Vitsin v Gaidaiových filmech. Text připravil Andrey Goncharov

Georgy Vitsin – Sovětský herec divadlo a kino. Lidový umělec SSSR. Známý svou účastí v komediálních filmech.

Georgij Michajlovič Vitsin, slavný sovětský divadelní a filmový herec, se narodil v roce 1917 ve městě Terijoki (nyní Zelenogorsk). Když bylo chlapci 8 měsíců, rodina se přestěhovala do Moskvy. Podle oficiální informace, herec se narodil v roce 1918, ale jeho matka změnila datum, aby mohl být její syn přijat do zdravotní tábor. Maria Matveevna se rozhodla k takovému kroku, protože Georgy se nekvalifikoval podle věku a místa zůstala pouze v mladší skupina. Matka budoucího herce byla známá jako pracovitá žena, která vychovávala svého syna sama. Manžel Marie Matvejevny se vrátil z války a vážně onemocněl, takže nežil dlouho.

Jako dítě byl Georgy stydlivý chlapec, takže nikoho ani nenapadlo, že by si vybral herecké povolání. Ale v školní léta ten chlap se rozhodl navždy opustit ostych v minulosti tím, že začal chodit k místnímu divadelní studio. Poté se mladý muž pevně rozhodl, že se chce stát hercem.


Po škole Georgy vstoupí do Maly Theatre School, kde krátce studoval, protože vedení studenta vyloučilo velmi vtipnou formulací - „za frivolní přístup ke studiu“. Tohle bylo tak otravné budoucí celebritaže se na podzim rozhodl přihlásit do 3 divadelních studií najednou. Po průchodu přijímací zkoušky talentovaný mladý muž je pozván do Dikiyova studia (Moskva divadelní skupina, organizované hercem Alexey Dikiy) a do Divadla revoluce, stejně jako do Vakhtangovovy školy. Vitsin si vybral poslední možnost. Herec v této prestižní roli dlouho nezůstal vzdělávací instituce a o rok později přešel do Moskevského uměleckého divadelního studia-2, které úspěšně absolvoval.

Divadlo

Od roku 1936 působí Vitsin v divadle Ermolova. Divadelní kariéra umělec se rychle rozvíjel, publikum se rychle zamilovalo mladý umělec. Dá se s jistotou říci, že Vitsin byl v této době populární a žádaný, protože davy fanoušků pravidelně navštěvovaly představení za účasti ctižádostivého herce. Zaměstnanci divadelní instituce připomněli, že pokud nehrál Vitsin, návštěvník jednoduše odevzdal vstupenku do pokladny a odešel. I ty drsné divadelních kritiků rozpoznal talent umělce a napsal výhradně pozitivní recenze.


Celkem Georgy Michajlovič pracoval na scéně divadla Ermolova 33 let. Vitsin hrál mnoho rolí, ale hlavní výroba, na kterém se herec podílel, se stal komediální hra„Zkrocení krotitele“ Divákům se podoba impotentního starce v podání umělce natolik líbila, že sály byly vždy zaplněny do posledního místa. Jeho divadelní kariéra byla v plném proudu, když se herec rozhodl změnit divadlo na kino. Bylo to neočekávané, ale brzy se ukáže, že takové rozhodnutí bude mít pozitivní dopad na jeho tvůrčí biografii, protože v budoucnu se herec stane legendou sovětského filmu.

Filmy

Filmový debut herce se konal v roce 1951. Umělec hrál portrétní roli ve filmu "". Později byla schválena pro hlavní roli ve filmu "Belinsky". Na konkurz přišlo hodně lidí slavných herců, ale asistent režiséra Vitsinovu kandidaturu schválil, protože v kandidátovi na roli viděl Gogolianovy rysy. Je pozoruhodné, že během své filmové kariéry hrál Georgy Mikhailovič Gogol třikrát, výkon postavy vypadal tak přirozeně a realisticky.


Vitsin je všestranný herec, který dokázal strhnout jakoukoli postavu. Ale popularita přišla po komediálních rolích. První slavná komedie, ve kterém Georgy hrál mladého fotbalistu Vesnushkina, se stal filmem „Replacement Player“. Zajímavé je, že se ke konkurzu dostal náhodou. Vitsin se ucházel o roli ve Fainzimmerově filmu, ale pokus byl neúspěšný. Herec se už chtěl vrátit do Moskvy, ale všiml si ho asistent režiséra. Po úspěšných testech byl Georgy schválen pro hlavní roli Vasyi Vesnushkin, mladého nadějného sportovce.


Vitsin se na předávání vždy velmi důkladně připravoval nový obrázek na obrazovce. Než začalo natáčení, herec strávil spoustu času sportovní trénink, vystupování fyzické cvičení na stadionu, aby se vyrovnal hrdinovi filmu. Když byla umělci nabídnuta role Vesnushkina, nebylo mu 25, jak se režisér domníval, ale 37. V tomto ohledu byl herec fenomenální člověk, Vitsinův věk zůstával pro jeho okolí záhadou. Herec vypadal velmi mladě a ve 40 letech mohl klidně hrát 17letého mladíka. Je to proto, že Georgy Michajlovič vedl zdravý životní styl: nekouřil, nepil a také nezapomněl na jógu. Herec byl zodpovědný a pečlivý o své zdraví, neměl rád hody a ignoroval hlučná shromáždění. Role opilců přitom zahrál spolehlivě a realisticky.


Po skvělé roli Vasyi Vesnushkin byl herec pozván do filmu "Ona tě miluje!" Vitsin hrál výborně, předvedl těžké triky. Epizoda s vodním lyžováním měla být natočena s kaskadérem, ale režisér se rozhodl použít Georgiy. Trik na vodním lyžování herec předvedl dokonale.

V roce 1955 byl pozván do filmu „Svatba Balzaminova“. Režisér dlouho přemlouval umělce, který s tím vůbec nesouhlasil, protože dostal roli 25letého chlapíka a umělci bylo v té době 48.


Skutečné uznání přišlo herci po účasti ve filmu „Pes Barbos a neobvyklý kříž“, protože v tomto filmu divák poprvé viděl ikonickou trojici - Coward, Dunce a Experienced. Poté se Georgy Vitsin stal oblíbeným oblíbencem. Tato legendární trojice se objevila více než jednou ve filmech: „Moonshiners“, „Operace „Y“ a další dobrodružství Shurika, „Vězeň z Kavkazu nebo nová dobrodružství Shurik“.

Brzy se objevil na plátně ve filmech „ Podnikatelé", "Dvanáctá noc", "Starý, stará pohádka"a další. V roce 1990 herec společně se dvěma kolegy rozsáhle cestoval po zemi a jeho fotografie stále více poznávají obyčejní sovětští občané, kteří se o kinematografii vůbec nezajímají. Také jsem se snažil najít si čas a divadelní práce, hrál v Divadle filmových herců.


