Talentovaní ignoranti: tuzemské herečky bez hereckého vzdělání. Talentovaní ignoranti: tuzemské herečky bez hereckého vzdělání Co musíte udělat, abyste se stali hercem

V raném dětství se u dětí projevuje herecký talent – zpívají, tančí, recitují poezii. S věkem to jde pryč. Ale často ve 14 letech teenager sebevědomě řekne svým rodičům, že se chce stát slavným divadelním nebo filmovým hercem. Jak můžete svému dítěti pomoci vybrat, jaké dovednosti rozvíjet? Kde studovat a co by měl začínající umělec umět? Samotné „chci“ totiž k vybudování kariéry nestačí. Budete muset tvrdě pracovat, neustále se rozvíjet a zlepšovat.

Je těžké jednoznačně odpovědět na otázku, jak se stát profesionálním divadelním nebo filmovým hercem. Herectví je kombinací dovedností, schopností a osobních vlastností.

Pokud 14letý teenager upřednostňuje trávit celý den pasivně a hodně spí, neměli byste se ani ptát, jak se může stát hercem. Hereckých výšin mohou dosáhnout pouze vytrvalí, pracovití lidé. Profesionální herec je odvážný, rozhodný a ví, jak ovládat emoce.

Vlastnosti, bez kterých není možné stát se hercem:

Vzhled. Rysy obličeje nemusí být nutně dokonalé a dokonalá nemusí být ani postava. Ve světové kinematografii je mnoho talentovaných herců, které lze jen stěží nazvat hezkými. Ale jsou velmi okouzlující. Vzhled by měl obsahovat atraktivní, zajímavé funkce.
Charisma. Koncept je vágní, ale jsou to charismatické osobnosti, které chtějí diváci vidět na obrazovkách a jevištích. Takoví lidé přitahují pozornost a fascinují. Ne každý má tuto vlastnost vrozenou ve své povaze. Ale lze to rozvíjet - kurzy a mistrovské kurzy přijdou na záchranu.
Povaha se silnou vůlí. Cesta na vrchol bude dlouhá a náročná – slabí lidé psychickou a fyzickou zátěž nevydrží. Charakter je potřeba posílit – disciplína, sebevědomí, odhodlání – 3 pilíře, na kterých je postavena herecká kariéra.
Družnost. Pro mlčenlivého 14letého teenagera bude těžké prorazit do herecké komunity. Sociabilita je schopnost snadno komunikovat s lidmi, navazovat nové a užitečné kontakty a prezentovat se na castingech. Abyste tuto dovednost rozvinuli, musíte každý den začít konverzovat s cizím člověkem.

Profesionální dovednosti

Jaké dovednosti herec potřebuje:

výrazná mimika – herec ví, jak vyjádřit všechny emoce;
jasná řeč, základ řečnictví - umělec jasně formuluje myšlenky, nemá problémy s dikcí;
znalost základů Stanislavského systému - bez znalosti základů se nelze posunout dále;
dobrá paměť je jedním ze základů divadelní dovednosti, kterou je třeba neustále trénovat;
schopnost ztělesňovat různé obrazy - univerzální aktéři jsou oceňováni výše;
dobrá fyzická kondice - herec musí být otužilý a ostřílený.

Divadelní herec bude potřebovat znalosti základů jevištního boje. Pokud se chcete stát oblíbeným a všestranným umělcem, musíte se věnovat tanci a zpěvu.

Jak se stát žádaným a oblíbeným umělcem? Pouze neustálým prohlašováním sebe sama. Pro začátek byste měli zveřejnit fotografie a životopisy na internetu na webových stránkách začínajících herců a zveřejnit videoprezentaci na Youtube. Umělec je značka, která potřebuje neustálou reklamu. Musíte si nastudovat spoustu různých informací, které pokrývají odpovědi na otázku, jak se stát oblíbeným a žádaným hercem.

Začínající herec by se neměl nechat zastrašit obtížemi. Herecké prostředí je kruté a soutěživé. Abyste se dostali nahoru, musíte někdy málo spát, tvrdě pracovat a jíst nepravidelně.

Kde studovat?

Mnoho teenagerů ve 14 letech si myslí, že sen stát se divadelním nebo filmovým umělcem se nikdy nesplní. Nevědí, kde začít, jak se stát hercem. Úkolem rodičů je podporovat dítě v jeho úsilí, pobízet a vést.

V Moskvě a dalších velkých městech najdete dobrou hereckou školu. Divadelní kluby jsou i v malých městech. Ale v megaměstech je úroveň výuky lepší a je tam více vyhlídek.

Studium u profesionálních učitelů vám pomůže lépe se připravit na vstup na divadelní univerzitu. Do státního vzdělávacího zařízení se můžete přihlásit do 25 let.

Abyste se dostali do divadelního studia, musíte projít konkurzem. Konkurence je na populárních školách vysoká. Chcete-li projít testem, měli byste se předem připravit.

