se začal formovat na klášterní zdi. Rozměr fresky je 460×880 cm.
Práce pokračovaly až do roku 1498. Leonardo, uchvácený myšlenkou zprostředkování principů letecké perspektivy na statické ploše, ve snaze o objemnější, a tedy přirozenější postavy, namaloval refektář nikoli temperou na mokrou omítku, jak bylo zvykem, ale olejové barvy jako obvykle suché.
Nejde ale o nic jiného než o experiment, byť štědře placený. Děj je pro umělce vedlejší. Hlavní věcí je znovu vytvořit harmonický prostor pomocí přesných výpočtů. „Ověřte harmonii pomocí algebry,“ jak by o několik set let později napsal jiný génius.
Milánský klášter Santa Maria delle Grazie
Podle pověsti převor kláštera Santa Maria delle Grazie neustále naléhal Leonardo, který z pomsty dal rysům Jidáše Iškariotského podobnost s opatem. Je možné, že jde jen o legendu: dominikáni (a klášter byl právě dominikánský) prosluli svými umělci a znali hodnotu tohoto díla - materiálně i časově.
Poslední večeře Leonarda da Vinciho: vítězství a porážka génia
Leonardův experiment byl úspěšný jen částečně: brzy musel opravit olejové barvy stejnou temperou. Paleta odstínů, díky níž jsou postavy Spasitele a jeho učedníků na krátkou vzdálenost díky genialitě mistra co nejpřirozenější, však zůstala nezměněna.
Nejvíce však umělcovy současníky zasáhla iluze obrovského prostoru za sedícími u stolu, který se mimovolně přenesl do skutečného prostoru, pohltil jeho rysy a pozorovateli se cítili doslova uvnitř fresky.
Poslední večeře Leonarda da Vinciho
Síla vlivu tohoto díla na diváka je taková, že i dnes seriózní badatelé Při jejím studiu neberou ohled na to, co leží doslova na povrchu, a vrtají se v symbolice a zápletce. Přestože ohromující účinek Poslední večeře je jen výsledkem obrovské práce mysli a chladného kalkulu, zvláštní rovnice založená, nicméně na přísných přírodních zákonech, kterými se Leonardo řídil celý život. Jen? Odpověď na tuto otázku si musí najít každý sám.
Jak vidět fresku Poslední večeře
Ani jedna reprodukce, ani ta nejkvalitnější, nedokáže zprostředkovat plnou sílu génia Leonarda, který vyřešil a vyřešil jednu z nej těžké hádanky přírody prostřednictvím vytvoření nástěnné malby Poslední večeře v Miláně. Freska dodnes zdobí jednu ze stěn refektáře v Santa Maria delle Grazie na: Piazza Santa Maria delle Grazie 2 | Corso Magenta, 20123 Milán, Itálie (Centro Storico).
Kostel je pro návštěvníky otevřen denně od 7:30 do 19:00 (přestávka od 12:00 do 15:00). O prázdninách a dovolená Santa Maria delle Grazie vítá hosty od 11:30 do 18:30.
Přístup do místnosti s freskou je přísně omezen. A nejprve si budete muset koupit vstupenky, abyste viděli Poslední večeři, což vám umožní zůstat v refektáři 15 minut.
Mimochodem, všechno s nimi není vůbec snadné: jako jedna z hlavních atrakcí Milána je Poslední večeře mezi hosty města neuvěřitelně populární. Vstupenky na něj jsou vyprodány 2 měsíce předem, takže šance na sledování Večeře „na první pohled“ jsou velmi malé. Vstupenky se neprodávají ani ručně, což je přísně sledováno bezpečnostní službou.
Pro ty, kteří se na cestu do Itálie teprve chystají a chtějí vidět Poslední večeři na vlastní oči, je tedy jediná přijatelná možnost – online rezervace.
Kde koupit vstupenky na Poslední večeři
Poslední večeře byla v Miláně vždy velmi žádaná, ale když jsme poprvé psali tento článek [v roce 2013], lístky byly přece jen o něco jednodušší. Nyní [v roce 2018], revize dostupné metody k získání lístků musím přiznat, že se vše ještě zkomplikovalo.
Omezení počtu vstupenek v prodeji vedlo mnoho operátorů k nehoráznému navyšování cen. Často dochází k tomu, že cestující jsou ochotni zaplatit až 100 dolarů za lístek, jen aby viděli nástěnnou malbu. Stále však existuje několik způsobů, jak se dostat na Poslední večeři za rozumné peníze.