Georgy Vitsin je také výborný recitátor, protože kromě herectví namlouval kreslené filmy. Umělec má desítky animací: „Kůň hrbatý“, „ vysoká hora“, „Sněhulák-pošťák“ a mnoho dalších.

Filmy s Vitsinovou účastí se zamilovaly do sovětského publika. Lidé si pamatují slavných děl, které vytvořil Leonid Gaidai, a o desítky let později pokračují ve sledování fascinujících snímků. Nicméně, v tvůrčí biografie herec k dispozici celovečerní filmy, kde se Georgij Michajlovič jako vždy ukázal prostě brilantně, hraje fenomenálně legrační postavy, ale široké publikum se takovým filmům vyhýbalo. Jde o to o filmu „Nenapravitelný lhář“, který se nezaslouženě ocitl ve stínu jiných výtvorů, kde byl zaznamenán Vitsin.


Ve filmu Villena Azarova si herec zahrál kadeřníka Alexeje Ivanoviče Tyuturina, muže s velmi laskavým a jemným charakterem. Podle zápletky se hrdina Vitsin neustále ocitá v nepředvídatelných situacích, které ovlivňují jeho život. Cestou do práce se ocitne v dalším šrámu, kadeřník má zpoždění a šéfové nevěří neuvěřitelným historkám zaměstnance a odmítají podepsat referenci, která přispěje k povýšení na pozici vedoucího salonu.

Brilantní výkon role, stejně jako písně, které milovali dospělí i děti - zářný příklad profesionalita herce. Georgy Vitsinovi se podařilo předat podstatu životní situace a někdy nespravedlivé vnímání pravdy ze strany lidí.


Do seznamu lze snadno přidat komediální film „Nenapravitelný lhář“. nejlepší díla Georgy Vitsin a snímek je klasifikován jako sémantický film komediální žánr, které jasně ukazují, jak těžké je pro dobro přežít moderní svět.

Osobní život

Nadezhda Topoleva je první manželkou herce, se kterou Vitsin žil mnoho let. Pár nikdy neformalizoval vztah. Podle dcery herce to Naděžda nechtěla a její otec na tom netrval. Je pozoruhodné, že milovaná žena byla mnohem starší než umělec. Po rozchodu Vitsin neopustil Topoleva, přinesl jídlo a léky a vždy se snažil pomoci.


Herec žil s Tamarou Fedorovnou, svou oficiální manželkou, až do poslední dny, byla to jeho žena, která se o něj starala. Pár měl dceru Natashu, kterou Vitsin velmi miloval.

Natalya Vitsina často vzpomíná na svého otce. Jednou v rozhovoru to řekla dcera sovětské filmové legendy slavný herec Rád jsem kreslil. Podle ženy byl Georgy Michajlovič vhodnější pro jinou profesi - umělce a sochaře.


Je známo, že během přestávky mezi natáčením mohl herec rychle načrtnout portrét svých kolegů. Partneři Georgyho Vitsina ve filmu „Kavkazský vězeň“ vzpomínají na karikaturu Jurije Nikulina, kterou umělec vytvořil na scéně filmu.

Smrt

Ve stáří se velký umělec přestěhoval do malého „Chruščova“ a dal své dceři prostorný byt v centru hlavního města. Na konci 90. let Vitsin komunikoval s málo lidmi a snažil se nedávat rozhovory. Ven chodil jen krmit holuby.


Herec zemřel 21. října 2001. Příčinou smrti byla chronická onemocnění jater a srdce. V rodné město Umělec na jeho počest postavil pomník.

Dne 25. října 2001 se v Ústředním domě kameramanů v Moskvě konal civilní vzpomínkový akt. Stejný den lidový umělec pohřben na hřbitově Vagankovskoye.

S legendou sovětského filmu se přišly rozloučit tisíce Moskvanů. Slavnostního rozloučení se zúčastnily také významné filmové osobnosti:, a další.

Pohřební obřad byl skromný, protože samotnému herci se ten povyk kolem jeho osobnosti vůbec nelíbil. Teprve po jeho smrti bylo známo, že Georgy Michajlovič pracoval až do posledního, aby zajistil svou rodinu.


Sovětský umělec Velmi miloval zvířata a ptáky. Když se o tom dozvěděli, dva Moskvané se souhlasem Vitsinových příbuzných přinesli na pohřební službu klec s 12 holubicemi a vypustili ptáky v okamžiku, kdy bylo tělo herce odstraněno.

Předseda Svazu kameramanů Nikita Mikhalkov pronesl řeč na rozloučenou, která jasně charakterizuje profesionalitu a úspěchy herce.

„V Rusku nikdy nebyl komik tohoto kalibru a nikdy nebude. Už jen když slyšeli jeho příjmení, lidé se rozjasnili a na tvářích se jim vždy objevil úsměv. Měl dar dívat se na své postavy jakoby zvenčí, a proto i jeho negativní hrdiny diváci vždy zbožňovali,“ řekl Nikita Mikhalkov.

Filmografie

  • Na zápasy
  • Komedie na dlouhou dobu uplynulé dny
  • Ruce vzhůru
  • Nebezpečí života!
  • Operace "Y" a další dobrodružství Shurika
  • Soupeři
  • The Journey of Pan Blobs
  • Dvanáct židlí
  • Slunce, zase slunce
  • Odvážní chlapi
  • Několik milostných příběhů
  • Nenapravitelný lhář
  • Kavkazský zajatec
  • Duhová formule
  • Pánové štěstěny
  • 1956 - Lyana

Herci, kteří nejčastěji hráli s Gaidai

Gaidai po mnoho let spolupracoval se stejnými filmovými herci, jejichž brilantní výkony do značné míry předurčily úspěch jeho komedií. Nejčastěji se v Gaidajevových filmech objevoval Georgij Vitsin, který si zahrál v deseti filmech režiséra.