Pokud teenager ve věku 14 let umí tančit a zpívat, bude to při přijetí další výhoda. Výběr na divadelní školu je dobrou zkušeností, protože soutěž na prestižní divadelní univerzity je 200 lidí na místo.

Ve 14 letech je těžké zapsat se do divadelní školy - teenageři mají mnoho komplexů, nesnesou porážku. S pomocí lektora můžete svému dítěti pomoci otevřít se. Tato forma školení je aktuální v malých městech, kde není možné navštěvovat divadelní studio.

V létě se otevírají tábory pro budoucí herce a někdy divadla pořádají mistrovské kurzy na místě. Toho všeho se může a měl zúčastnit 14letý teenager, který sní o tom, že se stane hercem.

Jak se chovat na castingu

Abyste se stali filmovým hercem, budete muset projít mnoha konkurzy. Je důležité pravidelně kontrolovat reklamy, které zvou k natáčení teenagery ve věku 14 let. I když je šance na získání role minimální, stále stojí za to jít. To pomůže rozšířit komfortní zónu vašeho teenagera. Bude schopen jasněji pochopit, jak se stát hercem, kolik úsilí to bude vyžadovat.

Příprava. Před začátkem castingu nesmí být zveřejněny základní požadavky na herce. Na casting není potřeba se zářivě oblékat nebo nosit vyzývavý a vulgární make-up. Přirozenost je jednou ze součástí úspěšného castingu.
Bez dobrého portfolia je nemožné stát se hercem. Správně vybrané fotografie řeknou více než jakýkoli životopis. Na fotografii je vždy vidět úroveň dovednosti, schopnost chovat se před kamerou a schopnost improvizace. Jak se stát hercem, když nemáte žádné zkušenosti s natáčením? Najděte si dobrého fotografa, který umí pořídit kvalitní fotografie. Úkolem 14letého teenagera je maximalizovat svůj potenciál a všestrannost ve svém portfoliu. Mělo by tam být hodně silných a jasných obrázků.
Video rozhovor. Na casting hledají člověka, který se hodí k obrazu, který se nebojí kamery a cítí se uvolněně. Všechny uchazeče proto žádáme, aby o sobě před kamerou řekli pár slov. Abyste se vyrovnali s úzkostí, musíte si doma udělat několik nahrávek kamerou nebo natočit video na nějakém veřejném místě.

Divadelní nebo filmový herec?

Abyste si úspěšně vybudovali kariéru herce, musíte si správně nastavit priority. V počáteční fázi stojí za to pochopit, zda chcete hrát v divadle nebo v kině.

Jaký je rozdíl mezi hraním v divadle a kině?

Charakter. V divadelních inscenacích herec odhaluje obraz své postavy průběžně po celou dobu představení. Ve filmech se scény točí v náhodném pořadí, takže herec potřebuje rychle přepínat a mít možnost kdykoli zahrát různé scény.
Gesto.Široká gesta se na divadle cení. Kamera vše několikrát zveličuje - je třeba pečlivě vyjadřovat emoce.
Vzhled. V divadle jsou tolerantnější k nedokonalému vzhledu a postavě. V kině jsou patrné všechny nedokonalosti make-up a správně nastavené osvětlení tyto problémy nemůže odstranit. Filmový herec by proto měl vždy vypadat dokonale.
Emoce. Vyjadřování emocí v kině je obtížnější než v divadle. Kinematografie vyžaduje úplné ponoření se do role, musíte umět používat mikrogesta a strávit hodiny nácvikem potřebného výrazného pohledu.
Pravděpodobnost. Divadelní herec vždy komunikuje s živými diváky. V kině musíte často komunikovat s bezduchou kamerou. Hra je představení. V kině se věrohodnost cení.

Splnit si sen a stát se hercem není snadný úkol. Budete muset hodně studovat, pracovat a komunikovat. Aspirující herec si musí být vědom všeho nejnovějšího v divadelním umění a kině - potřebuje hodně číst, navštěvovat divadelní představení, mistrovské kurzy slavných herců. To vám umožní nejen profesně růst, ale také poskytne příležitost k navázání nových a užitečných kontaktů.

Tři osvědčené způsoby, jak se stát slavným.

Je vám již 20 let a právě jste získali vysokoškolské vzdělání ve filologii, historii, chemii a fyzice? Je čas strčit diplom pod paži a nabrousit lyže v HR oddělení největší mezinárodní společnosti N, která má kancelář ve vašem městě. Jeden problém: vyhlídka na přesouvání papírů z jedné hromady na druhou, schůzky, brainstormingy, šplhání po kariérním žebříčku připomínajícím svahy Everestu vás vůbec nenadchne. Byli jste stvořeni, abyste zářili na jevišti, zachytili obdivné pohledy stovek diváků, oslňovali objektivy fotoaparátů svým úsměvem a chodili ruku v ruce s nejlepšími režiséry naší doby – to je pravda.