Metoda 1: Víkend v Itálii
Webovou stránkou, kde můžete hledat vstupenky bez přeplácení exkurze, je Weekend in Italy. Vstupenky se zde dají sehnat poměrně často, protože stránka je hlavním dodavatelem pro mnoho zahraničních agentur, ale má své vlastní charakteristiky.
Vstupenky na Poslední večeři jsou zde dostupné pouze při dalším nákupu. Návštěvu Večeře můžete například spojit se vstupenkou do galerie Brera, Leonardova Codex Atlanticus v Ambrosian Library nebo Milano Card na 24 hodin. Pokud zvolíte pouze Poslední večeři, pak systém jednoduše vám neumožní zakoupit vstupenku.
Vzhledem k tomu, že tyto památky jsou některé z nejznámějších v Miláně, je to tak skvělý způsob udělejte si najednou zajímavý plán na celý den.
Mimochodem, Poslední večeře není zdaleka jedinou atrakcí v Itálii, na kterou by se měly vstupenky rezervovat předem. Taková místa jsme již probrali podrobněji a tento článek doporučujeme všem, kteří chtějí z dovolené v Itálii „vytěžit maximum“.
Způsob 2: Exkurze s návštěvou Poslední večeře
Dalším způsobem, jak sledovat „Poslední večeři“, je udělat to jako součást turné v angličtině. Dělá to mnoho cizinců, nejen rusky mluvících. Protože na exkurzi je často mnohem jednodušší a levnější [i když angličtina], spíše než kupovat vstupenky od prodejců za nepřiměřeně nadsazené ceny.
Podívejte podrobný popis exkurze a objednejte si účast na této stránce.
Co dělat, když na požadovaný termín nejsou žádné vstupenky (dodatek 2017)
Když se BlogoItaliano dozvěděl o tak kritické situaci se vstupenkami, kontaktovali jsme známou průvodkyni Oksanu v Miláně (recenze na ni) a zeptali jsme se, zda by se dalo něco udělat, aby čtenáři BlogoItaliano mohli stále vidět frexi i přes takový nápor na vstupenky.
A Oksana uklidňovala…
Ukazuje se, že pravidelně pomáhá cestovatelům, objednat si s ní prohlídku„Po stopách Leonarda da Vinciho“, jděte se podívat na fresku. Navíc je často možné sehnat vstupenky i za pokladní cenu. Podle Oksany nedává 100% záruku návštěvy fresky, ale pro po mnoho let V praxi měla pouze jeden případ, kdy se turisté nemohli dostat dovnitř.
Pokud jste dávali pozor, pravděpodobně jste si toho všimli mluvíme o pouze o vstupenky navíc k exkurzi. Ale jsou to tři hodiny exkurze v ruštině s jedním z nejvyhledávanějších průvodců v Miláně.
Mimochodem, kromě Poslední večeře Leonarda da Vinciho je součástí exkurze také návštěva dalšího mistrova mistrovského díla na zámku Sforzesco a jeho obrazu „Portrét hudebníka“ v galerii Ambrosiana. Pro nejvytrvalejší obdivovatele génia Oksana zahrnuje do exkurze muzeum věnované Leonardovým vynálezům.
Oksanu můžete kontaktovat a upřesnit si s ní podrobnosti exkurze e-mailem nebo přes formulář zpětná vazba níže.
Spiknutí
Poslední večeře je posledním jídlem Ježíše Krista s jeho 12 učedníky. Toho večera Ježíš ustanovil svátost eucharistie, která sestávala ze svěcení chleba a vína a kázala o pokoře a lásce. Klíčová událost večer - předpověď o zradě jednoho ze studentů.
Nejbližší Ježíšovi společníci – titíž apoštolové – jsou zobrazeni ve skupinách kolem Krista, sedícího uprostřed. Bartoloměje, Jacob Alfeev a Andrey; pak Jidáš Iškariotský, Petr a Jan; pak Tomáš, Jakub Zebedee a Filip; a poslední tři jsou Matouš, Jidáš Tadeáš a Šimon.
Podle jedné verze, podle pravá ruka Nejbližší osobou od Krista není Jan, ale Marie Magdalena. Pokud se budeme řídit touto hypotézou, pak její pozice ukazuje na manželství s Kristem. To je podpořeno skutečností, že Marie Magdalena umývala Kristovy nohy a osušila je svými vlasy. Tohle mohla udělat jen zákonná manželka.