  • Jurij Nikulin

Cameo

V některých jeho filmech se Leonid Gaidai objevil v portrétech. Zpravidla není uveden v kreditech. Ve většině z nich epizodické role odrážejí se prvky jeho biografie. Cameo od Leonida Gaidai:

  • "Pes Barbos a neobvyklý kříž" - medvěd ve smazané scéně. Když „Zbabělec“ vběhl do nějaké chýše a vyběhl z ní bez kalhot, podle scénáře měl z boudy vyjít medvěd s kalhotami v tlapách. Rozpočet na krátký film neumožňoval práci s živým medvědem, a tak Nikulin odněkud sehnal plyšového medvěda, kterého nasadili na Gaidai. Později sám Gaidai scénu vystřihl kvůli její nepřirozenosti.
  • "Operace Y a další dobrodružství Shurika."
    1. Povídka „Partner“ – jeden z herců v epizodě ranního seznamu zadržených alkoholických parazitů (existuje nepotvrzená verze, že jde o Gaidai v make-upu) říká: „Oznamte prosím celý seznam!“ Tato fráze je převzata ze života Gaidai. V roce 1942 byl, dychtivý jít na frontu, poslán sloužit do Mongolska, a když ho konečně potřebovali nová sada Lenya zakřičela na každou složku armády - kavalérii, námořnictvo, pěchotu: "Já!" Na to komisař odpověděl: „Počkej, Gaidai. Nechte mě přečíst celý seznam."
    2. Povídka „Posedlost“ - v úvodních snímcích opouští ústav.
  • "Ivan Vasiljevič mění svou profesi."

Ve scéně, kdy Shurik přibíhá do obchodu s rádiem, který byl kvůli registraci uzavřen, kolem něj rychlým obchodním krokem projde vysoký vousatý občan v tmavých brýlích, bundě a klobouku.

  • "Diamantová ruka" - objeví se 3krát:
    1. V davu, když dělají rozhovor Semjon Semjonich.
    2. Ve scéně Kozodojevova snu patří useknutá ruka Semjona Semjoniče Gaidaiovi.
    3. Opilý muž, který je zobrazen pouze po boky, je také Gaidai, ale hlas mu dal Georgy Vitsin.
  • „12 židlí“ – nejpozoruhodnější z Gaidaiových rolí je role archiváře Varfolomeje Korobeinikova.
  • „Počasí je dobré na Deribasovské, aneb na Brighton Beach zase prší“ - poslední portrét. Bláznivý opilý hazardní hráč ve žluté košili, kterého vynesou z kasina, když vstoupí Kharatyanův hrdina (Gaidaiova vdova Nina Grebeshková řekla, že Gaidai se na konci svého života skutečně nechal unést hrací automaty a ztraceno velké částky peníze).
  • Na internetu kolovaly a stále kolují zvěsti, že Gaidai hrál ve filmu „Ivan Vasiljevič mění svou profesi“ jako světelný designér na filmový set. Nicméně pro ty, kteří znají skutečný vzhled Gaidai, je snadné pochopit, že mezi těmito dvěma lidmi není téměř nic společného.

Parodie na Gaidaiho filmy

  • "Sportloto-82". Na začátku filmu je zobrazena linie za detektivem „Mortal Murder“, peruánský populární spisovatel Genian Zelený (narážka na Juliana Semjonova).
  • "Soukromý detektiv nebo operační spolupráce." Film obsahuje parodii na sériový film Vyšetřování vedou experti. Stážisté Znamensky, Tomin a Kibrit (bývalí „experti“ odešli pracovat do družstva) pomáhají vyřešit případ únosu spolupracovníka. Navíc příjmení policejního majora je Cronin – narážka na oblíbenou postavu detektivek – majora Pronina.

Zvláštní, ale mottem tohoto nejoblíbenějšího herce bylo „Musíš žít bez povšimnutí“. Ne ve smyslu útěku ze života, ale dělat to, co milujete a nevnímat plynoucí čas. Nerad se nechal rozptylovat od své práce, a tak neupřednostňoval novináře. S „pány pera“ jsem mluvil hlavně po telefonu. Osobním schůzkám se vyhýbal a prohlásil: „Pokecat po telefonu je jedna věc, ale abys někam jel, musíš si obléknout kalhoty. A ten mikrofon mě vlastně nutí koktat!“ Jejich vzácné rozhovory Dlouho jsem četl a opravoval, bál jsem se nedorozumění a nejasností: „V rozhovoru ztrácím kontrolu, mohu toho říct příliš mnoho. Novináři jsou šťastní... Ale pak jsem nervózní.“ V roce 1998, v předvečer „oficiálního“ 80. výročí (skutečné výročí bylo o rok dříve), odrážeje otravný tisk, si upřímně a dětinsky postěžoval: „Kdybys mě miloval, dávno bys mě nechal na pokoji! “


Všechny příručky říkají, že Georgy Vitsin se narodil 23. dubna 1918 v Petrohradě. „To je úplný nesmysl! - Vladimir Tsukerman, ředitel Muzea tří herců (Vitsin, Morgunov a Nikulin), je přesvědčen. "Tento rok by se měly oslavit hercovy 90. narozeniny."
Georgy Vitsin se narodil 23. dubna 1917. A ne v Petrohradě, ale ve finské vesnici Tirioki, která se později stala územím Leningradské oblasti. Chybu v encyklopedii měl na svědomí sám Vitsin: při vstupu do hereckého studia si odečetl jeden rok. Podle Vladimira Tsukermana je v referenčních knihách další nepříjemná chyba. Vitsinovou první filmovou rolí je role gardisty ve filmu Sergeje Ejzenštejna „Ivan Hrozný“. "Georgy Michajlovič mi osobně řekl, že nikdy neviděl Ejzenštejna," říká Tsukerman. - Poprvé se objevil ve filmech jako železniční dělník ve filmu Sergeje Yutkeviče „Ahoj, Moskva“. Psal se rok 1945."
Není divu, že se v referenčních knihách o osudu Georgy Vitsina objevilo mnoho nepřesností a diváci o něm získali nesprávný dojem. Herec, který hrál ve více než stovce filmů, byl velmi uzavřený člověk. Vitsin byl přímým opakem obrazu, který vytvořil na obrazovce.

Georgy Vitsin věděl všechno. Ale skoro jsme ho neznali. A je nepravděpodobné, že to někdy plně pochopíme. Tohoto tajemství se můžeme jen dotknout.

Vitsin, Nikulin, Morgunov. Zbabělec, hloupý, zkušený. Trojice, kterou vymyslel Leonid Gaidai a kterou hrají báječní herci, byla u nás jednou z nejoblíbenějších. Nebyly to jen filmové postavy. Jejich postavy se staly součástí folklóru a staly se hrdiny vtipů. Tato trojice má ale své vlastní narozeniny – 27. prosince. V tento den roku 1960 umělecká rada Mosfilmu schválila Nikulina, Vitsina a Morgunova do hlavních rolí v komedii „Pes Barbos a neobvyklý kříž“.