Takže se chcete stát hercem. Podle byrokratické logiky naší země je prvním krokem vašeho vítězného tvůrčího pochodu získání profesionálního hereckého vzdělání. Ale čas jsou peníze a na dalších 5 let hladového a neklidného studentského života budete muset utratit spoustu peněz a času. Mise nemožná.

Jak se člověk může stát hercem bez vysokoškolského vzdělání přes všechny peripetie tvrdé domácí reality? Pravděpodobně, stejně jako to dokázal někdo, kdo je nyní skvělý před vámi.

Metoda č. 1

„Zapotit se“ nebo „Faina Ranevskaya“

Boj s koktáním, přerušení vztahů s rodinou, nedostatek peněz, četná odmítnutí ze strany hlavních ředitelů, toulky po provinčních divadlech jsou jen malou částí potíží, které Faina Ranevskaya, jedna z největších ruských hereček 20. musela překonat na cestě za svým hereckým snem.

Herečce se podařilo získat svůj „šťastný lístek“ až ve věku 38 let, kdy byla pozvána do role Madame Loiseau ve filmu „Pumpkin“ podle stejnojmenného románu Guy de Maupassanta. Raněvské talentu si zvláště všiml Romain Rolland, francouzský prozaik a dramatik, který v té době navštívil Sovětský svaz na pozvání Maxima Gorkého. Na přání spisovatele byl film uveden ve Francii, kde měl obrovský úspěch.

K čemu ale potřebujeme preference francouzského diváka, když máme své, sovětské? Herečka získala lásku celé Unie pro svou roli Lyalyi ve filmu z roku 1939 „The Foundling“. Možná někdo tento starý dobrý film neviděl, ale věta: "Mulo, neznepokojuj mě", každý ví. Právě těmito slovy Brežněv o mnoho let později předal Ranevské řád. Lenin, ke kterému se svéhlavá dáma nebála urazit: „ Leonide Iljiči, takhle mě oslovují jen nevychovaní kluci z ulice!“.

Ve druhé polovině svého života, plná uznání od publika a respektu od svých kolegů, hrála Ranevskaya mnoho rolí v kině a divadle, zvládla všechny žánry divadelního umění - od tragédie po frašku a navždy se proslavila svou absurdní postavou. Následně ji londýnský výroční „Who's Who“ zařadil mezi deset nejlepších hereček 20. století.

"Genius je jedno procento inspirace a devadesát devět procent potu."“ řekl Thomas Edison.
"Je velmi těžké být géniem mezi boogery,"- řekla Ranevskaja, ale nepřestala se ani na vteřinu „potit“.

Metoda č. 2

"Osudové setkání" nebo "Sergej Bodrov Jr."

Sergej Bodrov mladší se narodil do rodiny slavného režiséra Sergeje Bodrova staršího. Bodrov mladší neplánoval stát se hercem, a tak vstoupil na katedru historie a teorie umění na Fakultě historie Moskevské státní univerzity. Lomonosov. Během studií Sergej pracoval jako učitel ve škole, cukrář v továrně Udarnitsa a dokonce jako plavčík na pláži v Itálii.

Po absolvování univerzity odjel Bodrov s filmovým štábem svého otce do Dagestánu, kde se v té době natáčel film „Kavkazský vězeň“. Sergej byl připraven udělat jakoukoli práci na scéně, ale jeho práce byla potřeba před kamerou. Nešikovný, ale upřímný mladík se stal ideálním prototypem pro jednu z hlavních postav filmu - vojáka z branné povinnosti Ivana Žiliny, zcela nepřizpůsobeného válce. Navzdory skutečnosti, že Bodrovova práce byla zaznamenána jak kritiky, tak diváky, Sergej se kategoricky nevnímal jako herec: "Vždy a všude říkám: "Nejsem umělec, nejsem umělec". A mně: "Ne, ty jsi umělec!". a já: „Umělec je něco úplně jiného. Jsou to jiní lidé, jiná ústava. Role pro mě není povolání. Je to čin, který děláte.". Brzy po dokončení natáčení filmu „Kavkazský vězeň“ se Bodrov stal hostitelem programu „Vzglyad“ na kanálu ORT.

„Potkal jsem tolik lidí, slyšel tolik příběhů, přečetl tolik dopisů – to je v jiné práci prostě nemožné. Tohle mělo velmi správný náboj. Pomozte dvěma nebo třem lidem - a program již existuje z nějakého důvodu. Ale musí se to dělat zodpovědně.", řekl Sergej.