Nikolai Ge „Poslední večeře“, 1863
Není přesně známo, jaký okamžik večera chtěl Da Vinci zobrazit. Pravděpodobně reakce apoštolů na Ježíšova slova o blížící se zradě jednoho z učedníků. Argumentem je Kristovo gesto: podle předpovědi natáhne zrádce ruku k jídlu ve stejnou dobu jako Boží syn a jediným „kandidátem“ je Jidáš.
Obrazy Ježíše a Jidáše byly pro Leonarda obtížnější než jiné. Umělec nemohl najít vhodné modely. V důsledku toho zkopíroval Krista od zpěváka kostelní sbor, a Jidáš - od opilého tuláka, který byl mimochodem v minulosti také zpěvákem. Existuje dokonce verze, že Ježíš a Jidáš byli zkopírováni od stejné osoby různá období jeho život.
Kontext
Na konci 15. století, kdy freska vznikla, byla reprodukovaná hloubka perspektivy revolucí, která změnila směr vývoje Západní malba. Abych byl přesný, „Poslední večeře“ není spíše freska, ale obraz. Faktem je, že technicky se to dělalo na suchou zeď, a ne na mokrou omítku, jak je tomu u fresek. Leonardo to udělal, aby snímky mohly být opraveny. Technika fresky nedává autorovi právo chybovat.
Da Vinci obdržel svou objednávku stálý zákazník- vévoda Lodovico Sforza. Jeho manželka Beatrice d’Este, která trpělivě snášela manželovu nezkrotnou lásku k libertinům, nakonec náhle zemřela. Poslední večeře byla jakousi poslední vůlí zesnulého.
Lodovico Sforza
Necelých 20 let po vytvoření fresky se Da Vinciho dílo začalo drolit kvůli vlhkosti. Po dalších 40 letech bylo téměř nemožné postavy rozpoznat. O osud díla se současníci zřejmě nijak zvlášť nebáli. Naopak, všemožně, vědomě či nevědomky, jeho stav jen zhoršovali. Takže dovnitř poloviny 17. století století, když církevníci potřebovali průchod ve zdi, udělali to tak, že Ježíš přišel o nohy. Později byl otvor zazděn cihlami, ale nohy se nepodařilo obnovit.
Na francouzského krále Františka I. dílo tak zapůsobilo, že vážně uvažoval o jeho převozu domů. A během druhé světové války freska zázračně přežila - granát, který zasáhl budovu kostela, zničil vše kromě zdi s Da Vinciho dílem.
Santa Maria delle Grazie
„Poslední večeře“ se opakovaně pokoušela obnovit, i když ne příliš úspěšně. Výsledkem bylo, že v 70. letech bylo zřejmé, že je čas jednat rozhodně, jinak by bylo mistrovské dílo ztraceno. Kolosální práce byla prováděna více než 21 let. Dnes mají návštěvníci refektáře na rozjímání nad mistrovským dílem pouhých 15 minut a vstupenky je samozřejmě nutné zakoupit předem.
Jeden z géniů renesance, univerzální člověk, se narodil nedaleko Florencie – místa, kde byl na přelomu 15. a 16. století mimořádně bohatý kulturní, politický a hospodářský život. Díky rodinám mecenášů (např. Sforzových a Medicejských), které za umění štědře platily, mohl Leonardo svobodně tvořit.
Socha da Vinciho ve Florencii
Da Vinci nebyl vysoký vzdělaný člověk. Ale jeho notebooky dovolte nám hovořit o něm jako o géniovi, jehož okruh zájmů se nesmírně rozšířil. Malba, sochařství, architektura, inženýrství, anatomie, filozofie. a tak dále, a tak dále. A nejdůležitější zde není počet koníčků, ale míra zapojení do nich. Da Vinci byl inovátor. Jeho pokrokové myšlení převrátilo myšlenky jeho současníků a nastavilo nový vektor pro rozvoj kultury.
Leonardo da Vinci. Poslední večeře. 1495-1498 Klášter Santa Maria delle Grazia, Milán.
Poslední večeře. Bez nadsázky nejznámější nástěnná malba. I když je těžké ji vidět naživo.
V muzeu se nenachází. A to ve stejném refektáři kláštera v Miláně, kde jej kdysi vytvořil velký Leonardo. Vstup bude povolen pouze se vstupenkami. Které je potřeba zakoupit 2 měsíce předem.
Fresku jsem ještě neviděl. Ale stát před ní by mi hlavou vířily otázky.
Proč Leonardo potřeboval vytvořit iluzi objemového prostoru? Jak vytvořil tak různorodé postavy? Vedle Krista je Jan nebo Marie Magdalena? A je-li zobrazena Marie Magdalena, kdo z apoštolů je tedy Jan?