Prvním, kdo byl zařazen do trojice, byl Georgy Vitsin. V té době už byl docela úspěšný a populární herec. S Gaidai již spolupracoval ve filmu „Ženich z jiného světa“

Michail Žarov a Ivan Ljubeznov se ucházeli o roli Zkušeného. Ivan Pyryev nám ale poradil, abychom věnovali pozornost málo známému herci Evgeny Morgunovovi. Byl to hit

Režisér pozval Sergeje Filippova, aby hrál roli Goonie, ale byl zaneprázdněn a nechtěl hrát v této roli. Vitsin navrhl vyzkoušet moskevského cirkusového klauna Jurije Nikulina. Měl již několik menších filmových rolí. Když ho Gaidai uviděl, okamžitě zvolal: "Tady je - Goofball A nemusíte se nalíčit."

Po upevnění úspěchu začal Gaidai natáčet nový krátký film, do kterého pozval již zavedenou populární trojku

Okamžitě se objevily potíže - Morgunov odmítl jednat, považoval roli Zkušeného za průchodnou a frivolní. Pouze Pyryevův zásah donutil herce souhlasit

Film byl nakonec natočen za dva týdny. V něm herci nejen běhali, ale i zpívali

V této době se Eldar Ryazanov „pokoušel nalákat“ úspěšné trio - obsadil ji do komedie „Dejte mi knihu stížností“

A oblíbenci veřejnosti se také stali vítanými hosty na „Blue Lights“

Možná by Gaidai nechal trio jít, ale oni mu to nedali - vedení Mosfilmu je chtělo vidět v jednom z dílů nové Gaidaiovy komedie o dobrodružstvích studenta Shurika

Říká se, že film byl později kritizován mnoha kritiky - zločinci v něm byli příliš roztomilí. Ale publikum bylo nadšené

Více o natáčení všech tří povídek se dočtete v příspěvku

Po vydání „Operace Y“ byl Gaidai rozhodnut nenatáčet více než tři. Ale znovu mu to nedali - už se pracovalo na filmovém scénáři pod pracovním názvem „Šurik v horách“, který se později stal úžasným „Kavkazským zajatcem“

Tento film se ale stal pro Gaidai skutečně posledním, kde natáčel slavné trio

Proč? Myslím, že všichni již velmi dobře víte o konfliktu mezi Gaidai a Morgunovem

Režisér se navíc přes všechna ujištění dlouho domníval, že materiál s těmi třemi již byl zpracován a nelze jej využít


Tvůrčí spojení tří herců nepřežilo odloučení od Gaidai.

Pokusili se ji oživit také ve filmu „Sedm starců a jedna dívka“, ale právě po tomto filmu se mnozí shodli, že trio přežilo svou užitečnost.

Další pokus zahrát si na jejich dřívější popularitu byl učiněn v roce 1980 ve filmu „Komedie minulých dnů“. Ale souhlasili pouze Morgunov a Vitsin. Nikulinovi se nelíbil scénář a odmítl natáčet

Za jejich jediné spojení lze považovat práci na desce „An Incident in the Country of Multi-Multi“, kde nenamluvili ani své hrdiny, ale lupiče z „ Hudebníci města Brémy“, jehož obrázky pro karikaturu úspěšně zkopírovali Inessa Kovalevskaya a Max Zherebchevsky (podrobnosti si přečtěte v příběhu

Vitsin Georgy Michajlovič je určitě jedním z největších komedianti 20. století. Mistr grotesky, tvůrce živých, nezapomenutelných obrazů.
S jeho odchodem už nezbyli žádní skvělí herci. Byl posledním z legendární trojice: Nikulin, Morgunov, Vitsin a samozřejmě Demjaněnko. Ale na sovětské obrazovce nebyl milovanější a rozpoznatelnější komik než Vitsin.
Divák si ho pamatoval především pro jeho komediální role – alkoholiky a parazity. Bravurně se však zhostil i dramatických rolí. Vitsinovou výjimečností je také to, že si ho oblíbilo nejen masové publikum, ale také úzký okruh sofistikovaných znalců kina a divadla. Stojí za to připomenout, že Vitsin debutoval přesně dramatická role Gogol v Kozintsevově filmu „Belinsky“, hrál v dramatických představeních divadla Ermolova.
Byl všestranným hercem a dokázal zahrát vše od Vasyi Vesnushkina ve filmu „Náhradný hráč“ až po roli zločince ve filmu „Gentlemen of Fortune“, ale navzdory komickým rolím v každém z nich byla jiskra drama a laskavost, hrál především v lidech, s jejich vlastním, pro někoho legračním, ale přesto smutkem a smutkem, a proto jsou Vitsinovi hrdinové vždy tak milováni a zbožňováni.
„Zbabělec“ Vitsin, který se již zapsal do dějin, byl neobyčejně zranitelný a poetický, „krvavý“ („Gentlemen of Fortune“) ukázal, že i ten nejodvážnější darebák se štěkavým hlasem a zlozvyky může mít duši. Vzpomeňme na scénu, kdy mu postava Leonova dává dopis od manželky, a pak se kvůli tomu dostane do oprátky, tato scéna je opravdu velmi dojemná. Role otce z filmu „To nemůže být“ je také úžasná; byl to jeden z nejvýbušnějších obrazů Vitsina. Mnoho diváků na tomto snímku (a také v jiných) se vidělo a Vitsin, který za svého života neměl s jeho obrazy nic společného, ​​je přenesl tak pravdivě, až se zdálo, že on sám je takový. Ale on takový nebyl - byl tichý, laskavý člověk nepil a dělal jógu.
Mnozí říkají, že neměl dramatické role, pořád si myslím, že v každém jeho obraze bylo drama, vyvolávaly smích i slzy zároveň, hořkost i radost...
V posledních letech v životě skoro nehrál, protože byl zvyklý hrát si na lidi, a to, co mu umírající kino nabízelo ojediněle, mu nedovolilo hrát ani osobnost, ani člověka...
Mnohým vdechl svým hlasem život animované filmy, a tady neměl obdoby – byl jedničkou. A jeho lehce podbízivý, energický, smyslný, chraplavý hlas navždy v paměti dětí i dospělých.

Byl úžasný, největší herec, ale zároveň nesbíral hvězdy z nebes, nevystrčil hlavu, ale prostě dělal svou práci, málokdy dával rozhovory a nepředstavoval si, že by byl hvězdou nebo superstar , mající skromnost a zároveň jednoduchý lidská důstojnost ještě před svou smrtí, když byl v nemocnici, nepřijímal dary, byl to muž, muž s velká písmena

Po své smrti zůstal stále živý v duších lidí, jmenovitě lidí, a ne těch, kteří se ani neobtěžovali udělat z takového legendárního a váženého člověka důstojný hrob a ne rezavý pomník na rozpadající se zemi, který nelze nazvat památník... no, Bůh jim žehnej soudce... ach, paměť a věčná láska nikdo nesmaže ani nerozhází...