V roce 1996 se Bodrov na filmovém festivalu v Soči setkal s režisérem Alexejem Balabanovem, který pozval Sergeje, aby hrál roli Danily Bagrovové ve svém filmu „Brother“. Za tuto roli získal Bodrov cenu „Za nejlepšího herce“ na filmových festivalech v Soči a Chicagu, cenu „Zlatý beran“ a stal se kultovní postavou pro několik generací ruské mládeže. Po úspěchu „Brother“ Sergej již „nepopíral“ svou hereckou kariéru, ale ochotně se účastnil široké škály natáčení. V následujících letech hrál Bodrov ve filmu „Stringer“ od Pavla Pavlikovského, ve filmu „Východ-západ“ od Regise Warniera a ve filmu „Brother-2“ od Alexeje Balabanova. Sergej se také stal režisérem a režíroval kriminální drama „Sestry“, které získalo Grand Prix „Za nejlepší debut“ na filmovém festivalu v Soči.

V červenci 2002 začal Bodrov mladší vytvářet svůj druhý film „Svyaznoy“, který se natáčel na Kavkaze, kde Sergej tragicky zemřel spolu se svým filmovým štábem během tání ledovce. Sergej Bodrov byl neuvěřitelně talentovaný člověk, ale poznali bychom ho jako talentovaného herce bez toho osudového setkání s Alexejem Balabanovem?

Metoda č. 3

„Udělej, co můžeš, a přijď, co může“ nebo „Jurij Nikulin“

Jurij Nikulin, vynikající sovětský a ruský herec, nebyl přijat na žádnou divadelní univerzitu v hlavním městě, protože členové přijímací komise u něj nenašli žádné herecké schopnosti. Je třeba říci, že do této doby měl Nikulin již službu v protiletadlových silách během sovětsko-finské a Velké vlastenecké války, medaile „Za odvahu“, „Za obranu Leningradu“ a „Za vítězství nad Německem“.

Nakonec Nikulin vstoupil do klaunistického studia v moskevském cirkusu na bulváru Tsvetnoy, kde se setkal se slavným klaunem a akrobatem Michailem Shuidinem. Brzy Nikulin a Shuidin začali pracovat jako duet, který se rychle stal populárním - klauni byli dokonce pozváni k vystoupení v zahraničí.

Herec se poprvé objevil ve filmech ve věku 36 let. Nikulin byl pozván na konkurz do komediálního filmu „Dívka s kytarou“. Nabídku zpočátku odmítal, vzpomínal na své návštěvy divadelních ústavů, ale brzy si to rozmyslel a dostal roli smolného pyrotechnika, který svým ohňostrojem málem vypálil nejprve zkušební místnost a pak celé oddělení v obchodě.

Nikulin získal celounijní slávu po filmu „Pes Barbos a neobvyklý kříž“ od Leonida Gaidai, kde hrál roli Goonie. Právě v tomto filmu se poprvé setkala ikonická sovětská trojice: Nikulin, Vitsin a Morgunov, kteří následně měli možnost si spolu nejednou zahrát. Brzy na Nikulina čekala jedna z jeho nejlepších rolí - role Kuzmy Kuzmicha ve filmu Lva Kulidzhanova „Když byly stromy velké“, který odhalil Nikulina jako hlubokého dramatického herce.

Celá země nyní znala Nikulina a filmy s jeho účastí byly vydávány stále častěji:„Pojď ke mně, Mukhtare! "Semena Tumanová,„Operace „Y“ a další dobrodružství Shurika”, „Kavkazský zajatec"" od Leonida Gaidai, "Andrei Rublev" od Andreje Tarkovského,"Dvacet dní bez války."“ Alexey German a mnoho dalších. Kromě natáčení filmů herec pokračoval v práci v moskevském cirkusu a v roce 1984 se stal jeho ředitelem. Nikulinova filmografie je působivá, stejně jako jeho život. Zdálo se, že herec chtěl říct:„Kluci, dělejte svou práci, jak nejlépe umíte. Co se má stát, to se určitě stane.". věřím v to. co ty?

Je jen na vás, jakým způsobem se vyšplháte na filmový a divadelní Olymp.
Pamatujte, že pravidla tří „T“: práce, trpělivost, talent ještě nebyla zrušena.

Herec(z francouzštiny acteur, z latiny herec - performer; žena - herečka) je profesionální performerkou různých rolí ve hrách, filmech, reklamách, videoklipech. Profese je vhodná pro zájemce o světovou uměleckou kulturu (viz výběr povolání na základě zájmu o školní předměty).

Profese herec je jedním z nejstarších. Šamani také uspořádali představení pro celý kmen. Herectví jako umění vzniklo ve starověkém Řecku a bylo považováno za velmi prestižní. Středověká Evropa však považovala herectví herců za démonické a v Rusovi bylo být hercem dokonce nebezpečné. Církev pronásledovala herce, šašky a šašky. Církevní představitelé mohli zničit hudební nástroje a umělci mohli být biti nebo uvězněni. Teprve během renesance se změnil přístup k herectví.