1. Iluze přítomnosti
Leonardo da Vinci. Poslední večeře. 1495-1498 Klášter Santa Maria delle Grazia, Milán, Itálie. Wga.hu Měl jsem v plánu svou práci harmonicky začlenit prostředí. Vybudoval dokonalou perspektivu. Reálný prostor plynule přechází do prostoru zobrazeného.
Stíny talířů a chleba naznačují, že Poslední večeře je osvětlena zleva. V místnosti jsou jen okna vlevo. Nádobí a ubrusy byly také natřeny stejně jako v samotném refektáři.
Další zajímavý bod. Aby iluzi umocnil, Leonardo požadoval, aby byly dveře zazděny. Na stěně, kde se měla objevit freska.
Refektář byl ve městě mezi měšťany velmi oblíbený. Těmito dveřmi se nosilo jídlo z kuchyně. Proto opat kláštera trval na jejím opuštění.
Leonardo se naštval. Vyhrožovat, že když ho nepotká, napíše ho jako Jidáše... Dveře byly zazděny.
Začali nosit jídlo z kuchyně po dlouhých chodbách. Chladila se. Refektář již nepřinášel stejné příjmy. Tak vytvořil Leonardo fresku. Výdělečnou restauraci ale zavřel.
Výsledek ale všechny ohromil. První diváci byli ohromeni. Byla vytvořena iluze, že sedíte v refektáři. A vedle vás, u dalšího stolu, je Poslední večeře. Něco mi říká, že to udrželo strávníky od obžerství.
Po nějaké době se dveře vrátily. V roce 1566 byl refektář opět spojen s kuchyní. Kristovy nohy byly „odříznuty“ novými dveřmi. Iluze nebyla tak důležitá jako teplé jídlo.
2. Grandiózní práce
Když je dílo důmyslné, zdá se, že jeho tvůrce neměl s jeho vytvořením žádné potíže. Koneckonců, proto je génius! Vydávat mistrovská díla jedno po druhém.
Ve skutečnosti je génius v jednoduchosti. Která je vytvořena těžkým duševní práce. Leonardo stál dlouho před svým dílem a přemýšlel. Snaží se najít nejlepší řešení.
To popudilo již zmíněného opata kláštera. Stěžoval si zákazníkovi fresky. Ludovico Sforza. Ale byl na straně mistra. Pochopil, že vytvářet mistrovská díla není totéž jako plenit zahradu.
Dlouhé úvahy nebyly slučitelné s technikou fresky (malba na mokrou omítku). Přece jen to obnáší rychlou práci. Dokud omítka nezaschne. Poté již nemůžete provádět změny.
Leonardo se tedy rozhodl zariskovat. Nanášení olejových barev na suchou zeď. Měl tedy možnost pracovat, jak chtěl. A proveďte změny v tom, co již bylo napsáno.
Leonardo da Vinci. Poslední večeře. Fragment. 1495-1498 Klášter Santa Maria delle Grazia. Wga.hu Experiment byl ale neúspěšný. Po několika desetiletích začala barva vlivem vlhkosti opadávat. Po 500 let bylo mistrovské dílo na pokraji úplného zničení. A stále je malá šance, že se toho dočkají naši potomci.
3. Psychická reakce
Taková rozmanitost reakcí postav nebyla pro mistra jednoduchá. Leonardo pochopil, že lidé s různé postavy reagovat velmi odlišně na stejná slova.
Těm, kteří se shromáždili u jednoho stolu v hospodách, řekl vtipné historky nebo neobvyklá fakta. A sledovali, jak reagují. Aby je pak obdařili gesty jejich hrdinů.
A tak vidíme, jak reagovalo 12 apoštolů. Na neočekávaná Kristova slova: "Jeden z vás mě zradí."
Leonardo da Vinci. Poslední večeře. Fragment. 1495-1498 Klášter Santa Maria delle Grazia, Milán, Itálie Bartoloměj vstal z lavice a opřel se o stůl. Tento impuls ukazuje jeho připravenost jednat. Jakmile uslyší, kdo je zrádce.
Andrey má úplně jinou reakci. V mírném úleku zvedl ruce k hrudi s dlaněmi obrácenými k divákovi. Jako, tohle rozhodně není pro mě, jsem čistý.
Zde je další skupina apoštolů. Již od levá ruka Kristus.
Leonardo da Vinci. Poslední večeře. Fragment. 1495-1498 Klášter Santa Maria delle Grazia, Milán, Itálie Jacob Zebedee byl tím, co slyšel, ohromen víc než kdokoli jiný. Podíval se dolů a snažil se pochopit, co slyšel. Rozevírá náruč a zadržuje blížícího se Thomase a Philipa. Jako, počkej, ať pokračuje Učitel.