Lidový umělec Sovětský svaz zemřel 22. října 2001 po těžké nemoci.
Jeden z nejnovější rozhovory Georgy Vitsin zakončil slovy: „Nezlobte se, lidi, život zabere strašně moc času!
Saša Gerd

Terapie stydlivosti
Od dětství GOSHA VITSIN neměl rád zkoušky v jakékoli podobě. Co může být nepříjemnějšího než otázky, na které jste povinni odpovídat. Nezáleží na tom, komu - učiteli, šéfovi, policistovi nebo novináři. Ve třídě se skrýval před přísným pohledem učitele a vždy se skrýval za zády ostatních lidí. Ale když jste si uvědomili, že se nemůžete před všemi schovat, rozhodli jste se překonat svůj ostych a zábrany a vydali se přímo vstříc nebezpečí - stát se umělcem! Rozhodnutí je hrdinské. Gosha ostatně na vlastní kůži poznal, jak těžké je upoutat pozornost veřejnosti a hlavně ji udržet. Jeho matka pracovala jako uvaděčka v Síni sloupů Domu odborů, takže Vitsinův úvod do umění se vyznačoval pravidelností. Právě tam byl jednou svědkem jevištního selhání svého oblíbeného spisovatele Michaila Zoshčenka. Nejprve jeho příběhy četl bavič Vladimir Khenkin. Publikum praskalo v břiše smíchy. Poté byl oznámen autor. Zoshchenko četl svou humoresku jako básnické dílo"Jak čte Voznesensky," vzpomínal Vitsin) a... opustil pódium v ​​naprostém tichu za zvuku svých vlastních bot.
A přesto, vědouc o zrádnosti scény, si Vitsin vybral školní divadlo jako léčba plachosti. „Léčba“ začala aktivně. V dětská hra předváděl šamanův tanec tak zběsile a emotivně, že dostal od svých učitelů radu, aby se vážně věnoval baletu. Ale po škole se Vitsin rozhodl „vážně začít“ s divadlem. Když si přidal jeden rok, vstoupil do školy. Shchepkin v divadle Maly. Vážnost trvala rok, na jehož konci byl student Vitsin vyloučen se zněním „za lehkovážný přístup ke vzdělávacímu procesu“.
Následující podzim jsem podal přihlášku a vstoupil na tři univerzity najednou, ale vybral jsem si Vakhtangovovu Shchuku. O rok později tam odešel a konečně se usadil divadelní škola ve Druhém moskevském uměleckém divadle, kam byl zapsán po promoci.
„Štěstí“ však mladého umělce neopustilo. V roce 1936 si tajemník Ústředního výboru Komunistické strany Ukrajiny Postyšev v osobním rozhovoru se Stalinem stěžoval, že v Moskvě jsou dvě moskevská umělecká divadla, ale na Ukrajině ani jedno! Spravedlivý Joseph Vissarionovič okamžitě představil druhé moskevské umělecké divadlo bratrské republice, samozřejmě s celým souborem. Herci byli požádáni, aby si sbalili věci a odjeli do Kyjeva, a když odmítli opustit hlavní město, divadlo bylo rychle rozpuštěno. Navíc v novinách připomněli, že to kdysi organizoval „odpadlý emigrant“ Michail Čechov.
Herec se rodí v divadle
Sám Vitsin byl kdysi srovnáván s MIKHAILEM ČEKHOVEM. A ne jen tak někdo, ale slavná herečka Serafima Germanovna Birman, jedna z nejpřísnějších divadelních učitelek. Vitsin už sloužil v divadle Ermolova a skvěle hrál sexuálně zaujatého impotentního starého muže ve Fletcherově hře „Zkrocení krotitele“. Veřejnost se hrnula do této produkce, zejména „pro Vitsina“. U pokladny zjistili, zda dnes hraje, a teprve poté koupili lístky. Pravda, našli se i nespokojenci. Jednou se v zákulisí objevil naštvaný generál, který sledoval představení se svou 16letou dcerou, a požadoval zkrácení „neslušného textu“. Vtipné je, že hra byla již dvakrát přepsána, ale neztratila na pikantnosti.
Lakomý kompliment Seraphimy Birmanové stál za hodně. Sama byla fanaticky oddaná divadlu, své studenty hnala „za ocas a za hřívu“, čímž vštěpovala bezpodmínečnou posedlost jevištěm. Georgij Michajlovič vzpomínal na incident s mladou herečkou, která nedělala nic jiného, ​​než že se jen procházela po prázdném a tmavém jevišti. Birman, který to viděl, zvracel obrovský skandál. "Jak jsi mohl," zařvala, "jen tak bezcílně přecházet přes jeviště, kolébat se?!" Stanislavskij chodil na jeviště po špičkách!“
Ať už to byla Birmanova zásluha, ale Vitsin se k divadlu vždy choval s velkou úctou. Dokonce i poté, co se definitivně rozloučil s jevištěm a šel do kina. Věřil, že nic takového jako „filmový herec“ neexistuje. Existuje herec, a ten se rodí na jevišti, v živé komunikaci s publikem. V jeho hrudi divadelní zážitek Vitsin našel prázdná místa pro mnoho filmových rolí. Sexy starý muž, který uvedl do rozpaků generálovu dceru, se proměnil v sira Andrewa z filmu J. Frieda „Twelfth Night“. Britský tisk, který vždy žárlivě sleduje jakékoli filmové adaptace Shakespeara, byl k tomuto snímku laskavý a o roli „ruského herce Vypina, který přesně vystihl specifika Anglický humor“, i když s chybou v příjmení, byli zmíněni v pořadu BBC.
Prvním filmovým režisérem Georgy Vitsina byl velký Ejzenštejn. Je pravda, že Sergej Michajlovič si sotva uvědomoval, že budoucí komediální hvězda sovětského filmu hrála v obrovském davu „Ivana Hrozného“ jako strážce. Skutečná filmová kariéra začala extrémně vážnou rolí Nikolaje Vasiljeviče Gogola v Kozintsevově filmu „Belinsky“. Vitsin v podobě klasiky byl tak přesvědčivý, že po několika měsících dostal pozvánku na „Gogol - 2“ - v Alexandrovově filmu „Skladatel Glinka“.
Jednou z prvních hlavních rolí, na kterou se Vitsin ucházel, byl Gadfly stejnojmenný film. Osud mu ale jeho roli vzal romantický hrdina a vrhla se do náruče komedie. Asistent ze skupiny filmu „Replacement Player“ ho viděl na chodbě studia. Vitsin byl ideální pro roli mladého fotbalisty Vasyi Vesnushkina. Představte si režisérovo překvapení, když se ukázalo, že „ k mladému herci„Ne 25 let, jak se na první pohled zdálo, ale skoro 37! Vitsinův „nestárnoucí fenomén“ si zaslouží samostatnou diskusi. Blížilo se mu 40, když se stejným přesvědčením hrál 70letého muže ve filmu „Maxim Perepelitsa“ a 17letého hrdinu Rozovovy hry „V dobrá hodina! Příroda se samozřejmě snažila, ale sám herec vynaložil veškeré úsilí, aby o její dary nepřišel.
No, velmi živá „mrtvola“!
Vitsin vždy udržoval SVŮJ psychofyzický herecký aparát ve vynikající formě. Před natáčením stejného „Náhradného hráče“ jsem celý měsíc denně trénoval na stadionu, abych „spálil tuk“. A na zkoušce na boxerský zápas se Vitsin tak vzrušil, že vážně napadl Pavla Kadochnikova. Kadochnikov, který boxoval profesionálně, reagoval automaticky. V důsledku toho se Vitsin probudil s prasknutím v žebru, ale neopustil scénu, ale pokračoval v natáčení a zdržoval truhla s ručníkem.
V komedii „She Loves You“ scénář požadoval komplexní kaskadérskou sekvenci na vodním lyžování. Film měl být náhradníkem, ale režisér se rozhodl vzít Vitsina „slabě“. Společně se scénáristou vymysleli dopis jisté „fanoušky Klavy“, ve kterém uvedla, že bude osobně sledovat, jak nejstatečnější herec jezdí na vodních lyžích. Na konci dopisu byla transparentní narážka na možnost blízké osobní známosti. Vitsin si dopis přečetl, souhlasil, že bude jednat, celá epizoda fungovala skvěle, ale na konci řekl radostnému režisérovi: "Ale mohli pro dívku vymyslet zajímavější jméno."
Ale jedna věc je hrát 25letého v 37 letech a jiná věc je klamat diváka více než 20 let a bez jakýchkoliv novotvarů. počítačová grafika. Stalo se to v obraze „Svatba Balzaminova“. Natáčení tohoto filmu bylo plánováno na rok 1955 a jediným kandidátem na roli nedospělého Mishy Balzaminova byl Gosha Vitsin, dlouholetý přítel režiséra Voinova ze společné práce v divadelním studiu Chmelev. Jenže tehdy něco nefungovalo a scénář byl odložen na velmi dlouhou dobu. Po 10 letech se naskytla příležitost se k projektu vrátit a Voinov nabídl hlavní roli... opět Vitsinovi. A Georgij Michajlovič tehdy nebyl ani více, ani méně, ale o padesát rublů méně než před dvěma lety. Klidně odmítl, ale Voinov trval na svém: "Ve vašem pase je uvedeno, že je vám 48, ale na 30 ani nevypadáte. Budeme to ještě pět let odstraňovat make-upem a pak světlem atd., atd."
Na rozdíl od většiny svých kolegů z branže, kteří upřímně věřili, že „místo herce je v bufetu“, Vitsin zacházel se svým zdravím zodpovědně a s úctou. Nekouřil. V osmi letech jsem si dal pod schody obláček kouře a dostal antinikotinový reflex na celý život. Nějak dovnitř nový rok Rozhodl jsem se pít a uvědomil jsem si, že pokud se chcete druhý den ráno oběsit, je lepší nepít!
Nejdůležitější je ale JÓGA. V době, kdy tady nikdo pořádně nevěděl, co to je, Vitsin systematicky a pravidelně studoval podle tohoto staroindického systému. Povinná očista těla správná výživa, vysoká odolnost vůči stresu, každodenní trénink a meditace, přesně podle plánu a bez ohledu na okolnosti. Mnoho režisérů si rvalo vlasy, když po příkazu "Motor!" Vitsin se podíval na hodinky a zdvořile, ale pevně prohlásil: "Promiň, musím sedm minut stát na jedné noze a sedět v lotosové pozici." Nevěnoval pozornost napjaté atmosféře, ustoupil stranou, vypracoval si kvótu a v klidu se vrátil do práce. Být tak fixovaný zdravý s životními partnery zacházeli odlišně. Někteří byli lhostejní, jiní skeptičtí a někteří docela drsní. Například Nonna Mordyukova, která po epizodě polibku obchodníka Belotelova s ​​Balzaminovem řekla Vitsinovi: „Jsi muž? Nepiješ, nekouříš, neobtěžuj ženy. Jsi mrtvý!