Herecké umění se neustále vyvíjí. Až do počátku 20. století převládaly v herectví herců stereotypy a jednorozměrnost postav a typů. Revoluci v herecké profesi provedl zakladatel Moskevského uměleckého divadla K.S. Stanislavského (1863 - 1938). Je tvůrcem slavného hereckého systému, tzv. Stanislavského systému, jehož smyslem je dosažení maximální psychologické autenticity v hereckém projevu herců. Stanislavskij povzbuzoval herce, aby cítili to, co cítí hrdina, aby prožívali skutečné zážitky, aby na jevišti zprostředkovali spolehlivé emoce. Již více než sto let je slavný herecký systém Stanislavského mimořádně populární v Rusku a po celém světě a fráze, kterou vyjádřil: "Nevěřím tomu!" stal se okřídleným.

Mnohé přitahuje sláva, bohatství a zajímavý život. Málokdo však chápe, jak trnitá je cesta k dosažení svého cíle a nikdo vám nezaručí, že v tomto oboru uspějete. Absolventů divadelních univerzit je tolik a jen malé procento z nich se stane slavnými a dobře placenými herci. Mladí herci si musí udělat místo na slunci a postupně získávat slávu. Jsou samozřejmě šťastlivci, kterých si všimli a přes noc se proslavili. Těm se postupně začne plnit to, co studovali a o co usilovali.

Základem herectví je princip transformace. Tato transformace může být vnější nebo vnitřní. V prvním případě herec používá make-up, kostýmy, masky, rozvíjí intonaci, mimiku a gesta. Ve druhém případě musí herec odhalit duchovní svět svého hrdiny, ukázat jeho charakter, zprostředkovat myšlenky a zkušenosti. Herec bez ohledu na své působiště vytváří určitý umělecký obraz a vnáší do postavy něco svého, ztvárňuje ji po svém. Hlavním cílem každého herce je touha působit na publikum, vyvolat v něm odezvu, emoce a pocity.

Odstranění tělesných a řečových omezení. Naučíte se zvládat emoce, stát sebevědomě na pódiu, vžít se do charakteru a improvizovat. Kurz je 20% teorie a 80% praxe. Výuka probíhá 2-3x týdně ve všední dny nebo o víkendu lze zameškané hodiny navštěvovat s jinou skupinou. Skupiny 5-7 osob. Na základě výsledků zkoušky je vydán diplom. Možnost platby na splátky. Pobočky ve 33 městech Ruské federace. Všechny školy fungují na základě vzdělávací licence.

univerzity

Herecká příprava probíhá na vysokých školách, středních odborných školách nebo ateliérových školách. Ale stát se dobrým hercem je možné pouze tehdy, pokud máte talent, vzdělávací instituce jej pouze rozvinou a nasměrují správným směrem.

Požadované odborné znalosti a dovednosti

umění, schopnost transformace, dostat se do charakteru;
znalost žánrových a rolových specifik;
schopnost vytvořit obraz ze slovního popisu;
znalost psychologie (z hlediska mimiky, řečových vlastností apod.);
nedostatek strachu z jeviště, objektivu kamery, publika;
dostupnost hudebních a choreografických dovedností;
bezvadná artikulace;
literární schopnosti;
tvořivost, smysl pro harmonii, smysl pro rytmus, vyvinutý estetický a umělecký vkus;
posedlost jevištní přítomností (expresivita, schopnost přirozeně komunikovat s partnery na jevišti, schopnost zaujmout publikum);
touha po neustálém profesním zdokonalování.

Osobní kvality

dobrá paměť;
pozorování;
pečlivost, výkonnost;
fyzická odolnost, trpělivost;
schopnost a chuť pracovat v týmu;
tvořivost;
odpovědnost;
abstraktní myšlení;
řečnické dovednosti;
odhodlání;
sebevědomí;
energie.

Klady a zápory profese

Pros

zajímavá, kreativní profese;
sláva, popularita, láska lidí (při získávání slávy);
zájezdy do zahraničí, cestování;
možnost ve hře vyzkoušet si v roli různých lidí, s různými povoláními, osudy, být kladným i záporným hrdinou.

Nevýhody

nutnost plně se věnovat profesi (natáčení a zkoušení zabere hodně času);
potřeba občas žít v podmínkách tábora s nedostatkem potřebného vybavení;
herecká profese je spojena s rizikem zranění (provádění kaskadérských kousků);
Kromě slávy a úspěchu v herecké kariéře může nastat i klid kvůli nedostatku pozvánek do her nebo filmů.

Místo výkonu práce

divadla;
filmová studia;
TELEVIZE;
reklamní agentury;
společnosti produkující hudební video;
cirkusy;
eventové společnosti...

Plat a kariéra

Plat k 21.10.2019

Rusko 15 000–50 000 ₽

Moskva 30 000–100 000 ₽

Herci obvykle začínají svou kariéru účastí na divadelních produkcích. Plat herce je v tomto případě velmi malý, pokud se aktivně účastní představení - o něco více. Obecně platí, že příjem závisí na prestiži divadla a počtu představení, kterých se začínající herec účastní.