Thomas ukazuje na oblohu. Bůh nedovolí, aby se to stalo. Filip spěchal, aby učitele ujistil, že mu může věřit. Toho ostatně není schopen.
Reakce jsou velmi různé. Před Leonardem to nikdo nikdy neznázornil.
To neuvidíte ani mezi Leonardovými současníky. Jako například Ghirlandaio. Apoštolové reagují a mluví. Ale nějak je to moc klidné. Monotónní.
Domenico Ghirlandaio. Poslední večeře. 1486 Freska v bazilice di San Marco, Florencie, Itálie. Wikimedia.commons.org 4. Hlavní záhada fresky. Jana nebo Máří Magdaléna?
Podle oficiální verze Apoštol Jan je zobrazen po Kristově pravici. Ale je zobrazován jako natolik ženský, že je snadné uvěřit legendě o Máří Magdaléně.
Leonardo da Vinci. Poslední večeře. Fragment. 1495-1498 Klášter Santa Maria delle Grazia, Milán, Itálie A ovál obličeje je ryze ženský se špičatou bradou. A hřebeny obočí jsou příliš hladké. Také dlouhé tenké vlasy.
A i jeho reakce je čistě ženská. Z toho, co slyšel, se cítil nepříjemně. Bezmocně se držel apoštola Petra.
A jeho/její ruce jsou bezvládně založené. Než však byl Jan povolán Kristem, byl rybářem. Tedy ti, kteří z vody vytáhli mnohakilogramovou síť.
5. Kde je John?
Johna lze identifikovat třemi způsoby. Byl mladší než Kristus. Jak víme, před svým povoláním byl rybářem. Má také bratra, také apoštola. Takže hledáme někoho mladého, silného a podobného jiné postavě. Zde jsou dva uchazeči.
I když vše může být mnohem prozaičtější. Tyto dvě postavy se podobají, protože pro umělce pózovala stejná osoba.
A John vypadá jako žena, protože Leonardo měl sklon zobrazovat androgynní lidi. Jen si vzpomeňte na hezkého anděla z obrazu „Madona ze skal“ nebo zženštilého „John the Baptist“.
Poslední večeře - event poslední dny pozemský život Ježíše Krista, jeho poslední jídlo s jeho dvanácti nejbližšími učedníky, při kterém ustanovil svátost eucharistie a předpověděl zradu jednoho z učedníků. Poslední večeře je námětem mnoha ikon a obrazů, ale nejvíce slavné dílo- Toto je „Poslední večeře“ od Leonarda da Vinci.
V centru Milána, vedle gotického kostela Santa Maria della Grazie, je vchod do bývalého dominikánského kláštera, kde se nachází slavný nástěnný obraz Leonarda da Vinciho. Poslední večeře, vytvořená v letech 1495-97, je nejvíce kopírovaným dílem. Již v období renesance vzniklo asi 20 děl se stejným námětem od umělců z Francie, Německa a Španělska.
Kostel Santa Maria della Grazie
Malíř dostal v roce 1495 zakázku namalovat dílo od svého mecenáše, milánského vévody Ludovica Sforzy. Navzdory tomu, že vládce proslul svým rozpustilým životem, po smrti své manželky nevyšel 15 dní ze svého pokoje. A když vyšel, první věc, kterou udělal, bylo, že nařídil Leonardu da Vinci, aby namaloval fresku, o kterou jeho zesnulá žena kdysi požádala, a navždy tak zastavila veškerou zábavu u dvora.
Skica
"Poslední večeře", popis
Leonardův štětec zobrazoval Ježíše Krista s jeho apoštoly během poslední večeře před jeho popravou, která se konala v Jeruzalémě, v předvečer jeho zatčení Římany. Podle Písma Ježíš během jídla řekl, že ho jeden z apoštolů zradí („a když jedli, řekl: „Vpravdě vám říkám, jeden z vás mě zradí“). Leonardo da Vinci se pokusil vykreslit reakci každého ze studentů na prorockou frázi učitele. Umělec, jako obvykle kreativní lidé, pracoval velmi chaoticky. Buď celé dny nevzhlédl od své práce, nebo použil jen pár tahů. Chodil po městě, povídal si obyčejní lidé, sledoval emoce v jejich tvářích.