Bezbožná Trojice
BĚHEM 10 LET, které uplynuly mezi početím a vydáním Balzaminovovy svatby, se ve Vitsinově životě stalo hodně. Ale hlavní schůze se odehrál v roce 1957, kdy ho Leonid Iovič Gaidai pozval do své první komedie „Ženich z jiného světa“. Film nebyl nijak zvlášť úspěšný, zejména proto, že cenzoři zacházeli s „Ženichem...“ dost tvrdě. Z normálního filmu se stal krátký film s periferní distribucí. Ale další společné dílo, od počátku zaměřené na krátký film, se stalo, jak se říká, ikonickým a osudovým. Právě ve filmu „Pes Barbos a neobvyklý kříž“ se zrodila nejslavnější trojice sovětské kinematografie - Coward, Dunce a Experienced.
Nejprve si Gaidai přečetl v Pravdě poetický fejeton o pytlácích, pak vymyslel tři postavy v maskách a začal hledat herce. Okamžitě si vybral Vitsina za Zbabělce a Zbabělec našel Goonies poté, co jednou viděl úžasného klauna Jurije Nikulina v cirkuse. Zkušený, v osobě Jevgenije Morgunova, Gaidai byl namlouván ředitelem Mosfilmu Ivanem Pyryevem. Čtvrtého hrdinu, Barbosu, ztvárnil pes Brekh, který umělcům zkazil spoustu krve a tvrdošíjně odmítal naplnit Gaidaiovy představy před kamerou. Jednou, po dalším zpackaném záběru, Morgunov rozzlobeně slíbil, že na konci natáčení uškrtí škodlivého psa. V dalším záběru inteligentní zvíře... popadlo herce za nohu!
„Pes Barbos“ byl pouze jednou z pěti povídek v humorném almanachu „Docela vážně“, do kterého studio Mosfilm příliš nedoufalo. Ale Gaidaiův němý, výstřední krátký film měl u veřejnosti obrovský úspěch. Kaskadérské kousky a hudba, zběsilý rytmus a filigránská úprava a hlavně nové postavy, které se okamžitě staly postavami folklór, pohádky a anekdoty. „Moonshiners“ vyrobené po něm zhoršily situaci univerzální lásky a popularity. Z celé země přicházely pytle dopisů, ve kterých byl Gaidai požádán formou ultimáta, aby natočil nový film o Zbabělci, bláznovi a zkušeném. Mezitím jde o tři palce v plné síle dočasně migroval do filmu Eldara Rjazanova „Dejte mi knihu stížností“, kde jsem si vzpomněl na bouřlivý boj v restauraci a Vitsinovu koncepční frázi: „Musíte znát svého šéfa od vidění!“
Fenomenální úspěch „nesvaté trojice“ dokonce ovlivnil neměnné zákony sovětského plánovaného hospodářství. Lehký průmysl pro jednou zareagovala na potenciální poptávku a rychle zahájila výrobu produktů s „trojitými“ symboly: trička, masky, hračky, kalendáře. Jeden takový kalendář upoutal pozornost umělců Sojuzmultfilm a Coward, Dunce a Experienced se reinkarnovali jako strašliví lesní lupiči z karikatury „The Bremen Town Musicians“.
Apoteóza a finále ViNiMore
DIVÁCI je vnímali jako jedinou bytost, něco jako komiks Had Gorynych se třemi hlavami, a dokonce mu vymysleli jméno - ViNiMor (podle prvních písmen jejich příjmení). Ale jaké různí lidé vytvořil tuto trojici! Klaun od Boha, sváteční muž Jurij Nikulin (gaidaiovy filmy se pro něj staly začátkem filmové kariéry), klidný, tichý, hloubavě odtažitý Vitsin - umělec s vynikající divadelní průpravou a solidními filmovými zkušenostmi a hlučný, zasahující do všeho , v komunikaci často drzý, Jevgenij Morgunov, který bohužel ani před, ani po roli Zkušeného nezahrál nic rovnocenného.
Již při práci na „Operaci Y...“ Gaidai přemýšlel o ukončení dobrodružství svých hrdinů. Režisér měl s Morgunovem těžký vztah. Byl vrtošivý i na „Moonshiners“ a na pozadí „celounijní popularity“ si začal hodně dovolovat na place i mimo něj. Gaidai tedy Zkušeného do svého filmu „Business People“ (na motivy příběhů O. Henryho) nevzal, ačkoliv Nikulin i Vitsin tam hráli vynikající role, i když odděleně. Diváci však požadovali, vedení tlačilo a vhodný scénář se našel...
Když si Nikulin přečetl scénář" Kavkazský zajatec“, pak nejprve... rozhodně odmítl jednat v „tomto nesmyslu“. Gaidai ale přesvědčil jeho i ostatní, že scénář bude pouze hlavní osnovou, na kterou má každý právo navléknout tolik vynálezů, triků a gagů, kolik vymyslí. A aby podnítil fantazii svých „spoluautorů“, režisér slíbil, že vynálezce za každý nápad odmění několika lahvemi šampaňského. Podle ústní tradice filmaři, Nikulin vydělal 24 lahví, Morgunov - 18 a Vitsin... - 1, protože neměl rád šampaňské. Georgij Michajlovič ve skutečnosti nebyl o nic méně plodný než jeho kolegové. Jemu vděčíme za volání "Pozor!" zbabělec vylétající ze dveří, trik s okurkou a prakem, Varleyho kapesník, kterého se Zbabělec bojí, a nakonec slavná scéna pod heslem „Stůj k smrti!“, kdy hrdinové postaví obývací stěna před jedoucím autem. Obecně byly triky vymýšleny tak spontánně, že později bylo těžké přesně určit, kdo co vymyslel. Například obrovskou injekční stříkačku, která zůstala v Byvalyho zadku po injekci, vynalezl Nikulin, ale to, že se injekční stříkačka houpe, byl Vitsinův nápad.
"Kavkazský vězeň" - oblíbený národní kinematografie od roku 1967 do současnosti. V roce uvedení se film umístil na 1. místě v pokladně a přilákal 76,5 milionu diváků. Bohužel apoteóza trojky se stala jejím koncem. Gaidai došel k závěru, že už není možné tyto typy využívat bez sebeopakování. Kromě toho měl na natáčení filmu „V zajetí“ nehodu. velký skandál s Morgunovem. Evgeny Aleksandrovich se objevil na scéně obklopený hejnem fanoušků a předváděl se a začal komentovat režiséra, což vyvolalo nadšenou reakci okolí. Gaidai ostře nařídil řediteli, aby odstranil všechny cizince z místa, Morgunov vzal udidlo mezi zuby. Gaidai se také vyděsil a před očima herce vytrhl všechny zbývající epizody z režisérova scénáře. Vitsin, Nikulin a Morgunov se na obrazovce setkali pouze jednou, ale ne s Gaidai, ale v Karelovově filmu „Sedm starců a jedna dívka“.
Po Gaidai
PRAVDA, v roce 1980 se režisér Jurij Kushnerev pokusil oživit legendární trojku ve filmu „Komedie minulých dnů“. A nejen to oživit, ale spojit do jednoho filmu s neméně slavnou dvojicí Gaidaev, Archil Gomiashvili a Sergei Filippov - Ostap Bender a Kisa Vorobyaninov z „12 Chairs“. Navzdory tomu, že se scénáře ujali Yakov Kostyukovsky a Maurice Slobodsky (autoři operací Y, Vězeň z Kavkazu a Diamantové rameno), výsledek byl... mírně řečeno... žalostný. Nikulin projekt okamžitě opustil a zbývající „Velkolepá čtyřka“ se napínala ze všech sil, ale nebyla schopna udělat „z ničeho něco“. Vitsinovu účast na tomto neúspěšném projektu lze vysvětlit možná jen jednou věcí - cítil „úpadek herce“. A skutečně buď stářím, nebo nedostatkem materiálu, ale za celá 80. léta byly jen 3 obrazy, které se nedaly nazvat úspěchy.
Ale 70. léta byla jeho dobou. U nás je oblíbenost filmového umělce často určována počtem „ chytit fráze“, kterou spustil z obrazovky k lidem „Peníze ráno – židle večer!“ ("12 židlí"), "Není tu žádná romantika, není s kým pít" ("To nemůže být"), "Pojď, rychle do jeskyní!" ("Sannikov's Land"), "Ano, ano... OBKhSS!" („Gentlemen of Fortune“) - to je všechno Vitsin. A jako vrchol popularity - pozvání stát se hostem televizního pořadu „13 židlí“ básníka Odyssea Tsypy.
Společně s ostatními populární umělci cestoval po zemi s programy „Comrade KINO“ a skupinovými koncerty. Na jednom z nich, když opustil pódium, narazil na mladého zpěváka stojícího v zákulisí: „A já tě sleduji, Georgy Michajloviči, jak se učíš od profesionála, jak cítit jeviště a publikum,“ řekla Alla Pugacheva umělci. V roce 1990 si byli opět blízcí – v roce “ nejnovější seznam„za titul Lidový umělec SSSR, který se Gorbačovovi podařilo podepsat před Belovežskou Puščou.
Vitsin naposledy hrál ve filmu v roce 1994, v jednom z prvních domácích „hororových filmů“: „Huggy Tragger“. Někdy vystupoval na národních „humorových show“ v bývalé divadlo filmový herec - vtipkoval, že si vydělává peníze na krmení psů bez domova.
Opravdu šíleně miloval zvířata. Všichni okolní obyvatelé (ptáci, kočky, psi) přesně věděli hodiny, kdy se ON vyšel „nakrmit“ a shromáždil se před vchodem. Rodina chovala dva papoušky a psa. Jeden pták neustále křičel: „Proč pořád běháš? Jdi se vyspat!“ a o psovi Vitsin se vší vážností řekl, že umí říct „máma“.
* * *
Takový byl, vážný klaun sovětské kinematografie, milovník knih a sochař (oba koníčky z mládí), jogín a mudrc. Esence legrace mými vlastními slovy, si uvědomil až v osmdesáti letech: „Smích je skvělý... Smích je přirozená potřeba normální člověk. Nedostatek smyslu pro humor je nemoc... abnormálního člověka.“