Profesionální herec může hrát ve filmu nebo televizním seriálu. Tato práce ale není trvalá, takže bezpečnost je relativní. Ceny za účast herců se velmi liší, v průměru od 500 rublů do 100 000 rublů za den, ale druhá hodnota je nabízena, pokud jste slavný herec nebo lidový umělec. Plat herce závisí na jeho slávě a finančních možnostech zaměstnavatele.

Sovětské kino a divadlo byly vždy silné v mocných tradicích Stanislavského systému, podle kterého pracují nejlepší světové hvězdy. Mnozí ze slavných a milovaných herců se ale obejdou bez odborného vzdělání, úspěšně hrají ve filmech a hrají v divadle.

Uvádíme seznam sovětských a ruských hereček, které nezískaly herecké vzdělání.

Faina Raněvská

Úžasná, jedinečná, brilantní Faina Georgievna Ranevskaya nikdy nezískala profesionální vzdělání. Divadelní školy ji odmítly, prohlásily ji za neschopnou, a soukromou školu, do které herečka nastoupila, nikdy nevystudovala a začala pracovat na plný úvazek v divadle.

Taťána Peltzerová

Umění napodobování se naučila od svého otce a v 9 letech začala hrát velké role v divadle. Od dětství až do stáří Peltzer sloužil divadlu a kinu bez rozdílu a nedostatek vzdělání nijak neovlivnil hereččinu schopnost vyvolat v divákovi ty nejživější emoce.

Věra Glagoleva

Glagoleva, mistr sportu v lukostřelbě, se dostal do kina náhodou a nikdy vážně nepřemýšlel o kariéře. Na Mosfilmu si jí všiml kameraman filmu „To the End of the World...“ a Vera souhlasila, že bude hrát s dalším hercem. Režisér filmu Rodion Nakhapetov se nejen ujal hlavní role, ale později se s ní i oženil. Glagolevova přirozenost a uvolněnost před kamerou byly viditelné pouhým okem a herecké vzdělání prostě nepotřebovala.

Taťána Drubichová

Drubich se dostal do kina náhodou ve 12 letech. Její role ve filmech „Patnáct let jara“ a „Sto dní po dětství“ dívku neinspirovala, aby se stala profesionálním hercem. Drubich nevstoupil do VGIK, ale šel do lékařského ústavu. Sergei Solovyov, který se později stal jejím manželem, řekl, že už má vše, co potřebuje, aby mohla hrát ve filmech, a prostě nepotřebuje herecké vzdělání.

Po absolvování lékařské fakulty se Drubich stal endokrinologem. A dlouhá léta úžasně spojovala vzácná filmová vystoupení s prací na klinice.

Renáta Litvínová

Renata Litvinová je spíše postavou ruské kinematografie, která přitahuje pozornost diváků i režisérů. Litvinová vystudovala scénáristické oddělení VGIKA, ale herectví nikde nestudovala.

Maria Shukshina

Dcera Lydie Fedoseeva-Shukshina a Vasily Shukshin se rozhodla získat „skutečnou profesi“ a vystudovala překladatelské oddělení Institutu cizích jazyků. Maurice Thorez. Ruská kinematografie však nemohla ignorovat tuto jasnou a barevnou krásu a Maria již mnoho let neopustila obrazovky.

Naděžda Mikhalková

Na rozdíl od své sestry Anny, která vystudovala VGIK, Naděžda nezískala herecké vzdělání. Nástupkyně dynastie Mikhalkovů vystudovala fakultu mezinárodní žurnalistiky na MGIMO, ale od dětství stále hraje ve filmech.

Elizaveta Arzamasová

Lisa začala hrát ve filmech v pěti letech a její talent a dřina byly zřejmé. Neustále být na divadelní scéně a před kamerou se pro dívku stalo skutečnou hereckou školou, která nepotřebovala profesionální „kůru“.

Arzamasova studovala v hudebním studiu na GITIS, absolvovala školu s hloubkovým studiem francouzského jazyka a poté vstoupila do produkčního oddělení Humanitárního institutu televizního a rozhlasového vysílání.

Oksana Akinshina

Jedna z nejzářivějších hereček moderní kinematografie vůbec neměla v úmyslu se jí stát. Dívka studovala na modelingové škole a jednoho krásného dne byli všichni studenti doslova nuceni přijít na casting filmu „Sisters“ Sergeje Bodrova Jr. Přirozenost Akinshiny, která se nesnažila zaujmout, ho uchvátila – ostatně přesně taková měla jeho hrdinka být. Mimochodem, sám Bodrov také neměl žádné herecké vzdělání.

Po filmu „Sisters“ si Oksana zahrála v evropském dramatu „Lilya Forever“ od Lukase Moodyssona. Bylo zřejmé, že dívka má velkou budoucnost i bez jakéhokoli vzdělání jako profesionální herečka.