Rozměry díla jsou cca 460x880 cm, je umístěno v refektáři kláštera, na zadní stěně. I když se jí často říká freska, není to úplně správné. Ostatně Leonardo da Vinci nepsal své dílo na mokrou sádru, ale na suchou, aby ji mohl vícekrát upravovat. K tomu umělec nanesl na stěnu silnou vrstvu vaječné tempery.
Způsob malování olejovými barvami se ukázal jako velmi krátkodobý. O deset let později se snaží se svými studenty provést první restaurátorské práce. V průběhu 300 let bylo provedeno celkem osm restaurátorských prací. V důsledku toho byly na obraz opakovaně nanášeny nové vrstvy barvy, které originál výrazně zkreslovaly.
Aby bylo toto jemné dílo chráněno před poškozením, dnes budova udržuje stálou teplotu a vlhkost pomocí speciálních filtračních zařízení. Vstup najednou - ne více než 25 osob každých 15 minut a vstupenka nutno objednat předem.
Ikonické dílo Da Vinciho je opředeno legendami a je spojeno s celou sérii tajemství a dohady. Některé z nich představíme.
Leonardo Da Vinci "Poslední večeře"
1. Předpokládá se, že Leonardo da Vinci měl nejtěžší práci při psaní dvou postav: Ježíše a Jidáše. Umělec dlouho hledal vhodné modely, které by ztělesňovaly obrazy dobra a zla.
Ježíš
Jednoho dne Leonardo uviděl v kostelním sboru mladého zpěváka – tak duchovního a čistého, že nebylo pochyb: našel prototyp Ježíše pro svou „Poslední večeři“. Zbývalo jen najít Jidáše.
Jidáše
Umělec trávil hodiny putováním po okolí horká místa, ale štěstí měl až téměř o 3 roky později. Ležel v příkopu byl absolutně zdegenerovaný chlap ve stavu silné intoxikace alkoholem. Byl přiveden do dílny. A poté, co byl obraz Jidáše namalován, opilec k obrazu přistoupil a přiznal se, že jej již viděl. Ukázalo se, že před třemi lety byl úplně jiný, vedl zdravý životní styl a zpíval v chrámovém sboru. A jednoho dne ho oslovil nějaký umělec s návrhem, aby od něj namaloval Krista.
2. Obraz obsahuje opakované odkazy na číslo tři:
Apoštolové sedí ve skupinách po třech;
Za Ježíšem jsou tři okna;
Obrysy postavy Krista připomínají trojúhelník.
3. Postava učedníka po Kristově pravici zůstává kontroverzní. Předpokládá se, že se jedná o Marii Magdalenu a její poloha naznačuje, že byla zákonnou manželkou Ježíše. Tuto skutečnost údajně potvrzuje písmeno „M“ (z „Matrimonio“ - „manželství“), které je tvořeno obrysy těl páru. Zároveň někteří historici argumentují tímto tvrzením a trvají na tom, že na obrázku je viditelný podpis Leonarda da Vinciho - písmeno „V“.
4. Za 2. světové války, 15. srpna 1943, byl refektář vybombardován. Střela, která zasáhla budovu kostela, zničila téměř vše kromě zdi, na které byla freska vyobrazena. Pytle s pískem zabránily, aby se úlomky bomby dostaly do nástěnné malby, ale škodlivé účinky mohly to způsobit vibrace.
5. Historici a kunsthistorici podrobně studují nejen apoštoly, ale i pokrmy vyobrazené na stole. Například největším předmětem sporů je stále ryba na obraze. Není určeno, zda to, co je na fresce namalováno, je sleď nebo úhoř. Vědci to považují za šifrované skrytý význam. A to vše proto, že v italštině se „úhoř“ vyslovuje „aringa“. A „arringa“ znamená instrukce. Slovo „sleď“ se přitom v severní Itálii vyslovuje jako „renga“, což znamená „ten, kdo popírá náboženství“.
Není pochyb o tom, že „Poslední večeře“ Leonarda da Vinciho stále skrývá mnoho nevyřešených tajemství. A jakmile budou vyřešeny, určitě o tom napíšeme.
Tajemství fresky Leonarda da Vinci "Poslední večeře"
Leonardo da Vinci- nejzáhadnější a neprobádaná osobnost minulých let. Jedni mu připisují dar od Boha a kanonizují ho jako svatého, druzí ho naopak považují za ateistu, který zaprodal svou duši ďáblu. Ale genialita velkého Itala je nepopiratelná, protože vše, čeho se kdy ruka velkého malíře a inženýra dotkla, bylo okamžitě naplněno skrytým významem. Dnes budeme mluvit o slavné dílo "Poslední večeře" a mnohá tajemství, která skrývá.