IVAN HROZNÝ (1944) – gardista
HRÁČ LÁTKY (1954) – Vasja Vesnushkin
TWELFTH Night (1955) - Sir Andrew
MEXIČAN (1955)
MAXIM PEREPELITSA (1955) – děd Musiy
MÁ TĚ MILUJE (1956) – Kanareikin
VRAŽDA NA DANTE STREET (1956) – Pete
WESTLER A KLAUN (1957) – Enrico
DON QUIXOTE (1957) – Karasko
DÍVKA S KYTAROU (1958) – kupec
ŽENICH Z TOHOTO SVĚTA (1958) – Fikusov
VASILY SURÍKOV (1959) – Řepin
ZCELA VÁŽNĚ (1961) – Zbabělec v povídce „Pes Barbos a mimořádný kříž“
Moonshiners (1961) - Zbabělec
PODNIKATELÉ (1962) – Sam
Vtipné příběhy (1962)
CAIN XVIII (1963) - kat
PRVNÍ TROLEJBUS (1963) – opilý
DEJTE KNIHU STÍŽNOSTÍ (1964) - ředitel. sekce
MANŽELSTVÍ BALZAMINOVA (1964) - Balzaminov
ZAJÍČEK (1964) – asistent režie
PŘÍBĚH ZTRACENÉHO ČASU (1964) – Andrey Andreevich
OPERACE „Y“ A JINÁ DOBRODRUŽSTVÍ ŠURIKA (1965) – Zbabělec v povídce OPERACE „Y“
KAVkazský VĚzeň ANEB NOVÁ DOBRODRUŽSTVÍ ŠURIKA (1966) - Zbabělec
SEDM STARCŮ A JEDNA DÍVKA (1968) TV - Zbabělec
AN OLD, OLD TALE (1968) - Čaroděj
VE TŘINÁCTI HODINÁCH NOCI (1969) TV
KROK ZE STŘECHY (1970) - angl
STRÁŽCE (1970) - Tebenkov
DVANÁCT ŽIDLÍ (1971) - Mečnikov
GENTLEMEN OF FORTUNE (1971) - "Khmyr"
...BYL JSTE NĚKDY ZAMILOVANÝ? (1973) - Mityův otec a Mityova babička
ZEMĚ SANNIKOV (1973) - Ignác
NENAPRAVitelný lhář (1973) - Tyutyurin
CIPOLLINO. CIPOLLINO (1973) - Puntíky
BLOK AUTO, HOUSLE A PES (1974) - hudebník
VELKÁ ATRAKCE (1974) - Galkin
SEVERNÍ RHAPSODY (1974)
TSAREVICH PROSHA (1974) – Katorz IX
NEMŮŽE BÝT! (1975) - otec
AUGH! (1975) - vědec
KONEČNÝ - ČISTÝ FALCON (1975) - Agathon
ZÁBAVNÝ SEN aneb SMÍCH A SLZY (1976) - Crivello
JAK ODBIJÍ HODINY (1976) – Dědeček a velký zahradník
BEHIND THE MATCHES (1980) – Tahvo Kenonen
KOMEDIE DNŮ DLOUHODOBÝCH (1980) - Zbabělec
ŽIVOTU NEBEZPEČNÉ! (1985) - Chokolov
STATEČNÍ KLUCI (1993) - Gribojedov
GENTLEMEN ARTISTS (1994) – Neil Palych
NĚKOLIK PŘÍBĚHŮ LÁSKY (1994) - Fornari