Julia Snigir

Julia vystudovala fakultu cizích jazyků na Moskevské státní pedagogické univerzitě a dokonce pracovala jako učitelka angličtiny. Dívka vždy obdržela mnoho komplimentů o svém jasném vzhledu a fotogeničnosti a rozhodla se vyzkoušet v modelingu. Ukázalo se, že Valery Todorovsky byl na jednom z castingů, který pozval Snigira na konkurz do jeho filmu „Hipsters“. Do filmu se nedostala, ale rozhodla se stát profesionální herečkou a vstoupila do školy Shchukin, kterou nevystudovala.

Díky klipu skupiny „Beasts“ „See You Soon“ byla Yulia rozpoznatelná a hlavní role v „Inhabited Island“ z ní udělala skutečnou hvězdu.

Agnia Ditkovskite

Dcera krásy sovětské kinematografie Tatyana Lyutaeva, která se v mládí podobá své matce, se také rozhodla věnovat filmu. Vstoupila do VGIK, ale po prvním roce odešla: podle pověstí kráska prostě nesplnila profesionální hru.

Ale takový vzhled nemohl zůstat bez povšimnutí. V roce 2006 již hrála v jedné z ústředních rolí ve filmu „Heat“ a dodnes hraje ve filmech a televizních seriálech.

Alexandra Bortichová

Jeden z nových sexuálních symbolů ruské kinematografie, mladá blondýnka Bortich, přijela do Moskvy z Běloruska. Dívka se nedostala do divadla, ale prošla soutěžním výběrem na hlavní roli ve filmu „What's My Name“ od Niginy Sayfullaeva. Bortichovo přirozené herectví a svůdný vzhled nezůstaly bez povšimnutí. Dnes 23letá Sasha má ve svém arzenálu více než dvě desítky rolí.

Aglaya (Daria) Tarasová

Dcera hvězdy ruské kinematografie Ksenia Rappoport byla na place odmala. Díky hlavní roli ve filmu „Ice“ byla 23letá dívka rozpoznatelná a nové role na sebe nenechaly dlouho čekat. A to vše opět bez „krusty“ se specialitou „herečka“.

Irina Starshenbaumová

Vycházející hvězda ruské kinematografie má za sebou kurzy divadelního umění, rétoriky a filozofie na Moskevské státní univerzitě psychologie a pedagogiky a také psychofyzický herecký výcvik Alexandra Dzyuby.

Irina má stále vážné vzdělání, ale to nemá nic společného s herectvím. Vystudovala Fakultu mediálního obchodu a vztahů s veřejností Moskevské státní univerzity polygrafického umění. To vše nebrání Starshenbums získat ústřední role na velké obrazovce.

Ingrid Olerinská

Mladá brunetka s pro Rusko exotickým jménem, pojmenovaná po Ingrid Bergman, se proslavila ve filmu z roku 2010 „Nevhodní lidé“. Kvůli natáčení filmu Ingrid obětovala studium na Vysoké škole pedagogické (MSPU), kde již vstoupila na geografickou fakultu. Natáčení spadlo na Olerinskaya jako z rohu hojnosti – a to vše díky přirozenosti a kinematografii, která nevyžaduje herecké vzdělání.

Herecký talent se začíná projevovat již od mládí. Zdatné dítě snadno zpaměti recituje beletristická díla a paroduje slavné umělce. Tyto děti rády zpívají a tančí. Studium na kurzech řečnictví a herectví na videoforme.ru v divadelním studiu vám pomůže stát se skutečným profesionálem v této oblasti.

Chci se stát hercem
Mnoho chlapců a dívek sní o tom, že se vydají na dráhu herectví, a deklarují svým rodičům, že chtějí být umělcem. Ale někdy život nevychází vůbec podle plánu a jejich schopnosti zůstávají nevyužity.

Co je potřeba k tomu stát se hercem?

Nejprve musíte pochopit, že umělec není jen povolání, ale také určitý rytmus života. Abyste si splnili svůj sen, musíte projevit maximální píli a vůli.

Osoba, která se chce stát úspěšným umělcem, musí mít následující vlastnosti:

1. charakter silné vůle;
2. družnost;
3. dobrý vzhled a šarm;
4. komunikační dovednosti;
5. silné charisma atp.

Kromě výše uvedených kritérií musíte plně analyzovat svou postavu. Mistr obrazovky se musí umět dostat z komplikovaných situací, být odvážný, cílevědomý a neostýchat se mluvit před lidmi a objektivy fotoaparátů.

Jak se stát hercem bez vzdělání

Diplom je považován za nezbytnou podmínku pro žádost o práci v divadle a kině. Málokdo ale ví, že některé známé osobnosti nemají speciální vzdělání a jsou velmi respektovány kolegy i veřejností.