~~~~~~~~~~~
poslední večeře
Místo a historie stvoření
Slavná freska je v kostele Santa Maria delle Grazie, která se nachází na stejnojmenném náměstí v Miláně. Nebo spíše na jedné ze stěn refektáře. Podle historiků umělec konkrétně zobrazil na obrázku přesně stejný stůl a pokrmy, které byly v té době v kostele. Tím se snažil ukázat, že Ježíš a Jidáš (dobro a zlo) jsou lidem mnohem bližší, než se zdá.
Kostel Santa Maria delle Grazie
Malíř dostal zakázku namalovat dílo od svého mecenáše, vévody z Milána. Ludovico Sforza v roce 1495. Vládce proslul svým rozpustilým životem a mládí byl obklopen mladými bakchanty. Situace se vůbec nezměnila, protože vévoda měl krásnou a skromnou manželku. Beatrice d'Este, která svého manžela upřímně milovala a pro svou pokornou povahu nemohla odporovat jeho způsobu života. Je třeba přiznat, že Ludovico Sforza svou ženu upřímně ctil a byl k ní svým způsobem připoután. Ale rozpustilý vévoda pocítil skutečnou sílu lásky až v okamžiku náhlé smrti své ženy. Mužův smutek byl tak velký, že celých 15 dní neopustil svůj pokoj. A když vyšel, první věc, kterou udělal, bylo, že nařídil Leonardu da Vinci, aby namaloval fresku, o kterou jeho zesnulá žena kdysi požádala, a navždy tak zastavila veškerou zábavu u dvora.
Poslední večeře v refektáři
Práce byla dokončena v roce 1498. Jeho rozměry byly 880 x 460 cm Mnozí znalci umělcova díla se shodli, že „Poslední večeři“ lze nejlépe vidět, když se posunete o 9 metrů na stranu a zvednete se o 3,5 metru. Navíc je na co koukat. Již za autorova života byla freska považována za jeho nejlepší práce. I když nazývat obraz freskou by bylo nesprávné. Faktem je, že Leonardo da Vinci dílo nepsal na mokrou sádru, ale na suchou, aby ji mohl několikrát upravit. Za tímto účelem umělec na stěnu nanesl silnou vrstvu vaječné tempra, která následně udělala medvědí službu a začala se hroutit pouhých 20 let po namalování obrazu. Ale o tom trochu později.
Idea díla
„Poslední večeře“ zobrazuje poslední velikonoční večeři Ježíše Krista s jeho učedníky a apoštoly, která se konala v Jeruzalémě v předvečer jeho zatčení Římany. Podle Písma Ježíš během jídla řekl, že ho jeden z apoštolů zradí. Leonardo da Vinci se pokusil vykreslit reakci každého ze studentů na prorockou frázi Učitele. K tomu chodil po městě, mluvil s obyčejnými lidmi, rozesmíval je, rozčiloval a povzbuzoval. A přitom pozoroval emoce na jejich tvářích. Autorovým cílem bylo ztvárnit slavnou večeři s čistým lidský bod vidění. Proto zobrazoval všechny přítomné v řadě a nikomu nad hlavou nekreslil svatozář (jak to rádi dělali jiní umělci).
Náčrt Poslední večeře
Zajímavá fakta
Nyní jsme se dostali k nejzajímavější části článku: tajemství a rysy skryté v díle velkého autora.
freska Ježíš na poslední večeři
1 . Podle historiků měl Leonardo da Vinci nejtěžší práci při psaní dvou postav: Ježíše a Jidáše. Umělec se z nich snažil udělat ztělesnění dobra a zla, a tak dlouho nemohl najít vhodné modely. Jednoho dne spatřil jeden Ital mladého zpěváka v kostelním sboru – tak duchovního a čistého, že nebylo pochyb: tady byl – prototyp Ježíše pro jeho „Poslední večeři“. Ale navzdory skutečnosti, že obraz Učitele byl namalován, Leonardo da Vinci jej na dlouhou dobu opravoval, protože jej považoval za nedostatečně dokonalý.