televizní seriál:
Cuketa "13 židlí" (1966 - 1980) - Pan Tsypa
12 ŽIDEL (1977) – Bezenchuk

karikatury:
HIGH SLIDER (1951) - Kuřátko
THE MAGIC SHOP (1953) - prodavač
ZAČÁLENÝ Chlapec (1955) – Rosenbohm
KOČIČÍ DŮM (1958) – Koza
MILOVANÁ KRÁSKA (1959) - Koš
SPORTLANDIA (1958)
DOBRODRUŽSTVÍ PINOCOCIO (1959) – Giuseppe
THE TOTAL VRABEC (1960) – Vrabec
NAkreslil jsem muže (1960)
MILÁ KOPEYKA (1961) – Pyatak
DRAK (1961)
KLÍČ (1961) - otec
THE BRAGGER ANT (1961)
KOZA BABIČKY. POHÁDKA PRO DOSPĚLÉ (1963) – vlk
TŘI TLUŠÍ MUŽI (1963)
Thumbelina (1964) - Hudebník Brouk
RIKKI-TIKKI-TAVI (1965) - stará mangusta
O Hrochovi, který se bál OČKOVÁNÍ (1966) - Wolf
TAILS (1966)
PŘÍBĚH ZLATÉHO KOHOUTA (1967) - Zaklínač
DĚTI SLON (1967) – Pavián
KID, KTERÉ POČÍTALO DO DESET (1968) – Kůň
Chci bojovat (1968)
pytel jablek (1974) – Zajíc
ODKAZ ČARODĚJE BAHRAMA (1975) – Bahram
JAK SE HOUBY BRÁLY S HRÁŠKEM (1977) – Pod
NEJMENŠÍ GNOME (1977-81) - Kohout
JEŽÍŠEK A ŠEDÝ VLK (1978) – Zajíc
JAK LIŠKA CHYTLA ZAJÍCE (1979) – Zajíc
VYŠETŘOVÁNÍ VEDE KOLOBOKI (1982-83)
KOZA žila U BABIČKY (1983) – Zajíc
DOMÁCNOST KUZKA (1984-87) – Kuzka
HOST (1990) - od autora