Velkou roli zde hraje schopnost převtělit se do role hrdiny a zahrát ji tak, aby diváci věřili v realitu toho, co se děje. Například slavný ruský divadelní a filmový herec Nikolaj Slichenko je talentovaný umělec. Za svou dokonalost byl opakovaně oceněn. Jak ale sám říká, nikde nestudoval.

Co je potřeba k tomu stát se hercem?

Prvním krokem na cestě k úspěchu může být vlastní kreativní videozáznam. Pokud je to možné, zaznamenané informace by měly být zaslány speciálnímu agentovi. Je vhodné pravidelně udržovat vlastní videoblog a přihlašovat se na castingy. Někdy hraje rozhodující roli včasné vystupování v bohémských kruzích. Talentovaný člověk zpravidla nezůstane bez povšimnutí.

1. Navštivte divadlo. Sledováním představení a představení můžete získat mnoho užitečných informací. Jde o unikátní způsob, jak získat určitou zkušenost.
2. Číst odbornou literaturu. Pokud neexistují žádné relevantní zdroje, kupte je. Udělejte si čas na sebevzdělávání každý den. Výsledná teorie bude užitečná v praxi.
3. Studujte monology. Chcete-li plně zvládnout herecké dovednosti, trénujte svou paměť. Budete tak připraveni na konkurz a budete schopni snadno odříkat sáhodlouhé materiály a scénáře.

Jak se stát filmovým hercem

Mnozí z nás si vyzkoušeli role slavných umělců. Hvězdné role celebrit jsou zajímavé a podněcují zájem veřejnosti o jejich profesi. Někteří mentálně vstupují do rolí filmových herců.

Vytvořte si osobní portfolio. Pokud ovládáte cizí jazyky nebo dobře hrajete na hudební nástroje, uveďte to. Do životopisu můžete zahrnout i svou účast v divadle, tanečních klubech nebo KVN. Pro začátek můžete zkusit hrát jako komparz nebo krátký film. Režisér vaše schopnosti určitě ocení. Po takovém natáčení vám možná budou nabídnuty prestižnější role.

Jak se stát filmovým hercem
Stát se filmovým performerem není tak jednoduché, jak by se na první pohled mohlo zdát, ale je to docela možné. Nejprve byste se měli zapsat na divadelní univerzitu nebo speciální školu. Pokud máte schopnosti, někdy stačí absolvovat herecké kurzy.

Zde je velmi důležité vzdělání, schopnost krásně se pohybovat, správně vyjadřovat své myšlenky a interpretovat. Samozřejmostí je sebekázeň a znalost etikety.

Jak se stát hercem v Rusku

Pokud žijete v provinciích, přestěhujte se do velké metropole. Nejprestižnější divadelní a filmové univerzity v Moskvě jsou:

Shchukinsky a Shchepkinsky divadelní škola;
Moskevské umělecké divadlo;
GITIS;
VGIK.

Ale v mnoha jiných velkých městech můžete získat toto povolání.

Jak se stát herci v Rusku
Úroveň domácího školství zůstává již řadu let trvale kvalitní a vysoká. Ruští umělci jsou opravdoví profesionálové ve svém oboru. Jsou proslulí po celém světě svým talentem a dovednostmi.

Chcete-li zvýšit svou šanci stát se umělcem, přihlaste se na několik institucí najednou. Na zkoušky je vhodné se připravovat ne sám, ale ve společnosti člověka, který rozumí herectví.

Jak se stát hercem televizních seriálů

Budoucí tvůrce sériových filmů musí mít nejen patřičné morální vlastnosti, ale i dobrou fyzickou odolnost. Neustálé natáčení totiž vyžaduje pro tělo velký stres. Často i s diplomem musí budoucí filmový herec podstoupit casting.

Je možné stát se hercem bez jakýchkoliv schopností?

Profese vyžaduje pozornost širokého spektra diváků a naprosté nasazení. Pokud umělec plní svou roli špatně, může zničit celý obraz. Režiséři proto před natáčením organizují přísný výběr a konkurzy.

Mám se stát hercem?
Každý člověk se musí vědomě rozhodnout. Koneckonců, abychom se stali populárními a úspěšnými, nestačí mít talent a vzdělání. Ještě je potřeba projít mnoha testy. Konkurence v této oblasti je totiž dost tvrdá. Mnoho chlapců a dívek se snaží být slavnými a žádanými.

Jak se lidé stávají herci?
Vera Glagoleva, Michail Pugovkin, Tatyana Peltzer, Pyotr Velyaminov, Tom Cruise, Meg Ryan a mnoho dalších populárních herců, kteří hráli mnoho rolí, nikdy nezískali vzdělání. Ale tvrdě na sobě pracovali a samostatně dosahovali vysoké profesionality.

Tak se nutně projevují umělecké sklony a nezůstávají bez povšimnutí. Jen je potřeba je pilovat, usilovat o znalosti a zlepšovat se.