Poslední nenapsanou postavou na obrázku byl Jidáš. Umělec se hodiny toulal po těch nejhorších místech a hledal mezi degradovanými lidmi modelku, kterou by namaloval. A nyní, téměř o 3 roky později, měl štěstí. Absolutně zdegenerovaný chlapík ve stavu těžkého alkoholového opojení ležel v příkopu. Umělec nařídil, aby ho přivedli do studia. Muž se sotva držel na nohou a netušil, kde je. Po namalování obrazu Jidáše však opilec k obrazu přistoupil a přiznal, že jej již dříve viděl. K autorovu údivu muž odpověděl, že před třemi lety byl úplně jiný, vedl správný životní styl a zpíval v kostelním sboru. Tehdy ho oslovil nějaký umělec s návrhem, aby od něj namaloval Krista. Podle historiků tedy Ježíš a Jidáš vycházeli ze stejné osoby v různých obdobích jejího života. To znovu zdůrazňuje skutečnost, že dobro a zlo jsou tak blízko, že někdy je hranice mezi nimi nepostřehnutelná.
Mimochodem, Leonarda da Vinciho při práci rozptyloval opat kláštera, který umělce neustále spěchal a tvrdil, že by měl malovat obraz celé dny a ne stát před ním v myšlenkách. Jednoho dne to malíř nevydržel a slíbil opatovi, že od něj Jidáše odepíše, pokud nepřestane zasahovat do tvůrčího procesu.
Ježíš a Marie Magdalena
2. Nejdiskutovanějším tajemstvím fresky je postava učedníka umístěná po Kristově pravici. Předpokládá se, že nejde o nikoho jiného než o Marii Magdalénu a její poloha naznačuje, že nebyla Ježíšovou milenkou, jak se běžně věří, ale jeho zákonnou manželkou. Tuto skutečnost potvrzuje písmeno „M“, které je tvořeno obrysy těl páru. Údajně to znamená slovo "Matrimonio", což v překladu znamená "manželství". Někteří historici s tímto tvrzením polemizují a trvají na tom, že na obraze je vidět podpis Leonarda da Vinciho – písmeno „V“. První tvrzení podporuje zmínka, že Marie Magdalena umývala Kristovy nohy a osušila je svými vlasy. Podle tradic to mohla udělat pouze zákonná manželka. Navíc se věří, že žena byla těhotná v době popravy svého manžela a následně porodila dceru Sarah, která znamenala začátek merovejské dynastie.
3. Někteří vědci tvrdí, že neobvyklé uspořádání studentů na obraze není náhodné. Říká se, že Leonardo da Vinci umístil lidi podle... znamení zvěrokruhu. Podle této legendy byl Ježíš Kozoroh a jeho milovaná Marie Magdalena byla panna.
Máří Magdalena
4. Nelze nezmínit skutečnost, že během bombardování za druhé světové války zasáhla budovu kostela střela, která zničila téměř vše kromě zdi, na které byla freska vyobrazena. I když, lidé sami se o dílo nejen nestarali, ale také se k němu chovali vskutku barbarsky. V roce 1500 způsobila povodeň v kostele nenapravitelné škody na obraze. Ale místo restaurování mistrovského díla vytvořili mniši v roce 1566 dveře do zdi zobrazující Poslední večeři, které postavám „uřízly“ nohy. O něco později byl nad Spasitelovou hlavou zavěšen milánský erb. A na konci 17. století byl refektář přeměněn na konírnu. Již zchátralá freska byla pokryta hnojem a Francouzi mezi sebou soutěžili: kdo udeří cihlou do hlavy jednoho z apoštolů. I Poslední večeře však měla fanoušky. Na francouzského krále Františka I. dílo tak zapůsobilo, že vážně přemýšlel, jak jej dopravit domů.
Freska Poslední večeře
5. Neméně zajímavé jsou úvahy historiků o jídle vyobrazeném na stole. Například poblíž Judy Leonardo da Vinci zobrazoval převrácenou slánku (která byla vždy považována za špatné znamení), stejně jako prázdný talíř. Největším bodem kontroverze je ale stále ryba na obrázku. Současníci se stále nemohou shodnout na tom, co je na fresce namalováno - sleď nebo úhoř. Vědci se domnívají, že tato nejednoznačnost není náhodná. Umělec konkrétně zašifroval skrytý význam v obraze. Faktem je, že v italštině se „úhoř“ vyslovuje „aringa“. Přidáme ještě jedno písmeno a dostaneme úplně jiné slovo - „arringa“ (instrukce). Slovo „sleď“ se přitom v severní Itálii vyslovuje jako „renga“, což znamená „ten, kdo popírá náboženství“. Pro ateistického umělce je bližší druhý výklad.
Jak vidíte, v jednom jediném obrázku je ukryto mnoho tajemství a nedostatků, které se nejedna generace snažila odhalit. Mnoho z nich zůstane nevyřešeno. A současníci budou muset jen spekulovat a opakovat mistrovské dílo velkého Itala v barvě, mramoru, písku a snažit se prodloužit životnost fresky.
"kulturologie"
